宮崎駿電影人物女孩

1. 在宮崎駿的大多數電影中，為何女主大多數是齊耳短發形象

宮崎駿先生的作品當中都是女主角短發居多嗎？其實這是他的一貫作風，對小女孩的描繪方面深有研究，往往他打造出的女主角的人物形象，都是以天真無邪、活潑可愛為主要性格來刻畫的。短發其實也不是必然的，但也不是偶然的，這是突顯著活潑、積極向上、充滿熱血的人物形象的發型。

二，優點之處

長頭發的人物形象通常都是，帶給觀眾一種溫文儒雅的感覺，有種柔柔弱弱的感覺，主要是以拯救女主角而展開的故事，就可以以長頭發的形象去描繪。而短頭發則是宮崎駿的一慣有的風格，能突出女主角干練、勇敢、無懼未來的精神特質，從而體現出積極向上、熱愛生活的主題。所以在他的作品當中，短頭發的女主角形象還是居多的，因為主要是想要塑造一個樂觀向上、勇敢面對生活的人物形象，短頭發的重要性也突顯出來啦。

2. 卡哇伊！宮崎駿動漫中最可愛的10個小女孩

一直覺得，宮老爺爺和周董一樣，內心都住著一位「小公舉」。她們直率、可愛、又有著小小的叛逆，就像天使一樣。她們在宮老的動漫電影中有不同的模樣，不同的經歷，還有著不同的性格，很立體地呈現在我們面前。

和動漫里其他「大美女」相比，她們長得並不是很出眾的那種漂亮，甚至還有點肉嘟嘟、小雀斑，但是正因為這樣，讓我們覺得距離她們很近，又像自小時候的那個自己，似乎跟著電影中的她們，又回到那個快樂而難忘的童年~

下面，就一起回顧宮老電影里最可愛的這10的小女孩吧！

number 1  波妞

《懸崖上的金魚公主》里一個5歲左右的小女孩

波妞其實是一條小金魚，她的名字是同年齡的宗介給她起的--從波浪來的一隻小妞妞，哈哈！波妞從頭到腳都是肉呼呼的，有一張像青蛙一樣大嘴巴，有著傻萌傻萌的大眼睛，聲音稚嫩而清脆。

波妞去追隨宗介的時候，真愛死了她那乘風破浪的樣子！只要心裡念念不忘，就算踏盡海浪也要找到想念的人，最終得到了回響。波妞離開水快睡著的時候，從小女孩變成小魚，真想捏捏她的小臉蛋叫她：波妞啊，再撐一會兒，就到啦！

number 2  小梅

《龍貓》里小月的妹妹，3歲左右

扎著兩個小辮子，帶著一頂黃色小帽子，斜挎一隻黃色的可以裝便當的小布包，歡快地跑來跑去，這就是小梅。

小梅和爸爸還有姐姐來到農村生活，對一切都充滿好奇。還追隨小龍貓的蹤跡，在千年樹洞中掉在一隻正在酣睡的大龍貓身上，簡直要融化了~~  在得知新鮮玉米可以治病之後，抱著玉米一路奔跑去醫院送給媽媽吃，卻無意中迷路了，哇哇大哭，哭紅了臉。

而姐姐一邊自責呵斥了妹妹，一邊著急滿世界找回妹妹，讓我想起了小時候爸爸媽媽上班，和姐姐「相依為命」的那些日子...

number 3   節子

《螢火蟲之墓》在戰火中被餓死的5歲小女孩

鍋蓋頭，嬰兒肥，穿著一身藍色的小和服，笑起來的聲音像銀鈴般。節子喜歡向媽媽和哥哥撒嬌，還喜歡吃糖。

可是，節子出生一個二戰時恥辱戰敗國日本，出生在國民最慘痛的時刻，她銀鈴般的笑容，沒能持續下去。每次看這個電影就忍不住哭，無情的戰爭中，有很多無辜的小孩子遭受了太多磨難，這並不應該是它們在那個年紀應該遭受的，這於他們，太恐怖，太殘忍！

