人物園電影

① 《霸王別姬》為什麼是中國電影的巔峰之一

《霸 王 別姬 》之所以可以成為 中 國 電影的巔 峰之一，主要有幾點，一是它具有很 強的藝術 性，而且是濃厚的 中 國 色彩，其二它的時代 性，劇情非常飽滿，信息量非常大，是一個時代的縮 影也不過分，第三是劇中的人 性，展現的非常好，第四就是當時投入了大量資金，製作比較精 良。
一、很強的 中 國 風藝術 性
《霸 王 別 姬》之所以被公認為是中 國最 好的電影，和它的 中 國 風 藝術 性 離不開。電影以京 劇為背景，京 劇一直是 中 國 的象徵，是我們的國 粹，電影里的京劇表演也非常到位。京 劇唱 腔非常渾 厚，劇中很多鏡頭都充滿了藝術 性。而且拍攝手法也非常不一般。每個長鏡頭都用的恰到好處，還有人物的表情捕 捉，看的非常過 癮。
二、濃厚的時代性
《霸 王 別姬 》裡面的時代，正是 中 國 最顛沛流離的一個時代，交替的時代。裡面有時候很難分清誰是主 角，誰是副 角，因為電影完全就像把這些人都融 入了那個時代，每個人都和那個時代緊密相連，是一個時代的縮 影，劇情飽 滿，很多鏡頭信息量非常大，還要多看幾次才能夠領 會。
三、還原人 性
梨 園在當時的地位是低 賤的，而主 角正是被稱為下 三 濫的戲 子。從別人對他們的方式、說話語氣，我們都可以看清人 性。還有主 角自身的改變，都是人 性 的縮 影。影片的節 奏把握非常准，人物線和背景線，可以說是完全是齊頭發展的。如果在觀看時，注重一條線，另一條線就會 漏，所以這部電影完全可以有兩種觀看方式，非常多 元。裡面張 國 榮第一次登 台演出時被老 太 監 猥 褻，人 格被剝 奪干凈，完全變成了女 性，等多個情節都有自己的定義。
四、投入資金多，製作精 良
相比於同時期的電影，《霸 王 別 姬》應該是 中 國 當時製作精 良的一部影片，耗 資 高，也有一定的商業性質。後來傳到國 外也非常受歡迎，得到了很多人的認 可，這就是這部電影的成 功之處。
電影最後，張 國 榮出演的虞 姬，自 刎 在台上，完成了他對藝術的最終奉 獻，這部影片的最後，每個人都用自己的方式成 全了自己。意味深長，是 中 國 不可多得的好 電影，這些也是《霸 王 別 姬》能夠站在巔 峰的理由。

② 誰能告訴我這部片子叫什麼名字是施瓦辛格演的

都找過了，沒有你說的劇情，確定是他演的嗎，我再幫你找找，現在只找到這些劇情 ,他們說劇情有點象《第一滴血》，史泰龍演的。你看到了告訴我你QQ，探討一下

1． (1970) 大力神在紐約
施瓦辛格的第一部電影，影片的反應非常一般。影片中，施瓦辛格的聲音是後來配進去的。片中主要用來展示他的肌肉（看名字就知道了）。說句實話，我也沒看過，不過應該不怎麼樣。本片DVD由Trimark發行，不過好像至今為止還沒有D出來，估計是影片知名度太小的緣故吧。

2． (1973) 揮手離別

3． (1976) 飢餓生存

4． (1977) 健美之路

5． (1979) 惡棍 此片DVD由哥倫比亞三星（Columbia/Tristar）發行。市面上曾經有VCD

6． (1979) 殘酷的獵殺

7． (1982) 野蠻人柯南
電影曾譯為，「王者神劍」、「霸王神劍」，是阿諾德成名之作。該片的成功之處就是塑造出了一位長發飄飄、手握長劍的游俠。阿諾德這種「銀幕大英雄」的基調從此片開始確定，並逐步走進了幹家萬戶。影片根據一部著名的傳奇小說改編。阿諾德依靠的還是自己一身雄健無比的肌肉，他飾演了一位遠古時期的勇士。無父無母，孤身長大，但上蒼賜予了他過人的天賦和無窮的力量。在漂泊生涯中遇上了一位來歷相當神秘的長者，這位智慧化身的人物帶領「科南」學習武藝。學藝出師後，這個貌似野人的勇士獨自闖盪江湖，戰勝了野獸、荒蠻部落和女巫的魔法。在一次與女巫的驚險相遇之後，「科南」奪得了一柄威力神奇的巨劍，這柄劍是古代英雄用來戰勝惡勢力的「王者之劍」。「科南」手持「王者之劍」走上了一條維持正義的俠客道…… 這個片子中央電視台以前播過，看下來還真有點熱血沸騰的感覺。

8． (1984) 毀滅者柯南
野蠻人柯南的續集，較上集平庸，續集的一貫作風。不過阿諾的表現相當賣力，這位他贏得了主演影片《終結者》的機會。該片DVD由環球（Universal）發行。

9． (1984) 終結者
施瓦辛格的代表作之一。這部電影被《時代》周刊評為1984年十部最佳影片之一。在影壇火爆並不在乎你是否一直在演好人，如果你能把一些反派角色演到家，像傑克·尼科爾森、德尼羅那樣出神入化，人們或許會更加熱愛你。以阿諾德此時尚未成熟的演技來講，去演一位主要以動作、兇殺為特徵的壞蛋的確是最佳選擇。果然，《終結者》里那個無堅不摧、窮凶極惡的魔鬼終結者令阿諾德·施瓦辛格大紅大紫，一躍成為好萊塢動作片演員中的佼佼者，聲威直逼當時如日中天的「蘭博」史泰龍。導演詹姆斯·卡梅隆的確找對了人。《終結者》在1984年的票房紀錄上排名第二、僅次於《第一滴血》。

10． (1985) 紅發女索妮婭
影片講的是獨裁的姬蕊為了在蠻荒世界稱王，殺死了桑妮婭的姐姐，桑妮婭決定以神劍推翻姬蕊，在凱利多的保護下，桑妮婭一路化險為夷……該片還未推出DVD。

11． (1985) 魔鬼司令
該片又譯為「獨闖龍潭」。這部電影是施瓦辛格第一次以現代戰士角色出鏡，並且奠定了他的這一現實人物形象。是他的代表作之一，肌肉，力量，打不死的特性在他身上再次體現。
劇情梗概：退役特種兵上校約翰·梅屈克與10歲的女兒詹妮住在山區的別墅里，過著平靜的隱居生活。阿里烏斯曾是南美某國的獨裁者，現在已經被趕出自己的國家。為了恢復自己的獨裁統治，阿里烏斯指使手下綁架了詹妮，脅迫約翰前往暗殺該國的現任總統。約翰除掉了監視自己的歹徒，跳下剛剛起飛的飛機，並從另一名歹徒的口中探知了阿里烏斯的老巢所在。全副武裝的約翰駕駛水上飛機獨闖龍潭，經過一番激烈的槍戰與肉搏，最終消滅了阿里烏斯一夥，救出了詹妮……

12． (1986) 不公平的待遇
又名《魔鬼殺陣》，影片由拍攝過《血肉戰場》的約翰·艾爾文執導。阿諾飾演一位前FBI特工，影片中充滿了肌肉和血腥，是典型的阿諾電影。

13． (1987) 鐵血戰士
也被稱為鐵血戰士2，因為前一部Commando被譯為鐵血戰士1（翻譯真是太亂了！）。該片DVD由時代（D9+D5），D自1區DTS特別版應屬當前最佳。
影片描述阿諾德·施瓦辛格飾演的軍方特種部隊首領，率領一群厲害的組員深入南美叢林中搜索一架墜毀的直升機，不料一頭身體透明的外太空怪物將組員逐一殺害，最後剩下阿諾一個人跟怪物展開鬥智斗的殊死戰。全片大部分篇幅只是拍攝一群人在森林中跟一個不可捉摸的神秘怪物互相纏斗，但看來相當緊張刺激，主要歸功於導演經營恐怖懸疑氣氛得法，而透明怪物的特技亦處理得出色，使這部科幻動作片在視覺效果上顯得別具有吸引力。(那星生物我怎麼看都是異形裡面hunter的原形)

14． (1987) 威龍猛將
這個電影在電視上放過無數遍了, 又名「過關斬將」，施瓦辛格成了一位未來世界的警察，因拒絕執行當局的命令向一群手無寸鐵的難民開槍而被捕。之後被迫參加了一個叫做「過關斬將」的游戲，他必須面對數位裝備精良的殺手的挑戰，最終只有一個人可以活下!阿諾給我的映像是極其深刻的，猛將!

