美國電影困難女人

A. 一部美國電影，年輕的富豪妻子落水失憶被一窮困單親爸爸救起後給一群孩子當媽媽，是什麼電影

落水姻緣 Overboard (1987)
喬安娜是個富有的女人，為人尖酸刻薄。每一日，喬安娜都和丈夫待在他們那極盡奢華的遊艇上，揮霍著時間和錢財。迪安是個平凡的木匠，在一次糾紛中，他不僅沒有拿到喬安娜所承諾的報酬，還被她從船上退了下去。
幾日之後，迪安發現了一則新聞，一個落水失憶的女人正在尋找她的親人，而這個女人不是別人，正是之前羞辱過他的喬安娜。經過一番盤算，迪安把早已經被丈夫拋棄的喬安娜接回了家，這樣他不僅可以收回她曾經欠他的工錢，他的四個孩子也能得到照料......

B. 一個倒霉女人的美國電影 喜劇

應該是Lindsay Lohan 主演的《倒霉愛神》。

中文片名
倒霉愛神

原片名
Just My Luck

更多中文片名
幸運之吻

影片類型
愛情 / 奇幻 / 喜劇

性感可人的曼哈頓女孩阿什莉（琳德賽·羅韓飾）絕對是世界上最幸運的女孩，要風得風要雨得雨的她實在是好運得讓人嫉妒--隨便抓張彩票她能中獎，在紐約這個最繁忙的城市她也從來不用等計程車，才剛大學畢業就成了一家老牌公司的經理，而且，她最近還獲得了為唱片巨頭戴蒙·菲利普斯舉辦高級化裝舞會的機會，這可是直接能讓她事業走向巔峰的絕妙機會！

年輕英俊的傑克（克里斯·派恩飾）則絕對是世上的天煞霉星，有他在的那片天空就會下雨，好好的褲子他一穿就斷線，而他的工作也不過是在一家保齡球館打掃廁所。然而樂觀的傑克從來不抱怨，熱愛音樂的他組成了自己的樂隊，成天就盼望著能找到機會把自己樂隊的CD交給唱片巨頭戴蒙，實現自己的音樂夢想。

就在這次夢幻般的化裝舞會上，阿什莉遇上了偷偷闖進化裝舞會的傑克，帶著面具的兩人在樂曲中翩翩起舞，舞畢之後的一個不經意的輕吻卻將兩人的運氣來了個一百八十度大調轉。從此，阿什莉開始了她從來意想不到的倒霉生活，而傑克卻突然變成了幸運寶貝。

電驢下載：http://www.verycd.com/topics/149577/

C. 這是什麼電影我只知道劇情~~美國喜劇！

午夜牛郎
開放分類： 電影、藝術

午夜牛郎 Midnight Cowboy （1969）
其它譯名： 無
類型： 劇情
導演： 約翰·施萊辛格 John Schlesinger
編劇： 華道索爾 Waldo Salt
James Leo Herlihy
主要演員：達斯丁·霍夫曼 Dustin Hoffman
喬恩·沃伊特 Jon Voight
西爾維亞·邁爾斯 Sylvia Miles
John McGiver
布倫達·瓦卡羅 Brenda Vaccaro
巴納德·休斯 Barnard Hughes
Ruth White
珍妮弗·索爾特 Jennifer Salt
上映日期： 1969-5-25
國家地區： 美國

劇情簡介：
喬·巴克（Joe Buck）從德克薩斯州來到紐約，想通過為派克街（Park Avenue）的貴婦人提供服務掙點錢。他認為自己若扮成西中牛仔會更有魅力，於是置辦了一套牛仔服裝。他的古怪服裝沒有象預想中的那樣引起貴婦人的注意，反而有個妓女卻來向他要錢。巴克結識了骯臟的瘸子拉奇奧·里索（Ratzo Rizzo），里索說能給巴克找到顧客，但開價十塊錢。巴克掏出了自己僅剩的十塊錢，卻發現里索介紹來的是個同性戀男人。巴克氣沖沖地去找里索算帳，他在彎腰拿回錢時發現里索的身體狀況極其糟糕，了解真相後，巴克非常同情里索，並把里索扶進了他破爛的家。兩個相依為命，起初仍對迅速致富抱有希望，但不久就發現他們不適合生活在都市叢林之中。里索病重，巴克從糾纏自己的同性戀者那裡敲詐出一筆錢，帶里索去溫暖的南方，但里索卻因病重而亡。

幕後製作：
《午夜牛郎》是「新好萊塢電影」的一部代表作品。上世紀60年代，美國社會發生了巨大變化。由於對越南戰爭的疑慮和困惑、性自由的提倡和蔓延、嬉皮士和不良少年的泛濫，導致社會秩序混亂、犯罪案件直線上升。處在這樣一個動盪的時代，一些電影導演開始用譏笑嘲諷的手法，推出一系列批評美國社會弊病的影片。《午夜牛郎》便是其中之一。《午夜牛郎》根據詹姆斯·萊奧·赫利西的小說改編，描述一個自我感覺良好的西部牛仔恪守舊俗、貿然闖入現代都市後的悲劇，象徵著牛仔代表的傳統美國精神的破滅。由於片中涉及過多同性戀和性愛場面，因此成為美國第一部實行「X」級分級製片的影片（即17歲以下青少年不得觀看）。本片榮獲第42奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本。

