宮崎駿的所有電影人物

Ⅰ 宮崎駿動漫人物名字有哪些

1、宗介出處《懸崖上的金魚公主》，名字來自夏目漱石的小說《門》中的宗助，宗介是由宮崎駿導演、編劇的《懸崖上的金魚公主》（日語：崖の上のポニョ）裡面的主人公。

Ⅱ 急求宮崎駿的主要動畫電影的情節和人物簡介

1.《哈爾的移動城堡》
2004年，宮崎駿推出了新作《哈爾的移動城堡》，改編自英國的人氣兒童小說家黛安娜?瓊斯的作品。這是繼1990年《魔女宅急便》後，宮崎駿又一部帶有濃厚原著色彩的作品。這部動畫電影以戰爭前夜為背景，描述了19世紀末的歐洲，善良可愛的蘇菲被女巫施下魔咒，從女孩變成老婆婆，孤單無助的她無意中走入移動城堡，城堡的主人哈爾不能與人相戀，但卻懂得魔法，性情古怪的哈爾收留了蘇菲，兩個人在四腳的移動城堡中開始了奇妙的共同生活，一段交織了愛與痛、樂與悲的愛情故事在戰火中悄悄展開，蘇菲用自己的純真譜寫了一段感人的戰地戀曲。

影片《哈爾的移動城堡》在場景的構造、畫面的切換、節奏的控制、音效的配合，都已達到了爐火純青的地步，有一種難以言表的平衡感。宮崎駿在本片中並未刻意強調，天空或者大海所蘊含的深刻意味，而是把鏡頭的重點鎖定在人物身上，安排了一些簡單卻隱含的線索，相當成功地抓住了觀眾的心。

宮崎駿憑借天才的想像力，在陡峻的崇山和一望無際敞開的天際之下，創造了一座會飛的魔法城堡。對衰老、死亡和愛情都做出了不俗思考，從另一種形式、一連串非理性的表現，突出了一種神秘的關聯。

影片《哈爾的移動城堡》表達了一個樸素的主題：勇氣和愛。 在經歷了一系列反戰和保護自然的主題後，宮崎駿要表達的東西更為本質，那就是：對愛的追求，以及對於純真與失落的探討。
2.《千與千尋》
《千與千尋》是日本著名動畫大師宮崎駿獻給曾經有過10歲和即將進入10歲的觀眾的一部影片，它以現代的日本社會作為舞台，講述了10歲的小女孩千尋為了拯救雙親，在神靈世界中經歷了友愛、成長、修行的冒險過程之後，終於回到了人類世界的故事。

入世的生活是物質的、感情的、人群的生活，影片《千與千尋》正是藉由小女孩千尋的經歷，在積極探索一條入世的道路。千尋由一個物質世界跌入一個對於她來說，全然陌生和充滿著困境的神靈的世界，回歸將是一切努力的終極目標，取勝的魔法只有一句話——「為了他人而做一件事」，不屈的千尋最終發現了自身存在的意義，她於是努力以成長的主題去實現自己對世界的懷疑與期待。

宮崎駿沒有迪斯尼那麼花哨，他堅持用手工繪畫而不是電腦繪圖，來完成自己的卡通片。但他懂得一部卡通片，或者說是一部電影，用什麼才能打動觀眾，這就是人文。所以宮崎駿筆下的形象是一個個人，而不是一個個沒有知覺的卡通。

影片《千與千尋》是一個沒有武器和超能力打鬥的魔幻故事，它描述的不是正義和邪惡的斗爭，而是在善惡交錯的社會里如何生存。學習人類的友愛，發揮人本身的智慧，最終千尋回到了人類社會，但這並非因為她徹底打敗了惡勢力，而是由於她挖掘出了自身蘊涵的生命力的緣故。現代社會越來越曖昧，用動畫世界裡的人物來講述生活的理由和力量，這才是影片所要表現的初衷。
3.《幽靈公主》
影片《幽靈公主》是宮崎駿的吉卜力工作室的第11部電影，也是宮崎駿電影中電腦特技最多的影片，影片於1995年開始投入製作中，耗時兩年，膠片總數多達13.5萬張，成本總計20億日元。正是這樣的高投入帶來了巨大的收益，影片於1997年7月12日公映，至次年2月，共上映184天，票房收入179億日元，全國觀眾達3000萬人次，成為日本有史以來第一賣座電影，宮崎駿和他的吉卜力工作室改寫了歷史。

影片《幽靈公主》的背景是日本中世紀的室町時代，描述人、神、魔三者之間的斗爭，表現一場人類與動物對大自然的爭奪戰。透過一貫的環保外衣，看到的是一種悲天憫人的情懷。宮崎駿電影中的主角總是能從一種客觀的角度去看待周遭的許多個體。影片中的角色都使用著一種理想化的方式，以此來達到和平的目的。無論是與自己有利害沖突的統治者，殘酷的仇敵，或是難以共存的物種，對生命的珍愛，不惜一切的保護他人，是許多年來珍貴的主題。他們總是能拋開私人恩怨，用一種大自然的精神，懷揣一切存在美好共生的願望。這一點，超越了常人，使得宮崎駿作品中的主角都成了理想中的人物。

