香港電影市場

A. 香港電影衰落了嗎根源在哪

香港電影的衰落，有多方面原因。

首先要知道，一種文化產品的興起，肯定要依託於市場。有市場，有錢賺，產業才會興起。

那麼我先問，香港彈丸之地，為什麼曾經發展出那麼大的市場？

答案是，因為它曾在亞洲沒有對手。

當時全亞洲的娛樂電影，叫得響的基本只有印度、日本、香港。對於亞洲的華人圈來說，日本和印度電影畢竟有文化隔閡，但香港電影沒有。

所以，當時的香港電影往往能輻射泰國、馬來西亞、新加坡、中國大陸、中國台灣等多個華人地區，加上題材非常豐富，涵蓋武俠片、槍戰片、喜劇片等多種成熟的類型，自然佔了亞洲電影半壁江山。

香港電影最強的時候，不要說亞洲華人圈，即使是日本人、韓國人都非常喜歡，原因很簡單，就是題材很好看。

但是後來，它的市場逐漸被搶奪——

1、90年代末，好萊塢特效大片席捲全世界，搶奪了香港電影的市場。大家可以回憶一下，《泰坦尼克號》《魔戒》《哈利波特》之後，很多人形成了一種觀念，大片去電影院看，一般的電影在電視上看就行了，所以好萊塢大片搶奪了香港電影的市場。

2、韓國電影、日本電影、韓劇、日劇開始大力發展商業化，也搶佔了部分香港電影的市場。2000年初，一大波日劇、韓劇、日影、韓影湧入我們的生活，其實他們也搶奪了香港電影的市場。

3、1996年香港正式實行買房搖號制度，香港經濟結構轉型，大量資金湧向房地產。因為市場份額被瓜分，很多投資者不再看好電影業。沒了錢，產業自然衰落。

4、人才流失。隨著香港電影業的衰落，很多電影明星、電影人才要麼出國，要麼退出電影圈（比如很多嫁入豪門的女星），要麼來內地這片新興市場尋求發展。最終結果就是，內地電影業越來越發達，北京成為華語電影的中心，而香港本土電影人才，卻呈現青黃不接的勢態，要發展，也必須北上。

以上就是香港電影衰落的原因。但也不用傷心，雖然「香港電影」這個概念，但香港的電影人才還是在繼續拍電影的。他們的經驗和思維，也已經融入「中國電影」這個更大的概念之中，這是好事。

B. 為什麼香港的電影市場那麼小，票房卻很受關注

香港電影（Hong Kong Film）是華語電影的先驅者。華語電影是分割成四個地方發展的：香港電影、大陸電影、新加坡電影和台灣電影。香港作為英國的殖民地，發展成為華語世界（包括海外華人社會）以至東亞電影的製作基地之一。幾十年來，香港一直是電影工業基地之一和電影出口地之一，人們把它稱做東方好萊塢。香港電影是較著重滿足觀眾口味的商業片，由無厘頭式喜劇和動作片所主導。香港電影有一個發展完善的「明星制度」。香港燦爛的流行電影有一班支持者，而香港電影亦成為文化主流，滲透在世界每個角落。
香港電影不僅是一個地域概念，也是一種電影形態的概念。在中國的近代歷史進程中，香港一直是一個比較特殊的地方。一方面，它的思想文化受到西方殖民文化的影響，另一方面又一直保持著與中華民族傳統文化血脈相通的關系。中西方文化的結合造就了獨特的香港電影。不過，需要指出的是，1949年以前的中國電影史基本上是以上海電影為主體的中國電影史，香港電影雖然也有其地域特色，但總體上看，與內地電影一脈相承，香港電影不僅與上海電影有著一致的文化傳統和歷史背景，兩地電影的交流也十分頻繁，從某意義上可把香港電影看作是內地電影的一個分支。1949年以後，才出現所謂「三地電影」的概念，但初期內地對香港電影的影響仍十分明顯，一直到七十年代，香港電影才形成具有本土特色的電影形態。