上世紀60年代以前，在以清教精神立國的美國，同性戀還是個諱莫如深的問題。本片第一次在美國影壇上直言不諱地揭示了同性戀問題。本片在美國首映，引起了軒然大波，一些人譴責影片「骯臟、不道德」，但更多的人認為它是嚴肅地探討了美國早已普遍存在的社會現象。本片真正引人沉思的還在於它以批判現實的態度揭示了美國社會的種種陰暗面，展示了現代社會人的疏離與孤獨。這也是「美國新電影」的共同主題。該片深刻而又巧妙地嘲諷了美國政府的失控狀態。多年來，好萊塢這個夢幻工廠總是把鏡頭對准中上層社會，粉飾現實，在20世紀70年代以前，美國電影很少觸及美國下層社會的生活。施萊辛格敢於領風氣之先，在20世紀60年代末率先直面大都會最底層小人物的凄涼悲慘的生活。

影片採用紀實手法，並加入意識流的長鏡頭、大色塊和俯仰鏡頭，凸現牛仔來到大都市時眼花繚亂的主觀感受。被媒體稱為「紐約街頭生活的風俗畫」和「垃圾箱里的浪漫主義」。同時，施萊辛格在片中大師運用短鏡頭進行閃回，也成為本片影像風格的一大特徵。施萊辛格對色彩的運用也很有特色。影片開始時為了表現喬對紐約的幻想，導演採用了高調攝影，在展示佛羅里達的情景時也用了明快的色調。但表現喬流落於紐約底層社會時採用了陰暗的低調，在嬉皮士聚會時則以迷幻的色調烘托氣氛，將喬置身於燈紅酒綠的大都市，讓頹廢的現代男女和天真的「西部牛仔」形成了鮮明的歷史對照。

花絮：
·根據製片人傑羅姆·赫曼在雙牒DVD中的解釋，那句著名的台詞「我正走在這里」，並不像傳言中說的，完全只是照著劇本說出來的。出租汽車司機事實上是雇來為達斯汀·霍夫曼開車的一名演員。攝制組把這里的鏡頭處理得像是即興表演一樣。
·為了使自己的跛腳能在不同鏡頭中表現一致，達斯汀·霍夫曼始終在自己的鞋子中放了一些小石子。
·在為電影試鏡之前，達斯汀·霍夫曼知道自己這副美國人十足的外表，一定能輕而易舉獲得這個角色。為了證明他能做到這一點，他告訴製片人在曼哈頓一個街的拐角處和他見面，同時把自己穿得破破爛爛。製片人來到約好的拐角處等待著，幾乎沒有留意不到十英尺以內有個正在向人們乞討的叫花子。最後，這個乞丐沖他走過來，顯示出自己的真正身份。
·唯一一部獲得奧斯卡最佳影片獎的X限制級別的電影。
·電影在1969年最初發行的時候，定的級別是「X」（17歲以上才能觀看），但由於色情導演在級別上的濫用導致這一級別迅速變得和色情電影有關。由於在劃分級別的早些時候，背負了X級別的壞名聲，這部電影在1971年有了新的級別R（16歲以下兒童必須由家長或法定監護人陪同觀看），其他沒有任何改動或刪節。
·《畢業生》The Graate (1967)十幾歲的女影迷們，看到達斯汀·霍夫曼出現在紐約街頭拍攝電影，都驚聲尖叫起來，雖然他當時穿著破爛的戲服，扮演里佐。
·電影台詞「我正走在這里！我正走在這里！」被美國電影協會選入100句電影台詞，名列第27位。

精彩對白：
Joe Buck: I only get carsick on boats.
喬·巴克：我只是在船上才會暈車。
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Shirley: You fell. Hey fella, you fell.
雪莉：你被打倒了，嘿，小夥子，你被打倒了。
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Ratso Rizzo: You know, in my own place, my name ain't Ratso. I mean, it just so happens that in my own place my name is Enrico Salvatore Rizzo.
拉茨·里佐：你知道，在我的地盤，我的名字就是拉茨。我是說，這只發生在我的地盤，我的名字是恩里克·塞爾瓦托·里佐，
Joe Buck: Well, I can't say all that.
喬·巴克：好的，我不能說全部。
Ratso Rizzo: Rico, then.
拉茨·里佐：那麼就說里科。
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Gretel McAlbertson: Why are you stealing food?
格里提·邁克阿爾伯特：你為什麼要偷食物？
Ratso Rizzo: I was just, uh, noticing that you're out of salami. I think you oughtta have somebody go over to the delicatessen, you know, bring some more back.
拉茨·里佐：我只是，嗯，注意到你露出了一些義大利臘腸。我想你會叫別人去熟食店，你知道的，多帶一些回來。
Gretel McAlbertson: Gee, well, you know, it's free. You don't have to steal it.
格里提·邁克阿爾伯特：那麼，你知道，這是免費的，你沒有必要偷它。
Ratso Rizzo: Well, if it's free, then I ain't stealin'.
拉茨·里佐：好的，如果是免費的，那麼我就不是偷了。
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Joe Buck: I like the way I look. Makes me feel good, it does. And women like me, goddammit. Hell, the only one thing I ever been good for is lovin'. Women go crazy for me, that's a really true fact! Ratso, hell! Crazy Annie they had to send her away!
喬·巴克：我喜歡這么看。這么做確實讓我感覺很好。女人們喜歡我，該死的地獄，唯一一件事情是，我是多麼嚮往愛情。女人們為我瘋狂，這的確如此！拉茨，該死！發瘋的安妮他們必須把她送走！

網路知道

D. 美國電影一個男的胸前鑽出來一個很長的毛茸茸東西刺進女人胸部，之後那個女人片子快結束時候那個女人爆

該電影是《撕裂人》，《撕裂人》由美國環球影業發行的恐怖電影，由詹姆斯·古恩執導，邁克爾·魯克、伊麗莎白·班克斯、內森·菲利安聯合主演。該片於2006年3月31在美國上映。

