如何看待電影改變國家

㈠ 世界各國為什麼要將電影作為重要的國民娛樂產業

1.政治上，是否有利於文化植入。

對於國內，能持續通過電影中的觀點價值影響大面積觀眾，可謂影響力大；

對於國外，能長時間被其他多國人民接受且傳播電影，可謂影響力大。

國家對電影產業的支持程度，也可以看出該國電腔段影產業的影響力。

2.經濟上，是否能因為電影產業，帶來經濟增凳圓皮長，或者促進消費。

不管是輸出時帶來的收入，還是國內的消費，電影產業的經濟占棗差比越高，影響力越大。

3.文化上，是否可復制。

成熟完善的電影產業，一般具有一定規模，會被其他國家復制。例如，美國好萊塢模式。

4.教育上，是否有成熟的教學體系。

教育系統對電影人的培養越重視，配置的硬體設施越完善，越可以看出該國電影產業的影響力大小。

㈡ 中國電影如何走向世界

綜述：中國電影如何走向世界

第71屆威尼斯國際電影節上，華語電影再次閃耀，而中國電影怎樣進一步走向世界也在電影節期間成為中外電影人討論的熱點話題。
得獎？以我為主
國際電影節獎項一直被視作衡量一國電影水平的重要標准。某些類型的中國電影更容易在國際電影節上獲獎，這似乎已經形成了一個模式。
中國導演王小帥的新作《闖入者》是角逐本屆威尼斯電影節「金獅獎」的唯一華語影片。他說，外國人通常喜歡在中國電影中看到「景象奇觀」和一些「邊緣化的景象」。
針對這種「潛規則」，一些中國電影人認為，中國電影要讓世界買賬，需要更多地考慮外國觀眾的心理。
不過，在威尼斯電影節首屆中國電影論壇上，王小帥直言，他不會去揣摩國外觀眾怎麼想，而是堅持自己的態度和方式，立足於中國人自己的生活、傳統和文化。他的電影中也沒有「景象奇觀」，而是關注人的基本情感。因為人的情感超越文化差異，是全世界共通的。
王小帥的想法與義大利電影人喬治·戈塞蒂不謀而合。他認為，中國電影要想贏得世界，必須堅持自己的傳統和特色。
戈塞蒂接受記者采訪時說，中國電影最吸引歐洲人的地方就是它的獨特性。在他看來，中國電影最吸引自己的地方是強烈的情感表達。中國電影人如果試著去做和歐洲相同的東西，那就一定會失敗。所以，他說：「中國電影，請不要改變你的傳統。」
合拍？找好夥伴
中外合拍電影被不少人看做中國電影走向世界的捷徑。威尼斯電影節期間，不少中歐製片人表達了合作意願，認為專業的合作有助雙方克服各自的劣勢，互通有無。
義大利製片人孔奇塔·艾羅爾迪在由「新華國際」主辦的威尼斯電影節中國電影論壇上說，義大利對合拍電影有各種優惠政策，對這些，中國製片人不一定了解得非常清楚。
本屆電影節閉幕華語影片《黃金時代》製片人覃宏說，外國導演剛進入中國時常常摸不準中國電影圈的「潛規則」，這恰恰說明找到好合作夥伴的重要性。覃宏說，中國現在有很多具備契約精神的合作方。
市場？需要橋梁
盡管中國電影人為走向世界做出各種努力，但一個事實是，中國電影進入國際主流市場仍面臨不少困難，所佔市場份額不大。
覃宏說，漢語畢竟沒有英語使用范圍廣，而在商業電影方面，中國電影業在特技技術、導演理念和視覺特效等方面還不夠先進。
而義大利電影人戈塞蒂認為，中國不缺好的電影，但不少好電影被歐洲市場忽視，中國電影走向世界需要「橋梁」。在他看來，這座橋梁就是專業的合作方和更好的推廣策略。
他說，義大利曾經設立世界上第一個推廣本國電影的聯合機構，其他國家紛紛效仿，打開了本國電影通向世界的大門。中國也需要制定相應策略，向世界推銷中國電影。

