香港電影幾部的叫什麼

❶ 古惑仔系列電影一共有幾部都叫什麼名字

7部。人在江湖、猛龍過江、隻手遮天、戰無不勝、龍爭虎鬥、勝者為王、江湖新秩序。

《古惑仔》（Youth and Danger）是最佳拍檔電影公司出品的香港黑幫題材系列電影，改編自牛佬同名漫畫，正傳電影由劉偉強執導，鄭伊健、陳小春等為主演。《古惑仔》改編自三日刊精修同名彩漫的經典故事，講述了洪興成員陳浩南、山雞、大天二等人出生入死的故事，涉及兄弟情義、友情歲月、刻骨愛情。

(1)香港電影幾部的叫什麼擴展閱讀：

一、創作背景

《古惑仔》是在香港出版的一套以三合會為主題的漫畫，1996年文雋把漫畫《古惑仔》改編成了電影《古惑仔之人在江湖》。

在電影中飾演B哥的吳志雄也是該片的編劇之一，電影寫的很多都是吳志雄年輕時候的事情，吳志雄把自己從前在江湖裡的故事寫下來，然後文雋把這個故事改編後加到了電影里。

二、選角過程

《古惑仔之人在江湖》一開始想找的男女主角人選是和漫畫人物長得很像的何家勁以及香港女演員朱茵，可是由於何家勁在內地拍戲，朱茵礙於漫畫中的色情暴力色彩，都與這部戲無緣。

後來經過換角、選角，文雋和劉偉強最終將《古惑仔》包裝成青春電影搬上銀幕。

因為陳小春在電影《晚九朝五》中散發出的那股「痞子」味道與劇中角色山雞的性格相似，因此文雋和劉偉強就敲定由他演山雞。

與此同時，陳小春的經理人許願順水推舟給劇組推薦了謝天華和朱永棠，文雋和劉偉強也都全部接受。

參考資料來源：網路-古惑仔

❷ 香港電影《PTU》系列一共出了幾部分別叫什麼名字上映時間和導演及演員分別是誰需要詳細答案！

《PTU》續集到底有幾部？

嚴格的說《PTU》電影只有兩部，一部是2003年游乃海編劇、杜琪峰導演的《警察機動部隊》，另一部則是2008游乃海編劇、羅永昌導演的《PTU2：同袍》（港名：《機動部隊之同袍》）。《同袍》沿用了《PTU》原班人馬，唯一不同的是邵美琪的名字由Kat改成了May，其編號則仍然是56312，林雪和任達華扮演的角色仍然叫肥沙和阿展，人物之間的關系略有改動，人物各自的性格卻沒有太大變化。《PTU2：同袍》也是該系列續集里唯一一部寬銀幕電影，影片在1月8日於香港本土首映，四周取得了266萬港元票房。4月17日影片將以「一刀不剪」的形式在內地上映。

如果電視電影也可以算作《PTU》系列的一部分，那麼它的續集數量就上升到5部之多，除了寬銀幕的《同袍》，還有《警例》、《絕路》、《人性》和《夥伴》，這四部均是由「銀河映像」的母公司「寰亞」推出的電視電影，也就是所謂的「山寨版」，這幾部續集不在影院公映而直接面市發行DVD版本。2月27日內地發行了《警例》的DVD，3月16日發行了《絕路》，3月27日發行了《人性》，該系列的最後一部《夥伴》的DVD至今仍然沒有面世，銀河公司唯一的動作是在3月11日曝光了該劇兩分半鍾的一個預告片。

2月27日《警例》發行DVD之後，很多媒體與觀眾開始將其誤認為是《同袍》，一時間引發了網路上大規模的疑惑和討論之聲。由於《同袍》在之前公布了相關的影視劇照，其中不乏吸引人的鋼盔、防彈衣、重型武器等等，而這些在《警例》之中一無所有，很多網友也因此大呼上當。

原文：http://ent.163.com/09/0413/10/56P7O0P400031NJO.html參考資料：http://ent.163.com/09/0413/10/56P7O0P400031NJO.html 推薦 [ 借刀殺人]

❸ 香港經典電影你看過幾部

1倩女幽魂

2青蛇

3飲食男女

4鍾無艷

5逃學威龍

6大話西遊

7星語星願

8笑傲江湖

9倚天屠龍記

一言難盡！直接來個香港經典電影TOP10吧。

10、《倩女幽魂》系列 導演: 程小東 主演：張國榮、王祖賢

難以想像這部80年代末出品的電影到現在看來還是那樣的令人回味無窮，也許是現在的演員很少有張國榮和王祖賢那樣的氣質，尤其是王祖賢在倩女幽魂中的形象，只能用天上有地上無來形容，王祖賢在電影中的妖媚和深情讓無數人魂牽夢因，當之無愧的香港十大電影之一。

9、《古惑仔》系列 導演：劉偉強 主演：鄭伊健、陳小春、謝天華、林曉峰

黑 社會 也要講紀律，講道德，講正氣，講傳統，講學習，它也有一整套儀式和不成文的律條，如拜關公，如忌諱，如迷信，如論資排輩，如收保護費，如合縱連橫等等，如同一個小型的 社會 。黑 社會 也照樣出個貴族。任達華溫文爾雅，一派優秀政治家形象，新橋曉月MM說他精純堅韌，我們終於看到他死於非命，死於異國他鄉，死於幫派間你死我活的血腥斗爭，死於魯迅先生說的「背後的冷槍」，所以告訴我們混黑 社會 更要橫站，這和混文藝界是一樣的道理。

8、《英雄本色》導演：吳宇森 主演：張國榮、周潤發、狄龍

當冷兵器換成熱兵器，張徹電影就變成了吳宇森電影。吳宇森曾經是張徹的「文膽」，做過張徹的副導演，是典型的製片廠出身的工徒導演。他把張徹電影的特點傳承下來，把刀劍片改變成了槍戰片。《英雄本色》把槍戰的方式發揚光大，代表了香港電影槍戰片的最高成就，也是世界槍戰片的最高成就。

7、《無間道》導演：劉偉強、麥兆輝 主演：劉德華、梁朝偉、黃秋生、曾志偉

2002年，《無間道》橫空出世。《無間道》是香港電影近十年來最好的作品，被稱為香港電影的救市之作，它聚集了四位香港電影金像獎的影帝得主，撇開電影本身不談，就憑這四位影帝就足以讓這部電影成為經典，更何況還有劉偉強。《無間道》也因此成為不可復制的經典，在第22屆香港電影金像獎一舉獲得最佳電影、最佳導演、最佳男主角 ,最佳男配角等7項大獎。這部電影也使得導演劉偉強擠身香港最賣坐導演行列，也為梁朝偉奪得了他生平的第五個金像獎影帝。《無間道》在內地甚至全亞洲的影響都是空前的，他給處於低迷的香港電影注入了一針強效劑。

