農村電影如何發展

❶ 農村公益電影放映政策

法律分析：扶持農村電影公益性放映。國家每年選定不低於60部的農村題材故事片和不低於30部的科教片，委託指定單位集中購買公益放映版權後，向全國農村發行。國家繼續為中西部地區配送電影流動放映車和流動放映設備，對中西部地區農村電影放映給予一定場次補貼，有關地區政府要確保其全部用於農村電影放映。地方各級人民政府要認真落實本地區農村電影經費，對農村電影公益放映場次也給予部分補貼，並確保及時到位。國家有關部門要對少數民族地區的電影民族語譯制設備予以資助，盡快解決數字電影民族語譯制問題，積極推進少數民族地區農村電影的數字化放映。

法律依據：廣電總局、發展改革委、財政部、文化部《關於做好農村電影工作的意見》 三、加強農村電影工作的政策措施（八）扶持農村電影公益性放映。國家每年選定不低於60部的農村題材故事片和不低於30部的科教片，委託指定單位集中購買公益放映版權後，向全國農村發行。國家繼續為中西部地區配送電影流動放映車和流動放映設備，對中西部地區農村電影放映給予一定場次補貼，有關地區政府要確保其全部用於農村電影放映。地方各級人民政府要認真落實本地區農村電影經費，對農村電影公益放映場次也給予部分補貼，並確保及時到位。國家有關部門要對少數民族地區的電影民族語譯制設備予以資助，盡快解決數字電影民族語譯制問題，積極推進少數民族地區農村電影的數字化放映。

❷ 新時期農村電影更多表現的還是廣大農民的日常生活和普通情感

新時期農村電影更多表現的還是廣大農民的日常生活和普通情感。這句話是正確的。

現以《春天的馬拉松》為例，分析一下新時期農村早如電影：

進入到了新農村時代，江浙滬的一些農村伴隨著經濟的發展而發生了翻天覆地的變化。毋庸置疑，《春天的馬拉松》在一定意義上就是當下中國農村發展的新樣貌。

《春天的馬拉松》作為新時代農村電影，它敏銳性「捕捉」到了農村經濟的「實時性」發展，建構了「方嬸」經營民陸塌啟宿的這條敘事線。不難發現民宿的經營帶來了生意的紅火，從而帶動了農村經濟的振興。

新世紀以來，隨著生產力的進一步飛速發展，中國農村在當下的面貌也全然一新，《春天的馬拉衫行松》在一定意義上凸顯出了新時代農村的全新樣貌和精神樣態，它的出現也標志著中國鄉村振興之夢的馬拉松已然「開跑」了起來。

❸ 鄉村振興的微電影如何突出地方特色

1、劇本編寫：劇本是整個微電影製作的基礎，應該在劇本中給予地方特色以充分的表現空間，將地方文化、歷史、傳統、美食等元素滲透到故事情節中，塑造具有深厚地方特色的人物角色，通過故事情節的展開來呈現出鄉村的魅力。
2、拍攝手法：在拍攝微電影過程中，可以使用一些突出地方特色的拍攝手法，在畫面中展現出地方的一些自然景觀、人文景觀、建築等元素，同時也可以採用一些技術臘亮手法如特寫、偏分、慢動作等，以更生動、形象的方式展現出鄉村風情。
3、攝影音樂：音樂和畫面是微電影的兩個核心元素，好輪嫌寬的音樂不僅能夠讓觀眾更加情感化，還能夠更好地展現出地方特色。在選取音樂時，可以選擇具有地方特色的音樂或者是通過音樂加入當地的風者襪俗習慣，與影像相結合，達到更好的效果。

❹ 農村公益電影放映有什麼社會效益

農村公益電影放映工程是黨和國家實施文化惠民系列工程之一，是加強農村文化建設、滿足人民群眾多層次、多方面精神文化需求、促進農村經濟發展和社會進步、實現物質文明、精神文明和政治文明協調發展的重要舉措。

是貫徹落實黨和國家的惠民政策，是實現好、維護好、發展好人民群眾基本文化權益的重要途徑。如何做好農村電影放映工程，讓廣大人民群眾看到、看好電影，是擺在我們廣大電影放映工作者面前艱巨而崇高的任務。

(4)農村電影如何發展擴展閱讀

近年來，浙江加快推進農村數字電影放映院(廳)建設，改善農村群眾的觀影條件。如今，越來越多村民在家門口就能看大片。但目前，浙江農村電影放映仍存在「片子老」的現象，農村居民想看新片、大片的願望得不到滿足。

對此，浙江省委宣傳部電影處有關負責人表示，這次活動旨在展示70年來黨和國家取得的輝煌成就，利用電影這個人民群眾喜聞樂見的文化載體，讓廣大農民群眾「看上電影」「看好電影」；同時，讓更多的新片、大片進農村，將黨的聲音和關懷傳遞到百姓心間，解決「按需」放映的問題。

