彝族電影小人物

A. 知名彝族演員查爾木嘎病逝，他生前的代表作品有哪些

彝族知名表演藝術家查爾木嘎病逝，享年53歲，查爾木嘎的家人在查爾木嘎的朋友圈發布訃告，訃告中透露了查爾木嘎的死因和生平。

早在1月19日就曾傳出查爾木嘎生病的消息，當時還有消息稱查爾木嘎已經去世，很多網友都跑到視頻下方留言求證，查爾木嘎的兒子還在評論區辟謠，稱查爾木嘎只是感冒，正在積極治療中，並沒有向粉絲們透露查爾木嘎當時是因為腦溢血住院治療。1月23日，很多粉絲在確認查爾木嘎離世的消息後，紛紛在評論區留言悼念，其中有知情粉絲透露了查爾木嘎突發腦溢血的原因，原來是查爾木嘎飲酒後引起了腦溢血。粉絲在評論區非常悲痛的留言稱：「為什麼一定要喝酒呢？不喝酒不就不會這樣子了嘛」「你是我們家族的驕傲，彝族人的驕傲！一路走好，你永遠在我們心中」「走好，木嘎同志」。

B. 茅迪芳的人物簡介

茅迪芳，中國著名舞蹈編導家，1935年她浙江出生，1951年開始從事舞蹈事業，1956年赴捷克布拉格音樂學院戲劇系學習舞蹈編導及教育專業，1958年回國後歷任：雲南省歌舞團、蘭州軍區歌舞團、北京軍區歌舞團編導、教員。任中國舞蹈家協會會員，全國第四屆文代會代表，甘肅舞蹈家協會第一任副主席等職務；
茅迪芳是中國當代著名舞蹈編導家，其個人傳記於1981年被《中國藝術家辭典》收錄，於1986年被《中外著名婦女辭典》收錄。
茅迪芳編導的代表作品：電影《阿詩瑪》獲得國際電影節舞蹈片大獎，電視連續劇《西遊記》舞蹈、《趕擺》、《吉祥天女（即「千手觀音」原作）》《綉金匾》、《阿瓦人民唱新歌》、《青年友誼圓舞曲》《景頗刀舞》等等，其創作的近百餘部舞蹈作品多部作品獲得全國、全軍獎項並膾炙人口流傳至今。
作為舞蹈教育方面茅迪芳親自發掘培養出：著名傣族舞蹈家刀美蘭，著名白族舞蹈家楊麗萍，著名彝族電影演員楊麗坤、著名時裝設計、影視、主持多棲明星馬羚、著名獨臂舞蹈明星馬麗以及多名軍旅舞蹈家：左青、趙明、官明軍、趙小津、李福祥、韓茹、張衛東、許建、劉露等等，桃李滿園碩果累累。

C. 支格阿魯電影觀後感

支格阿魯是彝族認可的英雄人物先祖，在歷史上真有其人。幾千年來有關支格阿魯的神話故事一直以口頭上與文案的方法廣為流傳在滇、川、黔、貴、渝等彝族聚集地。

《支格阿魯》是彝族有史以來首個神話電影，影片由彝族年青電影導演賈薩楊萬導演，以個性化角度敘述了支格阿魯青年人階段為解救群眾，騎著天馬一路斬妖除魔，懲惡揚善，維護彝族部族的故事。

電影以很多動畫特效，襯託了劇情的坎坷與奇妙，展現了彝族從母系氏族後期進到父系社會前期這一段歷史悠久的歷史時間。

《支格阿魯》從服飾、彩妝造型、游戲道具上保證了原生態的民族特色，是一部由彝族人編，彝族人演，彝族人聚集地實景的電影。

影片依次參與了西班牙、葡萄牙等國家的國際電影節，並在第四屆北京市電影節上得到「中華民族電影展出色影展電影」。

D. 阿詩瑪是哪個民族的人物

阿詩瑪出自雲南省石林彝族，是彝族撒尼人的經典傳說中的主人公。作為彝族人民口口相傳的阿詩瑪，她不屈不撓地同強權勢力作斗爭的故事，揭示了光明終將代替黑暗、善美終將代替丑惡、自由終將代替壓迫與禁錮的人類理想，反映了彝族撒尼人「斷得彎不得」的民族精神。

阿詩瑪植根於石林彝族撒尼人群體的文化傳統或文化歷史之中，在該民族群體中起著確認文化身份的作用，已成為撒尼人及彝族的一張有代表性的「名片」。阿詩瑪也是被認同的中華民族具有美好象徵意義的女性形象之一。對於加強民族團結，構建和諧社會起到重要的積極作用。

