中國這幾年大尺度電影

㈠ 許晴演的尺度最大的是什麼電影

許晴演的尺度最大的是電影《老炮兒》。

這是一部相當不錯的電影，其中許晴不同於她在飾演中的角色，一個自由而輕松的「話匣子」願意為愛做任何事付出。

事實上在拍攝過程中出現了一個問題，即需要大尺度的表演，當時，對話框還沒有分配給許晴，但是，如果演技不夠扎實，很容易改變角色的味道，也就是說，幾乎沒有人敢於演戲。

然後許晴知道了這一點，因為他和馮小剛關系很好，所以他幫助並接管了這個角色。後來，大家一定都很明顯，效果很好，解釋也考慮到位了，感情的聯系也很准確，最後贏了百花獎最佳女主角。

所以演戲不是你想表演的，這裡面有很多曲折，沒有任何技巧，很難取勝。然而正是由於許晴的營救，才使得他們在電影中得以存在，宛若才是畫龍點睛。

《老炮兒》是由管虎導演，馮小剛監制，馮小剛、張涵予、許晴、李易峰、劉樺、白舉綱等主演的電影，於2015年12月24日在中國上映。

該片講述了當年名震京城一方的頑主六爺被時代所拋棄，孤身一人跟他的幾個老哥們固守著自己的生活方式。他的兒子曉波得罪了人被私扣了，為了救出兒子，他與老哥兒們狠狠地教訓了他們，是一部親情兄弟情交織的影片。

㈡ 開年大尺度華語片！《緝魂》被群吹，不僅是張震暴瘦24斤剃光頭

開年第一部被業內和觀眾集體稱贊的華語電影， 就是《緝魂》。

很多人都對文藝片男神張震在片中的暴瘦光頭造型，印象深刻，雖然談不上是多麼驚艷的一部電影，但該片目前豆瓣7.2的分數，說明還是比較穩，尤其是尺度挺大。

之前點映，不少人推薦，很多人的感慨大都是覺得尺度頗大，不敢相信是在電影院看的。

那麼，那麼多人追捧和群吹的《緝魂》，到底在追捧它的什麼？

《緝魂》首先有一個好故事，它改編自江波的科幻小說《移魂有術》，這是獲得了第三屆全球華語科幻星雲獎最佳中篇小說銀獎的作品。

導演程偉豪，也是個鬼才。當年他拍出懸疑類型片氣氛的鬼怪片《紅衣小女孩》，曾引發全網熱議，之後，打破時間限制，碎片化敘事的《目擊者之追凶》在豆瓣獲得8.2高分，至今其拍攝手法仍舊讓觀眾念念不忘。

而這次的華語懸疑刑偵題材新作《緝魂》，在經過點映之後，業界內部廣受好評，如今正式上映，自然值得期待。

首先，故事性和敘事技巧的千變萬化。

《緝魂》的厲害之處，在刑偵懸疑題材里融入了科幻元素，走得前有鬼神，後有 科技 的自我推翻之路，在開篇敘事里用了鬼神之說來增加故事的懸疑感和吸睛度，然後，隨著劇情發展，在中段又全盤推翻了之前鋪墊良久的既定劇情。

這種中途自我否定的路數，在其他劇情構建里是費力不討好，但是唯獨在懸疑題材里，會因為情節的不斷變換方向，和各種未知的可能性，成為讓觀眾永不能滿足好奇心，一直被情節吸引著往下走的動力。

最巧妙的點，來自近未來這個設定，這是一種規避的聰明——既可以跳脫出如今的現實局勢，又可以在科幻和神鬼兩種新舊相沖突的元素里，對撞出特有的韻味。

在構建前期劇情的時候，為了凸顯情節的懸疑感和驚悚感，該片把西方黑色氛圍和本土的文化氣息相結合。

在中國台灣本土電影的傳統里，因為要吸引觀眾矚目，常常會在開篇敘事的時候，大量添加各種元素，使得其前期的劇情鋪墊帶有很強的特色鄉土氣息：降魔杵，嫌疑犯李燕前後人格的變化，前妻唐素貞和兒子所牽扯的神秘儀式，借人還魂的可能性……整個趨勢都在鋪墊是前妻對於後來的小嬌妻李燕，和背棄自己丈夫的復仇。

