四百擊電影人物造型

Ⅰ 高分求感人的外國冷門電影

人工智慧AI

另外余掘脊推薦

都是我真的看過的，好的！

不是網站上復制來的！！

{絕對實話！！}

推薦：

心靈傳輸者 又叫時刻駭客 主角可以 瞬間移動 從家到銀行拿錢，馬上又回家！！

猜火車 頹廢的人對待生活的態度 我看3遍

鋼鐵俠 身體受傷的天才將自己變成 鋼鐵俠 推薦

發條橙 主角有暴力傾向，後來被抓把眼睛撐開天天看暴力電影，良心發現了 老電影

移魂都市 整個城市的大樓一到半夜12點就徹底變樣！ 結局挺震撼

1408幻影凶間 旅館的14樓8號房間，出現各種怪事！！！ 有4個結局

殺手阿一 日本怪異變態片，哈哈 好 我看了2遍 主角巨酷！！！ 推薦~~~~~~~~~

刺客聯盟 子彈的漂移 主角射出的子彈會 拐彎 ！！

陰齒 陰道里長牙（女主角是好人），剪掉了4個男人的小雞雞

火柴男人 尼古拉斯凱奇 有潔癖 高智商犯罪

狙擊電話亭 懸疑 走在路邊電話亭的電話響了，你拿起電話，裡面的人說：你敢放下電話，我就B46

獄中豪傑 巨巨搞笑 男人為了保護自己的屁股而 變強！！ 推薦~~~

恐怖蠟像館 兄弟兩個人把整個小鎮的人都變成了蠟像，他們是連體雙胞胎，父親把他們分開的

異次元駭客 比黑客帝國的構思更精妙

勇敢者的游戲2 又叫（逃離魔幻記1，2）

劍風傳奇 （動畫推薦）我的最愛之一

殺戮都市 （動畫推薦）我的最愛之一

喬喬冒險奇遇記 漫畫 強烈推薦~~~~~~~~~~~~~~~~~

哈爾的移動城堡 動畫

天空之城 宮崎駿 動畫 推薦

風之谷 宮崎駿 動畫 推薦

幽靈公主 宮崎駿 動畫 推薦

蒸汽男孩 大友克洋 蒸汽時代的幻想 巨大的鋼鐵城堡用蒸汽飛了起來

再生俠 閃靈悍將 經典老片

閉嘴 讓，雷諾 超級搞笑！ 推薦~~~~~

潘神的迷宮 影片有幾個亮點！ 手中目 哈哈

奇異精靈事件簿 略有童趣

黑暗掃瞄器 主演：基努.里維 片子是一般，但是動畫的 畫風怪異

預見未來 尼古拉斯,凱奇 能知道自己2分鍾以後的事 可以預知短時間的未來

人工智慧AI 我看哭了2次！斯皮爾伯格導演 感人啊！ 推薦~~~~~~~~~

機械公敵 就是 《 我，機器人 》 威爾.史密斯 科幻

魔力女戰士 武器像是 半條命的武器 場景的設計也行！！

這個殺手不太冷 經典感人 喜歡喝牛奶養花的殺手和小女孩的故事 推薦~~~~~~

變相怪傑 1 2

透明人 有許多部片子都不錯！

地獄男爵 1，2 1 里的壞人改造身體納粹軍官 巨酷啊！！！

國家寶藏 1，2 1 里的螺旋型的地下寶藏 震撼 死了多少人修建成的啊！！

別惹佐漢 挺搞笑的 佐漢不是超人但是感覺比超人還強，哈哈

驚聲尖笑 1，2，3，4 惡搞經典恐怖片 相當不錯了 搞笑 推薦~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