阿詩瑪的故事，彝族民間的傳說故事，由彝族人民創作，《阿詩瑪》起源時間，學界看法不一，有研究者認為萌發於刀耕火種的原始社會時期，形成於封建社會時期。

故事：阿詩瑪是個聰明美麗而又能乾的農家姑娘，當地有財有勢的熱布巴拉，定要娶她給自己的兒子做媳婦。阿詩瑪不肯，熱布巴拉就派人搶她。她和聰明勇敢的阿黑訂了親，阿黑和熱布巴拉家鬥智比武，得到勝利。

終於把阿詩瑪救出來。可是熱布巴拉不甘心，求崖神放水淹死兄妹倆。可愛的姑娘阿詩瑪被水沖走了，十二崖子的應山歌姑娘，救出阿詩瑪並使她變成了石峰，變成了回聲神。撒尼人懷戀她，叫喚她的名字，山谷里就傳來她的回聲。

(4)彝族電影小人物擴展閱讀：

和阿詩瑪人物有關的作品有：長詩《阿詩瑪》、電影《阿詩瑪》、音樂劇《阿詩瑪》、連環畫《阿詩瑪》等等作品。在據悉，經過幾代人的持續發掘和整理，敘事長詩《阿詩瑪》整理發表60多年來，先後被譯成英、法、日、韓等十餘種文字在世界許多國家傳播。。

中國第一部彩色寬銀幕立體聲音樂歌舞片《阿詩瑪》，於1982年獲西班牙桑坦德第一屆國際音樂最佳舞蹈片獎。自此民間敘事長詩《阿詩瑪》搬上熒屏，開始享譽海內外。從那時起，一個勤勞善良、能歌善舞、不畏強權的阿詩瑪形象，活在了國人的心中，另有同名的香煙和景點。

阿詩瑪的故鄉是彝族。彝族作為中國第六大少數民族，民族語言為彝語，屬漢藏語系藏緬語族彝語支，有北部、東部、南部、東南部、西部、中部6種方言，其中包括5個次方言，25個土語。彝族主要分布在滇、川、黔、桂四省（區）的高原與沿海丘陵之間，主要聚集在楚雄、紅河、涼山、畢節、六盤水和安順等地，涼山彝族自治州是全國最大的彝族聚居區。

E. 哪部電影能反映彝族民族生活

花腰新娘
《花腰新娘》
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導演：章家瑞
主演：張靜初 印小天 崔哲銘
類型：民俗
出品：中國電影集團公司
雲南紅河影業有限公司
發行：2005年4月15日

簡介:

花腰彝族有一個古老的族規，新娘成婚，最少三年才能落居夫家，從小沒了阿媽，是趕馬幫的阿爸用馬奶養大的鳳美，有著花一樣的美麗，山一樣的野性，她嫁給聞名四鄉的舞龍高手阿龍的那天晚上，卻不顧族規，鬧著要進洞房，將英俊憨厚的阿龍搞得亂了手腳。

省里要舉行舞龍大賽了，阿龍心有不甘地當上了女子舞龍隊的教練，而自己未過門的老婆鳳美用盡各種花招往舞龍隊里鑽，弄得阿龍更是一籌莫展洋相百出。鳳美強行當上了舞龍隊的隊員，不久又擔當重任舞起了龍頭，並且屢屢沖破阿龍陳舊的舞龍模，讓姑娘們在個性縱情的宣洩中將龍舞得眼花繚亂。阿龍臉面掃盡與鳳美鬧翻。更讓阿龍難以容忍的是，鳳美的同寨同學，小鎮上開酒吧的小老闆阿聰，心中一直暗戀著鳳美，他開著一輛紅色的皮卡車，拉著鳳美及舞龍隊的女孩子們四處兜風，還當著阿龍的面與風美跳起了激情撩人的"煙盒舞"；甚至，還背地裡拉著鳳美及12個姑娘去他的酒吧門前表演女子舞龍，為推銷啤酒做廣告。阿龍氣急敗壞地將終身定情物"花腰帶"退還鳳美，按風俗，退"花腰帶"就是退婚，鳳美大驚，絕望而去。

大賽就在眼前，阿龍後悔莫及，沒有了心上人，也失去了姑娘們的尊重和信任，他感悟到了什麼是人生最重要的東西。酒醉後的他回到寨子，為發泄心中的郁悶，他手持龍頭跳上屋頂挨著屋頂的一片片土掌房，酒醉中的一連串眼花繚亂，驚心動魄的醉舞龍，讓眾人刮目相看，驚嘆不已，也讓鳳美重新認識了阿龍的男人氣概。

大賽開始了，鳳美帶領12個姑娘將一條彩色的龍舞得天旋地轉，她們的青春迸發出耀眼的光茫......

