㈠ 為什麼中國一拍電影就拍些農村阿窮苦阿貧窮阿的題材~
是因為拍現代題材的沒人家發達國家的現代，特別是特技技術和人家差了很多，所以不適合拍那種好萊塢大片。而且各類電影展上獲獎的都是有很多那種種族啊，國內國家矛盾啊之類的。今年《斷背山》又是同性題材的，我們這些方面沒有人家那種社會現實和文化底蘊做基礎，沒辦法拍的。所以我們拍農村題材的，並不是拍農村題材的就說明我們貧窮，而是我們電影的取材角度。通過電影來反映中國普通民眾的生活——中國人有80%是農民。這種內容才是我們的優勢~~~~~~~~：）
㈡ 農村人拍 電影 好嗎
好是好，但就怕拍不好，再說了，拍電影是很費錢的，不過以前有個河南的農民，憑著自己的毅力拍了一部電影，聽說還受到了領導的表揚
㈢ 大家好。我想拍一個鄉村醫生的微電影。應該怎麼拍
中國的合作醫療，「赤腳醫生」是一個光輝的里程碑式的標題。在那些日子裡，「赤腳醫生」已編入教科書，是一代時演唱的歌曲。在農村，「赤腳醫生」與民辦教師，都是村民眼裡「最可愛的人。」事實上，如果沒有民辦教師，許多農村學校的孩子將成為文盲;如果沒有「赤腳醫生」，他們的基本醫療保健將無法得到保障。當了「赤腳醫生」和民辦教師的政府時，他們的待遇的「兄弟」相媲美。 「赤腳醫生」雖不是共和國的功臣，但有信心在20世紀40年代，為了提高中國農民的健康素質在各自的崗位工作，他們不辱使命，默默承擔各項義務，以解決「困難和昂貴的」;社會主義新農村建設，鞏固新型農村合作醫療制度，發揮其獨特的作用和貢獻。
在今天的快速國民經濟的發展，勞動和社會保障制度的不斷完善，這種情況正在改善的政策和法規;黨的十七大報告再次提出要更加註重社會發展，著力保障和改善民生，推進社會體制改革，擴大公共服務，完善社會管理，促進社會公平和正義，使全體人民在教育，勞動收入，醫療服務，老有所養，住有所居，推動和諧社會建設。加強城市社區衛生服務網路和三個農村衛生服務體系建設，深化公立醫院改革。為此，社會各界和廣大農村地區的醫生許多有識之士一再提出：村衛生問題納入政府為民辦實事的議事日程，建議盡快對政府進行徹底的改革農村醫療衛生制度。參照民辦教師的重組，整合農村基層衛生資源的成功經驗，村級醫療機構按照規劃，房正式納入國家衛生保健機構;根據？人口醫療基金的地區分配，按要求配置相關設備和醫務人員，將鄉鎮官員的醫療團隊，為國家衛生工作者的重組，包括編制，享受國家同等檔次工齡工資和福利，建議：
之一，根據「鄉村醫生從業管理條例」實施的相關規定中，指的是廣東，上海和北京市衛生局，勞動和社會保障局，發改委，財政局等部門對農村醫生區分不同情況，分類施寶的實施，有效地解決了鄉村醫生的基本社會保障，公共資助的治療，養老保障，以穩定農村基層衛生隊伍。 1，鄉村醫生執業後按照工資年「民辦教師」轉正，全年萬元的補貼（已在廣東省實施）每次由政府財政支付的人按月支付，並支付退休養老保險，老鄉村醫生執業已經傾斜保護政策。 2，鄉村醫生的年齡接受男性60歲，女性超過55歲，根據法規的規定還沒有修煉修煉，支持國家應該出台相關政策，根據自己多年從醫的，更十幾年來，按照工資的規定，基本社會保險後，按月領取補助金，以處理特定的退休金，每月的養老金福利一般都高於當地最低生活保障標准不低。
的村衛生室，衛生室納入當地鄉鎮衛生院，社區衛生服務站做准備統一管理。鄉村醫生是積極的，根據工齡，職務工資審批。到所在鄉鎮為單位，彌補發行政府財政。
三，以加強縣鄉村三級衛生服務網路建設，村衛生室和鄉村醫生應當納入新型農村合作醫療管理的范疇，在健康的最基本的層面上發揮作用。新中國成立