電影中有一個細節，哥哥瞞著她媽媽過世的的事實，但是嬸嬸跟她說了，她還是忍著沒有拆穿哥哥的隱瞞，善良懂事讓人心疼。

number 4   琪琪

《魔女宅急便》一位13歲的小魔女

琪琪是一位13歲的小魔女，她個帶著一隻紅色的蝴蝶結發，一雙眼睛很大很有靈氣，鄰居們都很喜歡她。

按照慣例，13歲的小魔女需要離開家去另一座城市體驗生活，琪琪來到一座海邊的大城市，從送快遞開始自己並不順利的新生活···

倔強、好強、能幹、善良，這就是魔女琪琪，盡管並不順利的體驗之旅，但是她用堅持和努力得到了成長和尊重。

number 5 希達

《天空之城》飛行石繼承人--普希達公主

柳葉眉，尖下巴，堅毅的眼神，無形之中透露出她公主的氣質。即使被落在壞人手裡，也絕不輕易妥協，而是伺機逃走，即使是劫持過自己的海盜，如果對方表達了善意，也選擇原諒，只有這樣氣魄的人，才能被飛行石信從。

因為家族有好的資源，所以希達一直處在追殺之中，但她又是幸運的，能被善良努力的飛行員的孩子用生命相救。

難道，這就是愛情~

number 6   阿莉埃蒂

《借東西的小人阿莉埃蒂》  只有不到10厘米的拇指姑娘

這些人怎麼可以那麼小，天生就是萌物啊。阿莉埃蒂穿著連衣裙披散著頭發的樣子是非常可愛的。第一次去「借東西」穿上了紅色小裙子，帶著束口當發卡，顯得干練很多。

阿莉埃蒂天性是自由和快樂的，只是生存壓力讓這個美麗的小人兒需要時常低頭皺眉，躲避追擊，或許，這就是我們在成長中學會的保護吧！

number  7  小春

《貓的恩返》那個蒙頭蒙腦的妹子

小春長的不漂亮，頭圓，臉圓，眼睛還特別圓，最可愛的是，這個蒙頭蒙腦的妹子差點被貓王逼婚嫁給一直貓，還把她變成了萌萌噠小貓咪，哈哈。

好在這個妹子雖然人糊塗，但是還是屬於比較善良和熱心的，小時候營救了流浪貓小雪，長大後營救了貓王子，還無意中成為一個媒人，撮合了這對互相愛慕的小小貓，真的好有愛呀~~

number 8   千尋

《千與千尋》 中拯救父母的勇敢小孩

嬰兒肥，扎馬尾，比爸爸媽媽警覺性還要高，這就是千尋。

通過孩子的視角去看大人，才發現，有時候大人抵制誘惑的能力，真是好可憐。

「爸爸媽媽你們不可以再吃啦，再吃會變豬的」這句話到現在還是很經典。只是，現在要減肥的人都是這樣自我激勵的。

親愛的千尋，有著白龍陪伴你，希望你快快樂樂的！

number 9  月島雯

《側耳傾聽》那個隨小提琴一起唱歌的妞兒

人生最美好的事，就是我喜歡你，而你正好也喜歡我。你的志向是成為小提琴製作師，那麼優秀的你，讓我很自卑。因為在遇到你之前，我沒有夢想。

但是，我願意追趕，直到我認為，我能夠配的上你。然後，然你一起努力，實現夢想，把握愛情。

電影中最讓我感動的一段對白，是天澤騎車帶月島上一個很陡很長的坡，天澤說「我很早就幻想有一天，我這樣帶著你，翻山越嶺」，當騎到很費勁的時候，月島毅然決然跳下來幫天澤推車，她說：「我也決定了，要這樣，一直在背後默默支持你」。

第二次聽到這樣的對白，不禁落淚。

number 10 姍姍

《幽靈公主》拯救森林的狼人公主

臉上有紋身也抵擋不住這逼人的美。姍姍對森林的感情，對白狼的感情，對這個捨身救他的小夥子的感情，是那麼真摯，那麼不惜一切。

最近重溫了一遍宮崎駿的動漫電影，發現每一次看都能發現一些以前從沒注意到的細節，接下來還會有幾篇整理，喜歡的朋友不要錯過哦！

對了，前幾天買了宮崎駿電影音樂的動漫演奏會，有朋友一起去嗎？

3. 宮崎駿的作品裡哪一部作品裡有一個人是一個女孩長著一雙天使的翅膀的

1995 *《On Your Mark》音樂電視,片長: 6分40秒.原作,導演,腳本.
原 名：On Your Mark 作詞.作曲/飛鳥 涼
編曲/澤近泰輔
歌/CHAGE&ASKA
廣告電影主題歌

