改生是哪個電影里的人物

❶ 請問這個圖片是哪個電影里的啊~~多謝 100分

熱血警探
熱血警探這個喜劇講述了一個高級巡警——尼古拉斯·安吉爾（西蒙·佩吉飾）已經在倫敦工作了很多年。然而，他卻因為表現太過出色而遭到上級的排擠。於是，上級將他指派到桑得福特西部一個偏遠的小鎮去工作。在這個偏遠的小鎮上，他的工作與在倫敦時完全不同，要每天處理鄰居關系等一些雞毛蒜皮的小事。安吉爾開始非常不習慣，加之他的新搭檔——丹尼·布特曼（尼克·弗羅斯特飾）雖然年輕，但卻是一個很笨的傢伙，他必須很努力才能逐漸去適應這種「新」的生活。
中文名： 熱血警探
外文名： Hot Fuzz
其它譯名： 終極警探(台灣譯名)
出品時間： 2006年3月15日
製片地區： 英國
導演： 埃德加·懷特
編劇： 埃德加·賴特、西蒙·佩吉
類型： 動作 / 犯罪 / 喜劇
對白語言： 英語
片長： 121 min
色彩： 彩色
混音： Dolby Digital EX
製作人
Tim Bevan .....procer Eric Fellner .....co-procer Nira Park .....procer
原創音樂
David Arnold
攝影
Jess Hall .....(director of photography)
剪輯
Chris Dickens
選角導演
Nina Gold
藝術指導
Marcus Rowland
布景師
Liz Griffiths
服裝設計
Annie Hardinge
視覺特效
Richard Briscoe John Lockwood .....Machine Steve Street .....Machine Val Wardlaw .....Baseblack
副導演/助理導演
Michael Elliott .....first assistant director Jeremy Lovering .....second unit director Samar Pollitt .....third assistant director: second unit Anthony Wilcox .....second assistant director
[編輯本段]電影級別
UK:15 USA:R Canada:13+ Australia:MA Netherlands:16 Canada:18A Singapore:M18 Canada:14A New Zealand:R13 Ireland:15A
[編輯本段]製作發行
幅面
35毫米膠片變形寬銀幕
製作公司
Working Title Films [英國] Big Talk Proctions
發行公司
Rogue Pictures [美國] ..... (2007) (USA) (theatrical) 焦點電影公司 Focus Features [美國] United International Pictures (UIP) [荷蘭] ..... (2007) (Netherlands) (theatrical) Universal Pictures International (UPI) ..... (2007) (Switzerland) (theatrical)
特技製作公司
Artem Ltd. [英國] Baseblack [英國] Framestore CFC ..... (digital intermediate) Lip Sync Post [英國] ..... (additional visual effects) Machine [英國] ..... (visual effects)
其它公司
VooDooDog ..... titles ARRI Lighting Rental Limited [英國] ..... lighting ARRI Media [英國] ..... camera equipment provided by Chromakey-Hire.Com [英國] ..... greenscreens Compuhire Ltd. [英國] ..... computer and video playback Cutting Edge [英國] ..... negative cutting Gearbox (Sound and Vision) Ltd. [英國] ..... additional ProTools systems supplied by Mr. Youngs Preview Theatre [英國] ..... screening facilities
[編輯本段]上映日期
愛爾蘭 Ireland 2007年2月14日 英國 UK 2007年2月14日 阿根廷 Argentina 2007年3月15日 澳大利亞 Australia 2007年3月15日 俄羅斯 Russia 2007年4月5日 荷蘭 Netherlands 2007年4月5日 瑞典 Sweden 2007年4月13日 加拿大 Canada 2007年4月20日 美國 USA 2007年4月20日 ..... (limited) 德國 Germany 2007年6月14日 匈牙利 Hungary 2007年6月21日 新加坡 Singapore 2007年6月21日 法國 France 2007年7月18日 義大利 Italy 2007年8月17日 西班牙 Spain 2007年9月28日
