電影香港黑道大哥前十名

Ⅰ 香港黑幫電影中「最有范」的老大，你認為是誰

我覺得最有范的老大是古惑仔電影中的洪興的龍頭老大蔣天養，由萬梓良扮演的。蔣天養繼承了他老哥蔣天生在洪興的老大的位置，此人霸氣有頭腦，剛上任的時候他懂得如何收攏人心，能夠知人善任，對待下屬也是該狠的時候狠改和氣的時候和氣，由內而外散發著老大的氣質，比他的哥哥蔣天生更有老大的威嚴，確實是很有范的老大。

Ⅱ 十部最好看的黑道電影是哪些

NO.10：《新世界》

韓國電影《新世界》，是近十年來最優秀的黑幫電影之一，從劇情設計、剪輯和音樂等方面，其他電影很難與之匹敵。

黑暗、血腥，充斥著滿滿的危險氣息，從頭到尾、每個節奏都是無處不在的壓迫感。

每個人物都宛若置身於角斗場，小心行事，狠毒捅刀。

一方面斂住自己的氣息，提防著潛伏在黑暗處窺伺著自己的野獸；一方面打磨著尖刻的爪子和牙齒，以便狠狠咬住獵物的喉嚨。

在這條環環相扣食物鏈上，每個人都是捕食者和食物。

李政宰的演技簡直神了，表情控制的太好，把觀眾都代入劇情中，丁青最後那句：兄弟，你看起來好累，直戳淚點！他最後將檔案留給了李，讓他選擇當卧底還是當黑道的老大，果然警察和匪徒只有一念之差，當正義的一方做了太多的齷齪事，只能讓向善的人走向黑道，蒼天饒過誰？老天誠不欺我，新世界開始了！！！

NO.9：《極惡非道》

說到日本黑幫電影，第一個在腦中浮現的人物便是暴力美學大師北野武。眾所周知，北野武與日本黑幫稻川會的掌門人稻川精二郎交情深厚，但是他卻在2005年斷絕了與黑幫的一切來往。之後他就藉由《極惡非道》表示對現如今日本黑幫的不滿。

《極惡非道》電影中沒有一個好人，這是導演刻意的安排，但表演起來並不做作。故事是直線式的，沒有太多懸念，吸引人的是黑幫分子的你爭我奪，都是在懸崖邊上搶食，誰的手段狠辣，誰就能生存下去。

黑幫毫無道理可言，為了吞並地盤，不惜使出釣魚等多種卑劣的方式，在黑幫的字典中，沒有可恥二字。這就是北野武描繪的黑幫世界，極端冷酷，極端真實，極端罪惡，讓人發寒。

NO.8：《黑金》

這部直面台灣政治黑暗、黑白勾結的影片在進行道德說教的同時卻更傾向於對社會秩序的抨擊，它對正義的描述是那樣地虛弱無力，而梁家輝飾演的黑社會大佬卻使人難以為懷。 他，兇殘的讓人不寒而慄，囂張的讓人自慚形穢，霸氣的讓人慾罷不能，而結局通常又讓人心酸不已。

NO.7：《跛豪》

1991年，香港有這囂張兇殘、酣暢淋漓的電影，不得不說厲害！

電影記錄了香港曾經最叱吒風雲的黑幫大佬——跛豪吳錫豪的傳奇人生。

跛豪的盛衰，映著大陸與香港的時局，當真輝映出一種大時代的風雲來。其英氣、硬氣乃至霸氣，被呂良偉詮釋得很懾人。到膨脹一刻，回望對手、親信與妻兒的聚散去留，幾分感慨。

在1992年的香港電影金像獎上，影片本身所展現的那種強烈個人風格以及銳意逼人的氣魄，打動了香港電影金像獎的評委。

《跛豪》一舉打敗劉德華主演的《五億探長雷洛傳》、周潤發和張國榮主演的《縱橫四海》，獲得第11屆香港電影金像獎最佳電影！

NO.6：《黑社會》

杜琪峰的《黑社會》對於黑幫描述，從更大的格局描繪了江湖利益下的浮世繪，相比以往個人色彩濃重的恩怨情仇，風雨江湖，引刀成快的快意恩仇。

從大處著眼，相較於從前的江湖兄弟情義，對人的刻畫，他更著重於江湖世界的腥風血雨，人在江湖，身不由己，為求自保，不是相互殘殺，就是引頸就戮。

故事開頭就是以黑社會選舉為背景，我們都知道，政客為了選舉，也可以無中生有，過河拆橋，各種手段是無所不用其極，但畢竟是陽光之下，黑道，從來都有他們生存規則，灰色地帶下的暗格，更是將種種手段運用到極致。

NO.5：《槍火》

這是一部看多少遍都不會厭的電影，也是老杜至今為止最風騷最好看的一部。男人的戲，台詞不多，五個人亮相以後交代故事背景，之後在會議室的相遇又交代了五個人的關系。至此能看出來張耀揚是江湖老大的眼線都是神人。

五個男人分庭抗禮，平分秋色。也是這個電影讓我看懂了很經典的站位，這五個男人不是曾經的混混、皮條客，是真真正正的殺手，他們握著槍，握著別人的生死，也是自己的。

吳鎮宇和黃秋生兩個戲骨，眼神殺人，配樂也是經典，所有元素構成了一部經典，心目中的港產前三，看了不下十遍。

NO.5：《好傢伙》

這是是一部特立獨行的黑幫紀實電影。

同科波拉的《教父》大異其趣，斯科西斯的影片《好夥伴》沒有一點浪漫色彩，也絲毫不是一部史詩。他以一個普普通通的黑手黨分子的自敘，毫不誇張地描寫黑手黨歹徒罪惡而又渾渾噩噩的日常生活。

斯科西斯沒有像科波拉那樣從歷史、文化、社會、政治的角度來分析義大利黑手黨分子。斯科西斯認為紐約義大利黑手黨全是一幫渾人，他們毫無明確的生活目的，因此談不上更深刻的分析，只要如實地把他表現出來就足夠了。

NO.4：《落水狗》

1992年，昆汀·塔倫蒂諾的處女作《落水狗》在聖丹斯電影節首映後，立刻引起巨大反響。昆汀的編導才能得到評委一致青睞，影片的暴力問題也成為了人們議論的焦點。

看完這部電影的直覺感受就是爽，完全不一樣的感覺，影片最值得稱道的當然還是那震徹人心的場面，橙先生倒在血泊里，金先生對條子的虐待，最後三個人互相威脅，槍聲響起，讓我想起了黃金三鏢客那經典的場面。

另外，人物語言雖然粗俗，但是聽起來卻很自然，因為他符合人物性格，這讓我再次浮想聯翩，正視性，正視暴力的導演才能拍出真實的，拍出精彩絕倫的影片。

NO.3：《上帝之城》

在《上帝之城》里，一切自有它的法則。生命是一種賭博，活著是一種偶然。

血腥暴力的叢林法則已經成為呼吸著的空氣，只要還在這個貧民區里討生活，每個人都不能獨善其身，都曾經或可能是黑暗世界的一份子。

可憐可嘆的是，即使對那些殺人如麻的人性泯滅者，導演並沒有隻寫他們的「惡」，也是點出了他們「純」與「好」的一面。說實在的，那些人還都是孩子，為得到一個漂亮照相機而渴望，為長得丑追不到女朋友而懊惱，為自己的舉動不被周圍人重視而生氣。

身在這樣的城市裡，他們對毒品、槍支、死亡的經驗，超過了對求學、工作、家庭的體驗。他們辨不清善惡，或者甘心為惡，只是因為沒有人教過他們基本的善惡觀念，

並且，他們生活著的天地，並不是一個好人能太平生活的有保障的世界，很多美好生活的機會對他們關閉著，除了變得更強更殘酷，他們沒有辦法得到更多。

NO.2：《美國往事》

如果說史詩式的《教父三部曲》道盡了浩瀚的黑幫血淚，那麼《美國往事》就好像是一群黑幫小混打拚江湖的奮斗生涯記錄片。

有人曾就《美國往事》的主題做了如下概括：「這部電影融合了童年友誼、愛情、失去、貪婪、暴力、時間的逝去、關系的破裂，昔日美國犯罪團伙等等主題。」在這里所描述的所有主題中，顯然除開最後一項，其餘的主題都直指人物的內心。

作為一部將近四小時的電影，它確實有著所謂「獨白型」長篇小說所擁有的一些顯著特徵。 它將眾多人物性格和個人命運編織到一個統一的世界中，層層展開，鴻篇巨制。

NO.1：《教父》

這是一部殘酷的黑幫電影，但卻是最為唯美的形態，片長雖然有3個多小時，但從頭到尾，沒半點沉悶，到最後也是意猶未盡。

舒緩而憂傷的音樂形成了電影的基色，人性間為了利益的沖突在黑幫這個非法組織中則更為露骨。維托·唐·科萊昂飾演的教父馬龍·白蘭度如紳士般透漏著一股浪漫卻又有著不怒而威的威嚴，人物與音樂無絲毫違和的結合，都給人以一種美的享受。