4. 宮崎駿 龍貓裡面的小女孩叫什麼名字

一共有2個，分別叫做：草壁米（Mei）和草壁皋月。

1、草壁米（小梅）

配音 坂本千夏

草壁皋月的妹妹，草壁米性格更加活潑，她善於觀察周遭有趣事物，但也常因冒失的舉動讓姐姐擔心。由於年齡太小，她不能理解為什麼媽媽沒有按照約定回家陪自己玩，並決定自己跑去市裡尋找媽媽。

2、草壁皋月（小月）

配音 日高范子

草壁家中的長女，稍微年長的她在媽媽生病的時候充當著照顧妹妹的角色。但說到底草壁皋月依然是一個小女孩，所以她才能和妹妹一起看到大人看不見的龍貓。性格溫順的她是家中的「小大人」。

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劇情簡介：

妹妹小梅整天跟在姐姐小月後面，甚至會故意模仿她的動作和話語；而在媽媽不在的時候，小月就相當於承擔起了半個媽媽的職責，事無巨細的照顧小梅。小梅因此對小月有強烈的依賴感，上學時把擠在鄰居外婆那，她會哭著鼻子的到學校找姐姐。

兩個人吵架後，小梅甚至是負氣抱著玉米自行出去找媽媽。對於一個孩子來說，父母是他們最有安全感的依靠。

一聽到媽媽病危，兩個人直接情緒崩潰，恨不得馬上飛到醫院去看望媽媽。還在讀小學的小月，幾乎以一己之力承擔起了母親的角色來照顧小梅：上學前，會給她准備漂亮可口的便當；回家的第一件事，就是問問小梅在哪裡；小梅困的時候，會把她背在身上。