[編輯本段]影片賞析
在英國索默賽特郡的小城韋爾斯長大的埃德加·賴特從小就是狂熱的警匪片影迷，為了能等到電視中播放警匪片，年幼的他寧可徹夜守候。賴特回憶說：「直到17歲時我才有了錄像機，我確實頑固的迷戀著警匪片，從早期的《警探哈里》和其他6、70年代的同類電影，到80年代的《致命武器》和《虎膽龍威》等等全都讓我如獲至寶。」 18歲時，賴特傾注了自己對警匪片的所有熱情和了解拍攝了《Dead Right》。12年後，日幀完善和成熟的賴特終於讓自己的才華大放異彩，他和西蒙·佩吉合作的《僵屍肖恩》在全世界都成了熱門電影，除了眾多權威獎項的提名和殊榮之外，影迷們的熱烈呼聲更是勢不可擋。 在如潮好評中，賴特和佩吉並沒有沾沾自喜，而是在苦苦考慮下一部電影的拍攝計劃。賴特認為現在是將童年的遐想搬上大銀幕的時候了，他說：「我和西蒙都來自英國西部的小城，我來自索默賽特，他來自格洛斯特。童年時，在我們的地方從沒出現過激烈、刺激的警匪沖突。所以我們對那種場面充滿著無限嚮往。在我們現在居住的倫敦北部完成《僵屍肖恩》的拍攝後，地點應該轉移到我們成長的地方了。」 「英國的犯罪片和黑幫片具有著悠久的傳統，而英國警匪片卻不多，這正是我們的用意所在，」賴特說，「而且很少有英國警匪片的主角是穿著制服的警察。所以我們開始思考，如何才能將身穿制服的英國警察變成酷酷的動作英雄呢？」 警匪動作片應該比僵屍片的拍攝投入更大，在籌拍《僵屍肖恩》時，賴德和佩吉曾以「理查德·柯蒂斯拍攝的喬治·羅梅羅電影」向Working Title電影公司游說，到了本片，用「傑瑞·布魯克海默和喬·西爾沃拍攝的英國明信片」來形容再恰當不過了。 製片人尼拉·帕克(Nira Park)回憶說：「西蒙和埃德加口頭提出了想法，Working Title比幾位製片人的反應都快，直接同意拍攝，於是他們開始著手劇本。」 在動筆之前，賴特和佩吉進行了一番廣泛研究，兩人要看遍200部警匪片，其中包括50年代的《寒夜青燈》、70年代的《Electra Glide In Blue》、《The Super Cops》、《弗雷比和比恩》，80年代的《48小時》、《威猛奇兵》、《致命武器》、《虎膽龍威》，90年代的《驚爆點》、《終極尖兵》、《辣手神探》和2003年的《絕地戰警2》等等。兩人手中的DVD越來越豐富，而為尼克·弗羅斯特設計的警員丹尼·巴特曼也逐漸豐滿起來，巴特曼最熱衷的電影是《驚爆點》和《絕地戰警2》。佩吉說：「丹尼和我扮演的安吉爾在一起看《絕地戰警2》，片中馬丁·勞倫斯的一句話正好非常適合兩人的情境，他就像在評點我們的情節一樣。」 影片劇本真正開始成形是在賴特和佩吉走訪了倫敦、索默賽特、格洛斯特、多西特和威爾特郡等地的警局之後。佩吉說：「我們走了15個鄉村警察局，訪問了很多警官。每個人的談話都很坦誠，都很有幫助，很多細節都讓我們吃驚。」於是，一些真實的素材出現在影片中，其中逃跑的天鵝就是真有其事。 身處倫敦鬧市，總有很多事會分心，賴特和佩吉很快決定到賴特的家鄉小城韋爾斯繼續創作劇本，那裡沒有互聯網和電話，可以全神貫注。 影片劇本中有50個有台詞的角色，雖然角色眾多，但扮演安吉爾和巴特曼的人選只有佩吉和弗羅斯特最合適。兩人是私交甚密的好友，又一起合作過《僵屍肖恩》，還有誰能取代他們呢？賴特說：「他們是銀幕上的完美搭檔，兩人之間的默契和融洽正是《熱血警探》的中心，甚至比《僵屍肖恩》中的戲份更重。」 弗羅斯特說：「你知道，現在西蒙結婚了，我不能經常見到他。所以當有人問你，你願意和你最好的朋友在一起4個月嗎，回答當然是肯定的。」 佩吉說：「他是我們的秘密武器，很好為他寫角色。我一直認為，他是我認識的最有趣的傢伙。他很有天賦，我們是好友，合作起來自然得心應手。」 雖然弗羅斯特沒有參與創作劇本，但一直同賴德和佩吉保持著聯系，於是提出了一些重要建議。「西蒙和埃德加很高興我能一起出謀劃策，」弗羅斯特說，「丹尼·巴特曼的姓名就是由我想出來的。」 除了佩吉和弗羅斯特之外，還有很多《僵屍肖恩》中的演員出現在本片中，觀眾還會驚喜的發現，凱特·布蘭切特也在片中拋頭露面。提摩西·道爾頓在談到本片時說：「我從未看過這樣的劇本，立即同意出演。在拍攝一段場景時，我對埃德加說，這比我演過的007電影還有趣。」道爾頓在片中親自完成了追車特技，這段場景被導演賴特譽為拍攝中最有趣的經歷，因為賴特當時躺在沒門的警車後座上，看著微型監控器，以80英里時速在路上狂奔，滿臉都是沙粒和泥漿。 雖然影片是在2006年3月於倫敦開拍，但大部分是在賴特的家鄉韋爾斯拍攝的。賴特說最初他沒想到會在韋爾斯拍攝：「或許在潛意識中是有的，當西蒙和我創作影片劇本時，故事中的斯坦福德是個村莊，而韋爾斯是座城市，但那兒真的很理想。」確實，韋爾斯的教堂、市場和鵝卵石街道堪稱為完美之選，賴特和主創人員在2005年開始物色拍攝地，考察了很多地方才發現韋爾斯是最合適的。 製作設計師馬庫斯·羅蘭德(Marcus Rowland)帶領美工部門努力將韋爾斯變得更鄉村和更奇特，片中所有建築的顏色都是柔和的棕色和綠色，這是英國鄉村的傳統顏色。在韋爾斯拍攝時，劇組經常要封鎖小城廣場及周圍街道(通常每次只有10分鍾)。賴特說：「雖然我們已經竭盡全力了，但根本無法完全封鎖整個廣場。不過好在鏡頭剪切得很好，我相信當韋爾斯的觀眾看到影片時，肯定會納悶我們是在什麼時間拍攝的。」 2006年的春季陰冷多雨，影片的拍攝計劃也因此推遲數天。賴特抱怨說：「這就是很多人都不願在英國拍攝動作片的真正原因，到了下部電影，我也許會在室內或者亞利桑那州拍攝。」 