中國可愛的怪物武俠電影

A. 找一部老武俠奇幻電影

水月洞天
裡面有一段毒蟾蜍戰血蟒

B. 《武林怪獸》對電影類型的嘗試值得肯定！

作者：不雨亦瀟瀟

無論是執導過《古惑仔》系列和《無間道》系列的導演鏈念劉偉強，還是多次擔任武俠影片監制的爾冬升，無論是95版《神鵰俠侶》打造出一段佳話的「楊過」古天樂，還是《雪山飛狐》中威風凜然的「苗人鳳」方中信，都代表著一個共同的元素——武俠。

《武林怪獸》不是一個單純的武俠故事，因為對於看慣了「狂炫酷拽」的新一代觀眾而言，「武俠」的打鬥方式過於平淡，而隨著武俠大師們的離去，武俠已經日漸衰落。很多年前就有人提出「武俠已死」的論斷，而事實上，武俠現在正以一個別樣的方式延續著，雖然這種方式看起來是那樣的「不光彩」，這種方式就是以「玄幻」為代表的影視和文本。

在這個「武俠已死，玄幻當道」的現狀下，一部武俠影片雖然能喚起一代人的情懷，但終究喚不起票房與熱度的垂憐。因此《武林怪獸》只能另闢蹊徑，它以魔幻的方式，穿插著武俠的元素，來講述著無厘頭的故事，它實現了一次大融合：將港片的無厘頭喜劇風格、當代玄幻熱潮、武俠懷舊元素結合在了一起。目的很簡單，就爛閉是在喚起情懷的同時，也能夠贏得票房。

從影片中的主要人設來看，無論劇中人物還是劇外演員，都和武俠有著千絲飢喚裂萬縷的聯系。方中信飾演的東廠廠督孫玉鶴，是武俠劇中最為常見的一個反面角色「宦官」，也許是 歷史 的原因，宦官在武俠片中總是以反面的形象出現。看過古龍改編劇的朋友們會清楚的發現一個奇怪的現象，無論是《三少爺的劍》還是《小魚兒與花無缺》，都被編劇帶上了「朝堂色彩」，這與古龍的原著精神是背道而馳的。孫玉鶴是個典型的 歷史 宦官形象，他一方面大肆搜集各方異獸，從而取悅皇帝，另一面又積極暗中培養自己的勢力，以圖抗衡皇權、永保榮華，東漢、明朝的太監難道不正是如此嗎？

相比於孫玉鶴的 歷史 形象定格，東廠馴獸千戶封四海（古天樂飾演）卻頗有些新奇的意味，一個武林高手竟會因為一隻小怪獸「招財」，放棄了自己的大好前程，從此踏上了逃亡之路。正是每一個大奸大惡手下都會有一個恨得人牙癢癢的走狗，但同樣他的手下必然還有一個嚮往正道的「叛逆者」，這也是武俠劇中設定的常態。

從情節設定來看，《武林怪獸》對朝堂斗爭與江湖爭端僅僅是一筆帶過，反而把重點放在了「各路豪傑」和「三萬兩白銀」上。對於一個武俠迷來說，看到這里，其實腦海中最先想到的就是金庸先生最不為人知的一部小說《鴛鴦刀》。

「儂是嶔崎可笑人，不妨開口笑時頻，有人一笑坐生春。

歌欲顰時還淺笑，醉逢笑處卻輕顰，宜顰宜笑越精神。」

辛稼軒的這首詞不僅是對《鴛鴦刀》的恰當描述，也是對《武林怪獸》的一個啟示。

金庸的《鴛鴦刀》寫了一個至簡至明的故事，所謂「鴛鴦刀」也就是一長一短兩把寶刀，其中蘊藏著一個天下無敵的大秘密，簡單卻又難行，那便是仁者無敵。小說中充滿了調侃和諷刺，像是《鹿鼎記》的前身。

作者越是漫不經心，越是隨意詼諧，越是具有警醒作用。有時候冷眼旁觀比拍案而起更具影響力。小說情節也比較簡單，場景不多，由「四俠劫道」至「客店集會」再到蕭半和大壽。說到這里，我們不妨來對比一下，如果說《武林怪獸》沒有絲毫借鑒《鴛鴦刀》，我是萬萬不信的。「太岳四俠」所具有的作用不也是一種反諷的套路嗎？這不正是像極了那些為「三萬兩白銀」的賞金便斗得你死我活的江湖人士。然而，《鴛鴦刀》是用一種「反套路」的手法來揭示「何為真的俠者」，而該片則以無厘頭的表現方式，以達到反諷的目的。通篇看來，整部《武林怪獸》的基調正是從《鴛鴦刀》那裡拿來的。