但是，演著演著這些就全盤推翻了，劇情順流而下，開始進入下一個層面的 探索 。

於是，神怪夾雜著現實，又添加了科幻元素，讓這部電影成了一部懸疑作為外料、犯罪作為針線、軟科幻作為襯里，共同包裹的愛情片。

正是各種元素和滋味，同時吸引了男女觀眾。

其二，敘事角度的變幻不定所產生的懸疑感。

故事用了一個宜古宜今的角度，來展現「借身還魂」的可能性，以及這種可能性所帶來的現實困境，以及最終會帶來的倫理和刑事上面的危險性。

在中國古文化的鬼神之說里，靈魂可以脫離肉體而存在，達到不斷延續的傳承，可不論是古代的神鬼學說還是現代的意識轉移，這兩者的理論在面對變幻不定的人心的時候，就會爆發出很多種可能。

於是，《緝魂》的中段故事開始 探索 在有了足夠的醫學和 科技 支撐下，意識轉移的倫理性。故事從初期的鬼影幢幢，突然間豁然開朗：原來之前皆為迷障，而看到後來事態的發展，觀眾不由得恍然——人世間所有罪孽，皆為人心？

其三，對於每一段感情的鋪墊和完善。

《緝魂》把每一個事態里角色的前因後果，都完整交代了出來，只需要一定程度的梳理，整個人物結構和人物動機都會一目瞭然。

劇情很捨得下狠手，張震飾演的男主角梁文超，一上來就是癌症晚期，而且，妻子阿爆剛剛懷孕。

突然間一個年富力強的男人，要面對自己隨時可能死去的現實，而在自己死後，是妻子和即將出世的孩子以後漫長的人生，他想要在自己死前，給妻子阿爆和孩子留下足夠的生活資源。

阿爆，眼看著自己兢兢業業的生活剛剛有了起色，就要面對即將失去丈夫的痛苦，所以，遇見萬博士的技術，會有自己的私念，然後用自己的職權去某私利，希望拯救丈夫的病體，這種行為邏輯也就理所當然了。

在案件里，圍繞著萬博士的意識轉移技術，以及一份只能隱忍的感情，激發出來的一切 情感 和行為，都符合人性里最自然的邏輯。

人性，在各種考驗之下，有了另外一番面目。

不同於梁文超和阿爆夫妻倆源於愛的相互維護，鋌而走險，王家這一堆人，則是完全被王世聰用各種血緣親情，假借愛的名義捆綁利用……從頭到尾，最為多情，卻也最為薄情。

兩者不斷對比，不斷博弈，於是，有人只能打破常規，在現在既存的道德理念體系之上，創建新的倫理體系，來完成安排所有人的結局。

其四，演員有驚喜，減肥剃頭的張震，還有新生代女演員孫安可。

張震一直是低調的男神級演員，他一邊當演員，一邊考潛水執照、晉級圍棋三段、一年時間拿下八極拳套路表演冠軍……一直被譽為「拍一部電影學一個技能「的張震，是一個捨得為了劇情豁出去的人物。

這一次拍《緝魂》，張震也是為了符合角色形象下了功夫的。

他所飾演的檢察官梁文超身患癌症，為貼近真實癌症患者的形象， 他在三個月內減重12公斤，（從73公斤減到61公斤），暴瘦到頭皮上青筋可見。

片中，他主動以禿頭造型示人（癌症化療造成的大面積脫發），而且也注重在細微之處，因為治療和追查案件雙方面的勞累，造成暫時性體力不支，拖著腳走路的小細節……都在一點點豐富梁文超的人物個性。