因為在拍攝現場佩吉和弗羅斯特一直身穿警服，於是一些外地遊客以為他們是真警察，曾經上前詢問泊車時間，弗羅斯特便會煞有架勢的說，你可以從中午停到下午兩點。 片中的部分村民由韋爾斯當地業余劇團的演員扮演。在拍攝期間，賴特遇見了很多老朋友、過去的同學和老師、以及前來拜訪的家人，他說：「他們中間的有些人出現在影片中，我們在我的母校舉辦了公開試鏡活動。我的戲劇老師與西蒙的母親和我的母親出現在同一畫面中，而這個畫面險些被剪掉。西蒙對我說，你不能那麼做，我母親在裡面客串呢。好在最終這個畫面被予以保留，聖誕節沒有眼淚。」 片中的動作場面對佩吉的體能要求很高，遠遠要比劇本中的文字復雜得多。佩吉說：「當你創作劇本時，完全是從角色的角度出發打造情節，可在實施起來卻是另外一回事。我在街上跑著，雙腿像灌了鉛，我在想，你這個雜種，為什麼要讓安吉爾跑上10英里！」為了增強體能，佩吉聘請了3名教練，嚴格按食譜進餐，而且晚間8點後不得進食。在韋爾斯拍攝時，佩吉每天早上都要從居住地跑步兩英里到製作中心。而他的搭檔弗羅斯特因為不需要接受嚴格訓練，所以每天都會在車上朝著佩吉揮手。
關於導演
埃德加·賴特曾在接受采訪時講：英國犯罪片已經有不少了，但是關於英國警察的影片卻還不多，這也是他拍《熱血警探》的原因。雖然英國警察在並不是世界上最酷的，但是在影片中，導演希望能把他們拍成最酷的警察。雖沒有太多提及他的下一步打算，但是卻說自己更在做《蘇格蘭行者》「Scott Pilgrim」的改編工作。
關於演員
西蒙·佩吉剛剛與湯姆·克魯斯合作完成了《諜中諜3》（Impossible Mission Ⅲ），又出演由他與埃德加·賴特共同編劇的影片《熱血警探》，在片中出任主角安吉爾，將他的喜劇天賦發揮的淋漓盡致。 尼克·弗羅斯特Nick Frost是一個比較肥胖的英國紳士，所以當西蒙跳過障礙時，他總是被攔住，而不得不採用的更有戲劇性的方法。在接受采訪時記者提到了喜劇片，他說自己對喜劇片不了解太多，導演埃德加·賴特說他喜歡《蝙蝠俠》。
關於編劇
本片的編劇一個兼任導演（埃德加·賴特），一個兼任主演（西蒙·佩吉），兩人都為此片嘗試了一段警察生活，有許多共同的觀點，但是，由於時間原因，卻極少有機會在一起交換意見。
創作簡介
這部電影是埃德加·賴特Edgar Wright、西蒙·佩吉Simon Pegg和尼克·弗羅斯特合作的繼《僵屍肖恩》後的又一部喜劇。尼克·弗羅斯特和西蒙·佩吉在2005年1月決定拍一部犯罪加喜劇的影片，他們找來之前就合作過的導演埃德加·賴特，拍攝了這部《熱血警探》。西蒙·佩吉在接受訪談時說：「我們希望講述一個瘋狂又熱情的警察從大都市到小鄉村，與做事離奇的新同事一起辦案的故事。他們展現給觀眾的警察是沒有真正的武器裝備、又不得不辦大案的警察，影片中設置了許多懸念，也充滿了笑料……」 西蒙·佩吉認為警察和犯罪是和個很有趣的話題，所以本片的主旨也將在這里。他還表示本片的動作場面將比美國大片更加好看，但是卻不會讓影片全部以動作取勝，而是會充滿其他大量的成功元素，它會被做成一部英國動作大片。所有喜歡《僵屍肖恩》的觀眾們也一定會喜歡這部影片。 由於他們的上一部影片《僵屍肖恩》在英美都大獲成功，所以很多製片公司都表示十分願意給這部新片投資。主創人員們都認為這部《熱血警探》將比《僵屍肖恩》更加好看，而且票房也將在《僵屍肖恩》的兩倍以上。 制訂影片的拍攝日程並不是一件容易的事，因為要在英國的春天時開始拍攝，所以埃德加·賴特和西蒙·佩吉檔期必須一致才行。雖然他們都努力的想把時間趕在一起，可是想真正做到還比較困難。西蒙·佩吉也是影片的核心人物，戲份很重。導演埃德加·賴特目前也正在為Ash樂隊做MV。兩人曾嘗試過一段做警察的生活，也都有了些共同的想法，但是還沒有坐在一起商量過。
[編輯本段]幕後花絮
·影片只有十一周的拍攝計劃，拍攝完成後用兩後時間去做後期，工作效率一定要很高才行。 ·西蒙·佩吉為了在影片中塑造好尼古拉斯·安吉爾的形象，花費很多時間訓練自己的槍技。同時，在練習自行車行進過程中剎車也花費了他很長時間，看來，西蒙·佩吉真不愧是個出色的演員。 ·證物室的開鎖密碼是999，與英國的報警電話相同。 ·本片主人公之所以名為尼古拉斯·安吉爾是為了向本片及《僵屍肖恩》的音樂總監尼克·安吉爾(Nick Angel)致敬。 ·在片中安吉爾曾經駕駛柴油版的沃克斯豪爾阿斯特拉(Vauxhall Astra)和斯巴魯翼豹WRX，其中斯巴魯的車標變成「HF」，明顯就是本片片名的縮寫。 ·在《僵屍肖恩》中，尼克·弗羅斯特扮演的埃德曾用氣槍射中姐姐的腿，在本片中，他用氣槍射中了醫生的腿。 ·在影片前半段中，丹尼總在向安吉爾提出一些惱人的問題，比如「你曾經拿著雙槍騰空躍起過嗎？」安吉爾答道：「沒有，你警匪片看多了！」而在影片後半段中，安吉爾幾乎完成了丹尼提出的每個動作。 ·為了扮演安吉爾，西蒙·佩吉減輕體重28磅。 ·Somerfield超市確實是英國的連鎖超市，而且相關場景的確是在超市中拍攝。之所以選擇了Somerfield，是因為導演埃德加·賴特在年少時曾在Somerfield作過超市補貨員，在片中他還客串了相同角色。 ·在劇本初稿中，有個愛上安吉爾、名為維多利亞的女子，經過修改，她的角色不復存在，她的對白全給了丹尼。 ·尼克·弗羅斯特非常喜歡拍攝時使用的溫徹斯特霰彈槍，為其取名為「艾瑪」。 ·片中出現了29具死屍。 ·在警察准備逮捕斯金納時，斯金納戴著皮手套，而在從其身後拍攝的鏡頭中，皮手套不見了。 ·斯金納駕駛的淡藍色捷豹XK敞篷車的頭枕樣式前後不一致。