幕後:

《花腰新娘》力求通過講述一個美麗、新奇、好看、動人的故事來實現其商業價值，並以較高的藝術文化品位完成主流娛樂大片的使命。

張靜初：彝族版的野蠻女友 花腰族(彝族的一支，又叫尼蘇人)女子鳳美(張靜初飾)生就一股野性難馴，喝著馬奶長大的她，有著山一樣奔放的個性和水一樣純凈的靈性。她性感實足，但絕不艷俗，她敢愛敢恨，敢做敢為。她雖為偏僻山寨的農家女子，卻敢領時尚新潮之先，帶領十二個青春靚麗的花腰族少女完成了一次真正意義上的女性生命意識的覺醒及個性自由的張揚。女主人公鳳美的這種獨特個性的設計，必將為觀眾帶來逆向性視覺影像的審美體驗及情感愉悅的撞擊。青年演員張靜初近年來由於在顧長衛導演的影片《孔雀》中的出色表演而嶄露鋒芒，相信她對本片的出演，必將有淋漓盡致的發揮及耀眼的光彩。

張靜初VS印小天：醉舞龍 阿龍(印小天飾)，英俊而憨厚，善良卻有些因循守舊，不敢越家族家規半步，他與鳳美的對手戲必將好戲連台，爆料百出，尤其是最後與鳳美分手後，酒醉跳上屋頂的一場扣人心弦的醉舞龍方顯出阿龍的英雄本色，這場戲是影片的高潮戲。因此，我們特邀一流的動作設計師加以編排設計，相信它帶給觀眾的更是一場驚心動魄的視覺盛宴。國內新人印小天因在趙寶剛導演的影片《拿什麼拯救你，我的愛人》中飾演韓丁，成為當紅小生而人氣飆生。

張靜初VS 崔哲銘：性感煙盒舞 阿聰(崔哲銘飾)，瀟灑而機智，在領時尚之先方面與鳳美有著共同點，但由於是生意人，免不了有著銅臭氣。他和鳳美的高潮戲是一場性感十足的「煙盒舞」。「煙盒舞」是彝族青年男女表達性愛的一種舞蹈。我們特請一流舞蹈名家，在原有基礎上再加工改造，使之在影片中更加眩目，極富性感和美感。阿聰的機智幽默為他在表演上的發揮提供了廣闊的空間。

現代搖滾VS 傳統海菜腔：海菜腔是彝族青年男女表達愛情的一種古老情歌，我們採用MTV式風格拍攝，擬請日本前衛音樂人精心打造，賦以新的另類元素。相信，隨著影片的成功上映，新的海菜腔也會隨之流行起來，成為都市的一種新時尚。

總之，張靜初——鳳美、印小天——阿龍、崔哲銘——阿聰，一鳳二龍的人物關系，精彩紛呈的故事情節，12個花腰族美少女的女子舞龍，MTV的海菜腔情歌，性感的煙盒舞，古老的民風民俗，綺麗的山水風光必將構成電影《花腰新娘》的觀影奇觀。

F. 彝族電影有哪些好看的謝謝了

中國電影：大部分好看的都是老片了。大鬧廣昌隆 梁祝 霸王別姬 胭脂扣 東成西就 香港以前的電影都很不錯。那些年。畫皮。
韓國電影：釜山行 人形師 恐怖故事 我妻子的一切 陽光姐妹淘 素媛 七號房的禮物 隱秘而偉大 同窗生 熔爐 我愛你 只有你 腦海中的橡皮擦 開心家族 我的見鬼女友 雛菊 我們的幸福時光 比悲傷更悲傷的故事 傻瓜 非常主播 空房間 愛，回家 我的野蠻女友 寶貝和我 觸不到的戀人 薔薇紅蓮 天國的郵遞員 我的小小新娘 醜女大翻身 奇怪的她，這些都是本人看過的，個人覺得不錯。

