❶ 如何成為優秀的電影美術設計師如何進入劇組工作
影美術是專門為影片造型進行設計和製作的一種美術創作。美術創作的成功與否,直接影響著影片的藝術水準。所以,電影美術師應在電影導演的總體構思下,與攝影、演員等共同合作完成影片的造型表現。設計和製作出有時代、地方特色,有生活氣息、有性格特徵的景、物和人,以產生情景交融的藝術效果。
首先你要真正的理解它的意義,成為一名電影美術設計師光憑熱情是不夠的,打好基礎、學好技術才是關鍵。
攝 影:
1、 場景氣氛圖:
這是意識變為現實前的設置,設計創作場景的色彩變化,每一場場景之間的變化,場景和人物之間的關系,人物自身的色彩關系及自身的色彩變化,人物之間的變化等。
2、 光影光效:
光影、光比、光的形狀的確立,如:散射光、直射光、特殊光效,光的顏色、大光比、小光比、底光、平光等來製造環境和人物形象。
3、 造型人物和場境的色彩差異:
確定視覺中心點、確定造型人物是被環境包含、還是在環境中突出,從而決定色像的控制、明度的控制,如夜行人的黑衣,草原上的白衣人等,再或是強化道具物件,減弱造型人物的存在,應襯反差,製造空靈、詭異效果、轉移視覺中心,如:黑夜、寂靜無人、搖曳的燭光等等。
4、 造型材質的差別處理運用:
不同時期、年代、環境的材質區別設計創作運用,如古裝戲里不該出現電線桿、手錶、水泥地等。還原於真實強化畫面的視覺效果。
5、 拍攝的鏡頭畫面而設計:
豐富鏡頭畫面的信息量,使鏡頭畫面具有縱伸感,如:玻璃、門、窗等的設計創作,強化鏡頭畫面的空間關系等。
演員的表演:
1、 人物造型:
人物造型的先期視覺化,設計創作外在的人物形象造型,形式人物角色的造型視覺語言,如:服裝的款式、顏色、服裝材料的質感,發型、膚色,人物使用的器具等。
2、 參予劇作:
和演員一起在表演的過程中創造角色,使其成為鏡頭畫面里的內容,創造視覺審美文化。
3、 心理表現
緊扣角色人物的思想變化,心理變化、行為變化、來設計創作,製造場景的變化,對色彩,空間場景的轉換,引發觀眾的思考,從而達到演員塑造人物角色的內心體現、立體、直觀的呈現給觀眾感知,一個鮮活、真實的人物形象、不管是行為動作,還是心理活動,
4、 道具的設計:
演員在角色塑造中,使用一系列直接或間接的道具來完善完成人物角色的塑造,為表演的真實、承接、尋找到依託。
電影劇情的講述:
1、 場景空間:
對社會、物質、心理、主題思想、進行平面、直觀的講述,運用材料、造型氣氛、強調色相間的搭配、色彩的關系、突出區域、國家民族的特點、特性。
2、 解構劇情:
心理的表現太過於抽象,所以藉助於美術造型的本身來進行創作,運用色彩,來改變環境,對人物的心理世界來進行表現和探究。
人物調度時,強調人物和場景的關系變化,強化場景或強化人物,道具的先後出場順序,進行敘事結構的節奏,快慢、強弱變化的設置、製造、運用道具、陳設道具、說明其功能性、不需要太還原得真實,進行虛擬和真實之間的一個變化。
關系人物的相蓬、相遇、分別、決別、需要一個中間媒介的參予、承接、轉折、過渡、進行敘事結構的延續和發展,這時,視覺上產生強烈、反差的色彩,抽象的色彩,轉移視覺中心點,來進行敘事結構的承接轉折。
環境決定人物、人物間的關系,場景環境的設置上,小環境製造封閉、孤立、孤獨、獨立、中環境製造相對融合,局部受限,大環境製造人物關系間的開合、融合。
利用場景、道具、色彩間的不和諧表明一種危機的將要來臨,運用色彩的可辨識性來突出主題內容,光的色彩,角度變化來確定環境和人物形象,景的、屈、直、寬、窄、明、暗等來製造環境、人物的節奏、松緊、舒緩等。
運用場景的轉換變化來製造時間,空間關系的變化,對重點道具和關系道具在不同時期的關聯關系,來進行設計創作,完善電影劇情的講述、活動區域的不同,強化人物或造型的差劇,對具體造型和具有象徵意義的事件進行圖案,道具的設計設置運用,刺激強化劇情結構。
3、 參予電影劇作:
對電影場景的色彩、空間、色相、造型的常規轉換、反常規轉換運用、刺激引發觀者的一種思考、爭議。
以上所述就是美術設計為電影造型中的製作拍攝所作的工作一覽。