㈢ 你認為電影的意義是什麼

很多事情，情節不是最扣人心弦的，而是當你看到那些讓你覺得你被人懂的或者經歷過類似的情節時，你會覺得自己不再孤獨。電影在某些時刻，是一個念想，一個寄託。

故事都是別人的故事，看到電影中的某一刻留下的淚也不是自己的眼淚。多看一部電影，似乎就多活一個人生。

那些動心的檯子，豐滿的人物，驟變的劇情都讓我們心馳神往，如痴如醉。

我們的思維隨著電影中的音樂翩然起舞在幸福氣氛中，隨著人性丑惡的展示而淚流滿面，在悲劇結尾時靈魂產生極大的共鳴。

電影不一定多麼感人，只是突然，觸碰到電影中的另一個自己時，另一個被壓抑的自己時，突然讓自己想起，原來還有這樣一個自己。

人生，終會散場；電影，永不散場

你認為電影的意義是什麼？電影是一門藝術，藝術來源於生活，生活豐富了我們的眼中世界，電影不但給我們感官享受，兄啟人物刻畫的入木三分，還讓我們有自我認知的思考，看電影看出本質來，也就知道電影的意義了。

比如最近我看了一部電影《驢得水》， 演的是校長為了籌款而錯上加錯，把一頭驢報成英語老師的鬧劇，裡面人物表演到位，面對大勢力之下小人物的悲哀，其中一曼的表演最到位，把一個在城裡不怎麼好名聲的女人，經過校長的搭救，有了容身之處，本來想好好的改過自新，卻仍然逃脫不了自己的悲慘命運。

當看完以後，我沉浸在這些角色裡面久久不能平靜，校長一心為孩子們著想，為了教育不惜一錯再錯，這都是生活的縮影，不都是體現了生活的真善美嗎！

這是一部鬧劇，也是一部深刻尖銳的電影，面對現實無奈的寫照，體現的淋淋盡致，看完沖擊力很強，也有了新的認知感悟，也許這就是電影的意義所在吧！

我個人覺得，電影的意義可以分為兩種。

第一種， 娛樂 大眾。

我覺得這是對一部電影最基本的要求，沒什麼很深遠的意義，只需要能讓人輕松一下，緩解一下生活壓力，或者說是消磨一下時間，就已經足夠了。不過現在的很多電影不僅沒有能讓人放鬆心情，反而看了就扎心，不是狗血淋漓，就是不知所雲，簡直了！

第二種，娛教大眾。

以一種很放鬆的方法，通過電影播放出來的效果，讓觀眾在觀看的同時，學習到一些電影中表現積極的東西，不是傳統意義上的言傳身教，也不是打開你的腦子硬塞進去，而是讓你在不知不覺中記在腦子里，從而影響自己的行為。不過像這種教育方式。並不是每個人都能理解的，反正就是你懂了就懂了，你不懂也不會強迫你懂！

電影這種藝術可以很高尚，也可以很生活，這對於每一個觀眾都有不一樣的看法，你可以懷著任何一種心態去看電影，你喜歡，就看完，你不喜歡，轉身就走。

（互粉互贊，早日升級！）

電影的意義在於用鏡頭講述故事，滿足我們對於生活中的萬千想像，豐富了我們的生活，或者說是填補了我們生活中所欠缺的部分。

電影的類型很多，警匪片、武俠片、科幻片、愛情片、恐怖片、動畫片等等，每個人的喜好不同。

但這埋雹些影片用豐富的視聽語言，把故事呈現在熒幕上的時候，觀眾們所享受的不止是視聽，也是一種放鬆。

觀看影片的時候，除非遇見了超級糟糕的電影。不然的話，在觀看電影的時候，人的精神注意力是很集中的。

在這個高度集中的時間段內，觀眾跟著電影里的情節跌宕起伏，跟著哭，跟著笑，跟著緊張。

這就是共鳴，看哭了不僅是演員表演得好，也是因為觸動到觀影者的內心了。看笑了，觀影者也得到的歡快，而這些哭也好，笑也罷，是生活中，我們不一定可以說得出來的。

再比如，很多人彎塵帆都曾夢想著仗劍走天涯，可那畢竟只是夢。但是電影把這個夢豐富了，圓滿了，用特效和打鬥，還有美麗的畫面，和諧的聲音，一些腦洞大開的幾維空間，簡直太好了。

