㈠ 有哪些港片絕美鏡頭,是至今無法超越的
一代人有一代人的回憶,相信有很多人都喜歡看港片,香港影視作品在上世紀八九十年代是發展最鼎盛的時期,並且那時候還出了許多頂級美女,她們出演過的一些經典影視作品,一直被人津津樂道。
香港影視作品一直流傳著六大經典絕美鏡頭,據說至今都無法超越,全都看過的人年紀已經不小了。下面就是暴露年齡的時刻,看看你都看過哪幾部吧,排名不分先後。
“回眸一笑百媚生,六宮粉黛無顏色”用來形容張敏回眸最適合不過了,電影《倚天屠龍記》中,張敏騎著白馬回頭的驚鴻一瞥,絕對是不可磨滅的經典瞬間。
㈡ 香港電影鏡頭中關於美食的畫面,看起來為什麼都那麼有食慾
我覺得這主要是他們的拍攝鏡頭特別的好,還有就是電影裡面的製作方法也讓我們感覺舒服,和看《舌尖上的中國一樣》的感受。美食重要的就是色、香、味俱全,香港的電影在拍攝到有美食的鏡頭的時候,我們憑借自己的眼睛就可以想像美食的香和味了。
雲吞面。雲香港式雲吞面條,即香港特有的蝦仁雜亂,蓋上雲通面條,配上長時間煮熟的土魚、蝦、豬肉骨頭、當地雞,工藝簡單,層次清晰,而且還實現了雲吞面條在香港人心中的地位。
也是因為香港有著許多自己獨特的美食,並且了解才可以拍出這樣把美食烘托的片子。
㈢ 香港影史上無法超越的那些經典鏡頭
大家好我是一念觀影,很高興在這里為大家分享我對這個問題的看法。我感覺香港電影史上有很多經典鏡頭。其中最經典的有:
1.成龍電影《我是誰》在這部電影中成龍從21層的鹿特丹通泰大樓一躍而下,沿著玻璃窗滑落,沒有用替身,沒有用任何保護措施的情況下完成的危險動作鏡頭,據說當時沒有任何一家保險公司願意為這個動作投保,也是成龍大哥最為金典的一跳。成龍這一跳被載入吉尼斯世界紀錄,奠定了他在世界影壇的地位,至今無人模仿。
2.周潤發電影《英雄本色》。周潤發飾演小馬哥,他是黑道大佬,威武霸氣,甘願為兄弟赴湯蹈火。電影中這個鏡頭真的是經典中的經典,抽煙燒錢,用錢點煙,堪稱香港電影中吸煙最經典鏡頭。
3.張家輝電影《掃毒》張家輝在電影中的那句話,「段坤我吃定了,耶穌也留不住他,我說的!」張家輝電影中的這句經典台詞霸氣外露,堪稱經典。
《無間道》
劉德華:給我個機會,以前沒得選,現在我想做個好人。
梁朝偉:嗤,好啊,去跟法官說,看他讓不讓你當好人。
劉德華:那就是沒得選咯
梁朝偉:對不起,我是警察。
...
劉德華:誰知道?
《掃毒》
張家輝:阿偉已經死了!你挑的嘛偶像!段坤我吃定了,耶穌也留不住他!我說的!
...(唱)誓要去,入刀山。
《東邪西毒》
段王爺:姑娘,能不能借在下胸部一看。
《喜劇之王》
周星馳:其實我是一個演員。
《功夫》
醬爆:包租婆,為什麼突然之間沒水了呢?
純記憶手打,台詞有錯望斧正。
以上
香港的電影,電影有無數的經典鏡頭,最讓我喜歡的五個鏡頭:
5、《古惑仔》給90年代年輕人帶來荷爾蒙的沖擊,讓他們垂手可得地降服年輕的觀眾。但也不可否認,青年是簡單模仿與感染的族群。影響一代年輕人,學習劇中的裝扮、發型、兄弟情義成為熱血青年,江湖成也熱血,敗也熱血。所以青年時期家長、學校、 社會 更好引導人生價值觀。
4、《英雄本色》小馬哥(周潤發飾):我也不想讓人一輩子踩在腳下,活的有出息才行,不能窩囊的白活一世,但是我絕對不會為了出人頭地而逼朋友為我做一些為難的事情。小馬哥對兄弟情義的詮釋,當中的笑容成就了永恆自信。
3、《倚天屠龍記》中的趙敏(張敏飾)一角自然也是不例外的。回頭微微一笑,笑出愛情,笑出命運。成為當時觀眾腦中永不磨滅的記憶,不管電視劇翻拍多少遍,最好看的也是最能得到觀眾們認可的,一定是最初的版本!
2、《賭神》是一部很出名的港片,在塑造周潤發賭神的形象的同時,也有邱淑貞這叼牌的動作。一席性感的紅色連衣裙,加上這個動作,顯得邱淑貞霸氣的同時盡顯自己的嫵媚,而這眼神也讓人牢牢地記下了她。
1、《大話西遊》 「曾經有一份真誠的愛情放在我面前,我沒有珍惜,等我失去的時候我才後悔莫及,人世間最痛苦的事莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會,我會對那個女孩子說三個字:我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限,我希望是……一萬年!」80後一代當年欣賞到這部電影給無數年輕男女種下浪漫、忠貞不渝的愛情信仰。
《大話西遊中》中一段經典的鏡頭,牛魔王暗中偷襲,紫霞拚命為悟空擋了一叉,紫霞臨終時對悟空講,我的意中人是個蓋世英雄,有一天他會踩著七色的雲彩來娶我,我猜中了開頭。可是我猜不著這結局……紫霞帶著深深向遺憾走了,悟空拉著紫霞的失體久久不願放開,但是頭上的金箍越收越緊,無奈放手,著著紫霞飛向太陽,這是一段凄涼的愛情故事,為什麼相愛的人不能在一起。深深感動了我。
電影版的倚天屠龍記,張敏,李連傑,邱淑貞主演,是一部非常經典的武俠電影。趙敏這一個鏡頭不知道看哭了多少人。
《大話西遊之大聖娶親》是一部關於愛情的影片。影片中,有一個很經典的鏡頭,那就是朱茵對著側臉的周星馳眨眼,那種無辜茫然的表情加上開心笑出媚眼的表情,形成視覺上沖擊美觀,成為無法超越的那個瞬間,也讓朱茵成為無數人心中的女神!而這一部影片,也成為了周星馳的觀眾心中最美的電影之一。最後來一張我認為最經典的鏡頭,相信大家也都看到過。《賭神》系列的電影,非常的經典!特別是邱淑貞嘴巴叼牌動作,真的是太美了。本來她的就長了一張很美的臉蛋,加上叼牌動作,霸氣中透著嫵媚,但是卻又不是俗不可耐的那種,真的讓人久久無法忘懷。相信當時有不少人都被美哭了。最後一個just kidding
我覺得經典鏡頭有不少的。
首先電影是奇幻的、神秘的、它應該是我們這個星球上最偉大的一項發明,進入了電影,你就進入了一個神奇的世界。
而作為電影的主要觀感,畫面和鏡頭,則讓觀眾徹底的放下一切,進入了一個未知的世界。
尤其是港產片,盡皆癲狂,盡皆過火,我們是被香港電影浸淫長大的一代,錄像廳里的港片才是最純潔的觀影方式,而在這些香港電影中,有哪些鏡頭令你念念不忘呢?甚稱為經典鏡頭。
舉例兩個讓人心心念念的港片經典瞬間。
第一個就是星爺的作品,可是說,周星弛的電影是我的主要精神食糧,在星爺的電影《大內密探零零發》中,星爺飾演的零零發與劉嘉玲在家裡玩柔道,結果零零發被老婆打斷了手,就這個鏡頭,成為了周星馳電影中關於愛情最美好的描寫之一,另一個是《大話西遊》以及《喜劇之王》,而這份最美好的愛情竟是一個無厘頭的人創作而成。
第二個再就是徐老怪,徐老怪的作品天馬行空,畫面極為出色,《黃飛鴻》中的梯子大戰,《男兒當自強》中的甄子丹李連傑斗棍,都給人留下深刻印象,私以為,最為神來之筆的要數老怪在《青蛇》中這個鏡頭,這部電影讓徐克拍的有了一絲妖氣,當許仙跑去追青蛇和白蛇的那場戲,徐老怪竟然把整整條街都塗成了紅色,讓人十分震撼,而這個場景也比用顏色講故事的《英雄》早了十年。
還有好多個就不一一舉例了。
大話西遊里當至尊寶說那段經典台詞的時候,「曾經有一份真誠的愛情放在我面前,我沒有珍惜,等我是去的時候我才知道後悔莫及,……一萬年」,那段場景最令人難忘,印象最深刻,也最讓人感動。一萬年是未經過愛情人對愛情的嚮往,是經歷過愛情的人對曾經未曾珍惜的追悔莫及。相信每一個人看到這段情節時都會有不同的感受,或嚮往或悔恨。這場景最讓人感同身受,同一句話卻包含著千千萬萬人的故事。致敬經典
張國榮和王祖賢的,倩女幽魂,還有林青霞的東方不敗
星爺,華仔親吻一幕;華仔,偉仔天台槍戰;伊面,小春兄弟再回相擁;發哥,哥哥,狄龍並肩作戰場面等等
大話西遊,功夫
㈣ 香港電影的4大經典鏡頭,哪一部讓你忍不住流下眼淚
相信大家對於明星接拍廣告都見怪不怪了吧,就像前不久香港影帝張家輝在一個廣告里,提起「屠龍寶刀」就說:大家好,我是渣渣輝。
其實大家真正在意的不是他的港普,而是那些年香港電影的經典鏡頭,還有那些慢慢浮起,隱秘在時光中美好的側顏與絕世的美人。
尤其是上個世紀八九十年代,那是屬於香港電影的輝煌時代,今天小編就帶大家看一下香港電影的7大經典鏡頭,哪一部讓你忍不住流下眼淚?
