電影畫面如何賞析

㈠ 談談你是如何去欣賞一部電影的

看一部好的影視劇作品，要引起你的共鳴，深切感悟劇中的每一個細節。

還有一點就是電影的敘事方式。我們看慣了最簡單的敘述方式——開頭交代故事的起因，然後中間一大段是故事的內容，最後就是故事的結果。但是我們還要學會欣賞別的敘事方式，因為那些方式，有可能會讓電影披上新裝！前一段時間有一本電影叫《雲圖》，它獨特的敘事方式很吸引人。回想一下，如果那本電影只是普通的敘事方式的話，就只是六個情節不多的小故事罷了；但是現在把它串聯起來，把它排開，就真的感覺，這些故事之間聯系更多了，情節更有趣了。也許有些人會看不懂，但其實只需要稍微思考下就會恍然大悟了。

看一部電影時，應該認真地對待它，邊看邊思考，一遍不夠再看第二遍，這就好比讀書一樣。當然，這值得我們看一遍又一遍的電影首先一定是一本好電影。

㈡ 電影賞析一般怎麼寫

1、主題：這部片子是「關於」什麼故事？

2、敘述結構：這個故事如何說出來？

3、角色：有哪些人在故事裡？

4、觀點：誰來講這個故事？

5、場面調度：這個故事如何被搬演？

6、構圖與鏡頭：攝影機如何呈現這個故事？

7、畫面剪接（蒙太奇）：故事發展的邏輯關系為何？

8、聲音：聲音與影像的關系為何？有否特殊表現？

9、意識形態：影片是否呈現社會上關於種族、階級、性別等的一些想法？

㈢ 如何進行影視鑒賞

如何進行影視鑒賞？

現在越來越多種類的電影出現在人們的面前，人們可以在電視上面或者說是在手機電腦，平板電腦等等之類的設備上面去選擇它們的分類。我們通常看的電影大部分都是動作喜劇，懸疑驚悚等等之類的。那麼這些不同種類的電影也是擁有著很多不不相同的故事，組合成了一系列的欄目。那麼在這些不同的電影當中總有拍攝的特別好的，讓人們所了解所知道的也有一些拍攝的並不是特別優秀的。那麼如何才能見上出這一部影視作品？他是否唯一部經典或者說是它是否為一部特別好的影視作品？

首先，當我們在觀看一部電影的時候，可以先去了解它的主角的名稱，或者說是去了解這一部電影所講述的這一個故事，有的時候這個故事是虛構的，是編劇們通過自己的想像去捏造出來的人物，捏造出來的時間地點，捏造出來的故事情節等等。當然了，也有一些電影，他們是根據真實的題材，真實的人物真實所發生的故事情節。那麼當你看一部有關於真實的故事的時候，那麼你就會可可以通過了解從其他的渠道，比如說是圖書館當中了解他們的故事，比如說拍攝一部 歷史 題材，講述一個 歷史 。時性的人物，那您可以在史書當中找數關於他的故事。如果這部電影所拍攝出來的情節與實數當中的很相似，或者說是通過一些修改讓這個人物的形象更加的偉大，這個故事的內容更加的精彩更加的豐富，那麼就可以鑒別出來這是一部非常著名的非常經典的電影。這是一個可以通過。外界資料說的方法來鑒別來鑒賞這一部電影是好還是壞？還可以通過你自己的 情感 在你觀看這部電影之後，如果你有真情流露，那也是一種鑒別電影的好方法。

首先，看作品名字，讓人想到了什麼？看導演是什麼風格的，比如徐克，讓人聯想到的是奇幻武俠；成龍，激情武打，以身試險；姜文，一本正經的幽默，發人深審的對白，一代奇才！看參演演員，每個演員身上都有其獨特魅力，所以才會讓粉絲喜愛，這些不同氣場的演員，會演繹怎樣的角色？配合導演會發出怎樣的火花？這些都是需要在鑒賞前期思考的。

