有關音樂人物傳記的電影

① 關於莫扎特的電影,要最有名的一部

當然就是莫扎特傳，最出色最有名最值得一看的。當年得了多項奧斯卡獎的。

在第57屆奧斯卡頒獎禮上，音樂傳記片《莫扎特》一舉奪得八項大獎，轟動了全世界，這一夜也被稱為「莫扎特之夜」。影片透過宮廷樂師薩列里的視角，折射出莫扎特的瘋狂天才。薩列里兢兢業業，但資質平庸，莫扎特才氣逼人，但不知天高地厚。妒火中燒的薩列里最終害死了莫扎特，但另一方面，他又是剛愎保守的維也納音樂界中惟一能領悟到莫扎特作品精髓的人，是莫扎特絕無僅有的音樂知己。兩人本可成為西方的俞伯牙和鍾子期，卻由於一方的嫉妒，最後雙雙以悲劇告終。嫉妒，這一人類最原始的陰暗心理，它毀滅掉了一段本應成為現實的人間佳話。

《莫扎特》反映了藝術上的創新與模仿、生活中的天真與世故、人生道路上的善與惡的沖突，揭示了人類文化發展史上因無知和缺乏鑒賞力而扼殺天才這一可悲事實。莫扎特全名為「沃爾夫岡·阿瑪迪亞斯·莫扎特」，片名《AMADEUS》正是取自中間的一段，拉丁文指「上帝所鍾愛的人」，莫扎特是上帝鍾愛的人，而薩列里卻一手毀滅掉了他的絕世才華。上帝愛之深，庸人害之切，這是對世事的絕妙諷刺。

1823年一個下雪天的夜晚，在維也納的一家精神病院里，一個名叫安東尼奧·薩列里的老人自殺未遂。他向一位神父懺悔，講述多年前自己妒忌和暗害天才作曲家莫扎特的經過。

在30多年前，薩列里在約瑟夫二世的王宮里任宮廷首席樂師，當放盪不羈、玩世不恭而又擁有絕世才華的莫扎特來到維也納後，薩列里的心裡開始感到了強烈的不平。莫扎特的才華既令薩列里驚嘆，也使他陷入深深的絕望之中。心胸狹窄的薩列里由嫉轉恨，決心不惜一切代價毀滅掉這個強大而可怕的「對手」。

由於約瑟夫二世的喜愛，莫扎特一直留在維也納寫歌劇。他創作的歌劇《後宮誘逃》、《費加羅的婚禮》都是不朽之作，然而雖然莫扎特的音樂造詣超塵脫凡，但在生活中他卻是個不修邊幅、行為恣肆的人。在薩列里的挑唆之下，保守、刻板的維也納主流音樂界視莫扎特為「異端」，處處為他設坎施絆。莫扎特的樂譜遭到大量刪改，作品無法在劇院上演，即使能夠上演，也常常不超過一星期，因此他的經濟收入很少，生活日漸困窘。

於是，薩列里一面假裝是最關心莫扎特的人，一面在精神上折磨他，他甚至收買了一個女僕，把她安插到莫扎特家做奸細，以了解莫扎特的家庭和創作情況。由於他的偽裝，天真的莫扎特把他視為知己。莫扎特的父親突然去世，這使他悲痛萬分，精神上受到了很大刺激，身體狀況也一落千丈。薩列里知道自己的機會終於來了。於是，他戴上莫扎特的父親生前用過的假面道具，敲開了莫扎特的家門，要他譜寫一篇《安魂曲》，莫扎特就在恐懼和疾病的雙重摺磨下夜以繼日地工作。不久，他所創作的歌劇《魔笛》在劇院上演了，由他自己擔任樂隊的指揮，終於有一天，在演出進行到一半時，莫扎特由於體力不支而暈倒在地。

