如何評價電影阿黛爾的生活

1. 如何評價電影《阿黛爾的生活》

這部電影我居然鬼使神差的擼了兩遍，與其說不喜歡，倒不如說跟期盼的結果略有差距。而在最初放映之前，它就吸引了太多的眼球：同性、同性的性、藍發的少女。而在這層撥不散的迷霧下，電影本身其實講的是有關少女的的愛情和成長的故事。愛情，它能讓每一個人成長和成熟，並且變得堅不可摧。
故事是最普通不過的故事，阿黛爾和艾瑪相遇、熱戀、吵架、分手。每一個橋段都不新鮮，每一個畫面都充斥著各種情緒，也激盪著各種矛盾。有角色之間的沖突才有劇情，電影才有的拍。而電影中的沖突叢冊太顯而易見了，兩個人的出身背景、交際圈甚至是人生理想都相差太遠甚至是相背的，這也暗示著她們註定要以分手而告終，並且永無復合的可能。
在這段感情中，阿黛爾永遠都是一個小姑娘，她是害怕孤獨的、寂寞的、沒有安全感的，想要無時無刻的跟艾瑪在一起，如果這種要求不能被滿足，她寧願出去投入到別的男人的懷抱，去享受那稍縱即逝的溫存。這在艾瑪看來，簡直是大錯特錯愚蠢至極的。像艾瑪這樣的追逐事業與夢想的女生來說，她所需要的不僅僅是「你無時無刻不陪在身邊」這種小兒科的所謂的關懷，而是「我的成功也有你的付出」，兩人能夠並肩站在榮耀之下，相互欣賞並且相互扶持。歸根結底，各種三觀的差異使得兩弊鎮人走上分手的絕路。
所以，我特別想說一句，誰他媽的說只要有愛就能夠在一起的？！這個世界太復雜，人心太難揣測。就算你揣測對了他人內心的想法，也有現實這條橫溝切斷剩下的念想。
我相租鄭粗信她們最初是相愛的，也是純粹的。留下難忘的時光，結果卻是徒勞。
本來看到最後我應該高興的，但是結果看到阿黛爾還是這么不爭氣的試圖復合，我就不高興了，我說姑娘，如果你被甩了、什麼都沒得到，那麼至少從今以後多愛自己一點兒，讓自己成長一點兒，或者變得更加堅強一點兒不好嗎？！
過去的生活就是一灘深不見底的流沙，你逃出來了才能一直向前走，否則它會慢慢將你侵蝕。

2. 如何評價阿黛爾的生活

影片開始不久便被阿黛爾的氣質和美貌所吸引。她並胡瞎不是精緻端莊的美，而是一種真實隨性的美，還帶著一點隱隱的憂傷。於是，我便預感這是一個悲劇。

阿黛爾是一個悲劇色彩的人物。她不知道自己想要什麼，她不知道問題出在哪裡，她太在乎別人的看法，她默默地承受悲歡離合帶來的傷害，她安靜地哭泣讓人心疼。

她走路的樣子大大咧咧，不管是最初高一時穿著牛仔褲和夾克時的丑小鴨樣子，還是最後從畫或耐廊里出來精心衫做春打扮後的成熟女性的樣子，她走路的背影都不像是一個淑女，盡管她將頭發梳起一半想顯得淑女。還有她吃意麵的樣子，好有食慾，讓看的人都覺得好好吃。就是這樣的率真和可愛讓我對這個角色無比喜愛。

電影的拍攝手法很隨意，像是低成本製作，但更給人真實感。

吃和愛，是人生中最重要的兩件事。

艾瑪第一次打電話就說自己是強勢的類型。他們後來的分開來自於不平等的地位，跨越不了階級帶來的思想觀念和眼界的差異。

愛對方超過愛自己並不是一件有回報的好事。阿黛爾將艾瑪當做了生活的全部，以致於艾瑪在為展出忙碌的時候，阿黛爾覺得孤獨。共同的成長和進步才能始終攜手共進。所追求的東西是否一樣也決定了最終到達的終點。

每個人都必須學點哲學。艾瑪14歲讀了薩特，明白了自我存在的意識和肯定，這對她後來的人生產生了重要的影響。她的自我意識，她的不迷茫，她對追求的理性和堅定，占據了生活、事業和愛情中的主動權。