宮崎駿始終將「人」和「自然」視為永遠不能相互妥協的兩個極端，認為人必須破壞自然才能得到自身的生存，在這部兩個多小時的動畫長片里，除去人與自然的對抗外，視角更伸入到自然界中不同生物的沖突，人類內部之間的殺戮與仇恨。經過了十多年的思考，伴隨當代科技愈來愈快的發展，宮崎駿的思想領域擴大了，目光也更為尖銳和殘酷了。
4.《魔女宅急便》
影片《魔女宅急便》是宮崎駿早期的作品，原作作者是曾獲國際安徒生大獎的日本女作家角野榮子，經過宮崎駿的動畫功力，再次將觀眾帶入一個美妙的世界。歐洲城市風味的背景，任性自然的風，透明清澈的水，變化萬端的雲，飛行，少女，還有魔法，在視聽方面都完全讓人感受到一種美妙的流淌。
影片《魔女宅急便》的故事講述了一個魔幻的故事，相傳，魔女家庭的少女要成為一個合格的魔女，必須經過社會實踐的考驗。魔法少女琪琪利用自己會飛行的本領，在麵包店打工和送快遞。完全沒有工作經驗的她，對一切都充滿好奇和不解。她的出現為平靜的小城帶來一場不小的風波。經過許多的小波折後，琪琪終於成為了一個合格的魔女，在新的城市裡，她將用自己的力量去開創自己的生活道路。
宮崎駿沿襲著自一貫的對人類本身的關注，放棄了宏偉的場面和命運的紛爭，而把目光投到了一個遠離家園修煉的小小魔女身上，講述著琪琪這個小女孩獨立成長的過程：如何去適應新的環境、如何消除環境的摩擦、如何去面對新的人際關系。看到琪琪從什麼都不懂的溫室中的花朵，經過一番起伏，最後長大懂事，令人欣慰高興。因為每個人都有長大成人的經歷，每個人都知道自己所經歷的艱辛。
少女，魔法，飛行，宮崎駿影片中最重要的特色都在《魔女宅急便》中是有著最深刻的體現。無論是空中所看到的綠色城鎮，碧藍海洋，還是一起伴隨著琪琪飛翔的白鷗或大雁，都充滿著詩一般的美感。
5.《再見螢火蟲》
影片《再見螢火蟲》是一部宮崎駿監制的作品，導演是宮崎駿多年的合作夥伴高畑勛，本片可謂是吉卜力工作室的一部代表作，獲獎無數，在海內外享有很高的知名度。
《再見螢火蟲》全片都沉浸在一種灰暗、悲涼的氣氛中，靜靜地進行著。故事講述了在戰亂期間，母親在空襲中重傷死亡，而身為海軍的父親也在戰爭中犧牲。14歲的誠田帶著年幼的妹妹節子寄居在嬸嬸家。但兄妹兩人不願寄人籬下，於是搬到湖邊一個山洞居住。由於長時間的營養不足，妹妹的身體一天天虛弱， 但身為哥哥的誠田卻沒有辦法。最後妹妹在一個螢火蟲滿天的夜裡離開了他。不久，誠田也去世了。黑暗中節子拉著哥哥的手，快樂地吃著糖果，滿天的螢火蟲歡快地飛舞，彷彿在祝賀他們終於找到了幸福。
哥哥與妹妹死去的時候幾乎帶走了所有觀眾的眼淚，的確整個故事是一場悲劇，在電影開頭用倒敘的方式由兩兄妹的靈魂和縈繞其中的螢火蟲來帶出悲慘的故事，觀眾的心馬上就已經沉下一大半了。
盡管再現戰爭情景很難，但影片還是描寫了空襲後燃燒的原野和當時的生活。這是導演所倡導的真實再現日常生活的拍攝風格，創作人員通過此片來控訴戰爭的殘酷，以及警示人們戰爭的禍害。
影片《再見，螢火蟲》無疑是一部反戰片，拋開政治因素來看這部電影，可以從中清晰看到戰爭的殘酷與禍害，無論是生命還是人性，在戰爭中所顯現出來的那種無可奈何的痛苦，都應該讓整個人類共同自省。
6.《百變狸貓》
影片《百變狸貓》是吉卜力工作室導演高畑勛的原創動畫，高畑勛一反《再見螢火蟲》的沉重，用幽默的手法講述了一群可愛動物的求生歷險，同時影片滲透著很強的環境保護意識。與其他吉卜力工作室出品的動畫電影一樣，本片自1994年7月16日首映起，觀影人數達到325萬人，票房收入26億5000萬日元，成為該年度日本本土電影票房的第一名。
