感謝你對中國電影做出的貢獻

㈠ 筷子兄弟王太利去哪了（筷子兄弟如何走到這一步）

「杜尚說人最大的藝術品是自己的人生，我決定不當畫家，改行拍電影去」。

1996年，16歲的河北男孩肖央來到北京，報考中央美院附中落榜，那時他頂著家裡的反對，留在北京復讀，跟三個同學一起租了幾平米的小房間，有一個人不得不睡在櫃子上。

復讀一年之後，17歲的肖央終於在1997年考上了央美附中。

這一年，28歲的王太利揣著1800塊錢，從山東來到了北京，「歌星夢是碎了，干點音樂周邊的事情也行啊。」

倆人當時還沒相遇，但年齡相差11歲的「筷子兄弟」，同一年在北京紮下了根。

2001年，肖央高考時，不想重復在央美附中的生活，決定不當畫家，轉而填了北京電影學院美術系的影視廣告導演專業。

在改變高考志願的那一刻，他絕對無法想像，命運之輪悄然運轉： 20年之後，他會跟劉德華拍電影、而且還是並列的男一號。

這部電影，正是即將於 2021年2月12日（大年初一）上映的

《人潮洶涌》 。

劉德華監制並領銜主演，饒曉志執導兼編劇，肖央、萬茜領銜主演，講述了一個殺手與龍套互換人生的故事：

「頂級殺手周全（劉德華 飾）和落寞龍套演員陳小萌（肖央 飾）在一次意外中交換了身份。殺手在跌入谷底的過程中，重新審視了愛情和生活；龍套演員在冒充殺手的過程中，徹底重塑了人生。」