荒島餘生 現代版的魯賓遜漂流記 想想最後沒有打開的盒子里的冰刀鞋 多麼有用啊！！

決戰末世代 科幻 頹廢的城市與高科技的結豎滲合

瘋魔美女 泰國恐怖片 不錯 推薦~~~

企業戰士 和暴力13區相似

暴力13區 和企業戰士相似

魔鬼總動員 科幻老片

入侵腦細胞 有一點變態的說！！！

肖申克的救贖 看點：獲奧斯卡獎七項提名，被稱為電影史上最完美影片 可怕的體制化！！！！

洋蔥電影 諷刺搞笑

關鍵報告 湯姆，克魯斯 主演 科幻

小島驚魂 妮可爾，基德曼 鬼片 經典 把我的同事嚇到了，哈哈哈哈

星際傳奇2 科散返幻 場景的設計挺好！

世界大戰 我喜歡！！ 小的時候就看過這個的圖片

惡靈騎士 主演：尼古拉斯·凱奇 騎著摩托變成火骷髏

變臉 主演：尼古拉斯·凱奇

第五元素 主演：布魯斯·威利斯

戴夫號飛船 搞笑科幻 人型的外星飛船裡面有一堆外星人 搞笑

心慌方 又叫異次元殺陣0，1，2，3，4 恐怖的六面體 推薦~~~~~~~~~~~~~~

死神來了 1，2，3， 死神讓你死，無法抗拒！！

阿甘正傳 主演：湯姆.漢克斯 另類精彩人生

摩登時代 1936 主演：查理.卓別林

勇敢的心 主演：梅爾·吉布森

人皮客棧 1 2 人心裡的黑暗面！！血腥！！！！ 推薦中~~~~~~~~~

非禮勿視 血腥！！！！ 收集人的眼睛的壯漢

電鋸驚魂 1 2 3 4 殺人的方法千奇百怪 個個好 推薦~~~~~~~~~~~~~~

我的女友是機器人 日本 女強盜機器人去商場買衣服不花錢

我的超人女友 哈哈，吃醋的女超人

地獄神探 主演：基努.里維斯

鐵甲威龍 就是機器警察了 科幻超級經典啊！

未來戰士2 科幻經典

奪寶奇兵 1 2 3 4 主演：哈里森·福特

殺死比爾 1 2 李小龍的女粉絲？？哈哈 血腥的說

畢業生 主演 達斯汀霍夫曼 的成名之作 裡面的主題歌是我的最愛！！！

迷霧 沒事就看一眼吧！ 結局挺讓人深思的 堅持！！！！

星河戰隊1 科幻 經典

諜影重重1－3 非常之經典

殺手47 PS2的游戲改編成電影

七宗罪 經典驚悚電影 推薦~~~~~~~~~~~~~~~~

拳霸1，2， 泰國

沉默的羔羊 1，2 前傳紅龍 漢尼拔 推薦~~~~~

深海圓疑 主演：達斯汀.霍夫 莎朗斯通

剪刀手愛德華 另類愛情感人 雙手是兩把剪刀

大逃殺 北野武作品 讓一個班的學生互相殘殺，最後剩下一個 有續集

大佬 北野武作品 日本的黑幫小頭目，一個人去美國混成了 boss

博物館奇妙夜 搞笑 加上魔幻

指環王 1 2 3 我就不說了

范海辛 吸血鬼片的商業化經典

刀鋒戰士 1 2 3 4 好像是出到4了 哈哈

蜘蛛俠3 成功

無敵浩克 就是綠巨人了 但是是2！！

這不是斯巴達 搞笑

變形金剛 童年的回憶

七武士 1954 的電影 導演黑澤明 黑白片

老男孩 突然不知道為什麼被人抓住關了15年！！天天吃著同樣的東西~~~~~~

獨立日 經典外星人的科幻片

全民超人 科幻搞笑

金剛 不錯 不錯 真的不錯 看最新版的啊！！

侏羅紀公園 1 2 3

黑超特警組 1 2

懲罰者 就是以前街機大版的經典雙打游戲了，以骷髏為標記！

楚門的世界 從小到大 全世界的人都在看著你的生活，你卻不知道！

最後的武士 主演：湯姆·克魯斯 湯哥穿著日本的武士盔甲 帥

巴比倫紀元 男主演是速度與激情 星際傳奇的男主演 就是耍酷！！

你丫閉嘴 讓.雷諾 兩個人越獄愛說話一個不愛說話 巨搞笑 推薦~~~~~~

午夜食人列車 驚悚恐怖 相當血腥了！！

丟孩子的城市 風格好特殊 好特殊的科幻電影！

100英尺 鬼片 女的腳上有一個裝置超出100英尺就響！

勇敢的心 主演：梅爾·吉布森

變異編年史 科幻 裡面的槍不錯！

神奇四俠 1 2

超狗任務 惡搞超人的片子 超狗！！！

逃出克隆島 主演：伊萬.麥克戈雷格 曾經主演 猜火車 紅磨坊

格林兄弟 主演：馬特·戴蒙 魔幻童話

王牌製片家 搞笑 就兩個人拍電影

戰栗黑洞 恐怖片 看書的人都瘋了 老片了

低俗小說 主演 布魯斯·威利斯 差一點被同性戀強奸

計程車司機 1 2 3 4 的士速遞 搞笑

天使愛美麗 主演：奧黛麗·塔圖 女主演愛上了搜集相片碎片的男人

夜魔俠 主演：本·阿弗萊克

盜火線 主演：艾爾.帕西諾 外國警匪經典

殺手沒有假期 男人之間的友誼 好！！

謀殺綠腳趾 搞笑 綁架錯人了

劍魚行動 罪案 男主演巨帥

超人總動員 3D動畫 科幻搞笑

拯救大兵 戰爭

風語者 戰爭

龍騎士 騎著會飛的龍，飛翔。

熱血高校 爭奪學校的最高位子，喜歡打鬥的看看還行！！

寂靜嶺 游戲改編 感覺自己內心有罪的人就會去寂靜嶺！！

史密斯夫婦 兩個人對打的時候挺好，皮特踢勞拉

僵屍新娘 3D動畫 （不是恐怖的） 鬼比人更有人情味

神探飛機頭 2 是 2啊，感覺比1看的時候好，挺搞笑的！

鐵巨人 動畫 感覺挺好的 有靈魂的機器人

死亡空間：坍塌 動畫 血腥 有一點像是異型的動畫版？

十二宮殺手 演員的陣容不錯，片子一般！！

曼谷殺手 尼古拉斯凱奇主演 凱奇最後自殺了！！

史前一萬年 最後的場面挺壯觀

叢林騎兵 蠍子王的演員主演 有一段打鬥挺好

王的男人 同性戀的說！

特洛伊 木馬屠城記

蒸發密令 主演：阿諾德.施瓦辛格

查理和巧克力工廠 童趣

冷山 裘德·洛 妮可爾，基德曼 為了愛回家

六日狂奔七夜情 哈里森.福特 兩個冤家被困在無人小島上產生了愛情

怪獸屋 3D動畫 整個是活著的鬼屋

機器人歷險記 3D動畫 各種造型古怪的機器人

進化危機 不斷變大的外星生物