再看劇本，跟小說類似，時間人物地點，有無 歷史 背景，講述了什麼事件，事件想表達什麼？而關鍵之處在於，整部作品表現出來的意境就是導演與眾演員對劇本理解程度的深度！導演以怎樣的角度向觀眾展現劇本的核心！以怎樣的手筆挑動觀眾的觀影欲。而手筆就是導演的風格！對於收尾，是悲是喜，是毫無掩飾的裸露呈現，如《風語咒》等。還是留作懸念，讓觀眾品味，如《七十七天》等。有多少觀眾便有多少結局。

（個人拙見，如有同道，請關注，一起品味影海中的各方世界！）

如何進行影視鑒賞總分11類來給大家介紹一下。

一、什麼叫電影

電影，也稱映畫。是由活動照相術和幻燈放映術結合發現起來的一種現代藝術。是一門可以容納文學戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕像、建築等多種藝術的綜合藝術，但它又具有獨特的藝術特徵。電影在藝術表現力上不但具有其他各種藝術的特徵，又因可以運用蒙太奇這種藝術性極強的電影組接技巧，具有超越其他一切藝術的表現手段，而且影片可以大量復制放映。

二、電影的前身

我國勞動人民在很古以前就有了類似的電影發明。在我國古代流傳很久的皮影，可以說就是現代電影的先導。皮影戲和走馬燈傳入歐洲後，歐洲人經過多年的實踐與研究，最後發展成為電影。而現代的電影也就是19世紀末首先在法國誕生的。

三、電影的類型

常用的劃分影片類型的標准有三個：場景片、情緒片、形式片。

那麼場景片有分為幾大部分的：犯罪片、黑色電影、 歷史 片、科幻片、 體育 片、戰爭片、以及西部片。

情緒片也有分為幾大部分的：動作片、冒險片、喜劇片、劇情片、幻想片、恐怖片，推理片、愛情片、以及驚辣片。

最後就是形式片了：動畫片、傳記片、記錄片、實驗電影、音樂片、以及我們常見的短片。

還有影片中的細節，比如：長鏡頭、空鏡頭、服裝、現場道具、行為表現、情節、人物性格、導演風格、表演風格、思想評論以及人物評論、美學評論等等重要樣式。

鑒賞影視作品要有深切的感受，理解思維活動和過程。要從藝術本身形象的具體感受出發，實現由感性階段到理性階段的認識飛躍，既受到藝術作品的形象、內容的制約，又根據自己的思想感情、生活經驗、藝術觀點和藝術興趣對形象加以補充和豐富。運用自己的視覺感知、過去已經有的生活經驗和文化知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，並理解美術作品與美術現象的活動。另外和一個人的教育經歷，成長經歷也密不可分，希望對你有幫助！另外在現實生活中可以多去參加藝術鑒賞，古玩字畫的學習和了解，演出也可以觀摩，提高自身的體驗感！

我是中大的，陳老師的班。嘻嘻。都是自己寫的，只要認真看一步電影，其實是有很多東西可以寫的。老師在課上說的鑒賞角度有四個：

1. 從影視藝術的發展史進行鑒賞；

2. 從影視文學的角度進行鑒賞；

3. 從影片的製作的角度進行鑒賞；

4. 從地域板塊的角度進行鑒賞。

希望能幫到你哦～～

我覺得要從它的整體感受，影片背景，導演的構思，你要去了解這個人，你要去分析電影的銜接，去贊美每一個細節，去分析演員的演技而不是他們的長相，要以一個局外人的眼光看待那個時代，對比理想與現實，適當的批判，除此之外你自己要入戲，要被感動，這樣你才能寫出來自己真實的感受。