1、永遠的紫霞仙子—朱茵。
朱茵:我的意中人是一個蓋世英雄。上天既然安排他拔出我的紫青寶劍,他一定是個不平凡的人, 錯不了!我知道有一天他會在一個萬眾矚目的情況下出現,身披金甲聖衣, 腳踏七彩祥雲來娶我!
2、驚艷了時光的「最美女鬼」—聶小倩。
聶小倩:書生,要是你再也見不到我,你會不會哭?前緣註定,今生共度。浮生無他只是虛度,人間有他卻勝無數。你可已在茫茫人海中覓得他的身影?
3、曾不被理解的經典之作—《東邪西毒》。
慕容嫣:如果有一天我忍不住問你,你最喜歡的人是誰,請你一定要騙我,無論你心裡有多麼的不情願,也請你一定要說,你最喜歡的人是我。
4、小人物也有追求夢想與真愛的權利—《喜劇之王》。
尹天仇:去哪裡啊?柳飄飄:回家。尹天仇:然後呢?柳飄飄:上班嘍。尹天仇:不上班行不行啊?柳飄飄:不上班你養我呀? 柳飄飄:喂,又怎麼了? 尹天仇:我養你呀!柳飄飄:你先照顧好你自己吧,傻瓜。
㈤ 有哪些電影鏡頭是導演沒喊「卡」,最後卻成為經典
電影里有不少意外造就的經典片段,而這些畫面也受到導演的喜愛而沿用,讓本來沒有什麼特別的場面變得更加精彩,來看看這些即興演出和意外造就的經典畫面有哪些。
片中有一段是 漢尼拔對著女主角發出嘶嘶聲 的經典橋段,這其實是霍普金斯的即興發揮。而毛骨悚然的嘶嘶聲還嚇壞了朱迪·福斯特,他的即興演出也為這場戲增添了更強的壓迫感。
雖然安東尼·霍普金斯在這部片中只出現了二十分鍾,但是因為他精湛的演技獲得了1991年奧斯卡最佳男主角獎。
3.《007:大戰皇家賭場》
片中丹尼爾·克雷格從水中帥氣出場的畫面其實是失誤所造成的。原本拍攝時, 丹尼爾·克雷格不小心從船上腳滑掉到了水裡 ,不過導演沒有喊卡繼續拍攝,於是有了這一幕經典的出場畫面。
4. 《銀河護衛隊》
片中有一段星爵不小心手滑,差點把靈球摔到地上。 這是真的手滑,而不是事前安排好的,克里斯·帕拉特還繼續演出 ,也因此讓掉球可說是掉的非常的自然。
5.《被解救的姜戈》
片中小李子有一幕必須用力拍打餐桌, 而由於當時太過投入,情緒激動,意外砸破酒杯,不小心被碎裂的玻璃刺傷了手 ,但小李子不顧手掌出血,還是繼續演出。
當時昆汀導演也沒有喊卡的意思,拍完後,小李子獲得了全場的掌聲,昆汀也把這段畫面剪進了最終版本。
6.《鋼鐵俠》
當時所有人都覺得這樣的效果變得更好了,於是決定重新修改劇本,重新拍攝結局,最後變成了我們當年所看到的那個精彩結局。
1.《鋼鐵俠》:I am iron man
作為熒幕上的超級英雄,和其他那些願意隱姓埋名、不願意透露自己真實身份的超級英雄不一樣,鋼鐵俠沒有循規蹈矩,大膽承認了自己的真實身份。
而原本這里的台詞應該是「鋼鐵俠其實是我的保鏢」,可小羅伯特唐尼即興發揮,大膽承認了自己的真實身份。而在場的編劇、導演和場務都覺得這樣改了之後確實更加貼合托尼·斯塔克的性格,於是就保留了下來。
不得不說一下,《鋼鐵俠1》沒有劇本,只有大綱。所以許多台詞都是演員們自己即興發揮的,可這句「I am iron man」卻被奉為經典,以至於十一年後《復仇者聯盟4》鋼鐵俠最後打響時,也是用的這句「I am iron man」來回嗆滅霸。
2.《無間道》:喂
這個經典的鏡頭來自2002年經典香港電影《無間道》。
在電梯前,黃秋生飾演的警官黃志誠與梁朝偉飾演的卧底陳永仁准備分頭行動,但黃志誠說完了最後一句台詞,二人准備行動的時候,黃秋生突然對著梁朝偉叫了一聲「喂」。
而梁朝偉也沒反應過來,回頭看了一眼黃秋生,問到「幹嘛?」
黃秋生回應道「沒事」。
這段對白在劇本里是沒有的,完全是黃秋生的即興發揮。
在電影里,黃志誠之後被殘忍殺害,而這兩句話恰好也是二人在電影里的最後一段對話,有一股莫名的禪意。
3.《蝙蝠俠:黑暗騎士》
在諾蘭指導的經典電影《蝙蝠俠:黑暗騎士》里,有一場小丑的爆破戲。
原本的劇情是這樣的:
希斯萊傑飾演的小丑走出醫院,然後引爆炸葯。原本一氣呵成、十分連貫的鏡頭卻出現了一個小意外——原本爆炸會有很多次,可只出現了兩次就戛然而止了。
聽到爆炸停止了,希斯萊傑回頭望了一眼,又用力的敲擊引爆器,直到看見爆炸又開始了,希斯萊傑將遙控器扔掉,一扭一扭地滿足離開。
希斯萊傑這個即興表演不但挽救了這個鏡頭,更挽救了劇組的巨額經費!因為背後的爆炸並不是電腦特效,而是劇組買了一個廢棄工廠,並且改裝成醫院用來引爆。
如果這個鏡頭沒有拍好,估計一向「勤儉節約」的諾蘭腦仁都會炸了......
4.《西遊降魔篇》:那你會跳舞嗎?
在周星馳指導的作品《西遊降魔篇》里,舒淇和黃渤那段跳舞的鏡頭,其實就是一段黃渤的即興表演......
本來這段鏡頭是拍攝的中場休息,可黃渤起勁要教舒淇跳舞,舒淇就這樣配合黃渤跳了起來,之後兩人都笑了起來。黃渤更是直接調侃「小姐你舞跳得不錯啊」
周星馳覺得這段鏡頭很棒,於是直接放到了正片里,沒想到卻成為了經典。
電影是一門偉大的藝術,它用光影記錄了那些經典的時刻。很多電影片段因為一些原因在拍攝的時候出現了意外,但是卻被導演記錄並保留下來,這些片段在後來電影的時候被觀眾奉為經典,這就是電影的魅力。
《無間道》:梁朝偉的回眸
在電影裡面,黃秋生扮演的警官秘密會見梁朝偉扮演的卧底,結果中途出事被發現了行蹤,兩人在電梯外准備分頭離開。在梁朝偉轉身離開的時候,黃秋生突然沒按照劇本來,叫了一聲「喂」,梁朝偉一臉疑惑地轉過臉來,結果黃秋生欲言又止沒說話就走了。這個意外的鏡頭既為黃sir後面的犧牲埋下伏筆,也增加了這段戲的悲劇氣氛,可謂非常經典。
《畢業生》:尷尬的對視
在電影的最後一段,男主帶著女主逃婚坐上公交離開了那些阻攔他們的人,兩人臉上都露出了非常幸福的笑容。本來劇本里演完這一段就結束了,演員在幸福對視之後回到了戲外,表情開始變得比較尷尬,畢竟在生活中兩個演員並不是情侶。然而這種由幸福到尷尬迷茫的轉變,恰恰讓整部電影的主題上了一個層次。這一段意外的對視,讓本來喜劇的結尾瞬間成了悲劇,因為關於後半生,其實主人公也是迷茫的。
《內密探零零發》:羅家英笑場
戲中有一幕羅家英被反派踢了一腳,整個人貼在牆上倒了下來,因為動作過大,連頭上的假發都掉下來了。這本來是個穿幫的鏡頭,羅家英看著自己的樣子都要笑場了,連導演周星馳都捂著嘴笑得停不下來,但是這一幕後來被星爺剪到正片里的時候,卻顯得非常和諧。無厘頭不就是這樣嗎?只要好笑就行了,幹嘛要這么嚴謹?