在日本人心目中，狸貓是一種神秘的動物，它們會使用一種類似障眼法的幻術，身體可以變成任意形狀。影片《百變狸貓》講述的是一群在樹林里生活的狸貓，由於人類的造屋計劃而失去了家園。為了能夠在新的環境中生存，他們變身為人類，而主角在變成人類以後，他仍然懷念以前的同伴，當他在有一天偶然發現了以前的夥伴時候，掩飾不住內心的激動，脫掉了人類的裝束，沖到他們當中跳起以前那歡快的舞蹈，無拘無束的盡情放聲歌唱。
影片《百變狸貓》和宮崎駿監制的《風之谷》、《幽靈公主》的主題類似，這三部都與自然生態有關，其中充斥著掠奪、戰爭和暴力。片中人類始終是主宰人與動物、人與自然的關鍵環節。這部動畫有著明快輕松的風格，卻伴隨了深刻悲哀的自然控訴，探討著現代自然與人的互動關系。
歸根結底，一個物種不得不自私的生存，因為他們中的每個個體都要保護自身與家庭，這是無奈的現實。於是山林依舊要被侵佔，狸貓被迫流浪。人類能做的只是有限的改良環境。倘若兩位動畫大師在《風之谷》里還在憧憬，保留了希望的種子。那麼《百變狸貓》則是一個巨大而殘忍的黑色幽默，人與自然和平相處是不可能的。
7.《龍貓》
影片《龍貓》充滿了童話色彩和親情的溫馨，用悠揚的音樂，干凈的畫面，趣稚的人物，把觀眾成功地帶入了一個夢幻般的童話世界裡，回到了童真純凈的年代。影片的故事沒有講什麼大事件，僅僅是兩姐妹在一個美好的夏天裡，與森林的精靈相遇並相互關心的故事。故事和畫面中充滿的愛和親情讓人感到很溫暖，可愛的大中小號龍貓不斷給觀眾一種很微妙的幸福感，總是保持微笑，讓人覺得可愛，善良。
《龍貓》一部典型的成人化兒童影片，它再現了兒童臉譜化的形象，用精彩的繪畫與流暢的剪輯，繼續重復著成年人關於童年生活的美麗想像。影片《龍貓》對於成年人來說，是用來懷舊的，而對於少年兒童來說，則是一種世界觀的輸入。
宮崎駿熱愛描寫自然，熱衷於為孩子們編織夢想，影片中兒童所有的情感都是成人可以充分理解的，整部影片帶有其一貫的魔幻現實主義風格，利用一些自然景物切入到主角的意識流之中，因此影片中人物的行為才能夠最大限度引起共鳴。
宮崎駿的動畫長片表達了一種古典和傳統的倫理觀：單純勇敢、善良簡單、美好正直、純粹舒適，正是這些特質，而不是對於真實兒童生活的重塑，才是他的電影最為可貴的地方。與其說宮崎駿藉助影片揭示和還原了兒童生活的真實氣息，不如說他藉助兒童與動畫這兩個再理想不過的載體，表達出自己對於烏托邦世界的美好想往。
8.《紅豬》
影片《紅豬》是宮崎駿動畫系列中非常特殊的一部，是唯一一部完全從成年人角度拍攝成年人題材的作品，是宮崎駿一部帶有自傳性質的電影，宮崎駿自喻為劇中主人公哥，將自己的那種處在俗世而身不由己的矛盾，構思成主人公的傳奇故事。
影片《紅豬》的時代背景被設在第一次世界大戰結束不久後的義大利。主人公是一位退伍的飛行員，殘酷的軍旅生涯使他反戰、厭世。但他追求自由，所以他寧願受詛咒而變成一頭豬，只為了擺脫作為人的束縛。他沒有放棄自己熱愛的飛行事業，因為沒有比空中翱翔更加自由的時刻。
蔚藍的亞得里亞海，同樣蔚藍的天空，純凈的白雲，紅色的飛機，這是一個飛行員生命的全部。但是，中年人的感情生活這一主題，對於任何導演都不會感到輕松。作為一個中年人，年輕時的夢想能實現的已經實現了，那些不能實現的恐怕再也難有機會美夢成真，與此同時，感情也越來越紛繁、復雜，不再像浪漫的地中海。