在莫扎特的病床邊，薩列里還逼他寫《安魂曲》，病床上的莫扎特極度虛弱無法執筆，薩列里建議由他執筆而莫扎特則口述。莫扎特的靈感像泉水般噴涌，薩列里甚至來不及記錄。曲子完成了，天才的生命之火也熄滅了，年僅35歲的莫扎特英年早逝。而薩列里雖然陰謀得逞了，但自感莫扎特的冤魂日夜索命不休，他備受道德與良心的煎熬，最後精神失常，被送進瘋人院。時光流逝，曾經顯赫一時的薩列里漸漸被人遺忘，而莫扎特的作品卻成為人類音樂殿堂里的瑰寶，在世間永遠傳唱……

相 關 影 評：
在音樂歷史中總會有一個時刻：各個對立面都一致了，所有的緊張關系都消除了。莫扎特就是那個燦爛的時刻。
——美國音樂學者 約瑟夫·馬克利斯

我們不得不承認，影片《莫扎特》的音樂性、前瞻性和現實性都是極具深度的，它確實是一部高水平的、富於挑戰性的影片，同樣，導演米洛斯·福爾曼的導演技巧也是值得我們每一個導演學習的。
——美國著名導演 詹姆斯·卡梅隆

《莫扎特》突破了人物傳記片的一般模式，它沒有以一代天驕莫扎特的生平為主線，而是以追逐名利但卻才能平庸的宮廷樂師薩列里與才華橫溢、但不諳世事的莫扎特之間的矛盾和沖突為主展開故事情節，記錄了莫扎特的坎坷而短暫的一生。它一改把古典音樂家當成「完人」或「聖人」來描繪的傳統，顛覆了從莫扎特去世後由他太太開始的「貼金運動」，還原了莫扎特不完美的人生和完美的音樂之間的矛盾。
——佚 名

音樂堪稱是本片一項重要的電影因素，影片的配樂中採用了大量莫扎特的原創作品，其與情節銜接之巧，烘托氣氛之精妙，令人嘆為觀止。它讓人們在為莫扎特的坎坷一生慨嘆的同時，又不得不為他高超的音樂天賦而感動。
——影評人 劉芷麗

② 關於各個音樂家成長傳記的電影有哪些

目前，我看過的有海上鋼琴師，還有莫扎特轉

③ 求幾部關於音樂家的電影。

《不朽真情》（貝多芬）《一曲難忘》（蕭邦）《春天交響曲》（舒曼）《閃亮的風采》（鋼琴家）《莫札特傳》《巴哈》（chronik
der
anna
magdalena
bach）《亨德爾》片
名：
handel's
last
chance
《維瓦爾蒂》
片
名：
vivaldi
《莫扎特》片
名：
noi
tre
(three
of
us)
《貝多芬》
片
名：
beethoven
lives
upstairs
羅西尼
片
名：
rossini's
ghost
蕭邦
片
名：
即興曲
impromptu
舒曼
片
名：
songs
of
love
舒伯特片
名：
leise
flehen
meine
lieder
帕格尼尼
片
名：
paganini
李斯特
片
名：
song
without
end
李斯特片
名：
liszt's
rhapsody
柴柯夫斯基片
名：
tchaikovsky
柴柯夫斯基片
名：
the
music
lovers
比才
片
名：
bizet's
dream
瓦格納
片
名：
richard
et
cosima
瓦格納
片
名：
meeting
venus
馬勒
片
名：
death
in
venice
...展開《不朽真情》（貝多芬）《一曲難忘》（蕭邦）《春天交響曲》（舒曼）《閃亮的風采》（鋼琴家）《莫札特傳》《巴哈》（chronik
der
anna
magdalena
bach）《亨德爾》片
名：
handel's
last
chance
《維瓦爾蒂》
片
名：
vivaldi
《莫扎特》片
名：
noi
tre
(three
of
us)
《貝多芬》
片
名：
beethoven
lives
upstairs
羅西尼
片
名：
rossini's
ghost
蕭邦
片
名：
即興曲
impromptu
舒曼
片
名：
songs
of
love
舒伯特片
名：
leise
flehen
meine
lieder
帕格尼尼
片
名：
paganini
李斯特
片
名：
song
without
end
李斯特片
名：
liszt's
rhapsody
柴柯夫斯基片
名：
tchaikovsky
柴柯夫斯基片
名：
the
music
lovers
比才
片
名：
bizet's
dream
瓦格納
片
名：
richard
et
cosima
瓦格納
片
名：
meeting
venus
馬勒
片
名：
death
in
venice
馬勒
片
名：
bride
of
the
wind
約翰·施特勞斯
片
名：
the
great
waltz
約翰·施特勞斯片
名：
strauss
family
這些dvd我基本都有收起

