『壹』 黑礁的角色簡介
萊薇(Revy)
美籍華人,本名蕾貝卡。擅長使用雙槍攻擊,綽號「雙槍手」(Two-Hand)。
萊薇不僅槍法出色,也有著與生俱來的「直覺」。這是達奇說的。長相美麗俊俏,在與洛克日本一行中被人稱為「兇巴巴的美女保鏢」,並且受多人調戲搭訕。常年穿著一條拉鏈已經壞掉時常搖搖欲墜的牛仔短褲和黑色短背心。對「身為女性」這一事實毫無自覺,在第一季中曾將張維新托運的地圖藏進胸部里,被對方吐槽「不喜歡這種送貨方式」。喜歡喝酒,發酒瘋很是厲害,常常宿醉,並且會用手槍將屋內打得全是槍眼。說臟話很順口,但是為人卻很單純直率。
她在紐約貧民區長大,童年生活黑暗,被虐待,後來把對方給殺死了。性格堅強,即使在被虐待的時候仍在詛咒著對方。熱衷於暴力和槍械, 遭到FBI和NYPD27局的通緝,後來為船長達奇所救,加入了黑礁商會。她信奉武力至上主義,喜歡投機,認為一切都可以槍與金錢解決,與洛克相遇後才漸漸軟化。雖然原片中配音主要是日語,但劇情表明其並不懂日語。慣用的槍為貝瑞塔M92的定製改裝版。她與巴拉萊卡和羅貝爾特並稱為「世界上最可怕的三個女人」 洛克(Rock)
日本銀檔人,原名岡島綠郎,生於昭和49年(1975年,動畫版為昭和45年),是個20歲出頭的青澀小伙。勉強從國立大學畢業後進入大型企業旭日重工的資材部東南亞課做小職員,是個平時受上司欺壓而不敢反抗的典型上班族。在一次護送公司重要光碟的旅途中被「黑礁商社」劫持。旭日重工為了嚴守公司機密,避免製造丑聞而買通黑幫追殺「黑礁」一行人滅口,岡島對上司的不仁不義心灰意冷,在擊退了殺手的追殺後加入了黑礁商社,並改名洛克。洛克是個文化程度較高的頭腦派,英語流利,可以與各國黑幫順暢溝通,甚至還能充當翻譯。表面上看起來斯斯文文,一副白領派頭,常被認為是一個可靠的好人。不過偶爾也會表現出令同伴都會瞠目結舌的瘋狂舉動。 主要體現在第三季羅貝爾特的復仇中。在鷲峰組事件中被鷲峰雪緒指出只不過是「自我滿足」,一直呆在「黃昏」的地方,在逃避責任,而感到羞愧心虛。後來一直將鷲峰雪緒的照片放在身邊,在第三季中企圖彌補他未能救下鷲峰雪緒的罪惡感,因此設計格魯西亞用空彈頭的槍射殺羅貝爾特,事後被法比奧拉痛斥。在第三季結尾他說「總有一天,會到那個地方」,那個地方,即罪惡之界。 達奇(Dutch)
原為美國海軍、本名不詳,黑礁商會的首領和船長,曾隨美國海軍陸戰隊參加過越南戰爭。達奇在商社中扮演僱主的角色,擁有最高裁判權,脾氣火爆如萊薇都會被他輕易制服。常年的軍旅生涯令達奇懂得如何在各種勢力間遊走,掌握微妙的平衡來維持自己小小的「快遞公司」。愛槍是11.2mm口徑S&W M629左輪手槍,可靠不卡殼,而且威力巨大。 本尼(Benny)
美國猶太人,由於是猶太人,特別痛恨納粹主義者鬧搏螞。綽號「貝尼男孩」(Benny Boy)原為佛羅里達一所大學的學生,精通電腦和網路技術,因為玩火過度,同時被FBI和黑手黨通緝。後被萊薇所救,加入黑礁商會。 在商會中,本尼擔當機械師,電腦專家和司機的職務。自稱為島上的旁觀者,除了工作外盡可能令自己置身事外,也從不拿武器。 「莫斯科旅館」是一個俄羅斯黑手黨組織,總部設在莫斯科,在羅阿那普拉的分枝機構由巴拉萊卡統帥。她的部下多為參加過阿富汗戰爭的蘇聯紅軍特種部隊退役士兵。 巴拉萊卡(Balalaika)
直譯為「俄式三弦琴」,俄國黑手黨「莫斯科旅館」駐泰國支部的頭目。出身軍人家庭,少女時代的志向是成為蘇聯奧運射擊選手為國爭光,成年後加入蘇聯特種部隊,在非洲和中亞到處征戰,並在阿富汗留下了可怕的傷疤。手下黑幫成員多為曾經的部下,在蘇聯解體後軍人無依無靠,淪為社會底層,眼見部下一個個被貧困逼上絕路,遂帶領人馬投靠黑手黨。為人心狠手辣,以軍人作風和軍事化手段迅速擊潰羅阿納普拉當地的許多黑幫勢力,搶得最大的地盤和利益。巴拉萊卡是黑礁商社的老主顧,很欣賞達奇的義氣、萊薇的身手和洛克的頭腦。
她的右臉、液埋頸部和胸前有戰爭時留下的大片疤痕,但她毫不掩飾。莫斯科旅館與黑礁商會關系友好,經常僱傭黑礁商會來運送貨物。達奇認為巴拉萊卡有作為軍人的榮譽感,而且巴拉萊卡是在羅阿那普拉少數幾個得到萊薇尊敬的人之一。 Boris
中文翻譯為軍曹,巴拉萊卡的副官、忠誠追隨者和得力助手。曾追隨巴拉萊卡參加過阿富汗戰爭。特徵是一條從右額頭延伸到左臉的刀疤。 尤蘭坦
力教會的掌舵修女,雖是獨眼,但看上去像個上了年紀和藹可親的神職人員。久經風浪,行事老謀深算,很有城府。對保鏢艾達與CIA有牽連一事心知肚明,自己似乎也與美國國家安全保障局(NSA)有關系。漫畫中出現過尤蘭達29歲時的模樣,曾經也是個不戴眼罩的大美女,愛槍是金色的「沙漠之鷹」。 艾達
暴躁程度與萊薇不相上下的暴力修女,平時協助尤蘭達經營暴力教會,做些販毒、販賣軍火的勾當。偽鈔篇中曾經暗示艾達過去是CIA的雇員,現藏身在暴力教會不知有何目的。性格外向大咧,時常用手槍和性話題挑釁萊薇。身材很好,樣貌也不差,漫畫番外篇中透露艾達學生時代曾是啦啦隊隊長。愛槍是格洛克17手槍,槍管似乎加長過。 李卡德
暴力教會的實習神父,總是稱呼艾達為大姐,武器為M60通用機槍。 香港黑幫三合會在羅阿那普拉的分部 張維新