電影《教父》的出現，讓其後的影視從業者得窺門徑。盡管科波拉否認其黑幫電影的掌舵地位，但是黑幫片確實由此枝葉繁茂起來。無論是馬丁·斯科塞斯的《好傢伙》還是安德魯·博格曼的《新鮮人》都從《教父》系列中汲取了諸多營養，電視劇《黑道家族》的成功又將黑幫類型伸展到電視工業。如今的影視作品到處充斥著對於《教父》系列電影的各種致敬，從台詞到情節，從攝影到音樂不一而足。

Ⅲ 香港黑幫電影老大，誰比較厲害，你喜歡哪個

任達華演的老大比較帥也比較霸氣，他的電影都是必看的。而且他親大哥是香港警隊二號人物，可以隨便調動全港警察，所以沒人敢惹達哥。另外就是老頭陳慧敏，古惑仔里的東星老大駱駝。他也是老大專業戶，雖然都是配角。但他可是香港14k的真實老大，曾經有過萬的小弟。電影里的小混混基本都是他手下小弟來客串，本色出演。其他的就沒有重量級人物了，雖然吳志雄古惑仔大b哥也做過老大，但是比陳慧敏級別差多了，當年也就幾百小弟。李兆基基哥更慘混了幾年也沒混出來名堂，到老了有病都沒錢看，還需要江湖兄弟救濟。古天樂演過的黑幫片好像沒有老大的角色都是小人物，因為他原來就是小弟級別的，蹲了幾年出來被發掘做了演員，但是他的電影我也是都很喜歡的。

Ⅳ 香港十大黑道片是什麼

1、《無間道》

該片講述的是兩個身份混亂的男人分別為警方和黑社會的卧底，經過一場激烈的角斗，他們決心要尋回自己的故事。2003年，該片獲得了第22屆香港電影金像獎最佳電影獎、第40屆台灣電影金馬獎最佳影片等獎項，梁朝偉憑借該片獲得第22屆香港電影金像獎最佳男主角獎等獎項。

2、《古惑仔》

《古惑仔》是最佳拍檔電影公司出品的香港黑幫題材系列電影，正傳電影由劉偉強執導，鄭伊健、陳小春等主演。

該片改編自牛佬同名漫畫，《古惑仔》改編自三日刊精修同名彩漫的經典故事，講述了洪興成員陳浩南、山雞、大天二等人出生入死，涉及兄弟情義、友情歲月、刻骨愛情的故事。

3、《黑社會》

《黑社會》是2005年上映的驚悚、劇情、犯罪類電影，是由中國星娛樂有限公司、銀河映像及一百年電影有限公司製作，杜琪峰為導演。

影片講述了一個傳統幫會在兩年一度選老大的過程中，幫派里的「五虎」追查老大的信物，並加入這場老大角逐中的故事。

4、《英雄本色》

《英雄本色》是新藝城影業有限公司投資拍攝的一部槍戰電影，由吳宇森執導，狄龍、張國榮、周潤發主演。該片講述了宋子豪、Mark、宋子傑三人之間的江湖情以及三個主人公各自的挫折、失敗、懺悔和報復。

5、《旺角卡門》

。《旺角卡門》是影之傑製作有限公司出品的劇情片，由王家衛執導，劉德華、張曼玉、張學友、萬梓良主演。影片於1988年6月9日在中國香港上映。

影片講述了黑道人物華為了照顧不成材的好友而跟黑道狠角色結仇，之後跑到離島養傷，並且與表妹漸生情愫，但華的江湖身份卻使這份感情屢遭挫折。

6、《槍火》

《槍火》是銀河映像出品的黑幫片，由杜琪峰執導，黃秋生 、吳鎮宇 、呂頌賢、任達華等主演。1999年11月19日影片在香港上映。

該片講述了黑幫龍頭被追殺，於是聘請一班黑道中人保護，在這個過程發生了一場黑幫兄弟之間的槍戰。2000年該片獲得了第5屆香港電影金紫荊獎最佳電影等獎項

7、《監獄風雲》

《監獄風雲》是由林嶺東執導，周潤發、梁家輝、張耀揚等人主演的劇情片，於1987年11月13日在中國香港上映。該片講述了監獄中的犯人、黑幫以及典獄長之間恩怨情仇的故事。

8、《跛豪》

《跛豪》是由麥當雄出品，潘文傑執導，呂良偉、葉童、鄭則仕等主演的香港黑幫人物傳記電影。

該片以香港六七十年代的大毒梟「跛豪」(真名吳錫豪）的生平為題材，描述大毒梟跛豪發家史及如何與貪污警察稱兄道弟的故事。

9、《暗戰》

《暗戰》是由海潤影視製作有限公司出品，邢鍵鈞、栗心博執導，鄧麗欣、郭昊倫、杜志國等主演的公安題材電視劇。

該劇講述了卧底警員鍾雷抓住一絲破綻，順藤摸瓜，與緝毒隊的同志們一起徹底摧毀了君子蘭這個龐大的販毒集團的故事。

10、《追龍》

《追龍》是由銀都機構有限公司出品的動作犯罪片，由王晶、關智耀執導，甄子丹領銜主演、劉德華特別演出、鄭則仕、姜皓文、劉浩龍、胡然、徐冬冬等聯合主演。

該片於2017年9月30日在中國內地上映。該片講述了能打敢拼的伍世豪從汕頭偷渡來到香港為了長久生存之道，他與心思縝密的探長雷洛聯手制霸香港的故事。

Ⅳ 香港電影中最深入人心的五位黑幫大哥，每一位都霸氣側漏

任達華

從《龍騰四海》到《黑社會》再到《古惑仔》任達華所飾演的大哥一直在蛻變，從不可一世、驕橫跋扈到成熟穩重，在香港電影中任達華做大哥也算是專業的了，論演技、論實力任達華的大哥形象都入骨三分。

呂良偉

在這些飾演大哥中的人，呂良偉所飾演的大哥，我個人感覺是最具有血性的一個，從骨子裡透露出一股飛揚跋扈、爭強好勝之意。從《四大家族》到《跛豪》呂良偉所飾演的都是一位充滿著斗意的大哥。

吳鎮宇

不管是《槍火》還是《古惑仔》中的大哥，都可以看的出來吳鎮宇所飾演的都是有史以來最邪性的一位大哥，喜怒無常，心狠手辣是他的個性化標簽。

鄭伊健

在上面這些大哥中，《古惑仔》中的浩南哥算是小字輩兒的了，雖說是小字輩，但是確實是實力爭勝，古惑仔一系列鄭伊健憑借陳浩南這一個形象生動的描繪出了一個從矮騾子到社會大哥的里程碑，講義氣，重情份是他的標簽。

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Ⅵ 有人將香港黑社會電影分出了十個之最，請問是哪十個呢

香港黑社會電影15排名

NO15.黑社會(2005) 類型: 犯罪 / 劇情 / 驚悚導演: 杜琪峰主演: 任達華 / 梁家輝 / 古天樂 / 林雪 / 張家輝 / 張兆輝 / 林家棟 / 王天林 / 譚炳文 / 邵美琪 / 姜大衛 / 尤勇 / 黃浩然香港最大黑社會幫會「和聯勝」舉行兩年一度的辦事人選舉，阿樂(任達華飾)與大D(梁家輝飾)作為兩大地區領導，暗地裡展開爭奪寶座的努力，一眾有投票權的元老亦為自身利益而明爭暗鬥，選舉因此相當不順利。結果，阿樂再次獲選成為辦事人，滿心不服的大D決定挑戰幫規，他要搶奪到象徵最高權力的信物龍頭棍，組織新幫會。五名小頭目(古天樂、張兆輝、張家輝、林雪、林家棟飾)牽連其中，為爭奪龍頭棍展開連番內斗。最終鹿死誰手，一切不得而知。

NO14.黑金(1997) 類型: 驚悚導演: 麥當傑主演: 劉德華 / 梁家輝 / 孫佳君 / 吳辰君 / 郭靜純/ 鈕承澤 / 趙文瑄 / 李立群 / 金士傑調查局機動組組長方國輝(劉德華)為人干練嫉惡如仇，與手下對周朝先(梁家輝)經營的電玩場進行監拍時，拿到其經營地下賭場的證據，將其告上法庭，豈料法官被收買，周朝先被判無罪當庭釋放。與黑金掛勾的侯部長(李立群)暗中施壓，調查局勒令方國輝休假，停止對周朝先的調查。周朝先為進一步控制台灣的政治，在記者會上公開聲明要退龘黨參選立法委員，欲與代表黨競選的黑幫老大丁宗樹對著干。方國輝沮喪之際，得電視台女記者凌飛(吳辰君)和法務部馮部長的鼓勵重回工作崗位，卻被丁宗樹盯上，欲將他殺死後再嫁禍周朝先，好一石二鳥。