6、《阿飛正傳》導演：王家衛 演員：張國榮、張曼玉、梁朝偉

《阿飛正傳》可說是香港電影的一個傳奇，亦是一個巨星的發源地，片中的演員至今全是影壇的巨星，而最大的意義，就是成就了一位國際知名的大導演：王家衛。本片的敘事方式破格，當年亦因為這種手法而令觀眾吃不消，故在眾多紅星擔演的同時，票房亦要慘敗。不過本片在華語影壇上的意義的確無可取代，更開創了香港電影一種新氣候！

5、《賭神》導演：王晶 主演：周潤發、劉德華

《賭神》是王晶最值得稱道的一部作品，它不僅取得了當年香港電影票房冠軍，更打破了香港電影票房的記錄 (後來《賭神2》再次打破香港電影票房記錄) 。它開創了香港賭片時代，也使得影迷心目中又多了一個銀幕英雄——賭神高進。它的出現使得香港電影又出現了一個新的類型，使得後來的《賭聖》《賭俠》系列都受它的影響。我想很多人會不能理解我為什麼會把《賭神》放進十大經典電影當中，其實把它放進來不僅是因為它的經典，也是我對八九十年代王晶電影的一個認可，試問一下80後90後有誰不是看王晶的電影長大的呢？

4、《警察故事》導演：成龍，主演：成龍

這部警匪動作電影算是香港電影此類型片的分水嶺之作，回顧之前，動作片多為古裝功夫片，講究一招一式，硬橋硬馬的拳來腳往，雖然拳拳到肉，但是在速度上讓人感覺很慢，而成龍這部《警察故事》的出現，由古裝功夫片向時裝動作片進行了轉變，也有了翻天覆地的革新。其中節奏的快速、影片凌厲的間接、拳腳動作上的速度與力量都做到極至，影片的動作新奇流暢給人一種賞心悅目之感，而劇情的跌宕變化牢牢地抓住了觀眾的心。

3、《暗戰》導演：杜琪峰 主演：劉德華、劉青雲、蒙家慧

警匪片是香港電影一個很大的片種，但往往警匪片中都會有很多槍戰，甚至血腥的場面。在《暗戰》中，杜琪峰突破過往警匪片的模式，以一種純鬥智的方式來捉賊，拍得清爽有型。杜琪峰是九十年代影壇中，一位不可多得的導演，作品多年來都保持高水平，而《暗戰》除了是警匪片的經典，亦是杜琪峰的經典。

2、《精武門》導演:羅 維 主演:李小龍

他是截拳道的創始人，他的精神力量和人格魅力令我們為之著迷，他在打鬥時常常發出怪鳥般的鳴叫聲……他就是當之無愧的功夫巨星——李小龍。 李小龍的一生是短暫的，就如同彗星劃過天際，一閃即逝，但是那耀眼的光芒讓人不容忽視。在他短暫33年當中，他用電影這種媒體將中國功夫傳播到世界各地，由他主演的功夫電影也風行海內外，其實真正意義上他只主演了四部半電影就征服了世界，我想現在華語影壇再也沒人可以做到這點了。

1、《大話西遊》導演：劉鎮偉 主演：周星弛、朱茵、莫文蔚

沒有人不知道這部電影，它甚至已經超出了它本身的意義。也許很多人都比我更了解這部電影，它的許多經典台詞廣泛的流行於大街小巷，影響了整整一個年代。愛情往往都是傳說，迷茫宿命的白晶晶，莫名其妙的紫霞，還有那個早就被安排好命運的至尊寶，大家五百年來五百年去熱鬧了一番也就罷了，偏偏還讓世俗中人沉醉不知所以。說到底，全是一場騙局，到最後實在說不過去了，在至尊寶心裡弄出一滴眼淚來，讓大家一起為這場騙局哭泣，因為逃不出去，只好感受，只要有感受，一滴淚也是幸福的

香港經典電影太多了，下面我會根據主演列下：

1.周星馳

星爺的真的太多的，而且大部分大家都看過，我就列舉幾部最經典的

《賭聖》、《逃學威龍》、《大話西遊》、《喜劇之王》、《少林足球》、《功夫》、《國產凌凌漆》、《審死官》

2.張國榮

《東邪西毒》、《新上海灘》、《霸王別姬》、《倩女幽魂》、《英雄本色》

3.劉德華

《無間道》、《天下無賊》、《十面埋伏》、《桃姐》、《賭神》

4.周潤發

《英雄本色》、《監獄風雲》、《龍虎風雲》、《秋天的童話》、《卧虎藏龍》

5.成龍

《警察故事》、《尖峰時刻》、《一個好人》、《紅番區》、《神話》

6.張家輝

《線人》、《掃毒》、《大追捕》、《千王之王2000》、《賭俠1999》

7.林正英

《僵屍先生》、《七小福》、《一眉道人》、《靈幻先生》、《僵屍道長》

8.古天樂

《保持通話》、《竊聽風雲》、《毒戰》、《門徒》、《河東獅吼》、《使徒行者》、《反貪風暴》

還有很多啦，今天就先推薦到這里啦。上面都是對應港星的代表作品，可以看看哦~

這部電影榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎， 成為首部獲此殊榮的中國影片。可想而知《霸王別姬》是有多麼優秀才能獲此殊榮。

《霸王別姬》以戲劇為主題展開，蘊含了深刻的文化內涵，可謂說是雅俗共賞的典範。

電影到底好在哪裡呢？《貴妃醉酒》一折，張國榮把刀馬旦一角一氣呵成地演了出來，在觀眾的映像中， 他就是那個程蝶衣，他的眼神，他的神態把這個角色給演活了。

可以說這部電影也給我們的中國戲曲打了一個很好的廣告，外國友人也能從這部電影中了解到我們的戲曲文化。

它改編自李碧華同名小說，故事有點俗套，講的是青樓名妓女與紈絝子弟的愛情故事。轟轟烈烈的愛情過後，少爺終歸是惜命的苟活於人世，沒有隨著愛他的女人一同離去，人終歸是怕死的。

