名字之歌電影影評

⑴ 新海誠《你的名字》影評

你的名字觀後感【1】

昨天已經幸運的在首映禮上看了《你的名字。》一遍，說點感想吧。接觸新海誠的作品不算早，13年的夏天看了他當時最負盛名的《秒速五厘米》，男女主人公穿越千里雪夜的一吻和片末經典的火車交錯而過，回頭伊人成空的情節與畫面定然每個看過的人都記憶猶新。

同時秒五的音樂和畫面都是恰到好處的動人，山崎將義那首one more time，one more chance至今仍縈繞耳際，飛舞的櫻花，借著兩只孤飛之鳥展現的整個城市的夜景和夏日海濱的淡淡色彩也都歷歷在目。這部作品不能說很震撼我，除卻畫面音樂，那傷感綿長的劇情確實不去用心體味是很難理解的。不過13年初夏的秒五卻無比地貼合我彼時的心境，讓我覺得自己就是新海誠口中那些“需要他作品的人”，但拋開感性層面作為混跡二次元多年的一個觀眾來說卻隱隱覺得這樣的片子和很多同樣青春題材的動畫(未聞花名、龍與虎以及後來的四月君噓等等以及日本國內同檔期的聲之形)在哪裡很不一樣，卻又說不上來究竟哪裡不一樣。

那之後一發不可收拾地喜歡上了新海誠和他的作品，照著秒五-言葉之庭-星之聲雲之彼端，約定的地方-追逐繁星的孩子-她與她的貓(97版)-cross road-某人的目光-大成建設的四支廣告補完了當時在大陸能看到的新海誠所有作品。那時候應該已經是14年的冬末了，其實我個人印象每一部有每一部的特色，並不像很多人說的那樣畫面漂亮而劇情單薄。追星的劇情其實是很豐富實在的，只不過沒有形成自己的風格，有點學宮崎駿的奇幻，那之後13年他回歸製作70分鍾的個人動畫《言葉之庭》，其實那裡面對萬葉集不溫不火的運用，情感依次展開到最後湧泉式爆發是很流暢的，或許用商業作品的標准來衡量言葉之庭，言葉之庭並不成功，因為他還是沒能以唯美的畫面和師生戀的話題吸引到絕大多數觀眾群體，但不得不說言葉之庭很“新海誠”。

如果非要給新海誠也來排個三部曲我認可的新海誠三部曲應當是星之聲-秒速五厘米-言葉之庭。不論畫面風格主題都是一脈相承遙相呼應的。並且都沒有採用製作委員會制度，誠哥能自己把控的地方肯定也更多，無奈這樣的製作模式在商業上始終沒有成功，其知名度始終沒有提高，在國內恐怕也只是一些忠實粉絲在一如既往地關注與支持他。這個三部曲其實都是在講成長帶給主人公的一些不適應和孤獨感，或者至少都有講到。

今天新海誠在中傳的見面會上說自己學生時代是一個很怕“出社會”的人。這其實是熱衷於相較現實世界而言更加純粹理想的二次元世界的很多動漫迷以及“死宅”們共同的心理狀態。新海誠作為動畫監督一貫的作品風格是很不“二次元”的，其實一批我們熟知的動畫導演如宮崎駿、細田守、新海誠、今敏所導演的動畫都是疏離於二次元核心動畫風格之外的，他們更慣用電影的敘事與表現手法來做動畫，把動畫作為電影的一種形式，不過在今天動漫越來越注重人物的塑造而忽視劇情架構的時代要讓懷揣匠心的他們去迎合這種潮流才是最不可能的。阿宅們有時候不能在這些人的作品中獲得單純的快樂也是很正常的事。扯遠了，回到君名。