最令人爭議的莫過於《武林怪獸》所體現出的思想深度之爭，該片看似不涉及大道之爭，也不涉及江湖善惡，就像是一部無厘頭的合家歡。觀眾看得輕輕鬆鬆、開開心心，主演演得毫無壓力、自然發揮，如此看來，這果然是一部純粹的「笑笑就好」的商業片，但事實果真如此嗎？

說到這里，我們不由得不回去再看看《鴛鴦刀》，這部小說中不只有嘻嘻哈哈的玩鬧嬉笑，金庸在其中也是注入了深刻的思想的，只不過由於篇幅等各種因素的限制，所表達出的思想比較直白，而且表達方式也十分簡潔，這就讓很多讀者認為：這部小說不過是淺顯的嬉笑罷了。

同樣，劉偉強、爾冬升都是深度的金庸迷，兩人在《武林怪獸》的拍攝中，自然而然會受到金庸小說的影響，太著名的段子、符合時宜的段子自然可以拿來致敬懷舊，比如封四海遇到一襲白衣的冷冰冰，分明就是楊過遇到了小龍女啊。除了這種表層的致敬外，影片中其實也蘊藏了深層次的表達意圖，但正如《鴛鴦刀》一樣，雖然有想要表達的思想，但卻因為表達手段的限制，反而沒有表達出來，以至於被人當做是毫無表達來看待。

我想，劉偉強和爾冬升正是效法當年金庸寫《鹿鼎記》時的心態，他們本可以以一個嚴肅、正統的表達方式來傳遞價值觀，卻想挑戰自我、轉換風格，以一種另類的表達方式來達到自己的目的，結果顯而易見，不是人人可比金庸先生，不是每部作品都有《鹿鼎記》的成就。

也許這只不過是一次嘗試，畢竟即使是《鹿鼎記》這樣的神作，在其之前也有《鴛鴦刀》這樣的練筆試水之作，對於劉偉強和爾冬升而言，《武林怪獸》亦是如此罷了。

C. 有一部裡面有很多怪物的古代電影

電影《長城》就是一部有很多怪物的古代電影
中國的古代，以人類為餌食的怪獸叫——饕餮
《長城》
主演：馬特達蒙，景甜
是一部魔幻、動作、冒險、奇幻電影

D. 讓人又愛又恨的武俠片，豆瓣評分不到4分，票房1月內能過億嗎

最近上映的一部武俠喜劇電影《武林怪獸》，讓人又愛又恨，雖然上映不到10天票房快過億，但是得心還是想知道一個月內到底票房能不能過億，雖然有古天樂這樣的老戲骨主演，很多人還是要捏一把汗，畢跡棗叢竟目前的豆瓣評分還不到4分。

原創聲明：本文由得心電影編輯得心原創，感謝分享，文章未經允許嚴禁轉載抄襲，發現必究！在合適的時間，看一部合適的電影，你會收獲很多；人生太短，等不及茶涼，若是常駐，得心願奉上一篇最真實精彩的影評陪你走完這一場！

《武林怪獸》劇情搞笑無厘頭，怪獸好像感情太豐富了，也許只是港片的無厘頭過氣了而已。但我喜歡這個味道，真是讓人又愛又恨的感覺。每個角色都有自己的性格，貫穿如一。只是沒有了“驚天地泣鬼神”的“小百姓少見多怪”的愛情觸心罷了。最後怪獸使出絕招時喝了一句“萬佛朝宗”，將我帶入大話西遊的情景，看來武林奇功雖繁復而終歸一。

E. 44年前，倪匡編劇的港版《金剛》，怪獸居然是華語功夫片之王

前兩天，好萊塢年度怪獸大片《 哥斯拉大戰金剛 》發布了新預告。

在預告中，東西方兩大怪獸之王正式開打，雖然僅是驚鴻一瞥，就令人相當期待。

哥斯拉是日本東寶公司旗下的著名怪獸IP，從1954年誕生，已經有67年的 歷史 。

而金剛則是好萊塢國民級的怪獸形象，誕生於1933年，距今也有88年的 歷史 。

早在1962年，日本特攝片導演本多豬四郎就拍過一部《 金剛大戰哥斯拉 》，將東西方兩大怪獸同台對打的腦洞實現在銀幕上，如今時隔半世紀，好萊塢再次上演兩大怪獸之王對決。

