20世紀的中國電影

Ⅰ 國產老電影才是YYDS！10部高分經典老片推薦

看劇名會以為一部以賢惠的太太如何在家庭事務中「運籌帷幄」的故事，不過張愛玲寫的劇本，哪怕是在喜劇的外殼包裹下，內里還是有著「浮世悲哀」的底色。

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Ⅱ 20世紀40年代中國最賣座的電影是

八千里路雲和月。
縱觀改革開放以來，中國電影的面貌為之煥然一新。這40年來，我國的電影誕生了不少的爆款，在大眾中引起了強烈的反響，激起了巨大的話題。
中國電影事業發端於20世紀初。1905年，北京豐泰照相館創辦人任慶泰拍攝了由譚鑫培主演的定軍山片段，這是中國人自己攝制的第一部影片。

Ⅲ 20世紀80年代中國電影發生了哪些重要變化

20世紀80年代中國電影呈現「知識」命運的變化。

八十年代中期以後，當知識分子物質貧困化和自我塑造精英化的時候，這些社會趨向，在電影創作中，卻很少涉及，電影創作在八十年代中後期已經同當時知識分子的主流思潮拉開了距離，甚至開始借師王朔小說解構知識分子形象。

當知識分子在為中國人的精神建構和社會建構高談闊論的時候，知識分子精英化的時刻，中國電影在想著如何娛樂化、進而大眾化，形成這樣一個局面的原因是，電影界正在因為整個中國文化消費氛圍的轉變而進行痛苦的自救，當時的情形是，電影市場在滑坡，觀眾人數在銳減。

(3)20世紀的中國電影擴展閱讀

1984年由張軍釗執導，張藝謀攝影，陶澤如、陳道明、趙小銳等主演的戰爭故事類電影《一個和八個》，是中國第五代導演們的開山之作。1985年，由陳凱歌指導，張藝謀擔任攝影的《黃土地》革新了中國電影敘事語言，標志著第五代導演真正崛起。

1988年，張藝謀導演的《紅高粱》獲得西柏林國際電影節（柏林國際電影節前身）最佳影片金熊獎，成為中國影史上第一部在世界三大國際電影節中獲得最高獎的作品。中國第五代導演正式開始登上歷史舞台，帶領中國電影迅速發展。

隨後，侯孝賢導演的《悲情城市》（金獅獎，1989）、張藝謀導演的《秋菊打官司》（金獅獎，1992）、陳凱歌導演的《霸王別姬》（金棕櫚獎，1993）、謝飛導演的《香魂女》（金熊獎，1993）、李安導演的《喜宴》（金熊獎，1993）等先後在歐洲三大國際電影節斬獲最高獎，是中國電影在國際影壇的最高成就。同一時期，《菊豆》《大紅燈籠高高掛》《霸王別姬》《喜宴》《飲食男女》在先後提名奧斯卡金像獎最佳外語片。

Ⅳ 20世紀40年代中國現實主義影片代表作有哪些

影片通過胡智清解放前的生活遭遇，反映出在閃爍著萬家燈火的城市裡，多數人的苦難生活。 《萬家燈火》通過小知識分子胡智清一家的生活變化，表現了40年代末國民黨統治區的通貨膨脹、人民失業、市民破產的黑暗的社會現實，描寫了社會底層人物的痛苦、悲哀以及他們的覺悟和成長過程。 堅持現實主義創作原則，以普通人為主體，描寫小人物真善美和他們的悲歡離合，是沈浮影片中「平民意識」的一貫表現。

他的第一部滿意作品《天作之合》（1935），就是表現了生活於貧困線下的失業工人的不幸與悲哀。影片《萬家燈火》成功地展現了胡智清等底層人物的生存的艱難，從而有力揭示了壓迫人民的國民黨統治階級走向滅亡的必然趨勢。 影片在敘事結構上，打破了傳統的靠「奇」、「巧」組織故事的戲劇形式，而是著眼於現實中隨處可見的人和事，通過生動具體的生活事件來鋪敘人物的發展軌跡，展示家庭社會種種矛盾。

