花木蘭電影2009的人物形象

① 怎樣評價花木蘭花木蘭是個怎樣的人

木蘭十分的孝順，木蘭是個不慕虛榮；
不圖功名利祿；
不貪圖榮華富貴的巾幗英雄。
木蘭深明大義，她既愛家又愛國，木蘭的形象是人民理想的化身，她集中體現了中華民族勤勞、善良、機智、剛毅和淳樸的優秀品質，這是一個深深紮根在中國北方廣大土地上的有血有肉、有人情味的巾幗英雄形象。
花木蘭：
花木蘭（412年-502年），花木蘭的事跡流傳至今，中國古代巾幗英雄，忠孝節義，代父從軍擊敗入侵民族而流傳千古，唐代皇帝追封為「孝烈將軍」。
花木蘭故事的流傳，應歸功於《木蘭辭》這一方民歌，但花木蘭的姓氏、籍貫等，史書並無確載。
花木蘭事跡被多種文藝作品所表現，電影、電視劇、歌舞豫劇等。

② 花木蘭電影中，董榮這個角色設定你認為如何呢

甄子丹飾演的董榮其實是填補了傳統《花木蘭》作品中那個承擔愛情或者引導者身份的人，看似無用，但是一方面為花木蘭提供了正確的發展方向，是一個非常贊賞花木蘭的前輩。另一方面靠著甄子丹的武打實力，展現了古代將士真正的氣場，也為後續花木蘭建功立業奠定基礎。《花木蘭》是一部非常經典的作品，無論是木蘭詩還是迪士尼的公主系列電影都讓觀眾對花木蘭印象深刻，她不依靠美貌和愛情，有著對親情的維護以及個人的奮發，最終成為了將軍。

真人版電影最難體現的就是特效、武打戲，僅憑借劉亦菲的武打戲顯然不夠，而甄子丹飾演的董榮真正展現出將軍的風采，全景的武打以及優美的動作，讓這部電影具有更強的美觀性。董榮貫穿著花木蘭的發展，從前期展現剛正不阿的將軍形象促進花木蘭發展，到後期相信花木蘭，讓其大放異彩。董榮看似戲份不多，但是設定卻非常重要。

③ 花木蘭你最喜歡哪個角色,請形容一下他的人物形象

在花木蘭這個千古流傳的女中豪傑形象，我最欣賞她的，是她有替父從軍的膽識和為父母分擔的責任感。雖為女子，卻披褂上戰場，勇猛殺敵。她的身影永遠埋藏在人們的腦海里。

當兵書傳達要父親從軍時，木蘭表現得機智、勇敢。在殺人不見血的戰場上，可謂是生死難料，提著腦袋過日子。連許多男子都會退縮的地方，木蘭，她卻去了。

我相信他一定經過內心的一番掙扎，才做出了這個重大決定。當困難、危機來臨時她沒有選擇逃避，她用驚人的膽識踏上了征軍的旅程。想女扮男裝，也是不易的，若被發現，那必死無疑。

我們可以想像當機杼聲戛然而止，木蘭烏絲在風中搖曳，她思緒是多麼百轉千回，惆悵!她的內心一定做過很長的時間的掙扎，但最終她毅然決定替父從軍。

④ 迪士尼動畫電影《花木蘭》拍的怎麼樣

花木蘭是中國的傳統文化，當然也受到外國人了解，中國的一個途徑，所以迪士尼作為一個國際上的公司，也是拍演了花木蘭主題的電影或者動畫。 那麼有迪士尼主演的花木蘭真人電影，就是由劉亦菲主演的這部電影受到了很多人的喜歡，因為展現了一個傳統的文化和特有的妝容，以及各個細節上展現了女子的精神。從細節上把握了中國的傳統，而且也請的是中國上國際的出色的演員，讓很多人非常喜歡這部電影。

花木蘭真人電影的拍攝也是受到了很多人的喜歡，因為花木蘭的主角正是劉亦菲本人。而且也極具當朝的文化風俗，展現了中國的傳統文化。不同於以前的動漫畫風，反而選擇了真人，讓觀看群眾更異響深刻。迪士尼動畫電影不斷的優秀，也是因為跟上時代有一群優秀的創作團隊，才能夠製作出優秀的動畫電影。

