國產電影總結

A. 你對國產電影有哪些看法

國產電影，還有待提高啊，現在大部分電影的台詞都差強人意。我對此只用八個字來評價：矯揉造作，不知所雲。《赤壁》里趙薇同學那句「匹女有責」可謂「語驚四座」。看來她確實應向年少時的語文老師道歉了。編劇們的語言工底讓觀眾們對我國的文學事業擔憂啊！ 最後，電影人需擺正心態：你們是為了藝術，為了還原生活，展現真善美，而不是淪為票房的工具，糊弄觀眾。 總之，中國電影任重而道遠。希望少和媒體聯合起來進行狂轟爛炸式的宣傳，畢竟質量決定一切。還是好好創作，少講空話。記住一句話，「金杯銀杯不如觀眾的口碑」。

B. 一起談談對國產電影的看法吧

大部分的國產電影都是在做電影人自己的電影，而不是要面對市場，面對觀眾的，這是國產電影最主要的問題所在。如果所有的電影都有張藝謀，馮小剛的電影的運作模式，那麼中國的電影市場早就不是現在這個樣子了，一年的票房才二十億，不如美國的一部電影的票房。

C. 推薦10部國產必看電影 急

霸王別姬——當然該以它開始，陳凱歌就靠它才沒在無極之後就被冷宮，象牙塔式的經典。（凱歌導演我不很喜歡，但無疑他是一位很有國學魅力的導演，他的電影總是有一種東方特有的脈脈溫情，就我而言，觀賞起來就會覺得節奏太慢啦）

讓子彈飛——姜文的片子真的就像鴉···片，讓人慾罷不能，而且其中的政···治···隱喻真的是讓人觸目驚心、拍案叫絕。（另外同樣姜文導演的片子都超贊的說，鬼子來了，太陽照常升起都超好）

有話好好說——張藝謀的電影其實看來有點累，但是這一部無疑是他講故事講得最好的，大導演也能有市民精神啊。（老謀子的早期電影紅高粱，大紅燈籠高高掛，活著等都很好，就是，內容太深了，像剛才說的，有點累）

溫情與思考的東方式家庭倫···理電影——國內的好導演都擅長於這樣的作品，代表作有飲食男女，喜宴，刮痧，洗澡等，都是在講關於「家」這一東方所特有的中法理念下的生活，至少我說的這四部都已鑒定過，都很好很好。

背靠背，臉對臉——94年最好的國產電影，演盡了官··場生態，雖是政··治諷刺劇卻並不諷刺，因為它就是在講我們自己在體··制···下的生活。（關注該片的兩位導演，黃建新與楊亞洲，前者有誰說我不在乎，紅燈停綠燈行，建國大業，建黨偉業等佳作，後者的連續劇拍的可以算國內最溫情的劇了，電影也有諸如美麗的大腳，沒事偷著樂等口碑很好的片子）

非誠勿擾——其實只是想說說馮小剛，從小市民中玩出風格的他在經歷了一系列的大片洗禮之後，又再次回歸了生活，不得不說，小剛導演變得更成熟與游刃有餘了，在劇情的不經意中讓人感慨與感動，這不就是每一部電影最希望做到的嗎，非誠勿擾甚至讓我感到了小剛導演對於他前半生的小結……

走著瞧——文章與驢的故事，人性與驢性的碰撞，很有意思，很有思考。

陸川與寧浩——雖然前者風格樸素單一，後者最大的創意又來自於借鑒，但無疑，以他們為代表的這一批新銳一定會是未來的超級大導演。（瘋狂的石頭，瘋狂的賽車，尋槍，可可西里，南京南京）

老時光的美好回憶——不是電影名，只是我莫名的歸類的一些電影，總是老時代的故事，總是溫暖或凄美充滿了回憶的味道。（代表有陽光燦爛的日子，山楂樹之戀，看上去很美，都很溫暖很美很美）