《武林外傳》:雞飛上佟掌櫃的頭
有一場戲講的是秀才和佟掌櫃組織了一大幫人去斗雞,在斗雞現場佟掌櫃立著一塊牌子吆喝,結果沒想到片場的一隻雞飛到了她的頭上,一副怡然自得的樣子。這個場景自然是沒有在劇本上的,但是這意外的一幕卻非常難得,讓本來有點沉悶的場景一下子就多了很多歡樂,導演在後來也把一幕留了下來。
在片場的時候,由於演員的投入,常常會「無中生有」一些戲份,比如說笑場,再比如說自行發揮。笑場的就就只好重新補拍,那些自行發揮的則往往容易成為經典瞬間,被觀眾們津津樂道。今天,小影吉就帶大家一起盤點一下那些因為導演忘了喊停而成就的經典片段吧。
01.到床上……不,沙發上——小李子《泰坦尼克號》
這句話出自小李子在拍攝《泰坦尼克號》時,據說在給露絲畫肖像時,本來說的應該是讓露絲躺倒在沙發上,但由於口誤,小李子說成了的「到床上」,在察覺到自己口誤之後,小李子迅速做了更改,但沒想到歪打正著,這句看似下意識不小心暴露然後又迅速改口的台詞,將對露絲有好感的羞澀心理表現地淋漓盡致,讓一眾觀眾紛紛大叫少女心爆棚。
02.我從未見過如此厚顏無恥之人——唐國強《三國》
說起這句話,想必大家都見過下面這張表情包。
這句話其實是在《三國》中扮演諸葛亮的演員唐國強在與王朗兩軍對陣之時,由於突然忘了詞,而即興發揮了一句這樣的話,拍出來之後導演認為還不錯就保留下來了。沒想到的是這句話現在已經成了我們斗表情包時的標配,簡直可以說是經典了。至於這句話火起來的原因么,emm……,小影吉覺得B站功不可沒!
03.I服了YOU!——周星馳《大話西遊》
這句話估計是我們每個人都曾經抖機靈般來過的一句口頭禪吧。實際是一句非常具有周氏色彩的流行語。
在拍攝《大話西遊》時,原台詞應該是「我服了你了」,但由於周星馳為了角色需要,本來在人們面前就塑造的是性格歡脫的形象,再加上演員需要聯系外語,於是電光火石之間,這句話也就成了一句非常註明的流行語,大概意思是「我怕了你了」,不過在目前一般用於貶義。
你心目中由於導演喊停而「倖存」下來的經典鏡頭,都有哪些呢?來來來,獨樂樂不如眾樂樂,說出來給大家欣賞一下吧~
希斯萊傑的小丑!
當初炸醫院,爆炸一半,居然停火了,希斯萊傑回頭瞅了瞅,聳了聳肩,當時,導演並沒有喊卡,而希斯萊傑無可奈何的拍打著按鈕,最終,原本熄火的炸葯又爆炸了,希斯萊傑抖了一下,隨後,沖出鏡頭上了車!
這一鏡頭也成了蝙蝠俠中的經典鏡頭,希斯萊傑當之無愧無法超越的小丑,可以,他早早就走了!
我覺得,小丑占據了蝙蝠俠的的主導地位,哈哈,我覺得,小丑才是主角!
希斯萊傑!懷念!
因為一時失誤,卻成就了影視上經典的鏡頭,網友:幸虧導演沒喊卡。
由於導演沒有打電話給卡,電影和電視行業有許多經典電影。我相信每個人都有他們認為最經典的東西,也許是因為他們的一個動作或一句台詞打動了你,或者是一個片段給你留下了深刻的印象。但是每個人心裡都會有很多經典的場景,這也可能是因為演員們犯了一些小錯誤。
現在它是一個非常發達的網路 社會 ,所以有很多戰斗人物的表達包。我相信每個人都知道這樣的人物,上面的敘述是「從未見過如此厚顏無恥的人」。這句話也是為了表達對方的不滿和憤怒,經常想到這個表達包!我們都知道這句話出自《三國演義》,當時導演讓演員們自由控制自己的情緒。唐國強飾演的諸葛亮突然忘記了他的話,所以這句話沒有設計,但是導演一感覺好就保留了下來。我沒想到隨著時間的推移,一些網民會發現這句話的經典之處,所以它也在網路上引起了熱議。它也已經成為一種非常流行的在線語言。
每個人都看過《無間道》,其中之一是黃秋生除掉梁朝偉的舉動,所以他喊了聲「喂」,梁朝偉也是一臉懵。這個反應實際上是他的真實反應,因為這個「喂」是黃秋生自己加的。雖然它不是根據劇本來的,但它也得到了每個人的認可,因此成為了經典片段,就好像它總能偶然創造出經典一樣。
周星馳的電影中有許多經典的場景,通過比較,每個人都知道一些關於它們的事情,而且其中也有一些錯誤。例如,《大話西遊》中有I服了you,事實上,這句話是他的口頭禪,也是明星的錯誤。因為當時周星馳經常用英語和其他人交流,有時候中文和英文會結合起來說我真的帶走了你,據說I服了you,正是因為這種真實的表現,我也創作了一部經典作品。當時,我脫口說出了這句話,但我沒想到它會成為一個非常受歡迎的句子。我可以看到星爺也是一個引領潮流的人。
以前,小李因為一個錯誤拍了一部經典電影。電影中的一幕是,他非常生氣,想拍桌子。在拍攝這一幕的過程中,他不小心將手放在桌子上的碎玻璃上,然後他的手受傷流血。但是他沒有阻止導演,也沒有阻止,後來他拿出了手上的酒杯繼續表演。這一場景也特別符合當時的氛圍,所以它被保留下來,成為一個非常經典的片段。
一些網民說,由於小李的特別奉獻,如果有人已經去包紮傷口了,導演也發現了照片的美麗,所以他不停地大喊大叫。演員有時會犯一些錯誤,但也很少讓他們經典。畢竟,之前有很多場景,所以當一些意想不到的事情發生時,他們能夠很好地拍攝出一幅完整的圓形圖片。事實上,導演並沒有停止大喊大叫,否則這些經典場景不會出現在公眾面前!
看過《蝙蝠俠:黑暗騎士》的朋友們一定會被小丑的癲狂所吸引。片中小丑炸醫院這一段是現場真正爆炸,而不是逼真的特技。希斯萊傑飾演的小丑手持起爆器,穿著可愛的護士服一蹦三跳的從醫院出來。接著他按了手中的起爆器,在享受著爆炸就是藝術的喜悅時,突然炸到一半就沒有響聲了。小丑皺了一下眉頭,回頭瞅了一眼,雙手伸開站在那兒,一副疑惑不解的樣子。
what?
他無奈地低下頭,撇著嘴將可惡的起爆器亂按一通,還不忘用手敲了幾下,結果又繼續爆炸了。於是小丑悻悻地坐車離開,而整個建築物被炸個精光。
小丑這一段傳神的表演,以致於很多人誤認為炸彈炸到一半突然中斷是意外情況,在後來的紀錄片中已經辟謠,是劇組有意為之,在這不得不佩服希斯萊傑的完美表演。為了演繹這小丑的角色,他研讀了所有小丑的漫畫,把自己鎖住酒店裡一個月,閉眼冥思小丑的特徵,嘗試各種各樣的狂笑聲,想方設法使自己處於神經質的狀態。
電影《畢業生》的結局,男主把女主從婚禮上面搶了出來,跑到大馬路上攔了一輛公共 汽車 然後上去,坐在後車座上的兩人引起全車人的矚目,但兩人並不在乎對視一眼笑的非常開心。本來鏡頭到這里已經是電影的結束,導演需要喊卡了,但是這時候的導演不知道怎麼想的卻沒有喊『』卡『』,兩個演員之間的氣氛漸漸的變得尷尬,看向前方眼神充滿迷芒,演員的內心可能是很懵逼導演為什麼沒喊『』卡『』,但是放在電影場景中的再次解讀表達的意思就完全不一樣了,兩人從和心愛人『』私奔『』的喜悅中,漸漸清醒過來,變得對未來很是迷芒,可以說這個鏡頭是整個電影的升華,非常的經典,兩個演員無意間的情緒卻造就了影帝級的表演,十分的精彩。
《被解救的姜戈》
中的一個鏡頭,(先心疼李子兩秒鍾)眾人正在聚餐,突然從外面闖進來一位槍手,小李子大叫,啪的一聲把手排在桌子上,玻璃碎裂的聲音隨之響起,這時候李子的手已經被割傷了,但還是沒有停下表演。隨後把手抬起來導演也注意到了這一幕,但看李子表演的那麼投入也就沒有喊『』卡『』,然後電影鏡頭就記錄下了這一幕,看圖,怎麼感覺有一種莫名奇妙的美感,十分的經典,李子也貢獻出如影帝一般的演技,也是他為數不多的經典反派角色之一。
每個人都看過《無間道》
,其中之一是黃秋生除掉梁朝偉的舉動,所以他喊了聲『』喂『』,梁朝偉也是一臉懵。這個反應實際上是他的真實反應,因為這個『』喂『』是黃秋生自己加的。雖然它不是根據劇本來的,但它也得到了每個人的認可,因此成為了經典片段,就好像它總偶然創造出經典一樣。
周星馳的電影中有許多經典的場景,通過比較,每個人都知道一些關於它們的事情,而且其中也有一些錯誤。例如, 《大話西遊》中的Ⅰ服了you,事實上,這句話是他的口頭禪,也是明星的錯誤。因為當時周星馳經常用英語和其他人交流,有時候中文和英文會結合起來說我真的帶走了你,據說I服了you,正是因為這種真實的表現,我也創作了一部經典作品。當時我脫口說出了這句話,但我沒想到它會成為一個非常受歡迎的句子。我可以看到星爺也是一個引領潮流的人。
影視行業每天都有那麼多的電影播放,而有哪些電影鏡頭導演沒喊卡卻成了經典的電影呢?這樣畫龍點睛的片段到底出自哪些影片?