狼族盟約 最後的那隻狼是 唯一的亮點

埃及王子 動畫

雙瞳 恐怖 一個眼睛裡有兩個黑眼珠

火星任務 沒看過就看看 看了就算了

穿牆人 大陸 撿到魔法的殘磚 會穿牆了 一般

深淵 1989 年的科幻片 在海洋的深處有外星人的基地

大魚老爸 真的變成魚了

初戀50次 女孩失憶了，只能記住一天的事情，男孩天天從頭追她一遍

耶穌受難記 好是好！！~ 就是血腥了一點

恐怖煉獄 開始是恐怖片 後來變成了搞笑片 父母報仇殺錯了人

驅魔人 老片了 經典的女孩頭向下身體反著下樓梯，恐怖啊

亞瑟和他的迷你王國 動畫

埃及艷後的任務 艷後和凱撒大帝打賭，下令3個月內建築一座皇宮 搞笑

戰爭之王 尼古拉斯.凱奇 世界有5億只槍 他的夢想就是讓全世界的人都有一隻槍！！ 55億

盧浮魅影 蘇菲.瑪索是唯一的亮點了

王牌對王牌 談判專家被冤枉犯罪，另一個談判專家與之 對持

古宅心慌慌 沒有嘴的小孩 巨嚇人啊

8厘米 1999 尼古拉斯·凱奇 殺人的色情錄像帶的膠片就是8厘米

2077日本鎖國 動畫 有廢金屬的巨大蛇 吞噬一切金屬

攔截人魔島 變態科學家在一個小島上把人和動物亂七八糟的組合在一起

變人 羅賓.威廉斯 飛天法寶的主演 機器人為了小女孩變成了真人

新搶錢夫妻 金·凱瑞 蒂婭·里歐妮 我喜歡的女演員之一 搞笑

勇闖奪命島 尼古拉斯.凱奇 經典槍戰大片

裂口女 看過漫畫地獄老師 就知道誰是裂口女了

座頭市 日本 北野武演的 是一個盲人但是武功巨高

末世凶煞 特殊的拍攝手法 整個電影是有演員手中DV拍攝 愛情

星際公敵 冰球面具的變態殺手無情殺手

捕鼠記 搞笑 為了一隻小老鼠 毀了整個房子 看著都心痛啊

迷失太空 1998 的片子 但是特技做的相當不錯了

聖女貞德 攻城時候的 石頭槌 挺震撼的！！

小鬼當家4 是4 ！主演的小孩 居然是壞人了 殺了媽媽和小妹 絕對真！！ 我記得是4

天使在人間 女主演 真的像是天使 她還演過 《出電梯向右》

神奇遙控器 感人 搞笑 哈哈， 狗和玩具鴨子

菊次郎的夏天 北野武 日本的黑社會混混 帶著小孩去找媽媽

我是傳奇 世界上就剩下幾個人了，你想干什麼隨便！ 這樣的電影有好多的

希望您會滿意！！！！

謝謝

Ⅱ 有誰能推薦真正好看的值得看的電影、電視劇

今天我們班到多媒體那裡看了「見龍卸甲」，很好看啊
年過古稀的趙雲為了幫劉備踏平魏吳再度出山，卻在鳳鳴山上被困，迎來人生中的終極決戰。回思往事立殘陽，在這電光火石中，一幕幕征戰中的腥風血雨，一陣陣軍旅間的喜笑悲愁，紛紛出現在這老將軍的眼前。
三國亂世，魏軍強勢壓境，初任弓手的趙雲遇上抱打不平的同鄉兄長羅平安，兩人一見如顧，互訴對亂世的一片憧憬。在蜀國軍師諸葛亮以攻為守的策略下，主動請纓劫寨擾敵立下大功。長坂坡一役，為免羅平安遺失劉備妻兒的死罪，趙雲單槍匹馬殺入曹營救回幼主，從而一戰成名。
因「單騎救主」有功，趙雲被委以重任與蜀國上將黃忠老將軍一起出征定軍山，此役是蜀國收取漢中奠下蜀國基業的重要一仗。不料黃忠為爭頭功在羅平安的鼓動下提前出兵，卻不想中了曹操的奸計傷亡慘重，危難時刻趙雲及時趕到義救黃忠和羅平安，並在諸葛亮的妙計下燒掉曹軍糧草再立大功。趙雲榮升為五虎大將，而此時的羅平安卻是心中百味。
時間如梭，五虎大將的關、張、馬、黃都先後辭世，兩鬢斑白的諸葛亮再一次策動殲滅曹魏大計，不服老的趙雲堅持要做先鋒大將。不料此次的勁敵竟是曹操的孫女曹嬰，這個美得像雪一般的少女，弓馬嫻熟，智勇雙全，帶著10萬大軍欲生擒趙雲以了祖父心願。而對趙子龍愛恨交織的羅平安卻在最後一刻作出了一個令他後悔莫及的決定--他把趙雲最後一次出征的軍機出賣給了曹嬰。
而足智多謀的諸葛亮也把趙雲當成誘敵之傀儡，寄望曹嬰和趙雲的大戰，能讓他暗渡陳倉，用全軍在三個時辰里攻下魏之主城六郡。此次此刻，趙雲該何去何從。
劉德華在劇中飾演五虎上將中最帥的趙子龍，這個角色恐怕真的非他莫屬。在題材上，這部影片和《赤壁》有些類似，但是《赤壁》反映的就是赤壁之戰這樣一場戰役。 而《見龍卸甲》是要把趙雲一生的傳奇經歷搬上銀幕，赤壁之戰、長坂坡大戰都是影片要著力表現的場景。影片一開始，已經80多歲高齡的趙雲率領張飛和關羽的兒子北伐曹魏，在征戰的過程中，通過趙雲的回憶，展現了他傳奇而光輝的一生。
該片投資2500萬美元，是中、韓合資的大製作影片。導演李仁港曾經與劉德華合作過《阿虎》，這部愛情文藝片也深受華仔影迷的喜愛，期待他們這次的合作能更精彩。洪金寶是這部影片的武術指導，有他在，武戲一定大有看頭，只是不知道洪金寶將要如何表現三國時期氣勢恢弘的戰爭場面。Maggie Q在劇中飾演曹操的女兒曹嬰，將要和趙雲發生一段愛情故事，看來現在一部大片如果不加上愛情，就好像做菜少放了鹽似的。
根據中國古典名著《三國志演義》改編而成的古裝大片《三國志之見龍卸甲》，從市場的角度來看，肯定會讓觀眾有審美疲勞；從投資角度來看，雖然《三國志之見龍卸甲》的投資高達2500萬美元.影片人物和造型的很多靈感都來自於日本光榮公司出品的《三國志》系列游戲，「趙雲在歷史書籍中只是蜀國的一員武將，比起曹操、劉備和孫權都要低一個級別，但他卻是當今青少年最熟悉的三國人物。一方面保留了《三國演義》中的經典故事，比如大戰長坂坡，另一方面則從游戲中挖掘創意，以便讓片中人物從內到外都更符合今日年輕觀眾的審美趣味!
華仔在片中飾演古稀之年的趙子龍，因此扮相較蒼老，有英雄遲暮之感，十分新鮮；Maggie Q飾演曹操孫女曹嬰，造型英氣十足，一身盔甲武裝，威風凜凜，除了要拿大關刀顯英姿外，更要彈琵琶，動靜兼備；洪金寶就演趙子龍好友羅平安，雖是一個虛構角色，但戲份很重，與華仔的關系亦師亦友；吳建豪飾演關羽兒子關興，造型亦是雄赳赳的。