15． (1988) 紅場特警

16． (1988) 龍兄鼠弟
阿諾在銀幕上總算站穩了根基，他的票房號召力直線上升。在影壇奮鬥了近10年，找到了一條安穩的戲路，既可以保證自己的明星地位，又能賺大錢。可是他根本就不安於現狀，對他來講，只有不斷進取，才有生活的樂趣。於是他開始游說電影公司讓他去演一部喜劇，因為他明顯地感覺到了自己演技在增長，完全有能力拓寬戲路。這種急驟的轉型有著很大的市場風險，公司當然不會輕易答應。但阿諾德毫不氣餒，主動提出不要片酬，只收分紅，電影公司才應允讓他主演《龍兄鼠弟》這部喜劇。
在導演伊萬·雷特曼與諧星丹尼·德維多幫助下，《龍兄鼠弟》 成為一九八八年暑期第一大片。恢諧生動的表演與妙趣橫生的劇情結合在一起，讓人們驚喜地發現了阿諾德的另一面，是阿諾很成功的作品之一。此外，劇中有一幕很有意思，即阿諾德站在史泰龍的一張海報前，很輕蔑地揮了揮手。雖然整個八十年代的動作片一直是史泰龍與施瓦辛格在鬥法，但在阿諾德戲路大開之後，史泰龍只能望塵莫及了。影片說的是研究遺傳學的科學家們「製造」出了一對孿生兄弟：一個集中了人類所有的優點，另一個集中了所有的缺點。二十多年後，兩兄弟在不同的地方長大成人。優秀的弟弟(施瓦辛格)來到紐約找哥哥(丹尼·德維多)，發現哥哥陷入了被黑社會追殺的險境。這個從未接觸過都市文明的弟弟一邊幫兄長對抗黑社會，一邊積極地學習著各種在現代都市立足的技能：架車、電腦操作、信用卡使用等。最終骨肉親情感動了那個惡習多多但良知未泯的兄長，兩兄弟攜手戰勝了黑社會、並且還獲得了純真感人的愛情。

17． (1990) 宇宙威龍
施瓦辛格在動作片領域里佳作不斷，與荷蘭著名導演保羅·范霍文合作的科幻英雄片《宇宙威龍》不僅以場面宏壯、氣魄非凡著名，而且還捧紅了另一位演員——莎朗·斯通。影片講述了一個美國政府特工(施瓦辛格飾)喪失了記憶，經過一系列刺激才找回了自我。他發現已被人類開發的火星上生存著另一種「人類」：由於缺氧而發育不完整的人類。他來到了火星，與畸形人協力打敗了妄圖統治火星的霸權勢力。這部電影英文原意為「全面回憶」，拍的是這個英雄在與自我、與敵人的斗爭中怎樣找回自己的記憶。該片的特技在當時的好萊塢首屈一指，成功地將電腦影效和數碼音響引入電影製作，有極高的觀賞性。

18． (1990) 幼兒園警探
在《龍兄鼠弟》大獲全勝的基礎上，阿諾德趁熱打鐵，又拍了一部喜劇片《幼稚園特警》。飾演一位在幼稚園卧底的警察，在鬧出一大堆笑話之後終於讓案情大白，並且找到了愛情。阿諾德的喜劇天分與演技在該片中得到了完美發揮，其中「他被一群孩子困住，氣得咧嘴嗷嗷直叫」的形象，已成為了人們心中的經典鏡頭。從這部電影以後，再也不會有人說阿諾德·施瓦辛格演戲是靠肌肉賣座的了。此時的阿諾德·施瓦辛格走出了初期狹窄的空間，他在好萊塢主流影星中領頭羊的地位得到了確定。「史泰龍VS施瓦辛格」之爭的答案也就昭然若揭了。

19． (1991) 終結者2：審判日
科幻片的經典之作！許多人的最愛之一！影片投資超過1.2億美元。依然由上集導演詹姆斯·卡梅隆執導。影片對於人類的所作所為提出質疑，也是對於現實世界的一種反思，因此影片無論從人文和場面各個角度來說都是十分精彩的，影片共獲5億美元以上的票房收入。自此，好萊塢進入了「施瓦辛格時代」。他不僅在銀幕上顯露出了超人的力量，更讓每個觀眾感受到了他自身強烈的意志力。另外，出色的聲光效果也使得本片DVD成為發燒友試機的必備裝備之一。

20． (1993) 霧水總統

21． (1993) 幻影英雄
1993年，這個糟糕的一年來臨了。「演而優則導」的阿諾德自己擔任製片人，主演《最後的動作英雄》一片，沒想到這部投資巨大的影片成為了自己的滑鐵盧。盡管製片陣容強大，可是情節混亂，演員配合缺乏默契，而在細節上也處理不當，觀眾的反響非常冷淡。高高在上的阿諾德從半空中摔了下來，好萊塢噓聲四起。

22． (1994) 真實的謊言
真正的英雄是能夠從失敗中站立起來的，誰都想像不到在第二年，施瓦辛格就會重振旗鼓，再次和恩師演詹姆斯·卡梅隆合作，並以《真實的謊言》一片將自己的演藝生涯推向另一個高潮。這是施瓦辛格在中國的成名作。影片講述了一個隱姓埋名的特工Harry懷疑他老婆有外遇，便在暗地裡進行調查，無意中發現了一群恐怖分子的大陰謀，他們試圖用核彈來威脅政府；又逢愛女被綁架，於是Harry飛身奪救。片中驚險火爆場面比比皆是，特技令人眼花繚亂，情節一環接一環，一氣呵成，加之片中很多搞笑場面，此片可以說是好萊塢動作片的經典之作，也是施瓦辛格演技和力量的完美體現，我個人認為本片是阿諾的代表作，是他事業的頂峰！就阿諾個人來說，本片的演出超越了他其他任何一部影片。

23． (1994) 威龍二世
片名又稱「孕夫」。經歷過失敗的施瓦辛格在藝術道路上更加成熟了，他不再輕易去拍片了，而且盡可能地從製片、編導等重要的幕後工作去把握好每一影片的質量。因此他每演一部電影都在加重自己的砝碼。與奧斯卡影後湯普遜及丹尼·德維多合作拍攝了科幻喜劇片《威龍二世》，將生化科技的發展與傳統理論之間的矛盾擺到了人們面前。一個孔武有力的大男人居然懷孕了，這個故事聽起來荒誕不經，但是阿諾德在片中演繹得十分貼切自然，尤其是在他懷孕臨產過程中，那種母愛的天性流露得感人至深。這部電影讓人們對發展速度超常的生化科學有了一些新的認識。以戲劇化的方式反映現實社會中的問題，在世界各地得到觀眾的贊揚，同時，也標志著施瓦辛格的電影正在走向多樣化。