④ 忘不掉的《波西米亞狂想曲》，不僅是音樂，更是一部感人的傳記嗎

這是一部你看了開頭幾分鍾就會被深深吸引的人物傳記電影，這也是一場能看出演唱會感覺的電影，偉大的音樂，傳奇的巨星，感人至深，作為一個偽搖滾迷，我看到潸然淚下，近乎完美的個人傳記電影《波西米亞狂想曲》，配合那些經典曲目，感染力十足。血在血管里一直保持沸騰，盡力壓制，否則就會噴出，最後主唱的結局配合謝幕歌曲，彷彿黃昏時的夕陽，令人唏噓。

忘不掉的《波西米亞狂想曲》，不喜歡queen的人也會哭，最感人竟然是underpressure響起的時刻，這是影像、音樂、表演的完美結合，是不朽搖滾精神的最強力體現，完全可以入選音樂電影中最震撼和最感人的表演橋段！影片用經典音樂一首接一首輪番轟炸，真實還原震驚觀眾，增強觀看的樂趣，哪怕不了解真人真事，也會被情節所感染，這才是活生生的人生傳記。

⑤ 有哪些人物傳記電影好看

《尋找薇薇安.邁爾》

薇薇安生前做了40年保姆，但沒有任何一位僱主知道，她還是一位優秀的街頭攝影師。影片講述了她去世後留下的大量照片被世人重新關注的故事。

⑥ 有關音樂體裁好看的外國電影，越多越好

《莫扎特傳》（阿馬迪斯）（Amadeus ）
《春天交響曲》（舒曼傳）
《夢幻曲》克拉拉和舒曼……
《舒曼情史》
《愛情之歌》（Song of love）克拉拉和她丈夫羅伯特舒曼及和她的密友勃拉姆斯的關系。
《不朽真情》，也叫《永遠的愛人》(Immortal Beloved)（貝多芬傳）
《復制貝多芬》，《安娜日記》（巴赫傳）
《狂戀大提琴》，又叫《她比煙花寂寞 》（杜普蕾傳）
《指揮家的抉擇》（富特文格勒傳）
《悲情俄羅斯》（柴可夫斯基傳）
《音樂戀人》(Music Lovers)講的是柴可夫斯基
《翠堤春曉》（約翰·施特勞斯傳）
《反對斯大林》（肖斯塔科維齊傳）
《沒有終止的歌》（Song without End）:講述李斯特同伯爵夫人的戀情
《一曲難忘》（A Song to Remember）也叫《藍色樂章》，介紹肖邦生平的
《法利內里》，主要是介紹17世紀閹人歌手的影片，興趣因人而異
《鋼琴師》，《鋼琴家》THE PLANIST 鋼琴戰曲 ，描寫二戰時的優秀電影。
《紅色小提琴》THE RED VIOLIN ，記載了一把極具傳奇色彩的小提琴曾經歷300年的風霜
《海上鋼琴師》 the legend of 1900's，經典的不用介紹
《閃亮的風采》（Shine）鋼琴家大衛·海爾夫戈特真實的一生
《鋼琴課》（Piano Lesson） 又稱《鋼琴別戀》，一部幾乎堪稱完美的女性電影
《歌劇魅影》（The Phantom of the Opera ） 電影版
《作曲家埃爾加》
《夜半歌聲》
《音樂之聲》
《音比天高》
《樂鼓熱線 》
《夢幻女郎》《追夢女郎》以60年代美國的女子三重唱組合-The Supreme作為藍本而改編的
《放牛班的春天》
《貝隆夫人》（艾薇塔），描寫阿根廷國母貝隆夫人的音樂劇。
《野狼俱樂部》主題曲很好聽啊
《玫瑰人生》描寫法國著名女歌手伊迪絲·琵雅芙坎坷而璀璨一生的傳記片
《交響情人夢 》動漫
《想飛的鋼琴少年》
《黑暗中的舞者》冰島歌手比約克演的第一部也是唯一一部電影
《松子不幸的一生》電影版
《紅磨坊》超古老
《雨中曲》，經典的不用說
《Deep Blues》一部關於布魯斯音樂的記錄片
《雷》……這是關於美國靈魂樂之父雷.查爾斯(Ray Charles)的人物傳記影片。
《發膠》hairspray
《金牌製作人》（procers）
《歌舞青春》兩部
《理發師陶德》