58年前，黨中央和中國政府高度重視農業和農村工作，改變了過去貧窮落後的面貌;改革開放30年來，我們的政府要加大社會主義新農村建設的力度，解決「三農」問題出台了一些政策。 「我們的工作對醫療在農村地區重點走，」黨和政府一貫堅持國務院最近提出的醫療改革政策，使中國廣大的鄉村醫生轟自然的心臟，我希望這個健康護理改革可以為農村衛生迎接另一個春天，給鄉村醫生一晚溫暖。
我們也期待著在同一時間，黨和政府，醫療改革，以鞏固農村醫療衛生體系，給予鄉村醫生與民辦教師和醫生等牲畜行業人員同等待遇給予近幾十赤腳醫生春天養老保險硬，加入社會保障，養老金，醫療問題，在鄉政府的預算編織，安全感要解決的問題。要解決鄉村醫生，居住條件，養老保險，醫療保險問題提上解除他們的後顧之憂，吸引和鼓勵年輕鄉村醫生基層，服務群眾，避免因收入低，鄉村醫生的議程項目轉讓一次性醫療改行，有的村衛生所閉閉的情況。要加大對村衛生室的建設，建設村衛生室將納入新農村建設規劃，逐步加大投入，改變目前的狀況危房村衛生室，設備簡陋，缺醫少葯。
㈣ 我在農村怎麼能拍出好視頻
農村拍視頻題材很多呀！雞鴨魚，豬牛羊，花草樹木這些都可以的，不過也可以拍一些小故事的視頻增加點擊率，前期積累，後期發力，做這個只有堅持，慢慢發展粉絲群體，厚積薄發，相信你一定能成功的！加油
㈤ 我准備拍一部農村喜劇微電影
有夢想很好，堅持，那些打擊你的人其實是羨慕你有自己的夢想。微電影拍攝，是要在有限的幾分鍾內排出給人耳目一新的視頻，所以影片開始三十秒非常重要，一定要足夠吸引觀眾眼球，既然是喜劇，就要放開了拍，各種適合的段子，搞笑的話語情景都要有，最好通篇通篇都是笑點。
㈥ 想過年回家拍攝一個關於農村過年的微電影，設備和人員都有，但是沒有拍攝過類似劇情的，希望有經驗的人指
有朋友拍過，不過是紀錄片，不是故事片，就是拍的家庭聚會啊，串門走親戚啊，唱戲逛廟會，過年扎堆相親結婚之類的。
㈦ 有誰告訴我關於農村方面的電影題材
《暖春》小女孩自己奮斗考上大學
農村題材影視劇：誰來動新鮮的乳酪
一提農村題材影視劇，人們自然會想到以往一些片子里那些老套的模式：農民在貧困、落後中混著日子不思進取，後來村裡來了科技帶頭人，他的作風和思想觀念與老一輩人發生了一系列的沖突。當然，這些矛盾都被他逐一化解，大家開始跟著他致富，村裡的發生了巨大的變化，大家都富裕了……而其中必定穿插一些愛情故事：小河畔偶遇種下愛情的小芽，經歷封建的家長極力阻撓，在致富大背景下有情人終成眷屬。
這樣陳舊的模式，老套的題材已經不能滿足中國九億農民的需要。和同期的都市題材、歷史題材相比，農村題材影視劇無論從數量還是質量上來說都存在著顯著差距。
不少農村人感嘆：現在有了電影、電視、VCD機，卻更找不到適合的片子看了。
孫犁《論農村題材》：「針砭時弊」 53年提出之見解至今仍可借鑒
目前，這些文學作品的主要缺點是對於農村生活缺少考察。大部分農民經過多年的斗爭以後，他們的閱歷很多，覺悟很高，然而很多作者對於農民的思想意識的變化，還缺乏具體的理解。直到現在，還有很多人用舊觀點舊方法去描寫農民，在他們的筆下，經過這樣長期復雜斗爭的農民，幾乎成了異常單純的希臘時代的放牧牛羊的男女。描寫農民，作家著眼的多半是農村的風光：村邊的樹木和河流，黃昏的約會，漂白的小褂和收割時對唱的情歌。描述這些，作者主觀上是為了表現農民在經濟上和政治上的翻身，然而給人的印象常常是一種雨過雲飛的沒有力量的牧歌的變調。我們絕不要以為寫了幾棵樹木或是寫了幾塊莊稼，或是在這個背景上再寫上了兩個青年男女就是反映了農村生活。農村生活事實上比起這個來更復雜得多，更深刻得多，因而也就更有意義。然而，單是外表的裝飾，我們所描寫的有時也太不夠了。