而其中金剛這一形象，更是影史上最成功的怪獸形象。

自從金剛爬上帝國大樓後，它和它的追隨者們便一起入侵到了流行文化的各個角落。

不僅好萊塢曾多次翻拍過這一IP，就連華語影史也曾深受這只大猩猩的影響。

正如日本人東西結合的設想，港台電影史上也有《關公大戰外星人》之類混搭腦洞。

好萊塢的金剛，到了香港有了個更接地氣的名字，叫做：「 猩猩王 」。

早在1959年，香港電影人就搗鼓出了一部《 猩猩王大鬧天宮 》。

次年，當時香港電影圈最賣座的黃飛鴻系列電影與西洋金剛上演銀幕對決，於是有了關德興主演的《 黃飛鴻大戰猩猩王 》，宣傳海報上直接打出幾個大字：

美國猩猩王金剛領銜主演 。

劇情講述黃飛鴻與徒弟梁寬等人路經某小鎮，聽聞鎮上有猩猩王作亂。原來猩猩王是反派為了搶劫百姓而假扮的，縣官請黃師傅出手相助，於是黃師傅指揮官兵上山部署。

卻沒想到竟然遇上了真正的猩猩王，黃師傅追它到巢穴，見到猩猩王把反派活活掐死，雙方展開大混戰。最終在與猩猩王的纏斗中，黃師傅用胡椒末撒向猩猩王，然後將它刺死，為民除害。

沒想到，當年的黃師傅，也有不講武德搞偷襲的時候呢！

但以上兩部作品只能算是小打小鬧，香港影史上第一部正牌金剛電影誕生於1977年。

影片由 倪匡 編劇，主演是七十年代當紅明星 李修賢 ，是當年香港投資最大的怪獸片 。

本期「 被遺忘的國產類型片 」，讓我們一起重溫這部44年前的港版《金剛》！

《猩猩王》

The Mighty Peking Man

影片上映於1977年，由邵氏電影公司出品。

導演 何夢華 是邵氏著名的特攝片導演，早在六十年代就曾拍過邵氏版《西遊記》。

七十年代，好萊塢的科幻潮開始席捲亞洲，邵氏公司也積極試水科幻題材領域，但相較於好萊塢的特效技術所需要的電影工業水準來維系，當時邵氏公司最理想的模仿對象是日本的特攝片。

早在1975年，邵氏公司就拍攝過一部特攝科幻片 《中國超人》 ，顧名思義，該片是模仿DC的《超人》，但其本身的拍攝手法卻完全是日本特攝片的風格，李修賢飾演的本土超級英雄在香港大戰怪獸大軍。

《中國超人》的編劇是倪匡，他將自己最擅長的武俠片劇情和幻想腦洞相結合，雖然情節放在今天有些土洋結合不倫不類，但片中的特攝技術對於當時的港台觀眾而言卻極有震撼力，邵氏當年對外甚至宣傳為： 中國第一部超人電影 。

1976年，好萊塢翻拍了一部《 金剛：傳奇重生 》，邵氏公司受此靈感，決定翻拍一部本土版《金剛》，依舊由主演李修賢與編劇倪匡合作，影片的製作經費高達600萬港幣，是當時邵氏少有的豪華大片。