⑦ 介紹幾部外國跟音樂有關的電影

10.《紫雨》(《Purple Rain》)

當然，這部電影擁有一個俗套的充滿了戲劇性的故事，講述了一個來自明尼阿波利斯的窮小子如何成長為一個搖滾明星的故事。當然這傢伙不可避免的擁有破裂的家庭、和父親激烈的關系、旁人的誤解、愛人的離別、內心的矛盾，但最後，他面臨著眾多的壓力最終依然堅持了自己的夢想，然後如願以償的獲得了成功。不知道是不是每個成功的明星背後都會有一個的故事，所以電影賽然俗套，但竟然是搖滾明星王子(也是影片的主演)的自傳性作品，好吧，讓我們相信他的生活真是如此。

上榜理由：它是第一部將MTV風格融入大銀幕的電影，並且它捕捉到了80年代音樂精髓。
9.《赫德韋格的憤怒樂隊》(《Hedwig and The Angry Inch》)

第一流的CULT電影，以一部外百老匯戲劇為基礎改編而來。故事講述的是一個叫漢賽爾的東德人，每天聽著收音機里的美國搖滾樂夢想著成為一個搖滾歌手，有一天他認識了一個美國大兵盧瑟，但是他需要跟他結婚才能將他弄到美國。無奈之下，漢賽爾只能做了變性手術，但手術做得非常糟糕，漢塞爾的陽具因而被割去大半，只剩下1英寸，這便是「ANGRY INCH」(憤怒的1英寸)的由來。漢賽爾改名赫德韋格來到了美國，但她並沒有實現夢想，盧瑟離她而去，她打起精神召集一些韓國軍人的妻子，成立The Angry Inch搖滾樂隊，但之後夢想在一次背叛了他……

上榜理由：它有一種華麗的朋克風格，包括其中的音樂。
8.《大門》(《The doors》)

搖滾電影的榜單怎麼能缺了《大門》這部電影呢？奧利弗·斯通這部好像嗑了葯拍出來的、混亂的、關於最後一位搖滾詩人——吉姆·莫瑞森的傳記電影。當然，電影在奧利弗·斯通這個瘋子手上使得整部電影更加的關注於莫瑞森，他充滿自毀性的尋求「智慧之地」的行為甚於對於他音樂成就的分析。大門樂隊的主唱吉姆·莫瑞森，可以說是60年代最富有激情和爭議性的人物，他傳奇的一生最後終結於27歲，因為酒精和葯品的過量導致的死亡中。雖然電影有很多傳統音樂傳記片的影子，如講述他們樂隊從開始到壯大再到解散的過程，但電影有力地捕捉到了一個有自毀傾向的搖滾明星，如神般狂暴的人生。

電影上榜理由：只有瘋子才能拍瘋子，電影呈現出一種催眠般的氛圍。
7.《湯米》(《Tommy》)