這不禁讓人唏噓，真現實啊，生命還是重於愛情的，可當初又為何做出那樣的約定呢？

這部電影是梅艷芳第一次擔任女主角，然而並不影響她的實力的揮發，這部電影讓她獲獎無數。 畢竟好的演技可是能救活一部內容老套的電影的。

這么經典的電影應該大家都看過了，這部電影可是1993年香港電影市場的票房冠軍呢。

講的是位居江南四大才子之首的唐伯虎歷經挫折終於娶到沒人秋香的故事。

電影中的各種挫折變成了我們大大小小的笑點，這部經典喜劇也奠定了喜劇演員周星馳星爺在我們內心的地位。

改編自蒲松齡的小說《聊齋異志》，經過了徐克導演的製作和拍攝，不僅獲得多項金馬獎、金像獎，還獲得法國、葡萄牙的科幻電影獎。

王祖賢飾演的聶小倩和張國榮飾演的寧采臣的凄美愛情故事更是動人心腸， 尤其是王祖賢女鬼的經典扮相，清人幽怨，卻又不讓人惶恐厭惡，可以說是女鬼中的典範了。

電影是王家衛的經典作品之一，看這部電影你會知道原來帥到炸裂的金城武和梁朝偉也會失戀啊。

電影的命名源於拍攝的地址重慶大廈，那是一個混居的大樓，導演在重慶大廈那個區長大，裡面居住的各種各樣的人群吸引著導演， 同時這些人群白天與黑夜不同生活也反映了香港的生活氣息。

又是星爺的無厘頭 搞笑 喜劇，只要不深究，就會覺得這樣的懸疑破案題材的電影以 搞笑 的形式演繹，也是蠻有趣的。吳啟華扮演的壞人形象也是很讓人印象深刻。

你好，我來說說我看過的經典香港影片！

曾經的香港影壇，那也是輝煌一時呀！至今為止也有很多影片是大陸電影不能超越的經典！但是盡幾年香港影壇的衰落的原因也是爭議不斷呀！好了，話不多說。來看看香港的我覺得比較經典的電影吧！

1:《無間道》2003

2: 劉偉強 麥兆輝 《花樣年華》

3:2000 王家衛 《喜劇之王》

4:1999周星馳 李力持 《大話西遊》

5:1995 劉鎮偉 《東邪西毒》

6:1994 王家衛 《重慶森林》

7:1994 王家衛 《倩女幽魂》

8:1987 程小東 《英雄本色》

9:1986 吳宇森 《警察故事》

10:1985 成龍 《精武門》

11:1972 羅維 《龍門客棧》1967 胡金銓

太多了，如果這些還不夠看！我們可以一起討論哦！

網路貼吧，曾列出了50部經典的香港電影，樓蘭娛姐就看過了差不多有一半左右。通過這些電影，周星馳、古天樂、周潤發、趙敏、李連傑、王祖賢、張曼玉、張國榮、梁朝偉、甄子丹、楊紫瓊等，都成了我們耳熟能詳的電影明星。

最近幾年翻拍劇、翻拍電影成風，《西遊記》《倩女幽魂》《白蛇傳》《封神榜》等經典作品，也成了大家翻拍新版影視的基本參照物，並對其中的大量人物進行了顛覆性創作。

對於這種現象，粉絲們持兩極分化的態度。一些人對劇情的改編吐槽個不停，而另一些人則持寬容態度。

樓蘭娛姐覺得有創新，有改編，文學作品才能在新的時代下煥發出新的生機，才能促進影視文化百花齊放 。下面我就通過曾經的一部經典香港電影予以說明。

在香港的經典電影作品中，王祖賢、張曼玉、趙文卓主演的《青蛇》，就是對民間的《白蛇傳》的一個改編和突破。

其中，王祖賢飾演的白蛇，打破了我們對白素貞賢良淑德、溫柔善良、端莊文雅的固有觀念，塑造出了一個妖嬈嫵媚、柔情似水，又堅毅痴情的白素貞。

除了王祖賢飾演的白素貞帶有了一種蛇妖的魅惑氣質，青蛇愛慕許仙的劇情也是一個顛覆性的創作。 她和姐姐白蛇一樣，愛上了清秀老實的許仙（吳興國飾），但為了姐妹情誼，為了道義，她選擇了放棄。

而另一個顛覆性劇情設置則在趙文卓飾演的法海身上， 這個法海終於年輕了、帥氣了，還有了人情味。 他過不了青蛇的情關，愛上了青蛇，而在看到白蛇在水中腹痛產子的那一刻，法海的心也軟了下來，不忍刺殺白蛇。

在我們的印象中，葉童飾演的許仙雖然清秀文弱，但好歹還很固執、痴情、有骨氣。 但《青蛇》中的許仙可實實在在是個提不起來的主兒，軟弱、無能，甚至有點小花心。

在青蛇誘惑他時，他生了二心，差點被勾引；在他看到白蛇青蛇真身後，又聽信法海讒言，拋棄白蛇，一心出家。當看到白蛇為和他在一起，水漫金山，被法海追殺，水中痛苦產子後被大水淹沒的那一刻，真為白素貞感到不值。

天下的女人原來都是一樣的，即使為妖，在面對愛情時，也是那麼奮不顧身、傻的可憐，甚至獻上了自己的生命。 可許仙呢，卻是那麼讓人失望。怪不得青蛇最後一劍刺死了他。他實在不值得白素貞付出的這一切。

這部香港電影重新詮釋了《白蛇傳》，用現代人的視角，用 時尚 的新元素，來展現新時代女性對愛情、友情的新觀念。白素貞（1000年）和小青（500年），這兩個修煉了千百年的蛇妖，本想來世間體驗一下為「人」的 情感 ，最終卻發現人世間的真情，尚不如她們妖來得真切實在。

可以說，這是對老套的民間傳說《白蛇傳》顛覆的最有味道、最有感覺，也最為經典的一部電影。 王祖賢和張曼玉，以及趙文卓，演出了妖、佛、人之間的真實 情感 ，堪稱經典。

這樣的成功改編還有《大話西遊》 ，你能說它不經典嗎？ 所以，樓蘭娛姐還是希望各位觀眾在觀劇時，既能看到新版的缺點也能看到新版的優點。如果劇情千篇一律，總是那樣演，估計各位看官也會覺得味同嚼蠟，沒有意思了吧？

很高興為你解答這個問題，讓我們一起走就這個問題，現在讓我們一起探討一下。希望以下為大家分享一這個問題對大家有所幫助，我希望我的分享關於這個問題能夠幫助到大家，也同時也希望大家能夠喜歡我的分享。《大話西遊》

沒有人不知道這部電影，它甚至已經超出了它本身的意義。也許很多人都比我更了解這部電影，它的許多經典台詞廣泛的流行於大街小巷，影響了整整一個年代。

愛情往往都是傳說，迷茫宿命的白晶晶，莫名其妙的紫霞，還有那個早就被安排好命運的至尊寶，大家五百年來五百年去熱鬧了一番也就罷了，偏偏還讓世俗中人沉醉不知所以。說到底，全是一場騙局，到最後實在說不過去了，在至尊寶心裡弄出一滴眼淚來，讓大家一起為這場騙局哭泣，因為逃不出去，只好感受，只要有感受，一滴淚也是幸福的。