倪匡也再次發揮作為編劇的拿來主義風格 ，不僅照搬《金剛》的設定，更是把好萊塢的《人猿泰山》中的劇情借鑒過來 ，於是也就有了這部中西結合的《猩猩王》。

順便說個題外話，導演昆汀·塔倫蒂諾是本片的粉絲，他曾推動此片在美國重映發行。

故事發生在七十年代，畫面始於圖書館內。

富商魯天與幾名學者和探險家一起，在圖書館的發現了想要尋找多年的檔案。

據檔案記載：15年前，喜馬拉雅山脈附近的某個印度村落，曾遭遇神秘巨獸襲擊。

當時的倖存者稱，村落遭遇一隻巨大的猩猩怪物的襲擊，當地人稱其為：

「 猩猩王 」。

傳說它身形巨大，暴虐猖狂而且殘忍嗜殺，在當地曾造成了很大的恐慌和災難。

魯天計劃組織一隻探險隊抓捕猩猩王，並將其運回香港組織展覽謀利。

其中一名年輕的探險家阿強，由 徐少強 出演。

阿強認為猩猩王畢竟是狂暴巨獸，抓捕它並非易事。

然而魯天作為一名黑心商人，從來為達目的不擇手段，決心不惜一切抓捕猩猩王。

在他看來，活的猩猩王可以關起來展覽，死了也能做成標本賣給收藏家，可說一本萬利。

就這樣，魯天在阿強的介紹下，找到了曾經的著名探險家 陳正風 。

根據資料記載，猩猩王最後一次被人發現，是出現在印度北部。於是陳正風帶領的探險小隊出發前往印度，並找來了一些本地探險家和土人作為向導，一路往叢林深處出發。

行程的第一站就是15年前被猩猩王襲擊，如今早已荒廢的古村落。

探險隊本想要在此駐扎休息，沒想到剛一抵達，就遇到了附近的象群的襲擊。

這些野象性情兇猛，造成了探險隊很大的傷亡，混亂中，陳正風等人開槍才驅散象群。

經歷了這場挫敗，探險隊只能夜宿在附近的叢林里。

晚上眾人圍著火把閑聊，好友阿強問陳正風，為何自從來印度就一直悶悶不樂？

陳正風講述了自己失意的原因：

原來他剛剛被女友劈腿，偏偏劈腿的對象還是自己的弟弟。

慘遭被綠的陳正風，選擇再次跟隨探險隊冒險，想用旅程的危險來自我麻痹。

好友阿強安慰他說：

畢竟做人最重要的就是開心啦，也許這次探險會有艷遇呢！

第二天，探險隊繼續上路，這次他們又遇到了叢林猛虎的追趕。

探險隊的成員被老虎追趕，慌不擇路中有人居然誤入沼澤地。

最終，陳正風大顯神威，與老虎上演貼身肉搏，徒手殺死了珍稀保護動物。

老虎咬傷了探險隊的一名成員，魯天認為受傷的土人毫無價值，當即開槍將其射殺。

陳正風看不慣魯天這種殘忍的做法，雙方產生了分歧。

之後的路也越來越危險，探險隊在攀越一座懸崖時，又有幾名成員掉落懸崖慘死。

眼看傷亡越來越多，探險隊的隊員們紛紛打起了退堂鼓。

沒想到，就在此時，陳正風在叢林里發現了一枚巨大的腳印，並推斷說：

這枚大腳印應該就是猩猩王所留下的。

然而經歷了一連串的危險，貪生怕死的商人魯天決定放棄探險。

他見陳正風執意繼續尋找，就在當晚拋下他偷偷溜走。

陳一覺醒來，發現只剩自己孤身一人，但他仍然堅持繼續這場探險。

陳正風繼續沿著蹤跡尋找，結果猩猩王居然真的出現了，並用一雙巨掌抓住了陳正風。

危急時刻，叢林里居然有一名野性美女攀著樹藤飛躍而出，來到猩猩王面前。

這名「女泰山「似乎能夠和猩猩王溝通，她安撫住猩猩王，並帶著陳正風來到了自己位於懸崖上的山洞。

女泰山似乎從小生活在叢林里，經過費力的溝通，陳正風得知了她的身世。

原來她叫 阿維 ，父母都是探險家。阿維小時候跟隨父母一起駕駛飛機航行，結果遇到雷雨天氣，飛機墜毀失事，阿維的父母也因此慘死。

年幼的阿維獨自在叢林里根本沒法活下去，沒想到卻意外遇到了猩猩王。

殘忍的怪獸不但沒有殺死阿維，反而開始照顧她，並將其撫養長大成人。

聽到阿維的遭遇，正風不禁心生憐意。

阿維從小在叢林里長大，森林裡的動物都是它的朋友，但她的朋友里並不包括毒蛇。