3. 如何評價電影《阿黛爾的生活》

影片幾乎亂真的女性情色戲的確令漏搜悉人印象深刻，但實際上卻是一個充滿激情、處理老道的愛情故事。(《好萊塢報道者》評)
憑借兩位女主驚艷的表演，影片女同戀情題材上開辟了新的領域;不過卧室戲份卻內涵豐富、意味深長，在感情和心理上都給人以觸動。(《每日銀幕》評)
影片重塑了你對一見傾心的魔力的認識，同時也放大了你對這結果的懼怕;愛，就像閃電一樣，能照亮黑暗，也能付之一炬。(Anthony Lane@《紐約客》評)
或許只有在法國生活過，才能體會《阿黛爾的生活》真正的意義，不在愛情，不在女同，更不在性，而是那條看不見卻隱隱存在的階層鴻溝。影片中有真實且熟悉的校園生活，三個小時的影像記錄中，最忠實的，就在於看似漫不經心的對話。導演暗下省略語:愛好閱讀的普通女孩，與受藝術熏陶的拉拉之間，其實隔著一百個薩岡。《阿黛爾的生活》之所以能問鼎金棕櫚，入圍各家年度Top10，除了女孩愛情歷險的內心經歷，更是愛過之後的外部殘酷。與男人和吃醋無關，這些表面上的溫暖和迷戀，只不過是陽光下另一個美好的謊言罷了。(現代快報評)
不同於中式追憶青春，日式殘酷青春，美式炫耀青春，在法國導演這兒，青春是塗滿浪漫和激情的禁果，嘗過就很好，不因力有未盡而追悔，也不因物是人非而遺憾。阿黛爾跟艾瑪笑著寒暄，哭著離去，彷彿在璀璨中死去，又在涅盤中再生。返觀片名，一切最終都漏猛要服膺於生活:生活驅馳人們在固定的框范里周旋，並沒有施予太多僭越的可能。阿黛爾沒像原著那樣患上絕症，她只是把艾瑪洗褪了的藍穿在身上，在心底留下一簇藍色火焰，這是她的生命之光、慾念之火，曾渡她探入命中蜃景，證明在湮沒人海、庸碌一生以前，她曾努力活得豐盛。(南都周刊評)
《阿黛爾的生活》講述了一個狂熱、豐富、讓人精疲力竭的愛情故事，記錄了一個年輕女人從好奇到心碎的心路歷程，源於她對一個比她略為年長的女人的依戀，既痛徹心扉又充滿喜悅。雖然片中有很多哭泣和嘆息，但是導演阿布戴·柯西胥採用的不是傷感誇張的拍攝手法，而更像氣象學手法。他研究雷達，察看地平線，尋找令人激動的天氣模式，然後沖進狂風，帶著觀眾穿過猛烈的大風和擊打靈魂的暴風。不過這部電影關注的重點絕對是當代，它的成就無疑在電影方面。柯西胥讓我們沉浸在21世紀法國的日常生活中，包括學校、政治、美食、美酒和性愛，闡明了覺醒的意識帶來的折磨與狂喜。(紐約時報評)
其實整部電影看下來，感覺倒未必是在講同性情感，而是無關性別。對阿黛爾來說，她本來就不是一個堅定的同性戀或異性戀，總是會被獨特的人所吸引，不管對方是男是女。所以她並不是喜歡女人，只是愛上了這個叫艾瑪返乎的特別的女人。電影最後，她穿一身藍色裙子去參加艾瑪的畫展，她在空間里流連忘返，不禁讓人猜測，那時的她是否是在一幅幅畫作中尋找自己的影子。(網易娛樂評)
《阿黛爾的生活》從內容上來說，這個故事有著非常深刻而復雜的社會背景。除了北非移民在法國的生存狀態表達，該片還涉及當下法國同性婚姻合法化運動，以及青春少女的叛逆，愛情和成長的主題。其內涵足以讓影評人得出各種解讀。除此之外，該片在影像表達方面也有很多值得稱道的地方，尤其是該片的攝影，異常細膩生動。全片一半以上都是兩位主角的特寫，還有大段大段的超長鏡頭。好在兩位女孩長得並不難看，否則很難想像一張臉那麼長時間充斥在鏡頭前。(南方日報評)
《阿黛爾的生活》像是篇散文，而非記敘文。女孩人生最美好的那幾年，劈過腿、失過身、深愛過、攪過基，再用與舊愛短暫重逢、背身離開的做法，來終結一段念想，有遺憾卻也不失精彩。從這個角度來看，《阿黛爾的生活》講的不止是阿黛爾，所有女人都能從中或多或少找到自己的影子，片子的基調哀而不傷，這其實是一部關於女人的半生的情感紀錄片。(騰訊娛樂評)