NO13.《一個字頭的誕生》(1997) 類型: 動作 / 喜劇 / 犯罪導演: 韋家輝主演: 劉青雲 / 吳鎮宇 / 李若彤 / 徐錦江 / 張達明/ 鄭祖 / 宋本中這是韋家輝繼《和平飯店》後的又一力作，其黑色幽默之荒謬，隱喻反諷之高超、拍攝手法之狂放，演員表演之生動，為當時的香港影壇帶來了一陣清風，該片也因此被譽為「香港史上最富有創新精神的作品」。影片的故事結構類似於湯姆-提克威的《羅拉快跑》, 都採用了三段式敘事法，故事的主角都是社會邊緣的小混混式的人物。黑幫人物阿狗在32歲時的交口，面臨著兩個抉擇，要麼胡混下去，二是轟轟烈烈大幹一場，故事由此展開假設。影片的主題基調荒謬，人物的性格也很古怪，在搖搖晃晃的鏡頭下的所作所為，帶有明顯的反潮流情緒，流露出一種命運不可把握的宿命感，看後令人不勝唏噓。

NO12.《天若有情》(1990) 類型: 動作 / 劇情 / 愛情導演: 陳木勝主演: 劉德華 / 吳倩蓮看看這部電影的製作班底(監制：杜琪峰，策劃：林嶺東、王晶，導演：陳木勝，音樂：羅大佑)，就知道，《天若有情》註定要在香港電影史上佔有一定的地位。這部電影經典與否，姑且不論，但至少令人難以忘懷。那時候的劉德華，年輕帥氣，英氣逼人，而他塑造的華弟也成為香港電影的經典形象，幾乎與周潤發的小馬哥齊名，提起華弟這個名字，影迷們想到的就是俠肝義膽、情深似海。影片最後，劉德華騎著摩托，載著吳倩蓮在公路上飛馳，劉德華鼻血滴落，染紅了吳倩蓮潔白的婚紗，成為這部電影中最動人的一幕，不知讓多少痴情人流下熱淚。多年後，當初的班底各奔西東，成為各個領域的領軍人物，獲獎無數。但這部沒有獲獎的影片，卻留給了影迷們更長久的記憶，因為在那個年代，他們付出了最純真的感動。

NO11.《縱橫四海》(1991) 類型: 動作 / 喜劇 / 犯罪 / 驚悚導演: 吳宇森主演: 周潤發 / 張國榮 / 鍾楚紅 / 朱江 / 曾江龘 / 胡楓 / 唐寧 / 鄧一君只聽名字都知道這片子多霸氣了。再加上吳宇森的導演，周潤發、張國榮、鍾楚紅的精彩演繹，浪漫的法國氣息，細膩而又奔放的情感，絕對稱得上經典影片。其中最經典的場面，莫過於周潤發、張國榮和鍾楚紅這三名青梅竹馬的神偷到巴黎盜取名畫的片段，藉此，吳宇森肆意揮霍了一下他的浪漫情懷和幽默雅趣。最喜歡缽仔糕放盪不羈的性格，灑脫不俗的身手，以及他那些幽默詼諧的表白。記下他的經典語錄吧：「有時候太照顧別人的感受，會失去自我的，你知道嗎?其實你們都了解我的性格，我喜歡東逛逛，西逛逛，我喜歡流浪，愛一個人不一定要跟她一輩子的，我喜歡一朵花，並不一定要把它摘下來;我喜歡風，難道叫風停下來，你讓我聞一聞?我喜歡雲，難道讓雲飄下來，來罩著我?我喜歡海，難道叫我去跳海?」

NO10.《古惑仔》系列類型: 動作導演: 劉偉強主演: 鄭伊健 / 陳小春 / 吳鎮宇 / 黎姿 / 林曉峰 / 謝天華 / 林尚義 / 朱永棠 / 吳志雄 / 任達華《古惑仔》系列共有以下六部：《人在江湖》、《猛龍過江》、《隻手遮天》、《戰無不勝》、《龍爭虎鬥》、《勝者為王》。此外，還有幾部電影可作為《古惑仔》特別版，如《山雞故事》、《洪興十三妹》、《旺角揸Fit人》、《少年激斗篇》等。它的魅力在於，古惑仔們為了兄弟情義，或者為了地位和財富，敢以血肉之軀在現代街市廝殺，以平凡人的身手來面對死亡的恐懼，使影片彌漫著真實的血腥氣息，讓人看著感同身受，熱血沸騰。影片的另一看點就是，群星璀璨，不僅有鄭伊健、陳小春、黎姿、李嘉欣這樣的偶像派明星，更有黃秋生、吳鎮宇、任達華、張耀揚這樣的老戲骨，令人目不暇接，驚喜不斷。《古惑仔》系列推出後，影響了整整一代人，對社會也具有深遠的影響。後來，港台又推出了不少以黑社會為題材的電影，但至今也無法超越《古惑仔》的影響力。

NO9.《野獸刑龘警》(1998) 類型: 動作 / 犯罪 / 劇情 / 懸疑導演: 陳嘉上 / 林超賢主演: 黃秋生 / 王敏德 / 張耀揚 / 周海媚 / 李燦森 / 譚耀文 / 車婉婉上世紀末，內外交困的香港電影從巔峰滑落低谷。出於對電影工業和周遭一切的不滿和無奈，陳嘉上拍出了這部極具顛覆性的《野獸刑龘警》，震驚四座。黃秋生在此片中的表演爐火純青，時而戲謔，時而嚴肅，時而放盪不羈，時而深情款款，尤其是最後為兄弟報仇的那段，蹣跚搖晃的步子，迷離兇狠的眼神，夢魘囈語的喊叫，令人如同身臨其境，毛骨悚然，實在不愧超級影帝的稱號。作為後起之秀，譚耀文和影帝黃秋生演起對手戲一點也不含糊，把圖釘華這個城府很深的古惑仔演繹得是入木三分，著實讓人眼前一亮。這部電影在1999年的香港金像獎上大放異彩，擊敗《暗花》這樣的強勁對手，一舉奪得了最佳電影、最佳導演、最佳編劇、最佳男主角、最佳男配角五項大獎，稱得上是實至名歸。

NO8.《暗戰》(1999) 類型: 動作 / 劇情 / 犯罪導演: 杜琪峰主演: 劉德華 / 劉青雲 / 蒙嘉慧 / 李子雄 / 許紹雄 / 林雪 / 黃卓玲 / 林偉健 / 羅永昌這里雖然沒有恢弘壯闊的爆炸，沒有氣勢磅礴的激戰，沒有肌肉健碩的猛男，沒有性感撩人的美女，只有一個彌留之際的罪犯，在同一個精明干練的**玩一場七十二小時的游戲，可是，一旦真正地投入進去，跟著杜琪峰和韋家輝的線索，隨著劉德華和劉青雲的精彩演繹，卻可以體味到另一種深刻的緊張和刺激，快樂和感嘆。這是杜琪峰向經典《盜火線》的一次致敬。但相比於艾爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅的精彩演繹，劉德華和劉青雲的對手戲也是毫不遜色;比之於愛情，《暗戰》反倒勝上一籌。對於其他女孩來說，與罪犯遭遇，肯定是揮之不去的噩夢，但對於蒙嘉慧而言，遭遇劉德華，卻是記憶終生的最美的邂逅。當兩人相偎相依，當他們一起走進那家小店，沒有人再懷疑，愛情之花已在悄悄地如火如荼地綻放，可死亡的陰影卻悄然襲來。未及相訴衷情，便即匆匆而別，永訣今生，直看得人心神惻然。後來，影迷們把《暗戰》里的愛情稱為「清淺之愛」，永久傳唱。