❷ 這是什麼電影

是不是這部：

片 名：電影往事 (又名 《夢影童年》)
英文片名：Electric Shadows
導 演：小江
監 制：黃建新 爾冬升
主 演：夏雨 飾 毛大兵 姜易宏 飾 江雪華(玲玲媽)
李海濱 飾 潘大任 齊中暘 飾 玲玲(青年)
江珊 飾 女 警 牛振華 飾 醫 生
編 劇：小江 程青松
類 型：劇情
片 長：95分鍾
出 品：北京大地時代文化傳播有限公司
中國發行：北京保利博納電影發行有限公司
海外發行：Fortissimo Films B.V.
製作年份：2004年
推薦指數：★★★

劇情簡介
影片講述了中國七八十年代西北小鎮的一個普通家庭對露天電影的深切熱愛，以及這個家庭與電影緊緊糾葛在一起的悲歡離合。毛大兵和江玲玲是在看露天電影中渡過的童年。在那個年代，舉國上下都沉浸在對電影的迷戀之中。露天電影為老百姓，特別是大兵和玲玲帶來無數的夢想和快樂。弟弟四歲時，玲玲帶他去看電影發生意外，弟弟不幸夭折。 悲痛使媽媽與後父對玲玲產生了誤會與恨。玲玲離家出走，媽媽從此與玲玲失去聯系。
成年後的大兵依舊酷愛電影。 一日，大兵與玲玲在城市中偶遇，兩人都喚醒了關於過去的美好回憶。
大兵打開玲玲封閉已久的心靈，幫玲玲找回親人。
幕後製作
《電影往事》(又名 夢影童年)) 是一部溫馨懷舊、充滿深情的電影作品，是小江導演的電影處女作，整體製作精良，攝影、美術、錄音、音樂和表演等方面都有很高水準。劇本是導演用了三年多的時間創作的，期間反復修改。片中流露對露天電影年代的深厚情感發自內心、真誠感人，這些情感全都來自於導演幼年時期的經歷和體驗，並且糅合了許多中國人對國產老電影共同的溫馨記憶，是一部誠意之作。
《電影往事》從現代時空的男性視角牽引出過去年代以女性口吻講述的故事，兩個時空交錯發展，現代時空為過去年代的故事製造一個又一個的懸念，用懸念牽引著觀眾，讓他們一步步進入影片特定的情境，進入主人公的內心世界，帶領著觀眾慢慢挖掘到往事的真相，解開深藏的秘密，使影片充滿了可看性。

該片涵蓋了家人之間的親情、孩子之間的友情、兩代人的愛情，以及人對電影的情感等諸多層面。面對這樣多層面的情感，導演有機地把它們糅合在影片之中，豐富而不雜亂，並且有意避免使用直接的煽情手法，在感情的描繪和情緒的表達上非常節制，而且更注重深入內心，意在觸動觀眾內心最柔軟的部份，讓觀眾一步步走進影片的情感氛圍之中，體會主人公的悲喜哀愁，並在影片結束之後依然能保持情感的延續。

《電影往事》的影像朴實自然，兼有浪漫懷舊的風格。在過去時空的空間造型上，導演特別選擇了西北寧夏地區的自然環境和社會環境，使影片的意境更加開闊博大；以偏冷和偏暖的色調分別處理現代時空和過去時空，特別體現了以女性為主角的電影的溫馨美感，充分展示了懷舊電影特有的溫暖、感傷的情懷。

該片回顧了很多中國的老電影，如三十年代的《馬路天使》，建國之後的《閃閃紅星》， 《小兵張嘎》，《鐵道游擊隊》，八十年代初的《小花》，《小街》等，這些有代表性的老電影幾乎涵蓋了中國電影幾十年的發展歷程，導演把這幺多的老電影與一個普通家庭的命運緊密地結合在一起，使這些老電影忠實地服務於片中的人物情感及其命運。 從這點來說，《電影往事》是對2005年中國電影誔生百年的深情紀念。

夏雨在該影片中飾演男主人公毛大兵，是全片的絲索人物， 是當之無愧的男一號。他塑造了一個單純熱情， 從小受到家庭環境影響，沒受過多少教育，活潑好動，愛鬧愛玩但性格隨和，一生酷愛看電影，視銀幕上的英雄人物為偶像的民工。夏雨成功掌握毛大兵的個性，把一個胸無大志，到城裡來打工的送水民工演的活靈活現。為了演活這個角色，夏雨更刻意改變說話腔調，營造出一個教育程度不高，而且胡塗懵懂的儍小子形象。

姜易宏 (原名姜鴻波) 飾演女主角江雪華。這個角色時間年代跨度大，從少女時期一直演到老年，年齡跨度之大是姜易宏從沒嘗試過的，對她本人來說是她從影以來的最大挑戰。江雪華是一個虛榮心很重，表演欲很強的美麗少女。她被城裡的文藝團體看中，給予重點培養，她以為可以從此踏上青雲路，沒想到因愛情沖昏頭腦，未婚先孕，產下幼女。江雪華面對沉重的社會壓力和心理壓力，本欲遺下孤女自殺的，後來發生一件事令她改變人生態度，一生命運由此轉變。姜易宏的表演撲實自然, 塑造了一個在卦閉年代下追求美好生活的個性女性, 她充分掌握這個人物的性格和心路歷程的發展，把一個原本愛慕虛榮的少女，因未婚先孕，被社會唾棄。姜易宏的表演完成了人物個性由懦弱到勇敢的轉變, 她的演出入木三分，比她以前曾演繹過的其它角色更成功及自然投入, 更可貴的是她在關鍵時刻有很強的爆發力。