正如宮崎駿的其他作品一樣，《紅豬》的故事也發生在充滿魔幻色彩的世界裡。「魔幻」往往被用作一個重要的道具，以發揮他超乎常人的想像力，打破常規，讓一切不合理的成為合理，讓觀眾在現實世界中形成的種種固定觀念被逐一瓦解，把觀眾慢慢帶入一個引人入勝的奇幻世界中，同時也讓觀眾一次一次享受著，以意外的方式打破這些觀念所帶來的刺激和驚喜。
9.《風之谷》
影片《風之谷》是宮崎駿的成名之作，由宮崎駿同名漫畫改編，在優美精緻的傳統二維動畫領域里，宮崎駿以一個漂泊的思想者和執著的追夢人的姿態出現，其深刻的內涵讓世人震驚。影片《風之谷》在1984年上映後引起了極大轟動，而宮崎駿的卓絕名聲也是從這個時期開始奠定的。
影片《風之谷》是一部充滿對戰爭，對人類文明反思的作品。講述了人類文明損毀千年後，在風之谷的公主娜烏西卡身上發生的種種艱苦戰爭，一頭紅發的風之谷公主能夠御風飛行，滿足了所有人對於自由翱翔的激情想像。
影片《風之谷》講述的是生存之道，並不只是幾個人的風雨沉淪和悲傷感慨。全片的氛圍可以用蒼涼來形容，當然還有在這巨大的蒼涼中，無法令人忽視的耀眼的點點令人安心的溫暖。人與人、人與生物之間的關系成為了全劇的主要元素，女主人公娜烏西卡在這些關系中周旋、斗爭，演繹出一個深入人心的勇敢、細心和堅忍不拔的女英雄形象。宮崎駿用豐富的想像力構造出一個與現實環境完全不同的世界，遍地的黃沙，古怪的植物、昆蟲，還有代替馬使用的鴕鳥，水上飛機、飛艇等等，完全是一幅幅世界末日後的真實景象。
電影《風之谷》成功地塑造了各色不同的人物，性格鮮明，給人留下了深刻的印象，尤其是主人公娜烏西卡，這個有著與眾不同的浪漫氣質和勇氣的少女，在萬千動漫畫迷心目中享有崇高的地位，以至很長一段時間都占據著「漫畫最受歡迎女性人物」的首位，直至近幾年才被《新世紀福音戰士》中的凌波麗所取代。
10.《天空之城》
影片《天空之城》是宮崎駿所屬的吉卜力工作室的開山之作，宮崎駿一人兼任了繪畫、導演、編劇和角色設定四項重任，使得這部作品從頭到章節附註入了純粹的宮崎理念，而宮崎駿的音樂搭檔久石讓為電影完成的配樂，也成為了日本電影配樂史上的經典作品。
影片《天空之城》在 1986 年上映後，立刻獲得了巨大的成功，不僅在日本本土反響很大，而且在香港和台灣以及整個亞洲地區都獲得了很高的贊譽，使《天空之城》成為了迄今為止宮崎駿最具知名度和最被喜歡的作品。
影片《天空之城》的故事情節主要圍繞大陸與天空展開，有一種令人憧憬的大航海時代的冒險色彩。宮崎駿這一次把思想的觸角伸向了西方世界，從西方人的傳統觀念里找到了一個少年歷險的故事，衍生為一則關於人類家園和千古夢想的當代寓言。
《天空之城》是一部由根據小說改編的電影，全片充滿了新鮮的元素。電影中近乎完美地刻畫出故事所發生的世界景觀，有點科幻色彩，也有點神話色彩，還有點歐洲工業革命時期的味道。緊張激烈的情節貫穿整部電影，但蔚藍的天空和濃濃的白雲，反而將尖銳的沖突淡化得更耐人尋味；人物的表達很多時候不是靠台詞，而是靠人物的具體動作，使人物的性格更顯深刻。
影片《天空之城》搭建了人們夢想中的城市，而且搭建得那麼完整，完整得如同真實存在一般，而且又是那麼的凄美、那麼的聖潔，一如不帶瑕疵的童真。宮崎駿的電影老少皆宜，不同的人有不同的體會。好的電影沒有公式和定理，有的只是故事、人物，還有那深入人心的情感。
我有全部的宮崎駿作品的國語版，這只是10部代表作。具體你上http://www.totoroclub.net/，宮迷必去的地方。