⑤ 趙薇版花木蘭的結局

趙薇版花木蘭的結局是：本以為有情人終成眷屬，沒想到皇帝為了停止這場戰爭，決心讓文泰和柔然公主和親。最後花木蘭和文泰沒有在一起。

北魏時期，有個小女孩叫花木蘭（徐嬌飾），與父親花弧相依為命。木蘭從小受父親影響偷練武功，私學陣法，武藝高強。

木蘭（趙薇飾）十八歲時，游牧民族柔然犯境，軍情緊急，魏國全民徵兵。木蘭不忍年邁的父親再上戰場，便灌醉父親，違抗軍令，悄悄地替父從軍。

初入軍營，木蘭精湛的武藝引起了副營長文泰（陳坤飾）的注意。但身份的危機卻一步步逼近木蘭。文泰和木蘭並肩作戰，勝戰連連，晉升為將。

然而，木蘭的內心卻無時無刻不在逃避戰爭。相處中，兩人漸生情愫。冒頓（胡軍飾）圍困魏軍，眼看著到了山窮水盡的地步。

文泰為了自己的愛人，為了顧全大局，主動向冒頓坦白了自己的身世之謎。木蘭遣散了士兵，追隨文泰的腳印，歷盡千辛萬苦，她終於見到了自己的愛人。

木蘭和文泰回到朝廷，備受嘉獎。本以為有情人終成眷屬，沒想到皇帝為了停止這場戰爭，決心讓文泰和柔然公主和親。

(5)花木蘭電影2009的人物形象擴展閱讀：

人物介紹：

1、成年花木蘭 演員趙薇

花木蘭十八歲時，游牧民族柔然犯境，軍情緊急，北魏全民徵兵。花木蘭不忍年邁的父親再上戰場，便灌醉父親，違抗軍令，悄悄地替父從軍。

在軍營中她遇到了副營長文泰，兩個人並肩作戰，並在相處中漸生情愫。當文泰為了救她而離去時，花木蘭遣散了士兵，追隨文泰的足跡，並最終見到了自己的愛人。

2、文泰 演員陳坤

北魏某軍營的副營長。花木蘭初入軍營時，其精湛的武藝引起了他的注意。文泰和花木蘭並肩作戰，勝戰連連，晉升為將。

相處中，兩人漸生情愫。在北魏軍受困之時，文泰為了顧全大局，主動向冒頓坦白了自己的身世之謎。

3、冒頓 演員胡軍

北方柔然部落頭領的兒子，生性暴戾，意圖吞並中原。為了獲得草原上的絕對權威，他不惜弒父篡位；為了柔然的血統純正，他不惜娶了他的親妹妹。

電影介紹：

《花木蘭》是由馬楚成執導，張挺編劇，趙薇、陳坤領銜主演，胡軍、維塔斯、房祖名、於榮光、徐嬌、李玖哲等主演的古裝片。該片於2009年11月27日在中國大陸上映。

真實的花木蘭：

花木蘭（一說其生於412年，死於502年，享年90歲；一說生於406年。）的故事流傳廣遠，一千多年以來有口皆碑，但對於她的姓氏、故居、出生年代，仍然眾說紛紜，莫衷一是。

關於她的姓氏，有人說是姓朱，有人說是復姓木蘭，有人說是姓魏，明代的徐渭在《四聲猿》中說她是姓花，名木蘭。

父親花弧（一說朱文祿）是一個後備役軍官，大姐花木蓮，幼弟花雄，母親姓袁，一家五口，這是至今仍為大家所接受的一種說法。

明清以後，經過幾百年的藝術再創作，「花木蘭」的藝術形象日臻完美。迄今為止，上演過木蘭戲的劇種有京劇、越劇、漢劇、崑曲、秦腔、平劇、黃梅戲等20多種。

特別是大師常香玉《花木蘭》的全國巡演，「花木蘭」在民間的影響更加深遠，「花木蘭」這個稱謂在人們心中也逐漸「固定」下來。

⑥ 電影花木蘭中，都有哪些著名演員參演

電影《花木蘭》中有很多著名演員參演，像劉亦菲，趙家玲，馬志，鞏俐，甄子丹，李連傑和李截等演員，這些演員都很出名，都有出色演技，在這部電影中表現都很好，這些演員都很好的扮演了自己角色，這部電影正是有了這些演員加入而變得更加有意義，票房也變得更高，這些演員把他們角色扮演的淋淋盡致，形象生動，這部電影也得到了無數粉絲喜愛和追捧。