三合會羅阿那普拉分部負責人,幫會位階白羽扇。造型上明顯模仿電影英雄本色里的周潤發,穿黑色風衣、戴墨鏡和白色圍巾,手持雙槍。曾經是香港皇家警察,在羅阿那普拉擔任調停以及聯系各幫派的和事佬角色,與俄羅斯黑幫與黑礁商會關系良好,雖然為溫和派,卻有相當驚人的戰鬥力,是萊薇尊敬的少數黑幫頭目之一。武器和萊薇一樣是雙槍,但被萊薇說「雖然技術沒得說,但搞笑的品味太差了」。其戰斗場景可以看到吳宇森片的風格。 申華
名字的發音原為「仙鶴」,但以訛傳訛被叫成了申華,台灣人,設定中與張大哥一樣都會說國語,難為了聲優佐佐木優子小姐(但其實張大哥應該說的是粵語,森川智之表示壓力很大)。原本擔任的是接應和護送的工作,有個癮君子搭檔,後者吸毒過量便當後單獨出來做殺手工作。受雇於張大哥,羅貝爾塔再臨時也有登場,被打成重傷,加上之前偽鈔篇時被艾達和萊薇合力打傷,已經是兩度大難不死了。
裝扮是經典黑直發旗袍中國風御姐,使用冷兵器殺人,冷血殺手的表面下竟也有溫柔母性的一面,在羅貝爾塔復仇篇中曾經照顧過加西亞。殺人工具是帶拽繩的廓爾喀彎刀(尼泊爾彎刀)和飛鏢。 鷲峰雪緒
前鷲峰組老大的獨生女,實際只是一個戴著眼鏡,喜歡讀哲學書籍的普通女高中生。本來她絕不插手組織的事務,但在代理頭目板東死後,為了解救陷入危難的組織而繼承老大的位置,與莫斯科旅館展開艱苦的戰斗。因為特殊的經歷和洛克引起共鳴,指出洛克的拯救行動「只是在自我滿足」。 松崎銀次
綽號「斬惡者銀次」,是使附近黑幫聞風喪膽的人物。受雪緒的父親照顧良多,在鷲峰老大死後,覺得組織失去了「仁義」,因而退出江湖,在廟會中擺面具攤位維生。銀次十分照顧雪緒,希望她可以得到正常人的幸福,即使要為此犧牲自己的性命也在所不惜。使用的武器是無護手盤的浪人武士刀「白鞘」,擁有用刀近距離連續斬斷子彈的恐怖動態視力與高超劍術。最後關頭因雪緒的話而分心,被萊薇擊殺。 坂東
鷲峰老大死後,由他接任代理組長。為了要使被香砂會逼到絕路的組織能生存下去,販賣毒品和女人的生意都作。後來為了壓制香砂會而邀請莫斯科旅館助戰,但並未認清巴拉萊卡的真正目的。巴拉萊卡趁機鎮壓了鷲峰組和香砂會,為俄羅斯黑手黨在東京的分支組織掃清了障礙。當板東意識到這一點時,決定豁出性命去刺殺巴拉萊卡,但在行動中被早有防備的巴拉萊卡殺死。 查卡
鷲峰組的小混混,喜歡帶著大口徑的左輪手槍,自以為是神槍手,想與萊薇對決,並且企圖將萊薇征服。當他發現鷲峰組大勢已去時,綁架了雪緒,准備投靠香砂會或莫斯科旅館。這一圖謀被追殺而來的銀次和萊薇粉碎,他被銀次斬斷雙手,丟進泳池溺死。 東京黑幫,和鷲峰組同為和平會的下屬組織。 香砂政巳
香砂會的會長,在哥哥死後接任此職,並開始打壓鷲峰組。本來不在莫斯科旅館的攻擊計劃之內,且與巴拉萊卡基本達成合作協議。但巴拉萊卡被洛克的懇求打動,在香砂公館內突然撕毀協議,將其擊斃。 兩角
香砂會組長的保鏢,在香砂公館內與組長一同被殺。 真主黨是伊斯蘭恐怖組織,企圖進行一系列針對美國的恐怖襲擊,血洗曼哈頓以及暗殺美國總統。 竹中正洋
人物靈感來自赤軍連的主要成員竹中,真主黨的主要幹部之一,也是仍遭日本警方通緝的要犯。在二十年前是日本的左翼極端激進份子,之後為了實現自己的理想而流亡海外,待人溫和,但是卻有相當冷酷的意志力以及冷靜的判斷力。他對於同樣身為日本人的洛克有一絲同情。 南美十三黑幫之一,已沒落。 羅貝爾特
拉布雷斯家女僕長,以戴眼鏡的哥特女僕形象現身,雖然家務做得不好,但擁有驚人的戰鬥力和體力。原是哥倫比亞革命組織的殺手「獵犬」,在脫離組織後投靠父親的好友、南美十三黑幫之一的拉布雷斯家,自此誓死保護這家人的安全。
羅貝爾特為了追擊對手可以不計任何手段,包含自己的生命在內。被洛克稱為「來自未來的殺手機器人」,因她超乎常人的戰力和忍耐力,以及幾個經典橋段都和電影《終結者》系列裡的情景頗為相似。
擅長使用各種各樣武器,包括霰彈槍、手提箱式沖鋒槍、RPG等,甚至能單手使用重型反器材武器。 格魯西亞·費爾南多·拉布雷斯
拉布雷斯家族繼承人,現任當家。出場時只是個十分依賴女僕+,整天哭的小正太,遇到黑礁商會,見識過羅貝爾特的戰斗後,性格開始轉變。再次出場時雖然還沒完全成熟,但已經表現出堅強的一面,被張評價「不到成年頭發就會全白掉」。 法比奧拉·伊格萊西亞斯
羅貝爾塔出走後,繼任的加西亞的貼身女僕,個子很小,說話很客氣,但殺起人來一樣毫不含糊,常被認為是小一號的羅貝爾塔,實際上本人並不這么覺得。也很喜歡少主人加西亞,有時候會表現出符合年齡特徵的靦腆。
跟隨加西亞一路來到羅阿納普拉委託黑礁商社的洛克解決羅貝爾塔出走的事件,一直陪伴加西亞到最後,是個有點討人喜歡的角色。 衣服里也藏有輕型槍械,戰斗方式為配合輕武器的巴西戰舞。在第三季中說出了很多富有哲理的話,對洛克和萊薇的觀察評價一陣見血,是個十分聰明的女孩。 漢賽爾與葛麗特
羅馬尼亞籍的雙胞胎殺手,以「糖果屋」童話里的兄妹命名,外表看似兩名天真無邪的兄妹(姊弟),但是骨子裡是兇殘冷血的殺人魔,以勃朗寧BAR M1918A2自動步槍與斧頭屠殺目標以及所有攻擊范圍內的活動生物,喜歡以虐殺的方式折磨俘虜。裴洛基歐家族僱用他們暗殺巴拉萊卡,反被他們屠殺。