Ⅲ 我要宮崎駿動畫里出現過的所有男主角的名字。

風之谷：

天空之城： 巴魯

小魔女宅急便： 貓咪：KIKI

紅豬： 紅豬

側耳傾聽： 聖司

幽靈公主：阿西達卡

千與千尋： 白龍

哈爾的移動城堡： 哈爾

Ⅳ 請問宮崎駿每一部作品的主要人物的名字叫什麼

On your mark
我的鄰居山田君
太陽王子
魯邦三世
大提琴手
地海戰記
百變狸貓（平成狸合戰）
熊貓家族
紅發少女安妮
歲月的童話（點點滴滴的回憶）
聽到濤聲
側耳傾聽（夢幻街少女）
風之谷
飛天紅豬俠
哈爾的移動城堡
龍貓
貓的報恩
魔女宅急便
千與千尋
天空之城
幽靈公主
螢火蟲之墓

幽靈公主記憶最深，主人公叫阿西達卡，勾起了曾經的回憶~~~

Ⅳ 宮崎駿所有作品及主要人物

作品列表
宮崎駿至今為止只執導過九部長篇電影（其中前兩部不是GHIBLI的作品），其餘的皆為網路上的謠傳，將他人之作安在宮崎駿頭上。除了電影，宮崎駿還參與過一些動畫連續劇的製作。 這九部電影分別是：風之谷(1984)、天空之城(1986)、龍貓(1988)、魔女宅急便(1989)、紅豬(1992)、幽靈公主(1997)、千與千尋(2001)、哈爾的移動城堡(2004)、懸崖上的金魚公主(2008)。
早期參與製作
1·太陽王子 霍爾斯大冒險(1968)劇場 2·穿長靴的貓(1969)劇場 3·魯邦三世(1971)TV 4·熊貓家族(1972)劇場 5·阿爾卑斯山的少女(1974)TV 6·三千里尋母記(1976)TV 7·未來少年柯南(1978)TV 8·紅發少女安妮(1979)TV 9·魯邦三世——卡里奧斯特羅之城(1979)劇場
GHIBLI時期作品(均為宮崎駿導演)
風之谷 1·風之谷（1984） 又名：風の谷のナウシカ / Warriors of the Wind / Nausicaa of the Valley of the Winds / Kaze no tani no Naushika 編劇：宮崎駿(Hayao Miyazaki) 導演：宮崎駿(Hayao Miyazak i) 音樂：久石讓 作畫監督：小松原一男、中村光毅 美術：中村光毅 色彩設計：保田道世（Yasuda Michiyo） 美術設計 Art Direction by：Mitsuki Nakamura ....(as Mitsuyoshi Nakamura) 放映年度：1984 片長:：125 min 天空之城2·天空之城 (1986) 日文名：天空の城ラピュタ 中文名：天空之城 英文名：Laputa Castle in the Sky 製作：德間書店 原作.腳本.監督：宮崎駿 音樂：久石讓 製片：高畑勛 作畫監督：丹內司 美術：野崎俊郎、山本二三 色彩設計：保田道世 片長：124min 票房收入：5億8300萬日元 觀眾人數：77萬4271人 1985年宣傳語：有一天，少女從天而降。 主人公少年巴斯是礦工機師的徒弟，這一天收工時，發現天上有個亮晶晶的東西正在慢慢地下落。那是什麼？他飛一般的跑過去，發現是一個可愛的女孩子，被一團藍光的包圍著從天上飄下來了……第二天希達在巴斯的房間里醒來，發現房裡有一張「天空之城拉普達」的照片。這是巴斯的父親冒著生命的危險歷盡艱險才拍到的真正的天空之城，但除了斯威夫特之外，沒有人相信他。於是父親在鬱郁寡歡中去世了。巴斯發誓，一定要向他人證實，世上真的有天空之城存在！本片是吉卜力工作室的開山之作，宮崎駿受到《格列佛游記》的啟發寫出了這個故事，並親自擔任監督將其製作成動畫電影推出，所以這也是吉卜力工作室最負盛名的一部作品，雖然拍攝於24年前，但現在看來仍然具有無窮的魅力。 龍貓3·龍貓(1988) 日文名：となりのトトロ 中文名：龍貓 英文名：My Neighbor TOTORO 製作：德間書店 原作.腳本.監督：宮崎駿 音樂：久石讓 作畫監督：佐藤好春 美術：男鹿和雄 色彩設計：保田道世 片長：86min 票房收入：5億8800萬日元 觀眾人數：80萬1680人 1988年 宣傳語：這種奇怪的生物，說不定仍生活在日本。 和爸爸一起搬到鄉下的兩姐妹，在家旁的一棵大樹下發現了只有好孩子才能看見的龍貓TOTORO。其間發生了很多不可思議而有趣的故事。