肖央在《人潮洶涌》中，扮演 落魄龍套 「 陳小萌 」，故事裡有著他與王太利共同的 人生軌跡 。

那是一段曾經在追夢的路上，每天都瀕臨崩潰的現實人生。

用竇文濤的話來說：「 想要了解人間疾苦，就看肖央的奮斗史 」。

肖央、王太利、劉德華，他們的人生軌跡，在同一個時間點產生了交集——

2005年，中國電影一百周年。 冥冥中，似乎一切都早有註定。

這一年，劉德華44歲，已經將第二個金像影帝穩穩捧在手中，還被華語電影傳媒大獎選為「中國電影百年形象大使」。

這一年，他給了一位新人導演300萬，那位導演拿著這筆投資拍出了《瘋狂的石頭》。

這一年，正在北電念大四的肖央，得到了人生中第一個幾萬塊片酬的廣告單子，廣告男主是王剛老師，而他的甲方——某文化公司的老闆，正是王太利。

王太利覺得這孩子不錯，少年老成，尤其倆人都喜歡音樂，一拍即合，就開始搭檔幹活兒。

2007年，他們倆各自出資一萬元，折騰出來第一部原創短片《男藝伎回憶錄》，極盡惡搞。

雖然只有6分鍾，但是迅速在網路躥紅，還拿下了某平台的特等獎，獲得了10萬元獎金，從此「筷子兄弟」正式成立。

之所以取這個名，寓意是「 中國特色、樸素、互不分離 」。

2009年，筷子兄弟掘銀事業中最重要的一個轉折點來了：40分鍾的網路電影《老男孩》。

但拍攝這答亂部片子，不僅把肖央他們的錢包掏空、更讓他們每天處於崩潰之中。

首先是資金，原本這個片子作為《11度青春》系列電影的一部分，有平台給了10萬塊資金，但規定只能拍10分鍾片長。

肖央和王太利，把自己有關音樂的夢想、有關邁克爾·傑克遜的共同故事，都寫進了劇本里，結果時長超了，足足有40分鍾！

那咋辦？肖央把自己拍廣告這些年賺的幾十萬，全貼進去了。

在拍攝過程中，因為道具都盡量省錢廉價，結果拍一場火鍋戲的時候，全劇組都差點一氧化碳中毒。

王太利戴著假發跳MJ的判舉宴舞蹈，跳著跳著假發自燃了！原來是便宜假發過於劣質，被燈光照太久就燒起來了！

拍攝中途，王太利的父親去世，他拍完剩餘戲份、回家料理父親的後事，一度打算放下對音樂的夢想。

在後來唱遍全國每一個KTV的《老男孩》這首歌里，王太利曾如此填詞：「 生活像一把無情刻刀，改變了我們模樣，未曾綻放就要枯萎嗎？我有過夢想 。」

曲中的躑躅彷徨、壯志難酬，令無數人產生共情：「初聞不知曲中意，再聞已是曲中人。」

後來的故事，大家都知道了：2014年電影《老男孩之猛龍過江》的主題曲《小蘋果》一炮而紅，力壓鳳凰傳奇《最炫民族風》，成為新一代廣場舞神曲。

筷子兄弟不僅就此走上音樂事業的巔峰，登上央視春晚，還成為首個登上全美音樂獎舞台的華語藝人組合，並獲得「年度最佳國際流行音樂獎」。

肖央，這一年作為青年導演代表，與郭帆、寧浩、陳思誠、路陽由國家廣電總局指派，赴好萊塢學習。

後來郭帆拍出了《流浪地球》，陳思誠和肖央拍出了《誤殺》，路陽拍出了《綉春刀》系列。

上圖左起：路陽、寧浩、肖央、陳思誠、郭帆

也是從這一年開始，筷子兄弟兩人的事業，開始朝著不同的「 夢想終點站 」走去。

外人看著一動一靜，肖央越來越火，而王太利卻「銷聲匿跡」，殊不知這正是他們最為enjoy的狀態。

王太利性格沉穩，更偏好音樂，就專注在音樂領域實現他的抱負，相繼製作了《我們是太陽》《ILOVEYOU》《鐵拳》等單曲；

從《唐探1》開始，哥倆就幾乎不再合體拍電影，王太利雖然也參演了《武林怪獸》《雪暴》等片子，但多為客串性質，重心不在上頭。

上圖：客串《武林怪獸》

肖央性格外向，學電影出身、也更偏好電影，在執導電影《天氣預爆》之後，從2015年的《唐探1》開始，作為演員的他幾乎一部上一個台階，就沒有讓觀眾出戲過。

不論是《唐探1》中的油膩探長；

還是《誤殺》中的深沉父親；

肖央個人的電影作品票房已達 67.21億 ，他也從配角到主角，一路以專業精神穩扎穩打，收獲觀眾和行業的認可。

2020年金雞獎、百花獎，他憑《誤殺》兩次與黃曉明、張譯、周潤發、易烊千璽等共同提名角逐「最佳男主角」，但兩次惜敗於黃曉明的《烈火英雄》。

劉德華在金雞頒獎前甚至說：「我願意用一生幸福換肖央拿（影帝）獎」。

很多觀眾也為肖央抱憾不已，他卻比誰都更清醒：「現在讓我拿獎，上去不知道說什麼，不享受那個（榮譽），我覺得危機感更大。」

劉德華為何如此看好肖央？

那是因為兩人在《人潮洶涌》拍了幾個月對手戲，他見到了肖央有多專業、有多不惜力。

之前拍《誤殺》時，有一場淋雨的戲，肖央連續淋雨三四天拍攝，把自己整個淋透，才有那種角色里的狀態。

這次拍《人潮洶涌》時，有場戲需要肖央被劉德華連續扇耳光，饒曉志導演要求「真打」，劉德華打得都心疼，肖央卻說不夠力、再來，據說拍完一共挨了30多個耳光！

第二天，肖央的臉都腫起來了。

劉德華贊道：「他對我的信任太大了，他是全心全意地投入這個角色」。

從央美附中落榜的少年，到廣場舞神曲的網紅，再到與劉德華在電影里「平番」的男一號，肖央也自覺恍若夢境。

「16歲的時候，如果有人告訴我，你長大了會跟劉德華一起拍一個電影，然後你們倆都演男一號，我肯定會罵那個人。」

但真正的事實，就像《人潮洶涌》中，肖央飾演的龍套演員在最危機的關頭，爆發了最華彩的演技；

世上哪有一夜成名的秘笈，所有的逆天改命都是厚積薄發，沒有跑龍套的歲月，哪來頒獎台的輝煌？

「正確看待自己、認識自己，享受上天賜予你的那些美好的東西，好好成為自己，就真的會很幸福。」

肖央這話，說的不僅是「逆天改命」的戲中人，更是現實中，從網紅變成實力派演員的自己。

劉德華飾演的失憶殺手「周全」，是另一個維度里的「逆天改命」。

記憶全無，從頭開始，頂著一張大哥臉去跑龍套。

結果憑著極度自律、愛思考、愛鑽研的習慣，跑龍套也跑出成就。

甚至讓客串的郭帆導演激動擁抱、誇他演技出眾，要給他的名字上片尾字幕：「感謝你對中國電影做出的貢獻」。

沒有人能隨隨便便成功。

如今，肖央和王太利雖然專注不同的領域，但老男孩仍是追夢人，他們久違合體，打破「解散」「分道揚鑣」的種種傳聞，為《人潮洶涌》演唱了理想推廣曲：《洶涌人潮》。

與12年前那曲《老男孩》相比，肖央和王太利再度描述他們的「夢想」，顯然有了完全不同的心境。

「美好的嚮往，別只是想像，千萬不要讓世事的滄桑，改變模樣。」他們如此唱道。

「當年跟我王哥合作《老男孩》時，我們都正經歷著對未來的未知，或許這就是最後的任性，如果不行，就放棄理想主義。所以那時的我們唱著：生活是一把無情刻刀，改變了我們模樣。」

41歲的肖央如此感慨，「可是後來，我們發現一起趟出了條不尋常的路。」

已屆知天命之年的王太利說，「 別急著把你的夢想和對生活的激情熄滅，也別讓人潮洶涌將你和身邊的人沖散 」。

細細聆聽、細細品味，筷子兄弟的歌聲中，那關於夢想、熱血與堅持的初心，似乎什麼都沒變，卻多了一份從容不迫。

似是 終於懂得了人潮洶涌中，堅守自我的可貴。

記得當年，《老男孩》的片尾字幕寫道：「夢想這東西和經典一樣，永遠不會因為時間而褪色，反而更顯珍貴」，這句話後來成了很多人的簽名。

而今，歷經歲月後，兩位「老男孩」依舊奔跑在追夢路上，他們唱著：「一切都會好，別著急變老」，談起夢想，眼神依舊如同年少般熾熱。

我的牛年第一張電影票，給了《人潮洶涌》，你呢？ #電影人潮洶涌#

今日主筆：某小刀。

@刀刀叨文藝 原創文章，未經授權禁止轉載。

（本文圖片均來自網路，侵刪）

㈡ 你覺得成龍為中國電影業做出過哪些貢獻

“成龍”在國內乃至國際娛樂圈市場之中都是一個響當當的人物，在中國電影產業發展幾十年時間里成龍也做出了巨大的貢獻，在各個發展方向上都擁有著大量優異的成績，為中國電影業的穩定發展做出了巨大支持。成龍在中國電影業的發展道路上，不僅僅產並山世出了大量的優質影視作品，同時也將影視作品帶出國內市場走上國際舞台。

中國電影產業的發展道路上，國內的眾多藝人演員都具有著貢獻和支持的精神存在，而在這些人的共同努力之下也讓國際影壇看到了中國電影影視作品的強大和優秀，正是他們的共同努力讓擁有著如今穩定前進的中國電影產業發展。

成龍對於中國電影業發展所做出的貢獻在於影視作品的拍攝製作，同時將這些影視作品帶領走向國際市場。

1、成龍的影視作品製作

成龍在進軍娛樂圈和演藝界發展之際是一名武師，自然而然地在後來也成為了武打明星，隨著不斷學習和訓練成龍在影視作品的製作上也漸漸表現出精湛的實力，為中國電影業發展生產出《蛇形刁手》、《醉絕肢拳》、《重案組》等多部優質影視作品。