日本電影：我的初戀情人 向陽處的她 情書
泰國電影：暹羅之戀 初戀是件小事
外國電影：兩小無猜 怦然心動 這個殺手不太冷 泰坦尼克號

G. 《馬背上的法庭》觀後感

馬背上的法庭觀後感 法庭，一個令人肅然起敬的名詞，儼然是神聖的。這部《馬背上的法庭》 ，也是從一個 側面講述了這個司法權力運作的空間維度。 影片講述了一個「司法下鄉」的故事，五十多歲的法官老馮、因為法官職業化而行將退休 的摩梭族書記員楊阿姨還有大學畢業剛參加工作的彝族大學生阿洛三人組成了一個特殊的 法庭——馬背法庭，在這個移動的法庭上，他們在情與法碰撞中定紛止爭。 在一般的法律人或中高層階級的眼中， 糾紛應該通過傳喚當事人到法庭的方式解決， 但 對於基層甚至是底層司法來說，卻有可能是另一番景象， 《馬背上的法庭》中， 「法庭」是處 於一種主動上門服務性質的，這也油然成為了中國法制的一大特色。因為地區差異的關系， 另外再加上種種自然的、 人文的和歷史的不定項及無可避免因素， 我國的國家權力對某些農 村鄉土社會的控制相對來說還是較為松動和薄弱的，沒有一定的經濟基礎、思想基礎，以及 各方面不等的基礎層面，因此， 「司法下鄉」一詞也成為了國家權力在其權力的邊緣地帶試 圖以法律的方式建立自己的權威的有效屏障和保證， 這也從另一個方面使得國家意求的秩序 得以了貫徹落實。 在浩瀚的中國歷史長河中，國家權力對廣袤的農村都是顯得望成莫及，渺小而卑微，曾 經的「農村包圍城市」「星星之火，可以燎原」 、 ，如今，卻也只是沒多大性質度的存留，而 在影片中，也只有國徽和法官服昭示著國家權力的存在，彷彿成為了一種信仰，有些許宗教 意味了吧，但或許這只是我個人的看法而已。 「豬拱罐罐山案件」或許是對這部影片的一個 小概括，在這個案件中，我們可以看到兩種不同的話語系統，一種是以老馮為代表的鄉土性 話語系統，一種是以阿洛為代表的精英化話語系統。精英化話語系統是現代化的，在現階段 中國話語系統中處於強勢地位， 它總是表現為一種對傳統的革命態度， 對西方文明的推崇備 至，以法治為其主要精髓。而鄉土性話語系統是中國傳統的表述，一種依靠傳統生活的生存 態勢，它注重倫理親情、傳統習慣，法律成為解決糾紛的補充性手段，是退而求其次的策略 性手段。 現代化是幾代中國人的夢想， 但是， 中國不應該在現代化的過程中迷失方向。 迷失自我。 一個社群之所以稱其為民族， 就在於它擁有自己獨特的生存模式， 法治究其實質就是規則之 治，是一種能夠有效運作的生活模式，在建構規則的過程中，不能總是照搬西方模式，更應 該的是「量體裁衣」。

開始關注《馬背上的法庭》這個片子，是由於一部一直未能觀看的霍建起的《那人 那山 那狗》。而想看《那人 那山 那狗》，則是由於看了一個影評，把這部片子點評為「自始自終都是淡淡的敘事，是一幅美麗的水墨畫，一段溫暖的感情」。後來在小區里問了幾個影碟收藏愛好者，均未能有所獲，真是遺憾。

《馬背上的法庭》是青年導演劉傑執導的影片，並摘下了第63屆威尼斯國際電影節地平線單元最佳影片的桂冠，聽說在廣州的票房並不好。

這部在寧蒗縣拍攝的影片，並沒有給我的感官帶來一次美好的享受。山是光脫脫的，完全不能體現雲南那亮麗的風光，也許正好印證了一點，森林都被砍伐的差不多了，環境也是日益的不如以往了。

帶著唯美的觀點來看《馬背上的法庭》根本就是錯誤的。如果說看《那人 那山 那狗》心裡會有一絲溫暖的感覺，《馬背上的法庭》片則會讓人覺得有些冷。

《馬背上的法庭》可以看作是一部記錄片，記錄了馮法官、楊阿姨、阿洛的一次下鄉行動。過程中充斥著法律與民俗的沖突，例如豬拱罐罐山的處理、國徽被偷後的處理、阿洛和新娘私奔的處理等等，整個影片簡單而又真實，也沒有刻意的去製造一些讓人感動的情節出來，卻讓我感受到影片彌漫著時代氣息與人文關懷。

影片啟用了大量的當地群眾演員，雖不能說演的好但卻可以稱之為本色演出。而影片中的農村情況的卻是現實的寫照：貧窮依舊、法律意思淡薄，與法治相比略顯落後的陳舊風俗，影片處處無不顯示著法律與民俗的沖突，而如何處理好這些沖突，就成了影片的一大兩點，我們看到了老到的馮法官與初出茅廬的阿洛之間的區別。中國的普法之路，仍然是任重道遠。

