中國的電影體制

A. 中國電影是怎麼劃分等級的

中國電影不劃分等級。
中國電影不實行分級制度，
實行審核制。
統一由廣電總局進行審核。
而且曾經明確表態，
中國電影不會實行分級。
這種情況，
預計幾十年以內不會改變。

B. 為什麼中國大陸電影是審查制度，台灣電影是分級制度

這個問題問的有深度，在回答這個問題前，我們先了解一下什麼是審查制度，什麼是分級制度。

中國電影審查制度，是依據國務院2001年12月25日頒發的《電影管理條例》的標准執行，條例嚴格規定電影所載有內容，並賦予電影審查委員會刪減電影片段的權力。而審查的主要內容——思想。

包括不能泄露國家秘密、危害國家安全或損害國家榮譽和利益，不能煽動民族仇恨，不能宣揚淫穢、賭博、暴力或者教唆犯罪，不能宣揚迷信和邪教等，立場不正確等。

分級制度依據影片對不同年齡階層的適宜性，將電影區分四類。美國的分級是由MPAA來制定的，MPAA的全稱為「The Motion Picture Association of America "即「美國電影協會"，總部設在加利福利（Encino,California ）。

【香港電影分級制度】

第Ⅰ級：適合任何年齡的人觀看；

第Ⅱ級：兒童不宜觀看。其中——

第ⅡA級：兒童不宜——在內容和處理手法上不適合兒童觀看；影片可能使用輕微不良用語和少量裸體、性暴力及恐怖內容，建議有家長指導；

第ⅡB級：青少年及兒童不宜——觀眾應預期影片內容不適合成分的程度較第ⅡA級強烈；強烈建議家長給予指導；影片可能有一些粗卑用語及性相關的主語詞；可含蓄地描述性行為及在情慾場面中出現裸體；影片可能有中度的暴力及恐怖內容；

第Ⅲ級：只准18歲（含）以上年齡的人觀看。

由此可以看出，如果中國實行了電影分級制度會帶來哪些危害呢？

1、對tg的宣傳具有不利影響，參考韓國電影分級後對政府的抨擊，言論自由到失控，分級意味著沒有正確的政治立場，民主黨派（外敵控制）通過電影容易對社會造成動盪，註：我國有一套完整的多黨協商制度。

2、當分級的條條框框都制定好了，那電影審查委員會的人作用就小了，話語權就輕了，這等於要他們下放權利，利益相關，整個電影審查委員會的人都不會支持的。

3、電影審查通過了，但是分級電影在電影院怎麼實施呢？要知道中國掃黃力度也是很強的，色情擦邊球的電影不會和地下產業鏈聯動嗎？這個我是不信的。監管力度跟付出的人力物力成正相關，實行分級後對電影院的監管將增加財務支出和出警次數，所以監管是個問題。

4、中國知識分子其實佔比不多，愚昧的中國人還很多，現在的中國還不具備這樣的藝術土壤，全民素質有待提高，再過個30年，等打工潮那一代的子女接受教育後，中國會有全民藝術土壤。