這對雙胞胎有著相當悲慘的黑暗童年。80年代後期羅馬尼亞政權動盪,大量孤兒被賣到地下色情電影界拍攝變態虐殺電影(Snuff Film),他們雖然僥倖存活,卻被調教成了病態的殺人狂。他們相信吸血鬼的傳說,認為殺人可以為自己帶來不朽,由於兩人以「哥哥」、「姊姊」相稱,而且常常交換身份,因此難以分辨。但根據官方同人的說法,確實為一男一女。 珍
印度人,女性電腦工程師以及偽鈔製作者,由於在工作上跟貓王發生沖突而企圖逃亡,結果在羅阿那普拉遭到貓王僱用的賞金獵人大隊追殺,逃到暴力教會後,在艾達的設計下投靠黑礁商會。對偽鈔有著近乎於藝術家的執著,但平時只是一個單純的聒噪女孩,她對同為電腦怪傑的本尼有濃厚的好感。 貓王
美國黑幫老大,為了製作偽鈔,帶著珍來到羅阿那普拉,秉持美國式的粗魯原則行事,他與羅素一樣,信奉「有槍就是老大」的觀念,開槍打壞了教會大門,激怒了本來就因空調壞掉而極其郁悶的艾達和萊薇,在兩個怒火萬丈的女人以及一個抱著機槍和彈箱的神父的掃射下,重傷住院。 羅素
美國黑幫的打手,貓王的手下,一向以牛仔打扮現身,以美國式的處世邏輯處理羅阿那普拉的事務,因處處碰壁而相當困擾,後來被艾達所殺,臨死前揭露了艾達的過去。 鏈鋸手索亞
羅阿那普拉擔任善後處理的「清道夫」,平日穿著大白袍的她經常受 托負責處理組織的背叛者或是死者,將他們用電鋸大卸八塊處理掉。性格陰沉,行動低調,在美國黑幫追捕珍的過程中也參加了殺手軍團的活動,手持電鋸追殺洛克等人,她的聲帶曾經遭到切除,因此都是用人工聲帶以及麥克風發言,參考人物是德州電鋸殺人狂里的皮面殺手。索亞對發聲器十分重視,在偽鈔篇中曾出現她由於丟失了發聲器而陷入重度抑鬱狀態,導致無法繼續追殺洛克和珍妮。 「巫師」羅頓
美國黑幫僱用的殺手軍團的其中一人,自稱「巫師」,似乎是使用雙槍作為武器,他相當偏好帥氣的誇張出場方式,結果在與拉薇等人對峙時被瞬間擊落,成為目前為止叫得出名字的角色中最快下台的人。基本上是帶有喜感的諷刺角色,後來因為防彈衣大難不死,還救下了香花以及清道夫索亞。 「火炬」克萊頓韋伯
美國黑幫僱用的殺手軍團的其中一人,自稱「火炬」,有著相當病態的縱火狂,曾經以火焰槍將自己的妻子燒成焦炭,手持火焰槍作為武器,對他來說,獎金只是其次,聞到對手血肉燃燒的味道才是一大樂事。後來在與萊薇決斗中被炸成碎片。
『貳』 電影黑天鵝寫影評副標題應該怎麼擬
《黑天鵝》她是自戀又自我厭惡的
小小農 5 2010-12-23 14:49:09
我對某些狀況的歸類有著與生俱來的熱情與敏感。「好人難做」一句話附加上多種理解的立場,怎樣都成立,但沒聽誰說過「壞人難做」,或許這本是相生共存的關系,不過是個找誰代言的問題。當這成為善良的好人慾轉型的「苦惱」,要跟良心斗,要摘掉保持純潔的緊箍咒,對好而言,壞,不只是個跨欄的動作,還是被毀滅的最後結局。你會說純屬扯淡,什麼鳥聯系鳥壞人?我卻不以為然,這個充滿陷阱的競爭時代,一些人當道,好人的確迷茫了,也抑鬱了。
《黑天鵝》主要說的雖不是人的好與壞,我卻要在一開始就把它向這個方向誘導。繼而一層一層剖解出我所理解的,這部文藝懸疑片內藏的無形無狀的核。因從天鵝湖的故事裡選擇「黑天鵝」來做電影名字,所指引的討論方向——邪惡,就已相當明確了;又因為現實與理想之間太遙遠的距離,就如戲中與戲外無法合並的皆大歡喜式人生。善良與邪惡,自然地登上了PK的擂台。諷刺的是,「善良、努力的人終有好報」,如此甜美的話語,很多的時候,往往就像墓碑前告慰逝者的鮮花,蒼白得毫無意義。而《黑天鵝》中所臆想的一切陰謀、災難,如若真實上演,同樣的結局也根本無需懷疑。
關於電影《黑天鵝》的劇情,簡單說來,就是因「壓力」誘發的精神分裂的個案。通過一個才華橫溢的芭蕾舞女演員Nina,講述一個正常善良人被心魔毀滅的故事。而復雜說來,本劇充分表現了達倫•阿羅諾夫斯基的電影才華,結合他之前成就的《夢之安魂曲》《摔跤手》《真愛泉源》,還能深切地體會到他腦海中呈現的思想花園的光怪陸離。他始終孜孜不倦地對生命觀測的激情,在《黑天鵝》的創作延續中依然強烈。
不是蛇蠍心腸,也做不了銅頭鐵臂之人,不拿自卑搪塞,不找被父母過分保護的借口,就是忍受不了骯臟虛偽的世界,每時每刻都有人在這樣吶喊,或許就包括你和我。那麼,一個天真善良的人,在無法繼續對抗內外負荷的身心狀態下,一經遭遇誘發瘋狂的特殊事件,偽裝成健康的心態就一定會蓄勢爆發,完全扭曲,徹底崩潰。《黑天鵝》的影像這樣解析了矛盾的人性。
你一定知道這樣一個故事。一位王子出遊打獵,愛上了一位只能在夜間現出人形的,被「囚禁」的白天鵝公主。王子邀請公主來參加自己的生日晚宴,屆時他將告白欲娶公主的愛情宣言。可是被邪惡魔法師施咒的白天鵝公主,最終未能出席,代替她的反而是化身成白天鵝公主模樣的另一個女人——魔法師的女兒,只是穿了黑色禮服,像只黑天鵝,迷惑了王子的心。結局是,王子看破陰謀,重回白天鵝公主身旁,卻被邪惡的魔法師陷害,白天鵝公主隨大浪捲走的王子而去,墜入湖海而亡。之所以引用《天鵝湖》的故事,是為更好地解說這部電影的故事梗概,也為電影戲中戲情節設計找到同一根鏈條。這是芭蕾舞劇,其實這也是電影主人公Nina精神世界裡的真實生活。
電影的故事脈絡大概就是這樣,沿著聞名遐邇的芭蕾舞劇《天鵝湖》的劇情,採用另一種巧妙復雜的「戲中戲」模式,結合時下全球蔓延的「抑鬱症」瘟疫話題,把醫學領域的幻聽、幻覺藝術加工成詭異的視覺感受、跳躍的思維方程式,以「謊言」的特殊魅力達到論文、資料無法展現的生動與神秘。