這天在叢林里尋找食物的時候，阿維被毒蛇給咬傷了，性命危在旦夕。

陳正風雖然立刻吸出了毒血，但阿維卻依然昏迷不醒。

此時守在山洞外的猩猩王，突然帶來一些草葯扔在山洞口。

陳正風看出了猩猩王的用意，趕緊將葉子搗碎敷在傷口上，居然真的治好了阿維。

經歷過這次事故後，陳正風和阿維人之間漸漸產生感情，很快便在山洞裡滾起了床單。

這一切都被猩猩王看在眼裡，它的情緒明顯煩躁不已，但又無法控制阿維的感情。

在叢林中逗留多日，陳正風打算重返香港，並說服阿維一起，帶著猩猩王離開叢林。

於是，猩猩王帶著阿維和陳正風一起來到城市。

巨獸突然出現在街頭，引發了騷亂，但阿維卻能夠安撫住猩猩王。

一直留在城市裡的魯天看到這一幕，認為發財的機會來了！

他主動和陳正風化敵為友，並將阿維和猩猩王一起，帶上了開往香港的輪船。

猩猩王在船上被套上了粗大的鎖鏈，阿維不願猩猩王受苦，一直祈求陳正風釋放猩猩王。

可陳卻說：猩猩王野性難馴，一旦發狂，會導致船沉人亡。

海上航行途中，船隻遭遇颶風，船長認為最好先去新加坡靠岸，避過颶風再返港。

然而魯天的公司已經對外公布，三天後要展覽猩猩王的消息。

票都賣出去了，不願意延誤，因此堅持出航。

果不其然，船在航行途中遭遇了颶風，導致被困在漩渦中，眼看就要撞上礁石。

危急時刻，阿維讓猩猩王把船推出礁石群，才挽救了船上所有人的性命。

風波過後，載著猩猩王的輪船終於抵達香港，人們爭相前來圍觀，消息很快傳遍香港。

陳正風因為抓獲猩猩王而功成名就，就連電視台和媒體也蜂擁而至采訪他。

就在此時，前女友因為被弟弟再次劈腿，於是找陳正風哭訴。

陳正風內心仍對前女友留有餘情，沒忍住就和前女友舊情復燃。

狗血的是，這一幕恰好被陳正風的現任女友阿維給看到。

阿維備受打擊，逃出了公寓，走在大街上她看到了猩猩王的新聞。

猩猩王此時正被關在 體育 場，用鐵鏈拉著十幾輛卡車來比拼力量，供人們欣賞觀看。

阿維看著被各種虐待的猩猩王，她卻無力拯救它，只能獨自悲傷的哭泣。

此時，一直覬覦阿維美色的魯天悄悄將阿維騙進房間，並對其下葯，想要侵犯阿維。

卻沒想到，剛好被遠處的猩猩王給看到，它為了保護阿維，瞬間發狂，沖破鐵籠。

魯天急忙開車帶著阿維逃走，猩猩王為了救回阿維而沖出 體育 場，在城市裡橫沖直撞。

最終，猩猩王成功抓住了作惡多端的魯天，並一腳將其踩死。

但是由於猩猩王之前在城市裡的破壞，引來了大批軍隊的圍追堵截和攻擊。

軍方計劃將猩猩王引到無人地區，再用炸彈將其殺死，但苦於沒有辦法將猩猩王引開。

此時，陳正風找到了負責指揮行動的將軍，勸軍隊停止攻擊：

只要找到阿維，就能安撫住猩猩王。

但正如所有《金剛》電影的通用劇情，金剛的命運從一開始就註定是悲劇。

故事的高潮，猩猩王在命運的驅使下，來到了當時香港最高的建築物「怡和大廈」。

軍方計劃往大樓的管道中灌滿汽油，然後用炸葯將大樓引爆，藉此來殺死猩猩王。

與此同時，陳正風找到了阿維，並說服軍方同意阿維進入大樓安撫猩猩王。

誰知談判過程中，卑鄙的洋人軍官居然撕毀協定，想要將大樓與猩猩王一並炸毀。

混戰中，阿維不幸被流彈打昏過去，這讓猩猩王徹底陷入暴怒中。

最終，警方啟動了大樓內的炸彈，巨大的爆破讓整座大樓坍塌。

猩猩王在墜落過程中拚死護住了阿維的身體，自己則跌落摔死。

可因為爆炸產生的沖擊波加上阿維失血過多，最終阿維還是不幸慘死。

影片最後的畫面定格在——

陳正風抱著阿維的屍體站在廢墟當中，遠處卻是燈火輝煌的鬧市。

作為一部七十年代的商業電影，倪匡編劇的這部《猩猩王》可謂是集合了當時邵氏電影最賣座的元素，融合了怪獸、美女、動作、冒險、陰謀甚至是港片中少見的災難場面和倪匡式的幻想元素和奇觀場面，純粹從 娛樂 性而言頗為可觀。