在寧靜的鄉間夜晚吹著奧卡利那笛的龍貓，沒有華麗的色彩，一切都是淡淡的自然的，有一絲感傷，她們種下的每一棵橡樹子的發芽都是對未來生活的美好夢想，在《龍貓》中，沒有一句台詞甚至沒有出現過幾場的龍貓，成為我們永遠的至愛。相信每一個看過《龍貓》的20世紀70年代出生的人一定會對那種單純深切的姐妹深情感到無比親切，每次看到這部電影總是回想起童年裡總也甩不掉的遠遠跟在身後哭著跑的弟弟妹妹們，小梅在那一刻成為每一個觀眾自家的妹妹，所以每個人都在那一刻焦急的尋找著走失的小梅…… 《龍貓》用孩子最純真、開朗的神色眺望大人的世界，反映了日本民族的傳統心理，同時反映了對大和民族所生存的自然環境賦予這個民族的遺產的深厚愛情。 魔女宅急便4·魔女宅急便(1989) 日文名：魔女の宅急便 中文名：魔女宅急便 英文名：Kiki's Delivery Service 製作：德間書店 大和運輸 日本電視放送網 原作：角野栄子(榮獲安徒生大獎) 腳本.監督：宮崎駿 音樂：久石讓 音樂演出：高畑勛 主題歌：荒井由実 片長：103min 票房收入：21億7000萬日元 觀眾人數：264萬619人 1989年 宣傳語：雖然會有不開心的時候，但我還是佷精神。 相傳，魔女家庭的少女要成為一個合格的魔女，必須經過社會實踐的考驗。必須選擇在13歲這一年中的月圓之夜,去陌生的地方生活一年來證明自己的能力。13歲的少女琪琪利用自己會飛行的本領，在柯里柯鎮的麵包店打工和送快遞。完全沒有工作經驗的她，對一切都充滿好奇和不解。她的出現，為平靜的小城帶來一場不小的風波。經過許多的小波折後，琪琪終於成為了一個合格的魔女，她將用自己的力量去開創自己的生活道路。 紅豬5紅豬(1992) 日文名：紅の豚 中文名：紅豬 英文名：Porco Rosso 製作：德間書店 日本航空 日本電視放送網 吉卜力 原作.腳本.監督：宮崎駿 音樂：久石讓 製片：鈴木敏夫 主題歌：加藤登紀子 片長：93min 票房收入：27億1300萬日元 觀眾人數：304萬9806人 1992年宣傳語：所謂的帥氣，就是我啦。 在第一戰結束不久的義大利。一群無惡不作的空中海盜在亞德里亞海橫行無忌到處搶掠。前義大利空軍英雄，摯愛飛行的波魯克決意從人世的庸俗生活中脫身而出，自施魔法變成一頭豬，憑借出色的技術駕駛紅色飛艇與橫行在亞德里亞海的空中強盜周旋，以賺取賞金逍遙度日。海盜們為了對付波魯克，從美國請來外援「馬面人」卡奇斯。因為飛機出了問題，波魯克被卡奇斯打敗了。在飛艇設計師菲歐的精心設計下，一架全新高性能的飛機誕生了... 幽靈公主6·幽靈公主(1997) 這部片子是宮崎駿的巔峰之作，雖然它的海外聲譽不如後來的《千與千尋》但它深刻的內涵是《千與千尋》所遠遠不能及的，該影片曾掀起了3000萬人次的觀影熱潮。本片充滿了宮崎駿對人與自然的深刻思考，並不是單純意義上的對人類破壞環境的聲討，而是發人深省的一部人與自然的悲劇。 日文名：もののけ姫 中文名：幽靈公主 原作.腳本.監督：宮崎駿 製作：德間書店 日本電視放送網 博報堂 吉卜力 東寶映畫 迪斯尼（美國） 製片：鈴木敏夫 音樂：久石 讓 主題歌：米良美一 首映時間：1997.7.12 片長／133min 分級／美國PG-13（特別指導級） 票房收入：193億日元，約13億人民幣 觀影人數：突破3000萬人次 備註：宮崎駿因手部疾病的收筆之作，同時是日本動畫史上第一大片，20世紀最偉大的動畫史詩。 1997年宣傳語：要堅強的活下去啊！ 故事發生在日本的室町時代，阿席達卡所在的部落蝦夷族位於東方的日本。阿席達卡中了邪神的詛咒，性命難保。為了化解詛咒之謎和拯救自己，阿席達卡聽從本村的巫婆的指示去西方查個明白。珊是被人類遺棄的由白狼神養大的狼的女兒。珊在敵眾我寡的情況下形勢危急，阿席達卡卻一心要救她，並為此中了一槍，生命危在旦夕。獲救的珊開始對阿席達卡充滿敵意，但最終被阿席達卡的真誠與勇敢所感動，決定帶他到麒麟森林讓鹿神救活他。拯救了麒麟森林的阿席達卡與珊還是沒有走到一塊。珊還是不願意原諒人類，她選擇回到了林中。《幽靈公主》再一次闡述人與自然的關系，描述了人類為了發展技術力量不斷破壞自然，從而受到自然的報復為之付出代價的故事。 