影片中有3個地方比較感人：

1、馮法官在長腿墮崖處，喝酒、吸煙，再加上簡單的幾句話語，整個畫面朴實無華，也無豪言壯語，卻讓我深深的感動了一次，有友如此，此生無憾。

2、阿洛新婚之夜，馮法官向新娘敬酒，一些話想說又還沒說，「知音少，弦斷有誰聽」，大概也就是這種意味了。

3、結尾處馮法官離去後，楊阿姨悵然若失的表情，凄然而下的淚水，讓勞資很是心酸啊。

這部影片值得一看，但別期望太高。



《馬背上的法庭》是一部「全國政法系統推廣放映」的主旋律影片，它取材於雲南省寧蒗縣法院基層巡迴法庭的真實事跡，但是就是這樣一部主旋律的影片卻被評為以藝術性為標志的第63屆威尼斯國際電影節地平線最佳影片。

影片講述了三名司法工作者進入滇西少數民族山區巡迴審判短短幾天里處理的案件以及發生在他們和周圍人身上的故事。46歲的摩梭族女書記員楊阿姨因為沒有文憑，按照政策被安排離崗退養，辦完案件後她將留在當地的家鄉；年輕的彝族大學生法官阿洛作為接替者第一次跟隨下鄉，除了辦案外，還將到未婚妻的村寨完成婚禮；五十幾歲的鄉村法官老馮是這支隊伍的主心骨，遇到棘手的案件總還得靠他處理，他的一位同事20年前因為意外永遠留在了這條路的陡峭山崖下；還有一頭失而復得的老馬，沉默而嫻熟地馱著國徽一路行進在蜿蜒曲折且不無險況的山路上。在普米族的山寨，老馮熱心的處理了豬拱罐罐山的事件，在摩梭人的沼澤，阿洛因為不慎，丟失了象徵國家權利的國徽，老馮一行人求助當地的女長老，終於找回了國徽。最後，他們走到了阿洛新娘子的家鄉，在這里，因為一個意外發生的小案件，他們的命運和情感發生了一系列的變化：由於和老馮的見解和看法的不同，阿洛帶著新娘子逃跑了，背叛了這條在他看來沒有前途和希望的路。退休的楊阿姨留在寨子里了，失去了相濡以沫的夥伴，忽然衰老的老馮一個人走上了那條孤獨的路……

影片採用了類似紀錄片的拍攝方式，用平實的敘事手法來展開敘述，但是就是這樣的平淡感染了我，因為它在不經意中流露了濃濃的悲情，正是這些悲情引發了我更深的思考和心靈的震撼。

作為一個接受過專業法學教育的大學畢業生，在骨子裡面總是對自己有一種法學精英的心理定位，就如影片裡面的阿洛，擁有豐富的法學知識和現代法律職業素養，但是這些知識在影片設定的場景中卻根本沒有用武之地，在豬拱罐罐山事件中阿洛的一句「國家不管封建迷信」差點引發了兩個家族的武力沖突，在過界羊事件的處理中阿洛對村規民約的不支持甚至使他的老岳父把女兒藏起來不嫁給他，所有這些都在拷問和顛覆阿洛的職業信仰，因此影片表現了法律職業本身在滇西這個世外桃源的悲情。

另一角度對法律職業的否定是通過對代表國家權力本身的法律否定來進行闡釋的。影片講述了老馮巧妙化解矛盾的案子，比如摔了妯娌爭執的罐子，買了債務人的小豬讓債務人有錢還債等，這些案子雖然體現了老馮對當地風土民情的深刻洞悉和他的機智圓滑，但是繞過法律解決糾紛的方式本身就反映了法律對當地鄉土糾紛的無能無力，因此國家的法律在這里也無法獲得權威，偷馬賊只能由當地的女長老處理，而在越界羊事件中當事人甚至都不再承認馬背法庭。司法權威式微集中體現在了對國徽進行迷信崇拜活動這一情節上，雖然最後國徽被從草海中撈了出來，並被懸掛起來當圖騰瞻仰，但是在當地民眾完全不像老馮那樣把國徽理解為國家權力的象徵，而是把國徽理解為了一種老馮隨口而出的「神」，影片正是用一種反諷的方式突出了國家權力在這里的悲情。對於西方國家而言，法律與規范是內生的東西，社會對法律的認同度很高，我們學習了西方的法律，但是這些法律並不是內生於我們的本土文化，雖然送法下鄉已經進行了很多年，但是這一影片反映的就是鄉土社會對外來的一廂情願的法律天然的無動於衷。