前面說了人的好與壞,接著說人的壓力與動力。話說動力與壓力是兩個概念,卻緊密相連。施者稱之為動力,受者視之為壓力,不容易把握尺度,一線之隔,可以呈現兩片天。顯然在《黑天鵝》幻化的通篇意境中,Nina無處釋放的壓力,這是全部災難的源泉。電影開始,從Nina的夢境,獲得天鵝皇後一角的渴求中,泄露了無意識狀態中神經緊綳成弦的危險信號。這一段,實際也影射了各種類型全民海選比賽中,入圍選手為一夜成名,過關斬將,超負荷心理壓力得不到紓解,已經形成的社會健康心理問題。
Nina也將面對這樣的挑戰,但她背負的重大壓力似乎有更多來自平常人無需考慮的因素。母親在很年輕時為Nina放棄了自己的事業,母親寄新的人生目標於Nina的未來,過分保護、照顧,這些施加在Nina身上的愛的壓力又是另一座無法撼動的大山。「我已不再是12歲的Nina了!」那是她掙脫母親,希望擺脫「壓力」,證明自己長大的吶喊。暗示的鏡頭中又有耐人尋味的信息傳遞,母親似乎很嫉妒Nina即將擁有的一切,而且也會惶恐於Nina有天會擺脫自己的現實。這樣,復雜的母女情感加重了Nina的思想重擔,她幻想母親會攻擊自己,於是私藏棍棒,與母親正面沖突,去酒吧喝酒、被灌葯、亂搞,不但方法不對,狀況也越來越糟。
Nina過於純凈無污染的生活,使她缺少了一份世俗的激情,從小到大一直是乖乖女,她沒有朋友,平時不喝酒不抽煙,也沒性生活,簡單得就像濾好的純凈水。這份「簡單」在演繹芭蕾舞時成為了無法擺脫「自己」的最大障礙,達不到黑天鵝的「失控」狀態,越想拋去負擔表現越僵直,這種壓力在Tom否定的挫敗感中愈發令她憎惡、憤怒。
新人笑舊人哭的行業換血規則,無形中也敲打著Nina的小宇宙。前一任天鵝女皇在Nina心中是最完美的,Nina偷走她的口紅表露她心底里的敬仰與羨慕。可是那女人被拋棄的遭遇及撞車後凄慘的命運,無時無刻不在Nina的腦中倒帶重播,那份壓力轉化成了內疚、自責、恐懼,折磨著她,甚至到後來完全暗示自己,是她毀掉了別人的人生,是自己陷人於不義。
除去上面的簡單分析,Nina的壓力還以各種形式存在著。不斷抓傷自己的夢魘,無法擺脫黑天鵝幽靈的無助,幻聽幻覺在她意識中真實存在的恐怖,不懂得如何處理情感卻要表現成熟的自我懷疑等等。壓力創造了Nina身體里不可思議的黑天鵝,同時又是壓力奪走了Nina繼續生活的勇氣。
最後說說雙重人格,Nina有這性格特徵,完全服務於整部劇雙重人格特點的需要。肯定能看出來,Nina擁有成為芭蕾皇後的潛質,又能感覺到Nina終將毀於一旦的氣息,話說「不瘋魔不成活」。對前因著墨不多,一切不正常集中在參選「天鵝皇後」這個點上,然後加以追蹤,但故事細節刻畫別有用心,就是自然而然地外露了主人公的病態人格。
地下通道里戴著白羽毛圍巾的Nina遇見穿著黑色衣服的自己。被選為新一任天鵝皇後的Nina最後拒絕色誘Tom,卻看到鏡面上用口紅寫著的「妓女」,讓人匪夷所思,其實這段相對真實的畫面我還很願意把它想成是Nina的又一幻覺。說起來,之前Nina去Tom的辦公室爭取天鵝皇後角色,用偷來的口紅把嘴巴塗成鮮紅色,就像黑天鵝的紅色喙,她似乎已有了「墮落」的准備,只是終究在吻戲中戛然而止,心理沖突打亂計劃。Nina可以完美跳出白天鵝,卻因找不到「失控的感覺」而無法跳好黑天鵝,三次不同場景但重復出現練習黑天鵝舞步,及最後演出時最震撼的黑天鵝表演。這些相互矛盾、沖突的對立畫面,在Nina搖擺的雙重人格中,想像力發揮到極致。在pub里看到Lily往酒杯里放迷幻葯,Nina在並不堅定的獨立人格中選擇了放縱,像豁得出去一切的黑天鵝。但遺憾的是,至始至終Lily這個女孩子都沒有真正傷害過Nina,一切罪惡都是她的幻覺,最終都在無形中強大了邪惡的力量。
對於弱者身份的Nina而言,黑天鵝的靈魂跑進她的身體里,讓她的自我變得無比強悍,無人能傷害,是出於本能。只是她的力量微弱,無法做到真實的墮落、厚顏無恥。加之又沒有徵服社會的自信與能力,所以只能向自我傷害的精神分裂發展。在她單純的行為舉止中,她像正常女人那樣擁有的情感——自私、嫉妒、誹謗、報復、反抗,證明她並不弱智白痴,她的思想中存在很多骯臟、齷齪的社會剪影,那是人類排泄的異物,不隔絕於世,必然受熏染。這也是她把Lily塑造成魔鬼的智能條件,當然也算社會生活常識。
即便得到了天鵝皇後的角色,依然怕自己不夠完美,怕自己被冷落,怕天鵝皇後的位置被有心計的女人覬覦,這些常人能理解的擔憂在激烈的競爭中成為了枷鎖。Nina重新塑造了Lily,現實生活中無法洞悉把握的在Nina的意識里漸漸清晰,但紛繁復雜,在Nina的臆想中出現了與她有同性愛關系的Lily,置他於死地的Lily,還有可愛豁達願意分享她成功喜悅的Lily,但是無論做了哪些事,Lily是假想中不可低估的敵人,Nina擺脫不掉不安的情緒,她必定要用全部「黑天鵝」的黑暗勢力除掉Lily。
當然,結局告訴我們,邪惡永遠是善良的手下敗將。哪怕用死來換取它的名。最後算不算開放式結尾呢?隨便怎麼想,反正又要契合《天鵝湖》的兩個截然不同的結局版本了。你希望Nina搶救及時化險為夷了,那就活了,可是後面還有受不完的罪等著呢。如果她一句「這就完美了」,在天堂續來生,那就真的完美了。事實上,白天鵝真的死了。