1、《大內密探零零發》
《大內密探零零發》是周星馳作為主演的一部喜劇電影,而在影片中有一個片段沒有喊卡卻成了經典,按劇情羅家英被打到牆上,滑下來的時候,突然假發掉了,然後羅家英就忍不住笑場了,來了句「世事難預料」,周星馳也忍不住笑了,然而並沒有喊卡,這個小片段被留了下來,成為了劇中的經典笑點。
2、《少林足球》
《少林足球》也是周星馳作為主演的一部喜劇電影,影片中有那麼一個 搞笑 的片段原來是沒安排的,而這個片段就是周星馳和大師兄黃一飛在酒吧里賣唱,每次才唱了幾句,周星馳就忍不住笑場,同樣這幾段也保留了下來,而這個笑場最保留了最純真的一面,彷彿好像有魔力一樣!
3、《西遊降魔篇》
周星馳導演的一部喜劇電影《西遊降魔篇》中黃渤拉著舒淇跳舞的一段, 本來是已經完成拍攝了,但是周星馳導演卻沒有喊「卡」,一位已經關攝像頭的黃渤就拉著舒淇扭了這一段,更加沒有想到的是扭玩之後周星馳還在電影中特意留下了這個片段,更加豐滿孫悟空的形象,在片中可以說是十分的經典 。舒淇在無意識之下的配合,搭詞可以說適合黃渤相得益彰,在加上文章點睛之筆的懵逼表情,三個人無意識的配合,真的是影帝級的。
㈥ 你知道90年代無人超越的四大經典絕美鏡頭分別是什麼嗎
越來越多的網路影視劇充斥著我們的生活時,就越是會懷念以前留下來的經典影視劇,或許是因為懷舊情結,或許是真的江郎才盡,越來越多的翻拍劇出現了,但是每每都讓人大失所望,盡管觀眾們把翻拍劇的標准降的再低,也拯救不了翻拍片越來越爛的情況,而有些鏡頭更是至今都無人超越,今天我們就來盤點一下在中國香港電影史上的四大經典鏡頭,真的是太絕了!
不論現在女神們現狀如何,我覺得人生在世,有讓人值得留下的美好回憶就已足夠,像幾位女神的經典鏡頭,我相信會一直經典下去,不會因為時代的改變而改變,就算以後出現了新的經典,但曾經出現,就已不負一生。
㈦ 香港片(或者大陸)只記得一個鏡頭,一個拿面具的男子鞭打女人,又拿出蛇
蛇殺手
劇情很類似,請樓主驗證,如果採納請注意回答時間
年青演員甘國亮,以一頭前衛的金發,瘦削身型,電影《蛇殺手》的主角。演繹這個沉鬱又受社會歧視的變態青年,可謂入木三分。香港電影史上,以蛇殺人為題材,可謂絕無僅有,凸顯蛇殺人的驚心場面,技法出眾。人蛇之間的友誼,相當感人。最後一場,群蛇圍堵大屋,肆意狂咬,是香港電影最惡心動魄一幕。
㈧ 無間道影評21:電影鏡頭剪輯分析
特地做了語音版,可在喜馬拉雅FM或今日頭條,搜索無間道影評或浪兄筆記收聽。
首先從電影鏡頭的拍攝和剪輯人員上,是香港當時一流的。視覺效果顧問:杜可風(HKSC) 攝影指導:劉偉強(HKSC)、黎耀輝(HKSC) 剪接:彭發、彭正熙
杜可風,被稱為「亞洲第一攝影師」,也被曾為香港文藝片代表人物王家衛的「御用」攝影師,在王家衛的電影中更是強調畫面以表現文藝為主。劉偉強,執導拍攝過《古惑仔》等多部出色電影,而且劉偉強本人雖是導演,但他也是攝影出身。黎耀輝,非常有名的在《春光乍現》中被導演引用名字作為電影主角的攝影師,他本人曾參與許多優秀香港電影的拍攝。
彭發更是彭氏兄弟之一,和彭正熙都是香港數一數二的剪輯師進入電影劇情,主角之一琛哥(曾志偉飾)的出現鏡頭是緊接電影開頭關於無間道的佛教片頭開始出現的實景佛像開始,全景鏡頭的轉移,赫然出現的是琛哥拜佛的背影,接著是琛哥瀟灑地向一眾小弟講話的內容,在開頭鏡頭中,突出了年輕的劉建明(陳冠希飾),在不斷地講話中,在琛哥和陳冠希中間的切換,自然切入劉建明進入警校學習的鏡頭,而且在切鏡頭的時候,充分運用了背景音效,使轉換更顯自然,觀眾的思維轉換也更有節奏感。在接下來的鏡頭中,陳永仁(余文樂飾)和劉建明的介紹中,更是運用了經典的對比鏡頭,在陳永仁被警校開除中,略顯靜止地對比兩人的態度,配合台詞,更讓人對這改變兩人人生開始的一刻印象深刻。
到開始正式敘事之前,也就是講兩個主人公年輕事件,完全可以說是用鏡頭講故事,把各種陳永仁作為古惑仔打架和劉建明作為警察在警校訓練的鏡頭快速的轉換,以表現兩人的成長過程,這一段緊湊而流暢,在這緊湊的鏡頭中還花了時間專門為以後故事作鋪墊,對反光鏡下劉建明是為之後故事中撞死MARY姐做鋪墊,陳永仁的手指點牆特寫則是為之後陳永仁卧底用摩斯密碼報信作鋪墊,鏡頭轉換雖快但沒有無用的內容,可謂短而精彩。
進入正題後,故事敘事從音響店的陳劉二人對話到天台見面,故事敘事節奏變慢,鏡頭穩而准確,主人公始終在鏡頭核心,而且在陳劉二人的見面,還分別很刻意地對比面對面兩人眼中的對方的鏡頭,很快突出了兩位主人公。天台見面,黃警司(黃秋生飾)和陳永仁的見面是逐漸鋪開,一開始是藍色天空,空曠的天台和陳永仁,干凈慵懶的鏡頭和故事正題敘事速度一致,而且使人感覺每一個情節的轉換自然而使人有期待。在兩人天台爭吵的內容提到過去時,每當切換到過去鏡頭時,背景音效的配合讓短暫的黑白記憶鏡頭顯得和敘事很和諧。
在電影交易毒品的逮捕行動一部分,隨著情節緊張氣氛的展開,鏡頭在各人之間的轉換加快,而且有多處明顯地隨著敘事在採用運動鏡頭,也突出了電影開篇手指點牆的特寫,動靜結合,把整個逮捕行動表現的扣人心弦。在從逮捕行動到後來黃警司和陳永仁天台第二次會面之間的故事敘述,在延續前半部的完美拍攝的基礎上,有一點個人覺得值得詬病的。同無間道第二三部相比,這一段沒有抓住機會多使用亮的鏡頭,本來敘事電影情節性很重,電影主題屬於警匪犯罪片,在此條件下依然大量使用暗色甚至黑色背景,電影的光線稍顯偏暗。
而且出於情節性強的電影的缺點,大部分鏡頭都是近景聚焦在人物身上,但這也更考驗攝影和剪輯對於人物的把握。再一次在天台見面,讓人豁然開朗地再次重復第一次天台見面的鏡頭,使人被電影劇情緊緊抓住。在韓琛人手上來抓黃SIR的一幕中,對電梯層數的特寫、黃SIR電梯門被緩緩打開的特寫與大部分的急速運動鏡頭的動靜強烈對比更是把故事推向了高潮,越來越緊張的壓抑氣氛和情節展開使人也跟著激動。
在陳永仁到了大廈樓下,黃SIR墜樓這一幕,之前越來越快的鏡頭和故事發展,突然在觀眾沒有料到的黃SIR墮樓靜止了,配上悲傷的《再見》背景樂,雖然只有1分鍾左右,但是突出了在場目睹人員的表情,切入了黃SIR生前和陳永仁友情一幕,緩慢地音樂,緩慢地鏡頭加上演員投入地表演,所有的觀眾的心都被震撼了,。而這一幕也無疑成為香港電影乃至華人電影史上最經典鏡頭之一,似乎整部電影的前半部分的敘事都是為了這催淚的一幕而來,這便是整部無間道一的高潮和精華所在。
這樣的鏡頭,1分鍾,馬上又有傻強(杜汶澤)慌忙拉扯中回到之前的緊張快速鏡頭,可正是整個天台殺黃SIR情節的整體緊湊,突出了這一分鍾的珍貴。之後傻強的死,沒有使用黃SIR死亡的強烈慢鏡頭對比,這也是傻強這個角色重要性稍微弱而使然。之後的部分,可以說情節雖然變化,但是拍攝手法不變,從黃SIR死後的調查,越來越緊張的情節發展,重復了前面交易毒品逮捕過程的手法,而片尾的陳劉天台對峙也是對黃SIR墮樓情節的再次使用。在這一部分中,陳劉天台見面,陳跑到劉背後的巧妙快速視角切換,鏡頭速度的放慢,突出了兩人的矛盾。
而在電梯口陳被劉同事一槍擊斃,鏡頭是以槍聲和屏幕的突然黑幕,避免的血腥場面,黑白是整部電影的主旋律,以黑幕槍聲代替血腥出現,不僅使人驚訝,而且在那一秒中之內,觀眾對於是劉還是陳的死亡的猜測使電影再次進入高潮,黑幕結束後,陳永仁緩緩倒下和再次《再見》背景樂,這相當於重復之前黃SIR墮樓的震撼,但是正是黑幕的使用和情節設計的巧妙,使再一次的慢鏡頭背景樂的煽情不顯矯情更將電影推向二次高潮。
在電影完結時,有稍顯啰嗦的敘述,其實敘事電影不一定把每個故事從頭到尾講的很清楚,單從單個電影分析,是不夠好的,但是考慮到《無間道》是三部系列片,這一高潮後的敘事就有其存在價值。而且電影最後,劉建明個人特寫,回到電影正篇敘事,也就是陳劉人生轉換點,陳永仁被趕出學校的鏡頭,配上「我想和他換」,與電影前半部的呼應,使整部電影一氣呵成。整部電影,雖然逃不脫敘事電影突出人物劇情的弱點,但是強大的攝制人員和與情節完美結合的拍攝和剪輯,使該片成為進入21世紀香港電影的代表作,也打破了香港電影走下坡路的說法,可以說是里程碑式的作品。
文章2:
這8個鏡頭,是值得回味的經典!