一直溫溫柔柔的張鈞甯，為了演出阿爆的干練，剪短了多年保持的長發，以一個短發的造型，完成知性女性向干練火爆角色的轉換。

片中，幾乎素顏的她，哭戲特別打動人。

不僅如此， 《緝魂》這次的青年演員也非常亮眼，尤其是扮演李燕的孫安可。

李燕的角色是整個案件的風暴眼，一切都圍繞著她展開——王天佑指責她想要吞掉遺產；萬博士對她也姿態曖昧，甚至於李燕自己，流露出前後大量行為不一致的精神狀態不穩定的嫌疑……

如果說，張震和張鈞甯主要負責影片最為外顯的部分，孫安可負責的則是影片最為內斂的部分——她用一張面孔，要演活幾種反差極大的人物狀態。

孫安可是98年的女演員，在導演的調教下，擺脫了演偶像劇的浮誇和焦躁，在《緝魂》里不動聲色，演活了李燕外表單純下面的暗流洶涌。

尤其是那個在梳妝鏡前，幾個身形疊加出現的鏡頭，隱喻意味深厚——張鈞甯飾演的阿爆，也在這個位置出現過，也出現過身影疊加的鏡頭，但是她的內心，比多層人格的李燕，要單純很多。

《緝魂》，用「借身還魂」來開篇，然後一點點剝離神鬼傳說，進入科幻范疇，最後還是回到這個世界上最復雜的人心，造就了一出匪夷所思的罪案。

最怕是誅心啊。

㈢ 強勢黑馬《掃黑·決戰》：國產電影居然如此大尺度 ，你們看完什麼感覺

大家都知道，五一檔變成每家企業的戰略要地，許多在賀歲檔、清明節檔沒有發布的電影都聚堆到五一節，促使影院發生了神仙打架的快感的榮景，並且為了更好地順從觀眾的不一樣要求，每家企業也是使盡使出渾身解數。喜愛懸疑電影的觀眾能夠 選《懸崖之上》、《神秘訪客》舒服，要想喜劇片有《陽光劫匪》《尋漢記》供貨。

可是，千萬沒有想起的是，在這般諸多商業片聚堆的狀況下，《掃黑·決戰》這一部套著商業服務外套，變成五一檔出現意外的潛力股。此片由實力派演員男藝人姜武、張頌文領街，敘述的是姜武扮演的掃黑重案組小組長宋一銳在領著成員深層次徵收土地案調研的事兒，出現意外發覺此案涉及到涉黑並歷經一系列的士氣斗勇後總算解開掩藏在其身後的相關人等謀私利違法違紀的公平正義故事。

不單在演技上更多的是票房的號召力可見觀眾對實力演員的推崇

很顯著，作為超大尺度國內電影其一部分內容有刪剪，故事情節上由於或是要重歸基調而沒有很大的翻轉，天使和魔鬼中間也是渭涇分明，這讓許多見慣了懸疑電影的觀眾是多少會感覺平平淡淡。可是，從現階段的點評看來，《掃黑·決戰》或是十分值得一看的電影，姜武和張頌文兩大實力派演員的寸步不讓無愧於門票。

尤其是張頌文，作為最負盛名的演出教師，粉圈不知名實力派演員男藝人，《掃黑·決戰》基本上是他本人整體實力的又一反映。不光在表演上，大量的是電影票房的影響力，由此可見觀眾對整體實力知名演員的青睞。

總而言之作為五一檔臨時性發布宣傳策劃期僅有九天，沒有總流量支撐點的影片而言《掃黑·決戰》獲得這般優異成績實屬不易，更何況歸還大家產生了意外驚喜，為國內電影發展了新限度，將其封為五一檔的潛力股當之無愧。