紅河谷與紫日——兩部最有人味的紅··色電影，感動得一塌糊塗的美好觀影回憶。

商業大片——不要被那些所謂的名導大製作攪亂了胃口，其實還是有很多商業片拍得很有水準的，我喜歡的有風聲，武俠，葉問系列，集結號等，很值得看。

一時就想起來這些，一些純粹的港台片我就不說了，因為那些嚴格意義上不算國產，以上所說都是能拿得出手的，在世界電影殿堂里一點都不遜色歐美經典的佳作啊。

另外，不要說什麼有話好好說，走著瞧，非誠勿擾是喜劇片，喜劇做到像這樣讓人思考自省與感動的程度是不能用搞笑來概括的。

預祝，觀影愉快

D. 近幾年最好的國產電影（我不是葯神）影評

以上營銷點大家都記住了嗎？

賢邦小編還為大家總結了一些節日或者活動的營銷建議，請大家笑納：

• 借勢：

借勢傳播——以電影金句或人物片段的借勢海報，引發共鳴和轉發；

借勢圈粉——因為話題具有爭議可以發表自己見解借機圈粉；

借勢增強客戶粘性——組織「會員」觀影，製造話題社交群組內進行討論，提高與會員的粘性；

• 促銷：

消費滿送電影票或抽電影票；

呼應「天價」搞折扣

• 品牌形象傳播：

主打高性價比的品牌，可以來個打破天價，理想生活沒那麼貴這類的H5或短片；

用類似的「行業天價」的對比做個廣告（適用於互聯網、新型品牌）；

學江小白，創造類似的金句，做成精美的圖片，幫助大眾表達，分發社交貨幣；

• 跨界：

宣布跨界搞個用戶「大病」基金，幫助你的會員用戶，增加粘性；

聯合其他品牌搞倡議；

熱點營銷是助力企業品牌的良好基石，如何蹭熱點也是一門學問，掌握好以上知識點，一定能在企業營銷中找到突破！如果覺得有用快快給我們點贊吧！

E. 請以國產電影作品為例，並分析目前國產電影存在的問題。。各位大神幫幫忙啊！

以鄙人愚見，我大國產電影存在以下弊端：
一、最根本的弊端，體質和模式的弊端
最典型的，試著去把近幾年的春節檔和十一、五一檔所謂「賀歲片」大片翻出來仔細看一看，你會發現有什麼，有什麼真正的看點？你去看，從頭到尾，不管是之前的無極，滿城盡帶，還是十面埋伏，今年的大鬧天宮，我感受最多的只有那從片頭到篇尾，從看到沒看之前就充斥在每一個我生活中能接觸的角落的，最多的就是所謂「領銜主演」、「愛情主打戲」，大成本、大製作，甚至更有「戲謔」「床戲」「無厘頭」大量泛濫、充斥其中，這真的是有問題的說明我國產電影！說到這就讓我想到人美國大片，你說為什麼人 美國大片就很少矯情呢？人為什麼就不無厘頭呢？當然我說這也免不了井底蛙的嫌疑，但是總的來說，我要說美國大片至少熱愛生活，表現英雄主義吧，人活得是一種信仰，這一點在我們這是不一樣的，可是至少那樣拍完我們會感覺到真實，感覺到愛恨情仇，甚至起碼可以學地道美語啊。可是我們的電影製片公司和人家好萊塢,華納，21世紀，派拉蒙一大堆比較起來，你會發現一點，也就是我這一段話的標題那樣，我們最缺的就是真正的去表現人，表現人的生活，發掘人性，發掘人性的最基層的元素，善良，比如說勇敢，比如說正直，雖然現在同樣是市場化運作，但是開發模式和創造的思維起步就是Off the track 的，你還怎麼期待他發展好，拍得深入人心拍得出色？？
二、追求奇葩，內涵缺乏
我們要拍一部電影，一定要成本過億，一定要有激情戲，一定要高端大氣上檔次，愛情中帶點科幻，科幻中帶點驚竦，驚悚中帶點玄疑。。這樣的話，如果說完你看完覺得熟悉覺得對頭的話，說明什麼呢，說明這不是你一個人的想法，普通人希望電影拍出來這么牛X大氣，很多很多個普通的類似需求經過市場調研，製片團隊設計開發，到籌資開拍，後期製作，再貼兩張大海報在萬達商場牆上，最後殺青開播等著票房收入分紅收錢（我是不是知道的太多了？呵呵）為什麼！這就是向市場化運作看齊的一種必要，但這不可以就此讓我大國產片淪落的充分原因，你過分的講需求！需求！需求！要迎合需求，迎合需求！ 那麼為了迎合需求，你考慮過你的電影的真正內涵嗎？你現在能拍一個一年兩年熱氣過了還廣為傳播的真正的電影嗎？歷史就是一條河，滌去一切浮沉，真正有內涵有層次的電影才會一直走的下去，一路上熠熠生輝！比如你說你拍所謂喜劇片，大家搬個凳子坐著就是看，看了無厘頭就笑，笑歸笑，笑完之後特么真正讓人還會去想一想的電影有幾個？！那才是真正的電影，笑完之後，滑鼠點一點關閉，想都不會去想的，那叫什麼？看完之後遇見跟朋友隨口一說，看過，然後就沒有了，內容，內涵什麼的壓根就不知所以的，那叫電影？舉個例子，我國第一部國產大片《定軍山》出來多少年了，現在還有人知道名字知道他著名，靠的是什麼，是主題，是內容。
暫時這么多，本人能力有限，說得存在片面、粗口、多有得罪之處，求指教，感興趣的歡迎題外多多交流~ 我是方言