《無間道》

2002年，《無間道》橫空出世。《無間道》是香港電影近十年來最好的作品，被稱為香港電影的救市之作，它聚集了四位香港電影金像獎的影帝得主，撇開電影本身不談，就憑這四位影帝就足以讓這部電影成為經典，更何況還有劉偉強。

《無間道》也因此成為不可復制的經典，在第22屆香港電影金像獎一舉獲得最佳電影、最佳導演、最佳男主角 ,最佳男配角等7項大獎。這部電影也使得導演劉偉強擠身香港最賣坐導演行列，也為梁朝偉奪得了他生平的第五個金像獎影帝。《無間道》在內地甚至全亞洲的影響都是空前的，他給處於低迷的香港電影注入了一針強效劑。

《倩女幽魂》

難以想像這部80年代末出品的電影到現在看來還是那樣的令人回味無窮，也許是現在的演員很少有張國榮和王祖賢那樣的氣質。

「光棍節」是指每年11月11日用以慶祝自己的單身生活的 娛樂 性節日。「光棍節」產生於校園，通過網路等媒介傳播和商業因素的推動，近年來已蔓延到整個 社會 ，逐漸形成一種節日文化。

《賭神》

《賭神》是王晶最值得稱道的一部作品，它不僅取得了當年香港電影票房冠軍，更打破了香港電影票房的記錄 (後來《賭神2》再次打破香港電影票房記錄。它開創了香港賭片時代，也使得影迷心目中又多了一個銀幕英雄——賭神高進。它的出現使得香港電影又出現了一個新的類型，使得後來的《賭聖》《賭俠》系列都受它的影響。

我想很多人會不能理解我為什麼會把《賭神》放進十大經典電影當中，其實把它放進來不僅是因為它的經典，也是我對八九十年代王晶電影的一個認可，試問一下80後90後有誰不是看王晶的電影長大的呢？

《精武門》

他是截拳道的創始人，他的精神力量和人格魅力令我們為之著迷，他在打鬥時常常發出怪鳥般的鳴叫聲……他就是當之無愧的功夫巨星——李小龍。

李小龍的一生是短暫的，就如同彗星劃過天際，一閃即逝，但是那耀眼的光芒讓人不容忽視。在他短暫33年當中，他用電影這種媒體將中國功夫傳播到世界各地，由他主演的功夫電影也風行海內外，其實真正意義上他只主演了四部半電影就征服了世界，我想現在華語影壇再也沒人可以做到這點了。

《黃飛鴻》

一 九九一年《黃飛鴻之武狀元》正式上演。從此開始了徐克新武俠系列的又一次高峰。在這部戲中，主角黃飛鴻由當時「過氣少林小子」李連傑飾演。JET LI也藉此咸魚翻身，再此掘起。成為紅遍香江的明星。

李連傑版的黃飛鴻，青秀不失莊重，開化不失傳統，是一個亦中亦西，亦新亦舊的混合人物。在李連傑版的 黃飛鴻身上，既能看到梁啟超先生所說的愚昧的「老大中國」的影子，更能看到一個英氣勃發的「少年中國」的形象。影片出於情節需要，添加了許多虛構人物，如 與黃飛鴻關系曖昧的十三姨等。這些形象為日後黃飛鴻形象重新在觀眾心目中樹立高大形象，為劇情更有戲起了至關重要的作用。

《古惑仔》

陳果的《香港製造》是失敗的青春，那麼劉偉強的《古惑仔系列》則是飛揚的青春。

中秋是黑 社會 體制外的成員，他要去砍人的努力在大幫會洪興看來只能是無謂的掙扎，他怎能和體製作對成功呢？

要想成功，就要參加正規的社團，最好是百年老店。在香港的電影上，你如果不是東星，那麼就得是洪興，否則就不會有前途。八十年代末的一天，浩南山雞大天二包皮蕉皮他們就被B哥拉進了洪興，幸運的是他們加入的是正宗的黑 社會 。

黑 社會 也要講紀律，講道德，講正氣，講傳統，講學習，它也有一整套儀式和不成文的律條，如拜關公，如忌諱，如迷信，如論資排輩，如收保護費，如合縱連橫等等，如同一個小型的 社會 。

《五福星》

為了對撼新藝城的《最佳拍檔》系列，嘉禾電影公司則製作了《五福星》(Lucky Stars Go Places)系列

於是在整個八十年代前期，香港電影每年的票房冠亞軍爭奪戰幾乎都產生在這兩部電影及其續集之間。

《最佳拍檔》

1982 年新藝城電影公司成立不久，就已成為剛剛從邵氏影業奪下大半江山的嘉禾電影公司最大的威脅。以石天、麥嘉、黃百鳴、徐克等人為首的「新藝城七怪」不計人力 財力，集眾人之智慧拍出的《最佳拍檔》(Aces Go Places)

上映時盛況空前，創下香港開埠以來最高的票房成績，其後開拍的續集《最佳拍檔大顯神通》和《女皇密令》的口碑票房亦是極佳。

《逃學威龍》

逃學威龍(於1991年上映)是周星馳在最為多產的幾年所拍攝的佳作之一，或許多少歸功於先前所拍攝的賭聖，因為在本片中的演員們，如：張敏與吳孟達也是賭聖的主角。由於逃學威龍的賣座，周星馳又接連拍了兩集續集。

逃學威龍二於1992年上映，由周星馳與朱茵主演，導演為陳嘉上。

逃學威龍三於1993年上映，這次周星馳則是與梅艷芳、黃秋生共同演出。導演為王晶。

以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家，同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。