《無間道》豆瓣評分9.1,有人說這部電影比肩美國經典電影《教父》,《教父》的豆瓣評分是9.2,《教父》雖然比《無間道》的評分高出了0.1,但是作為影迷,我個人更加偏愛《無間道》。
因為《無間道》講的不僅是真男人的故事,而且要比《教父》多了一些耐人尋味的含義,以下這8個經典鏡頭,每一個都值得人回味!
這8個鏡頭都是按照電影的時間順序放置和進行解釋評價的,這樣做是為了方便大家邊回味電影,邊從電影中得到一些有用的東西。
路怎麼走,你們自己決定
1、這個鏡頭是大毒梟韓琛對手下說的話「路怎麼走,你們自己決定」。當時劉建明喝了韓琛的酒,聽從了安排,成為了販毒團伙安插在警方的卧底,劉建明的命運也從此發生改變。
劉建明的這個選擇,讓十年後的他從一個小混混,搖身一變成為了一名高級督察,然而劉建明當時有的選嗎?沒有!韓琛那張開的五指,就像命運的黑手,牢牢抓住了劉建明的命運。
劉建明:我想跟他換
2、這個鏡頭是陳永仁被開除警校的時候,教官訓斥學員,你們有沒有人想跟他換?身為販毒團伙卧底的劉建明說「我想跟他換」為什麼劉建明會說出這句話,難道劉建明不想當警察嗎?答案當然是否定的!
如果是一個光明正大的警察,劉建明會牢牢抓住機會的,但是他知道,韓琛安排他進警校,那麼他在這條路上,無論走到多高的位置,他都是一個受人牽制的工具,因為他的身份是虛的!
販毒集團卧底這個身份,就像一顆定時炸彈,爆炸是遲早的事,那時候他失去的不僅是榮譽,而且還會令喜歡他的人失望透頂!
陳永仁向警校長官靈車敬禮
3、這個鏡頭是陳永仁向逝世的警校長官靈車敬禮,背景音樂是一段悠鳴低沉的聲音,鏡頭採取的由遠及近推向陳永仁的過程。
此鏡頭有兩個作用,一是交代了此時知道陳永仁身份的只剩下了黃警司,二是表明陳永仁時刻謹記自己是警方派遣到黑社會的卧底。
梁朝偉不愧是影帝,不但這個敬禮的姿勢相當標准,而且他的眼神也足夠認真,此刻他的眼底暗藏著悲傷,但眼神透露出的更多是堅定,常常說眼睛是心靈的窗戶,梁朝偉的眼睛特別有戲!
韓琛在警察局吃盒飯
4、這個鏡頭是韓琛在警察局吃盒飯。比較喜歡看這些港片中,主角吃盒飯的鏡頭。韓琛吃盒飯這個片段霸氣側漏,不僅身後站著七八個抱膀的小弟,而且還因為黃警司的激怒,韓琛大手一揮,把七八份飯菜都掃到了桌子下面。
5、陳永仁在李心兒的心裡診所問她「你覺得為人怎麼樣?」陳永仁問出了這句話以後,電影背景樂適時的插入進來,這段音樂又輕又浪漫,襯託了陳永仁與李心兒交流的浪漫氛圍。但是這個鏡頭還有兩個作用
一是表現了陳永仁內心的矛盾,身為警方卧底的他,卻被周圍人都視為一個混混,所以他在面對李心兒的時候,開玩笑的對她說「告訴你一個秘密,不要告訴別人,其實我是警察」。
將近十年的卧底生涯,讓陳永仁的心裡也產生了渴望,渴望有人能夠了解真正的他,而李心兒就是很好的傾訴對象。
二是電影背後的含義,「你覺得我為人怎麼樣」這句台詞在電影里出現過兩次,一次是黃警司面對陳永仁時候問的,另一次就是這次。
也許好人和壞人的區別,就是好人不怕別人了解自己,而且還渴望別人了解自己,但是壞人害怕別人了解自己,他們只能戴著面具做人,就像劉建明一樣。
黃警司墜樓的閃回鏡頭
6、這個鏡頭是黃警司墜樓的鏡頭,其中運用了閃回、背景音樂、特寫等電影呈現手段,墜樓的特寫鏡頭可能會讓人看起來不舒服,所以把回憶黃警司的閃回黑白鏡頭放置在這里。
尤其需要贊揚的是,背景音樂《再見警察》運用的堪稱完美,這段音樂音質純粹,又帶有很多傷感,聽起來不僅令人為黃警司的逝世感到惋惜,也能夠從內心產生對他高尚職業操守的尊敬!
你挑的
7、這個鏡頭給韓琛和劉建明之間的命運糾葛劃上了一個句號,這段鏡頭採用了閃回、遠近鏡頭變換與背景音樂結合等多種電影呈現手段,劉建明開完槍以後,還對倒下的韓琛說了一句,你挑的。
韓琛已死,控制劉建明命運的黑手已經不見了,然而劉建明犯下的過錯,能夠因為韓琛的死而完全消失么?不能!還有人不會放過他,例如陳永仁!
對不起,我是警察
8、陳永仁與劉建明在天台上的這場對峙片段,也是相當經典的。劉建明走上販毒集團卧底這條路,雖然是身不由己,但是他畢竟是犯下了許多不可饒恕的錯誤,黃警司的犧牲,劉建明就起到了巨大作用。陳永仁當然不會放過他。
劉建明對陳永仁說「那就是要我死?」陳永仁回答他「對不起,我是警察」有些事情是要恩怨分明的,不管有什麼不得已的苦衷,罪惡終將嘗到惡果,正義是一定要有人維持的!