Ⅳ 20世紀50年代中國電影有哪些

《白毛女》《南征北戰》《董存瑞》《祝福》 《上甘嶺》

《鐵道游擊隊》 等等，還有很多舉不勝數

Ⅵ 中國電影誕生於哪一年

1905年。

中國電影事業發端於20世紀初。1905年，北京豐泰照相館創辦人任慶泰（字景豐）拍攝了由譚鑫培主演的《定軍山》片段，這是中國人自己攝制的第一部影片，標志著中國電影的誕生。

中國電影發展：

中國電影一開始，就和中國傳統的戲曲和說唱藝術結合起來，發展出一套獨特的電影類型。但是最早嘗試拍攝這種電影類型的豐泰照相館只屬小本經營，算不上是電影機構。

直至商務印書局「活動電影部」的出現，才真正代表中國製片業的開始。在這段期間，除了「商務」之外，先後出現的電影製片機構還包括由美商投資「亞細亞影戲公司」、「幻仙」、「中國」、「上海」、「新亞」等。

由於他們的成員多是來自戲劇舞台，所以當時的電影題材和內容大多源於中國戲曲和文明戲。此外，他們也開始拍攝劇情短片和長片，對電影這種藝術作最初步的探索和嘗試。

1949年新中國成立後的17年間，涌現出《白毛女》、《祝福》、《林家鋪子》等一大批現實主義和浪漫主義相結合的優秀作品，塑造了一大批具有濃郁民族風格的銀幕形象，形成了新中國電影發展的第一次高潮。

進入20世紀90年代，照實說，中國電影先後實施了影視合流改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制、集團化改革等主要措施，藝術質量和形式都有嶄新的突破和提高。

還出現了《不見不散》等賀歲片、喜劇片的新樣式，涌現出一大批新生力量。

進入21世紀，中國電影形成了國有、集體、民營多種所有制協調發展的新格局，電影發展走上了良性循環的軌道。

Ⅶ 20世紀90年代以來的中國電影的目錄

序
前言
第一章 「全球化」與20世紀90年代以來的中國電影
一、「全球化」的概念
二、美國好萊塢電影的全球化策略
三、20世紀90年代以來中國電影的創作格局
第二章 「主旋律電影」：世紀之交的變奏與交響
一、關於「主旋律電影」的誤讀與新解
二、「歷史巨片」的史詩化追求與「社會現實片」的情感化處理
三、葉大鷹的「紅色系列」影片
四、馮小寧的「戰爭系列」影片
第三章 商業電影：引領本土電影時尚潮流
一、中國商業電影發展歷史回顧及《英雄》的獨特意義·
二、馮小剛：從「造夢電影」到「救贖電影」
三、詩意電影《夜宴》的「得」與「失」
四、寧浩：「程式中的作者」以藝術的精神娛樂大眾
第四章 藝術電影(上)：別開生面的個人電影
一、中國新生代電影的命名與分期
二、創作趨向
三、藝術特徵
四、文化闡釋
第五章 藝術電影(中)：新主流電影的獨特景觀
一、創作轉型
二、存在問題
三、新生代電影的未來走向
第六章 藝術電影(下)：新生代電影創作舉隅
一、王小帥的《青紅》：穿越時代隧道的青春祭奠
二、馮小剛的《天下無賊》與李楊的《盲井》：兼具商業性與藝術性的「好電影」
三、鄉關何處？——路學長電影《租期》解讀
四、在廢墟上重建心靈家園_2005年「懷舊」電影散談
五、賈樟柯的《三峽好人》、張楊的《落葉歸根》：踏上尋根之旅
六、王全安的《圖雅的婚事》：一個有關「生存」
與「愛」的故事
第七章 不老的神話——張藝謀的電影創作
一、從「人文電影」到「世俗電影」再到「戲說電影」
二、從「影像造型」到「情節敘事」再到「畫面場景」
三、在「個人化」與「市場化」之間謀求平衡
四、《千里走單騎》、《和你在一起》：回歸並非彼岸
第八章 全球化語境下中國電影的應對策略
一、機遇與挑戰並存
二、中國電影全球化進程中存在的問題
三、中國電影應對全球化的策略
參考文獻
後記