NO7.雷老虎(1991) 類型: 動作 / 犯罪 / 劇情 / 愛情導演: 劉國昌主演: 劉德華 / 張敏 / 邱淑貞 / 吳孟達 / 陳惠敏本片用一個香港警龘察從理想青年變成一代梟雄的過程，反應了香港五六十年代的社會問題。1949年，熱血青年雷洛(劉德華 飾)成為警龘察。當時，香港警龘察待遇不高，警龘察向商戶們收取保護費的潛規則蔚然成風，雷洛不願意和他們同流合污，受到同事們的排擠，也得罪了權傾一時的探長顏同(秦沛 飾)，面臨停職的危險，然而，探長陳統(關海山 飾)暗暗欣賞他，對他維護有加。雷洛和雜貨店老闆的女兒阿霞(邱淑貞 飾)兩情相悅，但是阿霞的父母不願意女兒跟著他受苦，百般阻撓。雷洛借酒澆愁，到黑社會的賭場鬧事，被人毆打，多虧探長陳統搭救，並幫他籌到了五萬元的聘禮。但是，1951年九龍東頭村的大火，燒毀了雷洛的美夢。雷洛一家僥幸逃脫，阿霞家人卻葬身火海，阿霞本人也音信全無。轉眼到了50年代末，雷洛經歷了警隊派系傾軋，幾經浮沉，漸漸適應了香港警界，收保護費的事情也做得得心應手。他有幸娶到了「大撈家」白飯魚的女兒，美麗潑辣白月娥(張敏 飾)，靠著岳父的大力支持和自己在鎮龘壓1957年九龍暴動中的出色表現，榮升探長。成為探長的雷諾規范了管區內收取保護費的制度，減少了各界沖突，深得上級的器重。恰逢油尖區探長退休，雷洛和顏同都成為了這個職位的有力競爭者，二人各自展開了行動，一時風起雲涌，此時，雷洛意外遇見了一個人，讓他震驚不已……

NO6.《槍火》(1999) 類型: 犯罪 / 劇情 / 懸疑 / 驚悚導演: 杜琪峰主演: 吳鎮宇 / 任達華 / 黃秋生 / 呂頌賢 / 張耀揚 / 林雪 / 王天林 / 施綺蓮 / 高雄《槍火》僅以250萬的成本，在19個工作日里拍攝完成，卻稱得上是「杜琪峰最屌的一部電影」，也是香港黑幫電影史上的巔峰之作。在這部電影里，杜琪峰以靜制動，以小博大，以極度內斂的姿態，向我們闡釋了一種靜態黑色美學。影片的幾位演員，全是港台影壇的老戲骨，表演張弛有度，收發自如，令人賞心悅目。說到表演，最令人津津樂道的是荃灣商場的槍戰。這場戲的背景是五位保鏢陪文哥去談判，在商場中遭到伏擊，於是五位保鏢立刻進入高度戒備狀態，演繹了一段精彩絕倫、意味無窮的對決。五人像武士般分別持槍站位，斂聲屏氣，凝如山嶽，渲染出一種令人窒息的緊張氣氛，極具視覺美感。這段精彩的鏡頭可以作為了解「銀河映象」黑色風格的標簽，永遠在香港電影史中留下輝煌的一筆!

NO5.《無間道》(2002) 類型: 犯罪 / 懸疑 / 驚悚導演: 劉偉強 / 麥兆輝主演: 劉德華 / 梁朝偉 / 黃秋生 / 曾志偉 / 鄭秀文 / 陳慧琳 / 陳冠希 / 余文樂 / 杜汶澤 / 林家棟 / 蕭亞軒《涅盤經》第十九卷：「八大地獄之最，稱為無間地獄，為無間斷遭受大苦之意，故有此名。」影片剛一開始，就毫不留情地將我們帶入宿命思辨的黑色架構，讓我們隨之一起震動，一起唏噓，一起顫栗。該片不僅故事情節引人入勝，結構懸念合情合理，人物關系錯綜復雜，更讓人振奮的是，演員陣容空前強大，四位主角梁朝偉、劉德華、黃秋生、曾志偉俱是影帝級人物。主角的陣容已足以征服全中國的影迷，配角的魅力也令人難以抵擋。除了新秀陳冠希、余文樂外，鄭秀文、陳慧琳、蕭亞軒三位天後級人物的出演，令影片的陣容幾乎達到完美的地步。這是一部具有劃時代意義的黑幫電影，為低迷的香港電影注入了一支強心劑。

NO4.《暗花》(1998) 類型: 劇情 / 驚悚 / 犯罪 / 動作導演: 游達志主演: 梁朝偉 / 劉青雲 / 邵美琪 / 王天林 / 盧海鵬 / 鄭浩南 / 林雪 / 龍方這部電影簡直是古龍小說的翻版，故事之緊張刺激，懸念之緊密巧妙，人物之細膩生動，對白之詭異神秘，讓人嘆為觀止。影片中，許多場景即使看過一遍，也難以忘懷。比如，在囚室里談話那段，藍白刺眼的光線照在兩人的臉上，空氣中飄滿迷濛的塵灰，一個彈球在兩人之間倏忽來去，宿命色彩濃烈。還有最後的那場對決，兩個人屹立在黑暗的角落，在刺眼的光線里，無數的鏡子鱗次櫛比，畫面里分辨不出哪一個是真實的人，那是兩個棋子的生死掙扎，隱喻深遠。在第18屆香港電影金像獎上，《暗花》獲得了最佳導演、最佳編劇、最佳男主角等五項提名，最終卻空手而回，簡直讓人跌破眼鏡，使人情不自禁想到《肖申克的救贖》在1995年奧斯卡獎上鎩羽而歸的遺憾。

NO3.跛豪(1991) 類型: 傳記 / 犯罪 / 劇情導演: 潘文傑主演: 呂良偉 / 鄭則仕 / 葉童 / 曾江 / 李子雄1962年，內地正值經濟困難時期，隨難民潮逃到香港的汕頭青年伍國豪(呂良偉)因不甘被黑幫欺凌，投靠黑幫大佬肥波(鄭則士)，幾場拚命的血戰後，他被肥波重用，在黑幫中確立下地位，勢力越來越大。漸感威脅的肥波設局令伍國豪被毒梟追殺，雖沒使其斃命，卻也讓其殘了一條腿，但他自己終被對方設計陷害鋃鐺入獄。靠為華探總長奪位，伍國豪接下肥波所有地盤，成為黑幫四大家族之首，又因他願出錢替為其效勞的警界中人買探長做，警署成為他販毒的保護傘。然而隨著1973年(香港成立廉政公署)的臨近，加上他因位高權重狂妄自大導致眾叛親離，其運勢開始一路下滑。

NO2.《英雄本色》(1986) 類型: 動作 / 犯罪 / 劇情 / 驚悚導演: 吳宇森主演: 周潤發 / 狄龍 / 張國榮 / 朱寶意 / 李子雄 / 田豐 / 吳宇森 / 曾江 / 成奎安 / 徐克無論何時清點香港的黑幫電影，《英雄本色》都應當首屈一指。自它誕生以後，整個香港乃至東南亞都被其深深的震撼了，以至後來拍攝的N多黑幫片，都或多或少地帶著《英雄本色》裡面的痕跡。如果要選一部香港版《教父》非次片莫屬。想當年，小馬哥穿著黑色風衣，戴著墨鏡，咬著牙簽，手持雙槍殺入敵陣的風范，成為多少青少年的座右銘。「我不想一輩子讓人踩到腳下!你以為我是臭要飯的?我倒霉了三年，就是要等一個機會!我要爭一口氣，不是要證明我比別人了不起，我只是要告訴人家，我失去的東西我一定要親手拿回來!」在社廟里，小馬哥喊出的這段話，又讓多少失意的男兒熱淚盈眶，並重新鼓起拼搏奮斗的勇氣啊!

NO1.喋血雙雄(1989) 類型: 動作 / 犯罪 / 劇情 / 驚悚導演: 吳宇森主演: 周潤發 / 李修賢 / 葉倩文 / 曾江 / 朱江 / 成奎安殺手亞庄(周潤發)在一次暗殺行動中誤傷了歌星Jennie(葉倩文)，令其雙目接近失明，自此，深感內疚的他開始暗中保護、幫助 Jennie，並想趁她眼睛完全失明前籌一筆款送她去國外醫治，為此，亞庄鋌而走險再當殺手，不想任務完成後不但沒收到錢，反被雇他殺人的汪海派人追殺。奉命偵查相關命案的警探李鷹(李修賢)在查案過程中知曉事情另有隱情，亞庄並非冷血殺手，開始同其惺惺相惜，而在應對汪海勢力的追殺中，兩人更是結成生死之交。然而亞庄的命運，似乎是被註定了。

Ⅶ 香港黑幫電影中「最有范」的老大，你認為是誰

最冷酷——周朝先

梁家輝在《黑金》The Island of Greed，又名「情義之西西里島」 中飾演的周朝先。

黑，代表黑道，金，代表金牛，旨在諷刺台灣地區90年代黑白勾結，惡名昭彰的政治現實，影射了惡勢力頭目羅福助和電玩大王周人蔘。此外，趙文瑄扮演的法務部馮部長隱射了馬英九，劉德華扮演的干員隱射了高檢署特偵組檢察官侯寬仁。