這部1975年的搖滾歌劇最大的貢獻就是，它網路了一大批那時代的搖滾和電影界的明星，包括「誰人」樂隊(The Who)、埃爾頓·約翰、傑克·尼科爾森、安·馬格麗特(她因此片而被提名為最佳女演員)、蒂納·特納和埃里克·克萊普頓。這部CULT電影根據彼得·湯森的原著歌劇改編，講述的是無助的湯米(羅傑·戴德里，The who的主唱)在小時候因窺見母親(安·瑪格麗特飾)與情夫通姦而變成盲啞白痴，直到他打敗了彈子球天才(埃爾頓·約翰)成為了一個名人。而他的名聲如此巨大，他竟然發現他有了宗教般的號召力，但是當他的追隨者企圖商業化他時，他憤怒的回擊了他們。

上榜理由：由The who操刀的音樂實在是太經典了，《Tommy》這張專輯也成為搖滾史上最終名的搖滾歌劇專輯之一。
6.《席德和南希》(《Sid and Nancy》)

搖滾明星的八卦，或者說丑聞，也是搖滾電影鍾愛的題材。比如本片，導演為我們呈現了在性手槍(Sex Pistols)狂野的吉他手席德和他的骨肉皮(指專門和搖滾明星睡覺的人)女友南希之間的粗糙的、充滿激情的、貌似命中註定的關系。雖然電影也為我們展示了性手槍樂隊——這個英國聲名狼藉的朋克樂隊——他們整體的狀態，但是，電影的焦點還是集中在這兩個人之間扭曲的愛情關繫上，最終他們被葯品腐蝕的人格使這段關系徹底走向血腥和悲劇。一天早上，南希發現被刺死在酒店中，希德因謀殺罪被逮捕。

上榜理由：八卦不重要，重要的是要八得好，電影擁有一種迷幻、張揚的氣質，就如他們的愛情一樣。
5.《巴迪·霍利的故事》(《The Buddy Holly Story》)

有時一位搖滾悲劇人物的傳記片(天哪，就沒有人有個好結果嗎)。當時還很瘦弱的加里·布塞扮演了巴迪·霍利——這位早期的搖滾先鋒——並因此獲得了奧斯卡最佳演員獎。在這部出色的、有思想性的傳記片中，加里·布塞甚至親自演唱了其中的歌曲。電影追隨著青少年時代的巴迪·霍利在德克薩斯生活，在那裡他愛上了「魔鬼的音樂」，這使得他成為那些自以為是的宗教勢力譴責的對象，也是他成為了早期搖滾樂領域的明星。不過，故事還是擁有一個悲劇的結尾，年僅22歲的霍利斯在一次飛機失事上。Don McClean後來在《American Pie》中唱到：「The day music dead。」

上榜理由：音樂大師是需要紀念的。
4.《監獄搖滾》(《Jailhouse Rock》)

這部1957年由貓王主演的電影，可以稱得上是他最酷的作品，電影捕捉到了貓王身上反叛和性感的一面，它也是的貓王成為了那個時代最為危險的年輕人。電影獎的是一個頭腦沖動的青年文斯·埃弗里特，卻因在酒吧保護一位女士而誤殺他人入獄。他的獄友——一位失敗的鄉村歌手——看到了他的音樂潛力，說服他開始追求音樂事業。出獄後，文斯認識了佩吉，兩人合組唱片公司。文斯很快就走紅，甚至還跑到了好萊塢拍電影。但是，成功使得文斯越來越傲慢自大，佩吉終於離他而去。作為貓王比較少見的電影作品，電影中非常漂亮的舞蹈動作都是貓王自己設計的。

上榜理由：電影不但歌曲動人，貓王的表演也是一流的，簡直可以稱他為搖滾版的詹姆斯·迪恩。
3.《一夜狂歡》(《A Hard Day's Night》)