Ⅲ 迷影是什麼意思

迷影的意思是「電影的衰退」或「電影的沒落」。迷影運動之後，產生「新浪潮」電影運動，大都以專注的手法記錄或表現一個事件、一些人物。電影採用低成本製作，啟用非職業演員，不用攝影棚而用實景拍攝，不追求場面刺激和戲劇化沖突。

(3)四百擊電影人物造型擴展閱讀：

法國新浪潮電影運動是繼歐洲先鋒主義、義大利新現實主義以後的第三次具有世界影響的電影運動，它沒有固定的組織、統一的宣言、完整的藝術綱領。

這一運動的本質是一次要求以現代主義精神來徹底改造電影藝術的運動，它的出現將西歐的現代主義電影運動推向了高潮。這一運動有兩個部分，一是作者電影，即「新浪潮」；另一是作家電影，即「左岸派」。

Ⅳ 表演術語 都有什麼啊

視差 (PARALLAX)
指攝影機中，觀景窗和鏡頭所取到的景框有差異之謂。

升降鏡頭 (CRANE SHOT)
攝影機在升降機上做上下運動所拍攝的畫面，是一種從多個視點表現場景的方法。其變化有垂直升降、弧形升降、斜向升降或不規則升降。升降鏡頭在速度和節奏方面運用適當，可以創造性的表達一場戲的情調。

深焦攝影 (DEEP-FOCUS CINEMATOGRAPHY)
電影構圖中，尋求大景深的攝影方法。在深焦攝影中，最前景及背景中最深遠的部分，都能夠清晰入焦。奧森威爾斯在《大國民》（1941）中以深焦攝影做為整部電影的風格策略，間接啟發了法國理論家安德烈巴贊的「場面調度」研究。

生命回轉盤 (ZOETROPE（WHEEL OF LIFE）)
一種十九世紀的動畫機器，是威廉霍納發明的。視覺暫留的原理在電影發明之前用以說明。美國導演柯波拉以此作為其製片公司的名字

順片 (ASSEMBLE)
剪接的第一道手續，剪接人員根據拍攝進度將每場景的待用鏡頭，依劇情順序接成一條帶子。接好的帶子被稱為粗剪拷貝，它可供精剪做基礎。

殺青 (IN THE CAN)
美式俚語，原意指拍好的底片，已經放在片盒中，准備送去沖洗。後指電影拍攝部分已經完成。

滲色 (BLEEDING)
指影片上影像之間反差過大的區域產生色粒子擴散的一種現象。

伸縮鏡頭 (ZOOM SHOT)
指不改變攝影機及被攝對象，僅改變鏡頭焦距即可獲得從全景漸變至近景（或反之）的電影畫面。

色溫 (COLOR TEMPERATURE)
表示輻射能所含光譜成分的一種計量方法。

色溫平衡 (COLOR BALANCING)
照明景物的光源與彩色膠片之間的色溫協調關系。

攝影車 (CINEMOBILE)
一種外景用車輛，可容納所有電影設備以及五十名工作人員。

攝影督導 (DIRECTOR OF PHOTOGRAPHY)
指拍攝影片時監督照明和攝影的人，主要是負責將編劇和導演的概念轉化為真實的影像。

攝影機鋼筆論 (CAMERA-STYLO)
該詞由法國導演亞歷山大阿斯楚克於1948年所創，字面上的意思是「攝影機筆」。它認為電影已成為一項具特定語言的自主藝術，並倡導依此觀念而來的電影藝術藝術創作、電影藝術家，不僅是導演，也需自撰劇本，從而能主動的控制整個創作的過程。