上述兩種悲情成就了主人公老馮的悲劇性，老馮這個在綿延山路上走了二十多年的老法官，起初也是像阿洛那樣風華正茂書生意氣，但是他所選擇的這條人生道路卻讓他的妻子兒女遠離了他，並且絲毫沒能讓他看到成功的希望，因為在這條崎嶇的道路上走著走著，長腿摔下了崖，楊阿姨留在了家鄉，阿洛私奔了，只剩下下忽然衰老的他和那匹負重的老馬。人生很短，衣服還沒洗完就可以講完，用這么短的人生去實現那麼遠大的理想，結局的悲劇也就在所難免。

正如導演劉傑所說影片透過流動法庭的辦案之旅，制度下小人物的命運，折射出中國法制和中國少數民族地區的更直接表現出司法公信力的問題，在這里現代司法體制就像馱在馬背上的國徽在顛簸中緩緩向前行。雖然本片有悲劇性，但是讓人能夠有所思考就使它具備了一部優秀電影的素質，作為一個法律人，通過這部影片來觀照一下我們自己的職業理想人生追求便是這部影片帶給我們的意義。

沒有豪言壯語，沒有空洞的說教，一切如同你在山寨里親眼所見一樣朴實無華，讓你覺得這本身就是一部未加裝飾的紀錄片。這就是4月27日中午，在縣電影院觀看了一部反映山區基層法官工作的電影《馬背上的法庭》後的一個總體映象。
說實在的，對於這類指令性且帶有點強制性的去「受教育」，我是有些反感的，糾其原因，是我們受了太多的「假、大、空」的說教，看到的正面人物，一律是「高、大、全」式的，反面人物都是陰險毒辣、壞透頂。臉譜化的人物形象，小時候來看，倒不覺得什麼，成年後，再看這些電影（包括其它形式推介的正面典型及警示類作品），往往就對其將信將疑了。於是，奉命來看電影，是抱著一種休息、無所謂的心態進的電影院，但是，坐下不久，我便被銀幕上的人和事深深吸引了。
沒有具體的名字，就只有一個個簡單的代號：老馮，一個基層老法官；楊阿姨——一個即將被清退的書記員；阿洛——一個剛到基層工作的年輕法官；一匹馱上國徽、帳蓬及文書的老馬，就是這個法庭的全部。這個法庭處理的事無非是妯娌分菜壇子、豬拱了罐罐山、羊偷吃了菜之類鄰里之間小糾紛。沒有復雜離奇的情節，沒有說教，就連打官司也很少聽到那枯燥的法律術語，聽那帶有「嘎」字尾音的語言，讓人感覺那就象是一位德高望重的族長在調處族人之間的矛盾糾紛。
作為基層幹部，老馮把自己置身於人民群眾之中，以真誠贏得群眾的信賴，在山寨有很高威信；作為法官，他把法律的原則性與操作的靈活性巧妙結合，使一些棘手問題迎刃而解；作為前輩，他對年輕法官沒有空洞說教，只是潤物細無聲的行為，盡管年輕人一時不能接受，但片尾所提：老馮因瞌睡失足跌下山後，阿洛接替了老馮，繼續行走在山寨；作為一個大男人，他也渴望兒女情，當他來到摩梭族楊阿姨家時，聽到楊家人問道：「幾時來走婚」 時，他樂了。
我十分欣賞老馮處理問題的睿智，雖然方法老土，但卻是很實用的：兩妯娌分家，因為一個菜壇子的問題打官司，這個不值5元錢的壇子，誰也不肯出錢，分給誰都不行，無奈之下，老馮把它砸了，給兩人每人兩塊伍角錢，兩妯娌不鬧了。遇此類問題，如若死扣法律條文，就算是眼下能調處得好，今後每當看到這個壇子，兩妯娌心中總是有個結的；兩如調處兩族人之間因豬拱罐罐山的事，按當地風俗，一方提出要進廟燒香作法事，這迷信的事法庭當然不予支持，但判決之後老馮適時說了一句法庭又不封廟門的話，既維護了法律的嚴肅性，又尊重了地方風俗，更讓原被告雙方誠服。我也為老馮的執著而感動：當載有法庭全部家當的馬不見之後，他想到的是那國徽，那少數民族群眾比作天天頂禮膜拜神一樣的國徽，當發現它時，他竟不顧危險，硬要沖進沼澤地去把它取回來，這不就是一個在艱苦條件下工作的法官對事業、對法律的忠誠嗎？
《馬背上的法庭》不僅反映了艱苦條件下基層法官的工作、生活，也是對工作在艱苦條件下所有政法工作者的真實寫照。我們在山區工作的派出所民警不也是這樣嗎？我們不也是有穿著草鞋爬山越嶺為老百姓辦事的《草鞋民警》嗎？不也是有在山區工作、累倒在工作崗位上的《警界赤子》董敏嗎？看電影里的劇情，想身邊的人和事，卻得這電影特別親切，一句話，這部電影沒有白看。