為了增強作品的田園風味，在很多的反映農村的小說里都有一條河流。在河邊上，擺渡上，在河水暴漲或是秋雨連綿的時候，英雄人物在這里出現了。或是一個人搶渡船隻；或是叫小姑娘浮水；或是叫情人相遇；或是叫好事合成。這當然都是無可非難的，河流，歷史上很多偉大作品中間也常常有一條河流，差不多每一個民族的著名的文學都和它的著名的河流發生過關系。但是，在我們這里，太陽只是照在這條河上了，卻沒有能夠寫出，主要的是照見了這一帶人民的復雜的繁重的斗爭。我們的很多短篇，在人物情節，風雨陰晴上，幾乎是千篇一律的。互相影響和互相推動當然是必要的，但自己在感受的同時也應該每次帶來一些新鮮的東西。
政策引導：大力扶持農村文化 豆包變成大幹糧
國家廣電總局倡導的「村村通」工程，讓電視網路四通八達，農民足不出戶便能看到電視，獲得外界的信息。而「2131工程」的全面實施，又讓電影走進村寨，解決了農村看電影難的問題。這一切都為培育農村文化市場奠定了基礎。
為了鼓勵農村題材影視劇的創作、生產，主管部門制定了一系列的政策法規。如，拍攝農村題材電影一旦立項，電影局將出資60萬元加以資助。對發行、放映好的農村題材電影，也按照拷貝數量、收視率高低實行獎勵制度。電影局製片處負責人周建東透露，今年，還將出台對農村科教片的扶持政策，優秀的農村科普片將獲得每本不低於75000元人民幣的補貼。
對於致力於農村題材影視劇創作的人才，主管部門也是大力扶持，給予他們充分地創作自由。許多知名影視導演都以極大的熱情投入到農村戲的創作之中，他們中既有老一輩導演張華勛、沈好放，也有新生代導演管虎、武斐等等。而趙本山、范偉、郭達、潘長江、雪村、高明、謝園、陳小藝等眾多大牌明星的加盟也將對收視率產生重大影響。其中，小品演員趙本山、黃宏都破例獲得了導演資格。由趙本山參與執導了自己的第一部農村題材電視劇《劉老根》《馬大帥》，走進了中央電視台一套節目的黃金檔，深受觀眾喜愛，好評如潮；黃宏也自導自演了農村題材電影《25個孩子和一個爹》，受到了電影專家的好評。
「東北風」「西北風」：讓暴風雨來的更猛烈些吧
中國東北農村題材的電視劇從《劉老根》到《馬大帥》，再到《聖水湖畔》,它以獨特的東北民俗民風、東北人直率豪爽，豁達樂觀的生活態度和風趣、詼諧的東北方言給全國觀眾留下了深刻的印象。
西部農村題材電視劇《郭秀明》將山區的退耕還林、發展鄉村教育事業等迫切需要解決的問題搬上熒屏。真實生動地再現了郭秀明不顧病魔纏身，堅定地率領全村人民艱苦奮斗奔小康，以至以身殉職的感人事跡，在社會上引起極大反響。
據中國電視劇製作中心副主任李汀介紹，現在已經製作出的農村題材電視劇都在自覺地拓寬思路，努力從方方面面反映出新時代的農村特色。從內容上看，涉獵了「三農問題」、農村反腐倡廉、農村黨群關系、干群關系、脫貧致富、計劃生育、農村教育、新型農業經濟、農村兩個文明建設等方方面面，避免了過去因內容大量雷同而在市場上撞車的情況；農村婦女也唱起了主角。如《江南情話》表現了改革開放中，農民自謀出路開展多種經營獲得效益的故事；《春暖花開》則聚焦農村亂收費的矛盾，和人們的生活息息相關；《女人當家》把女人的傳統美德和新時代女性風貌完美融合，塑造了一位當代「李雙雙」……他總結說，這批農村戲都洋溢著時代精神，早幾年常見的過分渲染「落後、蠻荒、貧困」或是只抒寫田園牧歌式的農村景象的概念化創作越來越少了。隨著《湖上人家》、《春滿蘆話灣》、《黑土蒼天》、《深情的土地》等反映南方農村生活作品的推出，以往以東北和西北農村戲為代表的北方農村戲壟斷市場的格局也將被打破。