娜塔莉波特曼真是位讓人喜愛的可兒,更是一位演藝界的千變女郎,奧斯卡上分一個獎杯沒有技術上的障礙,不過最近報道因違反音樂評分原則,而被取消奧斯卡音樂獎的角逐資格,對《黑天鵝》多少有點遺憾,但對其他應該沒礙。說回到波特曼小姐,努力減肥到標準的芭蕾身板,跳舞練到開拍前半年多每天五個小時的強度,在這部戲里不僅搶盡了風頭,連文森特卡索、薇諾娜瑞德看起來都中規中矩了。劇中意外惹眼的倒是天鵝湖裡的王子,紐約城市芭蕾舞團的首席舞者本傑明.米派德,即現實生活中娜塔莉波特曼的正牌男友。兩人的默契從波特曼的精湛舞步中完美展現了。
另一個最值得嘉獎的肯定是導演達倫.阿羅諾夫斯基,他可真知道中庸之道,雙重人格,兩極分化等等相生、相斥的游戲規則。Nina及《黑天鵝》的故事,Nina是「自戀與自我厭惡」的(導演達倫在訪談中提到),故事是虛幻與現實交織的,整個都是沒有標准答案的矛盾,一會兒向左一會兒向右,但情節緊湊,邏輯推理性很強,加之巧妙的構思編排,渾然天成一般。
想來道具、音效在達倫.阿羅諾夫斯基的電影教程中是比較重要的部分。《黑天鵝》中鏡子、剪刀不僅干擾了視覺感受,還起到了驚悚的效果。最後登台演出時,融入進音效中Nina急促喘息的聲音,推送劇情到了最高潮。這只白天鵝就是一塊易碎的瓷娃娃。
Nina的故事的確有現實意義。這個多事之秋的時代,將孕育更多「無事生非」的新新事物包括新新人類。「眼見為實」也要加上雙引號特別備注了。被抑鬱掃盪的滾滾紅塵,若沒有可見證的人,你就不要那麼堅信你所看到的一切,你眼中的世界也並非一定是客觀真實的世界。據說在日本,「一懶無娛」的宅神逃避的正是來自方方面面的壓力,幾乎放棄了人與人交流交往的念頭。幾米蝸居,一床頭漫畫,拒絕戀愛,拒絕結婚生子,這又是極端的。不想被傷害,不願勞心費神地對付志向不同的人可以理解。可是相比較逃避,不如練就笑看一切的淡然更有益處。這話說完,我就後悔了,哪那麼容易。
『叄』 好看的日本動漫電影
螢火之森
《螢火之森》(蛍火の杜へ)是綠川幸編著的漫畫作品。短篇漫畫(只有1話)後綠川幸為配合動畫又補了個特別篇。(後被改編為劇場版動畫,已於2011年9月上映)。故事發生在被翠綠色覆蓋的 「山神之森」,小女孩螢遊玩之中迷失了方向,遇到了帶著狐狸面具的少年銀,二人結下了奇妙的友誼。此後每一年,螢都會來到這片山林找銀,但銀的真實身份則是一旦被人類觸碰就會消失的靈物。
圖片
竹川螢在媽媽的嘮叨聲中把行李准備好,出門到鄉下的外公家去。隨著小螢的思緒,畫面回到過去,6歲的小螢每年夏天都會到鄉下外公家,一天,小螢獨自在外公家附近的樹林里玩,卻迷路了。
突然一個帶著面具的大哥哥出現,從與大哥哥的談話中,小螢得知他住在森林裡,但不是人類,並且不能被人類觸碰,否則會消失。大哥哥把小螢帶出森林,邊走邊告訴小螢,這個森林是山神和妖怪們所居住的,不能隨便進來,否則會受到妖惑而出不去。小螢跟在大哥哥後面,心生好感,於是小螢堅持說第二天會帶著禮物來感謝他。大哥哥默許了小螢的決定,並告訴小螢,他叫阿銀。第二天,小螢真的去找阿銀,而阿銀也在路口等著。阿銀帶小螢去散步,兩人還一起吃了冰棍,小螢感覺非常有趣。突然小螢身後出現一個妖怪,阿銀告訴妖怪小螢是自己的朋友,而妖怪則警告小螢,千萬不要碰阿銀,否則它會把小螢吃掉。
接下來的幾天小螢都與阿銀在一起,一次兩人在草地上,小螢趁阿銀睡著,摘下來阿銀的面具,看到阿銀是個英俊的少年。
圖片
一天,小螢遺憾地告訴阿銀,自己明天不能來了,因為要開學,要回自己的家去了,自己是夏天才過來外公家的。阿銀告訴小螢,明年夏天再過來,自己會等著小螢。於是兩人每一年都夏天都待在一起玩。一天,搗蛋的小螢倒掛在樹上,不小心掉下來,阿銀著急的伸出手卻沒有接住她,因為觸碰她自己就會消失。
慶幸阿銀沒有碰到自己的小螢同時又感到很傷心,因為無法觸碰到阿銀。就這樣一年又一年,小螢和阿銀度過了每一個夏天,兩人在草地上聊天,在森林裡漫步,在草地上一起放風箏,感情也越來越好。小螢自己都上了初中,卻發現阿銀貌似沒怎麼變。一天,小螢和外公的聊天中知道今年冬天會很冷,於是小螢給阿銀送去了圍巾。
『肆』 日本那種講述學生時代的電影有嗎給人很乾凈感覺的
1.目前來說,《戀空》最受歡迎。
畫面非常好,意境非常美。
演員也選得很不錯,女主角笑起來很漂亮。
整個片子清新,純純的。
內容簡介:
2000年夏天,平凡的高一女生田原美嘉在一次偶然的機會中與高大帥氣的同級男生弘樹結識,並開始交往。從來沒有好好談過戀愛的美嘉彷彿被激流吞沒一樣,陷入了與弘樹的美好戀情中。然而這段戀情曲折艱難,突如其來的可怕事件襲擊了美嘉,在弘樹堅定的愛的守護下,美嘉的心靈創傷漸漸癒合。
另一個出乎預料的「大事件」接踵而來——美嘉有了弘樹的孩子。美嘉把這個消息告訴弘樹後,弘樹笑著說:「請把我們的孩子生下來吧。」兩人約好要一起撫養這個孩子。就在聖誕夜,意外的悲劇再度降臨在美嘉身上。雖然美嘉為之深感痛苦,但她和弘樹之間的感情卻因此更深了一層。
兩人越過了各種各樣的困難,發誓永遠相愛。不料到了二年級的春天,弘樹突然提出分手,行為乖張放浪,美嘉大受打擊。在朋友們的鼓勵下,傷心欲絕的美嘉重新振作了起來。同時,大學生優出現在她的生活中。優的關懷寬厚溫柔,使美嘉重新體會到愛的溫情和力量。為了回報優的溫柔,美嘉決定忠於這場平穩安然的戀情,