H. 彝族電影《我的聖徒》是一部怎樣的影片

說起朝聖，一般人想到的肯定是麥加，每年幾百萬人前往聖城，盡管時有踩踏事件發生，卻難擋虔誠之徒的朝聖之旅；還有那些在青海湖邊、藏區高原，一步一磕頭、一步一附身的藏民們，風雨無阻，披荊斬棘，只為到達心中聖地。

《我的聖途》講述的也是這么一個故事。時代背景，影片被設置在了上世紀二十到四五十年代之間。片中，一個名叫沙馬達伊的年輕畢摩（祭司，彝族文化與歷史的傳承者），為完成父親的遺願，實現心中的夢想，一路潛行，修煉心性。雖歷經坎坷，卻始終能披荊斬棘，只為尋找心中的聖潔之地。

期間，沙馬達伊邂逅了阿幾及其一家，親歷了涼山彝族彝民所經歷的風風雨雨。愛與恨的交織，情與仇的糾葛，一幕盪氣回腸的史詩級朝聖之旅，生死之戀躍然幕上，盪人心魂，凈人靈魄。觀眾雖不在朝聖的路上，卻也因此擁有了一顆朝聖之心。正源於此，影片所勾聯而出的情感共鳴、心理共振才能入山澗清泉，汩汩而來。

雖然是一部頗具文藝氣息的民族史詩巨作，但《我的聖途》卻不乏商業元素。

片中，大段大段來自涼山彝族民間的原生態歌謠，附和著那山那水的青草、密林、溪流、白雲，直抵心間。這是非物質文化遺產的原聲再現，也不禁讓人想起了來自彝族的彝人製造、吉克雋逸、阿魯阿卓等享譽全國的歌者。總之，音樂文化作為彝族民風民俗不可或缺的一部分，在《我的聖途》中，展示的淋漓盡致。重要的是，這些歌曲、音樂、民謠、小調、鄉音的反復吟唱，又不單單是一種吟唱，更是在訴說，在傾訴。它是情感的寄託，是心靈的港灣，是魂體的慰藉，點綴在影片之中，為影片增色不少。

《我的聖途》有堪稱一部旅遊廣告宣傳大片。當鏡頭語言隨著沙馬達伊的朝聖之履，一步步走過涼山的山山水水的時候，極清鏡頭或近景或遠景的呈現，都將這片神聖之地展示的美輪美奐，美到窒息。這里空氣清新，簡直就是天然的氧吧。這里山水清濯，簡直就是人間的天堂。這里密林蔥蔥，白雲悠悠，溪流淙淙，青草幽幽，是一個來了就不想再離開的地方。心中的聖地，也莫過於此。

《我的聖途》更有驚心動魄的史詩級生死絕戀。沙馬達伊與阿幾的坎坷情路，憂傷、悲涼、戳淚、虐心，溫情到暖心，凄絕到極致。還有鈕特與阿果的悲情，直叫人淚不夠流，泣不成聲。

《我的聖途》還有對涼山彝族原生態民情風俗的精準還原和再造。比如那一幕幕頗具古典意味的且形式感濃郁的大比拼，大決斗，大決戰，弓、弩等神器一一再現，角斗絞力頻頻上演，其所呈現出來的卻是彝民的血性，彝人的熱辣。彝族的民族性也隨著沙馬達伊的朝聖之旅一點點釋放出來。

不過，在文藝氣息、文藝調性的打造上，《我的聖途》依舊保持了一貫的高水準。對聖史的精準再現，對聖地的精細還原，對聖潔的精度解讀，對聖心的精雕細琢，都讓影片從頭至尾洋溢著史詩般的氣勢。《我的聖途》，不只是好看那麼簡單！！！