個人淺見

㈣ 如何賞析一部電影賞析電影時要從哪些方面去理解電影所要表達的內容呢

• 正所謂，看電影，所以當然是從「看」，眼睛開始。動作片，那就緊緊的盯住他們的動作，情節片，那就要看他們的表情。但是，還要看到一點，那就是他們每個人物心。看上去很深奧，可其實並不難。電影為了表達出人物，演員們都會把表情盡可能的真實。好的演員，會把那個人物塑造得就像你身邊一個朋友一樣。通過他們的表情，就可以看得出人物的內心。是痛苦？掙扎？還是開心？幸福？跟著人物的內心，一起體驗電影的精彩，是再美妙不過的事了。

• 2

  電影，不僅僅只是想讓我們看，還需要我們聽。傾聽什麼呢？配樂，人物說話的語氣，還有出現在其中細微的聲音。配樂可以說是一部電影的一大亮點，（比如宮崎駿電影中就出了很多大家都很喜歡的配樂，也讓我們記住了久石讓。）配樂，主要為了烘托氣氛的，成功的電影中成功的配樂，總能帶著大家一起進入電影，配合著人物說話的語氣，混合出或者悲傷，或者搞笑的情境。

• 3

  我們要帶著我們的心去看電影，說的高雅些，就是欣賞。看懂了情節，聽著音樂，了解每個人物的心之後，總會有一些感慨。走馬觀花的同志會評價這是部好片還是爛片，而真的用心去體會的，會從電影中的人物看到一些社會現實，或者——自己的影子。也許是自己從前的夢想，也許是和其中某個人物相似的生活經歷。接著——會感情洶涌。那看電影的目的就達到了，給我們有些麻木的生活一些波瀾，一些感動，或鼓舞，或安慰的情感。記住一些事，忘記一些人，然後輕裝信心滿滿的繼續生活。

㈤ 影視賞析的方法

（一）電影的五種軌跡：影像、音樂、聲音、對白、文字
（二）電影中的情節(plot)與故事(story)：
情節：劇情中所有演出的事件，直接呈現在觀眾眼前；與故事世界無關的事物
故事：所有看到、聽到的事件，以及其它想像或推論出來的事件 （或者：故事=一個依時序發展的事件中的素材；情節則牽涉作者以什麼樣 的方式，賦予故事一個結構。簡言之，情節指涉了作者的觀點以及場景的美學組 構。）
（三）觀點問題：全知觀點←→限制觀點：誰（觀眾/人物）在什麼時候、 什麼地方，知道什麼情？ （四）敘述結構：即故事的流程，敘述結構的形成是為了滿足、修正、破壞 或終結觀眾對情節與故事的尋求。
但無論是講述橫跨百年的歷史故事，還是講述一個瞬間發生的微觀情感故事，所能給導演的，就只有90分鍾而已，而導演還要在這僅有的90分鍾里把整個故事講完整，因此，整個影片的每一個場景都是導演精心設計的，每一件道具都是有意義的，我們需要去琢磨。比如西文哲學是以邏輯為其基本核心的，因此，西方更講究其合理性，只要是優秀的影片，無論導演講了一個多麼虛妄的故事，都總是能經得起推敲。而且，當你看完整個影片，然後再把整個影片串起來統一想一遍的話，你就會得出一套完整的理論，這便是導演詮釋故事的邏輯，這時你會驚訝於導演講故事的能力，原本你感到奇怪的台詞這時會象謎底一樣，既合理又出乎意料，這便是欣賞好的片子的樂趣了。在這種情況下，我們要仔細地聽每一句話，看每一件東西，對看到的、聽到的要仔細想想，這樣才能真正地品出電影的味道來；如果看完電影只是知道了電影的情節，那影片就是白看了，就是在浪費時間，我們現在已經沒有時間可以去浪費了，所以即使是看電影，也要這樣去看。然而我們還要有一個前提，就是，先不要去懷疑導演，先去努力地理解影片，而不是讓影片按照我們固有的邏輯去發展，然後去評判。 好的電影不能只看一遍，因為這樣會浪費了一次很好的學習的機會，也浪費了一部好片子。而能稱得上好片子的電影也確實少得可憐，縱觀整個電影史，基本上是5年出現一部經典的片子，那麼百年的電影史，屈指算來也只能找出幾十部好片子。因此，對於好片子，一定要仔細地去品。 就像前面說的那樣，每一部好的片子都有一些弦外之音，我們一定要體會出這樣的弦外之音。