攝影機或放映機 (APERTURE)
鏡頭後的一個與底片規格相符合的框口，拍攝或放映時，每一個畫格經過這個地方要停一下再走，完整地接受曝光或投影出去。亦稱 PICTURE GATE。

攝影機托架 (BOOM)
一種類似起重機的活動裝置，可讓攝影機移入或越過場景，由不同的高度或角度連續拍攝單一動作或整段影片，使畫面顯得流暢而富於變化。

攝影機穩定器 (STEADICAM)
一種輕便的電影攝影機機座，可以手提。它在1970年代逐漸為人普遍使用。在《洛基》（1976）的練拳場面中，攝影機穩定器充分發揮了它的妙用。 STOCK FOOTAGE 資料片製作一部影片用到其它影片的畫面時，該段畫面就叫資料片。《廣島之戀》（1959）就用了很多廣島原爆的紀錄片做資料片。

攝影機運動 (CAMERA MOVEMENT)
指電影攝影機的運動，目的在於跟隨一個動作，或改變被攝場景、人物或物體的呈現方式。

影速度 (CAMERA SPEED)
指底片在電影攝影機中轉動的速度，通常是以秒格數（fps）來計算，正常的攝影速度是一秒廿四格。

攝影升降機 (CRANE)
一種以軸動臂承載攝影機的大型有輪支撐機械。

攝影指導 (CAMERAMAN)
對操作電影攝影機的人的通稱。有時亦指「攝影指導」(DIRECTOR OF PHOTOGTAPHY)。

提詞卡 (CUE CARD)
寫有台詞對白的大型厚紙板。

陶德寬銀幕 (TODD-AO)
由陶德公司研究發展的一種寬銀幕系統，它用的底片規格是65毫米，而且只需要一部攝影機和一部放映機。《奧克拉荷馬之戀》（1955）和《環游世界八十天》（1956）是最先採用陶德寬銀幕系統的影片。

停格 (FREEZE-FRAME)
一種電影效果，指在一組畫格上重復某一影像，製造出凝止的動作，使得影像持續有如一張靜照。這種技法常用在一部影片的結尾，讓最後一個鏡頭更具有沖擊力，如《四百擊》（1959）。

透光看板 (MARQUEE)
懸立於電影院正門上方的搭蓋物，旨在廣告戲院上演的片子，或說明影片的某些細節。

碳精燈 (CARBON－ARC LAMP)
弧光燈的一種，利用兩根碳精棒作為電極，通過電流產生電弧的照明工具。在電影方面，用作拍攝和放映影片的照明光源。

推拉鏡頭 (DOLLY SHOT)
將攝影機各某個場景推進或拉出所攝得的鏡頭。推拉鏡頭可以把行動中的人物和景物交織在一起，產生強烈的動態和節奏感，不同的內容、情景、節奏，運用推拉鏡頭，可產生不同的效果。

特麗七彩 (DE LUXE COLOR)
即採用伊士曼彩色底片拍攝，而由紐約特麗七彩沖印公司沖印的影片。

提示動作 (CUE)
一個被指定的訊號、動作、手勢，或是一句台詞，用來提示演員或技術人員作某一動作的准備。

特殊效果 (SPECIAL EFFECTS)
不是以直接的電影拍攝技巧獲取的鏡頭。包括需要使用輪廓遮幕、多重影像蒙太奇、分割銀幕、畫面漸量、模型等技巧的鏡頭。也應用於爆破、彈道效果和機械效果。

特殊效果，特殊攝影效果 (EFFECT)
依其製作方式的不同，可以分成兩種，一種是實際在攝影機前進行的特殊效果，另一種是特殊攝影效果（SPECIAL PHOTOGRAPHIC EFFECT），指以光學處理或攝影技巧，直接在底片上完成的效果。像颶風、火災、爆炸之類的災難事件或激烈動作，和模型鏡頭的拍攝等，都屬於特殊效果。史丹利庫柏力克的《2001太空漫遊》（1968）是特殊效果極佳的典範。 8MM FILM 8毫米電影膠片寬度為16毫米膠片一半的影片，為電影拍攝用的最小規格影片，於1932年問世，主要用於家庭影片、實驗影片，及教育影片的攝制。這種影片格式，由於電子錄影的出現，而被迅速淘汰。

提示字幕 (CAPION)
冠於一場面或一段落前的一個標題或一段文字，旨在交待劇情，引發觀眾的興趣與好奇心，或指示時間的消逝。現改稱為插穿字幕（INSERT TITLE）。

特藝彩色 (TECHNICOLOR)
一種彩色電影的攝制系統，由柯達公司出品。在1950年代之前，幾乎是彩色影片的代名詞。

太陽燈 (SUN GUN)
一種可攜帶的手持輕電池燈具。

五分錢戲院 (NICKELODEON)
電影公開放映初期美國電影院的通稱。是由入場費五分錢（NICKEL）這個字，和希臘文戲院（ODEON）這個字結合而成的。

無痕跡剪接 (INVISIBLE CUTTING)
一種仔細依循電影連戲過程的剪接方式。其目的在於重建一個事件的全部過程，並將場面放在合乎它們本身需求的時間順序中。

威尼斯影展 (VENICE FILM FESTIVAL)
世界上的第一個國際影展，開始於1932年，所設獎項為 金獅獎。

尾片白片 (TAIL)
一卷影片末端所接的一段不透明膠片，以確保影片完整的放映到最後一格，也對影片有保護作用。

維士寬銀幕 (VISTAVISION)
美國派拉蒙公司出品的一種寬銀幕系統。

外國版 (FOREIGN VERSION)
與原版影片不同語系的放映拷貝，此種拷貝經常疊印上外文字幕，或是將他種語言的對白聲帶加到原版的配樂和音效聲帶上，稱為「譯製片」。