所以總結一下中國現有的電影是審查制度的根本原因是國情所至。

C. 中國電影現狀和未來

藉助於開放改革的歷史潮流，中國電影從90年代中期以來生產力有所提高，市場穩步擴展，國產影片的產品競爭力逐漸增強，電影業似乎正面臨一個步出困境、再度振興的契機。同時，國產電影的數量和質量與電影市場要求仍然不相適應，電影市場現狀與電影市場潛力之間還存在明顯差距，進口影片與國產影片、市場「大片」與普通國產影片的市場份額、票房份額的嚴重失衡，大城市市場與中小城市和農村電影市場的巨大消費對比，特別是發行業、放映業與製片業利益沖突的激化，則說明中國電影業的發展正處在一個重要而關鍵的發展和調整時期，甚至可以說是生死攸關的轉折點。 一歷史機遇 1979年，中國電影曾經創造293．1億的觀眾人次紀錄，這一數字意味著當時10億中國人人均年觀影次數近30次。但80年代後，中國電影的觀眾人次卻連年減少，盡管這期間仍然有一些國產影片的觀眾人次過億，但從總體上來說，除了產量還基本維持以外，電影的觀眾人次、放映場次、票房收入和發行收入以及銀幕數量都呈明顯的下降趨勢。 這一下降趨勢直到1995年才開始出現明顯緩解。1993年至1994年的電影體制改革初見成效後，紀念世界電影誕生100周年和中國電影誕生90周年的國際性話題重新將觀眾從對電視的關注中引向了電影，引進國外10部大片刺激了多年疲軟的電影市場，以及都市消費社會創造了越來越高的文化消費慾望等，多種因素的綜合作用使這一年成為了中國電影業期待已久的一個歷史性轉機，但電影事業從總體上來看，還是處在生長和發展時期。 1．發展中的電影生產 90年代以來，中國的電影平均年產量基本處於世界各國、各地區電影產量的前5名之列。從90年到97年，中國電影總產量為1，079部，平均年產量約為135部。其中92年產量最多，從96年開始明顯減少，97年產量最低，比平均年產量低約35％，是90年代以來中國電影的一個低產年。 電影減產是一個全球性的現象，世界絕大多數國家和地區的電影產量從總體上來說都呈逐年下降趨勢。但是，中國電影產量如此明顯地減少恰恰出現在電影票房收入大幅度上升的時期，同時中國的電影市場對影片量的需求還遠遠沒有得到滿足，因此97年的電影大幅度減產仍然是一種不正常的現象。 美國近年電影平均年產量約在350—400部左右、印度為450部左右、香港為150部左右、法國為100部左右、巴西為60部左右、英國為40部左右、台灣為20—30部左右、墨西哥為10部左右。從絕對數量來看，中國大陸電影90年代平均年產量135部，可以說是電影生產的大國之一，電影年產量約為世界投入商業發行的電影產量的1/30。 從投資規模來看，近年來中國電影的投資規模也有逐年擴大的趨勢，每年都有幾部投資超過1，000萬元的大製作影片，如《鴉片戰爭》已經創造了單片投資近億元的紀錄。 在世界范圍內，為了與電視競爭，為了提高電影的藝術和技術質量，也為了增加電影的市場佔有率，電影的投資成本越來越高。1996年美國電影的平均成本為每部3，980萬美元，1997年為5，340萬美元，增長34％。1997年影片平均發行宣傳費用為2，220萬美元，每部電影實際成本高達7，560萬美元。(注1)近年中國電影生產的平均投資規模盡管不到美國電影的1％，但也有較大幅度的增長。1980年平均投資40萬，1992年為150萬，1997年則在300萬以上，年增長幅度為10％以上。預計1998年電影的投資規模還會有所擴大，平均成本約在350萬元人民幣左右(注2)。這一投資規模已經接近了1997年香港普通影片300萬—500萬的投資規模。電影投資的增加，為提高電影的創作、製作水平和藝術、技術質量提供了經濟前提。 2．復甦中的電影市場 盡管80年代世界電影都面臨不同程度的市場危機，但從90年代以來，世界各國、各地區電影的票房收入卻有增有減，香港從95年的13．39億港幣的票房收入，到96年減少到12．22億，97年則減少為11．90億，遞減8．7％、2．5％，而美國電影國內外票房收入卻在逐年上升，國內收入從96年的50億美元到97年超過了60億，創造了歷史新紀錄。 從1995年開始，中國電影觀眾人次也開始緩慢回升，電影的票房收入則增長迅猛。1995年，全國票房增長幅度平均達到15％，上海則達到40％，北京更是達到80％，而且還保持了三年的持續增長（1995年9267萬；1996年1．1億；1997年1．2億）。 隨著電影市場的升溫，電影消費者的數量和消費水平也在提高。1995年，上海和北京都從1979年以後首次出現了觀眾人次上升的趨勢。據1997年6月《中國電影雜志社》、北京市電影公司等機構所進行的「北京電影市場消費調查」所統計，在觀看電影的觀眾中有46．42％的觀眾平均每月都看一次電影以上，這說明電影的消費市場正在擴展。(注3) 此外，中國電影也開始面向國際市場。據不完全統計，1997年中國電影公司共向國外電影市場輸出國產影片126部次，銷售總額達3，816．5萬元，比1996年增長了300％(注4)。這表明，中國電影在尋求海外市場方面取得了明顯進展。 3．變革中的電影體制 90年代中國電影體制的改革一直是在巨大的市場壓力下曲折地展開的。電影體制改革主要集中在兩個方面。一是製片業的改革。首先，增擴了電影製作機構。電影製作機構原來只有16家國營電影製片廠，後來南京、天津、山西、江西、黑龍江等都成立了電影製片廠。再後來，萬科、大洋等民營企業也開始電影製作。1995年一半以上的國產影片是由民營企業投資生產的。這一改革，使電影的生產規模擴大，也為電影生產引進了競爭機制。其次，電影的出品權逐漸擴大。原來只有16家國營電影製片廠擁有電影出品權，1995年廣電部電影局批准了其他國營電影製片廠的出品權，同時因為放鬆了生產指標的控制，許多民營企業也可以通過間接的方式獲得電影出品權。廣電部電影局1997年12月24日還發布了《關於試行「故事電影單片攝制許可證」的通知》，規定在中國大陸的國有省級以上和具備相應條件的地市級電影單位、電視台、電視劇製作單位，均可以國家倡導的、思想性藝術性較佳的電影文學劇本向廣電部電影局申請故事電影單片攝制許可證。這些措施，進一步放開了對製片行業的壟斷，使製片業向市場化方向跨進了有限的一步。 中國電影體制改革的第二條戰線是發行體制的改革。1993年1月，廣播電影電視部下發《關於當前電影行業機制改革的若干意見》以及《實施細則》，1994年下發《關於進一步深化行業機制改革的通知》，一直由中國電影發行放映公司統購統銷、壟斷經營的電影發行體制解體，各電影製片廠直接面對各個基層發行放映企業。電影的發行渠道更加靈活多樣。這一改革，在一定程度上刺激了製作、發行、放映業的積極性，製片人制、地區版權制、分帳發行制、招標放映、院線放映等各種製作、發行和放映方式都陸續出現，這對擴展電影的消費市場起到了積極作用。 內容提要90年代中期，中國電影出現了一次歷史轉機：電影市場復甦，國產電影呈現出重新振興的跡象。但事實上現實困境仍然束縛著中國電影的發展：國產影片面臨著「信譽危機」，電影市場份額比例失調，製片、發行和放映的矛盾進一步激化；電影市場片源不足，市場潛力沒有充分發掘。中國電影亟待進一步深化體制改革，轉化管理機制，提高影片質量，以創造民族電影工業的燦爛前景。 關鍵詞電影體制市場份額信譽危機後電影市場 作者簡介尹鴻，1961年生，北京師范大學藝術系教授。唐科，1972年生，北京師范大學藝術系博士生。 藉助於開放改革的歷史潮流，中國電影從90年代中期以來生產力有所提高，市場穩步擴展，國產影片的產品競爭力逐漸增強，電影業似乎正面臨一個步出困境、再度振興的契機。