影片最大的噱頭固然是那隻高達十幾米的巨型猩猩，影片採用了日本特攝片的常用方法，以微縮模型來襯托猩猩王的巨大身體，同時再用「 光學合成 」的辦法將真人演員所在的實景與怪獸所存在的舞檯布景相結合，如此一來就把觀眾帶入了龐然巨獸的電影奇觀當中。

當然，這種呈現效果畢竟是六七十年代所慣用的手法，雖然如今再看就比較假，但放在當時卻堪稱是香港電影中少見的災難場面。此外，有邵氏不惜成本的打造，片中一些驚險情節倒是頗為震撼，比如：象群沖入村莊、主角與老虎搏鬥等驚險場面，相當震撼。

《猩猩王》是當年邵氏投資最大的一部影片，不僅從日本請來第一流的特技指導，還特意從德國請來女明星伊芙蓮嘉，單是從國外購得的那部幕前攝影系統機器就花了五百萬港幣，再加上膠片、場租、片酬等其他六百萬的花費，該片製作成本已愈千萬。

值得一提的是，電影中飾演猩猩王的是 袁和平 。彼時的袁和平還不是聲名赫赫的動作大導，只是邵氏片場的一名龍虎武師，需要從頭到尾帶著頭套演完整部電影。一直到幾年後，袁和平被導演吳思遠發掘執導成龍的《蛇形刁手》才聲名鵲起，並從此成為華語功夫片史上的傳奇人物。

後來，著名導演李翰祥曾經在書里調侃過袁和平的這段經歷：

吳思遠沒找他當導演前，還在《猩猩王》里當過大猩猩呢！總算當過主角了。

邵氏公司對此片頗為看重，意圖將此片打入歐美市場，所以電影的主題也和好萊塢的《金剛》電影如出一轍，抨擊唯利是圖的商人，譴責那些心計深重的虛偽的人，將原始森林描繪成人類的凈土和最後一個可以棲息的純凈的美麗家園。

相比貪婪腹黑的現代人類，被視為野蠻怪獸的猩猩王反而顯得善良溫柔，也要有「人性」的多。電影最後的一幕非常諷刺，離開原始叢林的怪獸最終被人類殺死，現代文明的殘酷由此可見一斑。

當然，以現在的眼光來看，電影的缺點在於情節較為簡單，故事也很單薄，編劇倪匡幾乎完全偷懶式的照搬了好萊塢電影的劇情，只是在情節方面加了一些狗血三角戀的元素。

不過對於當年的商業片來說，影片基本算是中規中矩地完成了任務。

F. 1928年，鄭正秋根據武俠小說改編的電影是什麼

1928年，鄭正秋根據武俠小說改編的電影是《火燒紅蓮寺》。

《火燒紅蓮寺》是於1928年上映的武俠電影，由張石川執導，由蕭英等主演。

1928年的《火燒紅蓮寺》意義非凡，它帶動了中國電影史上第一次武俠神怪熱，此後武俠電影也成為在世界影壇上最富於中國特色的電影種類。

(6)中國可愛的怪物武俠電影擴展閱讀：

《火燒紅蓮寺》誕生在1927年中國近代史上轟轟烈烈的大革命失敗以後，其時國民黨屠殺昨日的同盟者共產黨人的屠刀，令社會充滿了血腥和失敗的氣氛，失望和避世的情緒也在社會上彌漫。

這部影片的問世曾被視為滿足人們逃避現實情緒的一個典型代表。但就電影本身而言，《火燒紅蓮寺》也有著特殊的意義和影響。它在商業上的成功為中國電影在市場上的立足開辟了一種電影樣式。

《火燒紅蓮寺》上映後廣受歡迎，一時有萬人空巷之感。故此後在三年內連續拍出了18集，足見其商業的成功，同時更引來了無數的效仿者。

從1928年到1931年，中國共上映了227部武俠神怪片。同時，片中的一些特技攝影在當時也充滿了創新意識，銀幕上的劍光鬥法、隱形遁跡、空中飛行、口吐飛劍、掌心發雷等種種絕技，也使它獲得了「武俠神怪片」的惡名。