我已經在影院看完全片了，要說他是三部曲的延續我是不願意的，但是票房的大熱和誠哥自己的一再推崇又讓作為一直喜愛他支持他的粉絲們很矛盾。他自己說這是講了一個相遇前的故事，故事到男女主人公相遇就結束了。這樣解釋全片當然很妥當也很有值得人玩味的地方，不過作為誠哥一直以來的粉絲私心是希望最後瀧和三葉的回首是對秒五明裡和原野錯過的一份補償或者說時隔九年的追憶吧。當然這樣要求新海誠要求這部單獨來看各方面都很優秀的作品是很不公平的。商業上的成功才是談情懷的資本，不過既然君名已經在日本國內拿下年度票房冠軍，似乎要拿他和之前新海誠認可度最高的作品做一個比較也並無不妥。整部作品給我的感覺更像是戲劇沖突不那麼激烈的細田守所作，當然細田守不會以這么內斂的敘事節奏展開就是了。

看完細田守的作品往往讓人大呼過癮，心潮澎湃，即使狼孩其實內在核心也是很“激昂”的。而看完新海誠的作品就是心裡會泛起淡淡的憂愁，激起人強烈的傾訴欲。這次君名做到了第二點，卻沒能讓我再度體會到那種難言的卻也很令人享受的敏銳的惆悵。電影的中段不再有空曠的教室、凌亂的桌椅和翩飛的窗簾這些以往他的作品裡似乎必備的空鏡頭，雖然也因此豐富了故事性，終於擺脫了“新海誠只適合拍廣告”的戲謔，卻讓人覺得似乎少了點什麼。也就恍然發現，那些如散文般的鏡頭和節奏才是新海誠動畫獨具特色的地方，剝離了這些，更多人能接受他的動畫了，因為唯一一點和二次元相像的部分被抽離了。也難怪有人說新海誠在這部作品裡“背叛了”過去的自己，不過其實我想說新海誠早就“背叛”過自己了並且還失敗了，就在11年做追逐繁星的孩子之時他就在像市場更能接受的方向改變自己的作品風格，那是他第一部引進製作委員會制度的作品，全片只有頭尾才讓人覺得有新海誠一貫的特色並且銜接地很生硬，換言之把我之前的一段分析批評放到那部電影上也完全適用。

你的名字觀後感【2】

故事我覺得挺新穎的，但是放在當下，又好像沒那麼新，就像之前看W的時候，覺得W故事新穎啊，漫畫和現實兩個世界，你的名字是讓住在地方的三年前的女孩，和在東京生活的三年後的男孩相互交換靈魂。

扒開層層外衣之後，就是一個拯救世界的故事，但是故事為什麼就好過其他故事呢，就是因為有這些合適的層層外衣，打扮的好了的話，你的名字就會被所有人知道。

之前湯唯和吳秀波不是拍了北京遇上西雅圖第二部嗎，然後男神女神嘛，倆人顏值又高，就想去看，問了一下同樣被顏值吸引的小夥伴們，結果除了故事爛，他們還說，男女主角整部片子都沒見面，我當時就在想，我擦奧，編劇很牛啊，還敢這樣編故事，這不就是說你們來看顏值好了，沒什麼太有趣的故事，反正到現在我都沒看，我都覺得事實可能就是我想的那樣的。然後這不是看了kimiinonameiwa之後，我開始有點恨自己的唐突了，整個片子不見面的倆人，怎麼就不能整出一部有趣的片子了。

男女主角完全生活在自己的圈子，或者對方的圈子，而兩人的交流好像只有寫下來，見面方式也只有照鏡子，整部片子就見過兩次對吧，三年前女生到東京一次，五年後倆人的見面。倆人在女生家湖邊的那次是不是就是神交，而不是真正的見面啊。

日本人的動漫業真的很發達，不僅僅是畫面，也包括故事，動畫完全掩蓋掉了電影電視這些需要人的缺點，對外人來講尷尬的表演就不用真人了，而動畫人物，因為陌生感，以及距離感，使得觀眾對於其本身面貌並沒有了解，也就接受了表現出來的樣子，當然，日本電影電視表演在本國的發展不再討論范圍，你想如果日本人自己都覺得那些很尷尬的`話，有人看嗎，沒有收視怎麼活，所以如果這種表演體系在日本不被認可，早就死了。

在回來，導演新海誠很喜歡這種故事，我覺得和宮崎駿差不多水平，宮崎駿是把所有他想要教育人的東西，放在神話的角度，而非現實常理世界。而新海城也是講超夢想的東西，而他故事的環境，基本是現實世界，可能會像這部一樣，真是世界，在時空上進行一些修改。看著都很過癮的感覺，各有特色。