同時，國產電影的數量和質量與電影市場要求仍然不相適應，電影市場現狀與電影市場潛力之間還存在明顯差距，進口影片與國產影片、市場「大片」與普通國產影片的市場份額、票房份額的嚴重失衡，大城市市場與中小城市和農村電影市場的巨大消費對比，特別是發行業、放映業與製片業利益沖突的激化，則說明中國電影業的發展正處在一個重要而關鍵的發展和調整時期，甚至可以說是生死攸關的轉折點。 一歷史機遇 1979年，中國電影曾經創造293．1億的觀眾人次紀錄，這一數字意味著當時10億中國人人均年觀影次數近30次。但80年代後，中國電影的觀眾人次卻連年減少，盡管這期間仍然有一些國產影片的觀眾人次過億，但從總體上來說，除了產量還基本維持以外，電影的觀眾人次、放映場次、票房收入和發行收入以及銀幕數量都呈明顯的下降趨勢。 這一下降趨勢直到1995年才開始出現明顯緩解。1993年至1994年的電影體制改革初見成效後，紀念世界電影誕生100周年和中國電影誕生90周年的國際性話題重新將觀眾從對電視的關注中引向了電影，引進國外10部大片刺激了多年疲軟的電影市場，以及都市消費社會創造了越來越高的文化消費慾望等，多種因素的綜合作用使這一年成為了中國電影業期待已久的一個歷史性轉機，但電影事業從總體上來看，還是處在生長和發展時期。 1．發展中的電影生產 90年代以來，中國的電影平均年產量基本處於世界各國、各地區電影產量的前5名之列。從90年到97年，中國電影總產量為1，079部，平均年產量約為135部。其中92年產量最多，從96年開始明顯減少，97年產量最低，比平均年產量低約35％，是90年代以來中國電影的一個低產年。 電影減產是一個全球性的現象，世界絕大多數國家和地區的電影產量從總體上來說都呈逐年下降趨勢。但是，中國電影產量如此明顯地減少恰恰出現在電影票房收入大幅度上升的時期，同時中國的電影市場對影片量的需求還遠遠沒有得到滿足，因此97年的電影大幅度減產仍然是一種不正常的現象。 美國近年電影平均年產量約在350—400部左右、印度為450部左右、香港為150部左右、法國為100部左右、巴西為60部左右、英國為40部左右、台灣為20—30部左右、墨西哥為10部左右。從絕對數量來看，中國大陸電影90年代平均年產量135部，可以說是電影生產的大國之一，電影年產量約為世界投入商業發行的電影產量的1/30。 從投資規模來看，近年來中國電影的投資規模也有逐年擴大的趨勢，每年都有幾部投資超過1，000萬元的大製作影片，如《鴉片戰爭》已經創造了單片投資近億元的紀錄。 在世界范圍內，為了與電視競爭，為了提高電影的藝術和技術質量，也為了增加電影的市場佔有率，電影的投資成本越來越高。1996年美國電影的平均成本為每部3，980萬美元，1997年為5，340萬美元，增長34％。1997年影片平均發行宣傳費用為2，220萬美元，每部電影實際成本高達7，560萬美元。(注1)近年中國電影生產的平均投資規模盡管不到美國電影的1％，但也有較大幅度的增長。1980年平均投資40萬，1992年為150萬，1997年則在300萬以上，年增長幅度為10％以上。預計1998年電影的投資規模還會有所擴大，平均成本約在350萬元人民幣左右(注2)。這一投資規模已經接近了1997年香港普通影片300萬—500萬的投資規模。電影投資的增加，為提高電影的創作、製作水平和藝術、技術質量提供了經濟前提。 2．復甦中的電影市場 盡管80年代世界電影都面臨不同程度的市場危機，但從90年代以來，世界各國、各地區電影的票房收入卻有增有減，香港從95年的13．39億港幣的票房收入，到96年減少到12．22億，97年則減少為11．90億，遞減8．7％、2．5％，而美國電影國內外票房收入卻在逐年上升，國內收入從96年的50億美元到97年超過了60億，創造了歷史新紀錄。 從1995年開始，中國電影觀眾人次也開始緩慢回升，電影的票房收入則增長迅猛。1995年，全國票房增長幅度平均達到15％，上海則達到40％，北京更是達到80％，而且還保持了三年的持續增長（1995年9267萬；1996年1．1億；1997年1．2億）。 隨著電影市場的升溫，電影消費者的數量和消費水平也在提高。1995年，上海和北京都從1979年以後首次出現了觀眾人次上升的趨勢。據1997年6月《中國電影雜志社》、北京市電影公司等機構所進行的「北京電影市場消費調查」所統計，在觀看電影的觀眾中有46．42％的觀眾平均每月都看一次電影以上，這說明電影的消費市場正在擴展。(注3) 此外，中國電影也開始面向國際市場。據不完全統計，1997年中國電影公司共向國外電影市場輸出國產影片126部次，銷售總額達3，816．5萬元，比1996年增長了300％(注4)。這表明，中國電影在尋求海外市場方面取得了明顯進展。 3．變革中的電影體制 90年代中國電影體制的改革一直是在巨大的市場壓力下曲折地展開的。電影體制改革主要集中在兩個方面。一是製片業的改革。首先，增擴了電影製作機構。電影製作機構原來只有16家國營電影製片廠，後來南京、天津、山西、江西、黑龍江等都成立了電影製片廠。再後來，萬科、大洋等民營企業也開始電影製作。1995年一半以上的國產影片是由民營企業投資生產的。這一改革，使電影的生產規模擴大，也為電影生產引進了競爭機制。其次，電影的出品權逐漸擴大。原來只有16家國營電影製片廠擁有電影出品權，1995年廣電部電影局批准了其他國營電影製片廠的出品權，同時因為放鬆了生產指標的控制，許多民營企業也可以通過間接的方式獲得電影出品權。廣電部電影局1997年12月24日還發布了《關於試行「故事電影單片攝制許可證」的通知》，規定在中國大陸的國有省級以上和具備相應條件的地市級電影單位、電視台、電視劇製作單位，均可以國家倡導的、思想性藝術性較佳的電影文學劇本向廣電部電影局申請故事電影單片攝制許可證。這些措施，進一步放開了對製片行業的壟斷，使製片業向市場化方向跨進了有限的一步。 中國電影體制改革的第二條戰線是發行體制的改革。1993年1月，廣播電影電視部下發《關於當前電影行業機制改革的若干意見》以及《實施細則》，1994年下發《關於進一步深化行業機制改革的通知》，一直由中國電影發行放映公司統購統銷、壟斷經營的電影發行體制解體，各電影製片廠直接面對各個基層發行放映企業。電影的發行渠道更加靈活多樣。這一改革，在一定程度上刺激了製作、發行、放映業的積極性，製片人制、地區版權制、分帳發行制、招標放映、院線放映等各種製作、發行和放映方式都陸續出現，這對擴展電影的消費市場起到了積極作用。 4．生長中的國產電影市場競爭力 美國電影一直瘋狂地佔領和吞食著世界電影市場。除了香港、印度等少數例外，在許多國家和地區，美國電影都超過了本土電影的市場佔有率。 在這種情況下，一方面，既包括法國這樣的發達國家也包括更多的發展中國家一直都在採取各種措施支持和保護本土電影和民族電影的發展。如巴西政府就明確規定了每一年全國的電影放映單位放映國產影片的時間；中國也由原廣電部作出了國產電影必須保證佔有2／3的放映場次的明確規定。但另一方面，文化保護政策並不能真正保護國產電影的發展，提高國產電影本身的市場競爭力才是民族電影發展的根本出路。 近年來，世界上許多國家和地區都越來越重視本土電影的市場競爭力，一些本土電影在本土市場上已經可以與美國電影抗衡，使國產電影擴大了市場佔有率。