㈥ 電影好壞你是如何鑒賞的

首先，評價一個電影的質量或者好壞應該是從全面角度（即故事、試聽語言、場面調度、服化道、演員表現）去評判。畢竟我們也戲稱這個被稱作第八個藝術的電影是一個前七種藝術的特質的綜合體。 如果不去綜合的評判它的話，確實有些偏頗。
那簡單從專業的角度去評判一個電影的好壞吧。想拿年初大熱的《愛樂之城》做個例子。開篇對於本人的觀感來說可以用震撼二字來說。首先幾千人在橋樑上的舞蹈拍攝其實一個非常困難的大場面調度，現場的拍攝人員要核對光、演員位置、舞蹈音樂、場面控制等來滿足一個或者幾個鏡頭視覺化的呈現，最終完成並實現，所以這是一個難點也是一個亮點。我們可以在開篇看到的鏡頭與音樂還有演員、燈光的完美配合，同時配上後期的一個剪輯，這就是所謂的試聽語言和場面調度。
開篇的車子還有舞蹈演員。有機會可以看看《愛樂之城》的拍攝花絮。
服化道的表現可以體現在女主角在家裡和室友唱歌的畫面。
其實服化道還有演員的妝容，燈光的調整需要都在統一的一個調性里才能保證整部影片的夢幻的調性。如果男主穿的是黑衣服，又或者女生們穿的禮服裙不是那麼統一鮮艷的，或許影片既不能體現出女生要參加PARTY熱情的小心心和影片夢幻的影調了。對了，女主角的房間也很夢幻，這是多少女生想要的浪漫和舒適。
演員的專業度表現，可參考二人的一段歌舞演繹那段。要是演員功力不夠真不知道這部分到底要拍多久了。
情感還有表現的拿捏程度也奠定了一個影片的基調。哦對了，這部分也能夠體現出場面調度和鏡頭語言的表現。尤其在傍晚的拍攝，燈光的使用非常考究。
最後一點想說的是故事。其實這個片子的故事在網路上的反饋參差不齊。有的人可以潸然淚下，有的人可以昏昏欲睡。這無外乎一個人的理解程度。而現今的觀影群對一部影片質量的評價完全或者大部分來源於故事。這樣的評價標准對於他們而言是直觀卻又不科學的。觀眾大部分的觀感受來源於故事好或不好，但我們卻不能拿這樣的標准說《愛樂之城》不好。從其他的專業角度本人還是非常認可愛樂的表現的。
其實對於一部歌舞片而言，故事確實不是它的重點。畢竟今年奧斯卡沒拿最佳劇本獎也是說明了。但我們不能否定導演在這部影片下的功力。

㈦ 如何分析電影中的場景~~

如何分析電影場景，記住一點就行了——就是分析它在電影里的具體作用，可以達到什麼目的。一般的電影場景作用有：1告知電影背景、2突出人物心理、3烘托環境氣氛、4銜接故事情節、5表達電影中心思想、6電影特定需求等
下面就是具體怎樣分析場景有什麼作用：
1——結合電影里的背景：很多電影場景可以告訴我們電影故事發生的背景，即告知觀眾電影所發生的時代、背景、環境。
2——結合電影里的人物：場型卜伏景，主要就是物景，物的作用是襯托、體現人，通過場景可以了解一些人物的相互關系、心理活動、思想觀念
3——結合氛圍環境：恐怖、懸疑片往往場景就是一些陰暗的事物，愛情、喜劇片往往場景就是些一些溫暖積極的事物，故事情節緊張時往往是一些跳動、活躍的場景，故事情節緩慢時往往就是一些祥和、平靜的場景
4——結合故事情節：電影，是剪輯藝術，為了使故事弊談情節流暢、銜接不突兀，就要在其中添加一些場景，能夠承上啟下，使得情節更合理，故事更精彩
5——結合中心興思想：中心思想就是電影想要表達什麼，場景就是主要的載物，例如表現戰爭的殘酷往往是一些代表死亡、痛苦、屍橫遍野的場景，表現愛情的甜蜜就是一些幸福、美好的場景
6——結合電影特殊的需求：比如《滿城盡帶黃金甲卜攜》，片中有大量菊花的場景，就是這個電影所特定需求的
上面是具體單獨分析的，不過一般某個場景在電影中的作用往往包含上面的幾個，只是主要和次要的問題而已
希望對你有幫助
純手打，望採納