社會 的快速發展，生活壓力很大，有時候真的需要一定的 娛樂 方式來發泄。比如，《泰囧》，徐崢與王寶強兩人一路上的啼笑皆非，加上黃渤，三人遇見的囧事事兒，令人發笑。

說直白點，生活中的自己，或許沒有碰到這樣的事兒，但一定也有其他的囧事。在看電影的時候，是對那些事情的一種對比，自然也就好多了。

所 以說，電影填補了生活中很多空缺，它用視聽語言講述不同的故事，書寫主人公不一樣的故事。 或許，讓很多人的想像或者相似的經歷更實在了，電影也是用這樣一種方式，定格了多少故事！

生活中的你，電影中的他，電影里的他，生活中的你。每一部影片看完以後，是不是也能有點想法呢？

電影是對生活的另類詮釋，也是一種 娛樂 放鬆的方式，還能讓你深思，或者勾起了你遙遠的記憶，點燃了潛伏在生命力的奮斗熱情！

電影屬於一門藝術，是一種表演藝術，將生活中的一些情節直接在電影里展現出來。有些電影能代表國家，也有些電影改變國家的命運，我們來分析一些哪些偉大的電影。

1、《摔跤吧！爸爸》改變了印度教育觀念，改變印度重男輕女的習俗。

2、《印度合夥人》該影片改變了印度婦女對衛生巾使用的觀念，也將改變自己的生活習慣。

3、《廁所英雄》在印度上廁所很難，該片也將改變印度人民對上廁所的習慣。

4、一部好的電影，不僅僅口碑好！也向人們展示出對美好生活的嚮往。

不記得哪位作家曾經說過，自從有了電影，人類的生命就延長了三倍。這句話我深有感觸。對於我來說，電影使我看到了另外一種人生，作為一種藝術表現形式，很多情節取材於真實生活。可以讓我通過電影了解不同的國家的風俗人情地貌，了解 歷史 。看看別人都有著什麼樣的經歷過著怎麼樣的生活，開拓了我的視野，增長見識，帶給我更多的思考和感受。我會記得每次看到打動我的電影時都會感覺心靈受到一次洗滌和震盪，跟著電影中的人物或笑或哭或感同身受，這是層次之一。其次我會經常把電影作為一種 娛樂 減壓的放鬆形式。難過的時候什麼都不想，看一部喜劇電影哈哈哈的笑一笑心情就會好很多；受到挫敗時看看勵志電影也會被裡面的人物所感動，會讓我不至於變得太喪氣。總之，電影帶給我的體驗和感受是非常多元化的，我愛這影音世界。

網路上電影的定義為，是由活動照相技術及幻燈放映技術結合發展起來的一種連續的影像畫面，通俗上講，這種畫面也就是我們現在所看到的視頻，可以說現在的一個個的視頻就是一個小微電影。

這樣的影像畫面在表達手法上非常直觀，使觀眾在接受時更為容易，電影的發展是一種傳播方式上變革。

有學者認為人們在看電影的時候，人類的大腦活動程度與出於睡眠狀態時是不相上下的，這種說法的原始目的是為了告誡我們要少看電視電影，但是筆者認為這說明電影傳播時能在潛移默化中影響你，在你不知覺的時候已經將它的思想傳播出去了。

王家衛曾說，電影的意義在於將生活的鏡子打碎，然後將碎片重新拼接成另一面鏡子。這說明電影是生活的反應，其意義在於提煉生活中的事件並通過電影敘述的方式進行表達，然後心思人們的關注。本人認為好的電影是最會講故事的，最能反應生活的，最能直擊人們的內心的。