5. 宮崎駿動漫人物名字有哪些

1、宗介出處《懸崖上的金魚公主》，名字來自夏目漱石的小說《門》中的宗助，宗介是由宮崎駿導演、編劇的《懸崖上的金魚公主》（日語：崖の上のポニョ）裡面的主人公。

6. 宮崎駿動畫電影中的少女形象分析，有興趣的大家研究一下

動畫作為一種獨特的具有獨立審美意識的藝術樣式，自20世紀初逐步確立以來，在世界范圍內獲得了普遍的發展，井取得了輝煌的成就格，產生了很多具有鮮明個性風的動畫作品和優秀的動畫家。 而日本動畫大師宮崎駿以其東方世界的濃重詩意與撣意，以其向現代工業社會進行的意味深長的傾訴，以其樸素到讓人為之感動的含蓄情騰，在這個領域占據了傲人的地位。
縱觀宮崎駿的個人作品，從1984年的(《風之谷》)，到2005年的最新力作(《哈爾的移動城堡》)，他的創作道路是一個向前發展的過程。立場角度的不斷多元化使他的善惡觀完整而不絕對，年齡的不斷增長使他展現出深遠寬闊的大愛，感情的不斷投入使他創造出的人物鮮活又擁有旺盛的存在感。
談及宮崎駿動畫作品中的人物，很自然地便會浮現出一連串的少女形象。從完美無瑕的娜伍西卡（《風之谷》），到有著全部小女孩成長過程中別扭性格的千尋（《干與干尋》），從執著又勇往直前的月島（《側耳傾聽》），到總在讓回憶左右自己的妙於（《歲月的童話》），從高傲、優雅、樂觀的格拉莉絲（《魯邦3世·卡里奧斯特羅城》），到平凡、質朴、樂觀的農家姐妹SATSUKI和MEI（《龍貓》）。宮崎駿的動畫作品中幾乎集合了各種各樣的少女形象，正如俄國大文豪屠格涅夫一樣，他也擁有屬於整個藝術界的美麗的「少女長廊」。
在這些「宮崎駿的少女們」身上，有生命的活力，有大人所沒有的純真，有探尋世界的好奇的眼睛。這些少女們，她們還未被俗世的價值觀侵擾，心靈好似剛剛開放的百合花，纖塵不染。遇到問題的時候她們可能會有一絲害怕、一絲沮喪，可是她們都能很快地調整好自己的心態。或自己重塑信心，戰勝困難；或經過別人的點撥，勇敢面對。她們有最明澈的眼睛，她們珍惜每一個生命，她們追隨最真實的直覺行事，不講拯救人類的大道理，卻擁有最大的智智。也許正是因為這些少女還沒有把自己和自然分離開來，所以她們能與自然成為一體，能和萬物成為友伴，更能看見成人所看不到的地方。不得不承認，宮崎駿在人物造型和性格的塑造上有許多相同點，但在我看來，這種模式化的含義卻不代表才思枯竭，因為這種理念在每一部作品中得以自然延續，構成了他作品的整體格調。這些女性角色，都是有著「真誠不變的生命准則，善良、堅定的神情，濃濃的原鄉情結和冒險欲」，這讓宮崎駿的創作理念得到整合。
宮崎駿影片對於少女形象十分偏愛。從客觀角度來說，與男性相比，女性既富於外在的美感又具有內在的力度的本性與魅力。女性自身的魅力決定了她更適合人們的視覺欣賞。所以藝術作品，「常常會借用女性命運來表現藝術家的思考。女性占據著藝術家觀察社會的一個角度，包含著藝術家解釋社會的一種獨特方式」(楊遠嬰 著 《電影十導演》 浙江攝影出版社2000年版)。而女性中的少女又可以說是最為美麗的一個群體，不論是她們正在發育中的肉體，抑或是半成熟的靈魂，都充滿著無盡的芬芳與甜美。這個階段的女子可以毫不誇張地擁有任何女性品德而不被質疑。然而，宮崎駿的少女們被安放在特定的時空背景下出現，往往肩負著對於世界、環境、自然的追求，對人生、生命、夢想的哲學探討一類重任。所以，她們註定不能作為單純的少女形象存在。
《千與千尋》中，年幼的少女千尋開始時一直扮演著弱者的角色，四肢纖細，眼神茫然。她是在白龍、鍋爐爺爺的保護下生存在異世界。在這里，她遺失了名字，不再是在父母羽翼下受保護的「千尋」，而是需要通過勞動來使自己生活下去，通過勞動來救出父母的『小千」。現實世界裡，名字雖然說起來只是一種代號，但實際上，在人類社會中代表身份與價值的兩大信物就是「名號」與「印璽」人們出生時便承襲自父母的賜名。其中，「姓』是累代傳承的世族徽記，「名」是父母的期許與自我一生努力的標志，這一點中國與日本是相同的。人犯進入監獄的第一件事，是「去名」。以一組號碼，取代名字的「尊嚴」。是的，失去了名字，只是一個符號。一個沒有個人意志的代稱，代表天賦人權的一切價值，已經被一個「符號」或「代稱」所剝奪了。在影片中，名字的意義更為重大，它代表了個體的獨立性，白龍就是因為失去名字而喪失了自我的。湯婆婆之所以要改「干尋」的名字為「小千」，就是拿一個泛泛的代稱扭曲其獨立人格的屬性。