如今的中國電影業因為擁有著大量優秀演員及導演的共同努力，才具有著如此優異的成績。相信未來的時間里在大家的支持與鼓勵之下，中國電影業也將會有不一樣的發展狀態，對此你有什麼看法呢？

㈢ 對於中國電影史，周星馳做出了巨大的貢獻，你如何評價他

周星馳對於中國電影的貢獻是非常巨大的，最重要的一條就是他帶領中國的喜劇電影殺出了一條血路，並且讓中國也擁有了和好萊塢金凱瑞這種頂級喜劇演員能夠分庭對抗的喜劇超級明星。

三、然而最重要的一點，周星馳在電影事業的地位讓所有人都尊敬，因為他憑借著一己之力就提升了整個喜劇的整體水平。因為周星馳做的非常好，所以讓大家見識到了喜劇片也有非常大的價值，為以後的喜劇作品也打了榜樣，所以所有人都以他為標榜，努力去做水平更高的喜劇電影。同樣，周星馳一直都在培養新人，包括大家所熟知的張柏芝、張雨綺等人，全部都是因為周星馳電影捧紅的。所以說，周星馳對於中國電影的貢獻是非常巨大的。

㈣ 中國電影發展很快勢不可擋，其中成龍為此付出過哪些心血呢

成龍從年輕到現在，拍過的電影實在是太多太頌臘老多，經典也是數不勝數。像《A計劃》《醉拳》《寶貝計劃》《紅番區》《警察故事》等等等等。只不過。這不，最近熱播野升的《英倫對決》，成龍大哥一改往日角色風格。開始挑戰另類角色。並取得很大成功。既贏得了票房。又有了口碑。聽說電影在美國也獲得3000多萬票房。這足以說明他的影響力！



成龍為中國電影做出的貢獻，遠遠以不僅限於電影本身了，而是上升到國家文化、民族力量級別了。他讓外國認識到了中國功夫，局坦體會到了中國文化博大精深之處。只希望以後的路，他能夠越走越順，最後要對他說一句，「你永遠是我們國人的驕傲！」

㈤ 人潮洶涌的劇情解析有哪些

影片開始於一個兇殺現場，周全（劉德華飾）殺死了一個人並塞進了後備箱里。鏡頭一轉陳小萌（肖央飾）因為生活不如意，身為演員演技差沒工作，還交不上房租，上吊自殺也沒成功。想去羅馬仙池澡堂用優惠券洗個澡。碰到了一同進去的周全。陰差陽錯，陳小萌開始用周全的身份生活。

當陳小萌穿著不屬於自己的西裝走出澡堂時，背景音樂《歡樂頌》響起，預示著陳小萌的命運改變，好運來臨。陳小萌還了平時欠的錢，又去醫院看望了周全，李想（萬茜飾）出場。

李想開車離開醫院回家時，車濺起的水花噴到了出院周全的身上，周全上了李想的車並把李想帶回了自己的家。周全開始收拾自己的家並且邏輯地進行自我分析。

這一邊陳小萌也來到了周全的家，看著豪華的房屋，陳小萌不斷做著荒誕的舉動。當劉德華正在回憶往事時，手機的一條刺殺簡訊蹦了出來，周全想打開手機但失敗了。

周全在車里逼迫陳小萌來到了周全的豪華屋子裡，告訴了自己其實不是一個殺手！而且假裝殺人，掙兩筆錢，讓受害者假裝被殺然後逃走。

王艷暉在去往周全住宅的路上也訴說了自己的身世。自己的乾妹妹和男朋友拿走了她所有的錢跑了。毀掉了她的一生。她要報仇殺了他們。

因為李想，周全和陳小萌誤以為王艷暉綁架了李想的兒子，開始相互談判。電影最後在廢棄歌劇院里，經過三人的不斷努力，警察將王艷暉團伙抓捕。

(5)感謝你對中國電影做出的貢獻擴展閱讀：

影片雖然改編自內田賢治2012年的《盜鑰匙的方法》，但是做了本土化的改編，讓觀眾看起來容易代入，一個廢柴演員與一個頂尖殺手的身份生活互換之後。

在這兩者迥異的生活形態中，其實傳達出來的是一個認真對待生活的人，是會得到生活的反饋的，它給你帶來了良好的習慣，同時這種習慣潛意識地讓你在不同環境釋放出來在於只要你認真對待生活，生活也會反饋於你。

影片有很多致敬經典的場面，也重現了當年《天若有情》里劉德華開著摩托車颯爽的名場面，而劇中劉德華的龍套片段彷彿更像是在致敬劉德華從業四十多年的敬業精神，這種精神令很多人動容。

尤其是在裡面客串的郭帆擁抱劉德華所說的那一句：感謝你對中國電影做出的貢獻。那一刻，我被打動了，與其說這是一部電影，倒不如說是致敬劉德華對電影所做出的貢獻。

㈥ 劉德華片酬不及王寶強賈玲一半背後，是一部港片敗退史

聽說最近很多影迷都在感嘆劉德華的片酬，簡而言之就是四個字：太便宜了。

便宜是個相對概念，相對普通老百姓的收入，劉德華2000萬+的片酬，怎麼都不便宜，但根據3月4日台媒的報道，正在熱映的《唐人街探案3》，作為主演的王寶強拿到了約人民幣8130萬的片酬，賈玲達到了6000萬。00後小花歐陽娜娜的片酬，都開到了近2000萬。

相比之下，這位港片老牌天王的片酬不到王寶強賈玲的一半，當然就顯得便宜。

但相對「便宜」這個詞，我更願意用一句粵語來形容劉德華的片酬：又平又靚。也就是又便宜又好，性價比高。

這么說當然不是說其他片酬幾倍於劉德華的電影明星的性價比不高，也不是說在國產劇片酬巔峰期，按照著名編劇宋方金在一場公開演講中所說的，國內部分一線演員的叫價曾達到2億元規模的性價比不高，更不是說目前依站在女演員片酬金字塔頂端的baby等片酬性價比不高，只是作為港片黃金一代的巨星中，幾乎碩果僅存依然當打的存在，劉德華，比較特別。