《花木蘭》這部電影很受歡迎，而且評價很高，認可度很好，也受到很多粉絲歡迎，我相信這部電影收視率會很高。

⑦ 動畫片花木蘭人物剖析

沒看過，幫你找點評論吧

《花木蘭》由美國著名動畫公司迪斯尼製作出品。本片改編自中國傳統經典故事《花木蘭》，但完全由現代美國式精神理念構成影片核心，講述主人公花木蘭勇於突破傳統意識框架束縛，追求個性釋放，努力挑戰自身，抗擊社會及外來壓力，實現自我價值的故事。

該片巧妙的將現實的內在立意，與富於神秘色彩的東方經典傳說相結合，獲得不同文化、不同年齡觀眾群體的普遍接受，在全球范圍獲得巨大成功。

整體風格

與迪斯尼常見動畫風格不同，該片整體風格借鑒了中國畫的一些技法，虛實結合，工筆水墨結合，意境悠遠，頗富東方韻味。

片中同時還將這種虛實畫法與鏡頭散焦原理結合，從而避開了水墨動畫不易和三維寫實動畫相融的矛盾，達到了寫意與寫實的協調平衡。

劇情結構

依照悉德‐菲爾德的劇情結構法，從開始到木蘭離家為第一幕建置部分，該部分包括：1，介紹主要人物：以木蘭見媒婆體現角色性格和狀態。2，提出戲劇性前提：徵兵。3，戲劇性情景：社會對女人的要求與木蘭自我觀念的沖突。情節點1是木蘭扮男裝從軍，也即故事真正開始處。

從離家之後到木蘭去京城為第二幕對抗部分，木蘭放下布娃娃為第二幕中間點。第二幕前半部分的動作主題是木蘭想要成為合格的軍人，其中木蘭爬上桅桿拿箭為緊要關頭1。第二幕後半部分的動作主題是木蘭想要和大家一起打敗匈奴，其中木蘭的身份被揭穿是緊要關頭2。木蘭決定去京城救人是情節點2。

剩下是第三幕結局部分。

角色設計

角色造型設計沿用美式動畫常見造型原則，正面角色基本為長方形和圓形臉，頭頂平直；反面角色為三角形臉，頭頂尖。

按美式動畫慣例為主角配備了多話、滑稽、多動的配角——龍，起調劑情節、幽默搞笑、在無人時與主角對話、揭示主角心理、代替旁白和引進神話因素等多重作用。此片因情節需要，龍出場較晚，故另增加一無言配角——蟋蟀，在第一幕發揮相同作用。

反面主角單於也配有一隻鷹作為陪襯，是此類動畫片中較為少見的。鷹的頭部造型採用了模仿單於的方法，構思新穎。片中單於出場不多，且此類威脅性角色不宜多話，也不宜多動，本來難以給人留下深刻印象。故片中通過增加鷹的方法，在單於不出場的情況下，也讓觀眾通過鷹感到他的威脅，效果極佳。

片中正面角色的馬，借鑒了中國漢唐時期的馬匹藝術造型風格，寫意神駿，是該片一亮點。

相反匈奴的馬造型基本寫實，但誇大頭部，使之有野獸的感覺。

動作設計

動作設計首先是影片中塑造角色的重要手段，如襯托木蘭女性魅力的頭發運動的設計，表現其叛逆性格的跳過橋欄的設計，表現木蘭父親好強性格的放開拐杖、跛腳走路的設計等。

動作設計還是衡量動畫片質量的重要標准，只有精細的動作設計，才能使動畫角色栩栩如生。如在花樹下，父親勸慰女兒前，先撫摩手背表示考慮的設計，龍在看報紙時添手指的設計等，都起到類似作用。