《電影往事》的表演朴實自然，雖然人物眾多，但毎個人物都有鮮明的個性，幾個孩子都有出色的表演，特別是飾演夏雨童年的10歲小演員王正佳的表演更給人留下了深刻的印象，他骨子裡的生動自然和童稚純真的一面使他的表現凌駕於很多成人演員之上，是片中的一大亮點。本片是王正佳的首部作品，從沒受過任何影視演藝訓練的他，能發揮出如此出色的表現，確實令人另眼相看。他的鬆弛和塑造能力使他有別於很多成人化的兒童演員, 王正佳在該片的表演給人留下深刻的印象。

《電影往事》 ELECTRIC SHADOWS 在國內外榮獲多個獎項, 包括第24屆金雞百花電影節的最佳音樂獎、第7屆長春電影節評委大獎、第4屆馬拉喀什國際電影節評委大獎、第7屆法國杜維爾電影節 LOTUS PREMIER 獎, 該劇本更榮獲第七屆夏衍電影文學獎優秀劇本三等獎等。
導演闡述
我出生於1972年，也就是《電影往事》(又名《夢影童年》) 的女主人公玲玲出生的那一年。《電影往事》雖然不是我的故事，但影片里有我童年時候對露天電影的美好記憶。我的童年是在一個物質和精神都非常匱乏的年代度過的，那時候沒有電視機，沒有互聯網，甚至沒有電話，但是在回憶中，卻覺得那時候的生活非常富足，精神非常快樂，這其中有很重要的原因是我們經常可以看到露天電影。 實際上我們那時能看到的電影非常有限，無外乎是一些革命題材的國產片，但對電影的嚮往和渴望就是那時候在心底種下的。 那時從沒敢奢望自己有一天能成為電影的創作者。
我是大學學院戲劇社的骨幹。我曾經演過一個50分鍾的獨角戲，整個戲就是一個癱瘓在床的女人不停給各種人打電話，最後被謀殺在床上。 整個戲沒有動作，也沒有配角，只有我一個人50分鍾不間斷的台詞。 那次演出的成功讓我覺得自己以後也許可以走藝術創作的道路。 直到大學三年級，我才知道北京有個電影學院，就萌生了考導演系研究生的願望。

電影學院導演系的考試挺不容易，報名的人很多，只招收三個人。 備考那一年我沒有讀很多電影專業理論書籍，而是跟著導演系的學生一起拍短片，做他們的演員，這樣獲得了很多實踐的經驗，比那些天天悶在屋裡復習的考生要靈活多了。 我考試的時候對電影知識並沒有太多了解，面試的時候很多專業上的問題都不知道，但我相信導演系看中的是潛力，不是你現在知道多少知識，而是你將來有多大的潛能。所以我對所有不知道的問題都沒有回答不知道，而是即興說一些很相關的東西，拚命發揮。 結果正如我的想像，導演系要的確實是有獨特見解和頭腦的人。

我的導師江世雄教授一直指導我要拍好看的電影，要永遠把自己國家的觀眾放在心裡，不能孤芳自賞。所以我對電影的好看與否、能否被最大多數的觀眾接受非常在意。 但學院式的教育又使我對純商業的東西本能排斥，所以多年下來，我發現自己最感興趣、最適合的是帶有人文色彩的好看的文藝片。 這個大的創作方向比較適合我，即有藝術的追求和個性的實現，又有對商業市場的理想。

2000年4月，很多老導演對中國電影的現狀非常憂慮。 我激動地看到那些曾經用電影影響了我的成長的導演們就在我的面前，我們成了同行。 我看到他們由於愛而生發的痛苦和憂慮，突然產生一種沖動，想拍一部電影獻給他們，讓他們知道他們的電影曾經滋養了一個女孩的心靈，讓他們重新回味那個屬於電影的黃金時代。

北京大地時代文化傳播有限公司及黃建新導演給我創造了最好的創作環境。他們對我各方面的幫助讓我終於開拍了自己的電影處女作《電影往事》，這部電影意在追憶那個舉國上下為電影而魂牽夢縈的年代。

《電影往事》完成了我的一個心願，正好2005年是中國電影誕生一百周年，可以算是對中國電影的獻禮片。

-- 小江(2004)

❸ 介紹幾部於香港黑幫原型改篇的電影

1、電影：《古惑仔系列》

主演： 鄭伊健 陳小春

古惑仔系列共有六部，它的魅力在於，古惑仔們或者為了兄弟情義，或者為了地位和財富，以血肉之軀在現代街市廝殺，以平凡人的身手來面對死亡的恐懼，使影片彌漫著真實的血腥氣息。

且不論其中關於黑幫世界的描述的真實程度，但此系列電影導致當年許多年輕人走上了改變人生的一步是事實。《古惑仔》真正意義上對社會造成了影響。

❹ 阿麗塔.戰斗天使電影原型是什麼

卡梅隆導演的《阿麗塔.戰斗天使》改編自日本漫畫家木城雪戶的《銃夢》改編，這部電影充分證明一件事，不想當好粉絲的大導演不是一名好卡車司機。

話說回來，卡梅隆導演的《阿麗塔.戰斗天使》於2月22日上映，目前中國票房累計9.11億，作為一部科幻片在中國票房已經算是不錯了，畢竟換算成美元都有1億多美元了。但是與稍早上映的郭帆導演的《流浪地球》相比，在中國票房就不能比了。

總而言之，《阿麗塔》證明好萊塢確實有用心在拍，並且用心在還原這個科幻世界，甚至是還原原著《銃夢》，但這部電影最終因為想討好大眾，失去了原作小眾的深奧精髓，又因為平衡導致普通觀眾覺得沒有意思，兩頭不太討好，最終淪為一部不算太優秀的改編科幻片。