最後在這里，祝大家在新的一年有一個美好的開始，美好的生活，每天開開心心的生活，快快樂樂

香港經典電影看過幾部？首先得定義好經典的含義，是傳唱度高的，還是作品的評風。

我就簡單的列舉一些吧，也不知道是不是你說的香港經典電影。

1、《古惑仔》系列，陳浩南，山雞，大天二，蕉皮、烏鴉、大飛等等，一個個耳熟能詳的名字，伴隨著我們進過熱情的青年時代。

2、《最佳拍檔》系列，許冠傑和麥嘉的組合，當時有很多被光頭佬吸引的！

3、《五福星》系列，鷓鴣菜 花旗參 犀牛皮 大生地 羅漢果這些名字， 是不是一出來就勾起你的回憶了，主要都是捉弄美女霸王花為主。

4、林正英的《僵屍》系列，這個就不用多說了吧，英叔的驅鬼畫符，絕對經典，自從英叔離開了以後， 香港的僵屍片就一落千丈了。

5、周星馳的無厘頭系列，這就不多說了，雖不說部部經典，但是能與之相比的就不多了，

7.周潤發的《賭神》系列，《阿郎的故事》《英雄本色》等等。

香港經典電影看過很多，但是其中只有幾部印象深刻。

第一部就是《甜蜜蜜》。《甜蜜蜜》由陳可辛執導，由、和等主演。大陸男孩黎小軍告別女友方小婷，一個人從天津來到香港。黎小軍最大的願望就是在香港賺到許多錢風風光光的把小婷迎娶進門。在香港的日子中，黎小軍在麥當勞找工作時遇見了店員李翹，兩個孤獨和寂寞的人漸漸從朋友關系變成了似戀人而又非戀人的關系。直到有一天兩個人發現對方並不是自己來香港的理想所在，於是他們兩個人分了手，小婷成為了黎太太，李翹也跟了混 社會 的豹哥。兩個人的日子就這樣過著，並沒有任何交集，但是兩個人仍然深愛著對方，豹哥突然身亡讓兩個人再次相遇，然而時間已經是1995年了，他們在美國紐約的唐人街的商店內再次相遇。《甜蜜蜜》的部分畫面是黑白的，開場也只是簡單的表現了一名大陸小伙獨自來到香港打工的場景。單從片名看更像是兩個深愛著對方的人相濡以沫的故事。但是看完影片才會明白，著不僅僅是一部關於愛情的片子，這部片子中的任務都和每一個特定的時代北京下進行了巧妙的結合。

第二部影片就是《大話西遊》。大話西遊是許多人的記憶，尤其是至尊寶的那句：「你應該這么做，我也應該死，曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候才後悔莫及，人世間最疼苦的事莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩說三個字：我愛你。如果非要在這份愛上加一個期限，我希望是……一萬年」也深深刻在了觀眾的心裡。《大話西遊》由兩部組成。第一部《月光寶盒》主要講述了唐僧師徒前去西天取經之前的孫悟空因要殺唐僧被觀音菩薩懲罰轉世為至尊寶而後遇見白骨精、的傳奇故事。該片於1995年1月22日在香港首映並入圍第十五屆最佳編劇獎，周星馳憑借該片獲得第二屆最佳男主角獎。第二部《大聖娶親》主要講述了為了救白晶晶而穿越回到五百年前，遇見紫霞仙子之後發生一段感情並最終成長為孫悟空的故事。該片於1995年2月4日在香港首映並入圍第十五屆最佳編劇獎和最佳男主角獎，周星馳憑借該片獲得第一屆最佳男主角獎和第二屆最佳男主角獎。

❹ 好看的香港電影有什麼

好看的香港電影有《警察故事》系列、《食神》、《五億探長雷洛傳》、《笑傲江湖》、《僵屍先生》、《霸王別姬》、《賭俠》。

1、《警察故事》系列

《五億探長雷洛傳》是永盛電影公司出品的劇情片，由劉國昌執導，劉德華、吳孟達、邱淑貞、張敏等主演。該片講述了青年雷洛在朋友豬油仔的灌輸下洞悉黑道生存技能，從警察一步一步爬上警長高位的傳奇故事。影片1991年9月19日於中國香港上映。

❺ 經典港片推薦 港片高分經典電影 不能錯過的香港好電影推薦

“154年了，香港回歸中國，我們不想也不能再多等一秒了”《我和我的祖國》“回歸篇”中的這句鏗鏘有力的台詞道出了多少炎黃子孫的心聲。

廿五載香江奔涌，我們一路見證了香港發展的滄桑巨變。而香港電影，作為東方之珠最絢爛的那一抹光暈，也在不斷合作、交流、創新中煥發出嶄新生機。

明珠新彩，光影作證，讓我們用25部電影回顧香港回歸祖國25周年的光影瞬間。

1997年

《97家有喜事》

《97家有喜事》是1992年《家有喜事》的“姊妹篇”，繼續講述一家三兄弟的爆笑故事。

黃百鳴和周星馳回歸主演，另有吳鎮宇、吳倩蓮、鍾麗緹全新加盟，在賀歲檔拿下逾四千萬票房。

很多橋段在歡笑之餘也結合時事，意味深長，一對崇洋媚外的夫婦遭到了全家上下的犀利回懟。

吳倩蓮飾演的小倩那句台詞相當解氣：我替你們害臊，中國人不做，做假洋鬼子！

1998年

《我是誰》

這部由陳木勝和成龍聯手打造的跨國大製作，是成龍動作電影的代表作之一。

影片主要在非洲取景，充滿了獵奇驚險的異域風情，諸多動作戲如壁虎功攀岩，高廈天台格鬥，玻璃幕牆速降等都成為難以復制的經典。

1999年

《喜劇之王》

《喜劇之王》於1999年賀歲檔登場，毫不意外地收獲當年的票房冠軍。

片中很多靈感都來自周星馳的真實經歷，也是他由演員向導演的轉型之作。

“我是一個演員”“我養你吧”這些台詞小時只當笑話，長大方知背後的辛酸與意涵。

2000年

《花樣年華》

在萬象更新的世紀之交，王家衛偏偏選擇掉進懷舊里去。

看似在寫60年代的香港，內里裝的卻是30年代“舊上海”的綺夢。

“如果，我多⼀張船票，你會不會跟我⼀起⾛？”

說的是最美好的年華與最糟糕的愛情。

2001年

《少林足球》

又一部周氏喜劇，又一部破紀錄的年度票房冠軍。

這也是周星馳與吳孟達合作的最後一部電影。

“做人如果沒有夢想，那跟咸魚有什麼區別？”

戲里戲外，《少林足球》都為當時陷入低谷的香港電影市場注入了一劑強心針。

2002年

《無間道》

香港電影救市之作，港片難以逾越的高峰，影響力遠播海內外…

似乎怎樣形容《無間道》的地位都算不得誇張。

“我以前沒得選，現在想做個好人”

警中有匪，匪中有警，正邪莫辨，善惡交纏，《無間道》的意義不僅在票房，更在於為套路化的港產警匪片重新注入活力。

2003年

《PTU》

“穿上這身衣服，就是自己兄弟”

警與匪、情與理的沖突藉由一支槍，在一夜之間爆發。

幽暗、冷峻、暴力，都讓《PTU》極具銀河映像的風格烙印。

2004年

《新警察故事》

2003年《內地與香港關於建立更緊密經貿關系的安排》（CEPA）簽署，香港電影人與內地市場的關系愈加緊密。

陳木勝和成龍合作的《新警察故事》也是合拍片的代表之作，內地票房突破4000萬元。

嚴肅起來的成龍依然拚命，在大巴之間閃轉騰挪，從會展中心跳下，貢獻了諸多嘆為觀止的動作場面。

“收手吧，阿祖！”也成就了吳彥祖最經典的反派形象。

2005年

《頭文字D》

2005年的香港票房冠軍，也是周傑倫主演的第一部電影。

最擅長“拍漫畫”的劉偉強再度貢獻了一部叫好又叫座的漫改經典。

“這世上只有一種成功，就是能夠用自己喜歡的方式度過自己的一生。“

2006年

《霍元甲》

《英雄》之後，李連傑時隔四年再演華語片，也是他認證的最後一部功夫片。

霍元甲對打世界高手，不僅是武藝的巔峰對決，傳遞的更是中華武術的精神：

“暴力不是解決問題的辦法”