C. 為什麼香港有獨立的電影產業

香港電影的繁榮是憑借大陸的資源與工業基礎，49年之後很多老上海的電影公司和巨頭們都遷到了香港，開啟了香港電影的黃金時代，比如赫赫有名的邵氏影業，最初就是在上海發跡的，而上海中聯的創始人黎民偉就是香港電影之父。
香港電影的繁榮並不是依靠本地資源，而是依託著一個很大很廣闊的東南亞市場，那時東南亞很多國家沒有電影工業，全都看港片，所以成就了香港電影的地緣經濟優勢。還有珠三角，49年後的廣東其實一直與香港電影沒有中斷交互聯系，很多的合拍與放映合作，比如老版的七十二家房客送到了香港就風靡一時，邵氏馬上就翻拍了粵語和國語版本撈錢。
還有台灣、日本、韓國電影市場，都很大，香港一城一地並不顯眼，一旦形成地區性霸主地位那就自然得以壯大了，近十來年香港電影的沒落，其實就是因為東南亞電影市場的萎縮以及韓國電影的崛起，連泰國越南馬來西亞新加坡都有了自己的電影工業了，回歸後的港片在台灣又受到嚴厲的限制，所以沒落就自然而然了。

D. 香港電影為什麼衰落了

老導演不思轉型

二十世紀七十年代到九十年代，香港電影進入顛峰時期。這個時期的香港電影無論從影片的數量、類型還是質量上都達到較高水準。這時的香港電影界更是能人輩出、實力當道！！！香港電影此時到達顛峰，享有「東方好萊塢」之美譽。
然而，進入二十一世紀香港電影一落千丈，不僅影片數量年年遞減，佳片更是屈指可數。究竟為何會出現這樣的急劇滑落？原因在哪裡，有人說是經濟問題，也有人說是後繼無人的問題，還有人說是好萊塢的沖擊的問題等。

當然，內地這幾年發展快也是值得肯定的。我們這些土老冒憋足了氣，奮力頂內地票房。呵呵，不過從最近幾部叫座不叫好的電影看我們，大家看的是熱鬧而不是按需所求的看電影。

E. 為什麼現在的香港電影市場不景氣

中國電影市場少不了港產片的帶動，
現在不景氣原因是因為國產劇還維持著老方式的劇情。
時代在進步。當然也有人支持喜歡的。

F. 香港的電影市場有多大

香港電影市場已經隕落了，目前中國的電影市場最大， 台灣也還可以。
上個世紀90年代，香港電影達到巔峰，2000年以後，香港電影進入毀滅的時刻
劉德華為了香港的電影事業做出了卓越的貢獻，扶持成功的就有寧浩的《瘋狂的石頭》
目前如最火的嘉華影業已經不復存在
多少的香港導演都進入了內地。包括大量的香港演員也都在北京落戶
台灣電影主要以愛情題材為主，目前屬於艱難狀體。
香港電影業非常苦難了

G. 大陸未富裕前，香港電影的主要市場是哪裡

很多，台灣、日本、韓國、東南亞、西歐等等。尤其是八十年代前期，這些地區的都是香港電影與好萊塢電影的天下。成龍很多電影都是亞洲地區國家的年度票房冠軍。成龍、洪金寶、周潤發、許冠文、劉德華在這些地區都擁有大量的影迷。

H. 如何看待現在的香港電影市場

現在的香港電影市場，早在2010年前開始就已經明顯的走下坡路了。香港影視的沒落，最主要的原因就是經濟大陸的影視業開始發展了，沒有製造業做基礎的香港，經濟開始停滯不前、甚至衰退。

I. 香港電影之前火爆，最近是沒落了嗎，原因是什麼

也許香港娛樂圈不會再有當年譚張之爭的盛世，不會再有無線五虎，四大天王，雙周一成般的天王巨星耀世而出，但幕後的新鮮血液同樣值得人們感到欣喜。

香港電影從70年代開始風行，到了80年代，特別是90年代迎來了港產片的黃金時代，發展為東方的好萊塢！

隨著老一代電影人的不斷離開，而新生代確遲遲沒有出現，導致了電影人才出現了真空。外加一些地區文化差異和觀眾品味的提升，香港電影漸漸的沒落失去了市場！香港電影後期的衰落，其實並不是一兩個因素導致的，原因交互交錯很復雜，各路專家對此也往往莫衷一是。