但劉德華的片酬其實是個變化的曲線，1983年，他和陳玉蓮主演的《神鵰俠侶》在無線播出，創下62點的超高收視率，最高收視人數320萬，堪稱萬人空巷，劉德華的月薪不過數萬港幣。

1989年他主演趙良駿導演的《神行太保》，張家輝在片中還是一副青澀模樣，

那是華仔第一次拿到百萬港幣片酬。

和劉德華的片酬同步向上的，是港片，90年代初，華仔片酬達到數百萬港幣，港片進入黃金時代，所有人臉上都掛著燦爛的笑容，彷彿那星光永不凋零。

但直到整個港片黃金時代過去，到那部堪稱港片最後巔峰的《無間道》，劉德華梁朝偉的片酬依然只是千萬量級，真正讓劉德華片酬邁進一步的，是港片北上。

而港星的片酬，終不過隨行就市，論片酬「造富故事」，老牌天王遠比不上內地演藝圈名利場頂流們不斷翻新的價碼。

在新流量時代， 隨著港娛勢微，哪怕是港片天王，片酬其實也難望頂流向背。而港片的星光，也早已黯淡。

劉德華片酬「便宜」背後，既有他一貫又平又靚的個人特質，也暗含一部港片敗退史，但又好像藏著港片不死的秘密。

據劉德華自己回憶，80年代自己被無線雪藏時期，剪一個頭85塊港幣，真正的明星理發師，還是很貴的。

TVB的薪酬是出了名的平。

當年他剛出道時，有次他和梁家輝在電影《千王群英會》中扮演周潤發的兩個馬仔。劉德華自費買了一雙厚底鞋，結果開拍之後沒走兩步就崴了腳，但他仍咬牙堅持擺出一副隨時要開槍的動作，結果被導演一通罵：「你們兩個做什麼啊！以為自己是拿破崙嗎？」

加上劉德華時常在片場給人免費剃頭，周潤發就記住了這小子，有次跟他展現自己的勞力士。

當時華仔一場戲的片酬，最多幾百港幣，想買勞力士是不可能的事。劉德華以為發哥在炫耀，但周潤發告訴他：我也跑過龍套，凡事都有一個過程。做人最重要的，第一是對自己有決心，第二是要盡力。只要你盡力了，總有一天，你也會有勞力士。

果然沒多久劉德華接到一個製片人的電話：「周潤發跟我提起你，說有個小子很不錯，叫作劉德華。外形討好，動作戲也不差，最重要的是工作態度一流。我們現在有一部電影，你想不想來演？」

那部電影就是許鞍華導演的《投奔怒海》。

1982年《投奔怒海》上映，票房超過1500萬港元，文藝片賣出了成龍功夫片的票房。第二年影片獲得了第2屆金像獎最佳影片，最佳導演，最佳編劇。劉德華入圍金像獎最佳新人獎，他的名字一下子被很多人知道了。

同年，電視劇《神鵰俠侶》播出，劇集創下無線收視紀錄。

金庸先生在世時接受采訪說：「在七版《神鵰俠侶》中，我最喜歡劉德華那一版，那最接近我心中故事的原型。」

劉德華一夜爆紅，新藝誠和嘉禾都找上來要簽他，他說能不能無線五虎一起簽，對方說只想簽他跟梁朝偉。劉德華甩下一句話：要簽就五虎都簽，一個都不能少。

可是接下來無線對五虎個個擊破，和周星馳一起住村屋的梁朝偉家境不好，先續約了，最後劉德華被雪藏一年半，日子不好過的時候，只能重操舊業跑去給人理發。

好在他在影壇的名氣已經打出去了，片約陸續有來，1989年，王晶導演，他和譚詠麟主演的《至尊無上》爆了，華仔當年的片酬漲到了100萬港幣。

而港片的黃金時代，馬上就要到了。

90年代初趙麗蓉和蔡明首演的小品《追星族》中，出現了一句耳熟能詳的追星口號：學友黎明使人醉，富城德華你最美。

那是「四大天王」最紅火的年代，也是港娛的巔峰期。

而在四大天王中，最早在歌壇和影壇同時站上一線的，是劉德華。

從八十年代開始，港片進入百家爭鳴、星光璀璨的時代。喜劇片、動作片、武俠片、警匪片、文藝片、僵屍片佳片連連，打出了「東方好萊塢」之美名，這巔峰盛世，在90年代初達到巔峰。

最直接的體現，就是明星們飛漲的片酬。

成龍在80年代末片酬就達到1000萬，在港星中獨一份兒，而且他是嘉禾何冠昌的干兒子，很早就可以參與電影分紅，主導電影製作發行。

等到他演出第一部好萊塢電影《尖峰時刻》，以1.17億港元成為全球片酬最高的華人演員，那都是後話了。

當年在港片影壇片酬能緊追成龍的，一開始是周潤發。

但周潤發的片酬高峰期，也是在頂替李連傑演出李安執導的《卧虎藏龍》，在國際影壇揚名之後創造的。

90年代不斷刷新港片片酬紀錄的，還是星爺。

1990年的《賭聖》打破票房紀錄後，周星馳幾部電影片酬不過70萬港幣。

1992年黃百鳴挖星爺拍《家有喜事》，星爺原本沒興趣，故意報了個800萬港幣天價，結果黃百鳴毫不猶豫答應了，只有來演。那部華語喜劇經典中張國榮的友情價才200萬港幣。

可到了1996年拍攝的《97家有喜事》，星爺片酬就是1500萬了。

港片巔峰期另一個片酬能與兩周一成抗衡的是李連傑，片酬在出走好萊塢之前就達到1200萬，憑借的是武俠片在中國台灣，東南亞的票房號召力。

500—1000萬區間的，當時就只有劉德華、許冠文和張國榮。

梁朝偉在憑王家衛的《花樣年華》榮獲戛納影帝之前，片酬在200萬左右，直到他臨危受命接替周潤發演出《赤壁》，影片在內地和東南亞各地大收，他酬才飛漲至2000萬港元。