㈣ 有哪些大尺度電影

《紅櫻桃》
一看到這個名字，就想起女孩背上巨大的納粹鷹徽紋身，渾身發憷。
第一次看這部電影，造成沖擊還歷歷在目，當時還以為看的是什麼「禁片」。
以至於情節已經全然不記得，只有醫生拿著小針針在小女孩的背上刺青的畫面揮之不去。
最近重刷，才發現，這部23年前上映的國產片帶來的震撼，遠遠不止一背刺青那麼簡單。
其實放在當年，紅櫻桃也堪稱「現象級」。
這是第一次國內有這樣大尺度的裸露鏡頭公然出現在大熒幕上。
該片總票房5003萬，是當年內地電影票房第二，排在它前面的是姜文的《陽光燦爛的日子》。
同時，該片還是16屆金雞獎最佳故事片。
《紅櫻桃》的票房和口碑上的成功，也為商業因素滲透主旋律電影提供了啟發。
電影海報毫不避諱地展示了這個背上紋著納粹鷹徽的女孩，這無疑是一次勇敢的突破。
但同樣，也在那個時代引發了巨大的爭議，影片被貼上了「情色」的標簽。
影片的女主角，只有17歲的郭柯宇，在片中表演堪稱出色。
她也因此在那一年的各大電影節上大放異彩，獲得了極高的關注。
獎項上，收獲了上影節最佳女演員和百花獎最佳女演員。
但這一脫，也讓她深陷各種惡意滿滿的不實報道當中。
深受傷害的她最終選擇遠離娛樂圈。
電影拍攝於1995年，正是中國抗日戰爭和世界反法西斯戰爭勝利五十周年。
同類題材的電影大都在描寫正面戰場的慘烈，戰士和普通百姓的流血犧牲。
而看起來如此大膽的《紅櫻桃》，卻繞到了戰場後方，尋找了一個不那麼赤裸裸血淋淋展現戰爭的角度，但卻依舊殘酷。

㈤ 國產最大尺度電影有哪些

1、《頤和園》
2、《做頭》
3、《最好的時光》

4、《杜拉拉升職記》

5、《一半是海水一半是火焰》
6、《蘋果》
7、《白發魔女之明月帝國》
8、《色、戒》
9、《藍色骨頭》

㈥ 你看過的最大尺度的電影是什麼

《色戒》算得上是國內尺度最大的電影了。

當年，電影《色戒》上映以後，李安和梁朝偉都大病了一場，足足折騰了一個月，梁朝偉更是陷在影片角色里，無法自拔。李安在采訪中說，拍攝《色戒》就如同在地獄里走了一趟，那滋味兒真的太不好受了！

看過《色戒》的朋友應該都知道，李安這話絕不是危言聳聽。在整部電影里，有3場梁朝偉和湯唯的重頭戲，嚴肅到需要清退工作人員，只留導演李安和攝影師。在邀約湯唯出演這部電影的時候，李安只說了需要為角色做出一些犧牲，至於多大尺度的犧牲，湯唯並不完全清楚。

進組以後，李安才把湯唯和梁朝偉找過來，詳談這3場戲的重要性。作為一個女演員，面對導演這樣的要求，湯唯不可能在第一時間就全盤接受和服從。任何一個人，都不大想在觀眾面前，和盤托出自己。

更何況，湯唯從小的生長環境，不允許她輕易嘗試這樣的尺度。

影片中三場床戲的配樂是用弦樂為主的交響樂營造出了一種稍有些沉鬱、悲涼的氛圍的，而李安的拍攝手法也並不色情。反而，還有一些細節，沒有大尺度是拍不出來的。

比如第一場床戲，易先生必須扯光底褲、摸遍全身才知道這個女特務身上沒有帶槍。

第二場床戲，易先生即使高潮都不敢閉眼，兩個人越是激情越襯托出易先生的恐懼。

而第三場床戲，鏡頭語言很清晰地表明王佳芝看到了床邊的槍，易先生也看到了，並且知道王佳芝看到了，可他還是任由王佳芝用枕頭捂住了他的眼睛，他願意這么賭一把。

㈦ 2014國內上映的大尺度電影叫什麼

很多「大尺度電影」要麼被刪減，要麼被禁，樓主說的可能是這部奇葩電影：

女生宿舍 (2014)
導演: 梁婷
編劇: 梁婷
主演: 溫心 / 成毅 / 尹正 / 趙多娜 / 趙美彤 / 王千一 / 杜雙宇 / 景崗山
類型: 懸疑 / 驚悚
製片國家/地區: 中國大陸
語言: 漢語普通話
上映日期: 2014-09-12(中國大陸)
片長: 103分鍾