整個故事其實分了三段，每段之間加了一個音樂作為過渡，當然這個音樂不是純粹的音樂，而是一段加速的事件或情感，第一次音樂出來的時候，我還是有點小興奮的，莫名興奮，可能是感覺，這是不是要用什麼新的模式，或者是當時對於故事的講述開始有點走神，而音樂的加入，讓我重新找回的觀看的興趣，不管是哪個，反正效果不錯。

如果你對現實感到絕望，那你去看新海誠，如果你遇到困難想放棄，那你去看新海誠，如果你找不到繼續下去的方向，那你去看新海誠，如果你想看看故事，那你去看新海誠，如果，就去看看新海誠吧，重新找回你的名字。

你的名字觀後感【3】

新海誠自己也表示，觀眾有反應說片子沒拍好，故事沒講清楚。於是新抱著把故事講清楚的想法，於13年帶來其新作《言葉之庭》。朴實剛健的少年以製鞋為目標，遇到已經走路走得疲憊，看不清要向哪裡前進職業女性。這是能看到新海誠成的作品。

這部影片里，新海誠終於講了一個完整的故事。相比短片里的片段式影像和長篇里雲里霧里的表達，終於講好一個有著完整起承轉合的的故事。

從主角的相知-了解-互生情愫-矛盾轉折-高潮爆發，以《萬葉集》短歌為引，新宿苑森林公園，梅雨季連日雨水，行色匆忙的路人，人頭攢動的電車，流暢與寫意兼得。

更重要的是，本片的主人公終於走出了深海孤獨症。雖然是禁忌的師生戀，未來很小可能在一起。但片尾新海誠終於讓少年近乎咆哮的喊出了“你就一直這樣，對重要的事情隻字不提，然後擺出若無其事的表情，一直孤獨一人，度過一生吧!”

這是少年的一大步，也是新海誠的一大步。他終於如詩般講好故事，走出了心與心害怕觸碰，無法觸碰的深海孤獨。但本片也有遺憾，60分鍾的篇幅不夠劇場電影的時長，新海誠時空穿越的母題並沒有出現。

歷時兩年製作，新海誠帶來新片《你的名字》彌補了上面的遺憾。“我想將這十幾年經歷的事，感受的東西，都反映出來。

新海誠的新片里，男主正常女主正常，從已經公布的pv看，畫面一如既往高水準，人物動作流暢，而且還加入了他念念不忘的時空穿越。此前一直作為烘托環境而存在的璀璨星空和流星群終於擺脫了空鏡的命運，在片中擔當劇情發展的關鍵。

小說中段急轉的劇情讓人驚嘆不已，正如新海誠所說，這是一部只能動畫化的作品。筆者也相信，這是一部只有經過多年積淀的獨一無二的新海誠才能帶來的作品。

“每次製作新作品的時候，我都要想，這必須是一部此刻的自己做不出來的作品，並且又要想，這部作品如今的我肯定能製作出來。我想將這十幾年經歷的事，感受的東西，都在這部作品中反映出來。”

想把自己曾經得到的東西，贈予與曾經的自己相似的人，新海誠，我對你的新片表示期待。

⑵ 《你的名字。》都有哪些精彩的影評

小編自己還是非常喜歡看日漫的，其實日本的動漫真的是非常優質的，而且大家看日漫的時候也能夠體會到導演所要傳達出來的一種價值觀念，而且大家也都知道日漫的畫面製作一般都非常精美。《你的名字》都有哪些精彩的影評？

三、結語

其實這部動漫傳達出來的情感是非常隱晦的，主要就是表達了男主角和女主角的一種思念。但是這種思念其實並沒有直接的傳達出去，而是直接刻在了人的心中，所以大家才對這部動漫給予了很高評價。

⑶ 《你的名字》觀後感

你的名字影評精選沖睜3篇【1】

你的散廳歲名字影評，王家衛的《一代宗師》中，出自章子怡扮演的宮二口中的那句”世間所有相遇，都是久別重逢“讓無數觀眾心有所感，年年難忘。最近火爆的《你的名字。》，更是用一個完整的故事，將這句話演繹到極致。