小布景 (BABY DROP)
一種小型的布景，通常置於一些布景的後面，例如在窗子外放一幅風景畫或一張建築物照片，而造成窗外別有天地的效果。

性剝削電影 (SEXPLOITATION)
專以色情來滿足大眾口味的影片。

像差 (ABERRATION)
攝影影頭因製作不精密，或人為的損害，不能將一點所發出的所有光線聚焦於底片感光膜上的同一位置，使影像變形，或失焦模糊不清。

性格演員 (CHARACTER ACTOR)
需要演員以成熟演技呈現獨特性格的一種角色，通常並非主角，性格角色多半是由擅於詮釋特殊類型，或戲路寬廣的演員扮演。

循環動作 (CYCLES)
動畫片表現多次重復進行的一個動作或一組動作所採用的技法。

選角 (CAST)
為一部電影中的角色選派演員，亦稱「CASTING」。

續集電影 (SERIAL)
1912年至1920年間風行之電影風格，每一集人物、地點連貫，大都為好人與惡人相鬥，總在最後一刻結局揭曉前喊停，觀眾必須繼續看下回才知結局。

銜接鏡頭 (BRIDGING SHOT)
用來掩飾時空跳躍或其它不連戲情形（與劇情不連續）的鏡頭。

敘事蒙太奇 (NARRATIVE MONTAGE)
以交待情節、展示事件為主旨，按照情節發展的時間流程、邏輯順序以及因果關系，來切分組合鏡頭、場面和段落，表現動作的連貫，推動情節的發展，引導觀眾理解劇情，的電影敘述方法，包括交叉剪接、平行剪接、一般連戲剪接等手法。

匣式片盒 (CARTRIDGE)
內裝膠片或磁帶的塑膠盒。所裝的膠片和磁帶，可以透過標準的電視接收器或電影放映機，再現高傳真度的影像。

斜式推軌 (CHINESE DOLLY)
美國攝影棚慣用語，指攝影機一邊向後拉，一邊快速橫搖拍攝，其推軌與被攝主體呈傾斜的角度。

像散性 (ASTIGMATISM)
攝影機鏡頭的一種缺陷，使入射光不能一致地集中焦點，導致影像變形。這種現象在畫面的邊緣特別明顯。

寫實主義，寫實主義電影 (REALISM，REALISTIC FILM)
運用劇本、表演、服裝與攝影來達到動作逼真、非幻想的效果。

香味電影 (AROMARAMA)
在電影放映時，為配合影片中的情節，可散發出香味的一種電影放映系統。最早的香味電影是《百老匯之歌》（1929）。

新寫實主義，義大利新寫實主義 (NEOREALISM，ITALIAN NEOREALISM)
第二次世界大戰之後義大利知名的一種拍攝風格與電影內容。其特點在關懷人類對抗非人社會力的奮斗，以非職業演員在外景拍攝，從頭至尾都以尖銳的寫實主義來表達。

顯影 (DVELOPING)
使曝光膠片產生的潛影，顯現成為可見影像的過程。

新藝拉瑪體 (CINERAMA)
一種多銀幕放映系統，首度在商業上使用是在1952年。新藝拉瑪體使用三架攝影機，三架放映機，一個弧形寬銀幕，以及一個復雜的立體聲音系統。三個分離的影像同時被投射到弧形銀幕上，提供觀眾165度的開闊視野。第一部以新藝拉瑪體拍攝及放映的影片《這就是新藝拉瑪體》（1952）基本上只在展示這種系統的特色，但由於引起觀眾好奇，而在商業上成為一次成功的冒險。

吸引力蒙太奇 (MONTAGE OF ATTRACTION)
蘇聯導演謝爾蓋愛森斯坦1923年提出的一種創作觀點。主張不在戲劇動作固有的邏輯框架內靜態地反映事件，而把隨意挑選的、各自獨立的吸引力自由地加以組合，以非常的手段給觀眾帶來震撼性的影響。

消音片 (BLOOP)
位於聲帶接合處的小塊不透明膠片，以消除聲帶經過聲音磁頭時所發出的卟嚕聲。

學院式剪接 (ACADEMIC EDITING)
一種仔細依循電影劇情發展過程的剪接方式。其目的是在於重建一個事件的全部過程，維持電影劇情發展的流暢性。因這種剪接方式不會引起觀眾對剪接本身的注意，有時也被稱為「無痕跡剪接」，是好萊塢最常用的剪接方式之一。

新藝綜合體 (CINEMASCOPE)
1928年法國人亨利克瑞雄發明，是一種使用變形鏡頭的寬銀幕系統，1952年由二十世紀福斯公司買下專利權。1953年首部新藝綜合體的商業電影《聖袍千秋》在紐約首映大受歡迎，使其它大電影公司也相繼採用。新藝綜合體的35毫米電影畫面比例為2.55：1。

校正拷貝 (ANSWER PRINT)
從剪輯完成的原底片印出的第一道有聲拷貝，用於解答製片對影片的最後面貌所持的疑惑。

移動車 (DOLLY)
一種可以架攝影機以便拍攝移動鏡頭的台車。

移動車軌道 (TRACKS)
鋪設在地面供移動車滑行地軌道。

運動攝影 (FLUID CAMERA)
指在拍攝一個鏡頭時，攝影機的持續性運動。

英國電影學院 (BRITISH FILM INSTITUTE)
1933年在英國政府和學院會員的贊助下成立，目前的經費由教育部列入預算。學院既是政府機構，也是私人會員的俱樂部。每年仿效奧斯卡頒發「英國電影金像獎」。