1931年，鑒於武俠神怪熱與中國傳統文化的極不相符，國民政府下屬的電影檢查委員會下令查禁包括《火燒紅蓮寺》在內的所有宣揚怪力亂神的電影，這一波武俠神怪片熱潮戛然而止。不過，一些導演遂轉至香港，並於1935年在香港拍出了第19集《火燒紅蓮寺》，武俠電影的傳統也在香港得到傳承。

G. 零幾年在大頭電視上看過的一個動畫片，有點神話鬼怪特色的，看看有人知道嗎

《中華小子》。

《中華小子》是2007年由中國上海今日動畫和法國合作拍攝的一部合拍片，實際上除了配音有一絲外國譯制腔調外，其它的故事背景，人物設定，中華功夫、武器道具等等這些可以說中華氣息還是十分濃重的。

作為一部中國傳統的武俠動畫片，《中華小子》主要講述了三個小屁孩——官二代唐小龍、「少年閏土」陳小虎和露臍裝小美女花小蘭，一起組團，並且攜同少林寺一眾師兄弟們，刷副本、打怪、pk BOSS黑狐王的故事。

《中華小子》「是一套以兒童為本位、符合兒童心理並有益於兒童精神成長的動漫作品。《中華小子》這部動漫具有獨特的教育價值，它有利於兒童是非、善惡觀念的形成，有利於團結合作精神的培養。」

H. 求一部港產老武俠片名，裡面有怪獸的，就像奧特曼里的那種怪獸，但貌似又有什麼冥界、魔王之類....

關公大戰外星人 戰神 (1976)

導演: 陳洪民
編劇: 林清介
主演: 唐沁 / 謝玲玲 / 谷名倫 / 陳又新
類型: 科幻 / 奇幻
製片國家/地區: 台灣
語言: 漢語普通話
上映日期: 1976-07-24(台灣)
片長: 91分鍾
又名: 香港大災難 / 關公大戰外星人 / God of War / Hong Kong Calamity / Zhan shen
IMDb鏈接: tt1996455

I. 有個古代武俠電影，裡面有五鬼，其中兩個叫冷皮，鬼面，求電影名

電影名為：《極道少女》

角色介紹：

1.原一 演員丁巧唯

18歲，性格倔強，武藝高強，和小初和陳七是好朋友。黑鷹幫老大殺了她的父親，為了替父報仇，她加入了黑鷹幫，卻不得不和小初和陳七對峙。

2.陳七 演員裘恩典

孤兒，18歲，高冷帥氣，一心想當老大，打出屬於自己的一片天。可是當她知道自己入幫的終極條件是殺死原一的時候，她面臨著痛苦的抉擇。

3.小初 演員何藍逗

孤兒，18歲，活潑可愛。她和陳七一起在孤兒院長大，並協助小七一起加入黑鷹幫。小七深陷險境的時候，她不顧一切回來救她。

4.昊子 演員湯厲昊

水族店老闆，高大帥氣，默默喜歡守護原一。雖然他平素膽小怕事，但為原一復仇成功起到了決定性作用。

5.黑常 演員王洪千

黑鷹幫老大，霸氣外露，圖謀一統內地黑幫。

6.冷皮 演員蔣雙列

黑鷹幫五鬼之一，性格冷傲，刀法了得。

拓展資料：

劇情簡介：

《極道少女》是一部由丁巧唯出演的熱血動作電影，《極道少女》即將於8月9日上線。影片由項河生、項秋良執導，新晉小花丁巧唯、何藍逗、裘恩典以及湯厲昊領銜主演，電影以女主原一復仇為主線，集合了三個性格迥異的好姐妹，講述了她們復仇的故事。

參考資料：網路-極道少女

J. 喜劇電影《武林怪獸》值得一看嗎

看完《武林怪獸》，一度讓我一直產生一種錯覺——

究竟是什麼原因讓導演劉偉強拍出了和劉鎮偉一樣水平的爛片呢？

盡管二位都是香港業已成名的老牌導演，劉鎮偉曾經拍出《大話西遊》、《東成西就》等經典，並開創了香港無厘頭喜劇的浪潮，而劉偉強則在千禧年之後用一套《無間道》三部曲成為港產警匪片的高峰。

最後，有必要說一下影片演員的表演，從路人到主角幾乎全部無一例外都成為演技災難。

實踐證明——

即使是古天樂和方中信這樣的實力派在一部爛片當中，也帶不動陳學冬和郭碧婷這樣的面癱表演啊！