在本片中，影帝《梁家輝》飾演的周朝先原為松林幫幫主，希望「漂白」，退黨以無黨籍身份參與立委選舉並當選，敗露後被繩之以法。這是一個非常立體，深刻，有內涵的角色，時而冷酷無情，時而柔情似水，表面英俊瀟灑，內心狡猾殘忍。據說，梁家輝為了更好地詮釋角色，在開拍前兩月專門到台灣觀察體驗黑幫大佬的生活，搜集資料，還專門寫了10多萬字的《周朝先人物小傳》。因此，當他駕馭起這個銀幕形象的時候輕松自然，舉手投足間透著一絲狡黠和熟練，給觀眾們留下了非常深刻的印象。

最悲情——倪永孝

吳鎮宇在《無間道2》Infernal Affairs II 中飾演的倪永孝。

從內容情節以及敘事手法上都大量致敬美國電影《教父2》。吳鎮宇扮演的倪永孝是卧底探員陳永仁同父異母的哥哥，海外名牌大學會計專業高材生，在父親，倪坤遭遇刺殺後回香港料理後事。雖然精密布局，謹慎反應，以迅雷不及掩耳之勢輕松除掉了幾乎所有和刺殺倪坤相關的關鍵仇人，擺平了各蠢蠢欲動的幫會，除掉了身邊的老牌卧底，揭露了尚不成熟的黃Sir釣魚執法的計劃，並憑借各種關系，幾乎就要把整個家族的劣跡漂白，但還是在最後關頭死在了做卧底的弟弟陳永仁的懷中。

這是一個非常悲情的角色，一部分，很像《教父》中的邁克爾·考利昂，但是和他相比，又多了很多放不下的柔情。

吳鎮宇刻畫和詮釋這個人物非常到位，動作，神態，語氣，舉手投足之間，表現了一個出生優越，歷經磨難，享受榮華，接受過高等教育，責任心強的成熟，穩重，精明，冷靜，老練的成年男子的基本特點，而對弟弟的仁慈，對家人的溫情的一面，也處處被展示得恰到好處，令人拍手稱快。

最俠義——小馬哥

周潤發在《英雄本色》A Better Tomorrow 中飾演的小馬哥。

本片由吳宇森執導，徐克監制，狄龍、周潤發及張國榮聯合主演，1986年上映，獲第6屆香港電影金像獎最佳電影，最佳男主角，第23屆金馬獎最佳導演，最佳男主角，最佳攝影，最佳錄音。首映時引起轟動，獲得了海外電影界和媒體界廣泛贊譽，被認為足以和同期好萊塢電影媲美。

在早期此類香港電影中，大哥還需要單槍匹馬的打打殺殺，而周潤發成功詮釋了一個東山再起，重出江湖的殺手形象。不管人物內涵表達是否夠深，舉手投足的份兒已經足以迷倒萬千少年。

最有氣場——王寶

洪金寶在《殺破狼》中飾演的王寶。

由於洪金寶本人的氣場，將這個老大表現得非常雄渾大氣。

最草根——韓琛

曾志偉在《無間道》中飾演的韓琛。

最初看上去曾志偉演韓琛，頗具喜感，但是越多品味越能發現，這個角色非他莫屬，因為韓琛本來只是一個非常草根的小人物，因為命運無常，取代倪永孝，為此他失去了器重和信任自己的大哥，與自己同甘共苦的愛妻，從此變得孤僻古怪，狡詐多疑，心狠手辣。回歸夜看愛妻的照片，含著淚走出大廳迎賓，吃盒飯這些場景，簡直是點睛之筆。

最耿直——陳浩南

鄭伊健在《古惑仔》中飾演的陳浩南。

《古惑仔》很大程度上區別於同類作品，著重表達的是「兄弟」，「義氣」，講述了一代人無處安放的躁動青春。

其中，鄭伊健的靚仔南，陳小春的山雞，萬梓良的蔣天養，任達華的蔣生，黃秋生的大飛哥都堪稱經典。

香港的黑幫電影塑造了眾多黑幫大佬，然而在我心中，最有范兒的還是那個其貌不揚的韓老大——曾志偉。

曾志偉沒有發哥標志性的大背頭，甚至由於身高原因，在很多人眼中缺少黑幫老大的霸氣與氣場。但是在《無間道》這部電影中，曾志偉很好地詮釋了一個黑幫老大該有的范兒。

曾志偉有著黑幫老大的狠勁兒、沉穩與謀略。在《無間道》中，當他發現去泰國是個圈套後，險中求勝，果斷殺掉了泰國黑幫老大，虎口逃生。

為了除掉倪永孝，他與黃警司黑白聯手，盡顯心狠手辣。最後與黃警司矛盾不可調和後，他的手下毅然執行韓老大的命令，將黃警司殺害，從頂樓拋下。

難以想像之前韓老大和黃警司還是在一起吃飯敘舊老朋友，當危機到來，翻臉不認人一條路走到黑，這就是黑幫老大的魄力。

然而，曾志偉在這部劇中，仍然有許多溫情的瞬間，真是這些瞬間，將他和那些殺人不眨眼的傳統黑幫老大區分開來。

他愛Mary。從他打給Mary的每一個電話，看Mary的每一個眼神都能夠看出，他對Mary的愛絕對是發自內心的。甚至以至於當Mary死後，韓老大徹底絕望與黑化。

他重情義。他對坤哥是絕對忠誠的，甚至於開始對倪永孝也是。他說自己的命是坤哥給的，並死心塌地地跟隨坤哥。

他與黃警司橫跨黑白兩道的情誼也是讓人驚嘆，可惜最終兩人破裂。

一個黑幫老大形象，通過曾志偉精湛的演技，在那個瘦小的身軀下展示得生動形象。《無間道》，成就了那個復雜而倍兒有范的韓老大。

（電影爛番茄編輯部：張昌錦）

香港黑幫電影塑造的形象等兩種，一種是大哥范，一種是夠狠范，但是痕跡太重，都是特意表現出來的感覺，大哥范，高抬頭，高抬手，抽雪茄，說話聲音都是由小變大，由柔變橫，一頓假笑，對一切的不屑一顧，看不到內心的真實感。夠狠范，就是面對比他強的咬牙切齒，一副狼狗的模樣，從前到後一個狀態，從來都是吃喝玩樂。誰像？誰都不像，讓人感覺黑 社會 應該是那樣子。想想司徒美登，杜月笙，美國黑手黨教父，如果都是這樣，還能混下去嗎？

在香港眾多的黑幫電影中，有一部電影我個人是很喜歡的，那就是由呂良偉主演的(上海皇帝)，在這部電影中呂良偉飾演的陸雲生一角，可以說是還原了當時上海青幫老大(杜月笙）的真實一面，很形象也很生動。

(上海皇帝)這部電影所講述的是，發生在民國時期上海灘的故事，裡面所說的皇帝，也就是我們大家所熟知的上海灘青幫老大，黃金榮，張嘯林，杜月笙，這三人，這其中呂良偉飾演的陸雲生，原型就是杜月笙，整部影片貫穿始終，將杜月笙在上海時期，如何從一個打雜的小伙，走向黑幫，做上黑幫的老大，最後又是為何客死他鄉的人生軌跡，都有一一呈現，值得大家一看！

姓黑的那位

說起香港電影中的大佬，大家都有自己喜歡的人物，但是，有這么一個人，不僅在電影裡面是大佬，在電影外也是大佬，這位就是陳慧敏先生。
起點
陳慧敏的家庭其實很簡單，爸爸媽媽和一個妹妹，不過，父親是海員，長期在外，是由母親一手帶大，由於陳慧敏自幼喜歡武術，因此，16歲初中畢業就出去工作，由於那個年代，警察沒有學歷限制，而且十分穩定，於是，陳慧敏便投考，由於年齡沒有達標，所以轉投獄警，這份工作也讓他認識許多黑幫大佬，命運的齒輪也隨之轉動。

變化
陳慧敏用「黑幫是警察， 警察是黑幫」10個字就非常准確的概括的兩者之間的關系，因為政治原因，警察內部調查職員是否有黑幫背景，陳慧敏就在其中，至此，陳慧敏正式結束警察生涯，憑借與不少黑幫大佬的交情，他也正式在黑幫亮相。

巔峰
25歲的陳慧敏就已經是14K（幫會名稱）有名的老大，最厲害的時候，整個尖沙咀都是他的地頭，當年的金巴利街直接被改成「陳慧敏街」。得益於小時候的武術功底和警察身份，陳慧敏對於打架和法律都十分在行，在黑幫裡面，混的風生水起，比電影《古惑仔》更加還原香港黑幫實情。

我想提名《無間道2》里吳鎮宇飾演的倪永孝。

《無間道》系列可能是公認的港片巔峰，講述了90年代初 ，香港黑幫三合會會員，劉德華飾演的劉健明聽從曾志偉飾演的老大韓琛的指揮，加入了香港警隊，而另一邊，警校優秀學員，梁朝偉飾演的陳永仁被上級要求深入到三合會做卧底。此後，命運迥異又相似的兩人開始在這段卧底旅途中接受嚴峻的考驗。