24． Eraser (1997) 蒸發密令
施瓦辛格這次在本片中扮演一位美國官方的秘密殺手保鏢，人稱"毀滅者"，真名叫約翰·克魯格。他的職業就是保護證人，並幫助證人隱埋一切真實身份。該片中，"毀滅者"要保護一名女證人，並為她對一樁武器走私案的內幕很清楚。施瓦辛格將以迅雷不及掩耳之勢在屏幕上展示超級保鏢力挽狂瀾的英雄氣概。影片雖說也屬於動作片中不錯的作品，特別是鱷魚館那張戲。不過阿諾已經開始在走下坡路。

25． (1997) 聖誕老豆
1996年冬天推出的聖誕喜劇片《聖誕老豆》更是充滿了溫馨動人的節日氣氛，在兒童中大受歡迎。這是一部施瓦辛格式的喜劇片。粗心大意的父親成天忙於工作，為了要給兒子准備聖誕禮物，到了聖誕前夕，猛地記了起來，於是忽忙跑出去買禮物。誰知道一些陰錯陰差的故事發生了，在一連串令人捧腹的笑料發生後，父親終於如願以償，回到家裡，和兒子過上了一個幸福的聖誕節。 這部電影以美國聖誕民歌《一路響叮當》命名，是部典型的節日電影。但施瓦辛格在老套路劇情中，添加進去了許多新的笑料、頗有些推陳出新的效果。

26． (1998) 蝙蝠俠與羅賓
蝙蝠俠系列的第四集。永遠不安寂寞的阿諾德，在這部電影里重操舊業，扮演一個大壞蛋「急凍人」。這一次的造型又是那樣的恐怖，不僅僅是一個壞人，而且在角色的身上賦予了獨特的風格。影片中的冷凍人造型十分炫，可是為了這個造型，阿諾每次化妝時間長達3小時。影片商業性較重，所以並沒有得到任何好評，不過作為一部商業片還是相當成功的。

27． (1999) 魔鬼末日
該片講述了一個一個已退休的警察（施瓦辛格）在一次的工作上槍擊的意外後腦海中顯現出一名年輕女子——克莉斯汀，傑瑞克決定找到他。 而克莉斯汀從小就經常在惡夢中見到一名男子，卻不知該名男子與自己的關系。直到一天，有一群神父闖進家門，意圖刺殺克莉斯汀，而傑瑞克與夥伴實時搭救，他們才明白原來克莉斯汀是世界末日的關鍵。於是傑瑞克誓死解救克莉斯汀。故事並不復雜，又是英雄救美的故事，沒多大意思，此時阿諾已經沒落。

28． (2000) 第六日
《第六日》發生在不遠的將來，牛、魚甚至寵物都可以任意克隆，但克隆人類是非法的。但是有一天當亞當·吉布森(施瓦辛格飾)回到家，卻發現一個克隆人取代了自己。他被趕出了家門，更遭的是，陰謀的製造者為了掩蓋真相，派出殺手追殺亞當滅口。為了逃生同時也為了重新贏得自己的一切，亞當同神秘的幕後策劃者展開了機智的戰斗......影片有應景的嫌疑，當時好像正好第一頭克隆羊問世吧，不過影評人士對此不削一顧，濫評如潮。不過我認為還是值得一看。

29． (2002) 間接傷害
由於影片涉及到恐怖分子，受9·11事件的影響，原本定於2001年10月檔期推遲至2002年上映。影片講的是消防隊員高迪（施瓦辛格）的妻兒在哥倫比亞的一夥恐怖分子的襲擊中喪生，他毅然決定孤身一人去哥倫比亞討回公道。影片場面相當火爆，由《亡命天涯》導演安德魯·戴維斯執導。個人認為是阿諾《真實的謊言》相對來說較好的作品了。影片依然是個人英雄主義的體現,不過阿諾在畢竟已過半百，伸手不及當年啦。不過阿諾獨特的外形和長相，演這類影片依然是駕輕就熟。影片共得到6700萬美元的票房收入，比起前兩部作品強多了，我們似乎又看到了當年阿諾的影子。

30． (2003) 終結者3：機器的反叛
由阿諾·施瓦辛格主演的《終結者3：機器的反叛》於今年7月2日正式上映，由曾執導《U-571》的好萊塢新銳導演喬納森·莫托執導，成本高達1.7億美元。施瓦辛格更創下3000萬美元的片酬新高。雖然施瓦辛格今年已經步入55歲，但並未顯出老態，依然和從前一樣英勇彪悍，而且最終並未讓人太過失望，已經由公司將《終結者4》提上拍片議程。

31. (2004)環游世界80天 Around the World in Eighty Days

導演作品

康州聖誕 Christmas in Connecticut (1992)

③ 經典電影有哪些

看了幾百部！講講自己對這些的理解 （絕對原創）
美國的《初戀的回憶》，是我看過的最感人的校園片，原來愛情是那麼的偉大的，可以改變一切
美國的《美麗心靈》這電影，真的說不出的感悟。真的很驚嘆為什麼美國根據真實故事改編的電影是那麼的好看，那麼的深刻。在電影里，我給主角幻想的三個角色（小女孩，一起居住的青年人，國家的特工）所深深吸引。看的過程中，我明白了主角所幻想的對象為什麼是這三個人？而不是其他人！一起居住的年輕人代表著主角孤單，需要朋友。小女孩說明了，主角希望得到愛情。特工就說明了主角想得到成功。看著電影，可以說是心靈的雞湯。
法國的《天使愛美麗》，這部影片也是儒內以最佳方式傳達出了無盡的鄉愁，對孩提時代的巴黎、夢想中的巴黎的眷戀。在看這片的過程中，會情不自禁的給主人公的所為而感染，不是露出會心的微笑。
法國的《香水》，一部充滿香氣，但是同時充滿惡臭的電影。看後有一種無以言喻的感覺，但是可以得到很多的感悟
法國的《兩小無猜》，一部夢幻式的電影，那從小到大的愛情，無不為人所動容！是一部不得不看的電影，我看後終於明白了什麼叫愛情。
美國的的《逍遙法外》，萊昂納多�6�1迪卡普里奧和湯姆�6�1漢克斯主演，是一部根據真實故事改編的電影。在看電影的時候我不得不給故事的主人翁弗蘭克�6�1阿巴格諾（美國著名的支票鑒定專家）的才能和處世不驚所折服（不到20歲，居然可以騙了200萬美元，那時是19世紀60年代），真的是一位奇才，而且電影的情節比較緊湊，是一部不錯的電影
美國的《綠里奇跡》是湯姆�6�1漢克斯所演的，這片子是一部探討生存意義的影片。在本世紀30年代美國監獄的背景下，《綠色奇跡》獨辟蹊徑地展現了獄吏與死囚間的微妙關系，其中的黑色懸疑氣氛、象徵不同道義符號的特殊人物以及人物間錯綜復雜的心理沖突。看後感動得不禁淚下
美國的《雲中漫步》是基努�6�1李維斯所主演的電影，全片以金黃的懷舊色調來訴說一段氣氛朦朧的愛情故事，並伴以濃厚的拉丁風味，部分片段維持了導演擅長的魔幻寫實手法，葡萄園的美感亦相當怡人。裡面的愛情是有血有肉的，難怪有人的評論是A man in search. A woman in need. A story of fate.
《黑暗中的舞者》這是一部賺人眼淚的歌舞片，在拉爾斯的眼中，世界同舞蹈與音樂是一體的，在轟鳴的機器節奏中起舞，在火車的賓士中起舞，在庄嚴的法庭中起舞，在無情的斷頭台上起舞……起舞是自由的符號，是對命運壓迫的反抗，正像它的電影海報中向人們訴說的那樣：在這個世界的陰影里，她憑著舞蹈找到了冥冥中的生命之光。
《奔騰年代》，看完這部電影，觸摸你我的胸口，是不是有什麼在永恆地跳動；不要輕言放棄，就能抵達夢中激越人生的終點。