2018年的最好的代表就是《我不是葯神》了，反應了 社會 現實問題，並在政策上引起共鳴。

只希望今後的電影人能創作更多有意義的電影，少一些哪些無病呻吟類型的，你們拍的有心，我們在影院看的願意。

首先電影做為一部作品，來源於生活，但是高於生活，它是通過視覺傳遞給觀眾的一種真善美的作品。通過對作品的觀看，能夠帶給觀眾正能量的東西，它是具有教育，啟發我們愛國的一種形態，更是能讓我們不忘 歷史 恥辱的 歷史 記載。是弘揚我國優秀傳統美德的一種載體，更是揭露 社會 醜陋一面的手段，是記載全 社會 意識形態，活動行為的大作品。

其次，電影是一種產業，豐富，發答的電影業是一個國家的重要支柱，能給一個國家帶來更大的 社會 效應與經濟效應。

我覺得電影可以讓我們看到我們想看而看不到的東西（不要想歪了.....）

都說藝術來源於生活，電影作為藝術的一種重要表現方式，更是吸取了生活里的方方面面，生活里的人、動物、植物還有各種各樣的物件。

因為人們想的側重點不同，便應運而生了各種類型的電影。

想還原 歷史 原貌的，就有了 歷史 片

想訴說戰爭殘酷的，就有了戰爭片

想笑對人生的，就有了喜劇片

想講述身邊故事的，就有了故事片

電影人把想法拍成電影，讓觀眾讀取他們的思想，這比兩個人直接對話更有畫面感和想像空間，這種思想的碰撞豈不是更浪漫一點嗎。

電影就是交流

電影的意義是留白，電視的意義是填白。所以一般經典電影，都有電視劇版。一個電影是不是商業片，看它能編成的電視劇或者續集有多長，就知道了。純商業片一般編不了電視劇。

好電影留白多，所以需要編電視劇來滿足愛這部電影的人。過去的電影就不舉例了。現在就來說說《三體》改編為電影如何改。三體的科幻特效元素倒不是很多，其實這也是翻拍難的『原因』之一。真正難的，是將有較多人知道的故事，拍出有餘味的感覺出來。

三體小說的故事大背景不好改，因此同樣長度的改編方法，一本書改一部電影，恐怕請好萊塢導演也比較難。如果人人都可以對照著書來找漏洞，恐怕拍不出市場預期之上的作品。我認為半部書拍一部電影，或者兩本書拍一部電影比較合理。第一種難度大，第二種難度小。但第一種容易出經典。或者是乾脆拍成20集的電視劇，換一種剪法，剪成電影，也許效果不比直接拍電影差。電影的藝術，剪法佔一半，怎麼剪影響很大。電視則只佔兩成，或者說怎麼剪都行。

電影要專門找時間看，電視則可以抽空半聽半看，這也是源於兩者的剪法不一樣。電影如果自己漏掉一些東西，出來的感受就差很多。中國的電視劇發展比電影好，差的就是這裡面的一些關系。如果不給靜靜看的人空間胡思亂想，電影就好不起來。比如唐人街探案系列，探案的設計比狄仁傑系列差太遠，並不會如韓某某說的，可以成為漫威級別的穩定系列。就是一個喜劇片而已。。。。。。

㈣ 電影給我們帶來了什麼樣的意義呢

所謂影視藝術來源於生活與工作，而電影作為一門視覺、聽覺、思覺等綜合人類各種「覺」的藝術，對大眾來說，有著諸多不一般的意義。

世間百態、人俗風情、善惡交錯，我們似乎都可以通過影像來一窺究竟。哪怕再平凡的人，在心底也總會留存著一塊地方安放「另一個自己」。

而電影的力量，就是將「他「無限放大，在虛幻與現實的轉換之中，為我們帶來謎一般的夢境。

㈤ 印度的良心阿米爾·汗如何用電影改變國家

1965年生於孟買阿米爾汗，從茄盯雹八歲開始電影生涯，可以說他是印度電影的名片他在裡面印度在中國的影響力不亞於成龍在中國」劉德華，中國」它被稱為。他之所以如此受顫帆歡迎，是因為他真誠善良，熱心公益，關心國家社會他對社會弱勢群體充滿同情，多次流露真情，希望通過自己的影響力為社會做出貢獻因此，他也被稱為「印度良知」。

