㈠ 關於一部電影的觀後感怎麼寫作文
昨天，我和媽媽去看電影《薩米大冒險》。電影講的是：一隻剛出生的小海龜薩米和另外一隻海龜雷一塊去冒險，有一天，人類在岸上釣魚，把它們兩個都抓住了，兩個海龜分開了。薩米假裝暈倒，人類就說這只海龜已經死了，扔了吧，就這樣薩米就繼續冒險。在冒險途中，有一隻鯊魚撲向另一隻海龜，薩米把那隻海龜救了，後來它發現那隻海龜曾經在小時候救過它，名字叫莎莉。它們倆就共同冒險。薩米說：「它要看整個世界，要去穿梭秘密通道。」它們到了一隻船的螺旋槳那，莎莉不小心掉到螺旋槳里，薩米以為她死了，其實她已經逃走了。薩米獨自一個又到了好多地方，老海龜對它說：「她（莎莉）說要去看整個世界，還說要去穿梭秘密通道。」一隻鴿子對它說：「她（莎莉）說什麼走秘密通道。」薩米知道莎莉沒有死，它就繼續找啊找啊，它堅持不懈的找。最後它找到了雷，也找到了莎莉，就這樣它們幸福的生活。
我喜歡這個電影里的薩米，因為它遇到困難不退縮，也勇敢的去冒險。
這個是抄的，你根據這個仿寫
影片講述蒙古族少年呼斯勒和一匹叫查乾的白馬的故事。呼斯勒從3個尋馬人那裡得知他的白馬查干就是傳說中守護大英雄博爾忽敖包的轉世神馬，非常興奮，但家裡人卻不以為然。後來，呼斯勒要到城裡上學，他的父親便想賣掉白馬離開草原到城裡定居。圍繞賣不賣白馬，呼斯勒與家人產生了嚴重分歧和沖突。最終，呼斯勒在同學和好心人的幫助下，通過參加那達慕賽馬，說服了父親和家人，讓白馬查干回歸草原。
故事很單純，通過呼斯勒與白馬查乾的故事，表現出在城市化進程中，蒙古族少年對草原文明和民族傳統文化的敬畏和依戀。一匹普通的白馬，在呼斯勒心中卻是轉世神馬，他對白馬查乾的友愛和形影不離、難舍難分的真情實感，使整個影片浸潤在一片美麗溫馨的童話氛圍里。
有一句流行語「神馬都是浮雲」，呼斯勒和神馬查乾的故事卻告訴人們，神馬不是「浮雲」！並非所有的「神馬」都可以像「浮雲」一樣輕易散去，像優秀的民族傳統文化，非但不應散去，還應該得到格外珍惜和有效的保護。影片從兒童的視角，揭示出城市化進程中草原文明的蛻變，傳統民族文化面臨被忽視、被淡化的危險，頗能發人深省。
影片在藝術上，追求一種樸素平實和從容自然的敘事風格，把兒童奇特的幻想融入現實生活里，把人與馬的關系升華為人與自然的關系，把神馬對草原的嚮往，升華為草原孩子對即將消逝的草原文明以及被漸漸淡化了的民族傳統文化的不舍。呼斯勒到城裡上學，白馬查干跟蹤而來；白馬被送到馬術俱樂部，卻在夜裡偷偷跑到學校與呼斯勒相會；在呼斯勒的感召下，同學、姑姑、寶音叔叔都加入到營救白馬的行動中。那達慕大會賽馬比賽中，呼斯勒雖未拔得頭籌，卻因為發揚風格贏得對手尊敬，顯示出呼斯勒對賽馬這一民族習俗的獨特理解。影片多用長鏡頭展示草原的廣袤雄渾，用民歌改編的音樂襯托草原民族文化的深邃，將草原自然風光與美麗的歷史神話傳說渲染得出神入化。
影片在當代時空營造上也頗費匠心。草原的白馬與城市的汽車、摩托車同時呈現，學校里孩子們傳統的游戲與最現代化的擬音手機一起保留，讓人感到城市化進程給現實生活帶來的巨大變化。