英國自由電影 (FREE CINEMA)
英國國家電影院於1956年至1959年的一次電影運動的名詞。一批青年導演聯合發表聲明，宣布他們的創作目的是向社會上和電影界內部的保守觀念挑戰；強調藝術家的社會責任，要求重視日常生活題材和創作中的個性表現；強烈希望擺脫電影製片業的商業桎梏，取得創作自由。在這一運動存在的幾年裡，拍出過如下一些史以反映這的藝術主張的影片：湯尼理查遜和萊茲聯合導演的《媽媽不答應》（1955），安德森的《每天除了聖誕節》（1957），和萊茲的《我們是蘭倍斯區的小夥子》（1959）等。自由電影運動結束後，拍攝的一些影片，如理查遜的《憤怒的回顧》（1961）和《長跑者的孤獨》（1962），萊茲的《年少莫輕狂》（1960），安德森的《超級男性》（1963）等，由於在內容上不同程度地反映了自由電影運動的反叛精神，通常也被視為這一運動的產物。

原畫 (KEYS)
動畫片中交代運動中人物或物體的主要動態之畫片如起步、停止，或變換方向，通常關鍵動態由動畫設計負責繪制。

音畫錯位 (OUT OF SYNC)
剪接聲畫拷貝時，由於音畫合成的工作做得不夠精確，以致聲音與其相應影像對不齊。這種疏失在演員講話不對嘴時最為明顯。

音畫對位 (COUNTERPOINT)
電影理論的術語，指相應的聲音與影像在內涵上並不一致，雖然二者所描述的對象有可能是同一個。例如一個人說話聲音慈善，表情卻是令人生畏的假笑，聲音與表情逆向發展，表明是個偽君子。則其音畫雖是合一，效果卻是對位的。

音畫分立 (ASYNCHRONISM)
指影片上的聲音和影像不相符。主要是由於音畫合成做得不精確而致，如演員的口形與所講的話不相符（不對嘴）。但有時是為了特別的表現意圖而刻意為之。

音畫同步 (SYNC)
為SYNCHRONIZATION與SYNCHRONISM的縮寫，指電影畫面和聲音保持一致的對應狀態。

圓景電影 (CINEORAMA)
最早的多銀幕放映系統，是用100公尺長的白色幃幕作成圓形銀幕。曾在1900年的巴黎世界博覽會上展示，但警方認為這種放映系統易引起火災，因此，圓景電影展覽館只放映了三次電影，就被警方關閉。

銀幕 (SCREEN)
一種由反射性或半透明的材料製成，其表面可供投射影像的電影放映設備。

印片 (PRINTING)
在沖印廠中，把一個底片的影像利用光的調制復制到另一個底片的過程。

影片尺數 (FOOTAGE)
廣義而言，指任何一段影片、一個鏡頭、一個場面或一個段落。比較精確地來說，指一段影片的尺數。

藝術電影院 (ART HOUSE)
指放映不屬於商業主流電影的電影院。藝術電影院放映的影片，重視電影本身的品質，較不注重商業吸引力，如當代重要導演的影片、獨立製片影片、影史的經典作品，及發行有限的前衛及實驗電影。亦稱 ART THEATER。

伊士曼彩色底片 (EASTMAN COLOR)
美國伊士曼柯達公司所生產的一種多感光層彩色底片。

原型 (ARCHETYPE)
源自心理學學卡爾容格的名詞，指神話、宗教、夢境、幻想、文學中不斷重復出現的意象，它源自民族記憶和原始經驗的集體潛意識。這種意象可以是描述性的細節、劇情模式，或角色典型，它能喚起觀眾或讀者潛意識中的原始經驗，使其產生深刻、強烈、非理性的情緒反應。

預敘 (FLASH-FORWARD)
在情節發展中批將來發生的事預先描述出來的敘述方法。

院線 (CIRCUIT)
同一機構所擁有的連鎖電影院，統一購買、排檔所有戲院的影片。

羽形擋光板
裝在燈具前的氣窗式擋光板，用於在不改變色溫的情況下調整光線的方向、控制光線的強度。

意象派電影 (IMAGIST FILM)
運用一系列相關的意象，以製造一種氣氛，或創造一種抽象概念的電影。

印象主義 (IMPRESSIONISM)
1920年代法國創立的一個電影學派。被列為印象派影片中比較著名的有岡斯的《車輪》（1922）、賴比葉的《黃金國》（1921）等。這些影片都有故事情節，有的還不乏庸俗的趣味，但其中往往有某些場面在造型風格上較有特色，並明顯地表現了印象主義畫家對光的處理方法的影響

隱喻 (METAPHOR)
電影符號學術語。指在間接意義使用詞語，是一種移代性的修辭格。如《摩登時代》（1936）開頭的著名「隱喻」：一群羊的鏡頭之後是擠在地鐵入中的人群的鏡頭。

演員工作室 (ACTORS STUDIO)
1947年，由伊力.卡山、勞勃.路易斯和雪莉.史勞復在紐約成立的職業演員訓練場所。曾對1950年代的美國戲劇和電影產生相當大的影響。

魚眼鏡頭 (FISH-EYE LENS)
一種極端的廣角鏡頭，其鏡頭槌面類似一隻魚眼。常被用作特殊效果鏡頭，一隻伸向魚眼鏡頭的手臂，會顯得比原先長一倍。如王家衛的《墮落天使》（1995）就用了大量的魚眼鏡頭。

影藝學院標准 (ACADEMY STANDARDS)
指美國影藝學院所訂立的技術規格，以在電影工業界推行標准化的作業方式。包括：影藝學院畫面（ACADEMY FRAME），影藝學院導片（ACADEMY LEADER），影藝學院遮片（ACADEMY MASK）.