不管如何，卡梅隆花了那麼多資金，還有時間功夫拍攝《阿麗塔》，現在票房確實不佳，但還是希望能夠出續集吧，也許還有救呢。

更多關於卡梅隆和《阿麗塔》的問題，歡迎大家關注和討論！

❺ 改生是哪部電視劇的人物

改生是電影《西涼外的風車》中的人物。

改生長得不怎麼好看，但是心地善良、勤勞賢惠。她嫁給常在不久，常在就離家出走，去尋找青梅竹馬的心上人葡萄。常在離家出走的日子，改生以常家兒媳的身份料理家務、侍奉公婆，默默忍受著獨守空房的寂寞和清苦。

常在被抓了壯丁後，善良的改生承擔起了照顧葡萄的責任，用賣風車掙的幾個零錢，艱辛地支撐著一個搖搖欲墜的家。

《西涼外的風車》相關介紹

《西涼外的風車》由高峰導演，王琦、王絲菲、鄭昊主演。根據王西萍小說《胭脂紅》改編，本片用悲情的筆調講述一個讓現代人無法接受的家庭婚姻問題的同時，努力營造出特定歷史條件下西北黃土高原的時代生存背景，並用朴實自然的服裝造型，和盡可能多的平視自然的角度來表現人物，給觀眾質朴無華的觀影視覺感受。

❻ 香港黑幫電影中「最有范」的老大，你認為是誰

最冷酷——周朝先

梁家輝在《黑金》The Island of Greed，又名「情義之西西里島」 中飾演的周朝先。

黑，代表黑道，金，代表金牛，旨在諷刺台灣地區90年代黑白勾結，惡名昭彰的政治現實，影射了惡勢力頭目羅福助和電玩大王周人蔘。此外，趙文瑄扮演的法務部馮部長隱射了馬英九，劉德華扮演的干員隱射了高檢署特偵組檢察官侯寬仁。

在本片中，影帝《梁家輝》飾演的周朝先原為松林幫幫主，希望「漂白」，退黨以無黨籍身份參與立委選舉並當選，敗露後被繩之以法。這是一個非常立體，深刻，有內涵的角色，時而冷酷無情，時而柔情似水，表面英俊瀟灑，內心狡猾殘忍。據說，梁家輝為了更好地詮釋角色，在開拍前兩月專門到台灣觀察體驗黑幫大佬的生活，搜集資料，還專門寫了10多萬字的《周朝先人物小傳》。因此，當他駕馭起這個銀幕形象的時候輕松自然，舉手投足間透著一絲狡黠和熟練，給觀眾們留下了非常深刻的印象。

最悲情——倪永孝

吳鎮宇在《無間道2》Infernal Affairs II 中飾演的倪永孝。

從內容情節以及敘事手法上都大量致敬美國電影《教父2》。吳鎮宇扮演的倪永孝是卧底探員陳永仁同父異母的哥哥，海外名牌大學會計專業高材生，在父親，倪坤遭遇刺殺後回香港料理後事。雖然精密布局，謹慎反應，以迅雷不及掩耳之勢輕松除掉了幾乎所有和刺殺倪坤相關的關鍵仇人，擺平了各蠢蠢欲動的幫會，除掉了身邊的老牌卧底，揭露了尚不成熟的黃Sir釣魚執法的計劃，並憑借各種關系，幾乎就要把整個家族的劣跡漂白，但還是在最後關頭死在了做卧底的弟弟陳永仁的懷中。

這是一個非常悲情的角色，一部分，很像《教父》中的邁克爾·考利昂，但是和他相比，又多了很多放不下的柔情。

吳鎮宇刻畫和詮釋這個人物非常到位，動作，神態，語氣，舉手投足之間，表現了一個出生優越，歷經磨難，享受榮華，接受過高等教育，責任心強的成熟，穩重，精明，冷靜，老練的成年男子的基本特點，而對弟弟的仁慈，對家人的溫情的一面，也處處被展示得恰到好處，令人拍手稱快。

最俠義——小馬哥

周潤發在《英雄本色》A Better Tomorrow 中飾演的小馬哥。

本片由吳宇森執導，徐克監制，狄龍、周潤發及張國榮聯合主演，1986年上映，獲第6屆香港電影金像獎最佳電影，最佳男主角，第23屆金馬獎最佳導演，最佳男主角，最佳攝影，最佳錄音。首映時引起轟動，獲得了海外電影界和媒體界廣泛贊譽，被認為足以和同期好萊塢電影媲美。

在早期此類香港電影中，大哥還需要單槍匹馬的打打殺殺，而周潤發成功詮釋了一個東山再起，重出江湖的殺手形象。不管人物內涵表達是否夠深，舉手投足的份兒已經足以迷倒萬千少年。

最有氣場——王寶

洪金寶在《殺破狼》中飾演的王寶。

由於洪金寶本人的氣場，將這個老大表現得非常雄渾大氣。

最草根——韓琛

曾志偉在《無間道》中飾演的韓琛。

最初看上去曾志偉演韓琛，頗具喜感，但是越多品味越能發現，這個角色非他莫屬，因為韓琛本來只是一個非常草根的小人物，因為命運無常，取代倪永孝，為此他失去了器重和信任自己的大哥，與自己同甘共苦的愛妻，從此變得孤僻古怪，狡詐多疑，心狠手辣。回歸夜看愛妻的照片，含著淚走出大廳迎賓，吃盒飯這些場景，簡直是點睛之筆。