這部影片在創作上還力求克服目前兒童片在兒童理想信念展示上過分游戲化的傾向。影片表現兒童的聰明才智以及對美好事物的追求和對美好生活的嚮往不再通過司空見慣的「游戲設置」，而是直接將童話與現實對接，在大人眼裡屬於神話和童話的東西，在少年呼斯勒那裡變成了現實，化作一匹馬。呼斯勒人性中的真善美和大膽純真的幻想都與白馬查干聯系起來。影片最後，白馬查干被放歸草原，回到屬於它的大自然中去，與呼斯勒告別時流露出依依不捨的眼神，讓人感慨良多。
城市化進程是社會發展的必然趨勢，草原文明逐步被城市文明取代和同化也似乎無可避免，但是，物質世界的變遷是否就意味著精神家園必然被廢棄和被冷落呢？這部影片的回答是：否！一切文明中最可寶貴的東西，民族傳統文化中最富光彩的東西，在新的形勢下，依然有永恆不朽的生命力，它們像神馬查干那樣，不但不能被廢棄和冷落，還應得到大力保護和傳承，應當受到人們的敬畏和弘揚。
當然，影片也有些許遺憾和不足，由於是小成本製作，拍攝資金有限，神馬的神韻還不夠到位；對轉世神馬的前世今生還缺乏更細膩的鋪墊；對呼斯勒與父親的沖突與和解還缺乏更多展示等等。但瑕不掩瑜，它的確給觀眾帶來了難得的藝術享受。希望編創者能拍出更多既好看又有更多文化意味的兒童影片來。
今天下午我們小記者班的同學一起觀看《功夫熊貓》。
這部電影的主人公是一隻普普通通的熊貓。主要演義著這只熊貓通過自己的信心，浣熊師傅的信任，勤勞、刻苦的練習功夫，遇到困難不輕易放棄，最終練出一身好功夫打敗了太郎。影片贊揚了這只熊貓相信自我，不輕易放棄，勤勞刻苦的奮斗精神。
在這部影片中給我印象最深的畫面還是浣熊師傅在廚房發現熊貓只要有了食物，就會實現它原本不可能實現的事。浣熊師傅就利用食物了引導它學功夫。這一畫面，給我的印象特別深。我深深的體會到浣熊師傅的用心良苦。師傅它以引食學功夫的方法來 *** 熊貓學功夫的興趣，熊貓也知道這是激起它學功夫的興趣，但它沒有放棄，而是更加勤奮和刻苦的堅持學下去。熊貓的這種不屈不撓的奮斗精神永遠留在我的心中。同時我也從熊貓這種精神中想到自己的親身經歷的一件事。
那是一年寒假，媽媽認為我寫日記方面很欠缺，便讓我每天寫一篇日記。我聽後十分不情願，每次三言兩語就沒了下文，最後徹底放棄了寫日記，現在想起來都有些慚愧，與功夫熊貓中的主人公不能相比。
今天看了一部老片子《楚門的世界》，雖然介紹說是一部喜劇，可看完以後可怎麼也笑不出來，感覺更象一部恐怖片。
在一個美麗的海邊小鎮，故事發生一個叫楚門的年青人身上，他每天上班下班，有很多友好的鄰居、同事和朋友，日子過得十分平靜而祥和。一切都因為一件小事而發生了改變，一天，楚門竟然在街上碰到自己的已經死去十多年的父親，這是怎麼回事？楚門開始懷疑他所生活的這個世界，經過他自己的努力調查，他發現包括他妻子、朋友、同事等所有的人都在騙他，一種發自內心的恐懼油然而生。事情越來越復雜，問題越來越多，所有的一切都顯得不對頭，由此而慢慢揭開了一件令人恐怖的事件。，