㈧ 如何欣賞一部電影

問題一：如何欣賞一部電影？ 如何欣賞一部影片:
故事情節
大部分影片主要在故事情節上下功夫，製造懸念，吸引觀眾。一部好的影片，往往注重影片情節的起承轉合，即講究序幕、開端、發展、 *** 、結局和尾聲。因此，在影片欣賞過程中，可以從影片故事情節是否緊湊、連貫，安排的主線有沒有伏筆，懸念是否引人沉思等方面來思考。
人物表演藝術
電影人物刻畫得深不深刻，欣賞者要根據人物的語言、眼神、說話的表情、衣著這類細節來審度，並且要通過雕琢人物，深層次挖掘人物豐富的心靈世界，細膩地捕捉人物瞬時的內心情感變化。
台詞
台詞，或深刻，或詼諧，或白話，或煽情，總有幾句打動你的心。西方電影中的台詞和東方區別很大。東方的比較緊湊，西方的看似漫無邊際，卻機智幽默。電影中的人物台詞一般較少，較精煉，一部好的影片，旨在用較少的台詞體現人物的性格。比如阿償・施瓦辛格主演的《終結者》中的「I'll be back.」，便充分表現了電影中人物的果敢和勇氣。
敘事手法
影片敘事手法有7種，常規線性敘事、多線性敘事（影片有很多個小故事組成）、回憶敘事、環形結構敘事（影片的開頭與影片的結尾相互輝映）、重復線性敘事（整部影片在時間上會有一個重復的時間點，每個故事都會從這個時間點上再次開始）、倒敘線性敘事、亂線性敘事（整部影片毫無邏輯性，所有片段、情節、人物全部攪亂）。
不同的敘事手法會產生不同的感官思維，因此影片對敘事手法的選擇很講究，比如《撞車》採用多線性敘事；《英雄》使用了倒敘線性敘事；《瘋狂的石頭》所採用的則是亂線性敘事。只有掌握了影片的敘事手法，對影片的情節安排、人物性格和審美特性的欣賞才會顯得自然易懂。
畫面
電影表現人物活動背景、烘托環境氣氛和塑造人物形象都離不開畫面，包括它的布景和色彩。一部影片的畫面是否唯美、是否符合意境等，成為影片欣賞過程中的重要環節。
攝像技術
電影攝像技術就是數字電影成像技術和計算機技術的融合，比如，特殊化妝技術可以從簡單的老人化妝成狼人；電子動畫學可以製作機器人演員；計算機圖形技術在《螞蟻》和《玩具總動員》中的展現；《阿甘正傳》中跟總統握手的場面運用了影像合成技術；把不可能實際拍攝到的布景、建築物、城市景觀、宇宙飛船等做成微縮模型的CG技術；爆破效果技術等。這些以假亂真的影視特技，就需要觀眾有欣賞的眼光。
另外，欣賞電影還有音樂、意境 *** 外之音等多個角度，不僅需要眼睛和耳朵，更需要憑借自己各方面的知識、經驗和理論，用心靈去感受，體會色彩、光影所帶來的獨特魅力。
如有幫助，請採納。