《你的名字。》是新海誠有感於小野小町的那首“夢里相逢人不見，若知是夢何須醒。縱然夢里常幽會，怎比真如見一回”而創作出來的。整部電影風格伏握清新、畫面唯美，瀧和三葉之間的感情雖然感覺鋪墊不足，但本身的浪漫、夢幻感足以讓喜歡它的觀眾忽略這一點。

互換身體、平行空間的設定，看起來玄幻神奇，可你靜下心來仔細回想，是否有過莫名的熟悉?是否如電影中一樣，醒來時臉帶淚痕，卻不知為什麼哭泣?我們當作夢的一幕一幕，也許就如電影中的瀧和三葉一樣，是一種緣份的交織。

更是用一個完整的故事，將這句話演繹到極致

《你的名字。》在日本成為日本電影史上最快達成100億日元票房的電影，連續九周成為日本單周電影排行總冠軍。在中國上映首日票房超7000萬，並很快過億，成為票房最快過億的動畫電影。上映4天，累計票房已達2.9億。

至於《你的名字。》為什麼會這么火?有人歸納了幾條原因，譬如日本動漫在國內原本就有扎實深厚的人氣，新海誠的作品也一向有著不錯的口碑。《你的名字。》上映後，喜歡它的觀眾在自己的空間贊嘆推送，無形中又為它累積了眾多人氣，吸引很多原本對這部電影不了解的觀眾走進影院。

那《你的名字。》到底好看在哪裡?今年上映的國產動畫《大魚海棠》高開低走，畫面的精美和故事的羸弱，讓影片的口碑兩極分化，大部分的觀眾表示失望。《你的名字。》上映這段時間，也有觀眾拿其跟《大魚海棠》相比。我在觀影的過程中，也有過這樣的感覺，想著“大魚”要是有了《你的名字。》這樣用心講述的故事，那就算得一部真正用心的好作品了。

《你的名字。》講述的是住在一個偏遠小鎮的女孩三葉和東京的男孩瀧之間發生的故事。他們在某天清晨發現自己進入了一個異性的身體，卻將這當作一場真實的夢。當他們意識到不是夢境，而是真實發生的神奇事情時，兩個人約好“和平”相處，卻還是矛盾重生，憤怒的在對方的臉上留下孩子氣的指責字樣。就在這種打打鬧鬧的互換中，一種莫名的情愫漸漸生出。瀧想要聯系三葉，撥打的電話卻一直不在服務區。當他頗費周折終於找到那個小鎮的時候，才發現那裡在三年前已經被墜落的彗星夷平，三葉也在那場天災中死去……

電影中，彗星一共墜落了兩次。一次，是現實中。一次，是瀧飲了三葉的口嚼酒之後的時間回溯中。這兩次，其實處於兩個時空。黃昏之時的時間流動與時空交匯，在電影中成了最唯美浪漫的元素。一次穿越時空的拯救，一份記不住你的名字卻忘不掉喜歡你的深情。奇妙的過程，都停留在最後一句“我好想在哪裡見過你。”

“我好像在哪裡見過你”，這句爛了大街的搭訕，讓這部電影給出了最浪漫動人的解釋。以後再遇到，看過這部電影的你，也許就不會再生硬拒絕，而會留一點時間給自己聽聽心的回答。

世間的緣分，也許從來不是突然來去。人與人之間的相遇，有著無數前緣來墊底。佛前五百次的回眸，求得今生的擦肩而過;佛前跪穿了蒲團，求得今生一曲心歌。那青蓮的香，縈回在夢里，清醒時，我們卻不記得。但是有一天，我們遇到那個人，卻一定會認出他。《你的名字。》用這樣迂迴婉轉的一種模式，提醒我們記得心裡曾經悸動過的熟悉和美好。