原來，楚門從小到大生活的這座叫桃源的小島，實際上是一座十分巨大的攝影棚，所有的一切都是在演戲，包括楚門的出生、上學、成長、工作、結婚，他的鄰居、朋友、同事，甚至他的父母、妻子都是事先安排好的劇中人物，這個攝影棚是個龐大的空間，楚門每天生活在這個虛擬的空間中，一切都是製造出來的，包括大海、城市、打雷、下雨甚至空氣和陽光……然而這一切卻只有一人全然不知，他就是該劇惟一的、真實的主角——楚門。楚門從剛出生起就在這個巨大的攝影棚里，在多達5000多個鏡頭前長大，這些攝象頭遍布他生活中的每一個角落，就這樣，讓他蒙在鼓裡近30年，在這么多年的時間里，所有的一切都是只不過是一部超長的肥皂劇，攝象頭記錄下他所有的生活，並轉播給全世界的觀眾觀看，這個電視節目全天24小時滾動播出，從不間斷，全世界的觀眾們已經觀看了三十年。（真是太可怕了）
當楚門發現這一切後，他決定不惜一切代價逃出這個令他噤若寒蟬的攝影棚，去尋找屬於自己真正的生活和真正愛他的人。然而，經過幾次逃脫的努力失敗後，楚門發現所有的通路都被堵死了，他離不開這個小島了，經過最後的考慮，楚門決定獨自一人冒險從海上離開這座小島，通過鬥智斗勇，楚門終於避開了攝象頭，逃到海上，他歷盡艱辛，勇敢的和暴風雨戰斗，終於成功的到達了大海深處，他站在船頭，迎著陽光和海風，心情霍然開朗。可就在此時，船頭突然撞上一堵巨大的牆壁，楚門卻絕望地發現，他前面的大海也是這個巨大攝影棚的一部分，遠處的藍天白雲只不過是畫在一塊世大牆壁上的布景，楚門萬念俱灰，生不如死，在空礦的大海上放聲痛哭，這時，在這堵巨大的牆上出現一扇小門，楚門呆住了，整個肥皂劇的導演——克里斯托弗出現了，他向楚門講述了事情的來龍去脈，並告訴楚門他如今已經是世界上最受歡迎的電視明星，他今天所取得的一切是常人無法想像的，如果楚門走出這扇小門，他所有的一切都將失去，但能得到自由，如果楚門願意留在桃源島，就可以繼續過明星生活……
關鍵時刻，楚門不為所動，毅然走向牆後的自由之路……
看完整部片子後，我久久沉靜在對楚門生活的感悟中，以至於中午飯都吃不下，呵呵，從表面上看來，影片講述的似乎是一個荒誕無稽的人生寓言，然而深入其內部，你會發現，其中所蘊涵的意義是深刻的，它會讓你覺得不寒而慄，也許，我們這個地球也是某種生物創造出的一個世大攝影棚，我們每個人都是演員，而觀眾是宇宙中的其他生物，它們一直在觀看著我們…………
葉問一片無論拍攝技巧、道具製作以及武打設計都相當到位和用心。
甚至連花絮和美工都做的相當有檔次。故事不以懸念取勝，主要敘述的是葉問一生中很短暫的一個時期，也就是從抗戰爆發前到他離開佛山的這段日子。
故事篇幅短，主線明確，內容簡單明了，也不乏一些比較平板和老套的港片傳統表達手法。但正因此整部影片顯得異常扎實和飽滿。
幾乎沒有任何冗餘的鏡頭和情節，在一個多鍾頭之內把觀眾的情緒吊到了最高，並且在此時見好就收了。 首先葉問在選角上沒有特別大的噱頭的取用所謂超大牌的國際巨星，而是很地道的用了在功夫上有真本事的甄子丹以及樊少皇。
在配角上也選擇了演技派的任達華、林佳棟。令到每一個演員都能各司其職、很好的給角色以光彩。
其次，這不是一個沉悶的電影，它有笑料，不但有，而且很好笑。從「怕老婆」的葉問，到調皮鬼的小葉准，再到被葉問無聲教育的李釗，以及像頑童一樣被葉問用雞毛撣子打 *** 的金山找。
劇本很簡單，但是在輕松的時候始終很有趣。而後期當它轉入黑暗、哀傷的調子時，也顯得恰到好處。