影藝學院導片 (ACADEMY LEADER)
依據影藝學院所設定的標准，連接在放映拷貝首尾的一段膠片。導片中含有一系列倒數的數字、放映記錄和其他信息，便於放映師裝片和換片。導片不僅有保護影片的功能，同時可使放映機從起動到第一格畫面到達放映機片門之前，達到正常的放映速度。

影藝學院片門 (ACADEMY APERTURE)
由美國影藝學院推行的一種電影片門規格，主要是用於35毫米電影攝影機和放映機。此種規格寬高比例為1.33：1。亦稱ACADEMY FRAME。

影藝學院遮片 (ACADEMY MASK)
由影藝學院規畫出來的一種遮掩攝影機部分片門的裝置。

影展 (FESTIVAL)
將眾多影片集中一起舉辦競賽，或作電影交易的一種電影活動。影展不僅是一種有利可圖的商業活動，也是一種重要的文化活動。西歐的威尼斯、坎城、柏林、東歐的莫斯科、卡洛維華利，亞洲的東京等都是當前世界上的主要影展。

原著劇本 (ORIGINAL SCREENPLAY)
電影編劇根據自己的構想所寫出來的電影劇本，而非自現成的小說、戲劇或歌劇所改編的劇本。

左岸派 (LEFT BANK GROUP)
1950年代末出現在法國的一個電影導演集團，因成員都住在巴黎塞納河左岸而得名。他們是亞蘭雷內、安妮華妲、克里斯馬克、亞蘭羅布格利葉、瑪格麗特莒哈絲和亨利科爾皮等。代表作品有雷內的《慕里愛》（1963）和《戰爭終了》（1967），羅布格利葉的《不配的女人》（1963）、《歐洲特快車》（1966）等。

轉場 (TRANSITION)
自一場景轉至另一場景，或自一段落轉至另一段落時，所採用的種種方法。

最低限電影 (MINIMAL CINEMA)
以極端簡朴的電影手法來製作的一種電影。

震動效果 (OFF REGISTER)
畫面因攝影機之震動而造成搖晃效果。

柵頂鷹架 (CATWALK)
攝影棚內的懸空支架結構，便於工作人員接近攝影棚上方的燈具和錄音設備。

燭光 (CANDELA)
發光強度的單位。

主光 (KEY LIGHT)
用以照明場景的主要光源，它決定一個場景的調子與氣氛。

增感劑 (BOOSTER)
一種特別強性的顯影劑。

主觀鏡頭 (SUBJECTIVE SHOT)
表示片中角色觀點的鏡頭。當角色掃視一場面，或在一場面中走動時，攝影機代表角色的雙眼，顯示角色所看到的景象。

主觀時間 (SUBJECTIVE TIME)
影片角色所經驗或感覺的時間，經由攝影機運動和剪接來表現。

最後關頭救援 (LAST-MINUTE RESCUE)
一種普遍見於通俗影片的布局及剪接技法。通常是大量地運用交叉剪接。交叉剪接一方面揭露受害者命在旦夕，另一方面同時顯示救兵正在途中飛速前進，援救行動是在最後關頭才完成。如史蒂芬史匹柏的《法櫃奇兵》（1982），全片充滿了這種最後關頭救援剪接。

直接電影 (DIRECT CINEMA)
一種現場拍攝、非虛構、細觀的電影類型，使用輕型的攝影機和錄音機，記錄事件實際發生的狀況，只用本身的聲音。最早出自亞伯索斯。

直接攝影 (DIRECT PHOTOGRAPHY)
指現場動作在不因攝影機介入而受到影響的情況下所進行的拍攝作業。

直接聲音 (DIRECT SOUND)
在拍攝影像時將聲音一起錄下來的技術。直接聲音具有臨場感，造成觀眾對電影訊息的信賴感。

裝片 (LOADING)
指把膠片裝入放映機或攝影機片盒，以備放映或拍攝。

遮片 (MATTE)
攝影或印片時用以擋住部分光線，使底片的某一部分不感光的遮光物。

重拍影片 (REMAKE FILM)
根據以前拍過的電影故事拍攝的電影。《驛馬車》原是1939年的片子，1966年又拍過一次，名叫《關山飛渡》。

轉身過場 (HEAD-ON/TAIL-AWAY)
一種過場技巧，讓演員或物體先向攝影機鏡頭移動，而後離開攝影機鏡頭。

知性蒙太奇 (INTELLECTUAL MONTAGE)
經由剪接的鏡頭組合，以傳達抽象或知性的概念。

增壓器 (BOOSTER)
用來提高攝影燈光電壓伏數的一種發電機。

作者論 (AUTEUR THEORY)
西文從文藝評論移植過來的一種電影批評理論。根據這一理論，一個導演如果說在其一系列作品中表現出題材和風格上的某種一貫的特徵，就可算其為自己作品的作者。

製作水準 (PRODUCTION VALUE)
用以指稱一部影片布景、服裝、攝影、燈光和聲音品質的一種商業概念。

種族志電影，人類學電影 (ETHNOGRAPHIC)
為某一社會詮釋另一群人的社會和文化經驗的影片。如《北方的南努克》（1922）。