畢業後她考進了優所在的大學。
又到了聖誕夜,美嘉終於得知弘樹離開她的真相……一邊是溫柔而寬厚的優,一邊是桀驁卻堅毅的弘樹,她將如何選擇?在無可逆轉的絕症面前,兩個年輕人竭力以青春和愛的力量跨越生與死的阻隔。而美嘉最終也明白了,以往那麼多的挫折,原來亦是青春和愛的證明。在永遠相連結的愛的天空下,美嘉獲得了繼續追求美好生活的勇氣。
2.《情書》吧,不過是老片了,經典之作。
很感人,難得一見之風格清新的典雅小品,配樂更是細膩動人。
內容簡介:
整個電影內容,談的不是山盟海誓的約束,也不是驚天地,泣鬼神的瓊瑤式苦戀,只是單純的兩段逝去的純純感情;一段是埋藏在男藤井樹心底的舊愛-對於同班同學從未表白的暗戀;另一段是渡邊博子對逝者表達的無盡的追念。最後博子終於知道未婚夫愛上她的原因只是因為女藤井樹與自己長得神似之後,雖然悲傷依舊,卻終於走出了這段感情的陰影,尋得自己心靈上最終的解脫。
導演以回憶的手法來帶領觀眾逐漸進入男藤井樹的內心世界,像片中安排 柏原崇 刻意到酒井美紀家還書的一段,原想表白的他,因為時機的不對,終歸欲言又止,當悠悠的配樂響起時,柏原崇不舍地看了看美紀,隨後將圍巾甩到肩上,一語未發地騎上單車離去,清楚地描繪出樹心中的那種暗戀,這時旁白說明了這是兩人最後的見面之時,的確令人感觸良多.....整篇故事之所以成功吸引人之處,就彷佛呼應了片中那本男藤井樹借的書 "似水年華的回憶" ,訴說著大家心中都曾經可能有過的似水年華的回憶。
3.《花與愛麗絲》講述了兩名自幼為友的少女與一名少年之間的三角關系,然而導演卻將兩名少女的內心情感細膩入微地展現出來,讓片子更好看了,一點不悶或是俗氣。該導演還導過上面說的《情書》,和《燕尾蝶》都感動了好多人。
內容簡介:
少女花與愛麗絲,是一對自小一起長大的親密好友,日常同在某間舞蹈教室學習芭蕾。愛麗絲性格大膽外向,追求戀愛積極主動。而花則天性羞怯,總是投身在隱秘的暗戀之中,甚至鼓不起勇氣向喜歡的男生開口講話,所有的情感活動都藏身於半地下。在每天陪伴好友愛麗絲追逐和尾隨她一見鍾情的高校男生時,花也偷偷戀上了經常與那男生結伴同行的宮本。
不久,花與愛麗絲齊齊考入了那所二人嚮往已久的高校,花也設法加入了自己傾心愛慕的學長宮本所在的相聲社團。某天,如往常那樣,沉迷於相聲研究的宮本,手持文庫本小冊子邊走邊看,竟一個不留神撞上了一道鐵門昏倒在地,醒來時突然腦中一片空白,出現了短暫性的「記憶喪失」。而每日刻意流連在宮本活動范圍之內的花,適逢此時此景,急中生智未容細想,對著摔得七葷八素之後剛剛醒轉的宮本,便撒了個不大不小又禍害無窮的謊,說:「我是你的女友,你曾經求愛表白過的女生。」自此,故事開始微妙展開。
宮本將信將疑之下,也只好配合花的指引開始了一場從欺騙開始的偽戀愛,與此同時,謊言的雪球卻是越滾越大,事態一發不可收拾。在花信口開河的胡編亂造之中,愛麗絲也被卷進了這起虛構愛情事件,變成了宮本的前任女友。人算不如天算。花哪曾想,這出由她負責腳本編寫的戀愛故事,情節卻並未按照她的鋪排而展開,一直在其中扮演前女友角色的愛麗絲,愈演愈入戲,竟慢慢開始被宮本所吸引,而宮本,亦對愛麗絲產生了微妙的感覺。這由花一手製造的三角戀愛,正漸漸脫離了她的控制,向著有趣的方向一路而去。
4.《彩虹女神》最開始是被海報吸引的,純美漂亮。男主角是飾演《關於莉莉周的一切》里的那個。
內容簡介:
岸田智也是一名普通的大學生,一天他巧遇同校的佐藤葵,被拉進了葵主持的獨立電影製作小組。在電影活動之餘,葵經常幫助智也排解戀愛上的煩惱,兩人成了無話不談的好朋友。而不知不覺間,葵與智也的關系超越了友誼變得微妙起來。
無憂無慮的大學生活結束了,智也一直沒能找到稱心的工作。在葵的引見下,智也進了一家小電影公司打雜。葵則為了成為一名電影導演而准備去美國留學。臨行前,葵與智也見了一面,卻終於還是沒能說出內心的這份情感。
在一個早晨,智也抬頭看見了美麗的彩虹。他用手機拍下了眼前的美景,附上語音訊息發送給了葵,而葵卻沒有回復。
不久後,智也得知葵在美國死於一場空難……
『伍』 日本影片《情書》的主要內容
《情書》
導演:岩井俊二
時間:1995
主演:中山美穗/豐川悅司/酒井美紀/柏原崇
類型: 浪漫唯美愛情劇
這部由日本新生代最受矚目的導演岩井俊二所執導的愛情電影,由當紅偶像中山美穗,豐川悅司主演。
內容講述一位少女渡邊博子(中山美穗飾)在男友攀山意外喪生後,無意中得知他中學時代在故鄉的地址,於是寄了一封明知不會有迴音的情書到那裏,但意外地卻收到回信,原來是一位與她已故男友同名同姓的女孩~藤井樹(中山美穗分飾)收到,並回了信。
之後兩人開始通信,博子因而進一步了解少年時代的男藤井樹(柏原崇飾)及女藤井樹(酒井美紀飾)的故事。
而後博子決定到北海道,與現任男友秋葉茂(豐川悅司飾)尋找此同名同姓的藤井樹。兩人錯過了相遇的機會,但博子卻偶然發現藤井樹與自己的樣貌原來十分相似。
回去後,博子漸了解她已故的男友對她一見鍾情的原因是因為她和他的中學同學藤井樹樣子酷似,於是便放開懷抱,往已故男友遇難的山前大聲舒發心中郁結,並接受了秋葉茂的一段新戀情。
另一方面,藤井樹也漸回憶起以往與其同名同姓的同學一起的點點滴滴,最後因機緣巧合得到了一個埋藏多年的答案...