該片講述了維爾西小鎮上富商格蘭特被神秘的外星生物侵入體內，因此被異形寄生蟲所感染的故事。

(4)美國電影困難女人擴展閱讀

《撕裂人》主要人物：

1、格蘭特

維爾西小鎮上一名富商，過著令所有人都羨慕的富足生活，羨慕他取之不盡用之不竭的金錢，還有他那年輕漂亮的妻子。然而，就在這樣平靜的環境和幸福的家庭中，突如其來迎來的最為不幸的事件，格蘭特被神秘的外星生物侵入體內，性情大變，讓周圍的人驚愕不已。

2、斯黛拉

小鎮上一名教師，年輕美貌而且成熟穩重，在母親過世後得到當地富豪格蘭特的多方照顧，並且嫁給他格蘭特，在嫁給他後盡管諸多不滿，卻依然努力成為一個合格的妻子。

3、比爾

警長，一直暗戀著斯黛拉，當他知道格蘭特行為怪異，而且鎮上寵物的殘屍等等，才真正意識到危機正潛伏在自己身旁。他決定和斯黛拉等人一同組成了一個自衛小分隊，向神秘的外星生物發起進攻。

E. 誰能告訴我這部電影叫什麼

女人們（Elas） 1997
導演：Luís Galv o Teles
主演：
Miou-Miou
卡門·毛拉 Carmen Maura
瑪爾特·克勒爾 Marthe Keller
類型：愛情 / 劇情 / 喜劇
更多外文片名：
Elas
Três Desejos, Os
Women
片長：115 min / Argentina:98 min / Japan:98 min
國家/地區：比利時 / 法國 / 盧森堡 / 葡萄牙 / 西班牙 / 瑞士
對白語言：法語 / 葡萄牙語
發行公司：Cine 3
上映日期：1997年10月17日 盧森堡
劇情梗概：與佩德羅·阿爾莫多瓦鏡頭下的女人一樣，本片非常真實地塑造了五個生活在失望與艱難之間的西班牙女人形象，她們都是不再年輕的中年人，但她們的故事一樣精彩動人。電視台美容節目的主持人琳達，有四個很要好的朋友，經常聚集在一起談論彼此的生活，她們當中有單身的大學教授、同性戀的美容院老闆、淫盪的女明星和離婚了的憂郁女子。
[編輯本段]【美國電影】
女人們The Women (2008)女人們The Women (2008)
更多中文片名： 女人我最大
更多外文片名： Naiset.....Finland
影片類型： 劇情 / 喜劇
國家/地區： 美國
對白語言： 英語
色彩： 彩色
幅面： 35毫米遮幅寬銀幕系統
混音： SDDS / DTS / 杜比數碼環繞聲
MPAA評級：Rated PG-13 for sex-related material, language, some drug use and brief smoking.
級別：USA:PG-13 / Finland:K-11
製作成本：$16,500,000/estimated
拍攝日期： 2007年8月6日 -
攝制格式： 35 mm
洗印格式： 35 mm
[編輯本段]〖演職人員〗
導演： 黛安·英格利什 Diane English
編劇：
黛安·英格利什 Diane English ....(screenplay)
克雷·布斯·盧斯 Clare Boothe Luce ....(play)
Anita Loos ....(1939 screenplay) and
Jane Murfin ....(1939 screenplay)
主演：
梅格·瑞恩 Meg Ryan ....Mary Haines
安妮特·貝南 Annette Bening ....Sylvia Fowler
伊娃·門德斯 Eva Mendes ....Crystal Allen
[編輯本段]〖上映日期〗
美國 USA 2008年9月12日
英國 UK 2008年9月12日
阿根廷 Argentina 2008年10月9日
波蘭 Poland 2008年10月10日
義大利 Italy 2008年10月17日
挪威 Norway 2008年11月14日
荷蘭 Netherlands 2008年11月27日
德國 Germany 2008年12月11日
芬蘭 Finland 2008年12月26日
法國 France 2009年1月28日
[編輯本段]〖劇情梗概〗
在紐約曼哈頓這個印刷業、時尚業、金融業異常發達的城市裡，瑪麗·海恩斯（梅格·瑞恩飾演）似乎擁有了一切：寬敞漂亮的居所、富有的金融家丈夫、可愛的女兒，還有自己的事業－－在父親的服裝公司擔任設計師，並且擁有一幫喜歡東拉西扯、一起消磨時光的「姐妹淘」：完美、精緻、優雅、獨身的雜志編輯兼時尚評論人西爾亞·福勒（安妮特·貝南飾演）、對待女友像對待孩子般婆媽的伊迪·科恩（戴博拉·麥辛飾演）、迷人的、魅力無比的幽默散文家亞歷克斯·費希爾（傑達·平凱特·史密斯飾演）。
瑪麗美好的生活葬送於薩克斯第五大道百貨公司的美麗沙龍里，瑪麗·海恩斯最要好的朋友從美甲師坦尼婭（黛比·馬扎飾演）處得知，瑪麗的丈夫背叛了她：與一個妖艷的香水促銷女郎克瑞斯托·艾倫（伊娃·門德斯）廝混在一起。對於瑪麗而言，這無疑是一個晴天霹靂。然而，對於瑪麗的情感磨難並未止步於此，西爾亞為了挽救自己的雜志，不惜將好友瑪麗與丈夫之間的秘密爆料給著名專欄作家貝利·史密斯——正在為揭秘華爾街金融家婚事而找線索的人，她在事業和朋友之間，選擇了前者。姐妹間的感情遭受了前所未有的考驗，面對這樣的變數，四個女人開始了對各自感情生活的反思……
[編輯本段]〖幕後製作〗
重拍喬治·庫克名作