新海誠在電影中加入了一些傳統元素

新海誠在電影中加入了一些傳統元素，三葉和妹妹四葉表演的.祭神舞蹈非常有韻味。另外的產靈、宮水神社、繩結、口嚼酒、黃昏之時、隱世等等，屬於這一類。

產靈之神是日本的三大造化神之一，繩結則是產靈之神的外在表現形式。結、口嚼酒等，都融含了製造者的一部分靈魂，可以在特定的情況下，與具有相同特質的人溝通轉換。電影中瀧與三葉交換身體看似在白天，其實應該是在夢境之中。夢醒之後，靈魂回歸本體，之間的互換則記憶不存。

黃昏之時是日本一個特定的說法，就像我們說的“點燃犀牛角，可以接著犀火之光通鬼神”，日本的“黃昏之時”也有著類似的意義。在黃昏之時，可見不可見之人。那個時間點，時間會交匯，互見之後，靈魂則會回歸本體。

按照平行宇宙來看，電影中其實是有兩個瀧兩個三葉，分別存在於時空1和時空2之中。雖然靈魂可以在空間之內互通，但最後走到一起的，還是同一個時空里的兩個人。至於另一個時空里的瀧和三葉，則是不能更改的遺憾。

兩個時空疊映到一起，導演用一個時空的團圓彌補了兩個人之間的遺憾，成全了觀眾希望他們在一起的心願。雖然瀧和三葉的愛情，依舊像是都市裡的言情劇，但是因為有了穿越空間的過程，相守便成了被寄願的水到渠成。

你的名字影評精選3篇【2】

《你的名字》對於動畫市場，哪怕是日本動漫市場也是一個奇葩的存在，它既是導演首次作為個人風格成熟的長片，也絕非是一般閑雜人等可以模仿得來的。既然已經成為了一種文化現象，盡管從1999年開始，《她和她的貓》一直到《十字路口》之流的壁紙向短片，成為導演彰顯個人風格的平台，但這次一旦運用到長片上來說，除了整體劇情上已經基本擺脫了《追逐星星的孩子》那種刻意而古板的描刻宮崎駿，但總的來說，這依然是一部靠著撐長了畫面和音樂的類型短片，但市場給出的票房答案和多年積攢的人氣已經證明，上面這些已經不再重要。

《你的名字》雖然並非像《秒速5厘米》、《言葉之庭》之流的異地戀或者師生戀，但套路仍然可以算作是架空穿越的類型。所謂不變，正是指新海誠類型電影中因為各種要素而無法捋順的男女關系。他們可以因為時間、空間或者倫理道德的障礙，給自己增添所謂凄美的表象。《你的名字》中瀧和三葉之間穿越夢境互換的關系，與其說是愛情，不如說是結合換位思考的成長友情、家庭矛盾的苦情以及相對自閉的憋屈，當然，隨著影片的推進，兩人關系的換位思考也慢慢隨著時間的流逝而變化。既沒有過於集中的主體，整體來說也並不顯得突兀。

PS：新海誠電影中的男女關系往往隱藏著一種對於年長女性的渴求和依偎。

在新海誠的類型電影中，不論是東京都高層公寓樓、鄉下榻榻米的玄關推拉門，亦或者是教室或者日式便利店，甚至是擺放整齊的便當盒，這種有限空間的壁紙化塑造，恰恰符合眾多居家生活的宅女宅男(特別是宅女)對於細節極致的訴求和渴望。或整齊溫馨、或凌亂慵懶，它更多注重的是一種個人目光所視的極致，這種足夠的有限空間元素塑造出一個有限張揚的氛圍，給予影片相當的人文關懷和溫馨觸感。

作為日本百年建築公司新津組社長之子，新海誠不僅在空間和光影上塑造的妙筆生花，更讓人稱奇稱嘆的是對於各種建築類型的景觀、結構和所處環境的執著。這種壁紙向動畫，時時刻刻都在與這種被外人稱道的線條繪畫，充分展示了建築透視的立體觀感。無論是站台、學校、高層建築還是亭台、鳥居和台階，這種我們日常稀鬆平常的觀感，一旦在建築師的手筆之下，忽然之間就成了活躍在畫面上的層次感和，整個觀感也變得立體和生動。