2007年

《投名狀》

“納投名狀，結兄弟誼；死生相托，吉兇相救；福禍相依,，患難相扶。”

《投名狀》是百變導演陳可辛的自我突破之作，大膽顛覆了古裝武俠片的套路，更被不少人視作李連傑的演技巔峰。

影片網羅了李連傑、劉德華、金城武三位巨星，投資號稱3億，票房卻並不盡如人意。

然而，來年豐厚的獎項認可，讓這部經典最終未被埋沒。

2008年

《葉問》

好萊塢有個“Iron Man”，中國有個“IP Man”。

從2008年《葉問》橫空出世到2019年《葉問4》傳奇落幕，甄子丹與葉問的十年，是互相成就的十年，也締造了功夫片最後的輝煌。

“武術雖然是一種武裝力量，但是我們中國武術，是包含儒家的哲理，武德，也就是仁，推已及人。”

2009年

《十月圍城》

“革命之火快要成燎原之勢，一個嶄新的世界就快要來了！”

監制陳可辛與導演陳德森將幾十位明星調配有度，編織出了一部小人物為國捐軀的動人群像。

《十月圍城》書寫了一段屬於香港的革命歷史，也開辟了香港電影人主旋律創作的先河。

2010年

《歲月神偷》

香港往事不只有九龍城寨、黑幫警匪，也有市井小人物的悲歡浮沉。

《歲月神偷》以導演羅啟銳本人經歷為藍本，展現的正是香港普通市民家庭面對困境時的樂觀與堅韌。

歲月是真正的“神偷”，人生總是“一步難，一步佳；難一步，佳一步”

2011年

《龍門飛甲》

作為《新龍門客棧》的續集，《龍門飛甲》是徐克的一次自我創新。

醉心於技術的“徐老怪”再次以3D實現突破，用大漠的雄奇蒼涼、武打的靈動飄逸，俠客的恣意豪情書寫了武俠片的新篇章。

“相濡以沫，不如相忘於江湖”

2012年

《寒戰》

“《無間道》後，最好的香港警匪片”這曾是許多人對《寒戰》的評價。

《無間道》注重人文內核，《寒戰》則崇尚理性精神。

香港警察和司法體系內部的各方角力，鬥智斗勇將港產警匪片拍出了新味道。

2013年

《一代宗師》

王家衛十年磨一劍，“熬”出了這部《一代宗師》，也用12項大獎創造了香港電影金像獎紀錄。

影片看似是武林間的爭斗，實則仍是關於時間的悵惘，對已逝時代的眷戀與懷念。

“世間所有的相遇，都是久別重逢。”

2014年

《黃金時代》

“那些我將要去的地方，都是我從未謀面的故鄉。”

這是一部民國文人畫卷，也是一部散文詩一般的電影。

許鞍華對創作的堅持讓世人看到香港電影在商業之外的另一種色彩。

2015年

《捉妖記》

《捉妖記》以24.3億奪得當年的影史票房第一，也成為年度最大黑馬。

影片的成功離不開奇幻志怪題材與好萊塢合家歡模式的巧妙融合，更源自導演許誠毅的多年沉澱和對國產CG技術的不斷探索。

2016年

《美人魚》

33.9億！中國電影票房紀錄繼續由香港電影人刷新。

雖然口碑褒貶不一，但周星馳依舊留下了無數名台詞和名場面，也藉由這段人魚童話也傳遞出對環境議題的關切思考。

“假如你的生命只剩下最後一分鍾，假如地球上連一滴干凈的水，一口乾凈的空氣都沒有，你最想幹嘛？”

2017年

《追龍》

王晶的回勇之作，將跛豪與雷洛的故事講出了新味道。

“生死有命，富貴在天”甄子丹與劉德華的雙雄對弈是兄弟情義，也是時代浮沉。

《追龍》是王晶的情懷，更是觀眾的情懷。

2018年

《無雙》

“這個世界上100萬人只有一個主角。”

“只看到黑跟白的人，永遠是失敗者。”

既有燒腦的懸疑和反轉，又有震撼的動作和大場面，同時不缺乏對人性復雜的描摹。

《無雙》堪稱真正的港片復興之作。

2019年

《掃毒2》

13.12億票房，市場再度見證了港片的吸金實力。

邱禮濤熟諳警匪動作片的類型之道，劉德華與古天樂的對手戲也爐火純青。

“跟毒販講人權，會不會太迂腐了？”

2020年

《拆彈專家2》

從炸彈到核彈，從青馬大橋到赤鱲角機場...

邱禮濤將爆炸進行到底，也讓《拆彈專家2》從特效到動作全面升級。

“你們個個都說我有病，是這個世界有病。”

藉由潘乘風的執念、掙扎與救贖，劉德華也完成了“百尺竿頭”的自我突破。

2021年

《怒火·重案》

“對於任何目無法紀，公然沖擊法治的人，警方絕對不會容忍。”

陳木勝導演遺作，對他個人和港式警匪片都是一次華麗的總結。

甄子丹與謝霆鋒一正一邪，拳拳到肉，都讓警匪片回歸最經典的雙雄敘事和硬核動作。

2022年

2022年剛剛過半，在港片亦未缺席...

《邊緣行者》逆風上映，拿下1.49億票房，再度展現出港片的實力與韌勁。

接下來，更有《神探大戰》《斷網》《風再起時》《金手指》《掃毒3》《臨時劫案》等一批力作等待與觀眾見面。

“人生不免崎嶇，難以絕無掛慮，既是同舟，在獅子山下且共濟”

這種拼搏進取、同舟共濟的獅子山精神也是香港電影人的特質。

讓香港電影歷經潮起潮落，依然生生不息！

傳奇待續...