1939年由喬治·庫克執導、克雷·布斯·盧斯編劇，由米高梅電影公司投拍的《女人們》在當時引起了相當的轟動，有評論這樣寫道：「喬治·庫克，這個好萊塢傳奇的『女人』導演啟用一大幫女性演員將克雷·布斯·盧斯的原著改編成了紅極一時的電影，這個故事緊緊圍繞一群疑心重重且相互杯葛的女性交際圈展開，上演了一幕在聯誼會上使名譽俱損的喜劇。有趣的語言和瓊·克勞馥的精彩出演堪稱經典，在喬治·庫克的導演下這部影片精彩不已。」
黛安·英格利什以前主要在電視界發展，是備受贊譽的情景喜劇《風雲女郎》的編劇兼製片人。1994年，她讀到了一篇關於喬治·庫克的《女人們》應該被重拍的評論性文章，就是這篇文章激發了她的興趣引起了她的深思。「我清楚地記得那部老版的電影，也記得當時看到有那麼多特別有名的女演員在一部電影中出現時的激動，最讓我覺得有趣的就是整部電影看不到任何一個男人的面孔。」黛安·英格利什回憶道，「但同時我也意識到這部影片里一些比較過時的觀點應該被更新。」就這樣，黛安·英格利什重拍上個世紀經典喜劇《女人們》的初衷便形成了。經過一番努力，這個願望終於得以實現，這也是英格利什的導演處女作。
與1939年的《女人們》比較起來，黛安·英格利什導演的新版《女人們》將會有新的時代特徵。英格麗什在反應女人們生活變化的同時，保留了原版《女人們》中對女人智慧、生活格調和時而缺乏禮貌教養的描繪。如果說喬治·庫克的電影顯示出他對當時社會中「都市女人」的憎惡的話，那麼黛安·英格利什的電影則更多的在強調現代都市女人浪漫、感性的一面，並站在欣賞的立場全方位多層次的展現了現代「多面夏娃」的魅力。
新版塑造獨立女性
新版《女人們》里的女人更加具有立體感。她們具有專業精神，個個都是本行當里的行家裡手；她們經濟獨立，精神自主，無論是已婚的還是獨身的，她們都能夠在自己的世界裡找到樂趣、保持進取意識並且懂得自我保護。新版以樂觀的態度和「以小見大」的方式道出了女人們的酸甜苦辣。
身兼編劇和導演兩職的黛安·英格利什表示，「新版劇本和1939版的《女人們》將矛頭直接指向了當時的都市女性，影射她們在男人背後極盡互相詆毀之能事，而要做到這一點，女人們的狡黠、很深的城府、難以置信的快反應和務實的智慧都被表露無遺……但我在構思新版電影時卻不得不避開這一點，因為我欣賞女性，以贊賞的角度來重新演繹都市女性，同時也想將原著所具有的精髓進行保留，比如女人的智慧和聰明。」
黛安·英格利什的電影里保留了老版電影的基本框架，圍繞已婚婦女瑪麗·海恩斯發現先生感情出軌這條主線展開女人們的故事，但黛安·英格利什將這條線延展了，把女人們的范圍擴大到了瑪麗的「姐妹淘」以及親人，並且交待了更多的問題留給我們反思：代溝、婚姻問題及性取向。
也許是用批評的眼光在挑剔喬治·庫克的《女人們》，黛安·英格利什重新塑造了瑪麗·海恩斯最好的朋友——西爾維亞·福勒這個人物的性格。在喬治·庫克的電影里，西爾維亞是一個徹頭徹尾的「八卦女」，喜歡到處搜集和散布小道消息。而英格利什卻把西爾維亞變成了一本頂尖雜志的編輯、一個樂觀的單身女性、瑪麗自大學以來的閨蜜。
根據自己的見解，英格利什解釋道：「我打算把這部影片改編成為兩個坦率女人之間的關於愛的故事。而不像原著那樣僅僅糾纏於瑪麗是否該與背叛她的先生和解。在我的版本里，我希望觀眾能更多的關注瑪麗是否應該與她的閨密西爾維亞和解，這個因為自己的事業而出賣朋友信任的人。」
1939版的《女人們》里有接近130個女性角色，還有無數貓貓狗狗被作為道具充實背景，但無論如何也找不到男人的背影。2008版的《女人們》依然保持了這個作風，不管黛安·英格利什對這部翻拍的電影動了多大手術，有一個禁區是無論如何也不能碰觸的，那就是不能讓任何一個男人的臉出現在電影里。
[編輯本段]〖電影花絮〗
·在2006年，當時該片尚未敲定最後的主角，曾經傳言安妮特·貝南和烏瑪·瑟曼將分別出演片中的瑪麗·海恩斯和克瑞斯托·艾倫。
·傳聞莉莎·庫卓和安妮·海瑟薇在片中有所擔綱，但最後她們擬出演的角色並未在最後的腳本中出現。
·上世紀70年代，也有人想重拍《女人們》，並打算邀請簡·方達、芭芭拉·史翠珊、費·唐納薇加盟出演，但最終未能實現。
·據傳在拍攝新《女人們》時打算在波士頓公共圖書館取景，並會將所有的要出現在鏡頭里的館內陳列的男人畫像都替換成女人的，但這個想法最終未能成真。
·與1939年版的《女人們》一樣，本片所有的演員都是女性。
[編輯本段]〖精彩對白〗
Sylvie Fowler:You knew,and you didn't tell me?Now,honest to goodness,I'm so hurt.
西爾維亞·福勒：你知道？你還不告訴我？老天爺可以作證，我現在受到深深的傷害。
Mary Haines：You?It was not happening to you,it's happening to me！
瑪麗·海恩斯：你受到傷害？這件事是發生在我身上，而不是發生在你身上！
Edie Cohen: Alex,I wanna tell you more.I'm eating for two.
伊迪·科恩：埃里克斯，我想告訴你一些事情,我現在是為了兩個人而吃（意指有了身孕）。
Alex Fisher: Oh,come on.
埃里克斯·費雪：哦，不是吧？！
Sylvie Fowler: Oh,my god.
西爾維亞·福勒:：哦，我的天啊？！
Mary Haines: What's happend?
瑪麗·海恩斯：你們在說什麼呢？
Sylvie Fowler: Edie is not top again.
西爾維亞·福勒：伊迪將不再是「單身貴族」了。