J. 香港電影沒落了嗎原因是什麼

二十世紀七十年代到九十年代，香港電影進入顛峰時期。這個時期的香港電影無論從影片的數量、類型還是質量上都達到較高水準。這時的香港電影界更是能人輩出、實力當道！！！香港電影此時到達顛峰，享有「東方好萊塢」之美譽。
然而，進入二十一世紀香港電影一落千丈，不僅影片數量年年遞減，佳片更是屈指可數。究竟為何會出現這樣的急劇滑落？原因在哪裡，有人說是經濟問題，也有人說是後繼無人的問題，還有人說是好萊塢的沖擊的問題等。
故設此題目，大家共同探討。 1.腦殘電影導演的增多
2.老導演不思轉型
3.由於香港的回歸 幕前幕後的電影工作者被才大氣粗又xx不堪的大陸電影製片廠的挖掘
4.韓國電影的崛起 ,其實不算崛起，只是這年頭觀眾也開始腦殘了。

其實正是香港電影製作的"明星制"造成的不光是電影明星
也包括導演明星一直注重用明星大導演來吸引人
不注重培養新人
結果
明星會老的,導演的才華也會盡頭的於是
終於衰敗了...............這還用說嗎
回歸了 創作 環境 不自由了
並不是說香港採取了什麼具體措施限制創作
而是整個潛意識的影響其實香港不光是電影衰落,電視、音樂全面下滑。貌似香港娛樂的黃金時代已經過去，風光不再了。跟風太多
沒有內涵
粗製爛做
經濟蕭條別的不說，喜劇片都成兒童片了，那些弱智的玩笑，根本不能讓我笑，只能讓我覺的看這樣的電影很丟人，我都不知道他們怎麼敢拍出來？很久不碰香港喜劇片了，太傻了，低級趣味。如果片子的成敗是由少數人掌握而不是所有觀眾的話，那麼，衰落就是必然的。
香港電影就是因為那種權力太集中了，電影就不是電影了，它是權力的工具，是騙錢的工具。觀眾不重要了，導演，演員也不用打拚——只要收拾好某有權的人就行了。
於是香港電影就這樣了。

香港電影的市場在哪？當然是內地。九十年代內地互聯網剛起步，我們啥也不懂。為回歸和討好香港，政府加大兩地交流，免費引進港劇港片，這樣才給香港電影大力發展空間，我們由於視野狹小，瘋狂地愛上他們的「時尚」，更促使港片的發展。所以他們允許「良莠不齊」可以大膽創新。
而現在香港已經回歸了，政府就不需要額外「照顧」了，自然沒了優惠政策，且網路的發展，我們可以接觸到更時尚的好萊塢，也沒有必要死磕港片。(以前很喜歡香港武俠劇里的配樂，現在才知道全是國外的）
當然，內地這幾年發展快也是值得肯定的。我們這些土老冒憋足了氣，奮力頂內地票房。呵呵，不過從最近幾部叫座不叫好的電影看我們，大家看的是熱鬧而不是按需所求的看電影。
總之，現在除了大導演拍港片，想發展就要依靠內地的金錢，也就受限制，不是純粹的了。 沒有人發現香港似乎到陳可辛之後幾乎就沒有新的成功導演誕生了嗎？ 當然現在可能游乃海等出來了。 我認為本來香港電影就是一個東方的奇跡，一個彈丸之地的香港理論上也不應該有如此發達的電影工業，他自己根本支持不來。中國的崛起開放，讓外國人能直接地了解中國不用通過香港這座橋梁，香港面對的市場已經改變了，再上90年代的香港經濟開始走下坡，投資商銳減。爛透的商業電影工業又阻礙電影的轉型，這么一折騰，把一大批不成熟的年輕的新銳力量都淘汰了，只剩下那幫老傢伙。越是老一套固步自封，電影的寒冬就越寒冷，不停的惡性循環最終導致香港電影的衰落。

我認為是香港的回歸，使一大部分有才華的演員導演通通移民了
新一代的演員很多都是我們不怎麼接受的，這樣就給電影造成了一種真空狀態，加上內地市場的擠壓，很多香港演員把目標描上了內地這塊黃金地。在內地政府的統治下，很多人也不敢說話 跟拍現實的片子了，於是大家就失去了興趣，繁華下流著的是跟我們一樣的沉寂，還有香港一直在沿用90的年代的思路拍片，無法取悅現在觀眾的口味，我相信只要香港電影可以重新進行定位以及轉型的話，內地電影是是沒有多大競爭力的。 1、盜版VCD、互聯網BT摧毀了香港電影工業最關鍵的外銷市場（台灣、東南亞）。
2、電影人才流失，好萊塢、大陸挖走了許多電影香港電影專才（成龍、李連傑、周潤發、吳宇森、袁和平、程小東、關錦鵬等）。