《蝴蝶效應》，這電影除了說神奇以外，不知道說什麼了，完全給人一種詭異，不可想像的感覺
《聞香識女》講述了最重要的不是外在的輝煌而是內心的那種天真純真的感情。中校因為雙眼失明而失去了自己認為的生活，但是他學會了用心去體會生活，原來他真正想要的不是那浮華的生活，而是一種自由（可以開著法拉力馳騁）一種嘗試（和陌生美女在舞池探戈）和最重要的感情（查理的天真）。
《費城故事》一部追求平等的片子，一部追求權利的片子，一部發人深省的片子，一部對社會弱勢群體關注的片子，是一部不可多得的經典之一
《荒島餘生》講述一個人在一個荒島那裡生活4年的辛酸的故事，看後不禁想起如果那主角是自己，你自己會怎麼樣做。看後，感動得不能說話，只能在心中祝福著主人
《你丫閉嘴》，讓雷諾主演的電影，是一部經典的戲劇
《這個殺手不太冷》讓雷諾主演的電影，講敘了陌生人之問倒友愛，呵護，交融與為愛獻身的東西
《中央車站》盡管我為最後一老一少的分離唏噓不已，但我更多的是出於對朵拉的敬佩。除了一開始腦子發昏把男孩賣掉外，她所做的一切都顯得那麼堅強勇敢而又充滿愛心。雖 然她這個人很BT（肆意處置人家的信）長得也挺丑（這么大眼袋上大熒屏真不容易），然而在她顛簸的車廂里寫最後那封信時，我就真的開始唏噓。這是一部典型的公路電影，真的不得不看
《西雅圖未眠夜》湯姆漢克斯主演的電影，講述的是一個喪妻的男子久久沉浸在痛苦中，在他的小兒子的幫助下通過全國廣播的談心節目在茫茫人海中找到了自己的新的伴侶。這個故事十分浪漫，甚至有距離 現實的色彩，然而，貫穿影片中的那一股淡淡的哀愁，一絲淺淺的溫柔，那無窮無盡的愛意，卻使觀眾能完全沉浸在影片所營造的氣氛中，為主人公或悲或喜，當影 片結尾父子兩人離開帝國大廈而安妮面對著寂靜而 空無一人的頂層， 觀眾無一不被感動，為他們的錯過而傷感，但接著柳暗花明，兒子又帶著父親回來了，兩個有緣人終於見了面，觀眾這才舒了口氣，可謂真是緣份啊
《肖申克的救贖》，我覺得這片子唯一的亮點是在最後的那一部分，其他的沒什麼感覺，可能是我看電影多了吧！不過這的確是一部鼓勵人們追求自由的片子
《大魚》，一部父子之間的感人電影，我給裡面的情節完全吸引了
《奪寶奇兵》是探險尋寶影片的始祖，經典中的經典，簡直是完美
《地獄神探》基努�6�1李維斯所演的一部科技特效和宗教氣氛超級濃厚的電影，
《國家寶藏》把歷史緊緊連在一起的電影，完全給編劇的才情所折服，把美國的歷史很清晰的表達出來，引人入勝。
經典的電影：珍珠港，泰坦尼克號，阿甘正傳，冰雪公主，木乃伊系列，X戰警系列，納尼亞傳奇系列，潘神的迷宮，蝙蝠俠系列，
喜劇《我為瑪麗狂》《BJ單身日記》《貓狗大戰》《公主日記》《總統千金歐游記》《結婚證書》
看了那麼多的電影，我有所感悟，那就是看電影，視覺效果是只是綠葉，電影所表達的思想才是紅 花

④ 中國 小孩子（主角）電影

五十年代 50年代的小觀眾大都被《雞毛信》中的海娃深深地吸引過，小海娃的倔強、機智、勇敢感染過萬千兒童。扮演海娃的蔡元元從此與電影結下了不解之緣，曾於1965年畢業於北京電影學院導演系，先後參與執導過《刑場上的婚禮》、《張燈結綵》等影片，後赴澳門創立了赫赫有名的蔡氏兄弟影業公司，完成過《夜盜珍妃墓》、《大辮子的誘惑》等作品，頗為搶眼。 如今聞名影視界的著名導演陳家林曾是50年代引人注目的童星，1957年他在《羅小林的決心》中扮演的羅小林，惹人喜愛。後來他全身心地投入到電影藝術中，1965年畢業於北京電影學院導演系，分配到長春電影製片廠成為一名專職導演，創下了不俗的業績：《鳥島》、《飛來的仙鶴》、《譚嗣同》、《末代皇後》、《努爾哈赤》、《袁崇煥》、《武則天》、《唐明皇》、《賀蘭雪》、《遠東陰謀》等眾多影視佳作皆出自陳家林之手，堪稱一位有特色有個性的「大手筆」導演。 六十年代 「小蘿卜頭」一度是方舒的代稱，60年代中期她女扮男裝出演了《烈火中永生》，戲雖不多，「小蘿卜頭」的形象令人憐愛，過目難忘！方舒成為60年代中期小童星的代表人物60年代，大導演崔嵬執導了深受贊譽的兒童片《小兵張嘎》，他慧眼識星地選中土家族男孩安吉斯扮演嘎子，神貌俱佳的表演贏得了小觀眾們的喝彩和厚愛，只可惜安吉斯沒有從事演員這一職業，嘎子成為兒童電影畫廊中熠熠生輝的形象。 七十年代 進入70年代後，由於歷史的原因，中國電影成為乾涸期，兒童影片鳳毛麟角，《閃閃的紅星》的升起，令那一年代的孩子們歡呼雀躍，潘冬子和椿伢子走進萬千兒童心中，兩位童星祝新運和劉繼忠在中國影壇冉冉升起，他倆繼《閃閃的紅星》後，分別又主演過《十天》、《黃河少年》等影片。 蔡明因在《海霞》中扮演的小海霞，也成為70年代童星的代表人物，時至今日仍有觀眾稱其為「小海霞」，她的這部處女作為其奠定了日後從藝的基礎，如今的蔡明已是家喻戶曉的「大腕明星」，八十年代 時光進入80年代後，中國電影中出現了眾多的童星，他們璀璨耀眼，各放異彩，構成電影新時期一道亮麗的風景線，馬曉晴、茅為蕙、方超、張磊、楊通、沈潔、姬晨牧、沈暢……數不勝數。 1979年，著名導演謝晉選中馬曉晴在《啊！搖籃》里飾吳湘竹，她把一個在革命隊伍中成長，最終把生命奉獻給革命事業的小保育員形象，表演得真切、動人，從此一發不可收，從小童星磨煉成著名的青年演員，《最後的瘋狂》、《女神探寶蓋丁》、《頑主》、《編輯部的故事》、《離婚大戰》、《北京，你早》等眾多影視中不時閃現其身影，曾榮獲過「金雞獎」的最佳女配角，去年完成了新作《非常夏日》。 「中國橋梁之父」茅以升先生的孫女茅為蕙，自幼兒園開始即開始「觸電」，參加拍攝過《大刀記》、《從奴隸到將軍》、《等到滿山紅葉時》、《巴山夜雨》、《杜十娘》等多部影片。 小方超最初在《啊！搖籃》中飾院生時，才兩歲半，後來頻頻在《苦果》、《牧馬人》、《泉水叮咚》、《大橋下面》、《電梯上》、《駝峰上的愛》、《我只流三次淚》等片中扮演兒童角色。 來自青島市的小楊通，當年先是在《第十個彈孔》中扮演童年的魯小帆後，引起一些導演的注意，接著被拉進《四個小夥伴》、《媽媽你在哪裡》等影片中擔任主演，特別是在長影主演《飛來的仙鶴》大獲成功。 《城南舊事》稱得上是80年代中國電影的經典作品之一，它與沈潔真摯、細膩、動情的成功表演是分不開的，小沈潔那雙清澈、純真的大眼睛的特寫鏡頭一直定格在觀眾的腦海里，她還在《這不是誤會》、《上海屋檐下》等片中擔任過角色。擔綱過《應聲阿哥》的姬晨牧，也是那一時期活躍的小演員，他的活潑、靈秀討人喜愛，拍完家庭倫理影片《小城細雨》後，姬晨牧主演了《為什麼生我？》，他演的小鬆鬆催人淚下，引發人們嚴肅地思考父母離異的孩子將怎樣生活的問題，該片榮獲了中國電影「童牛獎」。 九十年代 90年代後，觀眾對金銘塑造的「小婉君」形象津津樂道，近兩年，她還在《天涯歌女》一片中有著不俗的表現；另一位與金銘同齡的小女孩蔣小涵演戲唱歌兩不誤，現已出落成大姑娘，去年在電視劇《今生是親人》中又見其率真的表演。 而虎頭虎腦的宮傲自3歲起就闖進影視圈，拍過《火雲傳奇》、《綁架童心》、《和愛一起長大》等片，前兩年還應邀來天津主演過具有濃郁兒童風格的電視劇《長大我也當爺爺》，小宮傲多才多藝，歲數不大，卻展現出不一般的才能。