如香港曾經連續多年本土電影的票房收入、觀眾人次等都超過了外來電影；日本1997年票房紀錄前10位的影片中也有3部本土電影，其中《幽靈公主》還以100億日元的票房高居榜首(注5)。波蘭1997年國產影片《兇手》的票房收入達到了1340萬茲羅提（約合380萬美元），超過了美國影片《空中大摜籃》860萬茲羅提（合240萬美元）的票房紀錄(注6)。而近年來在中國大陸，面對進口外國「大片」的挑戰，電影製作和發行者充分利用了各種機遇，使國產影片的生產和發行也取得了突破，從1995年到1997年，進口影片包括分帳進口影片的排片、市場份額逐漸受到了平抑，各地都有國產影片突破進口大片的票房紀錄的現象。 電影生產的發展、電影市場的復甦，電影體制改革的深入和國產電影市場競爭力的提高，可以說都意味著中國電影業的發展正面臨一個機不可失、時不再來的轉折時期。 二現實困境 中國電影面對機會，同時也面對困境、面對挑戰、面對危機。與處在轉型期的整個中國社會政治／經濟／文化發展的不平衡息息相關，由於電影體制改革仍然還沒有到位，計劃經濟模式在向市場經濟模式的轉化過程中出現了大量的行業後遺症，從電影業的各級管理層到電影製作、發行、放映層都還存在著這樣那樣的觀念和操作方式的誤區，整個電影從業人員的文化素質和專業素質也還有待提高，整個社會的電影消費水平受經濟和文化條件的制約也還處在初級階段，這一切都是中國電影業發展必須面對的嚴峻現實。 1．影片數量短缺 按照經營經驗，電影院需要250—350部電影供應才能正常運轉，而按照廣播電影電視部電影管理條例規定，國產影片必須佔2／3放映時間，這就意味著除了80—120部進口影片以外，至少需要160—230部國產影片提供給市場。而這些影片中應該有1／2的影片（80—115部）是市場效果較好，1/3（50—80部）的影片是高效益的，正如電影發行人員所意識到的那樣，「片源供給是否充足，國產片中是否有可以支撐市場的『拳頭』作品，是目前國產片市場經營能否保證良性循環的首要前提。也唯有有良好的片源保障，2／3時間放映國產影片才可能落到實處，顯示出實際的效果。」(注7) 近年來，每年中國電影市場的新片投放量（國產片和進口片）大約維持在150至200部之間。如北京95年投放市場新片共197部，其中大片9部，普通進口影片44部，國產新片144部，此外還有復映片72部。而1997年，全年投放市場的影片有大幅度下降，國產電影為120部左右，其中不少都是往年的積壓影片。進口電影30部左右，共150部。市場差額越來越大。一方面限制進口影片的市場佔有率，另一方面國產影片的產量又明顯不足，特別是已有的大多數國產影片根本無法佔有市場份額，這對97年的電影市場帶來了明顯的消極影響。正是在這樣的情況下，進口片不是擠占而是填補了中國電影市場的真空。電影產量的不足，將導致電影市場的萎縮、觀眾流失，使其他音像媒介搶占電影的生存空間，同時也會使國產電影的市場份額越來越多地被外來影片所代替。 導致電影生產量短缺的最主要的原因一是電影市場機制不健全，製片方的利益回報率太低、投資風險太高，影響了電影的生產規模。二是電影管理制度還不夠合理，規劃、審查的尺度與電影本身的特點不完全吻合，特別是制度性和操作性不夠帶來了某種生產的不可預見性，使電影創作和投資者的積極性受到了一定的影響。三是過多的非市場因素使電影生產和電影市場的正常秩序受到干擾，也對電影生產產生了某些誤導作用。 2．製片、發行、放映業的矛盾激化 和整個中國的改革形勢相仿，中國電影的體制改革也已經進入到了攻關階段，進入到了要影響到原有的利益分配和權力格局的關鍵時期，因而，近年來，電影製片、發行、放映業之間的矛盾也越來越突出。正如廣電部電影局一位主管人士所認為，「有人說中國電影企業是整個中國企業界改革最早的行列，但是，改革的進程緩慢，遠遠不能滿足中國電影發展的需要。」(注8)中國電影發展面臨「電影體制不順、機制待立、中介梗阻、節目短缺、資金困難、捐稅過重、不平等競爭」等問題(注9)。 而這種矛盾的集中體現之一，就是電影市場的無序和雜亂。中國的電影行業雖然一直以影片發行為紐帶貫穿全行業，但由於各級發行公司是按照行政區域設置的，各級發行、放映單位分別屬於各級政府管轄，形成了不同的隸屬關系和利益機制。企業和區域的自我保護阻礙了電影市場機制的建立。市、縣電影行業的條塊分割、各自為政的現狀已經嚴重製約了電影事業的發展和電影經濟的增長。改革現行經營格局和經濟體制迫在眉睫。93年以來廣電部一直推動「放開發行」、打破區域壟斷，但收效並不明顯。原因在於只打破了單一企業的壟斷，並沒有打破區域經營的壟斷。市場依然條塊分割、塊塊壟斷、沒有競爭、分配不公。電影市場的無序不僅造成了發行和放映業的沖突，而且更是嚴重地影響到製片業的利益。在整個影片業中製片一方得到的利潤過少。70％影片的製作方虧損。據有關人士估計，國產影片投資總回報率還不到50％(注10)。 目前，美國製片與放映的票房分成比例為48∶52左右，其中發行費用佔去製片費用的10—12％，製片方得到的票房收入為35％。目前中國電影公司的大片引進即參照這一比例。而國產片通常的分帳比例是製片、發行、放映分別占票房的35％、17％、48％。但製片方卻要負擔相當部分的拷貝費和宣傳費，而發行方的發行成本和風險系數與其利益所得相比卻並不相稱。此外，加上各種市場統計數字的弄虛作假，更使得製片方的利益受到損害。 製片、發行、放映業矛盾的加劇，一方面傷害了電影生產的積極性，使電影的產量和質量都受到影響，另一方面也傷害了電影的市場效果，電影片源嚴重缺乏，國產片的發行放映都面臨重重阻力。其結果必然是惡性循環，生產、發行、放映三個環節不是形成一種發展的合力，而是相互制約、相互抵消。因此，加速整個電影業的市場經濟轉軌、重組利益集團、打破市場壟斷、規范電影市場、加強電影經濟的法規建設和執行力度是解決電影業內部困境的出路。 3．市場潛力沒有充分發掘 如果將中國的電影產量和電影票房收入與中國的人口相比的話，中國可以說完全是一個電影小國。盡管中國的電影產量約為世界電影產量的1／30，但中國人口卻佔世界人口的1/4。盡管95年以後，中國電影的市場狀況有所回升，但全國票房收入估計還不到40億，觀眾人次沒有明顯的增加。而1997年，除北京等極少數地區的票房保持上升或與96年持平以外，大部分地區的票房都下降了20％左右，而且，進口分帳美國影片的票房也在同時下降，這無疑是對中國電影市場敲響的警鍾。(注11) 中國電影市場的票房收入無論是與中國的人口數量相比，還是與美國等國家的電影票房收入相比，都還有很大的距離。1997年，《鴉片戰爭》全國票房收入為8，000萬，是國產影片中票房收入最高的影片之一，而美國97年票房收入排在第20名的影片其國內收入已經為2，400萬美元，接近2億人民幣，是《鴉片戰爭》的2倍以上。美國《泰坦尼克號》全美票房收入超過4億美元，合35億人民幣，更是《鴉片戰爭》的44倍。1997年，美國共發行395部影片，觀眾人次達14億，國內票房的總收入超過了60億美元(注12)，是中國全國電影票房的數十倍。這樣大的差距，說明中國電影市場還有著巨大的潛力，電影消費還有廣闊的市場。 中國電影市場的發展也很不平衡。以分帳進口影片的市場份額佔有率為例，僅僅上海就佔全國分帳影片市場份額的16％，北京和浙江各佔14％，三個城市竟然佔有份額的44％。全國幾十個省、上千個大中城市和廣大的小城市、農村才佔有全國市場的56％(注13)。這說明，在大城市電影的消費市場還處在培育階段，而在廣大的中小城市，電影文化的普及還遠遠不足，大眾的電影消費需求沒有被充分調動，而農村電影市場目前基本處在未開放的蕭條狀態。