甄子丹片酬崛起，則要等他演出的《畫皮》與《葉問》大獲好評之後。

劉德華到1990年，已經是明星收入榜上僅次於梅艷芳的存在，靠的是「薄利多銷」。

從1988年到1992年，劉德華每年接的電影都超過了十部。他說：「大我很笨，不知道哪部好，哪一部不好，哪一部會火，哪一部不會火。那我就多接一點。」

梁朝偉總結得妙：「如果像華仔那樣不停地工作，我一定會死掉。」

但當年的港片又確實需要像劉德華這樣不要命的演員撐起來，80年代港片年產量還保持在百部左右，到了90年代初期，飆升至200部上下，武俠、動作和喜劇片等各類型影片產量頗豐。「你可以同時拍三部戲，早上拍這個，明天就換另外一部，晚上還能回家。」

雖然競爭激烈，但港片影壇又很神奇，不是相互拉踩，而是互相扶持，當年拍電影還是用菲林，拍著拍著膠片沒了，劇務就跑遍港島的劇組，借點膠片回來接著拍。

那個港片黃金時代，電影明星開公司也成了風潮，事後證明幾乎都開垮掉了，包括劉德華和周星馳。

劉德華開的天幕電影公司，第一部《91版神鵰俠侶》，開創了現代武俠片類型，大賣2000萬港幣，金像獎拿到提名。

但後面就拍一部虧一部，到93年的《戰神傳說》，集齊梅艷芳、張曼玉、鍾鎮濤拍武俠大片，結果趕上武俠片盛世的尾巴，直接血虧三千萬，加上《天長地久》也虧了不少，到公司結業，劉德華背了4000萬的債務，最終是向太不打借據借了他1500萬，才解了燃眉之急。

那一年也是劉德華「打工還債」的第一年。此後幾年，劉德華不再拿片酬，而是變身每月固定領取月薪80萬的最紅打工人，賺的錢直接拿去還債。

但劉德華又是一個妙人，別人接爛片他接爛片，別人是越接越垮，他卻在爛片中磨練了演技。

當年有人問哥哥張國榮，最想跟誰拍戲。他說劉德華、周潤發、梁朝偉，最後補充一句：「劉德華越來越好了。」

然而光輝深處，亦有哀傷。

當年港片種種亂象，早就顯現。

劉德華最後悔拍的一部電影叫《愛情夢幻號》，當年黃百鳴給了一千兩百萬片酬，他就接了這部戲。

「但當我拍完就後悔了，我不該為了錢去拍電影，記得有一場戲是在游輪上的，上面的工作人員都不知道我們是在拍電影，找個群演都找不到，之所以這么窮，是因為最後錢都落在了我的口袋裡，根本沒有用在電影上，我很後悔，花著也不安心。「

其實劉德華自己也是拿命在拍。

導演邱禮濤說起拍《愛情夢幻號》還心有餘悸：「有一次在加勒比海拍戲，劉德華站在船頭，前面什麼東西都沒有（護欄也沒有），沒有威亞，沒有安全措施。船速有幾十海里，如果一個不小心掉下去，真的找不到。」

當年的港片有點像後來內地電影的流量時代，錢都用在請大明星上，製作就因陋就簡。

王晶回憶說：「寫劇本四天都算多，為了拍得快，很多導演在片場想劇本，一些導演武指出身，根本不會寫字，就找編劇在現場邊寫邊拍。」

這么拍的後果當然是港片危機不斷累積，到了好萊塢的特效大片《侏羅紀公園》攻過來，終於整個市場垮掉，東方好萊塢一夜成為明日黃花。

這期間劉德華的片酬是：400萬一部。

這個片酬是向太陳嵐采訪中透露的：「當時我和劉德華簽有合約，每部戲800萬的價格，跟他簽下八部電影。」

「但後來，劉德華卻主動到公司來跟我說，只要給他一半的片酬就夠了。那時候，整個港片的電影市場，只有我老公的公司還在撐著，所以他說出這樣的話，就讓我感到很窩心，我就想著一定要好好的捧他。」

也是那段港片最艱難的日子，劉德華開始趕鴨子上架當監制。

當年他看了兩個我劇的劇本，覺得哇這個創意好，本來想自己當導演，但他開的公司正被人告，公司的錢沒法動，所以才到處找投資人，最後他向投資人保證不虧錢，自己當監制，電影才得以開拍。