⑤ 施瓦辛格有哪些電影

電影

01、1970 HERCULES IN NEWYORK(大力神在紐約)
施瓦辛格的第一部電影，由恩師喬·韋德為其爭取的。影片的反應非常一般。影片中，由於施瓦辛格濃重的外國口音，所以電影中他的聲音是後來配進去的。這部片子主要用來展示他的肌肉（看名字就知道了）。由於是首次出演電影，施瓦辛格在本片中表演十分木訥。另外，在本片中，喬·韋德為施瓦辛格起了一個藝名：阿諾·斯壯（Arnold Strong）。本片DVD由Trimark發行，不過好像至今為止還沒有D出來，估計是影片知名度太小的緣故吧。
02、1973 THE LONG GOODBYE(長相別)
03、1976 STAY HUNGRY(飢腸轆轆)
04、1977 PUMPING IRON(舉重)
05、1979 SCAVENGER HUNT(殘酷的獵殺)
06、1979 THE VILLAIN(惡棍)
此片DVD由哥倫比亞三星（Columbia/Tristar）發行。市面上曾經有VCD
07、1980 THE JAYNE MANSFIELD STORY(傑恩.曼斯菲爾德的故事)
08、1982 CONAN the barabrian(野蠻人柯南)
電影曾譯為，「王者神劍」、「霸王神劍」，是阿諾德成名之作。該片的成功之處就是塑造出了一位長發飄飄、手握長劍的游俠。阿諾德這種「銀幕大英雄」的基調從此片開始確定，並逐步走進了千家萬戶。影片根據一部著名的傳奇小說改編。阿諾德依靠的還是自己一身雄健無比的肌肉，他飾演了一位遠古時期的勇士。無父無母，孤身長大，但上蒼賜予了他過人的天賦和無窮的力量。在漂泊生涯中遇上了一位來歷相當神秘的長者，這位智慧化身的人物帶領「科南」學習武藝。學藝出師後，這個貌似野人的勇士獨自闖盪江湖，戰勝了野獸、荒蠻部落和女巫的魔法。在一次與女巫的驚險相遇之後，「科南」奪得了一柄威力神奇的巨劍，這柄劍是古代英雄用來戰勝惡勢力的「王者之劍」。「科南」手持「王者之劍」走上了一條維持正義的俠客道…… 這個片子中央電視台以前播過，看下來還真有點熱血沸騰的感覺。
09、1984 CONAN the destroyer(毀滅者柯南)
野蠻人柯南的續集，較上集平庸，續集的一貫作風。不過阿諾的表現相當賣力，這為他贏得了主演影片《終結者》的機會。該片DVD由環球（Universal）發行。
10、1984 THE TERMINATOR(終結者)
施瓦辛格的代表作之一。這部電影被《時代》周刊評為1984年十部最佳影片之一。在影壇火爆並不在乎你是否一直在演好人，如果你能把一些反派角色演到家，像傑克·尼科爾森、德尼羅那樣出神入化，人們或許會更加熱愛你。以阿諾德此時尚未成熟的演技來講，去演一位主要以動作、兇殺為特徵的壞蛋的確是最佳選擇。果然，《終結者》里那個無堅不摧、窮凶極惡的魔鬼終結者令阿諾德·施瓦辛格大紅大紫，一躍成為好萊塢動作片演員中的佼佼者，聲威直逼當時如日中天的「蘭博」史泰龍。導演詹姆斯·卡梅隆的確找對了人。《終結者》在1984年的票房紀錄上排名第二、僅次於《第一滴血》。
11、1985 RED SONIA(紅發女索妮婭)
影片講的是獨裁的姬蕊為了在蠻荒世界稱王，殺死了桑妮婭的姐姐，桑妮婭決定以神劍推翻姬蕊，在凱利多的保護下，桑妮婭一路化險為夷……該片還未推出DVD。
12、1985 COMMANDO(魔鬼司令)
該片又譯為「獨闖龍潭」。這部電影是施瓦辛格第一次以現代戰士角色出鏡，並且奠定了他的這一現實人物形象。是他的代表作之一，肌肉，力量，打不死的特性在他身上再次體現。
劇情梗概：退役特種兵上校約翰·梅屈克與10歲的女兒詹妮住在山區的別墅里，過著平靜的隱居生活。阿里烏斯曾是南美某國的獨裁者，現在已經被趕出自己的國家。為了恢復自己的獨裁統治，阿里烏斯指使手下綁架了詹妮，脅迫約翰前往暗殺該國的現任總統。約翰除掉了監視自己的歹徒，跳下剛剛起飛的飛機，並從另一名歹徒的口中探知了阿里烏斯的老巢所在。全副武裝的約翰駕駛水上飛機獨闖龍潭，經過一番激烈的槍戰與肉搏，最終消滅了阿里烏斯一夥，救出了詹妮……
13、1986 RAW DEAL(魔鬼殺陣)
又名《不公平的待遇》，影片由拍攝過《血肉戰場》的約翰·艾爾文執導。阿諾飾演一位前FBI特工，影片中充滿了肌肉和血腥，是典型的阿諾電影。
14、1987 PREDATOR(鐵血戰士)
也被稱為鐵血戰士2，因為前一部Commando被譯為鐵血戰士1（翻譯真是太亂了！）。該片DVD由時代（D9+D5），D自1區DTS特別版應屬當前最佳。
影片描述阿諾德·施瓦辛格飾演的軍方特種部隊首領，率領一群厲害的組員深入南美叢林中搜索一架墜毀的直升機，不料一頭身體透明的外太空怪物將組員逐一殺害，最後剩下阿諾一個人跟怪物展開鬥智斗的殊死戰。全片大部分篇幅只是拍攝一群人在森林中跟一個不可捉摸的神秘怪物互相纏斗，但看來相當緊張刺激，主要歸功於導演經營恐怖懸疑氣氛得法，而透明怪物的特技亦處理得出色，使這部科幻動作片在視覺效果上顯得別具有吸引力。(那個外星生物其實就是異形大戰鐵血戰士里的鐵血戰士)。
15、1987 THE RUNNING MAN(威龍猛將)
這個電影在電視上放過無數遍了, 又名「過關斬將」，施瓦辛格成了一位未來世界的警察，因拒絕執行當局的命令向一群手無寸鐵的難民開槍而被捕。之後被迫參加了一個叫做「過關斬將」的游戲，他必須面對數位裝備精良的殺手的挑戰，最終只有一個人可以活下!阿諾給我的映像是極其深刻的，猛將!
16、1988 RED HEAT(紅場特警)