最耿直——陳浩南

鄭伊健在《古惑仔》中飾演的陳浩南。

《古惑仔》很大程度上區別於同類作品，著重表達的是「兄弟」，「義氣」，講述了一代人無處安放的躁動青春。

其中，鄭伊健的靚仔南，陳小春的山雞，萬梓良的蔣天養，任達華的蔣生，黃秋生的大飛哥都堪稱經典。

香港的黑幫電影塑造了眾多黑幫大佬，然而在我心中，最有范兒的還是那個其貌不揚的韓老大——曾志偉。

曾志偉沒有發哥標志性的大背頭，甚至由於身高原因，在很多人眼中缺少黑幫老大的霸氣與氣場。但是在《無間道》這部電影中，曾志偉很好地詮釋了一個黑幫老大該有的范兒。

曾志偉有著黑幫老大的狠勁兒、沉穩與謀略。在《無間道》中，當他發現去泰國是個圈套後，險中求勝，果斷殺掉了泰國黑幫老大，虎口逃生。

為了除掉倪永孝，他與黃警司黑白聯手，盡顯心狠手辣。最後與黃警司矛盾不可調和後，他的手下毅然執行韓老大的命令，將黃警司殺害，從頂樓拋下。

難以想像之前韓老大和黃警司還是在一起吃飯敘舊老朋友，當危機到來，翻臉不認人一條路走到黑，這就是黑幫老大的魄力。

然而，曾志偉在這部劇中，仍然有許多溫情的瞬間，真是這些瞬間，將他和那些殺人不眨眼的傳統黑幫老大區分開來。

他愛Mary。從他打給Mary的每一個電話，看Mary的每一個眼神都能夠看出，他對Mary的愛絕對是發自內心的。甚至以至於當Mary死後，韓老大徹底絕望與黑化。

他重情義。他對坤哥是絕對忠誠的，甚至於開始對倪永孝也是。他說自己的命是坤哥給的，並死心塌地地跟隨坤哥。

他與黃警司橫跨黑白兩道的情誼也是讓人驚嘆，可惜最終兩人破裂。

一個黑幫老大形象，通過曾志偉精湛的演技，在那個瘦小的身軀下展示得生動形象。《無間道》，成就了那個復雜而倍兒有范的韓老大。

（電影爛番茄編輯部：張昌錦）

香港黑幫電影塑造的形象等兩種，一種是大哥范，一種是夠狠范，但是痕跡太重，都是特意表現出來的感覺，大哥范，高抬頭，高抬手，抽雪茄，說話聲音都是由小變大，由柔變橫，一頓假笑，對一切的不屑一顧，看不到內心的真實感。夠狠范，就是面對比他強的咬牙切齒，一副狼狗的模樣，從前到後一個狀態，從來都是吃喝玩樂。誰像？誰都不像，讓人感覺黑 社會 應該是那樣子。想想司徒美登，杜月笙，美國黑手黨教父，如果都是這樣，還能混下去嗎？

在香港眾多的黑幫電影中，有一部電影我個人是很喜歡的，那就是由呂良偉主演的(上海皇帝)，在這部電影中呂良偉飾演的陸雲生一角，可以說是還原了當時上海青幫老大(杜月笙）的真實一面，很形象也很生動。

(上海皇帝)這部電影所講述的是，發生在民國時期上海灘的故事，裡面所說的皇帝，也就是我們大家所熟知的上海灘青幫老大，黃金榮，張嘯林，杜月笙，這三人，這其中呂良偉飾演的陸雲生，原型就是杜月笙，整部影片貫穿始終，將杜月笙在上海時期，如何從一個打雜的小伙，走向黑幫，做上黑幫的老大，最後又是為何客死他鄉的人生軌跡，都有一一呈現，值得大家一看！

姓黑的那位

說起香港電影中的大佬，大家都有自己喜歡的人物，但是，有這么一個人，不僅在電影裡面是大佬，在電影外也是大佬，這位就是陳慧敏先生。
起點
陳慧敏的家庭其實很簡單，爸爸媽媽和一個妹妹，不過，父親是海員，長期在外，是由母親一手帶大，由於陳慧敏自幼喜歡武術，因此，16歲初中畢業就出去工作，由於那個年代，警察沒有學歷限制，而且十分穩定，於是，陳慧敏便投考，由於年齡沒有達標，所以轉投獄警，這份工作也讓他認識許多黑幫大佬，命運的齒輪也隨之轉動。

變化
陳慧敏用「黑幫是警察， 警察是黑幫」10個字就非常准確的概括的兩者之間的關系，因為政治原因，警察內部調查職員是否有黑幫背景，陳慧敏就在其中，至此，陳慧敏正式結束警察生涯，憑借與不少黑幫大佬的交情，他也正式在黑幫亮相。

巔峰
25歲的陳慧敏就已經是14K（幫會名稱）有名的老大，最厲害的時候，整個尖沙咀都是他的地頭，當年的金巴利街直接被改成「陳慧敏街」。得益於小時候的武術功底和警察身份，陳慧敏對於打架和法律都十分在行，在黑幫裡面，混的風生水起，比電影《古惑仔》更加還原香港黑幫實情。

我想提名《無間道2》里吳鎮宇飾演的倪永孝。

《無間道》系列可能是公認的港片巔峰，講述了90年代初 ，香港黑幫三合會會員，劉德華飾演的劉健明聽從曾志偉飾演的老大韓琛的指揮，加入了香港警隊，而另一邊，警校優秀學員，梁朝偉飾演的陳永仁被上級要求深入到三合會做卧底。此後，命運迥異又相似的兩人開始在這段卧底旅途中接受嚴峻的考驗。

「無間道」三個字，取自無間地獄，是八大地獄中最苦的一個，在無間地獄中會受到無窮無盡的折磨，象徵著劉建明和陳永仁二人的命運。

《無間道2》的時間線在《無間道》之前，也就是劉建明升職、陳永仁成為韓琛得力助手之前，當時，香港黑幫龍頭倪坤被殺，倪氏家族下面有五大頭目，除了韓琛，大家都想趁機向倪家發難或者背叛，一時間，江湖風雲四起。