看在導演劉偉強和他的面子，所有演員都給了友情價，片酬最高的梁朝偉和劉德華兩人加一起片酬也就1000萬左右。

劉德華作為監制，擁有剪片權，但他總是把自己的特寫剪掉，留別人的，結果第一部梁朝偉的角色大放異彩，林家棟問他為什麼：他說，自己就是單純的想把事情做好。

電影大結局的戲，原本是套路的雙雄大打一場，但大家都覺得不打更好，投資人不放心，劉德華就說：「如果虧的話，就先虧我片酬。「

結果這部戲以5505萬港幣的票房成績，拿下當年港片票房冠軍，最後那場戲成為影史經典。

那部電影，是港片最後的榮光。

它叫《無間道》。

雖然2002年《無間道》出現讓港片有了一些生機，但還是無法挽狂瀾於既倒。

2003年，長久以來飽受抑鬱症困擾的張國榮，從中環文華東方酒店24樓一躍而下，結束自己46年的人生。

張國榮去世第5天，金像獎的舞台之上，「四大天王」時隔6年再度合體，同唱一首《當年情》，紀念哥哥張國榮。

但很少人知道的是，張國榮的第一部自導自演的電影籌資艱難，加劇了張國榮的抑鬱症。其實一部文藝片而已，能花多少錢？

就連巨星張國榮籌錢拍電影都如此艱難，本土市場守不住了，港片只有一條路:北上。

當年最有代表性的北上的港片導演，還不是後來大放異彩的林超賢，而是憑《甜蜜蜜》站上文藝片巔峰的陳可辛。

進入內地市場，陳可辛想拍一部前所未有的巨作證明自己，那就是《投名狀》。

也是這部電影，重新測算了北上港星們的價碼。

最貴的，是從好萊塢歸來的李連傑。

當時李連傑在好萊塢的片酬是1200萬美元，摺合人民幣是1.2億，他給了陳可辛一個友情價：1億。

李連傑拿1億，劉德華片酬1600萬，金城武1200萬，加上其他演員以及上千人的群眾演員，演員費用就花了一半。

但3億的成本里，依然有一半用於製作。

陳可辛要求這部戲必須全部是真實的戰爭場景，不允許使用電腦特效，電影拍得很苦，武術指導程小東幾乎被陳可辛逼到崩潰，反過來說也可以。劉德華被真鐵鏈把一根手指夾到骨裂。

電影上映後氣勢如虹，所有人都等著慶功，結果就在這個時候上映了一部電影，直接讓票房「暫停」，就是馮小剛的《集結號》。

最終，《集結號》以2.6億位列當年的票房亞軍。《投名狀》票房兩億拿到第三名，加上本港票房2750萬港幣，陳可辛還是虧了很多錢。

為了還債，他和吳君如賣車、賣房。但影片橫掃了當年金像獎，證明了港片電影人也能駕馭超級大製作。

當年港片北上，港星多半採取的《投名狀》模式，合作的還是港片電影人，和內地電影人要合作，也是張藝謀陳凱歌這樣的大導演。

直到劉德華參演了內地新導演拍攝的現實主義題材電影《失孤》。

劉德華在片中飾演騎車尋找被拐孩子十五年的雷澤寬，在片中被群演大媽薅著頭發，狂扇了十多個耳光，一直扇到面部發麻，好幾天才恢復。

這個鏡頭，劉德華沒用替身，堅持要求自己被扇。

拍《失孤》還有個花絮：有位男歌手發現飯菜看相十分難看，大聲嚷起來：「這都是些什麼菜啊，叫我怎麼吃得下口！」

就在這時候他餘光一掃，發現劉德華和群演蹲在地上一起吃著盒飯，啥也沒多說，消失了。

北上後，港星價碼集體上調。

張家輝因為《澳門風雲2》在內地大賣十億，片酬三級跳，兩年從400萬漲到2000萬，基本與劉德華同價，周潤發梁朝偉也看漲，梁朝偉接演王家衛監制的《擺渡人》，成功達到個人片酬新高。

但北上賺錢易，反哺港片卻難。

劉德華算一個。

當港片導演紛紛北上時，許鞍華沒有走。劉德華說，不想看到這么好的導演，如此辛苦地找錢拍電影。他主動投了許鞍華新片3000萬，還擔任主演，這部電影，就是橫掃金像獎的《桃姐》。

但劉德華也不是只拉扯港片。

2002年，他卷土重來創立映藝 娛樂 有限公司，把視野轉向了新人身上：2005年他發起了「亞洲新星導」計劃，由他一人出資約2500萬港幣，給6名新銳導演拍片。這個項目其實是失敗了。

投的6部電影，5部都賠了。有的拍完就丟掉了，有的拍完上映不了。

只有唯一的一位內地導演，拿著他投資的350萬，拍出了內地票房2350萬的作品，許多年後，他拿到了《流浪地球》最初的版權，但聽聞郭帆有意翻拍，拱手讓賢，還把自己劇組的道具借給郭帆。這位導演就是寧浩。郭帆說我鳴謝一下你吧，寧浩說你別謝我，要謝，謝一個人。

2019年，《流浪地球》上映。電影最後，打出了特別鳴謝：劉德華。

2021年春節檔，《人潮洶涌》上映，郭帆跑去客串，在影片中擁抱著劉德華飾演的龍套演員說：感謝你為中國電影做出的貢獻。

這些年的劉德華，的確為中國電影做出了不少貢獻。

拍《掃毒2》他說，如果劉德華都不行，以後這種電影就更沒人投資了。

拍《人潮洶涌》他又說，如果這樣獨特類型的片子都沒有排片，沒有人支持，那以後就沒人願意創新嘗試了。

但我是沒見過愛錢的人，這么不計較錢的。

拍《追龍》，你以為是雙男主，其實王晶一開始跟劉德華說的是客串，結果剪啊剪，剪成主演，電影成為王晶回勇之作，國慶檔票房逆襲達到了5.7億，大家說，又看到老港片的韻味 。後來采訪中主持人問劉德華片方補了片酬沒，他說沒。

這些年他支持港片，也包括文藝片，比如《熱血合唱團》，票房不足幾千萬，被人唱衰他扛不起票房。

他墜馬受傷，很長一段時間工作停擺，差點想要參加殘奧會，花了一年多站起來，接受采訪說，投資方說：「我從來沒想到，有一天投資劉德華會虧本」，他說：「我也沒想到」。

說這話的時候，劉德華已經59歲了，但這個年過半百的大叔，依然是當年的劉德華。

拍《掃毒2》的，他一人身兼數職，每天親自負責督工，小到換場景燈光，大到自己的戲份，都是親力親為。

開工時夏天，劉德華經常忙到滿身大汗，劇組經常拍攝到凌晨才收工。

為了省成本，劉德華不收片酬，只要分紅，如果電影虧本，一毛錢都收不到。

結果《掃毒2》票房將近13億，一度成為港片內地票房冠軍，直到被劉德華監制+主演的下一部《拆彈專家2》反超。劉德華大賺一把。

2017年墜馬後，劉德華一度患上了創傷後遺症，怕馬、怕開車、怕吊威亞，什麼都怕。結果到了《拆彈2》，身為監制的他導演邱禮濤讓他幹啥他幹啥，

跳天橋、被車撞、一路狂奔，都親身上陣，和劉青雲穿的拆彈服也升級了，一套就重達40公斤！

40 的高溫下拍攝，兩人經常一穿就是一整天，渾身濕透，體力耗盡。

手指拍攝中受傷，還是港媒後來報出來，寫的是」血流如注」，可是電影路演那麼久，劉德華自己一句都沒提。

電影上映到最後，破了劉德華自己的港片票房紀錄。

最新的《人潮洶涌》，從預售開始到春節檔前半段都在墊底，直到春節檔後半段開始逆襲，上映22天後單日票房逆襲了《唐探3》，位居春節檔影片第二位，僅次於《李煥英》，累計票房達到5.2億，貓眼票房預測更新到了6.75億。