俄國警探奉命押送一名逃到美國的俄國毒梟，從芝加哥等候引渡回國，一名芝加哥警員被派當阿諾的拍檔。後來毒梟竟在途中跑脫，兩名警員於是要克服彼此在文化上的差異，攜手合力追緝悍犯。RED HEAT其實算是一部反映兩位男主人公肝膽相照、同仇敵愾的兄弟片。片子對暴力的處理手法新穎、別致，使觀眾在觀看影片時並不覺得驚恐駭人。片中的有關紅場的鏡頭，使本片具有了典型的俄羅斯風格，起到了錦上添花的作用。這也是有史以來，前蘇聯政府首次允許美國電影公司在蘇聯拍攝外景和蘇軍的鏡頭。該片的結尾部分也處理的十分巧妙，保持了全片風格的一致性。 阿諾的俏皮話: 阿諾來到了汽車旅館的房間內，向收費電視投進一個硬幣，屏幕上立刻出現一對男女的黃色鏡頭，他看著屏幕冷冷地說：「資本主義！」
17、1989 TWINS(龍兄鼠弟)
阿諾在銀幕上總算站穩了根基，他的票房號召力直線上升。在影壇奮鬥了近10年，找到了一條安穩的戲路，既可以保證自己的明星地位，又能賺大錢。可是他根本就不安於現狀，對他來講，只有不斷進取，才有生活的樂趣。於是他開始游說電影公司讓他去演一部喜劇，因為他明顯地感覺到了自己演技在增長，完全有能力拓寬戲路。這種急驟的轉型有著很大的市場風險，公司當然不會輕易答應。但阿諾德毫不氣餒，主動提出不要片酬，只收分紅，電影公司才應允讓他主演《龍兄鼠弟》這部喜劇。
在導演伊萬·雷特曼與諧星丹尼·德維多幫助下，《龍兄鼠弟》成為一九八八年暑期第一大片。詼諧生動的表演與妙趣橫生的劇情結合在一起，讓人們驚喜地發現了阿諾德的另一面，是阿諾很成功的作品之一。此外，劇中有一幕很有意思，即阿諾德站在史泰龍的一張海報前，很輕蔑地揮了揮手。雖然整個八十年代的動作片一直是史泰龍與施瓦辛格在鬥法，但在阿諾德戲路大開之後，史泰龍只能望塵莫及了。影片說的是研究遺傳學的科學家們「製造」出了一對孿生兄弟：一個集中了人類所有的優點，另一個集中了所有的缺點。二十多年後，兩兄弟在不同的地方長大成人。優秀的弟弟(施瓦辛格)來到紐約找哥哥(丹尼·德維多)，發現哥哥陷入了被黑社會追殺的險境。這個從未接觸過都市文明的弟弟一邊幫兄長對抗黑社會，一邊積極地學習著各種在現代都市立足的技能：架車、電腦操作、信用卡使用等。最終骨肉親情感動了那個惡習多多但良知未泯的兄長，兩兄弟攜手戰勝了黑社會、並且還獲得了純真感人的愛情。
18、1990 TOTAL RECALL(宇宙威龍)
施瓦辛格在動作片領域里佳作不斷，與荷蘭著名導演保羅· 范霍文合作的科幻英雄片《宇宙威龍》不僅以場面宏壯、氣魄非凡著名，而且還捧紅了另一位演員——莎朗·斯通。影片講述了一個美國政府特工(施瓦辛格飾)喪失了記憶，經過一系列刺激才找回了自我。他發現已被人類開發的火星上生存著另一種「人類」：由於缺氧而發育不完整的人類。他來到了火星，與畸形人協力打敗了妄圖統治火星的霸權勢力。這部電影英文原意為「全面回憶」，拍的是這個英雄在與自我、與敵人的斗爭中怎樣找回自己的記憶。該片的特技在當時的好萊塢首屈一指，成功地將電腦影效和數碼音響引入電影製作，有極高的觀賞性。
19、1990 KINDERGARTEN COP(幼兒園警探)
在《龍兄鼠弟》大獲全勝的基礎上，阿諾德趁熱打鐵，又拍了一部喜劇片《幼稚園特警》。飾演一位在幼稚園卧底的警察，在鬧出一大堆笑話之後終於讓案情大白，並且找到了愛情。阿諾德的喜劇天分與演技在該片中得到了完美發揮，其中「他被一群孩子困住，氣得咧嘴嗷嗷直叫」的形象，已成為了人們心中的經典鏡頭。從這部電影以後，再也不會有人說阿諾德·施瓦辛格演戲是靠肌肉賣座的了。此時的阿諾德·施瓦辛格走出了初期狹窄的空間，他在好萊塢主流影星中領頭羊的地位得到了確定。「史泰龍VS施瓦辛格 」之爭的答案也就昭然若揭了。
20、1991 TERMINATOR 2 judgement day(終結者2審判日)
科幻片的經典之作！許多人的最愛之一！影片投資超過1.2億美元。依然由上集導演詹姆斯·卡梅隆執導。影片對於人類
的所作所為提出質疑，也是對於現實世界的一種反思，因此影片無論從人文和場面各個角度來說都是十分精彩的，影片共獲5億美元以上的票房收入。自此，好萊塢進入了「施瓦辛格時代」。他不僅在銀幕上顯露出了超人的力量，更讓每個觀眾感受到了他自身強烈的意志力。另外，出色的聲光效果也使得本片DVD成為發燒友試機的必備裝備之一。
21、1993 Dave（霧水總統）
客串20秒，還是以阿諾的名稱上陣。
22、1993 LAST ACTION HERO(幻影英雄)
《幻影英雄》是一部喜劇動作片，全球票房達1億2千多萬美元，本片的成功再一次鞏固了施瓦辛格在孩子們心目中的英雄地位。小男孩丹尼是傑克系列電影的忠實影迷，傑克是一位類似於施瓦辛格本人的動作英雄，這個人物早電影上懲治惡人，與他的老對頭班尼迪交戰，總是戰無不勝。丹尼對前三集傑克系列片可以說是倒背如流。他的好朋友放映員尼克給了他一張神奇的電影票，使他能夠進入傑克系列電影的最後一集，不料電影票被班尼迪偷走，這個惡人由電影世界進入現實世界，妄圖在現實世界中殺死傑克的扮演者施瓦辛格，從而摧毀在電影世界中屢屢制服他的傑克。於是傑克帶著丹尼回到現實世界及時阻止了他的陰謀……
23、1993 年，這個糟糕的一年來臨了。「演而優則導」的阿諾德自己擔任製片人，主演《最後的動作英雄》一片，沒想到這部投資巨大的影片成為了自己的滑鐵盧。盡管製片陣容強大，可是情節混亂，演員配合缺乏默契，而在細節上也處理不當，觀眾的反響非常冷淡。高高在上的阿諾德從半空中摔了下來，好萊塢噓聲四起。
24、1994 TRUE LIES(真實的謊言)