「用貼近農民生活的作品向農民傳播新知識新觀念，讓廣大的城市觀眾了解農村現實和民間文化」應該成為農村題材電視劇創作者的創作準則和藝術追求。讓我們同廣大農民兄弟一起期盼未來的熒屏上會出現更多更優秀的農村劇，讓「農村風」越刮越猛。
㈧ 想在農村放電影用投影機不知如何
你這個想法基本上可行，給你幾點提醒：
1、你所說的這幾個場合如果是白天放映的話，建議你選擇高亮度的機器，否則效果會很差。
2、因為農村放映環境不是很好，建議你選擇液體冷卻的投影機，最好不要選用風冷的。
3、請注意你的片源圖像比例要統一，如果不能統一為16：9或4:3,那就建議你買能兼容這兩種比例的16：10的機器，這樣無論是播16：9的DVD電影，還是4：3的婚紗攝像都不會出現圖像變形了。
溫馨提示到此結束，希望對你有幫助。
㈨ 農村電影是靠什麼賺錢
進入新世紀以來，中國電影有了新的氣象，每年一度的華表獎、金雞獎、百花獎、百合獎、童牛獎、評選出的多部電影精品和優秀影片足以說明了中國電影的非凡進步，使我們感受到了創作者們不但繼承和延續了80年代末至90年代初中國電影的第二次高潮的經驗和傳統，而且也清晰地感受到了創作者們在現實題材領域里的堅持不懈與開拓，探索和創新能力又勝於以前。可以理直氣壯地說，中國的電影導演是與時代同步的。
但是我們不能不看到中國電影導演，特別是第四代電影導演，對於電影市場化的不適應，面對眼花繚亂的市場一時不知所措，一些看起來挺不錯的作品卻受到了市場的冷淡，一些挺不起眼的東西卻受到了市場的青睞。市場說，電影雖然是藝術但它首先是商品，要求即時消費即時賺錢，你可以弘揚民族文化，但在市場上即時找到買主才能站得住腳，市場不承認文化功能，只注重商業價值。例如，廣大農村是中國電影最具發展力的市場，據文化部一項專門調查顯示，全國縣鄉鎮的電影院百分之七十以上都以停映或租借改作其他行當，幾年看不到一場電影。雖然政府努力想改變這個局面也出了不少資金拍攝給農民看的電影，但是這局面還是沒有根本改變。
一位朋友勸我拍拍武打片或者城市片吧，拍農村片觀眾少，同樣費力卻不討好。當時我不得其解，我認為不論什麼題材的電影，只要拍得好看就會有觀眾。轉而一想，朋友說的也不無道理，這大概是中國進入新時期以來，中產階層的迅猛崛起所帶來的強勁的中產階級文化氛圍所致吧，這個階層所面對的是一個物質化了的世界，他們講娛樂，講休閑，什麼「好看」看什麼，什麼「好吃」吃什麼，消遣成了他們看電影的主要目的。為此，一些影視快餐挺適合他們的口味，他們與「思想」的節目無緣，大凡涉及到的所謂「思想」也是金錢的概念。也難怪，投資人是講回報的，製片人是講利潤的，他們認為投資農村片是無利可圖的。特別是前一個時期，整個社會都比較浮躁，一個基本的心態就是想發財想暴富，都想盡快改變自己的生存狀態。這不是說我們民族的心理出現了什麼問題，從另外一個角度看還是社會的進步呢。我是說，我們當電影導演的，必須直面這個社會現實。我想，隨著市場經濟的秩序化，使得這樣一些投資人對農業農村農民會有新的、深刻的認識，會逐漸地對農村題材的作品感興趣，他們面對自己經營的艱難，開始重新審視自己的心態，因為他們在成功之前也是平民百姓。盡管強大的中產階層可以給平民百姓帶來利益，但實現中國的全面小康生活的關鍵，還是在農業農村農民，他們的事情解決不了，中國社會的全面繁榮就無從談起。
我始終認為，問題還是我們電影導演自己，因為題材本身不能決定作品的優劣和觀眾的多少，無論什麼題材，只要拍得好看，就能贏得品位和觀眾，真正的觀眾要求真正的導演，給他一個令人感動的人物形象，有了一個令人激動不已的故事，你的作品，市場就接收了。