《一夜狂歡》——查理德·萊斯特1964年導演的這部迄今影響最為巨大的關於搖滾樂隊的電影，電影雖然是部劇情片，但是它忠實地記錄了The beatles開始引起國際性「披頭士熱」的那個瘋狂的時期，或許就此而言。《一夜狂歡》可以說是搖滾紀錄片的始祖。電影講的是四個從利物浦來的瘋狂的傢伙一夜之間發生的故事，保羅·麥科特尼要擺脫他的爺爺、約翰·列農和煩人的製作人糾纏不清、林戈·斯塔爾被弄進了監獄、喬治·哈里森因為認錯了人而麻煩重重。總之，這是不同尋常的一夜。

上榜理由：有了The beatles我們還需要什麼呢，在那個純真的年代，一切的張狂都是理所應當的。
2.《搖滾萬歲》(《Spinal Tap》)

導演羅伯·雷納導演了這部「偽紀錄片」，他虛構了一個叫Spinal Tap的英國搖滾樂隊，為我們展示了這支樂隊從「噪音爵士樂」到「迷幻樂」再到「硬搖滾」的發展過程。電影重點展現了Spinal Tap在美國的首次巡演，以及它最終導致了一連串的侮辱性的混亂結果。

導演雷納也在其中客串一角——為該樂團拍攝紀錄片的電影導演馬蒂！電影對於當代搖滾樂做出尖銳嘲諷，那些搖滾明星台上台下表裡不一的嘴臉更是在此呈現了誇張的喜劇色彩。甚至在90年代的時候，Spinal Tap還再次組合起來，舉辦了幾場極成功的演唱會！

上榜理由：搖滾並不像看上去的那麼純潔，這部電影把真想扒出來給我們看。
1.《幾乎成名》(《Almost Famous》)

導演卡梅隆·克勞用這部半自傳性的電影回顧了他的少年時代。當然，故事中的15歲少年威廉就是他的化身。故事發生在70年代的美國，來自保守家庭的威廉·米勒。不顧保守母親的反對，當起了《滾石雜志》的記者，並追隨著一個當紅搖滾樂團「Still water」在美國巡迴演出。在這個過程中，他遇到了如導師般的樂隊吉他手和美麗的「骨肉皮」。但他同時也目睹了那些搖滾樂手對成名的渴求，對自我的陷溺，對性和毒品的瘋狂等等並不美好的一切，甚至是整個年輕世代的掙扎和迷失。而米勒也從一個需要人保護的孩子成長為一個職業的記者和開始面臨著成人的痛苦與快樂的真正的年輕人。

上榜理由：本片的第一是當之無愧，這是一部真摯、誠實並且有趣的電影，它是為了那些熱愛搖滾也並且以之為生的人准備的。

⑧ 關於音樂的電影（只要美國的）

《波西米亞狂想曲》、《激樂人心》、《無人引航》、《超乎想像》、《澤西男孩》等。

1、《波西米亞狂想曲》

《波西米亞狂想曲》是布萊恩·辛格執導的音樂傳記片，由拉米·馬雷克主演，於2018年11月2日在美國上映，該片講述了皇後樂隊從偶然成軍到確立風格，再到大放異彩的經歷，以及皇後樂隊靈魂人物——主唱佛萊迪·摩克瑞迭宕起伏的人生故事。

2、《激樂人心》

《激樂人心》是由塔特·泰勒執導，查德維克·博斯曼、內爾山·艾利斯、維奧拉·戴維斯、奧克塔維亞·斯賓瑟領銜主演的一部音樂劇情傳記。故事講述作為靈魂樂的教父級人物詹姆斯·布朗的一生，可謂充滿了傳奇色彩。尤其是在風雲多變的上個世紀，歷經30年代的出生與成長，其慈母用心的培養和引導。盡管詹姆斯·布朗經歷了大多數黑人所遭遇的不幸，影片與2014年8月美國上映。

3、《無人引航》

《無人引航》是由威廉姆·H·梅西執導，比利·克魯德普、安東·尤金、賽琳娜·戈麥斯、傑米·鍾等人主演的劇情音樂片。該片於2014年1月24日在美國聖丹斯電影節上映。該片講述了山姆在意外去世的兒子喬西譜寫的歌曲中獲得安慰，並與年輕人昆汀兩人組成了一支樂隊，表演喬西的遺作，卻意外走紅的故事。