千與千尋7·千與千尋(2001) 日文名：千と千尋の神隠し 中文名：千與千尋(又名：千與千尋的神隱） 英文名：Spirited Away 製作總指揮：德間康快 製作：吉卜力 原作/腳本/監督：宮崎駿 音樂：久石讓 製片：鈴木敏夫 配給：東寶 獎項：第75屆奧斯卡最佳動畫長片 分級：美國PG（指導級） 首映時間：2001.7.20 片長：125min 票房收入：304億日元，約22億人民幣 觀影人數：2304萬人次 備註：宮崎駿病癒的復出之作 宣傳語：穿過隧道，便是一個奇異的小鎮！ 10歲的少女千尋與父母一起從都市搬家到了鄉下。沒想到在搬家的途中，一家人發生了意外。他們進入了湯屋老闆魔女控制的奇特世界——在那裡不勞動的人將會被變成動物。千尋的父母出生在日本經濟高速增長時代，對金錢物質有強烈的嚮往和控制欲，他們在幻境里觸犯規則而變成了豬，千尋孤獨的留在幻境里。支配城鎮的魔女強行改掉了千尋的名字，這更讓她感覺到自我喪失的恐怖。本片是宮崎駿監督的動畫電影的頂點之作，在全部作品中的票房最高，流傳最廣。在此之後，宮崎駿的作品再也沒有超越過本作。 哈爾的移動城堡8·哈爾的移動城堡 (2004) 日文名：ハウルの動く城 中文名：哈爾的移動城堡 英文名：Howl's Moving Castle 國家/地區：日本 區域：亞洲 出品：東寶映畫公司 類型：動畫 奇幻 導演：宮崎駿 分級：美國PG（指導級） 獎項：第78屆奧斯卡最佳動畫長片提名 片長：120min 首映時間：2004年11月20日 日本本土票房收入：220億日元，約16億人民幣 觀影人次：突破1200萬人 宣傳語：帥氣的哈爾從此和蘇菲快樂的生活下去。 改編自英國的人氣兒童小說家「黛安娜·W·瓊斯的《魔法使哈威爾與火之惡魔》」。這部劇場版動畫以戰爭前夜為背景，描述住在小鎮的三姐妹中的大姐蘇菲是位製作帽子的手藝人，但她卻得罪了女巫，被從18歲的少女變成了90歲的老太婆。她驚恐地逃出家裡，但又進入了一座帶有魔法的移動城堡，她和不能與人相戀但懂魔法的哈爾，譜出了一段戰地戀曲，並且和城堡里的其他人一起想辦法解開身上的魔咒。本電影票房雖然較高，但在觀眾之中口碑並不好，普遍反映是故事比較晦澀難懂。 事實上《哈爾的移動城堡》的經典程度比起《千與千尋》有過之而無不及，但由於其內容含義較深刻，且片中也缺乏好像《千與千尋》及《龍貓》中出現的可愛角色，所以較難引起話題和共鳴，本片的主人公角色仍然是宮崎駿最喜歡的少女，但她是一個受詛咒被變成90歲老太太的18歲少女。這部片子曾經捧得了日本電影金酸梅獎。但毋庸置疑的是：經典終究還是經典！ 崖上的金魚姬9·懸崖上的金魚公主(2008) 日文名：崖の上のポニョ 中文名：懸崖上的金魚公主（也譯作《崖上的金魚姬》） 英文片名：Ponyo 國家/地區：日本 區域：亞洲 類型：動畫 導演、原作、劇本：宮崎駿 音樂：久石 讓 製作：吉卜力工作室 片長：102min 上映時間：2008年7月19日 日本票房：共計154億日元，約合人民幣11億 觀影人數：1287萬 備註：這部電影的主人公宗介的原型就是宮崎駿的大兒子宮崎吾郎。本片表達了他們父子兩個人的深情 宣傳語：生在這世界，真好。 金魚姬是一條活潑好動的小魚，一次它被沖進了玻璃瓶中無法脫身。剛好來海邊度假的男孩宗介路過幫它解了困。宗介把金魚抱回家裡喂養，一起玩耍，感情甚篤。由於海員父親終日出航，宗介只得跟母親相依為命，這讓他的性格孤僻自閉。但遇到金魚姬後，宗介逐漸改變了對生活的冷漠態度。一次海嘯中，宗介撞傷了身體，金魚姬沾染到了人類的血，飄回了大海之中。原來海洋中還有另外一個世界，那裡有個操控水文環境的古怪男子藤本，因為發現了人類污染環境的醜陋，所以製造了另一個水中世界。他發現金魚姬沾染了人氣，正准備用魔法將它打回原形，卻事與願違……這部電影的主人公宗介的原型就是宮崎駿的大兒子宮崎吾郎。本片表達了他們父子兩個人的深情。 通常評論范圍內的宮崎駿作品，除了GHIBLI時期作品9部之外還包括以下2部： 風之谷（風の谷のナウシカ），長篇漫畫，1982年至1994年連載。作品以假想中人類走向衰微的未來時代為背景，以主角娜烏西卡在戰爭中的各種探索為線索，內容涉及人與自然、理想社會、生命價值和意義等多方面問題，體現了作者對人類命運的嚴肅思考。 同名劇場動畫《風の谷のナウシカ》（1984年）改編自漫畫版，主題人物情節與原作相比都顯得較為簡單。一般評論指前者。