預備動作是動畫中場景轉換的常用手法，如在花樹下，父親先抬頭皺眉，然後傳來隆隆戰鼓聲，轉入徵兵一節。

細節設計

精巧的細節設計，在動畫片的表現手法中占據著重要的位置，不同類型的細節在片中起著不同的作用。

在情節方面，如木蘭第一次在花樹下和父親交談的細節，雖然短暫，但卻起著連接角色情感，與結尾呼應，並鋪墊後繼主要情節的作用。

在動作方面，如木蘭用龍點火放炮一節的設計，巧妙的將現實與神話，嚴肅與搞笑完美結合在一起。

在道具方面，如木蘭在見媒婆時用過的扇子，後來用於奪下單於的劍。進一步點出了角色沖破性別歧視，實現價值理想的主題。

三維技術

本片為二維動畫片，但部分地方也使用了三維或仿三維技術，用以增加畫面深度、寫實性和立體感，如開始的三維長城、部分三維煙霧圖層的導入等。

場景造型

偏重風景設計，總體追求寫實和意境結合。如雪山一節，山體為寫實造型，遠處的雪地採用水墨寫意的方法表現。

部分採用了誇張手法襯託人物，如象鏡子一樣映出木蘭身影、使她感到迷失的祖宗碑刻。

節奏

本片總體節奏緊湊，在容易減緩情節的部分，如訓練、行軍、木蘭心理描寫等，都採用歌曲帶過。在敘事部分，人為製造多處緊張情節，使全片保持快節奏感。如木蘭的奶奶閉目過街，木蘭軍中洗澡等。

懸念插入是美式動畫常用手法，可以在緊張節奏處進一步製造高潮，或將幽默因素加入到嚴肅段落中。如雪崩一節，士兵射出繩索卻又沒有抓住，木蘭隨意射出繩索卻被士兵抓住的懸念製造。

場景動畫

因本片為二維動畫，難以體現三維場景運動效果，故大場景動畫的表現相對較弱。因此額外設計了一些輔助段落來加強場景動畫效果，如雪崩一節中，加入龍乘坐金屬盤滑雪的設計。

鏡頭技巧

鏡頭的剪接長度控制，是製造氣氛、調節情緒的重要手段。木蘭抱著最後一枚炮彈去炸雪山時，採用了越來越短的剪接手法，以營造越來越緊張的氣氛。相反，在高潮前的最後一個鏡頭，則延長鏡頭時間，以調動觀眾期待情緒，如雪山被炮打中的延長鏡頭，單於揮劍砍向木蘭時的停頓。

畫面構成與效果

畫面的構成因素直接決定效果的營造，如第一次在花樹下，前景花枝對中景人物的襯托作用。又如雪地之戰中，將俯視遠景表現數量龐大的敵軍畫面，和沖向鏡頭的敵軍騎兵中景畫面，交叉使用，營造出富於強大沖擊力的威脅效果。

影調色調

影調和色調的設計非常講究，不同情節段落有自己的成套色系，且相互間協調統一，共同襯托主題。如開始用於家鄉場景象徵木蘭性格的明艷色調，結尾象徵勝利團員的高調，雪山中象徵戰爭的灰白青冷色系，皇城中象徵威嚴與危險的暗紅色系等。又如在看到被燒毀的軍營時，利用從高調到低調的突然轉變，加重突然面臨危險的戲劇效果

音樂音效

本片的音效和音樂設計非常精緻，無論用於抒發思想的歌曲——部分同時起場景過渡作用，還是襯托情節的音樂，以及各種音效的使用都極具匠心。如馬匹在雪崩中沖突一節，因實際雪地中的音效必然不夠響亮，難以襯托緊張情節，片中就在每一次馬匹沖落的時候加入磬的打擊聲，效果完美。又如木蘭和軍隊離開燒毀營寨進入雪山一節，用主調高亢的音樂預示隱藏的危險。

總結

一部好的動畫片，是由全方位的精心設計製作共同打造的結果。目前有些人認為某些國產動畫片的差距，僅僅在於故事的問題，或是製作技術的不足。我個人認為缺乏大規模、全方位的影片設計，才是問題的核心所在。