問題二：怎樣全方位的對一部影片進行分析 ？ 不知你是要詳細的講解還是要概述的。我這里有一份講解詳細的！也是曾經從別人那裡COPY 的，希望對你有用~~~ 一 主 題
正像其它藝術作品一樣，影片的主題是電影作品中的靈魂和精華，也是我們為之迷戀的「精神家園」。更是我們在看了一部影片以後，力圖總結分析出來東西。
主題――是電影中內容的核心與內涵；
是電影所要表現的主題思想。
電影作品中的內容與主題，滲透和體現創作者的世界觀，價值觀，體現著創作者對生活的認識和情感。
電影的主題往往是多元化的、多側面的、多切入點的。我們可以這樣理解：電影的主題是電影的動作和人物的內涵，是電影的情節和事件的外延。主題是編劇、導演的生活經驗和體會的暗示，藝術作品的主題轉化為形象時，是導演思想慾望的情緒宣洩。
電影的主題並不是我們在看完電影以後所總結、歸納出來的「心得體會」、「社會意義」和「思想價值」。而是電影創作者的目標追求和靈魂凈化。
電影藝術的主題往往不是簡單的，不是表面的，而是深化的，多義的。需要我們整體的把握。
通常人們理解的影片主題應該包括如下兩個方面的層次：
1．影片的內容或者是影片的作者力圖告訴我們什麼。這一點我們從影片的敘事中、人物中可以清楚的看到和感悟到。它不是抽象的符號，也不是概念的堆砌，而是體現在充滿
視覺造型特點的銀幕效果上。
2．通過對電影的主題、立意及影片的整體視聽形象表達理解，我們感悟到了什麼。主題雖然是影片所表達的創作者對生活、對社會的認識、態度、情感和審美觀念，帶有明顯的個人主觀色彩和風格樣式，但不會是純主觀化的東西，一定是一種個人生活的感悟。
對於電影作品所表現出的主題，我們要全面的理解，切記不能片面化和簡單化。藝術作品的最大特點就是用一件最普通的故事，宣揚一種極有意義的思想，折射出豐富的思想內
涵，照耀和撫慰人們的心靈，從而提高和凈化人們的精神境界。
在我們分析、討論影片主題的時候，往往為了更為深入地了解作品的主題，領會導演的創作意圖，應該查閱影片相關的文字資料，必須做如下十個方面的准備工作：
1）這部影片是改編自哪一部文學作品（名著）？原著作品中作者表達的是一種什麼樣的主題思想，時代背景，人物形象？作品傳達了一種什麼樣的精神世界和情感效果？
2）這部影片的導演曾經導演過什麼作品？他（她）一貫的創作風格是什麼？在這一部作品中，採用什麼樣的手段、方法、風格、樣式來完成影片敘事及主題表達？
3）這部影片屬於哪一類型的風格樣式？同一類的影片思味都有哪些？它們之間各有什麼區別？
4）描述一下，在這部影片中哪一些情節、場景、細節對影片主題的表達有特別重要的作用？你能否做到准確、生動、完整地表達出這種心理的和藝術的感覺？影片中哪一些東西令你激動的回味？
5）關於這部影片的事件、背景、人物及大眾傳媒的相關報道你知道多少？
6）從你個人的專業、性別、年齡、文化、修養、價值觀、道德觀出發，你是怎樣認識這部電影的？或者你認為這部影片處在一個什麼樣的水平上？
7）在一個什麼樣的層面上，我們認為可以充分理解影片所要表達的東西，理解導演所要表達的思想，我們基於一種什麼樣的出發點？
8）我們在視覺生理上和審美心理上多大程度對影片產生認同和共鳴？
9）影片中你認為最優秀的，最值得你學習的是什麼？影片中的風格樣式、敘事結構、造型風格、手段方法、影像效果、人物塑造，哪一些是讓你最感興趣的東西？
10）對於這部影片除了大多數公眾的意見以外，你有什麼不不的意見和看法？你認為影片中最大的不足是什麼？
這十個問題，基本上可以幫助我們加深對影片的理解。
重要的是，我們觀看......>>