通過幽默的方式，影片討論了填鴨式教育、拜金主義與貧富差距隨著情節的曲折，我們帶來了深刻的思考教育的最大本質是實踐能力，而不是理論知識這部電影也喚醒了當今社會，教學要以人為本，注重學生個人興趣的發展，不能扼殺學生的興趣，也不能強加於人，興趣是學生最好的老師，他們應有追求自己理想的權利。

㈥ 如何看待好萊塢電影對世界的影響

所謂美國人個人英雄主義只是好萊塢電影的一個類型，好萊塢之所以能成為好萊塢絕不僅僅是憑借的這個，還包括它的風格，類型，題材，深度，技術水平等等。所謂文化侵略政策，我也不太認同這一說法，我從小接觸好萊塢電影，除了一些視覺感管享受以為，也或多或少了解到它許多電影所傳達出的一些思想，而這些思想中很大一部分並不是宣揚美國英雄主義，相反，我看到的是一些普世價值觀，關於愛，關於拯救，關於生活，關於成長，關於是非選擇等等，而我們作為人，雖然會受外界影響，但不代表就一定要被外界因素所決定，好萊塢電影也是如此，我受它好的影響，正面積極的更多，而對於美國個人英雄主義之類的我其實並不買賬，我也沒有刻意往這方面想，人人都可以成為英雄，不是嗎？還有，對於好萊塢電影所聯想到的文化侵略論，我想說，文化本無侵略，事在人為，你非要把它與政治聯系起來，那它自然就會成為政治的附庸，手段，但我們也要反省自身，就好比落後是要挨打的，同樣道理，首先我們不能選擇排斥外來文化，排斥意味著自封，自封必然不會進步，而是應該自己去有選擇的吸收，其次，我們要強大自己，如果我們自身文化發展不起來，那任何外來文化對我們來說都可以是一種「侵略」，就好比說我們與對方比賽輸了，不追問自己是不是太弱，而是怪對手太強一個道理。

㈦ 如何看待電影的發展趨勢

中國強，則國產電影強。隨著時代的發展，社會的進步，電影逐漸成了我們生活中密不可分的消遣方式。院觀看電影，隨之而來是電影票房的大爆發

從2011年全國總票房100億，到2018年全國總票房609億，6年的時間，總票房翻了5倍，這個5倍可是以億為起點的。由此可見電影市場的巨大消費力。中國電影產業在國民經濟新的發展形勢下實現了穩健增長。

改革開放以來，中國電影經歷了生產單位轉企改制、組合院線、民資入影、融資上市、「互聯網+」融合等重大產業改革。《中華人民共和國電影產業促進法》的頒布實施，更以法律形式體現出我國推動電影產業化、實現電影強國戰略的決心與信心。

目前，中國已是全球第二大電影市場，銀幕數量、觀影人次均位居世界第一。但要清醒認識到，在電影產業收益、產業鏈完善度等方面，我國電影產業與世界電影強國仍有差距，同時也存在巨大潛力。在網路技術與數字通信飛速發展的時代，更需把握電影產業發展新機遇。

一、蓬勃發展的中國電影產業

近年來，《關於促進電影產業繁榮發展的指導意見》《電影產業促進法》等法規法律相繼出台。電影市場充分引入競爭機制，形成新老電影公司百舸爭流、競爭奮進的局面。電影工業基礎不斷夯實，技術水準不斷提升，各類數字影視製作基地紛紛建立，數字影院普及到縣，我國3D銀幕數量穩居世界第一。通過「一帶一路」交流、電影節、國際展映等方式，我國電影產業的國際影響力穩步提高。