4. 如何評價電影《阿黛爾的生活》

青春的本態在《阿黛爾的生活》法式浪漫渲染正伍下倍顯唯美，怦然行動的相遇里中電影所給人的是一場凄美的愛戀，在這部長達三個小時的同性之愛里，電影透過真實而熟悉的校園生活，特寫的鏡頭以平淡的日常將女同行清哪之間真摯的愛戀，近乎真實的呈現，未嘗有何冗長的日常，使電影帶領觀眾走入了阿黛爾的世界，也正是這種真實，使本自常人難以接受的同性話題，引發檔碼了足以為人共鳴的感動。 ——夢里詩書

5. 阿黛爾的生活詳細影評

《阿黛爾的生活》講述了阿黛爾和艾瑪兩個女孩的愛情故事。阿黛爾在一個非常保守和正常的家庭長大。她也是一名未來的教師，可以有一份穩定的工作。她在愛情的種子里遇到了艾瑪。

艾瑪，一位從事藝術的畫家，對藝術有自己的追求和想法。她已經出櫃多年了，很清楚自己想找什麼樣的伴侶。這兩個人，從相遇開始，不同的世界觀、不同的追求和生活環境就註定了兩個人的悲劇。

這部電影的精緻是平靜的敘事手段，完美地表達了兩個人從最初的激情愛，阿黛爾的無畏，後來，隨著情節的推進拿鄭，兩個人的生活軌跡越來越不同，消察頌阿黛爾不再融入艾瑪的精神世界。

在愛的日益消磨，兩個人的共同話題，只是停留在食物、衣服、住房和交通，不再深入。如此沒脊平靜，但一步一步地引人入勝，不斷地引導我們的情緒沉浸在其中。

哲學故事穿插在電影中，它的悲劇與整部電影相互反映。再加上電影中街頭藝術家表演的手盤，悲傷、荒涼、直接擊中人們的聲音，中間插入一個「i follow river」，將整部電影的氣氛渲染到極致。

最令人驚嘆的是，我們真的可以從這部電影中看到我們現實生活的縮影，這與我們是否是同性無關。相反，一開始，愛的產生一定是因為彼此的一些特點，一些特點吸引了我們。

我們相愛了。沒有狗血的鬧劇是一種普通的愛。當我們興奮的愛逐漸消失時，各種各樣的問題會逐漸出現，三種觀點，溝通，願意做一些改變，相互理解，這些穿插在我們生活中無數的小問題，慢慢積累，但讓我們最終分道揚鑣。

6. 如何評價電影《阿黛爾的生活》

故事很簡單，一個女孩在青春期，對性的感知與迷茫。再到遇到一個人海中，輕撇一眼就無法忘掉的女子，何況頭發還是藍色，這么扎眼的顏色。

於是，邂逅，熟知，相愛，生活在一起，不可避免的產生問題，出軌，分手，失戀的痛楚，嘗試著復合，最後再見面，發現其實她已經不在她的世界裡，雖然畫廊里展出的畫上，畫的都是她。

電影改編自法國同名漫畫，和漫畫的出入，大致在於，漫畫的敘述主角應該是Emma,而電影是Adele；漫畫用很多的篇幅去表現Emma如何和Adele在一起，兩個人之間關系未明的糾纏，而電影則更著重與Adele在分手之後的種種；結尾的變化，還有Adele的職業的確定為老師而非公司職員。

很佩服Abdellatif Kechiche的大膽嘗試，很少有一部電影，在一部三個小時的長度里，前兩個小時居然幾乎用的都是大特寫的鏡頭，拍主角上課，吃飯，睡覺，自慰，做愛，洗澡，調情，但是卻不讓觀影者對此手法心生厭煩，沒有任何的被侵略感。
這種手法的運用，另一方面帶入感極強，特別是在面對電影巨幕觀影時，整個屏幕上充滿著女主角的影像，她對Emma的眉目傳情，她吃飯時候的愉悅，她的困惑與迷茫，甚至做愛的時候，還在用大特寫。
給人的感覺 -- 震撼。