借東西的小人阿莉埃蒂
借東西的阿麗埃蒂 【STAFF】 企畫：宮崎駿 原作：瑪麗·諾頓《地板下的小人》 監督：米林宏昌 主題曲：《Arriety's Song》by Cécile CORBEL（塞西爾·科貝爾） 配給：東寶 《借東西的小人阿莉埃蒂》是由宮崎駿改編自英國作家瑪麗·諾頓筆下的同名小說，這部1953年出版的作品，獲得了卡內基兒童文學獎，路易斯卡·羅爾書籍獎，使瑪麗·諾頓一躍成為戰後英國兒童文學的主要作家之一，這也是她的文學代表作品。主人公是個身高只有10公分的小女孩阿莉埃蒂。患病的英國男孩被送往鄉間老宅中休養，在那裡他發現了一個秘密：借東西的小人族。他們只有鉛筆一般的身高，住在老宅的地板之下，靠從樓上的巨人們那裡「借」東西為生。偶然機會，男孩與「借東西」的小女孩阿莉埃蒂相遇。好心的男孩開始幫助生活在地板下的鄰居，甚至充當信使為他們和住在別處的親戚送信。但好景不長，老宅管家也發現了小人一家，她關住小男孩，用盡一切辦法對付小人族……影片在細節方面可謂用心，處處體現著故事中「借東西」的主題。主人公阿莉埃蒂綁頭發的卡子其實是日常生活中的塑料夾，而小人族房間里更是充滿了熟悉的元素：訂書釘做成的梯子、圓頭釘子製成的鉤子、鴨嘴夾…… 據報道，宮崎駿將在《借東西的阿麗埃蒂》中擔任劇本創作，故事背景也將從1950年代轉換成2010年的東京都小金井市。故事中身長只有10CM的小人家族將和老鼠戰斗，努力逃脫殺蟲劑以及誘蟑劑的陷阱，故事將著力描述小人家族努力生存的狀態。 本片導演米林宏昌曾在《千與千尋》、《哈爾的移動城堡》、《懸崖上的金魚姬》等片中擔任原畫師，是《地海戰記》的作畫副導演。除了吉卜力出品的金字招牌，《借東西的小人阿莉埃蒂》的聲優陣容同樣帶給我們驚喜。年僅16歲的志田未來將獻聲阿莉埃蒂，而片中與女主角相遇的少年則由神木隆之介配音。除這兩位童星外，參與配音的明星還包括三浦友和、樹木希林、大竹忍和竹下景子等觀眾熟知的老戲骨。 根據日媒的報道，這部作品宮崎駿沒有擔任監督的主要原因是原作是他40年前閱讀的作品，宮崎駿覺得由年輕人來擔綱執導會拍出更加有趣的東西。製作人鈴木敏夫透露說，「作為一個動漫人他（米林宏昌）是吉卜力最棒的，但是作為監督的實力還是未知數，製作名單剛剛發表的時候在工作室引起了一場軒然大波，然而正式進入製作階段後，我確信他可以做到。」
作品推薦
關於吉卜力、宮崎駿的書籍資料匯總 （五星評級僅供參考） 1、《宮崎駿的感官世界》 作者：沈黎暉，尹麗川 出版社：作家出版社，2004-1-1 定價：25 推薦購買度：★ 2、《宮崎駿的迷路森林》 作者：Pinko 編著 出版社：上海文藝出版社，2004-8-1 定價：25 推薦購買度：★ 3、《感受宮崎駿》 作者：秦剛 主編 出版社：文化藝術出版社，2004-1-1 定價：22 推薦購買度：★★ 4、<<與夢飛翔宮崎駿>> 作者：雲峰 出版社：文化藝術出版社，2002-9-1 定價：19.4 推薦購買度：★★ 5、《宮崎駿的暗號》 雲南美術出版社作者：(日)青井泛 定價：20 推薦購買度：★★★ 6、《出發點》 作者：宮崎駿 編／譯者：黃穎凡 出版社：台灣東販，2006.03.21 內容介紹 本書詳細描述宮崎駿與動畫之間的關系，內容主要分為動畫的製作、工作的周邊、人、書、喜愛的事物、對談、企劃書、作品等八大章節，每一章節里，宮崎駿藉由各種人事物提出他對動畫的想法，閱讀本書，就彷佛閱讀了宮崎駿在動畫上的各種努力與成就，真正進入宮崎駿的動畫世界。 售價：200左右 （論壇周邊版置頂有淘寶折扣賣家） 推薦購買度：★★★★★

主要人物（記得就是這么多了，再多也不清楚了。）
懸崖上的金魚公主 宗介，波妞
哈爾的移動城堡 蘇菲，哈爾
千與千尋 千尋，白龍
幽靈公主 珊，阿席達卡(音譯 飛鳥)
On Your Mark 警察，天使
紅豬 波魯克，菲歐，吉娜
魔女宅急便 琪琪，蜻蜓
龍貓 小米，皋月
天空之城 希達，巴斯
風之谷 娜烏西卡
希望能對你有幫助.

Ⅵ 宮崎駿所有作品裡的男女主角全名

1、千尋和小白---《千與千尋》

講述了腐海邊陲國家風之谷的公主娜烏西卡捲入一場王國間的激戰，並在旅途中逐步發現腐海背後隱藏的秘密，引領人們重新走上生存的正軌的故事。