「情書」在日本上映時,極為轟動,中山美穗更憑此片榮獲日本藍絲帶獎最佳女主角,而片中的小主角柏原崇及酒井美紀亦因此片而人氣急升,為近年難得一見之風格清新的典雅小品,配樂更是細膩動人,實為 96 年最出色的愛情電影。
一封寄往天國的信竟然收到了逝者的回信;是不舍的亡魂 ,還是同名同姓的巧合?
渡邊博子的未婚夫藤井樹在一次山難中不幸亡故,在經過了三年之後,博子卻依然無法釋懷,就在亡夫的三年忌的典禮後,她順道至藤井家拜訪,一時興起地抄下了同學錄上的藤井家的舊址,不死心的博子回家後便寫了一封信寄給在天國的藤井樹(一些觀眾看到這裏,可能會認為劇中的博子小姐實在是傻得可以,但是對於那些曾經歷過一段刻骨銘心之思念的觀眾群們當然能夠充份地體會到博子小姐完全是因為不願割捨這段感情,才有了這種傻念頭!)
幾天後博子居然在收到了回信,博子小姐的內心執著地想要相信這封信真的是未婚夫從天國寄來的回信,但另一方面,博子的追求者秋葉茂卻認為這件事是荒誕不經的,堅持要證明給博子看清只是同名同姓的巧合罷了。
於是兩人為了徹底發掘事情的真象,他們便出發到藤井的舊宅一探究竟,終於了解原來竟是博子的未婚夫在國中時代便有一位同名同姓的同班同學,這封信正是因為抄錯了住址而誤寄到女藤井樹的手裏。
雖然真相已被揭露,可是因為博子渴望從女藤井樹那兒獲知一些故人的點滴,兩人便開始了往後的魚雁往返, 博子雖然從中獲得極大的撫慰,另一方面卻也逐漸地懷疑女藤井樹原來就是未婚夫的初戀情人;但同樣的,原來這方面的女藤井樹也是一直對男藤井樹當初暗戀之事毫無所悉的;就這樣隨著追憶起當初的種種點滴,最後雙方終於都了解了關於男藤井樹當初埋藏在心底的一段未完成的心願。
整個電影內容,談的不是山盟海誓的約束,也不是驚天地,泣鬼神的瓊瑤式苦戀,只是單純的兩段逝去的純純感情;一段是埋藏在男藤井樹心底的舊愛-對於同班同學從未表白的暗戀;另一段是渡邊博子對逝者表達的無盡的追念。最後博子終於知道未婚夫愛上她的原因只是因為女藤井樹與自己長得神似之後,雖然悲傷依舊,卻終於走出了這段感情的陰影,尋得自己心靈上最終的解脫。
導演以回憶的手法來帶領觀眾逐漸進入男藤井樹的內心世界,像片中安排 柏原崇 刻意到酒井美紀家還書的一段,原想表白的他,因為時機的不對,終歸欲言又止,當悠悠的配樂響起時,柏原崇不舍地看了看美紀,隨後將圍巾甩到肩上,一語未發地騎上單車離去,清楚地描繪出樹心中的那種暗戀,這時旁白說明了這是兩人最後的見面之時,的確令人感觸良多.....整篇故事之所以成功吸引人之處,就彷佛呼應了片中那本男藤井樹借的書 "似水年華的回憶" ,訴說著大家心中都曾經可能有過的似水年華的回憶。
網上小評
今年暑假,日片《情書》一上檔,立即引起廣大的回響。首先,導演啟用日本當今人氣頗旺的兩大偶像明星——中山美穗和豐川悅司,親炙日劇的台灣觀眾對這兩位演員應是耳熟能詳的。不過,本片最大的特點在於編劇能夠別具巧思,透過信件的書寫行為,呈現兩位女主角的情路歷程。
『陸』 這張圖片是哪部日劇的或者是日本電影
日本電影《情書》
原名:Love Letter 類型: 愛情/劇情 導演: 岩井俊二 Shunji Iwai 編劇: 岩井俊二 Shunji Iwai
岩井俊二1963年生於日本宮城縣仙台市,學生時代已經愛上電影、美術和音樂等藝術,橫濱國立大學畢業後,他進入了日本的電視行業,主要從事MTV、廣告以及有線電視節目的導演工作。早期他的一些電視短片,如《煙花》、《愛的捆綁》等獲得好評,1995年岩井俊二推出了電影處女作《情書》,成為眾多亞洲影迷心中的最愛。之後,短片《夢旅人》在柏林電影節上獲得記者評審委員會獎,隨後又拍攝了具有深刻主題和復雜故事的電影長片《燕尾蝶》。
主要演員: 中山美穗 Miho Nakayama なかやまみほ 飾演 藤井樹(女) 中山美穗1970年出生於日本東京,是日本偶像劇的明星,出過音樂專輯,演過廣告。2003年,中山美穗和42歲的日本作家閃電結婚,婚後以巴黎為生活的重心。中山美穗婚後淡出銀幕,只拍些廣告。曾演出的日劇有:《驚動了您》、《畢業》、《是誰在愛她》、《如果願望能夠實現》、《美味關系》、《沉睡森林》等。
豐川悅司 Etsushi Toyokawa 豐川悅司1962年出生在日本大阪西城的一個普通家庭,後來到東京,開始參加一些電影、電視劇的演出。1993年與當紅女星宮澤理惠主演的電視劇《青春牡丹燈籠》引起了廣泛關注,1995年他與常盤貴子演出的經典劇集《跟我說愛我》和電影《情書》將他的事業推向高峰。《情書》更使他獲得日本各種最佳男主角的獎項。 範文雀 Bunjaku Han 筱原勝之 Katsuyuki Shinohara 酒井美紀 Miki Sakai 飾演 藤井樹(女)少女時代 酒井美紀1978年出生於日本靜岡縣靜岡市,她演出的電影有《魂流彼岸》和《情書》,同時也是日劇的偶像明星,以其清純的外表和甜美的歌聲而成為日本年輕人中極為推崇的青春偶像之一。被稱為「日本最後一個美少男」的柏原崇,1977年出生於山梨縣甲府市。16歲的柏原崇在第六屆「Junon super Boy」選舉中脫穎而出奪得桂冠,從此步入娛樂圈。柏原崇出道作品是1994年朝日電視台的《青春之影》。柏原崇和酒井美紀在《情書》里分別飾演中學時代的男女藤井樹。 