還有長達十幾分鍾的性愛場面，非常的讓人震撼，倒不是說內容，而是完全沒有任何配樂，最直觀的方法去呈現。


想來阿黛爾的生活，其實也就是把她人生中這段經歷，用最直接明了的方式呈現，當然它也在呈現兩個人的愛情故事。

「愛情發生的可能性，有千種，萬種，是擦身而過的一瞬，是陽光下的回眸，是某種氣味或一句聰明的調皮話，但是分手的理由，總是單調的一致，無非即是不愛了。」

幾個眼神的對視，幾段曖昧的調情，交待了兩人的相愛，而常規的愛情電影總是更喜歡表達--「成為愛情的過程」，往往對情侶之後，生活之下的情景較少如此事無巨細的展現。

想必導演很清楚，負面情緒的感染力遠勝簡單輕松的快樂。

藍色是第一章里愛情的主色調，而第二章里它的功能就轉為分手的寫照。

Abdellatif Kechiche從電影第一篇章就做了伏線，兩個家庭聚餐的場景與布置上的不同，對話和氛圍上的差異。
雖然沒有把「Emma在Adele家半夜裸身去廚房拿牛奶喝，以致於被Adele的媽媽發現兩人的關系」，這段在漫畫里算是有張力的情節放入到電影里。
但是他還是很好的選取了轉折點。

整個電影的轉折點，被導演很巧妙地安排在阿黛爾辛苦幫Emma籌備朋友的聚會。

而這個聚會上，藝術家的朋友，不是圈子裡的人，自然也跑不遠。在聚會里，身為幼兒園老師的Adele發現自己是個局外人。這種殘酷的發現，不僅僅表現在Adele時不時的瞧著Emma在聚會里的一舉一動，同時也被鏡頭適時虛焦人物，對焦在背景里的默片 -- 用那黑白默片里誇張的表情去映襯Adele的焦慮心情。逃避，是對問題所能採取的最快措施。在聚會里她只能靠自己不停的忙東忙西，去照顧Emma朋友是否enjoy party,來證明自己也在參與這個party。而對於法國人或者藝術家來說，一個風趣幽默的對話或辯論，遠比美食來的更重要。他們愛美食，但是他們更愛咖啡。

這是伏線一。而伏線二是後來在Emma工作方面出現問題，她在一旁吃早餐，卻也提不出半點建議為Emma分憂解難。

距離的開始，意味著冷漠入侵在兩者的關系間。

Emma忙於事業，無暇分心Adele, 從情感上合理的構建了阿黛爾肉體出軌的理由。

於是，他們也如一般情侶一樣，最終走向了分手。

分手那段性，確是是張力十足，Emma的爆發也是Lea終於在整部電影里，有了屬於自己的關鍵一幕。

之後便是很長的篇幅去描述，Adele失戀後的各種場景。想必，愛過一次，分過手的人，是能從中感受到那種揮之不去，又突然襲來的痛。

可以說是年度里最好的，表現失戀中受傷一方的種種的體驗片。

她們相遇是因為藍色擦身的一瞬，而分手後的那場再見戲，兩人同樣穿著各自藍色系的衣服，坐在一個藍色點綴的咖啡館里，而一切早就不可挽回，-- 一個人不愛了，那兩個人的緣分也就到頭了。

電影結尾，阿黛爾去Emma的新畫展，看到了Emma和她的現任。現任以一種女主的身份置身與畫廊里 -- 與Emma的關系是平等的，能權衡賓客之間的關系，能給Emma事業一臂之力。
也許在阿黛爾轉身的那一刻，她明白了，自己自始至終都未曾在

7. 如何評價阿黛爾的生活

‌不久前奧斯卡頒獎禮上的烏龍事件讓原本的最佳影片《月光下的藍色男孩（Moonlight）》成了這個愚蠢笑話的一部分。但卻也因此讓更多人知道《月光下的藍色男孩》這部黑人男同性戀影片。

8. 《阿黛爾的生活》有何深層含義為什麼會有那麼高的評價

《阿黛爾的生活》真正的意義，不在愛情，不在女同，更不在性，而是那條看不見卻隱隱存在的階層鴻溝。影片中有真實且熟悉的校園生活，三個小時的影像記錄中，最忠實的，就在於看似漫不經心的對話。導演暗下省略語：愛好閱讀的普通女孩，與受藝術熏陶的拉拉之間，其實隔著一百個薩岡。