高聳入雲的塔、發射升空的火箭，再到1200年不遇一次的彗星，從藍色天空往下俯瞰星海誠的世界觀，這里有浮雲，這里有海天一色的水面。更重要的是，色彩斑斕的鋪就在天穹上，從群星到彗星、從銀河再到日升日落，這種偏藍紫色調的現實夢幻風格，更多展現了是一貫不變的宇宙觀和對於究極未來未知和渴望的感觸。與此同時，無論是貼近地平線的近地光芒，亦或者是正午陽光萬丈，或者是天空中的黑雲壓城，雨雪電閃，結合天氣效果，充分體現了從效果細節上拿捏到個人情感的極致。

高聳入雲的塔、發射升空的火箭

國內院線版本的《你的名字》片長107分鍾，而除了刻意追求宮崎駿的《追逐星星的孩子》之外，整體的單番時間基本不超過90分鍾，而由於空間和故事的局限性，新海誠以往的作品往往集中在60分鍾以內，能達到整體劇情的不突兀。盡管《你的名字》仍然存在著劇情進展的有縫對接問題，但相比較而言，個人風格的樹立已然進展不少，屬於能夠獨立完成800字作文的一種飛躍。然而正是這種飛躍存在著背後的局限性。雙線推進的故事仍然存在女重男輕的偏頗(從秒5開始就有，言葉之庭是反了過來)，兩人從相知到相見的過程缺乏一種更加實在的碰撞和推動，音樂推動有所拖沓而缺少標新立異的存在感，這仍然是在內核上的短板。誠然，這已經是一種文化現象了，我們還需要多解釋什麼呢?

你的名字影評精選3篇【3】

今年上映的日本動漫電影尤其多，但都是著名劇集的劇場版，目前還沒下映的便有《海賊王》的劇場版《航海王之黃金城》以及《名偵探柯南》的劇場版《名偵探柯南：純黑的惡夢》。

《你的名字。》算是唯一一部獨立的日漫電影。可以說，《你的名字。》是“攜著勝利的餘威”來到中國的。這部動畫長片目前在日本的票房已經達到194億日元，超過宮崎駿1997年的作品《幽靈公主》，位列日本影史第三名，這也是除宮崎駿以外的日本電影12年來首次進入票房前三，位列第二的是宮崎駿2004年的《哈爾的移動城堡》，票房196億日元，還在上映的《你的名字。》有望超過它。

《你的名字。》於8月26日在日本首映，到目前已經上映三個月有餘，曾連續九周奪得周票房冠軍，實力當然不容小覷。正因為在日本已經成為現象級動畫長片，《你的名字。》才得以迅速登陸中國。

《你的名字。》的導演新海誠是日本近些年名聲大噪的動漫導演，被譽為“宮崎駿的接班人”。其執導的《秒速5厘米》、《追逐繁星的孩子》、《言葉之庭》等動漫電影在日本頗受贊譽，即便在中國，也享有很高的關注度。新海誠的動漫畫面唯美，洋溢著濃濃的日本風情;製作精良，不僅利用純愛系打動人心，又善於挖掘細節，能夠帶給觀眾濃濃的感動。但缺點也很明顯，那便是故事情節的單薄。《你的名字。》之所以在日本大受歡迎，最主要的原因便是新海誠在保留其動畫優點的同時，盡量對其缺點進行了彌補，呈現給觀眾一個盪氣回腸的愛情故事。

故事講述生活在日本鄉下小鎮糸守町的女高中生三葉和生活在大都市東京的男高中生瀧發生了靈魂交換，倆人時不時要轉變角色過著對方的生活。在驚悸之餘，倆人也很快習慣這種交換，三葉幫助瀧追他心儀的女孩子，瀧則幫三葉找回自信，重歸開朗。可是，好景不長，有一天，三葉為瀧所做的一切都消失了，瀧再也沒有回到三葉的身體。疑惑的瀧決定查明真相。原來，糸守町三年前被彗星撞擊，已經從地球上消失了。痛定思痛的瀧決定扭轉時空，幫助三葉和全鎮人逃過劫難。但是這樣他也會付出代價。等到一切恢復正常，瀧和三葉不僅不會再記起對方的名字，甚至連彼此那段記憶也完全抹去。新海誠藉助一場跨越時空的愛戀，探討了傳統文化的失落以及鄉村與城市的圍城關系，尤其是每一幀都能當屏保的精緻畫面，會讓觀眾想起那些年的宮崎駿動畫。