F. 誰能告訴我這部電影的名字

亂世佳人
目錄·【電影亂世佳人I】
·基本信息
·劇情簡介
·經典片段
·影片評價
·經典台詞
·【小說譯序】
·【電影亂世佳人II】
·基本信息
·演職員表
·劇情簡介
·【電影亂世佳人III】
·基本資料
·演職員表
·相關評論
·【電視連續劇亂世佳人】
·基本信息
·故事大綱

【電影亂世佳人I】
基本信息
亂世佳人Gone with the Wind(1939)
原著：《飄》（瑪格麗特·米切爾著）

電影：《亂世佳人》（GONE WITH THE WIND）

導演：維克多·弗萊明

主演：費雯麗、克拉克·蓋博、李斯利·霍華德、 奧莉薇·黛·哈佛蘭

類型：劇情 愛情 戰爭

上映：1939年01月15日

地區：美國

時長：238 分鍾

顏色：彩色

對白：英語

出品：米高梅公司

劇情簡介

《亂世佳人》（GONE WITH THE WIND）是好萊塢影史上最值得驕傲的一部曠世巨片，影片放映時間長達4小時，觀者如潮。其魅力貫穿整個20世紀，因此有好萊塢「第一巨片」之稱。影片當年耗資400多萬美元，歷時三年半完成，其間數換導演，銀幕上出現了60多位主要演員和9000多名配角演員。在1939年的第12屆奧斯卡獎中一舉奪得八項金像獎，轟動美國影壇。這部耗資巨大，場景豪華，戰爭場面宏大逼真的歷史巨片，以它令人稱道的藝術成就成為美國電影史上一部經典作品，令人百看不厭。

1861年南北戰爭爆發的前夕，塔拉庄園的千金小姐斯佳麗愛上了另一庄園主的兒子阿希禮，但阿希禮卻選擇了查爾斯的表妹——溫柔善良的玫蘭妮為終身伴侶。斯佳麗出於妒恨，搶先嫁給了玫蘭妮的哥哥查爾斯。不久，美國南北戰爭爆發了。阿希禮和查爾斯作為徵兵上了前線。查爾斯很快就在戰爭中死去了。斯佳麗成了寡婦， 但她內心卻一直熱戀著阿希禮。

一天，在一次舉行義賣的舞會上，斯佳麗和風度翩翩的商人瑞特相識。瑞特開始追求斯佳麗，但遭到她的拒絕。斯佳麗一心只想著去追求阿希禮，結果也遭到拒絕。

在戰爭中，美國南方軍遭到失敗，亞特蘭大城裡擠滿了傷兵。斯佳麗和妹妹玫蘭妮自願加入護士行列照顧傷兵。目睹戰亂帶來的慘狀，任性的斯佳麗成熟了不少。這時，從前線傳來消息，北方軍快打過來了，不少人家驚惶地開始逃離家園，而斯佳麗的母親和兩個妹妹也患病了，斯佳麗十分想要回去塔拉庄園，回到敬愛的母親身邊。不巧玫蘭妮要生孩子了，斯佳麗只好留下來照顧她。

在北方軍大軍壓境之日，斯佳麗哀求瑞特幫忙護送她和剛生下孩子的玫蘭妮回塔拉庄園。瑞特告訴斯佳麗他不能目睹南方軍潰敗而不去助一臂之力，他要參加南方軍作戰，他留下一把手槍並和斯佳麗擁吻告別。斯佳麗只好獨自勇敢地駕駛馬車回到塔拉庄園，這時家裡已被北方軍士兵搶先洗動一空，母親已在她回到家的前一天病逝，而父親因為受到太大打擊而精神錯亂。

不久，戰爭結束了。生活依然困苦。北方來的統治者要庄園主繳納重稅，斯佳麗在絕望中去亞特蘭大城找瑞特借錢，但得知他已被關進監獄。歸來的途中，斯佳麗遇上了本來要迎娶她妹妹的暴發戶弗蘭克，為了要重振破產的家業，她騙取弗蘭克和自己結了婚。

斯佳麗在弗蘭克經營的木材廠非法僱用囚犯，並和北方來的商人大做生意。此時，瑞特因用錢賄賂而恢復了自由。兩人偶然碰面，再次展開愛恨交織的關系。

弗蘭克和阿希禮因加入了反政府的秘密組織，在一次集會時遭北方軍包圍，弗蘭克中彈死亡，阿希禮負傷逃亡，在瑞特的幫助下回到玫蘭妮身邊。斯佳麗再次成為寡婦。此時，瑞特前來向她求婚，她終於與一直愛她的搞私運軍火和糧食致富的瑞特結了婚。婚後，夫妻二人住在亞特蘭大的豪華大宅。一年後，女兒邦妮出生，瑞特把全部感情投注到邦妮身上。斯佳麗偶然翻閱阿希禮的照片被瑞特發現，終於導致了二人感情的破裂。其後，在阿希禮的生日會前夕，斯佳麗與阿希禮相見時熱情的擁抱引起旁人非議，但玫蘭妮不相信他們之間有曖昧關系。瑞特可不這樣想。