4、《超乎想像》

《超乎想像》是一部由安德魯·埃爾文、The Erwin Brothers執導的音樂劇情片，J·邁克爾·芬利、布洛迪·羅斯、丹尼斯·奎德、瑪德琳·卡羅爾、塔根·伯恩斯等參加演出。

該片根據基督教樂隊MercyMe主唱Bart Millard的真實故事改編，講述了在父親的高壓教育下成長，讓Bart與父親內之間有著很大的隔閡，但父親因癌症去世卻激發他創作出經典歌曲《超乎想像》（I Can Only Imagine）的故事

5、《澤西男孩》

《澤西男孩》是2014年在美國上映的歌舞片，由克林特·伊斯特伍德執導，克里斯托弗·沃肯、約翰·勞埃德·揚、埃里奇·伯根等主演。該片根據同名音樂劇改編，講述了以法蘭基維·瓦利為首的四個男孩改邪歸正，組建「四季合唱團」並大獲成功的故事、

⑨ 有哪些電影是以人物傳記為主的

1、《 甘地 》（英國導演阿騰伯格的印度聖雄甘地傳）
2、《 巴頓將軍 》（美國導演FRANKLIN J.SCHAFFNER根據美國二戰傳奇將軍巴頓的生平事跡改編）
3、《 刺殺肯尼迪 》（美國導演斯通根據美國總統肯尼迪的被刺事件改編）
4、 《 美麗心靈 》（美國導演朗·霍華德根據美國數學天才納什的生平故事改編）
5、《 拿破崙在奧斯特里茨 》（法國導演岡斯根據法國皇帝拿破崙的故事改編）
6、《 安德烈·魯勃廖夫 》（俄國導演塔爾科夫斯基根據俄國中世紀聖像畫家安德烈·魯勃廖夫的生平事跡改編的電影）
7、《 耶穌受難記 》（美國導演梅爾·吉布森根據耶穌基督的生平改編）
8、《 靈魂歌王 》（美國導演Taylor Hackford根據美國爵士樂大師雷的生平故事改編）
9、《 莫扎特 》（影片一改把古典音樂家當成「完人」或「聖人」來描繪的傳統，顛覆了從莫扎特去世後由他太太開始的「貼金運動」，還原了他不完美的人生和完美的音樂之間的矛盾。這部榮獲七項奧斯卡大獎(第57屆)的影片可視為兩名音樂家的傳記。）
10、《 帝國的毀滅 》（德國導演OLIVER HIRSCHBIEGEL關於德國魔王希特勒最後歲月的故事片）
11、《風流才子》，(The Libertine)，又名: 浪盪子。
12、《戀愛中的莎士比亞》（Shakespeare in Love），又名: 莎翁情史 / 寫我深情，

⑩ 請推薦幾部關於音樂家的電影~

1.《莫扎特傳》，人物傳記片的頂峰之作，轟動世界的第一流的視聽享受音樂片，深刻洞悉人性的經典之作。我喜歡莫扎特的音樂，而且非常非常喜歡這部電影，不斷響起莫扎特的曲子，台詞，劇情，演員的演技，天哪！一定要看！
http://ke..com/view/471709.htm
2.《貝多芬傳》又名《永恆的愛人Immortal
Beloved》，加里奧德曼主演，演技派啊。也不錯http://ke..com/view/457847.htm
3.《復制貝多芬》，這個只講了貝多芬將近晚年的一段跟愛情有關的事（他的一個學生），其中貝多芬在劇院指揮第九交響樂那段不錯（個人看法）。當然裡面有很多貝多芬的曲子！
4.《海上鋼琴師》，與以上不同，這大概是一個虛構的故事，主要去看動人的故事，傳記型，出生-》傳奇的經歷-》死亡...
我非常欣賞導演對他音樂天賦以及人格的刻畫！