香港電影，永不褪色！

❻ 香港電影 黑道梟雄片 一共多少部，分別叫什麼名字！

《黑金》
《跛豪》
《上海皇帝》
《上海皇帝之雄霸天下》
《新哥傳奇》
《上海灘》
《喋血雙雄》
《俠盜高飛》
《英雄本色》
《龍虎風雲》

❼ 2015-2020年香港電影，8部不容錯過的好片推薦

現在香港電影雖無法和最輝煌時相比，但也經常有精彩又耐看的好片出現。本文盤點2015到2020年最好看的8部港片，每一部都不容錯過。

《樹大招風》主演：陳小春、任賢齊、林家棟

一部有純正港片味道的電影，藝術化的將三大賊王的故事進行重新解構加工，讓他們有了交集。陳小春任賢齊和林家棟飾演的三大賊王或囂張跋扈，或隱忍兇殘，或低調狠辣，三人都個性鮮明，令人印象深刻。影片中三大賊王到了同一飯店，卻只差一點沒能相見的鏡頭實在畫龍點睛，讓整部電影多了一絲宿命色彩。

《追龍》主演：甄子丹、劉德華

王晶導演的黑幫故事片，誠意十足，港味濃厚。甄子丹和劉德華兩位主演都貢獻了十分精湛的演技，姜皓文、鄭則仕等一眾配角的表現也可圈可點。整部電影的劇情不拖沓，節奏感把握的很好，故事也很有吸引力，警匪做兄弟，在金錢和權力面前友誼能堅守多久？ 兩個在當地都頗具實力的人翻臉，又會掀起什麼樣的驚濤駭浪？這部電影的優秀之處就是讓你始終充滿期待感，能吸引著你讓你一口氣看完。最後建議大家，這部電影一定要去看粵語版。

《無雙》主演：郭富城、周潤發

一個關於偽鈔大佬的故事，整部電影的劇情一波三折，跌宕起伏，連續的幾個反轉令人驚喜交加，大呼過癮。郭富城飾演的偽鈔專家看似人畜無害，實則運籌帷幄，周潤發飾演的偽鈔頭目則恰恰相反，兩個主角的形象逆轉實在太精彩了。

《踏血尋梅》主演：郭富城、春夏、白只

電影從一宗分屍案切入，講述了一個關於人性光明與黑暗的故事，有著濃厚的香港奇案電影色彩，充滿感官刺激又發人深思，兼具 娛樂 性和內容深度。該片上映後獲得包括金像獎在內的多項電影大獎。郭富城也奉獻了從影以來最老造型的演出。

《殺破狼2》主演：吳京、張晉、托尼賈、古天樂

相比第一部，《殺破狼2》的故事更加復雜，故事背景和製作場面都更加宏大。張晉和托尼賈兩個功夫明星的加入也讓整部電影的打戲更精彩刺激，張晉的西裝暴徒造型實在酷帥，古天樂的反派大boss形象也給我們很大驚喜。

《小Q》主演：任達華、梁詠琪、楊采妮

一個中年失明的大叔和一條名叫小Q的導盲犬相依為命，互相陪伴的故事。劇情細膩感人，可以和《忠犬八公》媲美，不管你是否養狗，相信看到電影中一幕幕的溫暖瞬間和生離死別，都會被感動地潸然淚下。

《犯罪現場》主演：古天樂、宣萱、張繼聰

一宗性質惡劣的竊案現場，目擊者竟然只有一隻鸚鵡？一部設定很有趣的電影，故事懸念迭出，反轉很多也很精彩，是一部很成熟的犯罪驚悚片，而裡面穿插的一些幽默元素，又起到了緩和氣氛的作用，不至於讓觀眾的心弦綳得太緊，張弛有度，值得一看。

《陀地驅魔人》主演：張家輝、郭采潔、張繼聰

張家輝繼《盂蘭神功》後自導自演的又一部恐怖電影，老式香港恐怖片的味道十足。故事也比《盂蘭神功》更加流暢，劇情更加精彩，作為一部恐怖片雖然嚇人程度一般，但是懸念設置的非常好。角色人物個性鮮明形象立體，尤其郭采潔女鬼的形象很是驚艷。

五年的時間，香港拍出了這么多優質好看的電影，也算值得欣慰吧。以上8部電影你看過幾部呢？

❽ 「百看不厭」的香港電影大盤點，這些電影你看過多少遍呢

在許多80後、90後的記憶當中，香港電影絕對是一個非常深刻的烙印。

這代人不僅見證了周星馳、周潤發、成龍的票房熱潮，也見證了劉德華、黎明、張學友、郭富城的偶像魅力，更見證了吳宇森、王晶、徐克、王家衛、劉偉強等眾多導演引領下的，屬於香港電影的時代和輝煌。

更何況，那個時代的香港電影，還有張國榮，有梁朝偉，有李連傑……

有張曼玉、有邱淑貞、還有李嘉欣……

有的時候，就連我自己都不知道為什麼，寧願翻開舊的電影一遍又一遍的看，也不願意觸碰那些剛剛上映的新電影，似乎有一些「喜舊厭新」的觀影毛病。

或許，這就叫作「情懷綜合征」吧。

雖然，我對一些經典電影的情節一目瞭然，對一些經典的台詞倒背如流，對一些經典角色熟悉至極，但就是抵不住那些「經典情節」的一次次引誘，在「情懷」面前毫無反抗能力，故而對於那些「經典」電影總是看了又看。

今天，我以我個人的觀影經歷，來盤點「八大回看次數最多的香港電影」，希望能夠和各位朋友，找到一些記憶共鳴。

回看次數第一名：

——電影名稱：《唐伯虎點秋香》

——上映年份：1992年

——導演：李力持

——主演：周星馳/鞏俐/陳百祥/鄭佩佩

我第一次觀看這部電影，是在自家的VCD上，然後就是CCTV6以及地方衛視一次又一次的重播再重播。

然而，不管是十年前的高中放學，還是現在的打卡下班，只要回到家中打開電視，發現有電視台在播《唐伯虎點秋香》，我我都能耐著性子將它看完。

周星馳的代表作品有很多很多，有人將《喜劇之王》奉為勵志神作，也有的人將《月光寶盒》當成愛情經典，然而我一直認為，《唐伯虎點秋香》和《功夫》才是周星馳最好看的兩部電影。