探討了傳統文化的失落以及鄉村與城市的圍城關系

只可惜，新海誠不是宮崎駿。對於宮崎駿來說，文化精髓才是要固守的本真，其它都要為這個服務，而對於新海誠來說，文化、科幻、懸疑、英雄主義都是外在表象，只有純純之愛才是真正的表達。當然，這和他們的經歷有很大關系。40後的宮崎駿經歷過二戰、戰後重建，見證日本從篳路藍縷走向錦綉繁華，而70後的新海誠出生之時，日本正創造著經濟神話，已經是日本“鮮花著錦、烈火烹油”的生活。新海誠對新技術、新概念、新創意信手拈來，得心應手，這是他的優勢。但就動畫製作來講，他和宮崎駿的區別，是匠人與大師的區別，匠人擅長拿來主義，並發揮到極致，而大師擅長自我創造，天馬行空，無邊無界。

只可惜，已逾古稀之年的宮崎駿已經老了，創造力大不如前。

⑷ 誰知道日影你的名字講了什麼啊我怎麼沒看懂啊求詳細講解！

作品講述了男女高中生在夢中相遇，並尋找彼此的故事。

具體內容：

故事發生的地點是在每千年回歸一次的彗星造訪過一個月之前，日本飛驒市的鄉下小町糸守町。

宮水三葉生活在一個安靜祥和、封閉偏僻地系守鎮上，母親早死，父親不願繼承神社的事物，被趕出家門後從政，成為小鎮的鎮長。三葉和妹妹四葉跟著奶奶宮水一葉生活，日益長大的三葉和四葉繼承了神社的事情，成為類似於巫女的人。

高中生三葉正是處在過於在意別人眼光的人，在小鎮單調乏味壓抑讒言的日子裡，幻想著能夠成為生活在東京的帥哥。

於是，三葉就真的成為了東京學生的瀧。而瀧毫不意外地成為了系守鎮的三葉。兩個人交換了彼此的身體內的靈魂。

為了不影響兩個人彼此的生活，兩人開始用備忘錄之類的手機日記記起彼此交換靈魂後的日常。三葉如願以償地成為東京的男孩瀧，並且通過自己靈巧地針線活，成功引起了瀧暗戀的美女前輩奧寺紀美的注意和好感。

而瀧曾是用自己大大咧咧地男子氣概幫助三葉頂著了流言的風波，也獲知了安放放置了「擁有三葉一半靈魂」的口嚼酒的山洞。

當瀧回到自己身體時，並以自己身體約會時，兩人的感情線突然飆升。奧寺紀美在兩人約會結束後，道出瀧之前是喜歡她沒錯，但是現在喜歡的卻是另一個女生。

於是，夕陽西下，瀧獨自杵在橋墩上，撥通三葉留在瀧手機上的號碼。手機的另一端，卻傳來幽遠的嘟嘟聲，瀧落寞地離開，想著下次交換身體的時候在告訴他今天約會的事情。

另一邊，三葉在起床後，想起此時的瀧應該是和自己喜歡的人在約會，不自覺地留下眼淚。於是決定去東京尋找瀧。當她歷經腳酸、飢餓、無措等千辛萬苦找到瀧後，發現瀧並不認識他。

於是回家減掉了自己的長頭發。並和朋友沙耶香和豉使去看山頂上看彗星。因為所有媒體都在宣揚，這次的彗星是1300多年來離地球最近的一次。

這天之後，兩個人再也沒有交換過身體。

明白自己心意後的瀧因為遲遲不能跟三葉交換身體，不能跟三葉聯絡而萌發出尋找三葉的心。於是，他努力畫畫，畫出系守鎮的美景，然後開始尋找三葉所在的地方。

他同樣歷經千辛萬苦找到了三葉所在的系守鎮之後，驚訝地發現，這個鎮根本就在三年前就消失了，消失的原因就是因為那天彗星剛好分類，剛好砸中地球，剛好砸中了系守鎮，剛好砸死了系守鎮的500多人，剛好也砸中了三葉。