據悉，未來浙江各地將充分利用農村文化禮堂等場地，改善觀影條件，實現室內固定放映，讓廣大農民群眾看得過癮、看得舒服、看得放心。

❺ 國家電影局將發放1億元觀影消費券，農村電影市場的消費潛力如何

國家電影局將發放1億元觀影消費券，農村電影市場的消費潛仔叢力如何？

毋庸置疑！農村電影市場電影消費潛力巨大，值得推廣，值得深挖。國家電影局通過發放1億元的觀影消費卷，用於刺激市場，這種舉動是良性的，是一項惠民政策，肯定會受到廣大群眾的認可。讓電影在農村市場流行起來，期待可以在農村開花結果。

1.記憶里的農村電影

改羨 相信很多有過農村生活經歷的朋友，很難忘記小時候在農村看電影的經歷。每當暑假的時候，總會期待村委會喇叭裡面傳出今晚幾點有免費電影播放，有時間的都來看電影。聽到廣播以後晚上迅速吃完飯，和家人拿著板凳一起就往村委會等待電影的播放，那時候條件不好，地面坑坑窪窪，電影幕布隨著風搖擺，聲音隨著風忽遠忽近。但是這些都擋不住鄉親們看電影的熱情。經過時間的推移，現在很多電影公司都在農村開設了公益電影放映廳，這是時代的進步，同時也代表了電影在農村市場的認可度。

最後，希望在國家政策推動下，農村電影市場會有大步向前。農村不是沒有消費潛力，只是缺乏機會，只要願意服務農村電影市場，農村電影市場會給所有人驚喜。我也期待農村電影市場可以開花結果。

❻ 如何加強農村電影隊伍管理做好農村公益電影放映

現在，在電影放映隊伍還存在部分薄弱環節，假設農村電影隊伍的辦理歸屬、鄉鎮在農村電影放映整個過程中的角色定位、數字電影普及之後放映人員的選配和培訓機制、農村放映員的基本保障等等。這些難題直接或間接地影響到農村電影放映隊伍的工作積極性，從而影響到農村電影放映的整體效果。各級各地對農村電影放映隊伍的辦理既然探索出了部分行之可行的措施，也取得了一定的效果，可是與日益發展變化的形勢仍不相稱。筆者嘗試從隊伍建設、辦理機制和政府扶持等方面入手，探索處理這些難題的措施。 充實放映隊伍。選配一批素質高、作風硬的年輕農民參加到農村放映隊伍中。現在，農村電影放映隊伍面臨歲數老化、後繼乏人的嚴峻形勢。究其原因，主要有三：一是放映報酬偏低，二是工作條件艱苦，三是沒有納入社會保障體系。針對這些情況，要逐步改善農村電影放映條件，提升放映人員的放映報酬；要增強對農村電影

放映工作的宣傳力度，讓更多有文化、有知識（知識是人類生產和生活經驗的總結）的新型農民充實到放映隊伍中來；要創建完善的社會保障機制，探索處理電影放映人員社保的資金和渠道，切實處理他們的擔心後方發生的問題，從根本上包管農村電影放映隊伍的穩定。
理順從屬關系。現在，農村電影放映整個過程中還存在部分難題，假設，個別鄉鎮對電影放映工作不重視，認為放映工作是廣電單位、放映單位的事；個別村幹部不配合，對放映人員放映取證蓋章存心設置障礙。這原因是由於地方電影公司從文化單位剝離，而廣電單位在鄉鎮沒有創建相應的站所，農村電影放映隊在基層鄉鎮更像一個民間機構。既然大多數鄉鎮對電影放映工作都比力重視，各縣（市）電影公司也有相應的放映員辦理機制，可是，這支游離於鄉鎮編制之外的隊伍，卻沒有一個正式的歸屬。而縣市電影公司因為受到編制和投資本錢的局限，也沒有將他們納入正式編制之內。這些難題給農村電影放映工作的正常開展帶來了一定的困難，對穩定農村放映人員情緒、提升他們的工作積極性帶來了許多悲觀影響。所以，在現在放映隊伍與鄉鎮廣電站無法兼容的情況下，可以考慮設立一個鄉鎮廣播電影電視宣傳辦理站，從屬於縣（市）廣電單位辦理，主要職能為創辦農村廣播，進行電影放映，向上級主管單位提供新聞宣傳線索，完成別的廣播電影電視宣傳報道任務。 增強政府扶持。一直以來，農村電影放映網路（網路就是用物理