由於市場經濟，許多製片人和藝術家受到利益的驅動，紛紛去拍賺錢片，這無可非議，好萊塢的電影產業，目的就是賺錢。可我們是中國，中國有中國的國情，硬去效仿美國並不見得會給你帶來什麼益處。不要迎合「商業」而去拍「商業」，不要迎合觀眾而去拍「趣味」，那樣反而失去了商業和觀眾，要調整好自己的心態，理順自己的思路，更多的關注現實題材，因為現實是觀眾最為關注的，可以這樣說，誰最關心平民百姓誰就擁有了觀眾，這是古今中外大量的名著名片所證明了的。當然，現實題材的創作不能浮躁，不論市場怎樣喧囂，我們不能為蠅頭微利所惑，不能丟掉我們對電影的熱愛之情，需要真情投入，需要一種崇高的責任感。現在一提責任感，許多影視人都呲之以鼻，好像這是過了時的話題。如今時興的說法是按著藝術規律和經濟規律辦事，這話沒錯。我所說的責任感是創作者內心深處的東西，真正的責任感是誕生優秀作品的基礎，特別是導演，一個導演連一點責任感都沒有，很難想像他能拍出有人生況味、有深度的作品。我在拍戲的時候，就要求大家心中都要有一種責任感，一個盲人過馬路，你去扶他一把，你就崇高，你去嘲笑他，你就淺薄，而我們攝制組要的就是這種崇高，把這種崇高作為拍好戲的目標，我相信會有好結果。我覺得，創新和審美品格，都是在劇中人物身上體現的，千萬不要從概念出發。誰都知道人有千面，人各成章的道理，做文章也是文無定法，可為什麼偏偏在創作電影作品的時候，一涉及現實題材的主人公便概念了呢？這當然有各方面的原因，就創作者來說，是一個想像力的問題，究其根本，是能不能真正的深入生活，在生活里發現令你眼睛一亮的東西。這也是一個藝術家的社會責任感的問題，藝術家的責任，就是揭示真理，說真話。
電影是20世紀受大眾喜愛的一門藝術，中國電影至今也快百年了，歷史己經證明，電影自身的發展在一個世紀中超出了任何人的想像。有人認真地研究和考查了中國電影，說從電影的歷史現狀和未來發展的角度看，敘事電影將可能形成六種電影形態，即影院電影、電視電影、網路電影、電視劇、網路劇、電影劇。我們很快就會進入一個不用膠片的數字電影時代，21世紀的中國電影在製作上將完成一個由拍電影到書寫電影的轉換過程，用計算機繪圖技術可以設計出與演員一樣的數字演員，隨著計算機的不斷完善，數字演員的表情和姿態將會和真人一模一樣，日本已經有人寫文章，說應當考慮被拍攝對象從攝影機前面消失的問題了。到那個時候，電影美術師和攝影師的概念，電影劇作和電影導演的概念就難以確定了，那樣的電影很難說是拍出來的，因為它不是拍電影的概念。不管你喜歡不喜歡，也不管你願意不願意，隨著科技的發展，這種狀態的電影時代很快就要到來。我們電影導演應該有這方面的准備。
就我個人來講是非常不願意看到這樣的電影時代的到來，那種電影很難定義為電影，那是另一種東西，肯定不是電影。電影就應當是人拍出來的，而不是科技出來的，任何科技都應當是電影的輔助手段而不應當成為目的，數字人畢竟是科學而不是真的人，它的情感體驗是數字化了的，模擬得再逼真它也是虛擬的世界，就像電腦游戲機。如果作為電影的一個品種出現是可以的，如果完全替代電影則是不可以的。敘事電影是人的情感體驗，情感這東西科技怎麼能替代？就像人不可以克隆一樣。為此，不論電影變化多少媒介方式和藝術形式，我相信用真人扮演的電影是不會消失的，會長久地活躍在中國人的精神生活和社會生活當中。
未來是預測，重要的還是現在。中國電影若要繼續發展前進，就必須按著電影的自身規律辦事，認真地遵循市場規則，讓市場和歷史檢驗我們的作品，只要創作者能夠不斷地積累知識，吸收和參照古今中外的文化成果，精心製作自己的電影作品，努力提高自己的電影文化水準，才能與人類文化和文明進程同步。