最好的地方在於，它沒有不知所雲的裝文藝、玩深沉，雖說一群棉花廠的工人一起學詠春拳顯得有些滑稽，但是最後這些工人們也沒有變成超人，他們只是變得有膽量了些。 最後關於劇本，要說的是，它是很朴實很簡練的，關鍵在它不太長，謝天謝地，一年一部傳記大長片已經很多了。
第三，布景、道具。道具組十分用心，尤其是葉問大宅的布置，還原了不少葉問那個時代的家私和用品。
在布置上採用中西合璧，因為當時的環境以及葉問個人的身世背景，這一安排很用心，很細致。後面出現的棉花作坊也一樣，採用的雖然是廢棄的老廠房，但棉花機和吊頂上的鐵條木條都是製作組花大錢做出來的，務求給人真實的感覺。
接下來就是一些影片中亮點的漫談了。 樊少皇飾演的北方武人金山找給人眼前一亮的感覺，武鬥節奏感極強，一拳一腳真真切切，快、准、狠，霸道有力，殺氣騰騰，將外家拳剛硬的特質完全體現了出來。
片中樊少皇剛猛的拳腳以及虎虎生威的單刀秀都給了影片增添極大的可看性。這個人物最後作為一個反面角色去密告葉問的行蹤，但也被日本人槍殺，一身武功比不上一顆子彈。
雖說這個鏡頭在上映時被剪掉，但其實保留它會更好。因為這個角色也讓人體味到，不是拳法的問題，不是南方北方的問題，一個人的路是自己選的，不是任何人的問題，自己的結局就是自己選擇下的結果。
相較之下，葉問這個人物也被甄子丹表現得十分到位。這是一個典型的廣東人的形象，個子不算高，說話慢條斯理，家中有錢，拳法是以柔克剛，為人是面面俱到。
對妻子是愛中有敬，對朋友是肝膽相照。會做人、慷慨、淡然面對環境的變故，甄子丹塑造了一個與以往截然不同的武術家形象。
他是生動、鮮活，甚至柔軟的。不打拳的時候一樣魅力四射。
這對一個武打明星來說是很難得的，起碼成龍在這方面不能和甄子丹比了，倒退三十年，倒還有個狄龍可以壓得住。 影片的中心焦點異常的主旋律，你可以說它和霍元甲以及黃飛鴻電影一脈相承，總是離不開「和外強周旋」、「為國人爭光」。
但葉偉信處理得十分巧妙，毫不生硬說教，他沒有給甄子丹安排任何一次大段台詞的說教，只有寥寥數句話就把整個人物，和人物的堅持給表現出來了——雖然有些地方的手法還是有點直白的笨拙，難免叫人覺得國人有些阿Q——但這是商業片，需要顧及許多人是否看得懂，因此也不必苛求太多了。 女角方面，熊黛林是郭富城的女朋友，雖說很多很多郭富城的影迷都討厭她，不過她確實是個大美女。
她的角色比較花瓶，但終歸是中規中矩的演下來，你可以說任何一個女演員都能演這個角色，但你不得不承認——熊大美女，確實是大美女。也難怪小鬼子看見她就起了邪念了，擱誰見到她那雙 *** 都要忍不住盪漾一下的。
李釗，這個演員就是林佳棟，無間道里最後飄過打醬油的朋友。人物被他演得很生動，欺軟怕硬，但是又有一些良知。
他對葉問是真正的尊敬和崇拜，起先他為了保全自己，不惜出賣別人。後來他卻為了保全葉問而搞慘了自己。
影片的最後他為了維護葉問，撲歪了小鬼子手裡的槍，使葉問沒有丟了性命。遺憾的是他在槍殺小鬼子之後，被激憤的群眾誤以為是向葉問開槍的兇手而被毆打而死。
這段也被剪輯掉了，是有點可惜。也許大多數人覺得這樣太黑暗，應該給人漂白的機會。