F. 你對國產電影有什麼看法

現在的國產電影仍然不如外國電影有創意、有感染力。但是已經開始逐漸向世界一流水平看齊了。比如《我不是葯神》《流浪地球》《一出好戲》等等。已經越來越棒了。但是革命尚未成功，同志仍需努力。

G. 現在國產電影情節你都是怎麼理解的

從2015年的《捉妖記》到2016年星爺的《美人魚》再到去年吳京的《戰狼2》，今年林超賢的《紅海行動》和陳思誠的《唐人街探案2》，這些影片的情節都是可圈可點的，很贊。

H. 你對國產電影有哪些認識

該片改編自「開心麻花「同名舞台劇《夏洛特煩惱》，所謂「煩惱」就是青春期的悸動和成長所帶來的麻煩和苦痛。「開心麻花」舞台劇一直影響非凡，已經自成品牌顯著的IP，此番改編成電影，目的還是希望讓更多的觀眾對該品牌進行熟知和賞識，藉以擴大影響，獲得更多人的喜愛。
影片貌似《重返20歲》風格，但《夏洛特煩惱》更多是表現夏洛如何通過一次「夢回」青春的故事，放大主人公歷經功成名就所遭遇的人生另一個低谷，從而反思自己的過去與將來，如何去挽救那些被忽略的人與事，如何去補救自己所犯下的過錯，亡羊補牢，未晚矣。影片最大的看點一是敘事上的逆轉，其次是東北風格的喜感依然散發獨特的魅力，可能平時只能在小品中能夠感受到東北風的特色，而此番編劇顯然沒有討好南方觀眾，而是固執發揮東北風的喜劇特色，淋漓盡致的展現出別樣喜感的韻味。當然演員也不是依靠誇張的表演達到搞笑目的，而是通過劇中角色的台詞，結合演員的肢體呈現出東北風喜劇風采。影片另一個吸引人的關鍵性人物就是著名歌手那英，原本以為那英會本色演繹自己，想不到的卻是一個與那英神似的演員擔綱，當然影片主題曲還是那英親自演繹。影片還提及另一個著名歌手貌似周傑倫的角色出現，影片同樣沒有邀請真實歌手出演，而同樣採用玩模仿秀的演員出演，這毫無疑問增添了影片喜感。
人的一生有些事情無法拯救和彌補，但該劇將這種不可能變為可能，通過主人公夏洛的一次醉酒夢回青春，進行了一次叛逆生長由壞到好的轉變，這個故事同樣說明所謂的壞學生也並不是一無是處，他們的身上同樣有值得關注的閃光點，只是需要一個巧妙的時機，一切皆有可能逆轉。
影片通過夏洛的成長，由沒落到輝煌再到身邊人的背叛，充分傳達出個體的成功興許會仙及雞犬，但有些人只能同苦不能共享福，而有些人卻可以共患難同富貴，當然這個人一定是最愛你的人。
當然影片其實也有反諷的精神，在嬉笑怒罵中人生百態紛紛呈現出來，真愛的馬冬梅一直對夏洛念念不忘，對其有難兩肋插刀在所不辭，不惜犧牲自己的貞潔去維護夏洛的性命，這樣偉大的愛，是值得大書特書。糟糠之妻不可拋，夏洛一直追求並不真愛自己的秋雅，但秋雅除了傍上他的名氣和財富，一旦夏洛身患絕症，只想到自己的得失，這樣自私自利的愛情和友情是不值得珍惜和維護的。