鏈路將各個孤立的工作站或主機相連在一起，組成數據鏈路，從而達到資源共享和通信的目的）的建設以及放映隊伍的辦理、技術培訓等工作全部由縣（市）電影公司來承擔。縣（市）電影公司本身也面臨放映本錢不停增加的難題，特別是實行數字化放映後，設備應用費、影片訂購費、設備維護費等都比膠片電影本錢高，而公益電影放映補貼標准還是六年前制定的。縣（市）電影公司既然十分關心廣大農村放映人員，但相比處理他們的實際困難，卻顯得力不從心。2007年江西省文化廳、省財政廳、省發改委、省廣電局聯合下發的《有關增強全省農村電影工作的意見》要求，要「按照有關規定，創建勞動保障體制，保持農村電影放映員隊伍的穩定。」所以，建議將農村電影放映工作納入到公共文化辦事體系建設范疇，明確縣級電影公司的職能定位，並賦予其一定的行政辦理職能，抓緊制定一套全省統一的標准，處理農村放映人員社保難題。 創建長效機制。 國務院辦公廳轉發國家廣電總局等單位《有關做好農村電影工作意見的通知》中明確指出：「地方各級人民政府要十分重視農村電影工作，將其列入議事日程，納入本地國民經濟和社會發展規劃、納入文化體制改革統籌考慮。要落實領導責任制和工作責任制，創建政府分管負責同志牽頭，廣電、發展改革、財政、文化等有關單位一起參與的工作協調機制。」農村電影放映工作作為政府的一項民生工程，首先需要強化各級特別是鄉鎮對幫忙做好放映工作的責任意識，將電影放映工作納入縣（市）對鄉鎮的考核
內容。其次，縣（市）廣電主管單位要根據電影放映目標要求，制定一整套規范的檢查獎懲機制，特別是在場次落實、放映質量等方面，要有詳盡的檢查登記和信息反饋機制，切實讓廣大農民看到電影、看好電影。再次，增強對農村放映人員的辦理。相比工作積極、表現優秀的農村放映人員，要予以表揚獎勵；相比悲觀怠工、虛報瞞報放映場次的行為，要堅決予以打擊，情節惡劣者要清除出放映隊伍