但一命抵一命，雖然維護了葉問，但武痴林畢竟因他而死。他逃不開這個果報，而為葉問殺死了日本人的李釗這樣死了也保全了一大家子，在那種動亂年代，未嘗不是一件好事。
這劇情也就圓起來了。 林佳棟的臉可能不太有男主角的樣子，演負面角色也蠻適合他，有這個一樣多樣性的角色參演，令人真心替他感到高興。
其實他也走的是演技的路子，雖然機會不多，但是近年來杜琪峰也算常啟用他了。希望以後葉導演也能多給他機會了，好的主角不易得到，好的配角更是如此。
任達華是老戲骨，說了再多也沒必要，他的演技向來是一流的。那句「我太了解他了」，把一個知己老友的感覺全然凸顯。
你還想要怎樣一個朋友，任達華演出。
戀戀筆記本
好久沒有觀看這樣一部爛漫唯美的愛情電影了
雖然有些超脫物質、過於理想
但男女主角不顧一切的如命中註定的相愛
還是不知不覺感動了我
影片里男主角諾亞給女主角艾麗寫了365封信
其中一封這樣寫道
"真正的愛
能夠喚醒我們的靈魂
讓我們獲得更多
使我們的心如烈火燃燒
讓我們獲得內心的平靜
而這些就是你給予我的
也是我希望一輩子能夠給你的"
我從未停止過思索，什麼是真愛
真正的愛情是否互為靈魂伴侶
沒有任何理由和條件的互相吸引
使快樂加倍、憂愁減半
活出最真實的自我和最原始的情感
並把這份熱忱持續一生永久不變
這樣純粹美好的真愛
世人是否還在苦苦追尋和等待
我們是否依然相信人世間仍有真愛？
《戀戀筆記本》講述了一對戀人
從17歲相遇、相知、相戀到誤會、分手，離別、再度相遇
最後相愛相守扶持走過一生的故事
不過再完美的故事難免也有遺憾的瑕疵
艾麗於晚年患了老年痴呆症
將他們轟轟烈烈的愛情忘得一干二凈
諾亞一次一次地以陌生人的身份
向艾麗講述記載在筆記本里他們的往事
期待奇跡喚醒艾麗沉睡的記憶
他對她的愛一分不減、一生不變
也許就是這份真愛令人動容
在物慾橫流的世界、講究門當戶對的時代
誰不想往自由美好的純真愛戀
讓心跳為之悸動，讓微笑從心底綻放
「人生若只如初見，何事秋風悲畫扇」
不知多少有情人，都曾希望愛情能停留在最初美好的時光里
影片里一生一世的永恆愛戀
那般濃烈溫情，如同童話一樣令人神往
六月中的一天，everest給我傳來了電影 ，說是找了四五年才找到，無比好看，還一本正經地說「看完了要求你寫篇觀後感」。
辦公室的網路太慢，中間斷了又重新傳了一次，一百多k一秒鍾的速度，一直等到下班後一個半多小時才傳完。就憑這要跟我分享的精神，我也一定要好好看啊。
只是前段時間一直太忙，周末特地把電腦拿回家，卻也一直沒顧上看。直到前幾天在公司吃午飯的時候打開了，然後就把手頭上的稿子丟下，一直看了下去。
確實很好的一部電影，我看過的電影不多，但我覺得不管什麼時候，真正好的電影是能夠打動人心、引起共鳴，讓人深深地感動的，身臨其境般，而且看過以後再重新去看，還是會覺得感動。而這就是一個吧。
小姑娘Amy的媽媽和爸爸很久以前就離婚了，在媽媽意外地出車禍去世以後，她就被爸爸接過去一起住了。她對這個新家，包括新媽媽，都充滿了抵觸情緒，她默默地沉浸在自己的世界中，不怎麼說話，卻很喜歡在站在窗前看著爸爸駕著自製的小飛機在田野里飛行，當被發現的時候，她會遠遠地跑開。