真正的英雄是能夠從失敗中站立起來的，誰都想像不到在第二年，施瓦辛格就會重振旗鼓，再次和恩師演詹姆斯·卡梅隆合作，並以《真實的謊言》一片將自己的演藝生涯推向另一個高潮。這是施瓦辛格在中國的成名作。影片講述了一個隱姓埋名的特工Harry 發現他老婆有外遇，便在暗地裡進行調查，無意中發現了一群恐怖分子的大陰謀，他們試圖用核彈來威脅政府；又逢愛女被綁架，於是Harry飛身奪救。片中驚險火爆場面比比皆是，特技令人眼花繚亂，情節一環接一環，一氣呵成，加之片中很多搞笑場面，此片可以說是好萊塢動作片的經典之作，也是施瓦辛格演技和力量的完美體現，我個人認為本片是阿諾的代表作，是他事業的頂峰！就阿諾個人來說，本片的演出超越了他其他任何一部影片。其中，阿諾的經典名言是對一匹馬說的 「你到底在想些什麼？都是你讓他逃走的。在我講話時要看著我，你到底算什麼警察？」
25、1995 JUNIOR(威龍二世)
片名又稱「孕夫」。經歷過失敗的施瓦辛格在藝術道路上更加成熟了，他不再輕易去拍片了，而且盡可能地從製片、編導等重要的幕後工作去把握好每一影片的質量。因此他每演一部電影都在加重自己的砝碼。與奧斯卡影後湯普遜及丹尼·德維多合作拍攝了科幻喜劇片《威龍二世》，將生化科技的發展與傳統理論之間的矛盾擺到了人們面前。一個孔武有力的大男人居然懷孕了，這個故事聽起來荒誕不經，但是阿諾德在片中演繹得十分貼切自然，尤其是在他懷孕臨產過程中，那種母愛的天性流露得感人至深。這部電影讓人們對發展速度超常的生化科學有了一些新的認識。以戲劇化的方式反映現實社會中的問題，在世界各地得到觀眾的贊揚，同時，也標志著施瓦辛格的電影正在走向多樣化。
26、1996 ERASER(蒸發密令)
施瓦辛格這次在本片中扮演一位美國官方的秘密殺手保鏢，人稱"毀滅者"，真名叫約翰·克魯格。他的職業就是保護證人，並幫助證人隱埋一切真實身份。該片中，"毀滅者"要保護一名女證人，並為她對一樁武器走私案的內幕很清楚。施瓦辛格將以迅雷不及掩耳之勢在屏幕上展示超級保鏢力挽狂瀾的英雄氣概。影片雖說也屬於動作片中不錯的作品，特別是鱷魚館那張戲。不過阿諾已經開始在走下坡路。
27、1996 JINGLE ALL THE WAY(聖誕老豆)
1996年冬天推出的聖誕喜劇片《聖誕老豆》更是充滿了溫馨動人的節日氣氛，在兒童中大受歡迎。這是一部施瓦辛格式的喜劇片。粗心大意的父親成天忙於工作，為了要給兒子准備聖誕禮物，到了聖誕前夕，猛地記了起來，於是忽忙跑出去買禮物。誰知道一些陰錯陰差的故事發生了，在一連串令人捧腹的笑料發生後，父親終於如願以償，回到家裡，和兒子過上了一個幸福的聖誕節。這部電影以美國聖誕民歌《一路響叮當》命名，是部典型的節日電影。但施瓦辛格在老套路劇情中，添加進去了許多新的笑料、頗有些推陳出新的效果。
28、1997 BATMAN&ROBIN(蝙蝠俠與羅賓)
蝙蝠俠系列的第四集。永遠不安寂寞的阿諾德，在這部電影里重操舊業，扮演一個大壞蛋「急凍人」。這一次的造型又是那樣的恐怖，不僅僅是一個壞人，而且在角色的身上賦予了獨特的風格。影片中的冷凍人造型十分炫，可是為了這個造型，阿諾每次化妝時間長達3小時。影片商業性較重，所以並沒有得到任何好評，不過作為一部商業片還是相當成功的。
29、1999 End Of Days（魔鬼末日）
該片講述了一個一個已退休的警察（施瓦辛格）在一次的工作上槍擊的意外後腦海中顯現出一名年輕女子——克莉斯汀，傑瑞克決定找到他。而克莉斯汀從小就經常在惡夢中見到一名男子，卻不知該名男子與自己的關系。直到一天，有一群神父闖進家門，意圖刺殺克莉斯汀，而傑瑞克與夥伴實時搭救，他們才明白原來克莉斯汀是世界末日的關鍵。於是傑瑞克誓死解救克莉斯汀。故事並不復雜，又是英雄救美的故事，沒多大意思，此時阿諾已經沒落。
30、2000 The 6th Day （第六日）
《第六日》發生在不遠的將來，牛、魚甚至寵物都可以任意克隆，但克隆人類是非法的。但是有一天當亞當·吉布森(施瓦辛格飾)回到家，卻發現一個克隆人取代了自己。他被趕出了家門，更遭的是，陰謀的製造者為了掩蓋真相，派出殺手追殺亞當滅口。為了逃生同時也為了重新贏得自己的一切，亞當同神秘的幕後策劃者展開了機智的戰斗......影片有應景的嫌疑，當時好像正好第一頭克隆羊問世吧，不過影評人士對此不削一顧，濫評如潮。不過我認為還是值得一看。
31、2002 Collateral Damage（間接傷害）
由於影片涉及到恐怖分子，受9·11事件的影響，原本定於2001年10月檔期推遲至2002年上映。影片講的是消防隊員高迪（施瓦辛格）的妻兒在哥倫比亞的一夥恐怖分子的襲擊中喪生，他毅然決定孤身一人去哥倫比亞討回公道。影片場面相當火爆，由《亡命天涯》導演安德魯·戴維斯執導。個人認為是阿諾《真實的謊言》相對來說較好的作品了。影片依然是個人英雄主義的體現,不過阿諾在畢竟已過半百，伸手不及當年啦。不過阿諾獨特的外形和長相，演這類影片依然是駕輕就熟。影片共得到6700萬美元的票房收入，比起前兩部作品強多了，我們似乎又看到了當年阿諾的影子。
32、2003 Terminator 3: Rise of the Machines（終結者3：機器的反叛）
由阿諾·施瓦辛格主演的《終結者3：機器的反叛》於2003年7月2日正式上映，由曾執導《U-571》的好萊塢新銳導演喬納森·莫托執導，成本高達1.7億美元。施瓦辛格更創下3000萬美元的片酬新高。雖然施瓦辛格今年已經步入55歲，但並未顯出老態，依然和從前一樣英勇彪悍，而且最終並未讓人太過失望，已經由公司將《終結者4》提上拍片議程。
33、2004 Around the World in Eighty Days（環游世界80天）
導演作品
1992 Christmas in Connecticut （康州聖誕）