「無間道」三個字，取自無間地獄，是八大地獄中最苦的一個，在無間地獄中會受到無窮無盡的折磨，象徵著劉建明和陳永仁二人的命運。

《無間道2》的時間線在《無間道》之前，也就是劉建明升職、陳永仁成為韓琛得力助手之前，當時，香港黑幫龍頭倪坤被殺，倪氏家族下面有五大頭目，除了韓琛，大家都想趁機向倪家發難或者背叛，一時間，江湖風雲四起。

吳鎮宇飾演的倪永孝是倪家的第二代，他和一些香港電影里財大氣粗的黑幫大佬不同，他看上去文質彬彬，說話起來條理十分清晰，看上去就像「一個受過高等教育的人」。

面對有造反之心的四個頭目，他並沒有用武力，而是用計謀牽制住了他們。在三年後，倪家的事業蒸蒸日上，他沒有猶豫，決定一舉將五個頭目統統消滅，但是百密一疏，偏偏讓當初沒有造反之心的韓琛成了漏網之魚。

後來，大難不死的韓琛回到了江湖中，與倪永孝展開了最後的對決，倪永孝失敗了。

知道自己大勢已去，但是倪永孝依然保持了冷靜和剋制。

注意看，吳鎮宇的眉眼之間全都是戲。

最後，倪永孝頭部中槍，在死前發現自己的弟弟陳永仁其實是警方的卧底，那種無奈和心酸讓人動容。

他本是可以一統香港黑道的梟雄，卻最終走向了消亡。

也許《無間道2》並非《無間道》三部曲中質量最好的一部，但一定是其中最有氣質的一部，氣勢上無限接近殿堂級黑幫電影《教父》，其中吳鎮宇功不可沒，風頭甚至可以說是蓋過了黃秋生和曾志偉兩位影帝。看豆瓣《無間道2》的評論，熱門上大家也都在討論：吳鎮宇，簡直是絕了。

倪永孝的經歷也對應了《無間道》系列的核心：命運無常，每個人都在無間道中飽受煎熬，以已經發現或還未發現的方式。

還記得《無間道》里的那句台詞：出來混，總是要還的。

也許我太老了，54了，我就認三個人，第一、周潤發，第二、曾江，第三謝霆鋒。

周大爺自不必說了，大陸放香港電視劇的黑幫的而且是絕對男一號《上海灘》的許文強的第一人，直到現在了《讓子彈飛》、《銅雀台》了，還是老周霸氣外露，壓得住場子，讓青壯年的姜文、鞏俐、劉嘉玲等一幹人馬自慚形愧；至於老戲骨曾江，可能很多人都記不住他的名字了，但是，曾江也是很多黑老大的最引人注目的角色之一了，很多時候，大陸導演都會選他出來，而且，雖然沒有讓人記住名字，但是同樣得到了很多人的喜愛，老曾的氣質是與生俱來的，在香港的眾多黑幫電影中，都能看到曾江的身影，雖然不是男一號，但曾江的配角同樣精彩，甚至還搶戲，好像最近的國產版的《追捕》都有老曾出場的，曾江的《英雄本色》、《喋血雙雄》、《縱橫四海》都很出戲的，在吳宇森電影中塑造了一系列經典的配角形象。

最後說到小謝了，小謝不管是在電影裡面還是在生活裡面都是一個壞小孩的形象，好像沒怎麼成大器，但是，內在的東西，唯一可以接過周潤發、曾江的班的，個人意見，還是這個壞小子了。小謝的眼神非常陰毒，脾氣也是怪怪的，喜怒無常、獨斷專行、不顧後果，具備了黑幫老大所應該具備的一切的素質，本人非常看好黑 社會 老大未來的哦男一號就是謝霆鋒了！

其實提到黑幫電影中「最有范」的老大，幾乎所有人的腦海里出現的第一個人都會是銅鑼灣「扛把子」陳浩南。

一頭飄逸長發的鄭伊健，赤裸著帶著刺青的上身，帶著一眾小弟山雞大老二等人抄著傢伙出現在車水馬龍紙醉金迷的香港街頭打打殺殺的海報在80年代席捲全國各大錄像廳、理發店、檯球廳和 游戲 廳。哪個少男沒有一個成為陳浩南的夢，哪個少女沒有一個想嫁給陳浩南的夢呢。

今天想講的，是另一位黑幫電影中「老大」，《無間道2》中的倪永孝。吳鎮宇用教科書般的演技塑造了「倪永孝」這個角色，因為對這個復雜角色的細膩刻畫，讓原本劇情干癟的《無間道2》內核迅速飽滿，即使在當年的金像獎上，吳鎮宇惜敗給劉德華，這一角色的塑造仍被業內人士稱為華語電影史上可以名垂青史的表演，用爐火純青、登峰造極這樣的詞語也毫不為過。

倪永孝這個角色的反差很大，他表面西裝革履，文質彬彬，書生味頗重，但作為電影中的黑幫大反派，他因父親之死接手社團，實質心狠手辣。他做盡一切壞事齷齪事鏟除異己，但這一切的一切都只是為了守住父親打下的江山，為了保護家中的每一個人。

他能冷靜地把有反心擾亂社團的四大助手除去，能用計謀轉移警方視線，能讓倪家重拾江湖威望，所有的事情他都一步步小心周密地規劃，冷靜沉著，用現在的話來說非常地「型」，非常地「有范」。

但是最後，在韓琛利用家人威脅他的時候，他終於丟棄一直以來的沉穩冷靜，扣下扳機，因為家人就是他心中最後的底線，他誓死守護家裡的每個人，不讓他們受到危險，自己寧願一力承當所有的壞事，陷自己於萬劫不復。在最後的最後，當倒在血泊中的倪永孝翻到自己同父異母也是警察卧底的弟弟陳永仁衣服里的竊聽器時，倪永孝的眼神不是驚訝，聰明如他應該早就猜到陳永仁的身份，他只是不願去相信，不敢承認這一切，他所做的一切都是為了家庭，他不會讓這個家庭受到一點傷害。