柏原崇 Takashi Kashiwabara 光石研 Ken Mitsuishi 上映日期: 1995-3-25 '95.3月ヘラルド系全國公開映畫 片長: 117分鍾 國家地區: 日本 住在神戶的渡邊博子,在遭山難事故死亡的未婚夫死後兩年,結束三年祭拜之後,順道至樹的家中拜訪,在樹的遺物中發現一本紀念冊,博子因無法忘懷對樹的思念,於是按著地址寄了一封信,這封信竟然寄到一個與亡夫同姓同名的女子手上,而這女子還是他的同班同學,兩人開始書信來往,另一方面懷疑信中的女子是他的初戀情人,於是便按地址去查個究竟,結果發現這個女子與自己長的一模一樣,才知道這是樹愛自己的真正原因。 製作背景 《情書》是岩井俊二指導的第一部在電影院公映的劇情長片,上映後立即在日本和東南亞各國引起轟動。這部清新感人的《情書》已經成為九十年代最為膾炙人口的日本愛情文藝片。 《情書》由一個同名同姓的誤會開始,通過兩個女子書信的交流,以含情脈脈的筆觸舒緩地展現了兩段可貴的愛情。女主角博子對藤井樹的眷戀,兩個藤井樹之間朦朧的情感,都沒有由於藤井樹的意外死亡而枯萎,而通過細膩感人的影象深深地印在每一個觀眾的心裡,永遠不變。 在精心描繪愛情的同時,岩井俊二還著意表現了對逝去歲月的懷念和追憶。《情書》正象普魯斯特那本小說的名字,追憶著似水的年華。過往的愛情和青春也正是在主人公的回憶中才逐漸清晰、復活。與現實相比,影片中的過去更為明快優美。在那一幅幅唯美的畫面中,漫天飛舞的片片櫻花,暗生情愫的少男少女,都喚起我們的無限遐想。而《情書》中所構築的那個美好的中學時代,可能也正是岩井俊二和很多人最為溫馨純潔的回憶。 同很多日本電影一樣,《情書》也反映了死亡。可以說《情書》的故事情節始終是圍繞著生死而展開的,但與眾不同的是,它並沒有刻意去表現死亡的恐怖與殘酷。男性藤井樹的遇難,少女藤井樹父親的去逝都被淡化為一種哀思和懷念。而影片對女性藤井樹的病危、搶救過程卻著墨頗多,意在通過這種生死較量的情節襯托出生命的珍貴。 這部由日本新生代最受矚目的導演岩井俊二所執導的愛情電影,由當紅偶像中山美穗,豐川悅司主演。 內容講述一位少女渡邊博子(中山美穗飾)在男友攀山意外喪生後,無意中得知他中學時代在故鄉的地址,於是寄了一封明知不會有迴音的情書到那裡,但意外地卻收到回信,原來是一位與她已故男友同名同姓的女孩~藤井樹(中山美穗分飾)收到,並回了信。 之後兩人開始通信,博子因而進一步了解少年時代的男藤井樹(柏原崇飾)及女藤井樹(酒井美紀飾)的故事。 而後博子決定到北海道,與現任男友秋葉茂(豐川悅司飾)尋找此同名同姓的藤井樹。兩人錯過了相遇的機會,但博子卻偶然發現藤井樹與自己的樣貌原來十分相似。 回去後,博子漸了解她已故的男友對她一見鍾情的原因是因為她和他的中學同學藤井樹樣子酷似,於是便放開懷抱,往已故男友遇難的山前大聲舒發心中郁結,並接受了秋葉茂的一段新戀情。 另一方面,藤井樹也漸回憶起以往與其同名同姓的同學一起的點點滴滴,最後因機緣巧合得到了一個埋藏多年的答案... 「情書」在日本上映時,極為轟動,中山美穗更憑此片榮獲日本藍絲帶獎最佳女主角,而片中的小主角柏原崇及酒井美紀亦因此片而人氣急升,為近年難得一見之風格清新的典雅小品,配樂更是細膩動人,實為 96 年最出色的愛情電影。 一封寄往天國的信竟然收到了逝者的回信;是不舍的亡魂 ,還是同名同姓的巧合? 渡邊博子的未婚夫藤井樹在一次山難中不幸亡故,在經過了三年之後,博子卻依然無法釋懷,就在亡夫的三年忌的典禮後,她順道至藤井家拜訪,一時興起地抄下了同學錄上的藤井家的舊址,不死心的博子回家後便寫了一封信寄給在天國的藤井樹(一些觀眾看到這里,可能會認為劇中的博子小姐實在是傻得可以,但是對於那些曾經歷過一段刻骨銘心之思念的觀眾群們當然能夠充份地體會到博子小姐完全是因為不願割捨這段感情,才有了這種傻念頭!) 幾天後博子居然在收到了回信,博子小姐的內心執著地想要相信這封信真的是未婚夫從天國寄來的回信,但另一方面,博子的追求者秋葉茂卻認為這件事是荒誕不經的,堅持要證明給博子看清只是同名同姓的巧合罷了。 於是兩人為了徹底發掘事情的真象,他們便出發到藤井的舊宅一探究竟,終於了解原來竟是博子的未婚夫在國中時代便有一位同名同姓的同班同學,這封信正是因為抄錯了住址而誤寄到女藤井樹的手裡。 雖然真相已被揭露,可是因為博子渴望從女藤井樹那兒獲知一些故人的點滴,兩人便開始了往後的魚雁往返, 博子雖然從中獲得極大的撫慰,另一方面卻也逐漸地懷疑女藤井樹原來就是未婚夫的初戀情人;但同樣的,原來這方面的女藤井樹也是一直對男藤井樹當初暗戀之事毫無所悉的;就這樣隨著追憶起當初的種種點滴,最後雙方終於都了解了關於男藤井樹當初埋藏在心底的一段未完成的心願。 整個電影內容,談的不是山盟海誓的約束,也不是驚天地,泣鬼神的瓊瑤式苦戀,只是單純的兩段逝去的純純感情;一段是埋藏在男藤井樹心底的舊愛-對於同班同學從未表白的暗戀;另一段是渡邊博子對逝者表達的無盡的追念。最後博子終於知道未婚夫愛上她的原因只是因為女藤井樹與自己長得神似之後,雖然悲傷依舊,卻終於走出了這段感情的陰影,尋得自己心靈上最終的解脫。 導演以回憶的手法來帶領觀眾逐漸進入男藤井樹的內心世界,像片中安排 柏原崇 刻意到酒井美紀家還書的一段,原想表白的他,因為時機的不對,終歸欲言又止,當悠悠的配樂響起時,柏原崇不舍地看了看美紀,隨後將圍巾甩到肩上,一語未發地騎上單車離去,清楚地描繪出樹心中的那種暗戀,這時旁白說明了這是兩人最後的見面之時,的確令人感觸良多.....整篇故事之所以成功吸引人之處,就彷彿呼應了片中那本男藤井樹借的書 "似水年華的回憶" ,訴說著大家心中都曾經可能有過的似水年華的回憶。