問題三：求解如何去欣賞一部電影或電視劇，應該從哪些方面去欣賞？ 第一要看是什麼形式的電影和電視劇。第二要看電影和電視劇的畫面和拍攝技巧特技等。第三要看電視劇和電影的劇情是否嚴謹符合基本的邏輯。第四最重要，看的是電影和電視劇所突出的中心川想是否清晰感人肺腑。第五要看電影電視劇里的演員是否符合這個電影表達的中心思想而不是他們是否漂亮和帥氣。

問題四：如何欣賞和評價一部電影 評論一部電影好壞得先把它定型，畢竟電影分很多種類型
有的是純粹的動作片，只是用來消遣的，例如李連傑，成龍，阿諾等等，他們的很多片子沒有什麼主題思想，只有劇情和場面。像這樣的片子，只要情節跌宕起伏，場面火爆，打鬥精彩就可也算是好片子了
以前我只注重情節，場面。現在慢慢的開始欣賞演員的演技，琢磨導演的用意，贊美編劇的才華，聆聽音樂的奇跡...
知道阿爾帕西奴為什麼會紅，知道呂克背松為什麼被成為鬼才，明白《教父》為什麼會有那麼高的地位
電影還是好壞都得看，要不就失去分辨得能力了

問題五：怎樣欣賞和評價一部電影？ 現如今，商業性電影居多，文學性電影很少，有的影院根本就不接受文學性的電影。你就要去判斷，哪些電影是具有文學價值的，哪些電影只是為了商業。當然，每一部電影都跟一篇文章一樣，有它的宗旨。你可以從它的敘事手法，鏡頭運用，人物的設定去評價

問題六：影視賞析的方法 （一）電影的五種軌跡：影像、音樂、聲音、對白、文字（二）電影中的情節(plot)與故事(story)：情節：劇情中所有演出的事件，直接呈現在觀眾眼前；與故事世界無關的事物故事：所有看到、聽到的事件，以及其它想像或推論出來的事件 （或者：故事=一個依時序發展的事件中的素材；情節則牽涉作者以什麼樣 的方式，賦予故事一個結構。簡言之，情節指涉了作者的觀點以及場景的美學組 構。）（三）觀點問題：全知觀點←→限制觀點：誰（觀眾/人物）在什麼時候、 什麼地方，知道什麼情？ （四）敘述結構：即故事的流程，敘述結構的形成是為了滿足、修正、破壞 或終結觀眾對情節與故事的尋求。但無論是講述橫跨百年的歷史故事，還是講述一個瞬間發生的微觀情感故事，所能給導演的，就只有90分鍾而已，而導演還要在這僅有的90分鍾里把整個故事講完整，因此，整個影片的每一個場景都是導演精心設計的，每一件道具都是有意義的，我們需要去琢磨。比如西文哲學是以邏輯為其基本核心的，因此，西方更講究其合理性，只要是優秀的影片，無論導演講了一個多麼虛妄的故事，都總是能經得起推敲。而且，當你看完整個影片，然後再把整個影片串起來統一想一遍的話，你就會得出一套完整的理論，這便是導演詮釋故事的邏輯，這時你會驚訝於導演講故事的能力，原本你感到奇怪的台詞這時會象謎底一樣，既合理又出乎意料，這便是欣賞好的片子的樂趣了。在這種情況下，我們要仔細地聽每一句話，看每一件東西，對看到的、聽到的要仔細想想，這樣才能真正地品出電影的味道來；如果看完電影只是知道了電影的情節，那影片就是白看了，就是在浪費時間，我們現在已經沒有時間可以去浪費了，所以即使是看電影，也要這樣去看。然而我們還要有一個前提，就是，先不要去懷疑導演，先去努力地理解影片，而不是讓影片按照我們固有的邏輯去發展，然後去評判。 好的電影不能只看一遍，因為這樣會浪費了一次很好的學習的機會，也浪費了一部好片子。而能稱得上好片子的電影也確實少得可憐，縱觀整個電影史，基本上是5年出現一部經典的片子，那麼百年的電影史，屈指算來也只能找出幾十部好片子。因此，對於好片子，一定要仔細地去品。 就像前面說的那樣，每一部好的片子都有一些弦外之音，我們一定要體會出這樣的弦外之音。