電影是一門綜合的藝術、綜合的藝術也需要綜合的理解,這一切也僅僅是美術設計在電影造型中為電影製作拍攝所作的一部份工作,更多工作還得整部電影創作各部門的群策群力,共同創造方能完成呈現。
❷ 電影中的美術設計到底負責什麼工作
電影美術在不同的片種中,其位置、作用和創作特點在共性中又有各自的規律性。
在故事片創作中,電影美術以劇本和導演構思為基礎,通過環境造型(包括場景設計、布景和道具的設計與製作,以及自然景的選擇等)為影片提供人物活動的典型環境,通過人物造型(主要是化裝和服裝)幫助創造生動的富有內涵的各種典型人物形象。
具體工作包括繪景、置景、道具、服裝、化裝、特技,以及美術、字幕等內容。電影美術是影片視覺形象造型的基礎,以形、光、色等造型手段為影片設計出可供導演、攝影師討論的藍圖。
電影美術必須符合影片整體造型要求,實現導演、美術與攝影三位一體的統一構思,並要注意造型設計與影片的題材、樣式、風格的和諧。
電影美術具有藝術性又具有很強的技術性。在電影藝術發展、電影觀念變化和科學技術發展中,電影美術也要在造型觀念、創作思維和實踐方面有新變化和發展。
所以美術下轄部門一般是繪圖、服化、制景、道具等工崗。
❸ 形象設計的工作前景怎麼樣
形象設計師目前發展空間比較大,學成以後可以在形象設計工作室、女子俱樂部、時尚媒體、公關廣告公司、化妝品公司、攝影工作室、娛樂演出公司、服裝公司從事人物造型設計和管理工作.
形象設計人才為影視界人士、政要人物、企業形象代言人、職業經理人等領域的人提供著非常重要的幫助。
網上最新的調查表明:化妝師和形象設計師將成為未來最賺錢的八大行業之一。隨著對形象設計的需求不斷擴大,個人用於形象設計的費用將成為日常消費的一部分。
藝術形象設計在我國仍處於起步階段,藝術形象設計專業標准沒有明確界定,也缺乏專業測評機構和培訓機構,導致行業發展不規范、培訓及專業水平認定混亂無序,從業人員專業素質良莠不齊等問題。
國家文化部文化藝術人才中心面向全國推出了「形象設計專業水平等級證書考試」,以此作為全國范圍內形象設計人員的資格認定。文化部藝術形象設計師資格證書按一、二、三、四、五個等級進行資格認證。
形象設計服務的人群以往都是集中在劇團、電影公司、電視台等單位的影視演員,或者就是在影樓、形象設計公司為個人或企業做形象設計。
目前較注重職業形象設計的是保險公司、房地產公司的營銷人員以及廣告公司的業務人員,因為他們每天要面對不同的人,形象非常重要。
❹ 影視劇組化妝師的收入和主要做哪些工作
先說下工資吧,化妝師的工資直接跟兩方面掛鉤:
一是自己的工作資歷,二是劇組本身的預算,一般來說,剛從學校畢業的新手剛被推薦進劇組時,都是從小助理做起,劇組本身的預算也不會太高,工資在3000左右。
平時的日常就一個字:累。接觸的基本是群眾演員,負責的任務是給群眾演員化妝,以及盯場,什麼時候需要補妝什麼時候頂上去。這個階段的工作量很大,每天上百個妝容是常態,也別希望能好好休息,吃的盒飯,住的賓館,接觸明星的可能性不大。
如果能熟悉工作,表現不錯,就能得到化妝老大的認可。跟一兩部戲之後,工資達到5000沒什麼問題。
這個階段可以算是跟化妝團隊的磨合期,工作量依舊很大,整部戲都不會有什麼休息時間,對體力的要求比較高,而且化妝的速度必須要有提升,上百個妝容,可能每個花費的時間也就十幾秒甚至幾秒。
在跟了四五部戲之後,做到大助理的位置基本沒什麼問題,這個時候的工資已經能到萬元以上。
這時能接觸到的戲的大小和明星的咖位都會有提升,負責的基本是一些配角例如男三男四、女三女四的化妝任務,同時盯現場,需要補妝的時候就上。這個階段的工作量已經沒有開始時那麼大,但需要更精細,此時也能接觸到部分明星。
再往後的化妝組長負責的就是主要演員的化妝,這個時候不僅要求專業能力扎實,自身還需要有更多的經驗與溝通技巧,還需要懂得積累自身的人脈資源,工資一般在15000-20000左右。接觸明星變成了家常便飯。
在之後的化妝老大就不是單純堆資歷能夠達到的了,更多的要看自己積累的人脈,同時還需要對整部戲的化妝和造型有整體的把控,能做到這一步的人相對來說很少。一部戲的收入少說幾十萬。
總的來說,劇組化妝師雖然前期很累,但能得到的發展前景也是非常大。