未完，請參考http://lw23.com/paper_37085161/

D. 院線制的中國院線制的發展歷程

解放後一直持續到20世紀90年代初，我國電影發行放映體制一直是「統購統銷」 + 「層級發行」模式，即大小製片廠生產影片後一次性由中國電影發行放映輸入輸出公司(簡稱中影)買斷，後者再分別經按照省、市、縣這樣的行政層級的發行公司發行到各電影院。但是這種模式存在於計劃經濟體制下，不適應20世紀80年代開始的市場經濟體制改革，導致效率低下，資源浪費，對我國電影工業的萎靡必須承擔一定責任。並且自1984年開始電影製片不再由國家統一撥款，電影的發行放映也需要一個與之配套的市場機制。
我國電影發行放映改革先後經歷兩次重要時期，其標志年份一是1993年，以《關於當前深化電影行業機制改革的若干意見》(業內常稱三號文件)和《電影行業機制改革方案實施細則》為主，輔以《中國電影發行放映輸出輸入公司影片購銷暫行辦法》等政策出台為代表；二是2001年，以《關於進一步深化電影業改革的若干意見》和《關於改革電影發行放映機制的實施細則(試行)》(業內常稱1519號文)等政策為代表。
1993年正式出台的相關政策裡面並沒有談到「院線」，但是院線制的起步卻與此次電影機制改革緊密相關。此階段的電影機制改革最重要的內容是電影製片廠自辦發行，可以按照自己的意願把影片直接銷售給各省和省以下的電影公司，可以和發行部門實行發行收入分成(這開始了早期的分帳發行機制)。此舉在很大程度上對電影發行起到了很大的改革促進，但是對放映的影響有限。因為電影院仍是國有，被納入地方行政管理范圍內，加上電影院設備和管理落後，因此整體發行成本較高、發行混亂，省級電影發行公司一定程度上替代了中影公司在地方上獲得壟斷性。電影發行和放映是一個整體，相互制約，分帳發行和院線制度以及多廳影院等都緊密相連，由於我國當時無法建成院線，製片廠由面對一個壟斷性的中影改為32個壟斷性的省級電影發行公司，所以改革的成效有限。正是基於這樣，2001年才出台進一步的深化電影改革意見，並促進院線建立。
市場競爭卻使得一些先行者在1995年前後就開始了院線制的探索，摸著石子過河，付之具體實踐。其中包括福建、上海、四川等地出現了第二發行渠道，這些發行渠道所面向的主體影院構成了獨立於省級發行公司所控制的影院以外的「院線」，因此某些省出現了這種院線雛形。最關鍵的是，這種模式即省內電影院聯營代表了我們對院線的認識。
2001年12月18日廣電總局和文化部頒發的《關於改革電影發行放映機制的實施細則(試行)》明確提出院線制將成為我國電影發行放映的主要機制，10條細則中4條用於明確院線的建設和發展，其中包括帶有行政色彩的政策：
實行以院線為主的發行放映機制，減少發行層次，改變按行政區域計劃供片模式，變單一的多層次發行為以院線為主的一級發行，發行公司和製片單位直接向院城公司供片；有條件的地區，要盡快組建兩條或兩條以上的院線；鼓勵有實力的院線跨省經營。凡是在2002年6月1日之前沒有形成院線的地方，將停止向其供應進口分帳影片(經批準的地區除外)。2002年10月1日之前，北京、上海、江蘇、浙江、湖北、湖南、廣東、四川要率先組建兩條院線，否則將停止向其供應進口分帳影片。 組建院線必須符合以下條件和要求：(1)10家以上以資本或供片為紐帶的專業影劇院，其中實行計算機售票的影院不少於8家或者年度票房不低於800萬且電影專項資金如實上繳，可以發起組建一條省內院線，由省級電影行政主管部門審批，報國家廣電總局電影局備案。(2)15家以上以資本或供片為紐帶且影劇院分布在不同省級區域的專業影劇院，其中計算機售票不少於10家或者年度票房不低於1000萬且電影專項資金如實上繳，可以發起組建一條跨省院線，協商跨區域省級電影行政主管部門後，報送國家廣電總局審批，並向有關省級電影行政主管部門抄送批件。(3)一個省的院線組建最多不超過三條。以簽約形式組合的院線，簽約期不少於3年(含3年)。一個影院只能加入一家院線。簽約期滿後，可以重新進行選擇。
這種改革一方面是基於1993年政策推動的改革並不徹底，新的地方壟斷和中間發行環節仍然導致機制不暢；一方面是推動國產片的生產發行放映的任務日趨緊迫。院線制改革總體上再次將原有產品流通鏈條中的「發行」一節縮減，在院線中包含了一個發行主體和若干影院，而各電影製片廠和中影直接面對院線發行，以期達到減少發行層次，合理分配製片發行放映三方利益。由於對院線公司的運營管理有具體審核要求，尤其是國產片放映時間要達到2/3，這樣不僅僅有利於發行放映的管理，對於電影生產會起到直接促進。
據中國電影集團電影發行放映公司消息，截至2002年6月1日，已批准成立的30家省內和跨省院線，含電影院846座，1536塊銀幕。新疆、內蒙古、寧夏、青海等9省、自治區獲准緩建院線。

E. 中國為何不實行電影分級制度

電影分級，對於中國電影來說始終是件懸而未決的事情。爭論了多年，也觀望了多年。這究竟是為什麼？
廣電總局電影局有關人士說：「之所以沒有實行，是因為考慮到目前中國的經濟文化發展水平以及電影的管理水平難以達到分級的要求。也就是說，管理跟不上，分級制度無從談起。比如10年前，中國電影曾經試行過『兒童不宜』，但後來停了.因為管理跟不上。根本做不到像美國那樣，如果18歲以下的未成年人沒有父母的陪同進了影院，父母就會受到嚴厲的懲罰。我們這的情況是，不但管理實行不了，反而『兒童不宜』成為了一個炒作對象。所以，目前中國電影的首要問題，還不是電影分級，而是健全電影體制，規范電影市場，提高管理水平。但這並不是說，電影不分級，未成年人觀影的問題就不能解決。無論是國產影片，還是進口影片，事實上都在遵循著一個原則，這就是『老少皆宜』。而且，為了解決未成年人觀影的問題，政府已採取了特殊的措施，專門設立了機構，向少年兒童推薦適合觀看的影片。」
除了管理問題，還有一個認識問題。在很多人看來，電影分級就意味著可以拍成人片，這也就意味著色情、暴力的出現。這個問題不解決，電影分級制就無法實行。

參考文獻：http://iask.sina.com.cn/b/3843571.html?from=related

F. 新中國電影事業的發展

新中國電影事業發展

（1）新中國成立到20世紀70年代末

新中國成立後，模仿蘇聯電影的管理體制，建立起了一個從管理到生產、經營的完整配套的新中國電影事業體制。

1953年，在蘇聯專家幫助下，我國制訂了第一個五年計劃中的電影管理計劃。其中，對製片廠實行行政指令性管理，建立了攝制工作制度和製片主任制度及製片生產的各項規定。在發行方面，把中國影片經理公司改組為中國電影發行放映公司，將各大區公司建制為各省、市發行機構，並建立完善了發行放映經營管理的各種規章制度，在電影局設立了電影放映管理處，各省、市、自治區文化管理部門亦成立相應的各級機構，有一級政府就有一級電影發行放映公司加強放映工作的統一管理。這一整套設施的建立，都是以行政化機制為依據和功能目標的，而市場效應和市場運轉則作為輔助的手段，因此形成了從中央到地方垂直管理的政企合一的電影發行體制。