每個人的評判標准不一樣，所以對周星馳電影的喜好也會不盡相同。

回看次數第二名

——電影名稱：《賭神》（1部和2部）

——上映年份：1989年/1994年

——導演：王晶

——主演：周潤發/劉德華/張敏/王祖賢

我對周潤發的崇拜，開始於《英雄本色》中的小馬哥，巔峰於《賭神》中的高進，延續於《卧虎藏龍》的李慕白，重生於《無雙》的畫家吳志輝。

從周潤發的身上，我我看到一種「現代俠士」的影子，敢愛敢恨，忠肝義膽。這也是我我喜歡發哥最重要的原因。

我一直認為，《賭神》是周潤發的巔峰之作，所以這部電影經常拿來翻看，估計看了十遍以上了吧。

回看次數第三名

——電影名稱：《黃飛鴻》系列

——上映年份：1990年—1993年

——導演：徐克/王晶

——主演：李連傑/關之琳/莫少聰

李連傑被稱為功夫皇帝，火遍了全中國，也火便了好萊塢，巔峰時期的片酬達到1500萬美元，甚至比成龍還要高。

李連傑科班出身，曾經獲得過全國武術冠軍，經過千錘百煉後的武術動作，已經有了大家風范，同時再通過電影的風格設計和鏡頭放大，就形成李連傑獨有的俠客風范。

李連傑的代表作品有很多，比如《中南海保鏢》、《鼠膽龍威》《新少林五祖》《方世玉》等等。其中最讓我刻骨銘心的，便是他的《黃飛鴻》系列。

彷彿有了一種本能的認識：黃飛鴻就是李連傑，李連傑就是黃飛鴻。

回看次數第四名：

——電影名稱：《鹿鼎記》系列

——上映年份：1992年

——導演：王晶

——主演：周星馳/吳孟達/溫兆倫/林青霞 /李嘉欣/邱淑貞

金庸大俠的《鹿鼎記》被一次次翻拍，其中以陳小春的電視版本最為經典，以周星馳的電影版本最為好看。

《鹿鼎記》電影分為上下兩集，不僅有王晶、周星馳、吳孟達鐵三角的強強聯合，更有張敏、邱淑貞、林青霞、李嘉欣眾多美女的攜手助陣。

和《唐伯虎點秋香》一樣，我閑來無事，總會翻出這部電影來解解悶。雖然電影劇情已經滾瓜亂熟，但我依然可以看得津津有味。

回看次數第五：

——電影名稱《倩女幽魂》系列

——上映年份：1987年-1991年

——導演：程小東

——主演：張國榮/王祖賢/午馬/張學友

能夠把鬼片拍成愛情片，我第一個想到的，就是徐克監制的《倩女幽魂》系列。張國榮的寧采臣，王祖賢的聶小倩，午馬的燕赤霞，都是「熱熟能詳」的經典角色。

與此同時，電影里包含的玄幻、武俠、靈異、周易、八卦等等元素，讓這部「人鬼愛情」電影更加精彩耐看。

不可否認，王祖賢飾演的聶小倩，真是一代男生心目中的女神。

回看次數第六名：

——電影名稱《古惑仔》系列

——導演：劉偉強

——主演：鄭伊健/陳小春/謝天華/黎姿/任達華

《古惑仔》系列電影由漫畫改編而成，一共有六部電影，《人在江湖》、《猛龍過江》、《隻手遮天》、《戰無不勝》、《龍爭虎鬥》、《勝者為王》，

我之所以喜歡《古惑仔》系列電影，並不是出於對黑道火拚的獵奇慾望。相對於血雨腥風的黑道火拚，我更喜歡看到陳浩南、山雞等五位兄弟的成長歷程。

都說陳浩南的勢力很大，但我卻從陳浩南的身上，看到一個平凡人的影子，因為「平凡」和「渺小」所以才喜歡這個角色吧。

回看次數第七名：

——電影名稱《中南海保鏢》

——上映年份：1994年

——導演：元奎

——主演：李連傑/鍾麗緹/鄒兆龍

李連傑是中國功夫電影的一張世界名片，創造了很多經典的電影形象，古裝的有黃飛鴻和令狐沖，現代的角色就是《中南海保鏢》中的許正陽了。

在《戰狼2》成為票房收割機的時候，有許多觀眾不約而同提出一個問題：如果當年的《中南海保鏢》現在上映的話，票房究竟會達到多少。

由此可以看出，在觀眾的心中，《中南海保鏢》是多麼有分量的存在了。

回看次數第八名：

——電影名稱《警察故事》系列

——上映年份：1985年-1996年

——導演：成龍/唐季禮

——主演：成龍/張曼玉/楊紫瓊/林青霞

終於說到成龍了，作為曾經「兩周一成」的票房代名詞，成龍創造了許多耳熟能詳的電影角色，其中以《警察故事》系列的陳家駒最為經典。

然而，相比於周星馳和李連傑的電影，成龍電影的「耐看屬性」似乎並不突出，很多電影看上一遍，隔上好長一段時間才想看第二遍。

好在有《警察故事》存在，驚險大膽的真人動作以及搞怪有趣的打鬥風格，讓屬於成龍的功夫喜劇，深深印刻在一代人的記憶當中。

以上八部電影，在我心中，是百看不厭的代名詞，不知道各位朋友，還有什麼補充嗎？

——

（我是電影編輯小志，每天更新一篇電影推薦，下期再見！）

❾ 有哪幾部經典的香港電影

你好，我認為有以下幾部可以稱為是經典：

一，《射鵰英雄傳》。永恆的武俠經典。80年代拍這樣的片子很少見。這應該是大咖最多的港劇了吧？在當時的無線五虎里主演黃日華、苗僑偉，配角是吳孟達、秦沛、曾江、謝賢，連走狗都是周星馳、吳鎮宇、歐陽振華。導演是杜琪峰，製片人是王晶的父親王天林，武術指導程小東，助理導演鞠覺亮，甚至三部電影的主題曲作詞人都是黃沾。這是香港電影黃金時代的一半。我可以問哪部電影？我最喜歡翁美玲扮演的黃蓉。它幾乎是活的。感覺像是小說里走出來的黃蓉。難怪也是金庸最滿意的黃蓉。

二，《上海灘》。1983年看了兩部剪輯過的電影版，然後回來看了1980年的原集版。果不其然，如果你有足夠的時間，看劇版是更好的打開方式《上海灘》。沒有高超的特效技術和化妝師的時代，一部劇的成就完全取決於演員爛枝的精湛演技和劇情的飢基敏緊湊性。每一個表情的細節都是那麼到位，整部電影哪怕只有一個配樂，也足夠了。經典中的經典，讓人年年翻拍形式，卻無法超越。最後，我不鋒氏得不承認，發哥的哥哥許文強很難超越，還有馮敬堯。他們是現實中人物的真實狀態，也是正邪不分，非黑即白。

三，《大時代》。經典，不愧是經典。港劇心中的No.1。最後斷斷續續看了，一部戲劇沖突性很強的劇，一部能帶動觀眾情緒的劇。這部劇最厲害的是丁蟹這個神奇人物的塑造。高潮和最精彩的部分是指控丁蟹的審判和方氏三姐妹相繼被害。後期劇情開始有點自我放縱，各種不合理。經過39集的羞辱，最後的復仇只有十分鍾。但總是值得高分的。

實際上經典的影片還有很多，從未被超越。

❿ 香港電影連環計有幾部

兩部。《奪虎連環計》是由石冼執導的電影，由毛宏偉、王美玲等主演。《無間道》香港《貓鼠游戲》《七宗罪》美國，聰明的犯罪。