於是一陣錯愕、懷疑、傷心之後，男主來到了系守鎮安放「擁有一半靈魂」的口嚼酒的山洞，並喝下了口嚼酒。然後，成功地暈倒了……於是，男主和三葉交換了身體，來到彗星撞地球的那一天，開始和敕使、沙耶香三人開始了拯救村名的生涯。

變成三葉的瀧想要勸三葉的鎮長父親同意自己的計劃，然後鎮長發現了瀧並不是真正的三葉，當然也沒有同意這個看起來很玩笑很荒誕的計劃。

瀧覺得很傷心，覺得在這樣下去，500多個人仍然會死掉。瀧於是想起，交換身體的話這個時候，變成自己的三葉應該就在山洞裡面，於是跑過去尋找三葉。在去尋找三葉的過程中，瀧這個時候才得知，原來在三年前，三葉曾經找過自己。可那是的自己根本就都還沒有和三葉交換身體，也還不認識三葉。

終於，瀧還是找到了三葉，彼時，時空交錯，同一個位置的兩個人，分別處在三年前和三年後。兩人開始對話，終於在黃昏時候，兩人開始變回了彼此，有了第一次見面。為了防止對方忘記，兩人約定把名字寫在對方的手上，可是三葉還來不及寫在自己的名字，黃昏就接受了，三葉就消失了。

三葉瘋狂地跑回去，准備就村子裡面的人，在跑的過程中，她一直默念瀧的名字。三葉不小心摔了一下，發現自己就快記不住那個「很重要，不想忘記，也不能忘記的人」的名字，打開手上的印記，發現瀧根本沒有寫自己的名字，而是寫了「喜歡你」。

在這種鼓舞下，三葉忍著傷繼續向前跑，在忙碌而緊張的逃難過程中，她救出了眾人，也漸漸忘了瀧的名字。

瀧也漸漸地忘記了三葉的名字，只是，記得似乎在茫茫人海中，自己一直在尋找這某一種很重要的東西。幾年之後，還在找工作的瀧在地鐵對面看到了三葉。忘記了曾經有過的種種經歷的彼此，開始瘋狂地去尋找對方，終於，在一個樓梯上遇見，兩個人都想喊出對方的名字，卻又再次彼此擦肩而過。

終於，瀧轉過頭說，「那個，我是不是在哪裡見過你？」

三葉也說，「我也好像在哪裡見過你？」

你的名字的相關內容

《你的名字。》基於新海的原創劇本，電影圍繞三葉，一個女孩不樂意住在農村，瀧，一個東京的高中生，是一個建築迷。這兩個人有著命中註定的聯系，但電影以不同尋常的方式實現的，至少可以說：他們在夢里交換著身體。

新海誠的電影還展示了青春期真實的尷尬和窘迫，當三葉變為瀧時，發現自己使用女性的「我」的稱呼時朋友表現出的驚訝等，這笑料顯得十分可愛，當然這樣的情景也再其他電視劇中出現過。

然而這部電影關於的跨性別，是新海誠的獨特之處，因為他們有著奇特的處境和陌生的渴望。他們互相留下筆記，甚至爭吵。當然，一旦事情來到了這個階段，就知道愛會綻放。

但故事神秘之處是在故事開始前一個月的天空中出現一千年一次彗星。也預示著中心人物關系的萌芽。劇情需要很多的曲折，但把焦點集中在三葉和瀧各自的命運。

配角人物，如美紀，瀧暗戀的對象，和三葉的祖母一葉、妹妹四葉，主要是為突出兩主人公特點和困境。

作為最高潮的部分，天空中爆發出耀眼的顏色和光，《你的名字。》就像夢幾乎每個人覺得戀人太完美，相遇太短，結局太突然，欣喜溶解在稀薄的空氣以保持清醒的生活。但仍有一些東西保留下來——記憶，盡管如此微弱。

《你的名字。》得到的是一種痛苦的悲情和超自然美的交融，難以忘懷。

以上內容參考：網路-你的名字