當斯佳麗告訴瑞特她已經再次懷孕時，瑞特懷疑地問那是誰的孩子？斯佳麗在羞怒之下欲打瑞特，卻不慎滾下樓梯引起流產。瑞特感到內疚，決心同斯佳麗言歸於好，不料就在他倆談話時，小女兒邦妮意外墜馬摔死了。與此同時不幸的事也在另一個家庭里發生，玫蘭妮終因操勞過度卧病不起。臨終前，她把自己的丈夫阿希禮和兒子託付給斯佳麗，但要求她保守這個秘密，斯佳麗不顧一切撲向艾希利的懷中，緊緊擁抱住他，站在一旁的瑞特無法再忍受下去，而轉身離去。面對傷心欲絕毫無反應的阿希禮，斯佳麗終於明白，她愛的阿希禮其實是不存在的，她真正需要的是瑞特。

當斯佳麗趕回家裡告訴瑞特，她是真正愛他的時候，瑞特已不再相信她。他決心離開斯佳麗，返回老家去尋找美好的事物，被遺棄的斯佳麗站在濃霧迷漫的院中，想起了父親曾經對她說過的一句話：「世界上唯有土地與明天同在。」她決定守在她的土地上重新創造新的生活，她期盼著美好的明天的到來。

本片在第十二屆奧斯卡金像獎中榮獲八項大獎：最佳影片獎、最佳藝術指導獎、最佳編劇獎、最佳導演獎、最佳攝影獎、最佳女主角獎、最佳女配角獎和最佳剪輯獎。

斯佳麗
一個貓一樣的女人。有著貓一樣的目光，貓一樣的微笑，貓一樣的步伐和貓一樣的敏捷。那麼，這個貓一樣的女人提供給我們是怎樣的一些對待生活、對待愛情、對待困難和挫折的態度和經驗呢？
第一她在困難的時候敢於承擔責任，雖然也有動搖，但最後仍然承擔責任,比如她救了玫蘭妮，她重振塔拉庄園,後來長期扶助阿希禮一家等等。
第二她敢於去愛、無怨無悔，她的整個青春都在愛著阿希禮，沒有回報但她仍沒有放棄努力，直到能力的極限為止。
第三知錯能改，當她最後明白她之前所為是錯誤時，她馬上向瑞特道歉，請求原諒。

總的來說，斯佳麗堪稱巾幗不讓須眉的奇女子，人中龍鳳，難怪瑞特這樣的牛人也拜倒在她的石榴裙下。每次看《亂世佳人》，每次都有不同的收獲。年輕時看，討厭虛榮愛出風頭的斯佳麗，喜歡純潔善良的玫蘭妮，不喜歡油腔滑調的瑞特巴特勒，喜歡溫文爾雅的阿希禮，喜歡南方如畫的景緻和田園牧歌式的生活，不喜歡北方的浮華和放盪。後來看了多次之後，不由得對斯佳麗敬佩起來，原本是一個弱女子，任性而年青，第一次結婚是一時的沖動報復，嫁給了不愛的男孩，讓自己成為了年輕的寡婦。第二次結婚是為了一家人的生存，搶走了妹妹的心上人，肯尼迪。肯尼迪雖然是一個半老頭子，卻不是斯佳麗的對手，面對她的冷酷和無情，他束手無策。最終為了斯佳麗差點遭受的侮辱去報復窮白人而被人擊斃，不幸枉死，卻從未享受過斯佳麗的一點愛。於是斯佳麗再次成為寡婦，而且還是個有錢的寡婦。在那個戰火紛飛的年代，為了答應過阿希禮照顧玫蘭妮的一句承諾，在北軍就要攻佔亞特蘭大的時候，斯佳麗又果斷地替玫蘭妮接生，並找到瑞特沖破重重阻礙和關卡，回到了鄉下老家－－塔拉庄園。在又飢又餓之時，她又遭受了母親病亡、父親痴呆、家裡被劫，一窮二白的多重打擊，她不屈不撓，帶頭種田幹活，喝令妹妹下床摘棉花，並照顧玫蘭妮和小波，支撐一家人的生計，那時她頂多也不過是個二十來歲的小姑娘，本應是個在母親懷里撒嬌的小姑娘。可是面對如此巨大的困難，她沒有選擇逃避，而是勇敢挑起家裡的重擔，以常人難以企及的毅力抗爭命運，每每看到斯佳麗舉著蘿卜向天盟誓，決不願讓家人再受苦挨餓時，我總是覺得拍片導演對光線和背景的運用是那麼巧妙和藝術， 它那麼生動地刻劃了思嘉渴望安定、渴望生存、渴望富裕的強烈而真實的內心情感。我覺得那時的她，已完成了最艱難的嬗變，由一隻醜陋的毛毛蟲破繭而出變成了美麗的蝶，自由而高貴，那時的思嘉就像一個女神－－－渴望富有、並為此能不擇手段的慾望女神。

剛強、堅韌
無論是面對戰爭的廢墟和硝煙、母親和父親的去世、生活的貧窮艱難還是女兒的夭折，在和她承受同樣的痛苦和艱難的人們當中，她都是最剛強、最堅韌的一個和最先從痛苦和艱難中走出來的一個。當斯佳麗面對著已是滿目傷痕泰勒庄園時，她的堅韌和剛強令她這個家中的長女擔起家長的重擔。在影片的末尾，她還堅定地告訴我們：Tomorrow is another day。

虛榮
這應該是一個貶義詞了，可是，斯佳麗的虛榮心似乎格外的可愛，在她的身上，虛榮似乎也變成了褒義詞。有位名模曾說：「女孩子總是要有一點虛榮心的，無論這虛榮心表現在什麼方面。」當斯佳麗扯下母親唯一的遺物——窗簾，無論如何也要用它做一件漂亮的衣服，還將它披在身上憧憬著新衣服的樣子時，她的虛榮心使她成了一個看起來不孝的女兒，但她的這種做法（也就是她的虛榮心）是當時拯救全家的唯一出路。由虛榮心而使全家人都有了生存下去的希望，這樣的虛榮心也不應該算是值得摒棄的。