從20世紀50年代開始逐步完善起來的電影產業結構體制，以它特有的規律運轉，除了1958年和1976年由於眾所周知的原因發生過幾次動盪外，30年來，其基本架構和內部經濟關系未有任何本質上的變化。同其他行業一樣，電影業走的是計劃經濟體制，統一由國家預算撥款和專項撥款維持其建設、生產和流通。製片方面，製片廠根據上級對數量及題材的嚴格計劃接受影片拍攝任務。發行方面，作為全國發行放映總代理的中影公司負責收購影片，之後通過等級分明的各個發行放映公司以業務和行政相結合的手段從省、市、縣往放映單位發放拷貝。

（2）20世紀80年代

改革開放後，電影業在20世紀80年代初期開始，出現了幾次改革浪潮。1979年的《關於改革電影發行放映管理體制的請示報告》，調整了發行收入分成比例，增加了用於發行放映事業的生產基金。1980年，文化部又以1588號文件的形式規定，中影公司根據發行需要所印製的拷貝量按一定單價與製片廠結算，使製片廠產量增加，利潤上升。1984年5月，文化部正式提出成立中國電影總公司的體制改革方案。1985年1月，電影局在廣州召開電影體制改革座談會，提出簡政放權、政企分開和擴大製片業與發行業經營自主權的精神。同年，同意在一些地區對部分影片的票價實行浮動，以緩和電影收入的下降趨勢，電影的價格體制在經歷了35年之後（始終維持在50年代的0.20-0.35元之間），終於在市場競爭的沖擊下出現了初步的松動。

隨著改革開放的逐步進展，錄像業、歌廳和綜合文化娛樂業開始興盛，電視日漸普及，使電影觀眾出現了明顯的分流。1984年僅一年時間，電影觀眾就減少了52億人次。迫於市場壓力，電影製片迅速走向娛樂化類型化。

1986年1月，電影局從文化部劃歸廣播電影電視部領導，加強影視統一領導和統籌規劃是合並的初衷，但電影局合並到廣電總局後，各地電影單位特別是省、市、縣級發行公司仍由地方文化部門領導和管理，以至形成「上合下不合」的現象，對電影全行業管理造成了很大的困難。1986年，全國電影市場進一步萎縮，全國三分之一左右的發行企業虧損，許多放映單位該營它業，反過來又影響到了電影製片企業的嚴重虧損。針對這種情形，1987年曾經提出了代理發行、一次性賣斷和按比例分成等五種結算方式發行影片，但1989年又很快倒退回來，頑強地按拷貝結算的方式。

（3）20世紀90年代後至今

20世紀90年代的電影改革以1993年元月以「廣電字（3）號文件」即《關於當前深化電影行業機制改革的若干意見》及其《實施細則》（徵求意見稿）為標志。自此，40多年的計劃經濟下電影的統購統銷以及由此形成的製片、發行、放映三者之間經濟分配上的不合理開始發生重大變化，其中重要一條就是中影公司的全國壟斷經營被打破。但是問題緊接而來，各省級公司在自己的行政區域內獨家經營、壟斷發行以及發行行業中間環節過多的局面仍然普遍存在。經過發行影片直接面向地市級公司的「江蘇突破」、「山東突破」後，製片廠、中影公司與省級公司在發行上的矛盾更加突出。

1994年8月1日，廣電部電影局下發了《關於進一步深化電影行業機制改革的通知》（94年348號）。這個文件按照中華人民共和國《著作權法》和國務院《關於進一步加強知識產權保護工作的決定》精神，明確影片（著作權）發行權擁有單位可以直接向北京等21家省市（11家老、少、邊、窮省、區除外）的各級發行、放映單位發行自己的影片。這一指導思想使得電影全行業所有企業的經營自主權得到認可，在很大程度上促使市場多主體的形成。

1995年1月，隨著當時廣電部《關於改革故事影片攝制管理工作的規定》（廣發影字[1995]001號）的出台，昭示著製片行業幾十年一貫制的計劃管理模式的改革終於邁開了小小的、但卻極有意義的一步。根據文件規定，全國擁有故事片出品權的不再僅僅是原來的16家製片廠，一大批一直未得承認的省級電影製片廠終於贏得了自己的影片出品權。很快，一方面省辦廠的積極性很快調動起來。山東廠、浙江廠、山西廠等分別投拍了《孔繁森》、《信訪辦主任》、《劉胡蘭》等重點題材影片。但由於其他配套設施的缺乏，製片行業並沒有得到真正的復興。

由於市場上影片節目的嚴重缺乏，使得改革必須往前邁進一步。1997年，製片（出品權）進一步放開，無論「機關、企業、事業單位和其他社會團體」，甚至「個人以資助、投資的形式」都均可「參與攝制電影片」。1995年的改革還僅僅是打破原16家製片廠的壟斷，而1997年的改革則是完全取消了國有製片企業的壟斷保護權力。改革方案很快得到執行，北京紫禁城率先嘗到了改革所帶來的實惠。因《離開雷鋒的日子》一炮走紅的北京紫禁城影業公司，得到了廣電部電影局果斷給予的極高獎賞——影片製作企業生產的出品權。

也是在1997年，單片發行權開始放開。《鴉片戰爭》以民間集資方式操作並以此成立四川《鴉片戰爭》影視製作有限公司，這一舉動在電影界引起強烈反響。發行上，電影局則對這家沒有單獨出品權的公司首次給予了影片單獨發行權，政策方面享有同峨影廠發行此片時一樣的權利。同年，地處深圳的南國影聯開始了從放映行業爭取單片發行權的第一步。這家以放映為主的股份公司，於1997年10月以委託代理方式購買了合拍影片《聯合出擊》的國內版權。

2002年開始，以新的《電影管理條例》頒發為總標志，中國電影業開始了新一輪的體制改革和產業化進程。其中重要一個環節是製片業的初步放開，一些民營機構也擁有了獨立拍攝電影的條件。這進一步促使民營資本注入到電影製片業中來，從而為電影製片業帶來新鮮血液。以往，民營機構拍攝電影是比較困難的，因為缺乏「資格」，所以必須與電影製片廠合作，使用廠標。近年來，廣東巨星、華誼兄弟、北大華億、中博時代、海潤等一些民營影視製作機構迅速成長，它們以其獨特的理念和手法成為一支不可忽視的力量。但是，由於政策上的限制，他們只能以影視界「游擊隊」的身份存在。而此次改革意味著民營機構無需再買廠標，可以獨立投資拍攝電影。該措施適應社會主義文化市場規律要求——此次形成的製片格局打破了舊有的國有製作機構一統天下的格局，呈現出了多元化的特點（雖然現在這個多元懸殊還很大），將更具有競爭性，因為它們都將在市場規律下平等坐次，優勝劣汰。

發行放映業的機制改革同樣激烈，主要體現在「院線制」的推廣上。經過近半年時間的醞釀組建和緊鑼密鼓的運作，2002年6月1日，全國23個省（市）的30條院線正式掛牌營業。其中，11條為跨省院線，19條為省內院線。同時，北京、上海、湖北、湖南、廣東、四川、江蘇、浙江等8省（市）已率先完成了兩條院線的組建工作，而江蘇和浙江則分別組建了3條院線。