I. 四川涼山彝族電影

《走山人》，正宗涼山的彝族電影，山鷹組合有出演······

J. 哪位朋友知道純彝族語的電影，介紹幾部么

林木古偈
一部彝族母語影片，故事采編地是四川省涼山彝族自治州美姑縣，涼山州據彝語音的不同分為什扎、依洛和阿杜三個地區，美姑縣屬依洛地區，位於涼山州東北部，是典型的彝族聚居地，彝族人口佔97.8%。
影片的漢語名字是彝語的音譯，彝語按字面翻譯為：《世間的愛情》,想想音譯過來的名字和影片內容很貼切，查閱了字典，「偈」字的釋義是：華譯為頌，是一種略似於詩的有韻文辭，影片中我用一位彝族藝人的吟唱貫穿全篇，吟唱的內容即涵蓋影片的故事，這種吟唱彝音為「惑」，唱詞即是一種略似於詩的有韻文辭，由此定下片名。
本片描述的是彝寨里一對青年男女的愛情故事，古老的家族等級觀念牽制著社會關系和婚姻，奴隸社會延續至今的家族等級制度，在涼山州的腹地林木美姑，在這方彝人社會里，在老一輩的彝人心中，根深蒂固，神聖不可更改，它猶如彝人社會的法律,桎梏著人性的真實和自由。在這樣的社會背景下，愛情的花朵燦爛開放，卻無法等待結果，違背彝人法律的青年人啊，得到的是天各一方
的哀嘆。
本片的演員均是本地的彝人，沒有受過任何的演技訓練，他們用純粹自然的姿態演繹著，片中拍攝了生動的戀愛情景和勞動生產情景，其中穿插了本土藝人的吟唱；有一段特別的演繹，展示的是「色耶」，譯為「卦算，推測」，是民間每家人必做的，在丟失物品或遭遇事件時預測吉凶，過程是折一節樹枝，用刀在樹枝上劃出無數道，再挑出其中三道，從根部開始計數，單為凶，雙為吉。

奴隸
預告片下載：
http://www.yizuren.com/music/libs/mtv/jsag/film/luli/yugao.rar
本片描述的是涼山彝地，奴隸社會時期，土司（阿赫達牛）和他的奴隸們的故事。
阿赫達牛是伊洛彝地的一個土司，他和她的色莫阿勒（母親）、吉莫克（管家）一起管理著他所屬的領地，在他的領地上居住著吉牛家族的白彝人，吉牛家族的人是阿赫土司的佃戶奴隸，吉牛家族裡有個孤兒吉牛海達，從小被家族的人養大，經常為阿赫土司幹活。
阿赫土司還有兩個鍋邊奴隸，寫不和寫惹，從小就從漢地搶來，一直為土司家幹活，受盡欺凌打罵。
一天，吉莫克（管家）買來了兩個從漢地擄來的女人，說莫阿涼和索摩妞兒，在家做女奴，阿涼性格剛烈，惹怒了阿赫土司，把她捆綁在樹上鞭打，不給飯吃不給水喝；吉牛海達去土司家拿犁具時，看到可憐的阿涼，同命相憐的心讓他決心解救阿涼，他把阿涼帶回家中，藏了起來。
擄來的另一個女奴索摩妞兒同樣經歷著苦難，因為不願屈從幹活，被阿赫土司下令許配給年老的鍋邊奴隸寫惹，土司將寫惹和妞兒鎖在小黑屋裡，逼迫他倆成親，善良的寫惹給妞兒說，雖然主人逼迫他們成夫妻，但他是把妞兒當妹妹看待，並且安慰妞兒，一定要堅強活下去，為了未來的自由生活，堅強活下去。並且許諾，一定幫助妞兒逃出彝地。
佃戶奴隸吉牛海達有聰敏的智慧，阿赫土司經常被他戲弄，懷恨在心，加倍的讓海達幹活，在日復一日的繁重勞作中，阿赫土司和吉牛海達的矛盾終於激發了，吉牛海達拿起手上的犁頭砸向了土司，被吉莫克的阻攔。說莫阿涼和吉牛海達，命運把這兩個人緊緊相連，他們相愛了。在寫惹的幫助下，索摩妞兒逃出了彝地。
阿赫土司開始懷疑女奴阿涼的失蹤和海達有關，他派吉莫克去監視海達的家，好心的寫惹跑去給海達報信，希望他小心。海達決心說服家族的人離開阿赫土司的領地，去其它的地方安家落戶，遠離阿赫達牛的殘暴。
清晨，吉牛家族的人全部開始逃離，吉牛海達讓族人們先逃離，他悄悄返回阿赫土司的家，找到寫惹，偷了土司家的馬，然後點火燒了土司的房子。
受盡苦難的達牛帶上他心愛得阿涼，踏上了通向自由幸福的路。

索瑪花
講述的是20世紀末出生在四川省涼山彝族地區索瑪山腳下三個彝家少女的故事。三個純真美麗的彝家「索瑪花」——果果莫、瑪葦、熱蒂，從上小學開始一直到中學畢業都形影不離，攜手成長。熱蒂和瑪葦先後因故中途輟學，只有果果莫順利考上大學。為了實現三個人共同的願望，果果莫毅然放棄在城市工作的機會，回到家鄉當了一名鄉村教師。影片在記錄和再現主人公的生活經歷、思想情感的同時，還展現了彝族地區朴實無華、生動感人的生活畫卷。