對小結巴一腔柔情的黑幫老大陳浩南固然有范，可對待家庭有責任、有擔當的倪永孝也同樣讓人著迷。感謝吳鎮宇奉獻的這一段華彩演出。

Ⅷ 香港影壇十大「反派」角色，劉德華、萬梓良、張耀揚，均在列

上世紀80－90年代香港電影圈人才輩出，影星們的更替和淘汰十分激烈，即使一時風光，也難免大起大落。

比如梁家輝出道便拿影帝，卻在此後一段時間落魄到去街邊擺地攤；

甄子丹因《精武門》大火，卻因形象經營不善，接不到戲，不得不到好萊塢發展。

像成龍、周星馳這樣的大牌影星，也會害怕被角色定型，不斷嘗試出演改變形象的角色。

而經常在電影中出演反派，更被認為是「江湖大忌」，不僅片酬普遍低於主演，還容易被定義為反派演員，在演藝圈很難翻身。

但這其中也有特例 ，一些優秀的電影，會在劇本上下功夫，賦予每個角色以鮮明的性格特點。

針對片中的反派，也會認真塑造，構造出一個獨特的、有性格的、豐滿的人物形象，令觀眾能夠深刻的感受到其身上強大的氣場、鮮明的個性、或是其豐富的內涵。

譬如下面，這十大香港影壇經典反派角色，每一個都讓人過目不忘。

看看裡面有沒有你喜歡的角色——

（備註：以下排名，不分先後）

有人說，萬梓良是香港電影圈少有的能像周潤發一樣梳大背頭，又能以強大氣場壓制周潤發的影星。

在《江湖情2：英雄好漢》中，萬梓良和周潤發在夜總會有一場見面的戲，萬梓良飾演的反派鄧家勇，就以強狂的現場發揮，把周潤發飾演的主角李阿劑死死壓制。

回顧《江湖情》這個系列，當時貴為香港影視圈大哥的萬梓良，主動放棄片中男二號林定國，選擇扮演反派鄧家勇。

一是為了提攜後輩劉德華；

二是不願意再重復以前塑造過的好人形象；

三是看到鄧家勇這個角色的形象深度。

《江湖情》是當年麥當雄、黃泰來仿《教父》系列打造的港產黑幫片。

在這兩部曲中，男主角李阿劑和男二號林定國都是臉譜化形象，反而是反派鄧家勇從小混混成長為江湖大鱷，有一個漸進式的成長過程。

萬梓良正是少數正面和反面角色都能駕馭，小人物和大人物可以無縫切換的好演員。

他在片中將鄧家勇無恥下流的品行、睚眥必報的心胸、為達目的不擇手段的兇狠，都表現得淋漓盡致。

憑借這個角色，萬梓良已經當之無愧能夠上榜，而他塑造過的經典角色還有很多，比如《旺角卡門》的Tony、《大頭仔》的吳進成、《古惑仔》系列的蔣天養等。

林青霞，1973年以「瓊瑤女郎」身份出道，主演電影《窗外》，其後很多年，她都是以小家碧玉的鄰家女孩形象為觀眾所熟知。

直到80年代遇到徐克之後，才慢慢發掘出她中性化的一面，特別是在《刀馬旦》中，以短發形象出道，令人眼前一亮。

1992年，徐克攜程小東拍攝《笑傲江湖2：東方不敗》，徐克決意讓林青霞反串東方不敗一角，這令金庸甚為不滿，專程致電表示堅決不同意。

在徐克的堅持下，林青霞最後還是頂著巨大的壓力，塑造出了一個驚艷整個香港電影圈的東方不敗形象。

小說中的老人妖東方不敗，被重新塑造成一個武功登峰造極，心懷遠大抱負的野心家。

在遇到令狐沖之後，東方不敗又展露出了隱藏在強大外表之下的溫柔一面。

冷酷的形象只是偽裝，他的內心也有對自由生活的嚮往，和對熾熱愛情的追求。

而他用最決絕的方式來表達自己的愛與恨，隨著那向懸崖下的縱身一跳，香港影壇也掀起一股搶拍武俠電影的熱潮。

林青霞本人也憑借這個角色，開啟了演藝事業的第二春，並在整個90年代出演了多達十幾部武俠片，塑造過很多與東方不敗相似的人物形象。

1997年的《黑金》，雖然主演是劉德華，有人卻說這是屬於梁家輝的獨角戲。

這是麥當雄、麥當傑打造的電影，一部講述台灣黑幫的港產片。

梁家輝飾演的周朝先，正是掌握黑白兩道資源，亦黑亦白的台灣黑道紅人。

片中一段談判戲尤為精彩，講的是政府一個開發項目即將招標，周朝先事先召集幾個黑道大哥開會商談，想要拿下這個項目。

期間他運用一切手段，對持反對意見的人予以嚴厲打擊，那句：「誰贊成？誰反對？」早已經成為朋友圈流傳甚廣的表情包。

在黑幫中，周朝先是左右逢源，能為幫中元老們謀福利的好大哥；

在官場上，他又是個懂得經營形象，極會作秀的政治家。

相比之下，劉德華飾演的調查局機動組組長方國輝的形象，就要黯淡得多了。

因此，雖然《黑金》這部電影並非無懈可擊的經典黑幫片，但梁家輝的表演令人印象深刻，也將電影的水準提高了一個檔次。

梁家輝在90年代後期開始扮演這種梟雄類型的角色，但對比他在《黑 社會 》中扮演的大D哥，又能看出表演上明顯的不同，足見他的功力深厚。

香港演藝圈有「四大惡人」，他們分別是：何家駒、成奎安、黃光亮和李兆基，而何家駒更成為「四大惡人」之首。

他在《監獄風雲》中飾演的大屯，雖不是大反派，也並非能夠掌握權力的黑道大哥，卻是壞到骨子裡的，令人恨得咬牙切齒的小人物。

大屯也是監獄中一名普通囚犯，但他有自己的小圈子，熟悉監獄中的一切規矩。

他喜歡欺負新犯人，為了排除異己，願意和獄警勾結，為了達到目的，可以不擇手段。這種潛伏在身邊的惡人，才最令人感覺可怕。

何家駒最標志性的形象，就是掛在嘴邊輕蔑的微笑和邪惡的小眼睛。

他辦過報紙，做過經紀人、導演、編劇和製片，參演的電影300多部，無數次扮演過臉譜化的惡人形象。

但在《監獄風雲》中表演絕對是現象級的，將一個唯恐天下不亂的小人形象詮釋得相當到位。

在香港電影輝煌的時期，涌現出大批黑幫、暴力電影，像何家駒這樣的「惡人」演員如魚得水，塑造過的角色數不勝數。

但在2000年後，隨著香港電影市場的不景氣，何家駒參演的電影也漸漸少了，在2005年之後就很少出來。

2015年1月27日何家駒病逝，享年66歲。

錢小豪作為張徹導演的關門弟子，剛出道便受到邵氏的力捧，但在1985年邵氏停產之後，他的演藝生涯也迎來了重大的轉折。

進入90年代，錢小豪在演藝圈越來越邊緣化，這時候他得到了翻身的機會，出演袁和平執導的《太極張三豐》中的反派董天寶。

從這部電影的故事中，能看出金像獎編劇葉廣儉的編劇功力。

張三豐(張君寶)是南宋末年武當派創始人， 歷史 上著名的人物。

而董天寶是電影創造出來的人物形象，卻是作為張君寶的反面存在，其性格和價值觀都與張君寶完全不同。

張君寶天性善良、樂觀豁達、淡薄名利，其身上幾乎找不到缺點，其人生也沒什麼追求，喜歡與世無爭的平靜生活；

董天寶則代表了常人的七情六慾，對名利的追求，對財富、地位、權力的渴望，他更加務實，目的明確，為了達到目的可以不擇手段。

雖然電影的結局是罪大惡極的董天寶被張君寶打敗，但觀眾對於董天寶似乎賦予了更多的好感，這才是電影的可怕之處。

因為像張君寶那樣的「完人」只是我們的理想，而我們更多的是像董天寶那樣，一輩子為了追逐名利而奔波。

董天寶雖然是個反派，但我們從他的身上多少也看到了自己的影子，更重要的是，片中的董天寶比我們當中很多人都更執著，也更加成功。

因此，董天寶說的那句：「我命由我不由天」地怒吼，到今天依舊是網路流行語。

徐克在90年代拍的最後一部武俠電影叫做《刀》，熊欣欣在片中飾演的反派叫做飛龍。

作為一部寫實化的、Cult風格濃重的武俠片，飛龍絕對是武俠世界中最強的存在，他信奉弱肉強食的哲學，目空一切，把所有人視為刀下的「豬」，行走江湖只靠刀快。

熊欣欣扮演過的眾多角色中，除了「鬼腳七」，就是「飛龍」最有性格，他狂妄、囂張、從不掩飾、簡單直接、霸氣側漏。

但飛龍最終也死於比他更快的刀下，其實他只是輸給了時間，新老更替也是江湖的規律，再快的刀，也總有慢下來的時候。

在香港電影開始走向沒落的1995年，《刀》僅收獲490萬港元票房。

很多人不能接受片中那個沒有秩序，不講法度的江湖，因為它太過真實，影射著現實世界的殘酷。

但人們最終還是記住了這部電影，它成了熊欣欣和趙文卓演藝生涯中最獨特的一部作品。

張國榮參演王家衛的《東邪西毒》，一開始飾演的是東邪黃葯師。

但王家衛拍了很久都沒有太大進展，在台灣片商的逼宮下，王家衛找劉鎮偉用27天炮製了一部《射鵰英雄傳之東成西就》，趕在1993年賀歲檔上映。

沒想到這部「粗製濫造」的喜劇片，竟獲得空前的成功，梁朝偉飾演的歐陽鋒形象更是深入人心，成為影迷們喜愛的經典人物。

這可急壞了王家衛，他不希望看到當觀眾觀看《東邪西毒》時，西毒歐陽鋒一出場就惹人發笑。

因此，他最終說服演員們相互換角，「西毒歐陽鋒」給了張國榮；「東邪黃葯師」給了梁家輝；原本扮演歐陽鋒的梁朝偉，則成了盲劍客。

好在演技超群的張國榮，能夠在正反派人物之間無縫切換。

王家衛賦予歐陽鋒新的解讀，他為了行走江湖追逐夢想而放棄了自己的摯愛，當回首時，才發現自己失去了世上最值得珍惜的人。

因此歐陽鋒變得心胸狹隘，他妒忌比他幸福的人，因為妒忌才開始了破壞和殺戮，並最終成為「西毒」。

模特出身、身高181cm、英俊瀟灑的張耀揚，其形象足以成為香港黃金時期的當紅小生。

但他從一開始就「選錯路」，沒有進入TVB從電視劇開始，而是被林嶺東導演發掘，成為其「風雲」三部曲中的重要演員，並且在1988年成功塑造了《學校風雲》中的瀟灑哥形象。