院線制的生命力在短時間內顯示出來，7月中旬上映的分賬大片《星球大戰2：克隆人的進攻》僅10天，30條院線的票房就突破2000萬元，院線制的威力可見一斑。上海聯合院線成立伊始，一個接一個創造票房佳績，遠遠超過院線制之前的票房指數。北京新影聯院線成立以來也是捷報頻傳，市場走勢強勁。重慶萬和院線所屬6家影院在經歷了6月份市場嚴重下滑之後票房全面回升。院線制最大的直接受益者當屬廣大電影觀眾，電影公司引進分賬大片的速度明顯加快，《精靈鼠小弟2》幾乎與國外同步上映，加盟溫州雁盪院線的一家縣城影院，已能與北京、上海等大都市的影院同時上映分賬大片，使小城鎮的觀眾也能在第一時間欣賞到分賬片，這在實行院線制之前是絕對不可能的。

應該說，院線制是電影歷史發展的必然，也是電影發行放映與時俱進的必然。其深刻意義在於徹底改變了電影市場環境，使中國電影市場打破行政分割與封閉狀態，在國內地域間形成一個整體，從而擴大電影市場規模，促進電影資源的流動性，從而建立起良性運轉的電影市場機制。不過，由於在院線制的推廣上行政措施太多，組建的市場化因素過於弱小，組建時間倉促，目前院線之間實力、規模及運行機制相差較大，有的還不太正規，因此當前所建立起來的院線制僅僅是一個雛形，只能說它為過去的四級發行劃了個句號，至於院線的發展壯大，尚任重道遠。同樣，院線制中影院所應該享受的自主權，諸如充分的選片權，以影院為主、發行公司指導為輔的票價定價策略，還沒有受到足夠的重視。改制後的影院位置依舊停留在「一頭在市場，一頭在國營」的狀況中，還處於低級運行階段。

同時，引進片的發行壟斷陸續被打破。雖然引進片依然由國家統一進口，但是開始調整了進口影片的供片機制，實行影片進口與發行分離。中國電影集團在2002年5月宣布將美國影片《浩劫驚魂》的播映權出售給上海嘉禾——一家由香港嘉禾部分所有的公司。這是該集團公司首次將電影發行權出讓給帶有外資色彩的非大陸中國公司，這在中國電影發行業中具有重要意義。同時，除中影集團原進口影片發行公司外的另一家股份制進口影片發行公司——華夏電影發行股份有限責任公司，經過兩年時間的醞釀和籌備，於2003年6月19日正式宣布成立。華夏電影發行公司屬於股份制企業，注冊資本6000萬元，有19家企事業單位共同投資，中國廣播影視集團作為最大股東持有20%的股份，中影集團和上海電影集團各持11%，長春電影集團持10%，剩下的是國內電影系統有影響的製片廠和院線公司。這對進口片發行市場的多元化主體建設將有重要的意義，同時公司內部的多元化產權結構，也有利於公司的效率和良好監督機制的形成。

在農村，發行放映問題隨著改革的深入日漸開放。最基層的農村放映單位或個人拿到了屬於自己的權力。首先，1993年3號文件明確了縣級公司購買農村16毫米拷貝的權力，並一再強調，縣級公司應該通過更新觀念，轉變機制來成為16毫米的經營主體，而不是通過行政手段賦予。此後，1995年8月，廣電部頒發了《關於改進和家農村16毫米影片發行放映工作的通知》（即474號文件），進一步放開農村16毫米拷貝經營權，強調任何一級公司和集體、個體的放映單位都可以自由購買，每個16毫米拷貝均含有全國放映權。這種新的運行機制，引入了社會主義市場競爭機制，調動了農村放映隊的積極性，讓所有的農村電影經營者站在同一個起跑線上公平競爭，優勝劣汰，激活市場。同時，打破人為的市場阻隔，放開區域限制，讓16毫米拷貝自由流動，以最大限度地實現其價值。文件還明確要求今後每年定期舉辦16毫米影片全國性的交易會。同年11月在鄭州舉行了一次全國性的16毫米影片交易會。4天的交易會成交16毫米影片節目近400個，現貨、期貨拷貝達3500多個，成交金額為400餘萬元。交易會深受基層單位的歡迎，但是在執行474號文件的過程中，由於利益的沖突，仍有一些地方阻止農村放映隊購買影片和限制放映隊活動區域。而後農村電影放映推行「2331」工程和「西新工程」，都取得了一定的成績。

G. 為什麼中國不實行電影分級制度

怎麼說呢，
中國電影分級制度首先是一個政治問題，其次才是一個電影管理問題，最後才是一個社會問題，所以才會這么難。
政治問題：你是否適合它的意識形態的宣傳。如同對黨員的要求一樣，強調一個「忠」，強調一個「純潔性」。否則的話，拍得再好都沒有用。《鬼子來了》的被禁就是最好的代表，它不符合地道戰地雷戰以來的政治宣傳。
電影管理問題：你拍電影的程序是否合乎我的標准，是否先送審了，是否按照程序上映了？它關心的是一個制度權力的問題。你不按照我這個規定來，就死菜。那怕是跟意識形態無關也不行。《少林足球》在大陸無法上映就是最典型代表，你不把這個管理機構放在眼裡，違規提前在香港上映當然死無喪生之地。
社會問題：是否滿足人類生活多元話的要求。如同讓不同的人看不同的電影的問題。暴力及色情影片在未成年人的生活中泛濫造成巨大的社會問題是毋庸置疑的。
雖說不讓小孩子看成人才能坦然接收的電影有它的合理性，但這樣一個制度的出台首先就面臨著前面兩個根本性問題的解決。如果要是沒有前面兩個問題，這個制度早就出台了，如同《國旗法》的迅速出台一樣。政府不是不關心後面的這個社會問題，而是解決了這個社會問題的同時會給自己帶來更大的問題：它就沒法「管理」
電影了！所以才會有官方閉口不談電影分級制度的現象出現。全是民間在瞎倒騰。
中國電影分級制度上是不可能明確的寫出來的：電影作品要符合政治要求意識形態要求。這樣它就完全把自己的裸體給暴露在大庭廣眾之下了，你會看到它有多麼的驚恐。它花費多年的心血精心粉飾的外套就全部給毀掉了。
中國電影分級制度上也不能明確的寫出流程來：這個流程必然定義流程的每一項工作范圍、工作職責、責任人、處理時間等細節。這樣就把自己處在了一個被監督的地位上，這樣就不是一個管理機構了，它就真的變成一個「服務」機構了——我投了一個作品上去，我要知道它審查到什麼環節了，結論怎樣，還要多長時間，結論是否合理，是否可以爭論。這樣權力還有什麼管理可言？這樣的管理還需要黨嗎？所以深層問題還是一個政治問題。越是沒有定義，越是沒有具體規定能管的就越多。
中國電影分級制度想要淺薄一下，只是想解決一個社會問題，也是不可能做到的：一旦進入分級流程就要解決一個合理性的問題，一些影片不是合不合理就能解決問題的，如《無間道》里警察中出現黑幫卧底的情況就絕對不允許出現。從故事從構思從人物上這部電影合理嗎？合理。但如果這樣人民警察就還有什麼純潔性可言？如果連警察都不純潔，那麼還有什麼「合法性」可言？如果沒有連合法性都沒有了，還有什麼權力可言？它可以承認自己有腐敗問題，但是絕對是表面問題，自己絕對是堅無不摧戰無不勝的。
所以部分鼓吹中國電影分級制度出台的人其實是在做一個看似合理其實永遠不可能完成的事情，如同古希臘神話中西齊弗之石一樣，他們企圖用一個低層次的表面問題來迂迴解決一個深層次問題是痴心妄想
什麼屁審查，如果有分級制度，色戒還會刪節嗎