爸爸在附近有一個大大的房間，是他用來打造飛機的作坊，她會在爸爸的作坊里靜靜地玩耍，會在自己的房間嘗試各種各樣的衣服，在鏡子前臭美。當有一天，住處附近的森林被無情地砍伐，她在破敗的樹叢之間發現了好多掉在地上的野雁的蛋時，她就擁有了屬於自己的小小世界。
像發現了稀世珍寶一般，她飛快地跑回家，用衣服把它們包起來，小心翼翼地背到了爸爸的作坊，放在抽屜里，她給它們鋪了溫暖的窩，然後在下一層的抽屜里放上了明亮的大手電筒。她不得不每天去上學，帶著對這群野雁蛋的牽掛，當然會偶爾走神。
有一天夜裡，當她終於從家裡跑出來，跑到爸爸的作坊的時候，拉開抽屜，她震驚了——一群小傢伙已經啄破了蛋殼，露出了小腦袋，它們正用無辜而純粹的小眼睛打量著這個世界。一種生命的最原初的萌動，讓人心裡滿滿的感動，在它們面前，世間其他所有的東西，都會黯然失色。
彷彿補償一般，她在家庭中缺失的愛，都放在了這群野雁身上。當著急的爸爸拚命地喊著Amy的名字，並找到作坊時，他看到可愛的女兒抱著一群小雁，靜靜地睡在地上，很甜美。
然後爸爸同意她收養它們，幫助她照看它們，並在動物管理協會的人要剪小雁的翅膀時把他打出了門。這群小雁出生後第一次看見的人就是Amy，於是，她爬到哪裡，它們就跟到哪裡，她騎著摩托車，小雁們也會搖頭擺尾地跟在後面大跑。
快樂就是這么讓人沉醉。在小雁們慢慢長大的過程中，Amy和爸爸的關系也日漸親密，她漸漸地崇拜並且信任他。
最後爸爸終於說服了Amy要教小雁們跟著飛機飛行，指引它們去南方過冬。因為它們是候鳥，可是沒有雁媽媽的指引，它們無法學會飛翔。
於是，Amy指引小雁們跟著爸爸走，爸爸一次次地駕著飛機飛行，還有爸爸的朋友，那個願意和她做朋友的新媽媽，他們一起努力著，試圖讓小雁們跟著飛機飛翔。可是事情並沒有大家想像得那麼簡單，當大家都灰心喪氣即將放棄的時候，Amy，這個女孩，她竟然自己駕著飛機飛了起來。
她是雁媽媽，她不能放棄，她一定要讓小雁們學會飛翔。最終，她和爸爸帶著這群野雁，穿越了海洋、河流和陸地，到達了它們要去過冬的地方。
明年春天，它們還會飛回Amy住的地方。野雁們過冬的地方已經被開發商買下，即將破土動工，而主張環保的人和土地開放商之間長久的對峙，隨著Amy帶領的雁群的到來而立見分曉，開發商無奈地扔掉了項目書。
他們歡呼著，心中暖流涌動。Amy走下飛機的時候，她第一個擁抱的人，是媽媽。
對一群野雁的愛和為此而採取的行動，讓人類超越了所有的樊籬，包括感情的、利益的。我們是一家人，我們擁有共同的綠色，是可以息息相通的。
深深記得這個畫面，在送野雁南行的路上，父女間第一次敞開心扉談起了他們的家。Amy說，爸爸，你和媽媽是怎麼回事？她說你們兩個都有錯。
他回答，我隔了好久才承認，我不該讓你們走。或許每個人都走過很多彎路，但我們要熱愛現在的生活，過好以後，你永遠都不知道明天是什麼樣子。
㈡ 看一部好電影寫一篇影評
《暖春》影評
現在說《暖春》似乎有些晚了，但是好的電影，幾年後相遇，依舊怦然心動。