這8個鏡頭是《無間道》中值得回味的經典鏡頭,這其中既有正義與邪惡的較量,也有對人性的考量,對命運的思考。雖然電影里黃警司和陳永仁都犧牲了,這不符合人們對正義者終將幸福的美好期盼,但這也是電影打動人心之處。
就像是電影里的那句話,正義的人在面對別人的時候,能夠問一句「你覺得我為人怎麼樣」,這是因為他們問心無愧,他們的內心是光明,不必擔心別人看到自己的本質。
文章3:
分析無間道中的拍攝技巧以及手法
《無間道》堅守香港電影的傳統,尊重市場競爭規律,摒棄以往港片中媚俗的習氣,影片在懸念設置、場面調度、剪輯技巧、色彩氛圍、音響效果等方面都大膽創新,這些探索值得內地影視圈借鑒。
劉偉強和杜琪峰代表了新生代香港電影黑幫片的兩座高峰,如果說杜琪峰拍《槍火》、《PTU機動部隊》,是在發揚香港黑幫片「狠、酷、黑」的特色並努力營造好萊塢式大場面的話,那麼劉偉強在《無間道》系列中,則更多的是對人物復雜關系及懸疑情節的著力營造,影片顯示出了製作班底的融合化、拍攝技巧的精細化、編劇手法的歐洲化、商業運作的美國化等新趨勢。《無間道I》故事超常精彩,《無間道II》在發掘人物內心上下足功夫,到了《無間道Ⅲ》,編導用「旁生枝節」加入人物來刺激觀眾的新鮮感。
三部《無間道》讓很多香港電影人重拾往日的記憶,他們發現,即使手中的風箏放飛到了至高點,那根線原來還在自己的手中。《無間道I》和《無間道Ⅱ》,吹響港片復甦的號角《無間道I》和《無間道Ⅱ》帶來的強勁勢頭,為港片的全面復甦吹響了號角。《無間道》的作用顯而易見,它成為一種象徵性的標志,為曾經低迷的港片市場注入新的希望與動力,更在亞洲影壇颳起一股颶風。
我們首先得肯定導演劉偉強和麥兆輝的作用,這對組合在2003年成熟得令人驚訝。如果說2002年他們冀望憑借《無間道I》為自己獲得更為自由的創作環境和更為廣闊的發揮空間的話,在2003年,他們又憑著《無間道II》真正找到了風格和商業之間的最佳協調點。《無間道II》不再滿足於《無間道I》的機智和精巧,而是靠氣勢宏大、凝重感十足翻開了電影新的篇章,演員和導演已不是重點,電影內容表達了一切。
《無間道I》和《無間道II》的情節一波三折、扣人心弦,若以單場戲論,其精彩之處比比皆是。比如《無間道I》中黃志誠監視韓琛毒品交易一場戲,強調突出的是雙方通過各自卧底在暗中的鬥智斗勇,著力造勢,彷彿箭在弦上,但引而不發,整場戲張力十足。
整部《無間道II》的繁復網狀結構和龐大糾葛的家族體系與人物關系,都並非一般的亞洲電影所能相提並論。影片不再滿足於普通港片以暴力血腥作為主要刺激手段的做法,而轉以劇情的張力、人物關系以及整部影片被賦予的厚重的氣質來取勝,達到了一個新的高度。這樣的電影風格轉變是令人欣喜的,這創造了香港電影發展的一種新方向,也預示著香港電影復甦的腳步將會越來越快。
看過《無間道Ⅰ》和《無間道Ⅱ》後,觀眾會等待《無間道Ⅲ》的答案:到底誰是好人、誰是壞人。《無間道Ⅲ:終極無間》,瑕不掩瑜《無間道III》在編劇上對於劉建明精神崩潰的細膩獨到的刻畫,其人物性格的轉化交代得比較清晰,大量劉建明想做好人的心理幻覺,突出了劉建明想做好人但永遠無法返回的悲劇;部分蒙太奇鏡頭的應用取得了意想不到的效果,而在人物關系的處理上則進一步表現出導演的調度能力;六大影帝的表演,尤其是梁朝偉、劉德華、陳道明等人的表演均有可圈可點之處。值得一提的是在結尾處,《無間道Ⅲ》極力擺脫了《教父》的陰影,以一種中國電影所特有的光明式結尾,拍出了香港電影的一種新的極致。
與前兩集相比,《無間道Ⅲ》重在渲染變幻莫測的人物關系和人物心理狀態,不像以往的商業片靠情節制勝。這種新的敘事手法,表現在錯綜復雜的時間和人物線索上,鏡頭在劉德華出門的背影上一閃,切換過來卻是梁朝偉推開另一時空某扇門的正面,意識流一般跳躍的風格,依稀可見昆汀和王家衛等人的影子,是黑幫片最前衛的拍攝手法。
至於有人看完影片後所感到的「晦澀」,可能主要是因為影片所採用的兩段式結構。盡管《無間道Ⅲ》是一部無論從導演技巧、演員表演和拍攝手法都屬上乘的影片,並這不是說它已經臻於完美。比如在編劇上對於劉建明精神崩潰的刻畫還稍嫌粗糙,人物性格的轉化交代得不夠細致,很多人覺得影片結尾處劉建明對於自己所竊取的錄音帶的混淆情節略顯突兀。
《無間道》系列基本的邏輯和事實錯誤也有很多,比如劉德華居然穿著一身工作服戴個帽子就滿警局亂竄,那麼帥的身影,誰不認識?怎麼也得整成「大塊頭」再套個面具才顯得辦案過程中有自我保護的大智慧。這不,被沈澄和楊錦榮玩個半死。台詞上也由經典並富有哲學意味的「出來跑,遲早要還」降格為古惑仔嘴裡才有的「出來混,不是你爆我,就是我爆你」。《無間道Ⅲ》在語言上自貶身價。
《無間道》總體繁冗拖沓,太多情節經不起推敲。劉建明那麼有前途的一個警察為什麼要死心塌地為韓琛做事?始終沒有富於說服力的交代。《無間道III》在鏡頭語言的應用上也讓人費解,一系列不斷閃回與插敘的鏡頭,讓人如隔霧看花,在敘事和鏡頭方面也比不上前兩部片子。
㈨ 香港電影無法超越的20個經典鏡頭,你有印象嗎
香港電影無法超越的20個經典鏡頭,
你有印象的有多少個?
01
發 哥 鈔票點煙
片名:英雄本色
周潤發在電影中飾演小馬哥,
帶著墨鏡、燃燒美鈔、點燃香煙,
最後,輕輕甩手熄滅火苗...
這個抽煙的畫面,堪稱最經典的鏡頭之一
也讓發哥拿到了他的 第一個金像獎 ,
用發哥自己的話說:
「我提名了三屆、我穿禮服三屆、我等了三屆...」
02
烏鴉掀桌子
片名:古惑仔3之隻手遮天
很多人只知道他叫烏鴉哥,卻不知道他是誰,
原名叫張耀揚,影片中飾演大反派烏鴉,
奸詐、殘暴,和陳浩南、山雞鬥智斗勇,
把一個「 江湖惡人 」的形象發揮得淋漓盡致,
很多觀眾都說:
烏鴉的風頭早已超越了主角陳浩南...
03
肥貓甩手點煙
片名:金裝大酒店
鄭則仕或許你不認識,但肥貓一定印象深刻,
當年《肥貓正傳》系列劇中憨厚的肥貓,
就是 他扮演 ,也讓他 火遍兩岸三地 ,
《金裝大酒店》影片中抽煙甩手的招牌動作,
更是給觀眾留下了深刻的印象。
04
東莞仔跨欄
片名:黑 社會 2以和為貴
東莞仔原名叫林家棟,
影片中這個跨欄的動作讓大家印象深刻,
動作瀟灑、表情目中無人 ...
有網友調侃道:
這跨欄我學了十多遍,至今沒學會。
05
渣哥跳舞
片名:導火線
學渣哥這樣跳舞是要被打的...
一個網友說道,
影片中渣哥不可一世、肆意妄為...
就算進監獄也不忘秀下舞姿。
06
學友表情包
片名:旺角卡門
張學友經典表情包的出處,
在影片中飾演做事沖動、想出人頭地的蒼蠅,
明明是黑 社會 題材電影,硬是讓他 演成了喜劇片 ,
張學友也憑借這部電影獲得了最佳男配角。
07
烏鴉上車
片名:高壓線
烏鴉哥上車的姿勢,一般人學不會,
直接雙腳起跳,從車窗鑽進車內,
很明顯可以看到 腰肋撞到了 ,
看著都感覺很疼,
不得不說,那時的演員真的很拼。
08
哥哥抽煙
片名:春光乍泄
哥哥身上一直有一種憂郁的氣質,
鏡頭 中身 穿西裝,
眼神、表情 若有所思 ,慢慢點燃香煙,
不禁讓人看了心疼。
09
發哥生吞雞蛋
片名:老虎出更
這個鏡頭現在應該 沒有演員 敢這樣做吧,
很多人以為不是本人吃的, 有 替身,
後來發哥采訪的時候說:
自己當時吃下的雞蛋 不止一杯 ,
因為需要多次重拍,所以那天吃了非常多。
10
於榮光甩衣服
片名:給爸爸的信
於榮光和李連傑在影片中打鬥,
當時我們的注意力都放在了主角李連傑身上,
以至於對配角的關注度低,
但不得不說,這個動作還是非常帥的,
一般人甩不出來...
11
古仔揭面
片名:神鵰俠侶
平平 無奇古天樂 ...一見白古誤終身,
小時候看《神鵰俠侶》,
趴在 電視前犯花痴 的樣子你還記得嗎?
這個揭開面具的鏡頭,
多少女生為此淪陷...
12
冠希痞笑
片名:無間道
當年的陳冠希 實在太帥 了!
這是影片中經典的鏡頭, 一笑便成了經典 ,
痞 出一種 前所未有的高度,
痞帥痞帥的簡直毫無抵抗力~
13
元華下樓梯
片名:飛虎猛將
嘴 刁 香煙、手腳扶著樓梯,
順勢滑下,再來一個180 的華麗轉身,
整理下西裝和領帶...
元華 帥氣下 樓梯的動作 至今無人超越 。
14
成龍下樓
片名:我是誰
盡管這一年成龍已經43 歲 ,
理論上已經過了拼危險動作的年紀,
但是他卻毫不畏懼,
面對70米的高度, 從 頂層跳下 ,
沿著大樓的斜面沖下去,
也成為了影片中最經典的鏡頭。
15
華仔點煙
片名:中環英雄
劉德華帥氣的花式點煙鏡頭,
影片中劉德華看起來有點耍流氓的感覺,
加上帥氣的點煙動作,瞬間變成小迷妹~
要學會這動作,怕是少不了苦練一番。
16
星爺經典
片名:喜劇之王
「我養你啊!」
是影片中永恆的經典,
星爺言語中充滿了 無奈和無助 ,
在一無所有的年紀,
遇到了想要照顧一生的女孩。
17
彥祖回眸
片名:美少年之戀
吳彥祖是多少女孩兒時 得 男神,
一個 及 帥氣和才華 一身的優秀男人,
在影片中的回眸一笑,
更是驚艷了無數少女的心。
18
李連傑點煙
片名:給爸爸的信
李連傑演過的抽煙電影並不算太多,
但每一次出演都是經典,
在電話亭打電話時,取出香煙,
將打火機在電話亭外殼上劃過將香煙點燃,
壕橫跋扈,當時風靡大街小巷。
19
梁朝偉眨眼
片名:無間道
之前看過 知乎有 個問題:
你見過最美的回眸一笑是什麼樣的?