❼ 農村電影是靠什麼賺錢

進入新世紀以來，中國電影有了新的氣象，每年一度的華表獎、金雞獎、百花獎、百合獎、童牛獎、評選出的多部電影精品和優秀影片足以說明了中國電影的非凡進步，使我們感受到了創作者們不但繼承和延續了80年代末至90年代初中國電影的第二次高潮的經驗和傳統，而且也清晰地感受到了創作者們在現實題材領域里的堅持不懈與開拓，探索和創新能力又勝於以前。可以理直氣壯地說，中國的電影導演是與時代同步的。
但是我們不能不看到中國電影導演，特別是第四代電影導演，對於電影市場化的不適應，面對眼花繚亂的市場一時不知所措，一些看起來挺不錯的作品卻受到了市場的冷淡，一些挺不起眼的東西卻受到了市場的青睞。市場說，電影雖然是藝術但它首先是商品，要求即時消費即時賺錢，你可以弘揚民族文化，但在市場上即時找到買主才能站得住腳，市場不承認文化功能，只注重商業價值。例如，廣大農村是中國電影最具發展力的市場，據文化部一項專門調查顯示，全國縣鄉鎮的電影院百分之七十以上都以停映或租借改作其他行當，幾年看不到一場電影。雖然政府努力想改變這個局面也出了不少資金拍攝給農民看的電影，但是這局面還是沒有根本改變。
一位朋友勸我拍拍武打片或者城市片吧，拍農村片觀眾少，同樣費力卻不討好。當時我不得其解，我認為不論什麼題材的電影，只要拍得好看就會有觀眾。轉而一想，朋友說的也不無道理，這大概是中國進入新時期以來，中產階層的迅猛崛起所帶來的強勁的中產階級文化氛圍所致吧，這個階層所面對的是一個物質化了的世界，他們講娛樂，講休閑，什麼「好看」看什麼，什麼「好吃」吃什麼，消遣成了他們看電影的主要目的。為此，一些影視快餐挺適合他們的口味，他們與「思想」的節目無緣，大凡涉及到的所謂「思想」也是金錢的概念。也難怪，投資人是講回報的，製片人是講利潤的，他們認為投資農村片是無利可圖的。特別是前一個時期，整個社會都比較浮躁，一個基本的心態就是想發財想暴富，都想盡快改變自己的生存狀態。這不是說我們民族的心理出現了什麼問題，從另外一個角度看還是社會的進步呢。我是說，我們當電影導演的，必須直面這個社會現實。我想，隨著市場經濟的秩序化，使得這樣一些投資人對農業農村農民會有新的、深刻的認識，會逐漸地對農村題材的作品感興趣，他們面對自己經營的艱難，開始重新審視自己的心態，因為他們在成功之前也是平民百姓。盡管強大的中產階層可以給平民百姓帶來利益，但實現中國的全面小康生活的關鍵，還是在農業農村農民，他們的事情解決不了，中國社會的全面繁榮就無從談起。
我始終認為，問題還是我們電影導演自己，因為題材本身不能決定作品的優劣和觀眾的多少，無論什麼題材，只要拍得好看，就能贏得品位和觀眾，真正的觀眾要求真正的導演，給他一個令人感動的人物形象，有了一個令人激動不已的故事，你的作品，市場就接收了。
由於市場經濟，許多製片人和藝術家受到利益的驅動，紛紛去拍賺錢片，這無可非議，好萊塢的電影產業，目的就是賺錢。可我們是中國，中國有中國的國情，硬去效仿美國並不見得會給你帶來什麼益處。不要迎合「商業」而去拍「商業」，不要迎合觀眾而去拍「趣味」，那樣反而失去了商業和觀眾，要調整好自己的心態，理順自己的思路，更多的關注現實題材，因為現實是觀眾最為關注的，可以這樣說，誰最關心平民百姓誰就擁有了觀眾，這是古今中外大量的名著名片所證明了的。當然，現實題材的創作不能浮躁，不論市場怎樣喧囂，我們不能為蠅頭微利所惑，不能丟掉我們對電影的熱愛之情，需要真情投入，需要一種崇高的責任感。現在一提責任感，許多影視人都呲之以鼻，好像這是過了時的話題。如今時興的說法是按著藝術規律和經濟規律辦事，這話沒錯。我所說的責任感是創作者內心深處的東西，真正的責任感是誕生優秀作品的基礎，特別是導演，一個導演連一點責任感都沒有，很難想像他能拍出有人生況味、有深度的作品。我在拍戲的時候，就要求大家心中都要有一種責任感，一個盲人過馬路，你去扶他一把，你就崇高，你去嘲笑他，你就淺薄，而我們攝制組要的就是這種崇高，把這種崇高作為拍好戲的目標，我相信會有好結果。我覺得，創新和審美品格，都是在劇中人物身上體現的，千萬不要從概念出發。誰都知道人有千面，人各成章的道理，做文章也是文無定法，可為什麼偏偏在創作電影作品的時候，一涉及現實題材的主人公便概念了呢？這當然有各方面的原因，就創作者來說，是一個想像力的問題，究其根本，是能不能真正的深入生活，在生活里發現令你眼睛一亮的東西。這也是一個藝術家的社會責任感的問題，藝術家的責任，就是揭示真理，說真話。
電影是20世紀受大眾喜愛的一門藝術，中國電影至今也快百年了，歷史己經證明，電影自身的發展在一個世紀中超出了任何人的想像。有人認真地研究和考查了中國電影，說從電影的歷史現狀和未來發展的角度看，敘事電影將可能形成六種電影形態，即影院電影、電視電影、網路電影、電視劇、網路劇、電影劇。我們很快就會進入一個不用膠片的數字電影時代，21世紀的中國電影在製作上將完成一個由拍電影到書寫電影的轉換過程，用計算機繪圖技術可以設計出與演員一樣的數字演員，隨著計算機的不斷完善，數字演員的表情和姿態將會和真人一模一樣，日本已經有人寫文章，說應當考慮被拍攝對象從攝影機前面消失的問題了。到那個時候，電影美術師和攝影師的概念，電影劇作和電影導演的概念就難以確定了，那樣的電影很難說是拍出來的，因為它不是拍電影的概念。不管你喜歡不喜歡，也不管你願意不願意，隨著科技的發展，這種狀態的電影時代很快就要到來。我們電影導演應該有這方面的准備。
就我個人來講是非常不願意看到這樣的電影時代的到來，那種電影很難定義為電影，那是另一種東西，肯定不是電影。電影就應當是人拍出來的，而不是科技出來的，任何科技都應當是電影的輔助手段而不應當成為目的，數字人畢竟是科學而不是真的人，它的情感體驗是數字化了的，模擬得再逼真它也是虛擬的世界，就像電腦游戲機。如果作為電影的一個品種出現是可以的，如果完全替代電影則是不可以的。敘事電影是人的情感體驗，情感這東西科技怎麼能替代？就像人不可以克隆一樣。為此，不論電影變化多少媒介方式和藝術形式，我相信用真人扮演的電影是不會消失的，會長久地活躍在中國人的精神生活和社會生活當中。
未來是預測，重要的還是現在。中國電影若要繼續發展前進，就必須按著電影的自身規律辦事，認真地遵循市場規則，讓市場和歷史檢驗我們的作品，只要創作者能夠不斷地積累知識，吸收和參照古今中外的文化成果，精心製作自己的電影作品，努力提高自己的電影文化水準，才能與人類文化和文明進程同步。