⑥ 影片《地下》中的主要人物角色有哪些

如果非要用簡短的一句話形容電影《地下》的演員陣容，那簡單講就是：一個悍匪，一個惡棍，一個盪婦，三人撐起的一場荒謬的革命......

祖凡由演員 斯爾詹·托多羅維奇飾演。他是黑仔的兒子，在他自己的婚禮上，因黑猩猩宋妮誤開大炮產生的混亂。和父親一起持槍潛上地面准備與德軍大幹一場。他們把電影外景地當成敵軍陣地，大開殺戒，但翌日清晨，祖凡便失足落水身亡，是一個悲劇性的角色。

⑦ 求一部電影的名字 是一部美國片 講的是幾個小孩子在游樂園里制服壞人 大概是兩千年左右的片子

我記得這部電影，看過。講一個小孩家裡超有錢，家長還和政要，總統之類的人物來往。他和交的朋友對付到他家行竊的一夥劫匪的故事。;劇情好逗，他家還有快餐廳。我記得和小鬼當家有點聯系，一查1-5都不是（主角是小鬼當家前兩部主演，麥考利）。後來想起，名字叫《小富翁里奇》（1994），你看看是不是這部。劇照：

⑧ 《追凶者也》是一部怎樣的電影

犯罪題材的一直是電影里最好的一種表現題材之一，而近期（這一兩年）的國產電影，犯罪題材電影因為各種原因被松動後，開始在導演和電影人努力下，讓國產電影在青春片愛情片公路片恐怖片的一堆題材中突破而出，奮起楊威，成為中國電影百花園綻放里的一隻小小的奇葩，成為國產電影最喜聞樂見的一種電影題材，票房口碑雙豐收，《冰河追凶》，《東北偏北》，《心迷宮》，和曹保平導演的《烈日灼心》和《追凶者也》。

曹保平導演的這兩部犯罪片成為其中的代表，而馬上下線的《追凶者也》更由犯罪片向曹導演比較得心應手的黑色幽默片過度，我們能聽到影院里更多的哈哈大笑，成為黑色的喜劇片，這尤為難得，沒看的觀眾，完全可以在自發的走進影院，讓這部電影如大聖歸來般票房口碑逆襲。

中國電影就缺我這樣只向觀眾負責的影評人。

雖然這次百花獎，曹保平導演的《烈日灼心》的「三黃蛋」主演沒有再獲獎，但還是收獲了一個最佳影片，看來觀眾的眼睛，偶爾也是雪亮的，再看《追凶者也》，電影最出彩的地方還是男演員的演技，在諸多外國評委評獎下，《追凶者也》讓劉燁摘下金爵獎影帝桂冠，劉燁在該片中首次嘗試用雲南方言演出。在拍戲前的一個半月時間里，他一直在跟曹保平的一個雲南學生學習方言。雖然法國味雲南方言很讓很多正宗雲南人詬病，但就憑片中劉燁的自毀形象邋遢造型，破爛棉襖黃毛衣，鬍子拉碴還有高原紅，真正讓人絕不出戲，就是一個農村修車工形象，演技確實讓人佩服。

仔細看曹導的電影，曹導調教男演員的功力老道，大屏幕里總是演員表情的特寫，表演到位，在電視劇領域頗有建樹的曹保平對自己的幾部電影都是認真之作，質量上乘，確實成為良心的保證，能讓觀眾安心買票走進電影院。

但電影里，最讓人印象深刻的還是來自東北的夜總會領班董小鳳，張譯的扮演如此打動人心，表面文質彬彬，對舞女女朋友不離不棄，那斯文的眼鏡後面，卻是一雙邪惡的眼睛。得體入時的西裝底下，是一顆極度殘暴的心。一個內心極度矛盾的「五星殺手」，張譯從《士兵突擊》起家，憑借電影《親愛的》獲得第30屆中國電影金雞獎最佳男配角獎。這次《追凶者也》的表演，離獲獎又不遠矣。

再說電影的劇本，這應該是自《瘋狂的石頭》後，設計最巧妙的一個劇本，影片節奏緊湊，懸念十足，反轉有力，最後的結局震撼。三個男人一台戲（又是三個男人），高超的互動游戲，採取分段落的章節體，以有限視角，熱情洋溢、歡快跳脫嬉笑怒罵中給觀眾意外的體驗，五個用雲南方言命名分段故事，從一的普通，到二的暗轉，到三的高潮，到四五巧妙守宮，電影一直保持著巧妙、機警和懸念混雜的節奏張力，這是近期國產電影難得一見的好敘事劇本，導演控制能力也在，短短90分鍾，讓人一直處於一種觀影興奮中，電影打高分，也是順利成章。

但我還是說說電影的不足，電影在導演的聰明下演繹了一種黑色幽默的荒誕喜劇，一個「無巧不成」的故事因為太多的巧合而讓人有一種假戲真做的感覺，兇手本來是殘暴的，但電影後半部分，表演過狠，成為一部卓別林般動作喜劇片，也許是《烈日灼心》太過「灼心」，曹保平導演想讓觀眾更輕松一些，於是便有了這部混搭片《追凶者也》，但電影後半部分男主從追凶過度成為凶追，幾個主演半路失蹤，結尾安排不夠巧妙，雖然符合邏輯，但始終不如《瘋狂的石頭》和《三桿大煙槍》這樣結尾升華到情理之中，意料之外，讓觀眾恍然大悟。一聲槍響驚醒夢中人，唉，離精品就差一步之遙。

電影過於強調隱喻和象徵，這是我們這些有層次心比天高文化人的通病，導演毫不掩飾影片對社會底層的關注，對一些丑惡現象的諷刺。犯罪分子最恨的人，居然是「奸商」；打劫來的金項鏈，扔水裡居然有一半能浮起來；買個水岸花園，發現這個水，居然是「臭水溝」。這是電影題材的得分項卻是電影的失分項，影片擺脫了非此即彼、非正既邪的臉譜化敘事，比如對殺人者對女人的愛與關懷，對美好生活的嚮往，對奸商的痛恨，黑色寓意下，卻很難服眾。電影向現實生活靠攏，但真正生活中的壞人可要比電影中的壞人聰明十倍凶惡萬分，失去里電影的表現力，也就失去對現實生活的鞭撻。這種感覺非常像看周星馳先生的《美人魚》，電影情懷表述下一定要加個環保的帽子，也讓電影失去了周先生風格，才有《喜劇之王》和《美人魚》的差別，成為敗筆。

電影改編自真實事件，我們也知道電影人和導演的良苦用心，但格局和局限在此，功力不夠，很難著墨，也有可能拖累電影，有時候，簡單一些，讓觀眾在笑聲中再體會小人物在當世的艱難生存，多有犯罪之所憫，人生之所悲，感嘆唏噓後，才知道電影中所有人物都是悲劇，真正的真凶是誰？

道理大家都懂，但真做起來很難，就當我這個專業影評人對《追凶者也》吹毛求疵吧。

電影有幾段刪節戲，比如劉燁到豬圈裡抓豬的細節化描寫和兩端情色描寫，但因為各種原因被刪除，實際上會嚴重干擾我們隊電影主題和人物個性的了解。非常可惜。但即便如此，《追凶者也》還是今年迄今為止最好的一部國產電影。沒有之一。

⑨ 哪些女演員飾演過風情萬種的人物

很多女藝人在熒幕前給觀眾塑造的角色形象有不少，但風情萬種氣質的角色卻很少有明星能詮釋完美，這類角色對眼神的釋出有著極高的要求，其次對身材也極為看重。一萬個女人可以扮演一萬個形形色色風情萬種的角色，通過劇情和服裝的加持能塑造出一萬種的美，比如萬茜、陳數、倪妮等人都飾演過風情萬種的人物，下面就圍繞她們來做個介紹吧。

萬茜的塑造能力很強，憑借自己的魅力把這個角色風情萬種的氣質刻畫的入骨三分，該角色出自劇情電影《軍中樂園》，由她攜手阮經天主演，講述一位士兵被強制入伍後來到特約茶室的各種故事。妮妮的氣質非常出眾，她在這部影片的每一個舉動，每一個表情都能牽動觀眾的神經，用最高貴的氣質把這個故事殘舊女人的詮釋的淋漓盡致，她的風情萬種像是凋謝的彼岸花，讓人特別上頭。

你還知道哪些女演員飾演過風情萬種的人物呢？歡迎在下方評論里留言。