H. 問一下日本中國美國電影中的等級制度。

美國電影的分級制度

G級：大眾級，所有年齡均可觀看大眾級，適合所有年齡段的人觀看——該級別的電影內容可以被父母接受，影片沒有裸體、性愛場面，吸毒和暴力場面非常少。對話也是日常生活中可以經常接觸到的；

PG級： 普通級，建議在父母的陪伴下觀看，有些鏡頭可能讓而用產生不適感.輔導級，一些內容可能不適合兒童觀看——該級別的電影基本沒有性愛、吸毒和裸體場面，即使有時間也很短，此外，恐怖和暴力場面不會超出適度的范圍；

PG-13級：普通級，但不適於13歲以下兒童特別輔導級，13歲以下兒童尤其要有父母陪同觀看，一些內容對兒童很不適宜——該級別的電影沒有粗野的持續暴力鏡頭，一般沒有裸體鏡頭，有時回遊吸毒鏡頭和臟話； 裡面有較多的性愛、暴力、吸毒等場面和臟話；

NC-17級：限制級，17歲或者以下不可觀看17歲以下觀眾禁止觀看——該級別的影片被定為成人影片，未成年人堅決被禁止觀看。影片中有清楚的性愛場面，大量的吸毒或暴力鏡頭以及臟話等。
日本電影分級制度沿革與映倫

日本映畫倫理管理委員會，簡稱映倫，是日本電影審查的權威機構。在1949年初建時隸屬於日本影像製作者聯盟（政府承認的公益法人組織，相當於美國的MPAA）。1957年之後改組獨立。獨立後的映倫吸收了電影界以外的人士參加影片的審查，主要任務是審查電影腳本、影片，除了故事片外紀錄片、新聞片、廣告片均在審查之列，並且在當時提出了「以電影界以外的第三者的眼睛去審查電影」的宗旨。映倫的審查費為85日圓每米，與美國MAPP評級審查不同的是：在日本所有的影片必須經過映倫的審查之後方可上映。審查過的影片標有「映倫」字樣，未經審查的影片不得在「日本全國演出、放映環境衛生同業工會聯合會」所屬影院放映。

2.2.2具體分級措施

普通：「一般電影」，所有年齡段都可以觀賞的影片，影片中雖有性描寫，暴力描寫等鏡頭，但是情節發展必不可少的、並盡量控制在有限的范圍內；「PG-12」，未滿12歲的少兒不可單獨觀賞，偶有不當內容，需在家長或保護者陪伴下方能觀看（性、暴力、殘酷、毒品描寫；恐怖電影；電影中有小學生以下少兒容易模仿的鏡頭）

限制級：「P-15」，未滿15歲少年，一律禁止其入場與收看（有虐待描寫）

禁止級：「P-18」，未滿18周歲，一律禁止入場與收看（強烈反社會行動、行為；表現美化吸毒的描寫）
中國電影起步並不晚，在上個世紀30年代的時候，也有過短期的輝煌。而且早在1930年11月國民政府就頒布《電影檢查法》，雖然當時的《電影檢查法》主要目的是維護國體，批判外國電影，針對美國辱華影片。當時的電影審查機構中央電檢會將檢查「注意侮辱國體之外片」作為主要任務。解放後我國沿襲了蘇聯的電影監管體制，可是在相當長的一段時期內，尤其是文革期間，中國的電影產業由於受到意識形態的局限，而受到了極大的摧殘。改革開放以後，隨著開放程度的不斷擴大，大量的國外影片占據了大部分的中國銀幕。去年12月11日之後，電影業的大門更是向國外敞開，我國的電影製作與審查機構是應該做好准備來迎接挑戰。

4.1我國電影監管體制與審查制度的現狀

中國電影現行的審查制度是l997年由廣播電影電視部發布的《電影審查規定》，按照規定，國家實行電影審查制度，廣播電影電視總局設立電影審查委員會和電影復審委員會，負責電影片的審查和復審工作，並對電影可能涉及的政治、文化、意識形態、社會道德、生活方式等各個層面制定了相應的審查標准。

我國現行的電影監管體制是基於國務院2001年頒布的《電影管理條例》。一部中國拍攝的電影，其審查的流程為：首先，劇本備案，根據中華人民共和國《電影管理條例》第二十六條第二款的規定，所有將要拍攝的電影劇本必須送達總部設在北京的廣電總局有關部門，一般十天到十五天之後給予批復；隨後，（電影製片單位以外的單位）在通過立項之後，去北京廣電總局領取一次性的《攝制電影片許可證》（拍攝許可證）；

I. 誰能告訴我中國電影的發展經歷了幾個階段

中國電影發展史有4個階段。

1、1905年，北京豐泰照相館的任慶泰為了向著名京劇老生譚鑫培祝壽，拍攝了一段由他主演的京劇《定軍山》。中國電影一開始，就和中國傳統的戲曲和說唱藝術結合起來，發展出一套獨特的電影類型。

2、1949年新中國成立後的17年間，涌現出《白毛女》、《祝福》、《林家鋪子》等一大批現實主義和浪漫主義相結合的優秀作品，塑造了一大批具有濃郁民族風格的銀幕形象，形成了新中國電影發展的第一次高潮。

3、九十年代初，《開國大典》、《大決戰》等重大革命歷史題材影片和《焦裕祿》、《鳳凰琴》等現實題材影片，形成了第二次高潮。

4、進入二十世紀九十年代，照實說，中國電影先後實施了影視合流改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制、集團化改革等主要措施，藝術質量和形式都有嶄新的突破和提高。

(9)中國的電影體制擴展閱讀

中國第一部電影介紹

《定軍山》是中國人自己拍攝的第一部電影。在北京豐泰照相館拍攝並在前門大觀樓放映，該片由任慶泰執導，譚鑫培主演。影片於1905年12月28日在中國（清朝）上映，結束了中國沒有國產電影的歷史。

影片《定軍山》取材於《三國演義》第70和71回，是講三國時期蜀魏用兵的故事。著名京劇老生表演藝術家譚鑫培在鏡頭前表演了自己最拿手的幾個片斷。片子隨後被拿到前門大觀樓熙攘的人群中放映，萬人空巷。