吳鎮宇飾演的倪永孝是倪家的第二代，他和一些香港電影里財大氣粗的黑幫大佬不同，他看上去文質彬彬，說話起來條理十分清晰，看上去就像「一個受過高等教育的人」。

面對有造反之心的四個頭目，他並沒有用武力，而是用計謀牽制住了他們。在三年後，倪家的事業蒸蒸日上，他沒有猶豫，決定一舉將五個頭目統統消滅，但是百密一疏，偏偏讓當初沒有造反之心的韓琛成了漏網之魚。

後來，大難不死的韓琛回到了江湖中，與倪永孝展開了最後的對決，倪永孝失敗了。

知道自己大勢已去，但是倪永孝依然保持了冷靜和剋制。

注意看，吳鎮宇的眉眼之間全都是戲。

最後，倪永孝頭部中槍，在死前發現自己的弟弟陳永仁其實是警方的卧底，那種無奈和心酸讓人動容。

他本是可以一統香港黑道的梟雄，卻最終走向了消亡。

也許《無間道2》並非《無間道》三部曲中質量最好的一部，但一定是其中最有氣質的一部，氣勢上無限接近殿堂級黑幫電影《教父》，其中吳鎮宇功不可沒，風頭甚至可以說是蓋過了黃秋生和曾志偉兩位影帝。看豆瓣《無間道2》的評論，熱門上大家也都在討論：吳鎮宇，簡直是絕了。

倪永孝的經歷也對應了《無間道》系列的核心：命運無常，每個人都在無間道中飽受煎熬，以已經發現或還未發現的方式。

還記得《無間道》里的那句台詞：出來混，總是要還的。

也許我太老了，54了，我就認三個人，第一、周潤發，第二、曾江，第三謝霆鋒。

周大爺自不必說了，大陸放香港電視劇的黑幫的而且是絕對男一號《上海灘》的許文強的第一人，直到現在了《讓子彈飛》、《銅雀台》了，還是老周霸氣外露，壓得住場子，讓青壯年的姜文、鞏俐、劉嘉玲等一幹人馬自慚形愧；至於老戲骨曾江，可能很多人都記不住他的名字了，但是，曾江也是很多黑老大的最引人注目的角色之一了，很多時候，大陸導演都會選他出來，而且，雖然沒有讓人記住名字，但是同樣得到了很多人的喜愛，老曾的氣質是與生俱來的，在香港的眾多黑幫電影中，都能看到曾江的身影，雖然不是男一號，但曾江的配角同樣精彩，甚至還搶戲，好像最近的國產版的《追捕》都有老曾出場的，曾江的《英雄本色》、《喋血雙雄》、《縱橫四海》都很出戲的，在吳宇森電影中塑造了一系列經典的配角形象。

最後說到小謝了，小謝不管是在電影裡面還是在生活裡面都是一個壞小孩的形象，好像沒怎麼成大器，但是，內在的東西，唯一可以接過周潤發、曾江的班的，個人意見，還是這個壞小子了。小謝的眼神非常陰毒，脾氣也是怪怪的，喜怒無常、獨斷專行、不顧後果，具備了黑幫老大所應該具備的一切的素質，本人非常看好黑 社會 老大未來的哦男一號就是謝霆鋒了！

其實提到黑幫電影中「最有范」的老大，幾乎所有人的腦海里出現的第一個人都會是銅鑼灣「扛把子」陳浩南。

一頭飄逸長發的鄭伊健，赤裸著帶著刺青的上身，帶著一眾小弟山雞大老二等人抄著傢伙出現在車水馬龍紙醉金迷的香港街頭打打殺殺的海報在80年代席捲全國各大錄像廳、理發店、檯球廳和 游戲 廳。哪個少男沒有一個成為陳浩南的夢，哪個少女沒有一個想嫁給陳浩南的夢呢。

今天想講的，是另一位黑幫電影中「老大」，《無間道2》中的倪永孝。吳鎮宇用教科書般的演技塑造了「倪永孝」這個角色，因為對這個復雜角色的細膩刻畫，讓原本劇情干癟的《無間道2》內核迅速飽滿，即使在當年的金像獎上，吳鎮宇惜敗給劉德華，這一角色的塑造仍被業內人士稱為華語電影史上可以名垂青史的表演，用爐火純青、登峰造極這樣的詞語也毫不為過。

倪永孝這個角色的反差很大，他表面西裝革履，文質彬彬，書生味頗重，但作為電影中的黑幫大反派，他因父親之死接手社團，實質心狠手辣。他做盡一切壞事齷齪事鏟除異己，但這一切的一切都只是為了守住父親打下的江山，為了保護家中的每一個人。

他能冷靜地把有反心擾亂社團的四大助手除去，能用計謀轉移警方視線，能讓倪家重拾江湖威望，所有的事情他都一步步小心周密地規劃，冷靜沉著，用現在的話來說非常地「型」，非常地「有范」。

但是最後，在韓琛利用家人威脅他的時候，他終於丟棄一直以來的沉穩冷靜，扣下扳機，因為家人就是他心中最後的底線，他誓死守護家裡的每個人，不讓他們受到危險，自己寧願一力承當所有的壞事，陷自己於萬劫不復。在最後的最後，當倒在血泊中的倪永孝翻到自己同父異母也是警察卧底的弟弟陳永仁衣服里的竊聽器時，倪永孝的眼神不是驚訝，聰明如他應該早就猜到陳永仁的身份，他只是不願去相信，不敢承認這一切，他所做的一切都是為了家庭，他不會讓這個家庭受到一點傷害。

對小結巴一腔柔情的黑幫老大陳浩南固然有范，可對待家庭有責任、有擔當的倪永孝也同樣讓人著迷。感謝吳鎮宇奉獻的這一段華彩演出。