面向未來，中國電影觀眾與市場的不斷成熟為產業發展提供了更廣闊的發展空間。一方面，中國電影消費內需強大，受眾觀影需求日益增長，2018年觀影人次達17.16億，但人均僅為1.23次，提升空間巨大。另一方面，國內資本投資電影活躍，當下已有1.2萬多家影視公司，講好故事、演好角色、打動人心、贏得口碑，已逐漸成為電影市場的創作主導。全行業將更加註重電影的社會效益，良好口碑將帶來可觀的經濟效益，帶來電影產業的良性循環。

二、搶抓先機，實現「由大到強」

中國電影產業要實現「由大到強」的跨越式發展，要抓住新時代新機遇，領先一步，方能實現電影強國的目標。

從黑白到彩色，從平面到立體，從膠片到數字，電影產業的發展進步始終貫穿著科技、藝術的交融與革新。好萊塢電影《阿凡達》開發出領先世界的3D虛擬影像攝影、面部表演捕捉等技術，以逼真視效震撼世界；《流浪地球》以高水準特效、具有中國內涵的故事，在海內外口碑票房雙豐收。裸眼3D/4D技術、虛擬現實的VR技術、混合現實的MR技術、全息技術、全景聲技術等，為實現電影技術的突破提供了新機遇。

在電影宣發領域，發行企業要及時研究受眾觀影心理與分層的變化，多樣化地進行電影宣推，及早做好老電影、復映電影、文藝電影等分眾電影市場渠道。同時，電影宣發要「走出去」，抓住推廣機遇，講好中國故事，搶占被國外院線忽略的「冷」檔期、細分觀影市場。

三、未來，電影行業市場會呈現怎樣的發展趨勢呢？

1、國內資本充裕有利於電影行業加速發展

目前，我國國內資本較為充裕，且外部資本投資電影行業的意願較強，對高度依賴資本投入的電影行業形成了有利的發展環境。電影產業投融資渠道拓展，不僅有利於電影製片產業發展，為電影企業進一步延伸產業鏈也提供了重要的支持。

2、城市化進程加速為電影產業發展提供新機遇

據統計，2000年以來全國城市化率平均年增速接近3%，2016年全國城鎮化達到57.35%，城市已經成為國民經濟發展的重要載體。伴隨著城市房地產、交通、通信等基礎設施建設的推進，城市文化產業建設也迎來大發展的黃金期，這將為電產業的發展和繁榮提供源源不斷的動力。

3、擴大內需政策有利於帶動電影產業發展

近年來，國家出台了一系列擴大內需的政策措施，為推動全社會文化消費水平提升，發展影視文化產業提供了難得的機遇，2016年全國社會消費品零售總額達到332316億，同比增長10.4%。目前，我國的文化產品和服務需求旺盛，但文化產品供給存在巨大缺口，為電影產業創造了寬廣的市場拓展空間。

4、國家知識產權保護力度逐漸加大有利於電影行業健康發展

知識產權保護機制的建立對於鼓勵和推動電影行業持續快速發展具有良好的促進作用。隨著改革開放政策的進一步實施，中國知識產權的保護范圍和保護水平已逐步同國際市場慣例接軌。在知識產權得到良好保護的前提下，電影企業投資製作大電影，音像製品、電視及網路播放等收入渠道也將得以進一步拓寬，有利於我國電影行業的持續健康發展。再加上國家頒布的《電影促進法》，所以中國電影市場一切都向著更好的方向在發展。

未來，中國電影產業若能及時抓住電影技術創新、內容精品打造、分眾與衍生消費趨勢、智慧影院建設等機遇，就定會乘勢而上，加速實現電影強國之夢。

《電影產業促進法》的實施，加快文化產業發展步伐，接近公眾，粉絲，觀影人，門檻也不再那麼令人望而卻步。

㈧ 你怎麼評價電影對現實生活的影響

1、電影不僅僅就是一個故事，他跟讓我們見到了別人的人生，別人的感悟，電影就像一本書籍一樣，他傳達的不僅僅是一個故事，更是一種思想，一個觀念，或許可以讓你歡聲笑語，或許會讓你感啟中嘆連連，或許讓你回憶往事，又或許會讓你振作往前。