《曖春》是由烏蘭塔娜導演、山西製片廠攝制的一部農村題材、弘揚真善美、呼喚人間真情的影片，以朴實無華的方式講述了一個催人淚下，感人至深的故事：一個逃離了養父養母家的孤兒，被一個好心的老人收養。她不被老人的兒子兒媳接受，幾經坎坷，老人和孩子用真情感動了兒子兒媳，一家人終於其樂融融在一起生活。
好的演繹才會真正使影片感人至深。片中沒有明星大腕，卻有著表現出色的老人、孩子，她們表演的相當到位。影片最感人的幾處幾乎都有哭戲，面對數目眾多的哭戲，老人與小孩的扮演者用毫不華麗的演技，感動著觀眾。老人臉上的皺紋，孩子的大眼睛，在一個個鏡頭中，傳神的表現了人物內心的世界。
感人的畫面有多處，給人印象深刻的如：爺爺拿出零碎的錢給小花買了一雙新鞋；小花偷偷學習漢字，並教爺爺念字、識詞；小花冒雨去找爺爺，爺爺在半路上暈倒等等，都反映了爺爺與小花之間最純潔的「親情」，突出了爺爺的善良與小花的聰明和機靈。
有一個長鏡頭，小花考了年級第一名興奮的跑回來告訴爺爺，爺爺還沒有回來。大雨來臨，小花頂著雨披去接背著樹枝的在雨中走都走不穩的爺爺。一老一小兩個身影在風雨中搖擺，音樂特別的感人。爺爺摔倒了，昏迷不醒，我當時特別怕爺爺就這樣去了，那麼小花剛剛擁有的愛也要隨之而去，也許這樣處理，更具有悲劇的效果。終於，爺爺醒了過來
細節描寫主要圍繞在小花的嬸娘身上。如：小花的嬸娘把雞蛋打破，又怨小花，並踩爛小花的風車；吃雞肉的時候，寶桂多挑了幾塊雞肉給爺爺，香草又用筷子劃回鍋里，還說他胳膊往外拐；突出了一個農村婦女的吝嗇，潑辣性格；香草的腳被葯燙到，小花來扶她，她卻一把把她推開；小花的手被玻璃割破，這些細節描寫反映出香草的性格特點，也是使小花感動香草的原因。另外，影片中音樂與環境的搭配十分和諧。在感人的畫面時，音樂便會抒情而柔美，一到風雨交加時，音樂就會變得急速而沉悶，因而反映當時的情景，襯託了人物心情。
受了那麼多即使是大人也無法想像的苦楚，終於有一個人愛她，照顧她，她有多開心。顛著一雙小腳不肯停歇的跑來跑去，盡力去做所以力所能及的所有事情。盡管不能生養的嬸娘視她為肉中刺，叔叔嫌她是多餘的一張嘴，可終究還有爺爺的愛。這愛，是她曾有過又失去的，再次出現在她面前，無比的珍惜，唯有用自己的小身軀不斷的動作來告訴愛她的人：她是懂事的，可愛的孩子
終於，嬸娘被她的善良感動了，小花不再叫她為「嬸娘」而是「娘」。
一個落後的小山村的兩個普通的小人物的普通故事，就是這樣，沒有大片的華麗、喧鬧，卻能發人深思，讓人感動。感動於劇中爺爺的人生信條--人不能見死不救；感動於村裡像胖嬸一樣善良的人們，更感動於小花那顆像花兒一樣美麗的心靈。與其說是她那雙會說話的大眼睛牽動著觀眾的心，倒不如說是她的美麗心靈打動了所有的人。
我們感動過，流淚過，並不代表就此結束，真愛是我們必須深藏於心並且時刻銘記的。感動後我們更該懂得去珍惜真情，明白它的來之不易，親情，友情，甚至是愛情。
學會感恩、學會寬容，這樣的口號我們會喊，這些道理我們都懂，但我們並非都能做得到；而小花，一個七歲的孩子做到了。看罷片子，再仔細想想，其實感恩也好，寬容也好，都只在我們的一念之間，在我們的一舉一動當中。有時，人生真的就像一場劇，而我們既是編劇、導演，又是演員。劇情的發展，全在於我們自己的選擇。當你徘徊於A與B之間時，不要讓邪惡遮住你的眼睛。