那必須少不了梁朝偉,
這一回眸,就是一生啊 。
20
城武吃罐頭
片名:重慶森林
影片 中 吃鳳梨罐頭的習慣,
那段關於愛情保質期的台詞已成為標志影像,
年輕時的 青澀與純真 讓人動容,
不知道迷倒了多少少女。
#文末話題#
你還記得港片中哪些讓你印象深刻的經典瞬間?
㈩ 有哪些電影鏡頭是導演沒喊「卡」,最後卻成為經典
1.《鋼鐵俠》:I am iron man
作為熒幕上的超級英雄,和其他那些願意隱姓埋名、不願意透露自己真實身份的超級英雄不一樣,鋼鐵俠沒有循規蹈矩,大膽承認了自己的真實身份。
而原本這里的台詞應該是「鋼鐵俠其實是我的保鏢」,可小羅伯特唐尼即興發揮,大膽承認了自己的真實身份。而在場的編劇、導演和場務都覺得這樣改了之後確實更加貼合托尼·斯塔克的性格,於是就保留了下來。
不得不說一下,《鋼鐵俠1》沒有劇本,只有大綱。所以許多台詞都是演員們自己即興發揮的,可這句「I am iron man」卻被奉為經典,以至於十一年後《復仇者聯盟4》鋼鐵俠最後打響時,也是用的這句「I am iron man」來回嗆滅霸。
2.《無間道》:喂這個經典的鏡頭來自2002年經典香港電影《無間道》。
在電梯前,黃秋生飾演的警官黃志誠與梁朝偉飾演的卧底陳永仁准備分頭行動,但黃志誠說完了最後一句台詞,二人准備行動的時候,黃秋生突然對著梁朝偉叫了一聲「喂」。
而梁朝偉也沒反應過來,回頭看了一眼黃秋生,問到「幹嘛?」
黃秋生回應道「沒事」。
這段對白在劇本里是沒有的,完全是黃秋生的即興發揮。
在電影里,黃志誠之後被殘忍殺害,而這兩句話恰好也是二人在電影里的最後一段對話,有一股莫名的禪意。
3.《蝙蝠俠:黑暗騎士》在諾蘭指導的經典電影《蝙蝠俠:黑暗騎士》里,有一場小丑的爆破戲。
原本的劇情是這樣的:
希斯萊傑飾演的小丑走出醫院,然後引爆炸葯。原本一氣呵成、十分連貫的鏡頭卻出現了一個小意外——原本爆炸會有很多次,可只出現了兩次就戛然而止了。
聽到爆炸停止了,希斯萊傑回頭望了一眼,又用力的敲擊引爆器,直到看見爆炸又開始了,希斯萊傑將遙控器扔掉,一扭一扭地滿足離開。
希斯萊傑這個即興表演不但挽救了這個鏡頭,更挽救了劇組的巨額經費!因為背後的爆炸並不是電腦特效,而是劇組買了一個廢棄工廠,並且改裝成醫院用來引爆。
如果這個鏡頭沒有拍好,估計一向「勤儉節約」的諾蘭腦仁都會炸了......
4.《西遊降魔篇》:那你會跳舞嗎?
在周星馳指導的作品《西遊降魔篇》里,舒淇和黃渤那段跳舞的鏡頭,其實就是一段黃渤的即興表演......
本來這段鏡頭是拍攝的中場休息,可黃渤起勁要教舒淇跳舞,舒淇就這樣配合黃渤跳了起來,之後兩人都笑了起來。黃渤更是直接調侃「小姐你舞跳得不錯啊」
周星馳覺得這段鏡頭很棒,於是直接放到了正片里,沒想到卻成為了經典。
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謝謝推薦。
電影作為一門視覺藝術常常能帶給人們好的享受,好的導演在拍攝影片的過程中也能夠通過一些誤打誤撞的鏡頭讓觀眾和影片中的人物共情,下面就來說說那些導演沒喊「卡」,最後卻成為經典的鏡頭。
不受控制的」鼻涕」在周星馳的電影《喜劇之王》中,就有這樣一個鏡頭,周星馳摟著莫文蔚苦的肝腸寸斷,因為整個過程他十分入戲,感情也到了那個地步,影片中他的鼻涕流出拉得好長,都要留到莫文蔚臉上了,但是因為導演沒喊停,周星馳硬是沒停也沒擦。但是就這樣一個鏡頭也成了一次教科書式的演技教學。
搶鏡的」米老鼠」在電影《甜蜜蜜》中,飾演阿翹的張曼玉在去認領曾志偉飾演的豹哥的屍體的時候,因為翻身時候看到豹哥身上米老鼠的紋身,忍不住笑了出來,但是導演沒喊」卡」她們只好繼續演。然後就成就了這個先笑後哭的經典鏡頭。
成為鬼畜的一句台詞相信大家一定都還記得那句《三國演義》中諸葛亮說的」 我從未見過如此厚顏無恥之人 」的台詞,這句話一度被B站各大up主做成鬼畜視頻,播放量都在上百萬。其實這句台詞並不是本來劇本中的,據演員唐國強說,這句話是他一時興起覺得此時應該說這樣一句話而加上去的,導演當時也覺得很符合當時的劇情就直接使用了,從而成就了這句風靡一時的鬼畜句。
作妖的遙控器在影片《蝙蝠俠:黑暗騎士》中,有一場爆破戲,遙控器掌握在小丑自己手上,隨著第一聲爆破走出醫院的小丑按下了遙控器,卻沒有聽見爆炸,小丑回頭看並沒有爆破,本來已經是一場失誤,但是導演沒有喊」卡」,小丑的扮演者希斯萊傑臨場發揮,不停的狂按遙控器,直到爆破的出現。道具的失誤也讓臨場發揮的小丑把瘋狂和神經質的性格表達出來。
電影是一門偉大的藝術,它用光影記錄了那些經典的時刻。很多電影片段因為一些原因在拍攝的時候出現了意外,但是卻被導演記錄並保留下來,這些片段在後來電影的時候被觀眾奉為經典,這就是電影的魅力。
《無間道》:梁朝偉的回眸
在電影裡面,黃秋生扮演的警官秘密會見梁朝偉扮演的卧底,結果中途出事被發現了行蹤,兩人在電梯外准備分頭離開。在梁朝偉轉身離開的時候,黃秋生突然沒按照劇本來,叫了一聲「喂」,梁朝偉一臉疑惑地轉過臉來,結果黃秋生欲言又止沒說話就走了。這個意外的鏡頭既為黃sir後面的犧牲埋下伏筆,也增加了這段戲的悲劇氣氛,可謂非常經典。
《畢業生》:尷尬的對視
在電影的最後一段,男主帶著女主逃婚坐上公交離開了那些阻攔他們的人,兩人臉上都露出了非常幸福的笑容。本來劇本里演完這一段就結束了,演員在幸福對視之後回到了戲外,表情開始變得比較尷尬,畢竟在生活中兩個演員並不是情侶。然而這種由幸福到尷尬迷茫的轉變,恰恰讓整部電影的主題上了一個層次。這一段意外的對視,讓本來喜劇的結尾瞬間成了悲劇,因為關於後半生,其實主人公也是迷茫的。
《內密探零零發》:羅家英笑場
戲中有一幕羅家英被反派踢了一腳,整個人貼在牆上倒了下來,因為動作過大,連頭上的假發都掉下來了。這本來是個穿幫的鏡頭,羅家英看著自己的樣子都要笑場了,連導演周星馳都捂著嘴笑得停不下來,但是這一幕後來被星爺剪到正片里的時候,卻顯得非常和諧。無厘頭不就是這樣嗎?只要好笑就行了,幹嘛要這么嚴謹?
《武林外傳》:雞飛上佟掌櫃的頭
有一場戲講的是秀才和佟掌櫃組織了一大幫人去斗雞,在斗雞現場佟掌櫃立著一塊牌子吆喝,結果沒想到片場的一隻雞飛到了她的頭上,一副怡然自得的樣子。這個場景自然是沒有在劇本上的,但是這意外的一幕卻非常難得,讓本來有點沉悶的場景一下子就多了很多歡樂,導演在後來也把一幕留了下來。
在片場的時候,由於演員的投入,常常會「無中生有」一些戲份,比如說笑場,再比如說自行發揮。笑場的就就只好重新補拍,那些自行發揮的則往往容易成為經典瞬間,被觀眾們津津樂道。今天,小影吉就帶大家一起盤點一下那些因為導演忘了喊停而成就的經典片段吧。
01.到床上……不,沙發上——小李子《泰坦尼克號》這句話出自小李子在拍攝《泰坦尼克號》時,據說在給露絲畫肖像時,本來說的應該是讓露絲躺倒在沙發上,但由於口誤,小李子說成了的「到床上」,在察覺到自己口誤之後,小李子迅速做了更改,但沒想到歪打正著,這句看似下意識不小心暴露然後又迅速改口的台詞,將對露絲有好感的羞澀心理表現地淋漓盡致,讓一眾觀眾紛紛大叫少女心爆棚。
02.我從未見過如此厚顏無恥之人——唐國強《三國》
說起這句話,想必大家都見過下面這張表情包。
這句話其實是在《三國》中扮演諸葛亮的演員唐國強在與王朗兩軍對陣之時,由於突然忘了詞,而即興發揮了一句這樣的話,拍出來之後導演認為還不錯就保留下來了。沒想到的是這句話現在已經成了我們斗表情包時的標配,簡直可以說是經典了。至於這句話火起來的原因么,emm……,小影吉覺得B站功不可沒!