貪婪
這總應該是個貶義詞了。但是，斯佳麗的貪婪不僅是有情可原的，在某種程度上來講還是難能可貴的。戰後的泰勒庄園在北方軍的控制之下，母親的去世和父親的崩潰使斯佳麗——家中的長女擔起了「家長」的重擔。斯佳麗一家人過著艱辛的生活。戰爭使她貧窮，貧窮繼之以飢餓。然而最可怕的是無錢交稅險些失去生活來源的土地，為了借錢交稅，斯佳麗勾引了妹妹的情人，繼而當起了一家小店的老闆娘。在經歷這一切後，她明白了她所處的是一個什麼樣的社會以及在這個社會中錢的重要性。所以，當她擁有了當前她所需要的錢之後，她自然會想擁有更多的錢。在她追求「更多的錢」的過程中，她表現出了一個早期資本主義的資本家所必須具有的優秀品質——貪婪。

殘忍與自私
這兩個詞無論用在什麼人身上似乎都應該是表貶義的詞語，特別是以溫和、善良為美德的女性。但是，斯佳麗的殘忍與自私在某種適度上卻是值得褒揚的。首先，在社會轉型的時期，人的觀念需要從傳統的觀念轉變成為新型的、與社會發展相適應的觀念。不能在第一時間內轉變觀念的人就失去了領導時代的主動權。斯佳麗就是一個在第一時間內轉變觀念，接受了新的社會和社會制度、新的價值觀念、新的生活方式，並且成為了一個小資本家的女人，在這一點，她是非常了不起的。而且，在剛剛建立了資本主義制度時，自私和殘忍對於一個資本家來說是生存和發展的關鍵。在資本主義社會，對世界的博愛已經是阻礙資本的自身生存和發展的一個因素，此時，自私與殘忍就成了強者的優點。

美麗
斯佳麗為我們提供了一種對待愛情的態度。她美麗，但她只是適當地運用她的美麗來得到她所喜愛的東西，從來不用自己的美貌來玩弄愛情，無論是自己的還是他人的愛情。斯佳麗是美麗的，但美麗不是擁有愛情的必備條件——你可以沒有斯佳麗那樣美麗動人，但你也有權利去追求屬於自己的愛情。

綜上所述，我們得出了這樣的一個結論：
斯佳麗，貓一樣的女人，剛強的、堅韌的、虛榮的、貪婪的、殘忍的、自私的女人，女人的典範。

瑞特
我必須承認，對我來說，《亂世佳人》的吸引力之所以這么大，和克拉克蓋博主演的瑞特巴特勒絕對有關系。
當然，斯佳麗眯著那雙像貓那樣的綠眼，迷人而妖媚，同樣也讓人傾倒。她是個讓女人都能為之神魂顛倒的女人，她自私、冷酷、無情、聰明、不擇手段、堅強，卻不乏善良、美麗、脆弱；她是一個高不可攀的女神，讓許多女人都夢想著能像她那樣，集財富、美貌、能幹、堅強於一身，讓瑞特那樣的男人能夠為她而傾倒。至少我曾經就那樣想過。但我認為，瑞特給我們這些女性觀眾帶來的卻更多是對愛情和婚姻的甜美幻想，他是那麼瀟灑倜儻，那麼玩世不恭，那麼自信過人，富有並充滿了成熟男人的魅力，該是多少女性心目中的偶像啊。

在這里，簡單回閃思嘉和瑞特相遇、相識、相愛的幾個片段，就能讓人對瑞特愛我所愛，堅持自兒，富有個性的男性魅力印象深刻：
片段一：瑞特第一次見到斯佳麗是在十二像樹園的燒烤會上。斯佳麗向所有的男士賣弄風情，卻發現瑞特正注意她，斯佳麗向身邊的女伴抱怨說：「他看我的樣子，就像我沒穿衣服」可見瑞特給人的感覺不是溫文爾雅，富有紳士風度，對世事的有種別人所不具備的強大洞察力和影響力，表明了他與一般的南方男人不同點：現實、大膽而富有進攻性，當他躲在書房裡偷聽斯佳麗大膽地向阿希禮表露愛慕，但因遭到婉拒，她氣急敗壞地搧了阿希禮一個耳光，並砸碎了一個小花瓶時，他吹了一個口哨，於是他被斯佳麗指責為不是一個紳士，而他同時也反唇相譏斯佳麗不是一個真正的淑女，讓斯佳麗氣極。倆人第一次相見就是一次愛情的交鋒。

片段二：斯佳麗因查爾斯病亡到亞特蘭大散心，正在服喪的她，十分渴望能再度飛旋於舞池中，表現了她在內心裡對無拘無束、自由生活的嚮往和憧憬。是瑞特看出了她的心思，並出重金替她撬開了那個壓抑而沉悶的社會道德囚籠，使她走上了和別的南方女人最不相同的命運之路。這正是斯佳麗反叛舊的社會道德標准邁出的關鍵性一步，而這一步，如果沒有瑞特暗中巧妙的支持和安排，斯佳麗是決不會踏出的。如果沒了這關鍵一步，那麼日後那個能幹、要強、並獨當一面的亂世佳人---斯佳麗就決不會存在了！

片段三：瑞特為了幫助斯佳麗重返故里，拚死弄了一匹身負重傷的老馬，並幫助她把玫蘭妮抱到馬車上，同時一路歷經辛苦，並在即將要到達的時候，瑞特看到許多南方兵前仆後繼，視死如歸，深感震撼，並決定上戰場，為保衛家園盡一份力。這時可以看出，為了心愛的女人，他能出生入死； 同樣，面臨家園被毀之境，他也是一個熱血之人，導演在這里才向我們描繪了一個深藏在平日玩世不恭外表下，也具有一顆為榮譽甘灑熱血之心的典型南方男性的形象。在這里我們看到，雖然瑞特平日里非常精明、現實，但他骨子裡其實還是一個南方人。