《學校風雲》是香港最早的一部寫實黑幫片，因其尺度極大，遭到香港電檢處的刪減，但全片依然血腥暴力、觸目驚心。

黑幫頭目瀟灑哥正是一切暴力的源頭，他很「本份」地經營自己的地盤，令罪惡滲透進學校，將魔爪伸向那些涉世未深的學生。

瀟灑哥並不像鄧家勇那樣大奸大惡，也沒有東方不敗那樣的蓋世武功，但他很真實，就像活躍在我們身邊的地痞流氓，就算一個眼神都極具穿透力，令人不自覺生出畏懼之感。

《學校風雲》當年上映後引起了香港 社會 強烈的反響，在拿下1374萬票房的同時，也促進了政府對 社會 治安的一波治理。

而張耀揚也被這個角色定型，其後在《古惑仔》系列中扮演的烏鴉、雷耀揚等，都是這一形象的延續。

歷史 上的黃飛鴻有四子二女，其二兒子黃漢森人稱「肥仔二」，武功最高，盡得黃飛鴻的真傳，但最終被仇家鬼眼梁用火槍擊殺。

徐克在創作《黃飛鴻》時，以其為藍本，創造了「鐵布衫」嚴振東這個人物。

嚴振東亦是身懷絕技的武林高手，他練就一身刀槍不入的硬氣功，南下廣東謀求發展。但為了生活，他不得不在街邊賣武，做著最卑微的工作，嘗盡了人間冷暖和世態炎涼。

在生活的磨礪下，嚴振東的價值觀開始起了變化。

他不再堅持正義，放棄了自身的原則，一次次突破底線，最後淪為地痞流氓手底下的打架工具。

當看到罪惡的發生而能夠做到無動於衷時，嚴振東就已經死了，他放棄了原則，也放棄了自己的尊嚴。

因此，在最後與黃飛鴻的決斗中，嚴振東不再像以前那樣從容不迫。

他的「鐵布衫」也不好使了，最終因為落敗而瘋癲，被洋人開槍打死。

臨死前他發出：「我們的功夫再棒，也敵不過洋槍」的感慨，令人瞬間百味雜陳。

嚴振東正是代表了那個時代失去信仰的國人，雖然有強健的體魄，卻沒有堅定的思想和靈魂。

雖然任世官後來還塑造過衍空和尚、任我行、越西鴻這樣的經典形象，但都沒有嚴振東一角的深度。

其實皮哥上面所列舉的演員、角色及其電影，都是香港電影中最為優秀的作品。

可以下這樣的結論，一部電影中如果反派人物的塑造很成功，那它也絕對是一部經典好片。

2000年後的劉德華，演技早已爐火純青，不再是比上不足，比下有餘的「偶像派」了。

2007年，他參演爾冬升的犯罪片《門徒》，飾演片中反派林昆——一個重情重義，但如狐狸一般狡猾的香港大毒梟。

林昆平日經營一家電器商店，為人低調，不愛出風頭。

如果不是因為販毒，他就只是個安分守己的普通人，有家庭和子女，且很有責任心。

但林昆的價值觀是扭曲的，他不認為自己販毒有錯，覺得這也是公平合理的買賣。

這種邏輯自洽最可怕， 社會 上很多人正是抱著與之類似的扭曲價值觀，才一步步走向犯罪的深淵。

劉德華曾經笑稱自己從未扮演過反派，即使《暗戰》中的恐怖份子，或是《門徒》中的林昆這樣的人物，都有善良的一面。

也許很多觀眾會認為林昆並不是惡人，甚至不能算是「反派」，因為他是個對待家庭有責任感，對待兄弟又有情有義的人。

但他的確在做著危害 社會 的生意，這個人物正是映射出我們的 社會 ，很多人都具備這樣的兩面性。

這就是是皮哥心目中香港影壇經典十大反派角色，你心目中的經典反派角色還有那些呢，歡迎大家文章下面補充……

文/皮皮電影編輯部：熱血丹心

原創丨文章著作權：皮皮電影（ppdianying）

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Ⅸ 香港十大黑幫電影大揭秘

英雄本色

此片成為當年度最賣座的的電影，周潤發在此片中充分展現了他優秀的表演魅力。影片成功地將江湖兄弟情與親生。兄弟情的矛盾集結在一起，體現了他們各自不同的挫折、失敗、懺悔和報復，通過這些人際關系的沖突，影片通過成功的煽情手法使影片更具觀賞性。該片掀起了一股"英雄片狂潮"，對香港電影的發展有比較重要的影響。

監獄風雲

盧家輝是一名美術設計師，有良好教育及家庭背景。但是天有不測風雲，盧父的店鋪有滋事分子子干擾，家輝因幫助父親與滋事分子大打出手，混亂中錯手殺人，被判誤殺罪入獄三年。對於盧家輝來說獄中的生活簡直是另一個世界。他為人耿直，不自覺地開罪了獄中的大哥們，受盡苦辱委屈，幸好得到見義勇為的鍾天正幫助，結為患難知己。監獄生活暗無天日，獄警內部黑幕重重，盧家輝與鍾天正最終為正義聯手而戰，冒著危險挑戰不合理的監獄規則

龍虎風雲

本片是發哥第二次獲獎。而這部片子與《英雄本色》不同的是，它不再以武打演技為主，而是描寫一名密探，隱埋身份打入犯罪集團內部，因為經常和這些人一些行動，竟慢慢與頭頭產生了真摯友誼，發展成了相互信賴的真心朋友，最終以友情的力量征服了這些強盜。這部作品的導演是林嶺東，他被認為是香港新電影的重要導演之一，此片被評為香港的黑色幽默作品。

江湖情

阿偉、阿國兄弟倆浪跡香港街頭，投靠了黑社會邦主劑哥。由於阿國得劑哥賞識，引起阿偉妒嫉。另一邦頭朱老大與劑哥不和，趁機買通阿偉下手暗殺劑哥，一場較量，劑哥倖免於難，阿偉倒向朱老大，阿國遠去新加坡另謀生計。幾年後，阿偉羽翼漸豐自立邦主，又設計將劑哥邦派斬盡殺絕，劑哥遭難，孤身亡命新加坡尋找阿國，阿偉步步追殺，將劑哥妻子、兒女慘殺，此刻悲痛，憤恨促使阿國重新出山，隨劑哥返回香港以死相拼，報仇雪恨。

喋血雙雄

《喋血雙雄》是吳宇森平生最完美的作品，他可能畢生都無法超越這部電影的成就。在當年的香港電影金像獎評選中，《喋血雙雄》獲得最佳導演、最佳剪接（樊恭榮）兩項獎。在剛剛推出的時候，這部電影被視為完美的商業暴力片，此後十年中，人們對它的評價不斷改變，1999年，美國《時代周刊》將它列為本世紀亞洲十大影片之一。

跛豪

一部影片概括了一個時代，那是香港沒有完善法制的時期，黑道猖獗，警匪狼狽為奸。一向不願回首反省歷史的香港人有這樣一個機會重溫歷史，實屬難得，更不要說它還是影射現實。片中雖因商業考慮而穿插了一些娛樂性的噱頭，但導演潘文傑的扎實、流暢的敘事風格及演員鮮活的人物塑造，仍使之成為同類題材影片中開風氣之先的經典之作。片中，呂良偉為表現跛豪的大肚，而增肥數十磅，其敬業精神不亞於羅伯特·德尼羅。

古惑仔

《古惑仔》系列是香港黑幫片中枝節最多、延續最長的一個系列，《古惑仔》構築了一個黑幫世界，甚至一個混混的成長史，在電影中，各色的黑幫事跡雲集其中，這個脈絡還包括同香港澳門甚至日本黑幫的種種聯系.影片多達7部。

龍城歲月

非常明顯，這是一部男性 電影，這是一出講述一個黑幫家族興衰史的史詩製作，杜琪峰在戛納接受記者采訪時曾經提到，他想講的是黑幫文化，而非一般的打打殺殺。長達104分鍾的《黑社會》里，沒有一聲槍響，黑社會成員更多使用棍棒或刀器，而最後一場阿樂(任達華飾)解決掉大D(梁家輝飾)的激烈殺戮，則是利用手中石塊完成，完全摒棄了以往黑幫片那種「炫」的打法。最後一場阿樂砸死大D的場面，全程只聽見石塊撞擊腦部和阿樂的喘息聲。

旺角卡門

王家衛把自己獨特的影像風格和傳統的香港黑社會動作片結合起來，用抽象視覺和詩意的浪漫感覺帶入到這部影片，從而表現出一種與其他動作片不同的另類風格。人物之間的俠義情感和柔美愛情處理的飄逸而不凝滯，在破碎的故事情節和凌亂的色彩影像之間更加感覺化的處理。這種感性式的電影表現突破了以往香港黑社會動作影片的模式化缺陷，讓人耳目一新。在商業元素中增加的藝術化感覺，成為當年諸多動作片中頗具創意的新式動作電影。

無間道

劉偉強再次拿起黑幫電影里較為常見的邊緣人題材，但卻不是從黑社會與警察對立的表面意義去詮釋。除了槍戰和動作，對特殊環境里人性的畸變著墨甚多。在大量的娛樂元素之外，更有一些發人深思的東西存在。比起黑幫電影里常見的兄弟情義，本片的故事中賦予的潛在精神台詞，可望將香港的黑幫電影帶入新的境界。這也因此成為本片對觀眾的致命吸引力之一。