《夏洛特煩惱》重回青春，與很多青春電影是截然不同的風格，影片沒有像《同桌的你》、《左耳》、《致青春》、《匆匆那年》等青春題材影片，註定是一場顏值比拼的青春。而該片跳出「青春」的定義，深挖人性的善與惡。同時用喜劇的形式進行包裝和寫意青春的大不同。
影片的敘事手法新穎別致，不像《重返20歲》那樣是通過一次照相進行重返青春，而夏洛的重返青春，卻是通過一次夢回，當然目的一樣，方式不同。《夏洛特煩惱》以搞笑為目的，但故事充滿人性的啟迪和感悟。影片通過窘迫的現實與不同的夢境進行對比，從而促使主人公幡然醒悟，認識到自己的過錯。
《夏洛特煩惱》不像其他喜劇片，一味的製作笑果，顯得矯情和做作，而這片有人生的領悟，更有對好與壞的別樣演繹，它的目的就是讓人們理性看待自己的過去和未來，如何取捨愛的定義，從而升華主人公的人格魅力，盡管這是個糊不上牆的爛泥巴，但他也有自己閃光的一面，認識到成功的活著和平庸的活著意義截然不同，虛假的繁榮隱匿著信任的危機，而平凡里的生命卻更多親切和坦誠。
《夏洛特煩惱》看點就是各種笑料百出的橋段、風格昭著的台詞以及虛實結合無厘頭情節烹制，當然囧人沈騰和東北女漢子馬麗的表演幾乎是無縫連接，沒有讓人感受到簡單粗暴，盡管表演小品痕跡略重，但卻能夠引發觀眾爆笑。該片同樣淚點和笑點齊飛，但不是誇張胡搞笑果，而是帶給你深思。

I. 對國產電影的評價

贊

J. 無問西東影評，近幾年有哪些一部有風骨有情懷有思考的優秀國產電影

《湄公河行動》

《湄公河行動》，毫無疑問是取材於2011年的「105」大案，但對於片尾那樣說的，本片基於真實事件改編（based on），我還是要多說一句。我個人覺得，片尾這個說法，還是比較有誤導性。「based on」，應該像《孤獨的倖存者》、《美國狙擊手》、《危機13小時》這些電影一樣，嚴格遵循事實、適度藝術加工。

在斯皮爾伯格的《慕尼黑》中，以色列為了報復殺害其奧運會運動員教練員的巴勒斯坦恐怖組織「黑九月」，派出特工滿世界暗殺其成員；而在《湄公河行動》中呢？我們的警察也是遠赴國外、跋山涉水、歷盡艱辛，不但找到了殺害中國人的兇手，還把他抓回中國，讓他在中國的土地上受審、讓他在中國的土地上伏法。這頗像是古代中國人抓了敵酋，要先押解回京，羞辱一番再砍頭一樣。中國人自古以來追求的就不是單純的以牙還牙，而是還要求個名、立個威。如果糯康在深山老林里死了，沒人知道；但糯康在大庭廣眾之下受審，其他蠢蠢欲動圖謀不軌者就要琢磨了。

這樣的真實事件給人帶來的振奮，絕非電影本身的一些缺點所能抵消。