《阿黛爾的生活》之所以能問鼎金棕櫚，虧晌入圍各家年度Top10，除了女孩愛情歷險的內心經歷，更是愛過之後的外部殘酷。與男人和吃醋無關，這些表面上的溫暖和迷戀，只不過是陽光下另一個美好的謊言罷了。

《阿黛爾的生活》的內容解讀：

《阿稿空拿黛爾的生活》從內容上來說，這個故事有著非常深刻而復雜的社會背景。除了北非移民在法國的生存狀態表達，該片還涉及當下法國同性婚姻合法化運動，以及青春少女的叛逆，愛情和成長的主題。其內涵足以讓影評人得出各種解讀。

除此之外，該片在影像表達方面也有很多值得稱道的地方，尤其是該片的攝影，異常細鍵搭膩生動。全片一半以上都是兩位主角的特寫，還有大段大段的超長鏡頭。好在兩位女孩長得並不難看，否則很難想像一張臉那麼長時間充斥在鏡頭前。

以上內容參考：

網路-《阿黛爾的生活》

9. 《阿黛爾的生活》

 直到昨天我才看到這部電影。

 第三遍看《阿黛爾的生活》才有一點明白它為什麼拿得到金棕櫚獎。 三個小時的電影，卻很難讓人沒有耐心看下去。 也是一部，我不得不拿著耳機嚴陣以待，驚心動魄的電影。 電影很大的賣點是，女同。 尺度大到，讓活在廣電下的我只能用省略號表示........

 阿黛爾和艾瑪分手，在最開始就初見端倪。 藝術家的浪漫，細膩，膽大，自由，頑固的態度在艾瑪身上淋漓盡致。 十五歲的女高學生，探究，好奇，敏感，混亂，遮掩，惶恐，和怦然心動。

 艾瑪野心勃勃。 阿黛爾只想做普通的老師。 想法不同，未來不同，交際圈子大相徑庭，生活也像斷層，機緣巧合下交叉。

 讓我印象很深的片段是，阿黛爾丟下朋友，跟藍頭發的艾瑪走了。 似乎帶著某種隱喻，阿黛爾會義無反顧的跟艾瑪在一起，給自己烙上朋友們都無法接受的標彎寬簽。 阿黛爾的朋友在質問她是否是拉拉時，語言惡毒的，連一向含蓄，會拐彎抹角的中午字幕都用到很敏感的字眼。 赤裸裸的，表達了阿黛爾的圈子（或者說大部分人）對派中於同性戀的抵觸，和厭惡情緒。 艾瑪的朋友聚會，每個人用文藝的想法打量阿黛爾，誇阿黛爾是好的女朋友。

 艾瑪帶阿黛爾回家，在母親和繼父面前親吻阿黛爾。 艾瑪到阿黛爾家，說「男朋友是經商的」，阿黛爾的母親甚至准備了兩張床。

 其實看到電影最後，不是在說同性戀，也不是在說異性戀，或者雙性戀。 只是在表達阿黛爾，阿黛爾這個人的生活。 她的掙扎，她的愛情，她平凡的夢塵鬧山想，她的留戀不舍。她的沖動，她的不甘寂寞。

 她的一切，和所有二十多歲的少女一樣。

 不追憶青春，不放肆青春，不剋制，只是平白直敘，把青春親密，真實的展現出來。 在我看來，阿黛爾是這部電影的唯一主角，即使艾瑪占據了大量的戲份，在阿黛爾二十多年的生活留下了濃情重彩的潑墨。 阿黛爾仍舊是唯一的主角。 無關太多東西，僅僅是阿黛爾，也僅僅是每個女孩。

 僅此而已。

10. 豆瓣評分達8.4分的同性戀影片，《阿黛爾的生活》為什麼值得這個評分

一部好的電影，不僅僅是畫面給人以視覺沖擊，還要有一種直擊心靈的感觸，而《阿黛爾的生活》這部電影，同時達到了這兩個要求。為什麼這樣一部小眾題材，又是由漫畫改編的電影可以獲得如此高的評分呢？其實我們終究可以在電影中找到答案。

這樣一種並不是美好的結局，像是在觀影者心裡重重的捶上了一拳，也正是整部電影所要傳達的情感問題：所謂的一件鍾情，真的能夠抵得過長相廝守嗎？