2、古代根本就沒有其他的娛樂方式，人們早就在天黑的時候就睡覺，天亮了就起來幹活，而隨著近代科技的發展，人們有了更多的娛樂方式，影視劇電影就是其中一個，他大大的豐富了我們的業餘生活，給我們帶來了快樂，傷感和感動悄謹山。

3、電影不僅僅就是一個故事，他跟讓我們見到了別人的人生，別人的感悟，電影就像一本書籍一樣，他傳達的不僅僅是一個故事，更是一種思想，一個觀念，或許可以讓你歡聲笑語，或許會讓你感嘆連連，或許讓你回憶往事，又或許會讓你振作往前。

4、電影的首要任務也是就是他的第一個意義就是娛樂，我們平常都是在下班之後或者休閑時光，去個電影院，或者在自家的電腦上看一部電影，那時候我們的業餘生活得到充實，也得到了滿足，也解決了我們閑暇無聊的時光，讓我們生活更加的充實。

5、拋去娛樂的這個淺層的意義，我認為電影的話他更像一堂課，特別是一些非常深刻經典的電影，他真的能給我們帶來許多的人生啟迪，一部電影有多久呢？不過兩三個小時吧，甚至有些短的也只有一個多小時。

6、剛在看電影的同時，我們好像在經歷別人的人生，在體會別人人生的意義，他傳得給我們的是不同的人生觀念。比如我在看亂世佳人這部電影的時候，這部電影長達三個多小時，我就感覺我好像跟著女主人公經歷了他的一生，經歷了他的驕傲經歷讓他的失落，經歷了它的頑強，經歷了他的希望。

(8)如何看待電影改變國家擴展閱讀

電影拍攝技術：攝影術同樣產生於19世紀的歐洲。1839年，法國人達蓋爾根據文藝復興以後在繪畫上的小孔成像的原理，並使用化學方晌晌法，將形象永久地固定下來，「達蓋爾照相法」產生。

1872年，最先將「照相法」運用於連續拍攝的，是攝影師愛德華·幕布里奇。他曾在5年的時間里，多次運用多架照相機給一匹正在奔跑的馬進行連續拍攝的實驗，並於1878年獲得成功。

1882年，法國人馬萊利用左輪手槍的間歇原理，研製了一種可以進行連續拍攝的「攝影槍」。此後他又發明了「軟片式連續攝影機」。終於以一架攝影機開始取代了幕布里奇用一組照相機拍攝活動物體的方法。在歐洲，許多國家中的科學家、發明家們也都研製了不同類型的攝影機。

㈨ 如何看待中國電影

中國並不缺乏好的導演，編劇，有著良好的藝術創作團隊，但中國電影最大的軟肋並不是技術上的，而是製片方過於商業化。只要電影賺錢就無所謂藝術性的問題，就造成了第六代導演的電影在國內票房低的可憐而在國際上頻頻獲獎的結果。同時中國國家廣電總局的電影審查制度也是一個限制，許多東西導演不敢拍，編劇不敢寫。國內也缺少一種藝術氛圍。不過中國是電影發展比較早的國家，在1896年第一部電影就在香港放映，1905年中國人拍了第一步自己的電影《定軍山》，其後的《漁光曲》成為了中國第一部獲得國際性大獎的電影，《馬路天使》等也是經典之作，新中國成立以後更是迎來了電影發展的「黃金十七年」，優秀導演層出不窮，並有打破「學院派」的趨勢，對中國電影充滿信心
記得採納啊

㈩ 生活中，有哪些電影改變國家的例子

一部電影可以改變我們的三觀，但是不可能去改變一個國家。之前我看運大過的《盜夢空間》，《禁閉島》，《叫我第一名》之類的電影。他們就讓我看到了人類想像力的偉大，其實很美好，也要狠心割捨。讓我不得不作出思考，是做一個活信悄神著的怪物，還是去做一個死去的好人？懼怕人民，看到了與輿論的力量，別人讓你看到的只是他滑虧們想讓你看到的東西。