片段四：瑞特在經歷了喪女之痛和斯佳麗在精神上的背叛後，面對玫蘭妮的之死，對一切都灰心失望至極，回家收拾行李，返回自己的故鄉，查爾斯頓。當愚蠢的斯佳麗最後發現自己已深愛瑞特時，才發現已最終失去了自己最心愛的人。瑞特最後走得十分乾脆，讓斯佳麗深感懊悔。直到這里，我們才聽到那顆曾經為愛而柔軟的心破碎的聲音，同時也因為破碎而對斯佳麗變得「冷酷無情」，這里的瑞特才讓我們感覺到，這個男人敢愛敢恨，處理事情十分乾脆利落，極富男性魅力。

再說說阿希禮和美蘭妮，他們是相似的，具備南方的一切美德，有知識，有文化，有思想，有修養。
美蘭妮基本上是完美的，她善良，仁慈又不乏勇氣，斯佳麗摘棉花時，她想幫忙，斯佳麗殺人時她也幫忙，除了瑞特，她是斯佳麗的另一個支持者。我想電影編劇一定喜歡美蘭妮，他把她更神化了，連捐出結婚戒指這件事都把帶頭者從斯佳麗改成了美蘭妮。我做過小范圍的調查，先看書的基本都喜歡斯佳麗，而先看電影的則喜歡美蘭妮。我覺得美蘭妮太好了，好得不真實，而斯佳麗是有血有肉的，是真實的，有缺點也有優點。
阿希禮是真實的，他是個活在過去的人，時世變遷，他不想面對，他是缺乏勇氣的。他不愛斯佳麗，又不說不愛她。斯佳麗走投無路找他時他只給了她庄園的紅土，後來知道斯佳麗賣了自己，他說他該去搶劫，他也只是說說吧，估計不會去的，這一點，他確實不如拖這軍刀想幫斯佳麗對付逃兵的美蘭妮。

亂世佳人里的人物都是完美的，如果沒有美蘭妮的淑女風范，怎能體現出斯佳麗的桀驁不遜。沒有阿希禮的懦弱，怎能體現出瑞德的風范呢。

斯佳麗的奶媽.瑪格麗特
溫暖，可靠，安全。象母親一樣時刻保護她的孩子斯佳麗。
理智，聰明，現實而且冷靜，帶一些黑人的狡猾。她懂斯斯佳麗，支持她，愛她，雖然沒有多說什麼，但是她一直是斯佳麗的靠山，堅強有力。
忠誠，固執，可愛。對自己的寶貝，那是不顧一切的去保護；雖然只是一個家奴，但她有自己所要維護的處事原則。
黑人奶媽的形象刻畫的非常成功。 由此扮演黑媽的演員哈蒂·麥克丹尼爾(Hattie McDaniel）戰勝了奧麗維亞(美蘭妮)獲得了第十二屆奧斯卡最佳女配角獎，據說是歷史上第一個獲得奧斯卡獎的黑人。哈蒂將其特有的幽默感注入奶媽瑪格麗特一形象中，台詞念得完美無缺，與斯佳麗的扮演者費雯麗配合默契，猶如綠葉扶紅花，結果兩人雙雙獲獎。由於奶媽一角的成功，哈蒂後來幾乎壟斷了銀幕上所有的黑人保姆角色，在許多影片里可以看到她那肥胖、溫順、饒舌的形象。

經典片段

瑞特離開斯佳麗後，斯佳麗最後坐在樓梯的台階上說——「After all， tomorrow is another day。」
斯佳麗在回到被毀的家園後,在山頭上說----「上帝為我作證,上帝為我作證,北佬休想將我整垮.等熬過了這一關,我決不再忍飢挨餓,也決不再讓我的親人忍飢挨餓了,哪怕讓我去偷,去搶,去殺人.請上帝為我作證,我無論如何都不再忍飢挨餓了!」

影片評價

有人說這部電影最經典的場面是斯佳麗在戰爭後回到被毀的家園，在園中手握紅土發誓，無論去偷去搶都不會讓家人挨餓那段，因為那時她的眼神和表情真的特別震撼人。這樣說我也不反對，因為這實在是一部太經典的片子，經典的場面太多，各人有各人的偏愛。我倒是情願選擇這個：以後，明天就是新的一天了。什麼是愛？什麼是恨？愛和恨可以象兩條永不相交的平行線，愛和恨也可能只需要一縷陽光就可以消融。珍惜擁有的人是幸福的，因為我們總是並不確切知道我們需要的到底是什麼。太多的人只有在失去的時候，才知道去珍惜。泰戈爾有一句詩我特別喜歡：如果錯過太陽時你流淚了，那麼你也將錯過星星了。歷盡滄桑，你要學會忽略過去。因為——tomorrow is another day。

「不要不辭而別，我的愛人。
我看望了一夜，現在我臉上睡意重重。
只恐我在睡中把你丟失了。
不要不辭而別，我的愛人。
我驚起伸出雙手去摸觸你，我問自己說：
「這是一個夢么？"
但願我能用我的心系住你的雙足，緊抱在胸前！
不要不辭而別，我的愛人。」
——泰戈爾《園丁集》

經典台詞

美國電影學院每年都會為一些特別的電影項目評出前100名。05年取得經典台詞榜第一的電影《亂世佳人》是克拉克·蓋博在1939年出演的的一句台詞。那是瑞特對斯佳麗說的一句話：「坦白說，親愛的，我一點也不在乎。」「蓋博的這句台詞被人們在不同的場合引用，」鮑博說。「無論男女，當他們陷入一種並沒有完全投入的戀愛關系時，想要控制局面，就會用到這句話。」

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