可實際上，在異世界，千尋不再是千尋，被需要的理由使她急速成長，宮崎峻動畫片中的女孩幾乎都是在經過了這樣一陣「強風」後使自己蛻變成熟。同時兼備人類的理性和自然的靈性的千尋激發了身上蘊涵著的強勁生命活力，她的外表依然很脆弱，然而內心卻堅定無比。可謂柔中有剛。她的單純能夠透過恐懼和慾望的迷霧，直接與別人的內心相對，最終找回了名字，找回了勞動與愛的價值，恢復了生命活力，拯救著自己的同時也在拯救著他人。
當湯婆婆大罵：「你又任性，又愛哭，又笨，這么沒用，到底能幹什麼?」的時候，千尋忍住所有的恐懼，一滴淚也不掉，只是一再懇求：「我想在這里工作」，最終連凶惡的湯婆婆也無奈地點了頭。這就是憑借心中信念，在看不到希望的黑暗中狂奔的意志與勇氣。在我們的世界裡，那些有能力，有想法，有夢想的年輕人，最缺的就是這種堅持。他們工作一不順利就想跳槽，可跳到哪裡都是一樣沒有機會。那些中層的領導不能容忍新人的能力超過自己，年輕人都不敢為了夢想堅持到底。他們敢辭職，卻不敢越級上告。然而千尋這個成人口中的「小孩子』，卻一直在堅持著，最終得到了工作的機會。
當千尋用帶血的手掌貼住娃娃的臉，質問；「你怕不怕，怕不怕?」的時候，表情嚴肅而認真，也正是這句話，將一直相信「外面」有病毒而縮在自己狹小天地里的娃娃帶到了廣闊的世界中。那個痴肥嬌嗲的娃娃感覺上像極了中國80年代後出生的獨生子們，在父母的溺愛中成長，接受灌輸的思想是一味的「外面的世界很可怕，只有爸爸媽媽的懷抱才是永遠的家」。推卸責任，逃避義務，拒絕長大。或者是一徑地依賴親人，或者做出愚蠢的所謂『叛逆」舉動。成長的永遠只有肉體而已，在心靈世界依然只是個娃娃。他們需要一聲質問「你怕不怕？你怕什麼！」
千尋拒絕無臉男的金子時，明確地講到；』我要的東西你不能給我！」無臉男困惑了，但卻給了我們一個沉重的問題，一個少女都知道自己的目的與要求，那所謂成人呢?在碌碌人生中，有幾人還記得曾經的宏偉抱負，還記得曾有過的執著追求?又有誰可以大聲喊出：「我要的東西是……」?無臉男沒有面孔，他的優點、缺點都來自於旁人的引導與潛移默化。但是人類不同，上帝給予人類一張臉，人類卻為它帶上了各式各樣的面具，最終將真實的自己也混在了一堆面具中，再也找尋不到了。
被千尋的話語所改變的還有紫發少年——白龍。千尋俯在白龍耳邊，輕輕地念到「你的真名就叫琥珀川」的那一刻，白龍的鱗片盡數剝落，片片銀白在空中飛舞，伴隨著千尋幸福的淚水，背景音樂是清澈純潔的「島唱」(日本沖繩島的一種民歌形式)。被感動的同時，也不禁想到。在這個現實世界上，有何其多的人需要這一聲殷殷叮嚀啊！如果人的一生中找不到真正的自我，那麼註定是永恆的悲哀，因為失去了自我，在世間就等於一具漂泊無所依歸的靈魂，只是知道自身的「寂寞」與「喪失」，卻不明白如何充實生命的意義。而明白真正的自我，從名字到自己的價值，再到自己在社會生活中的准確定位，這個漫長過程中是多麼期盼一句確定的話語來指明方向！
其他的少女們呢?還有那為了回報自然母親而願意永遠居於森林中的幽靈公主，還有那為了追求理想而順從既定生活模式的音樂少女，還有那為了友情、為了親情而繼續飛翔的速遞魔女。雖然到最後，她們都或多或少地背離了作為普通少女的基本行為與情感。但是，她們的異化源自於心中的無私、善良與堅強，源自於一份對世界，自然的保護之心，源自於對未來、夢想的深深愛意。
宮崎駿作品中的少女們其實並不復雜，她們單純得如一個孤獨地在燦爛陽光下，凝望著碧草藍天的初生嬰兒一樣。清澈的眼睛裡，還能濾受到這個世界的詩意，還在相信這個世界的美好。但如果覺得她們是簡單的，那麼又錯了，我們總以為少女的心靈是髓弱和稚蠟的。可是當我們看到她們面對著這個世界所表現出來的堅忍、平靜、寬容的時候。不得不承認，作為成年人的我們，是多麼希望成為那些少女們——心中的夢想不曾死去。當成年人因為經歷苦難而學習著放棄和妥協，學習著互相傾軋和爭斗的時候，「宮崎駿的少女們·總是默默地站出來挽救這個世界。她們總是那樣的安靜而質朴，自然得如早晨田野間吹過的一陣輕風，在壓力之下保持著溫和而優雅的風度，但卻從來不懂得擺什麼豪氣沖天的姿勢。其實，她們從來都只是一個人，不管她們變身為騎著掃帚的小女巫，還是捨身保護王母群的女戰士，她們一直以來，都只是宮崎駿內心中那個不曾死去的孩子。他用他的動畫將他召喚出來，也努力將我們心中的孩子召喚出來，讓我們看到，原來在我們的內心中，是這樣地渴望著和平與愛。