03.I服了YOU!——周星馳《大話西遊》這句話估計是我們每個人都曾經抖機靈般來過的一句口頭禪吧。實際是一句非常具有周氏色彩的流行語。
在拍攝《大話西遊》時,原台詞應該是「我服了你了」,但由於周星馳為了角色需要,本來在人們面前就塑造的是性格歡脫的形象,再加上演員需要聯系外語,於是電光火石之間,這句話也就成了一句非常註明的流行語,大概意思是「我怕了你了」,不過在目前一般用於貶義。
你心目中由於導演喊停而「倖存」下來的經典鏡頭,都有哪些呢?來來來,獨樂樂不如眾樂樂,說出來給大家欣賞一下吧~
希斯萊傑的小丑!
當初炸醫院,爆炸一半,居然停火了,希斯萊傑回頭瞅了瞅,聳了聳肩,當時,導演並沒有喊卡,而希斯萊傑無可奈何的拍打著按鈕,最終,原本熄火的炸葯又爆炸了,希斯萊傑抖了一下,隨後,沖出鏡頭上了車!
這一鏡頭也成了蝙蝠俠中的經典鏡頭,希斯萊傑當之無愧無法超越的小丑,可以,他早早就走了!
我覺得,小丑占據了蝙蝠俠的的主導地位,哈哈,我覺得,小丑才是主角!
希斯萊傑!懷念!
因為一時失誤,卻成就了影視上經典的鏡頭,網友:幸虧導演沒喊卡。
由於導演沒有打電話給卡,電影和電視行業有許多經典電影。我相信每個人都有他們認為最經典的東西,也許是因為他們的一個動作或一句台詞打動了你,或者是一個片段給你留下了深刻的印象。但是每個人心裡都會有很多經典的場景,這也可能是因為演員們犯了一些小錯誤。
現在它是一個非常發達的網路 社會 ,所以有很多戰斗人物的表達包。我相信每個人都知道這樣的人物,上面的敘述是「從未見過如此厚顏無恥的人」。這句話也是為了表達對方的不滿和憤怒,經常想到這個表達包!我們都知道這句話出自《三國演義》,當時導演讓演員們自由控制自己的情緒。唐國強飾演的諸葛亮突然忘記了他的話,所以這句話沒有設計,但是導演一感覺好就保留了下來。我沒想到隨著時間的推移,一些網民會發現這句話的經典之處,所以它也在網路上引起了熱議。它也已經成為一種非常流行的在線語言。
每個人都看過《無間道》,其中之一是黃秋生除掉梁朝偉的舉動,所以他喊了聲「喂」,梁朝偉也是一臉懵。這個反應實際上是他的真實反應,因為這個「喂」是黃秋生自己加的。雖然它不是根據劇本來的,但它也得到了每個人的認可,因此成為了經典片段,就好像它總能偶然創造出經典一樣。
周星馳的電影中有許多經典的場景,通過比較,每個人都知道一些關於它們的事情,而且其中也有一些錯誤。例如,《大話西遊》中有I服了you,事實上,這句話是他的口頭禪,也是明星的錯誤。因為當時周星馳經常用英語和其他人交流,有時候中文和英文會結合起來說我真的帶走了你,據說I服了you,正是因為這種真實的表現,我也創作了一部經典作品。當時,我脫口說出了這句話,但我沒想到它會成為一個非常受歡迎的句子。我可以看到星爺也是一個引領潮流的人。
以前,小李因為一個錯誤拍了一部經典電影。電影中的一幕是,他非常生氣,想拍桌子。在拍攝這一幕的過程中,他不小心將手放在桌子上的碎玻璃上,然後他的手受傷流血。但是他沒有阻止導演,也沒有阻止,後來他拿出了手上的酒杯繼續表演。這一場景也特別符合當時的氛圍,所以它被保留下來,成為一個非常經典的片段。
一些網民說,由於小李的特別奉獻,如果有人已經去包紮傷口了,導演也發現了照片的美麗,所以他不停地大喊大叫。演員有時會犯一些錯誤,但也很少讓他們經典。畢竟,之前有很多場景,所以當一些意想不到的事情發生時,他們能夠很好地拍攝出一幅完整的圓形圖片。事實上,導演並沒有停止大喊大叫,否則這些經典場景不會出現在公眾面前!
看過《蝙蝠俠:黑暗騎士》的朋友們一定會被小丑的癲狂所吸引。片中小丑炸醫院這一段是現場真正爆炸,而不是逼真的特技。希斯萊傑飾演的小丑手持起爆器,穿著可愛的護士服一蹦三跳的從醫院出來。接著他按了手中的起爆器,在享受著爆炸就是藝術的喜悅時,突然炸到一半就沒有響聲了。小丑皺了一下眉頭,回頭瞅了一眼,雙手伸開站在那兒,一副疑惑不解的樣子。
what?
他無奈地低下頭,撇著嘴將可惡的起爆器亂按一通,還不忘用手敲了幾下,結果又繼續爆炸了。於是小丑悻悻地坐車離開,而整個建築物被炸個精光。
小丑這一段傳神的表演,以致於很多人誤認為炸彈炸到一半突然中斷是意外情況,在後來的紀錄片中已經辟謠,是劇組有意為之,在這不得不佩服希斯萊傑的完美表演。為了演繹這小丑的角色,他研讀了所有小丑的漫畫,把自己鎖住酒店裡一個月,閉眼冥思小丑的特徵,嘗試各種各樣的狂笑聲,想方設法使自己處於神經質的狀態。
說一個電視劇的,《濟公游記》中,濟公用扇子追蝴蝶的畫面,當時濟公在追蝴蝶時一直喊著「來來來」,果真蝴蝶停到扇子上面了,這個原本在拍攝時沒有料到會這樣,就因為這一幕,更加讓人相信電視中濟公是「無所不能的」,
影視行業每天都有那麼多的電影播放,而有哪些電影鏡頭導演沒喊卡卻成了經典的電影呢?這樣畫龍點睛的片段到底出自哪些影片?
1、《大內密探零零發》《大內密探零零發》是周星馳作為主演的一部喜劇電影,而在影片中有一個片段沒有喊卡卻成了經典,按劇情羅家英被打到牆上,滑下來的時候,突然假發掉了,然後羅家英就忍不住笑場了,來了句「世事難預料」,周星馳也忍不住笑了,然而並沒有喊卡,這個小片段被留了下來,成為了劇中的經典笑點。
2、《少林足球》
《少林足球》也是周星馳作為主演的一部喜劇電影,影片中有那麼一個 搞笑 的片段原來是沒安排的,而這個片段就是周星馳和大師兄黃一飛在酒吧里賣唱,每次才唱了幾句,周星馳就忍不住笑場,同樣這幾段也保留了下來,而這個笑場最保留了最純真的一面,彷彿好像有魔力一樣!
3、《西遊降魔篇》
周星馳導演的一部喜劇電影《西遊降魔篇》中黃渤拉著舒淇跳舞的一段, 本來是已經完成拍攝了,但是周星馳導演卻沒有喊「卡」,一位已經關攝像頭的黃渤就拉著舒淇扭了這一段,更加沒有想到的是扭玩之後周星馳還在電影中特意留下了這個片段,更加豐滿孫悟空的形象,在片中可以說是十分的經典 。舒淇在無意識之下的配合,搭詞可以說適合黃渤相得益彰,在加上文章點睛之筆的懵逼表情,三個人無意識的配合,真的是影帝級的。
我印象最深刻的就是《武林外傳》雞王爭霸那一集。
一隻雞飛到了佟湘玉的頭上,而且抓住不放。
看圖,佟掌櫃的表情,想笑,還要忍住,又無奈。
這個情節肯定不是事先安排好的,從鏡頭中看到那個雞被扔起來,飛到她頭上,活物不可能扔那麼准,只能是個巧合,從後面那個群演的表現也能看出來,他趕緊上去幫她把雞拿下來了。
當然,後面的采訪中劇組也表示這是個意外。
我想這就是導演的專業+演員的職業精神,造就的經典鏡頭。
場面發生意外,導演認為這個鏡頭沒問題,不喊卡,演員沒聽到導演喊卡,那就不能動,這就是敬業。這真的是很多年輕演員需要學習的地方。
還有一個是《真實的謊言》中,海倫給丈夫跳舞(她並不知道坐在面前的是她丈夫),跳舞時不小心摔倒,施瓦辛格起身想扶,然而導演沒有喊卡,他又坐了回去。
然後在戲中就演變成了:丈夫擔心妻子 起身發現她沒事 坐回去繼續隱藏,將失誤變成一個真實、立體、細膩的丈夫體現。
再加一個,很多人都知道的《大內密探零零發》
羅家英被打到牆上,滑下來的時候,假發掉了,然後羅家英就笑場了,來了句「世事難預料」,隨後周星馳也忍不住笑了。
但是這場戲還是留了下來,成為劇中的笑點。
其實星爺很多戲都是這樣,讓你看不出他到底是笑場了,還是真的在笑。