問題七：如何評價一部電影？ 個人認為 評價一部電影 在於是否和你產生共鳴 比如電影想表達美好 它是否讓你感覺美好 比如天使愛美麗
電影想表達恐怖 它是否讓你覺得害怕 如果他想表達庄嚴 他讓你覺得肅穆凝重 總之 每部電影都有他的題材分類 你是否感覺到了它想表達的那曾含義 如果有的話 就證明你和電影有了某種共鳴 也一定程度接受了導演要表達的意圖 這就是電影之所以有強大的輿論引導力 但是如果你不是以一個普通觀眾去欣賞 那麼就要講究專業的聲光效 欣賞了 通常這種影片只在乎商業運做 所以也沒一個標準的衡量尺度 總之 如果一部電影 無論它是 喜劇 悲劇 殘酷的 喜悅的 醜陋的 你能在它身上感受到它所展現的那樣感受 那這就是一部優秀的電影 因為導演本身的思考水平 和審美智慧 已經和你達成共識 反之 你看了一部電影它讓你覺得不是無聊 就是無知 要不做作 要不空虛 那它就不是一部優秀電影
如果你指中國電影 的話 那先要說一點就是這里包括台灣電影 香港電影 華人電影 和內地電影
總之內地電影是忽然內粗糙 而且導演總有一種強加給觀眾一個意識形態的傾向 所以這類電影往往有點偏激 看的時候要麼你覺得極度反感 要不就覺得理解不了 關鍵在於內地電影太脫離實際生活 而且太過於片面 從台詞角度你就可以看出來 無論是腳本的用詞 還是演員的口吻 都有嚴重的強加於人的惡劣形式 這種川觀眾降低智商的電影 中之。。。 至於港台電影就很人性化 但基於這二地當地的人文生活狀況 他不象偶美有很深厚的人文底蘊 當然中國也有悠久歷史 但注意了 我說的是一個思考尺度 我舉個例子你讓40 50 歲的人看老友記 他會完全不知所雲。。但他或許會很喜歡看紅高粱 港台電影的弊端在於他沒有一種很強的人文號召力 缺乏在同一道德尺度 上的感召 我的意思是 提到港台你最先想到的就是搞笑和工夫 但這永遠不會成為電影的主流 所以你不可能看到 華語電影里有 象勇敢的心 指環王 這樣有人文感召力的電影 華語電影更多傾向表現一種態度 一種導演的思想態度 和他強加於人的處世態度 這種帶有暗詼 和誘導性的電影 其實只會讓觀眾更不能自由思考 而陷入到電影的極度無聊中 所以這就是華語電影之所以落後的原因 以上是個人之見
還有大陸電影台詞和劇情都太過情緒化 不能思考的愚蠢橋段太多 而且演員都十分自大 自以為是

問題八：應該從哪些角度去賞析一部電影 第一要看是什麼形式的電影和電視劇。第二要看電影和電視劇的畫面和拍攝技巧特技等。第三要看電視劇和電影的劇情是否嚴謹符合基本的邏輯。第四最重要，看的是電影和電視劇所突出的中心思想是否清晰感人肺腑。第五要看電影電視劇里的演員是否符合這個電影表達的中心思想而不是他們是否漂亮和帥氣。

問題九：是怎樣一部電影，怎麼會得這么多獎 豆瓣評分從來就不是我們去衡量電影的其中一個重要的指標，他代表的是大眾普遍的一個欣賞水準。廣覆蓋，低標准，對於月光男孩這種類型較偏，文藝氣息較濃的電影，不受大多數人的待見也是情理之中。