那麼多人說劉德華快60歲了，扛不住票房了，我卻想問，所有的國內一線明星，有一個算一個，像《人潮洶涌》這樣的票房逆襲，多少人能做到。

入行40年，和他同時代的巨星，隱退的隱退、減產的減產，很少再有人能跟他一樣，以如此旺盛的生命力還在持續發熱發光。

港片未來兩年最大的投資，是《無間道》編劇庄文強導演的《金手指》，投資成本高達三億五千萬港幣。劉德華和梁朝偉，《無間道》後再聯手。

他還在《唐探4》結尾亮相，扮演Q組織的教主，陳思誠說，必須要有一個有分量的人物扮演這個角色，只能是劉德華。

緣分像一道橋。

當年王寶強第一次正式演主角就拿了最佳新人，那年他第一次去中國台灣領獎，在廁所排隊時遇上了年少時的偶像劉德華，後來上完廁所洗手，搞了半天都不會用自動感應的水龍頭，多虧劉德華「仗義援手」。

幾個月後兩人再一次見面，已經是《天下無賊》的片場。王寶強看到劉德華，噗通給偶像跪下了，劉德華也趕緊彎下了膝蓋。

誰能想到，當年的少年王寶強，乘著國產電影的東風成為150億票房先生，《唐探3》單片片酬，已經是劉德華的近三倍。

但劉德華最厲害的，從來不是賺，而是給。

江志強說：在電影圈劉德華是『借』出去最多的人。別人碰到創作瓶頸，或者投資不夠，都會找他去聊。

馮德倫拍《俠盜聯盟》，臨時被男主角放鴿子，一夜愁白了頭。劉德華空出自己的檔期，趕去江湖救急。

當年被「雪藏」時，洪金寶找他拍《夏日福星》。多年後，洪金寶拍《我的特工爺爺》，劉德華來當主演。洪金寶感慨，捧過很多明星，大部分人紅了後再找他們拍電影很難，但還有一個劉德華，是「隨叫隨到」的。

2017年，林家棟摘下金像影帝，頒獎台上，他第一句話是：「感謝華仔，沒有你，就沒有如今的我」。

張衛健轉述過劉德華的一句話很有名:學到的就要教人，賺到的就要給人。

去年港片蕭條，上半年只開了兩部戲，其中一部就是林家棟在「疫市」下零片酬演出的《手卷煙》，和劉德華一樣，他笑言片酬等電影賺到後再說。果然是學到的就要教人，賺到的就要給人。

但這樣一個劉德華，又是那個港片盛世時代的產物。

劉德華90年代拍了那麼多爛片，但有一部戲，沒人敢說爛，就是《天若有情》，而這部電影，又只會誕生於港片江湖，因為這部講情義的電影，又剛好是港片師徒傳承與情義傳統的產物。

當年王晶的父親王天林准備退休，徒弟們說拍一部片子掙點錢，讓老爺子安享晚年。

那時候江湖片好賣，正好陳木勝有個故事的靈感，源自他年輕時的飆車愛好。當時他的車隊，有一個車技很好的朋友，叫做華弟。

賽車和江湖片結合，有的搞。於是定了陳木勝當導演。找了劉德華演主角華弟，吳孟達本來想演黃光亮演的大反派喇叭，但陳木勝說：太保只有你能演。

電影里每次太保出了事情，總是華弟挺身而出罩著他。果然只有吳孟達，將一個苦澀的爛忠厚沒用的中年古惑仔角色，演出了孩童般的惹人憐愛。

到影片在最後一刻，太保沖了出來，殺了喇叭。

華弟倒在血泊中的時候，將死的太保沖他大喊：我砍死喇叭了，阿弟啊......你看到了沒？

最後達叔憑借這個角色拿了第10屆電影金像獎最佳男配角獎，他說自己很少看自己的電影，家裡只收藏了一部電影，就是《天若有情》。

當年港片影壇真有意思，不是好萊塢大工廠那套，更像個江湖，拍片的時候，杜琪峰林嶺東都跑去幫忙，因為杜琪峰罵人聲音大，片子拍了一半劉德華都以為杜琪峰是導演。

正是在杜琪峰陳木勝林嶺東的聯手打造，吳孟達黃光亮這些港片經典配角的演繹下，影片成為傳世經典。

黃家駒為影片寫下的片尾曲的悲傷配樂縈繞耳邊，場面色彩濃烈，都市愛情、兄弟情及無助感、孤獨感，感人至深，令人落淚。

如今，王天林、林嶺東、陳木勝、吳孟達都不在了。

63歲的黃光亮在個人社交賬號上分享了一個視頻,配文稱:再會了,孟達兄。

此時港片四大惡人，只剩下他一個。剩下來的人中，吳倩蓮早已息影。老杜好久沒新片了。只剩一個劉德華，還在撐著港片。

數十年前，究港片之繁華，有時勢造英雄，有風雲人物造勢。但最終離不開的，是每部電影拍攝時背後的故事，是那個日益遠去的港片情義江湖。

如今的大工業電影時代，片酬多高，都只是這場流量和資本相互博弈的 游戲 中一個環節而已。

而港片黃金時代已逝 ，豪情只剩一襟晚照。

但劉德華始終還在。

年輕時劉德華最愛現場表演胸口碎大石。

大夥兒一打聽才知道，華仔出生在香港一個偏遠農村，6歲搬進城市後，一家人居住在名為「鑽石山」的貧民區。他年少時早上四點起來拉水、准備賣早點，放學後在自家店裡幫忙，十點再開始做功課，每晚差不多隻能睡四個小時，當年他最大的樂趣就是TVB附近賣東西時，擠進去，看看裡面的星光。

當年黃沾撰寫金曲《獅子山下》，「同處海角天邊，攜手踏平崎嶇，我地大家，用艱辛努力寫下那，不朽香江名句。」

許多年後，劉德華身上體現的，也不過是港片巨星該有的樣子：踏平崎嶇，艱辛努力寫下那，不朽香江名句！

哪怕一個黃金時代逝去了，那些用心堅持的人，總會得到時間的回報，不管片酬算多算少，劉德華真正的回報其實是八個字：華仔還在，港片不死。

㈦ 著名演員秦怡辭世，她對中國影視行業有哪些貢獻

著名演員秦怡辭世，她對中國影視行業有哪些貢獻？

秦怡被評比為新我國「二十二大影視明星」之一，2009年，她獲我國電影金雞獎成就獎。2019年，她被授於「最美奮斗者」、「人民藝術家」國家榮譽稱號。2019年9月29日，中華人民共和國國家勛章和國家榮譽稱號頒授儀式在北京舉行。因身體原因，秦怡沒法上京參與典禮。97歲的她當日在病房收看了直播電視。「我國給那麼高的殊榮，很激動，體會許多，特想落淚」秦怡一生經歷坎坷，但自始至終樂觀堅強。她敢於從封建社會家中中離開，投身於抗日戰爭發展演藝生涯；她曾歷經2次不幸婚姻，並照料生病孩子將近43年；她做了數次手術治療，曾被醫師肯定「活不久」，卻變成我國文藝圈著名的老壽星。人民藝術家秦怡在滬去世，享年100歲。

㈧ 賈樟柯哽咽感謝平遙電影展

是的，第四屆平遙國際電影展最後一天最後一場公開活動，影展創乎搜始人賈樟柯登台致辭時哽咽，他感謝了平遙和幫助過平遙影展的人。台下響起聲音，「我們也感謝你！」

10月18日，賈樟柯在記者招待會上宣布： 「可能今年是我們這個團隊做的最後一屆平遙國際電影展。我們沒有花政府一分錢，全部是社會的資本，我們已經把這個品牌打造好了。」

與此同時，他還表示，電影展是一代一代人要往下辦的。「它不是一個人，這個機制也不應該是離開一個人就不能再辦了，所以我覺得我們早離開，早培養新的團隊，讓新的團隊接手，讓平遙國際電影展擺脫賈樟柯的陰影，讓它獲得獨立的生命力，這是非常急需的，所以我們選擇在它強壯的時候離開。」

(8)感謝你對中國電影做出的貢獻擴展閱讀

賈樟柯帶回了最好的影展應該有的樣子：正頃差

賈樟柯創辦平遙國際電影展的時候，就希望這里是個「既有電影又有節」的地方，四年來，平遙像一個中國電影的烏托邦。「汾陽小子」賈樟柯走遍全世界電影節，帶回無數獎項榮譽的同時，也帶回了最好的影展應該有的樣子。

往年沒有疫情的時候，因為舉辦時間的優勢，一年的三大電影節都已經舉辦完畢，除了戛納，威尼斯這樣的老牌電影節，包括聖丹斯、洛迦諾、多倫多……當年各大影舉皮展的成果幾乎可以在這里來一次「集郵」。

而今年在疫情的影響下，100%中國首映、90%亞洲首映、50%世界首映的成績讓這個影展的片單也格外「傲人」。

㈨ 為什麼龍在江湖這部片中祥第最後被刺死啊，求解

那要看王晶的編劇的劇本啊，好像那一段時期劉德華拍的電影最後都是以悲劇收場，可能是當時市場的需求
龍在江湖(1998年版)
出品時間
1998年
出品公司
永盛電影製作有限公司
發行公司
中國星娛樂有限公司 [中國香港]
製片地區
中國香港
導 演
王晶
編 劇
王晶
製片人
向華強
類 型
動作
主 演
劉德華，梁詠琪，關秀媚，吳志雄，方中信，吳毅將，陳惠敏
片 長
112 分鍾
上映時間
1998年
對白語言
國語 粵語
色 彩
彩色

㈩ 劉德華《人潮洶涌》口碑炸裂，票房撲街或止步2億，這部影片有什麼看點

作為陪伴了幾代人成長的偶像，劉德華主演的電影《人潮洶涌》也引發眾多好評。

該片講述的是一位失去記憶又一無所有的頂級殺手，和一個底層小人物落魄的龍套群眾演員，交換了身份。原本兩個實力懸殊的人在互換身份和角色的時候，展開了一段冒險的喜劇故事。

能讓劉德華、肖陽、萬茜、郭京飛、雷佳音這樣的實力派演員出演，又能讓路陽、郭帆、史航這些牛氣哄哄的導演客串其中，這個本子絕不會差！

5大看點，就足夠值回一張春節檔電影票了。

看點1：雙線逆襲，一塊肥皂造成的“懸案”

交換身份帶來的輕度懸疑，燒腦程度中低，大家都能看明白想清楚。

大量隱藏彩蛋，點亮中老年人的回憶值。

肖陽自帶喜劇氣質的外形和劉德華的反差萌帶來滿滿笑點。

致謝中國電影人的方式更是一種創新。

而除此之外，對中青年人恐怕還會有種感同身受的治癒。

劉德華從巔峰跌到低谷，就用一手的“壞牌”去打出了盡可能好的局面。

肖陽呢？彷彿拿了一手壞牌，中途作弊除了老千，可是卻發現換來的“好牌”也不是那麼好打的。

兩個人物的逆襲，兩種生活態度，能給你我某些啟發和慰藉。