香港腳的電影

⑴ 艾爾文與花栗鼠2電影的名稱是什麼

鼠來寶2/艾爾文和他的金花鼠兄弟2/艾爾文與花栗鼠2：Alvin
and
the
Chipmunks:
The
Squeakuel

⑵ 這部電影里，張衛健舔了老太婆的腳底板，還是沒能趕上周星馳

提起張衛健，很多人的第一印象可能是他鋥光瓦亮的大光頭。

要說起來，當年有頭發的張衛健顏值可謂逆天，小鮮肉里大概只有「白古」可以與之抗衡。

然而後來在TVB高層一句 「你沒毛就是不值錢「 的譏諷之下，他憤而推了個禿頂造型。

但其實張衛健受寵的時候，待遇不比任何人差，王晶和鄧光榮兩位大佬，為捧張衛健可謂是費盡心機。

在周星馳從「星仔」成為「星爺」之前，他的演員夢可謂是走得艱難無比，一把辛酸淚。

直到1990年，一部橫空出世的《賭俠》開啟了香港賭片的輝煌時代，也讓周星馳趁勢扶搖直上。

此後的周星馳被永盛電影看中，華強兄弟拉來導演王晶跟周星馳配合，出了多部電影力捧他。

周星馳也是不負眾望，1992年香港十大賣座電影中，周星馳佔了七部，獨攬前五名，這一年直接被稱為「周星馳年」。

然而合作了多次，王晶跟周星馳的關系卻並沒有多好，也許是性格問題，也許是理念不同，總之王晶此後一直試圖挖掘出周星馳的接班人。

王晶先後捧過 張衛健、葛明輝、張家輝 等人，結果無一例外以失敗告終，動搖不了周星馳在無厘頭界的宗師地位。

其中張衛健被捧的力度最大，摔得也最慘，後來連大佬鄧光榮也被「害慘」了。

1993年，王晶執導電影《黃飛鴻之鐵雞斗蜈蚣》，張衛健飾演了一個小配角「牙擦蘇」。

也正是這次機會，讓王晶發現了張衛健身上的喜劇天賦，於是把他定位為周星馳的接班人。

隨後在大咖雲集的《武俠七公主》之中，張衛健戲份仍舊不少。

直到電影《超級學校霸王》，王晶下血本請四大天王（黎明最終沒出演）來給張衛健當配角，更別提還有邱淑貞、楊采妮、許志安、鄭伊健等等明星，這陣容不可謂不豪華。

雖然這部電影沒把張衛健捧紅，卻吸引到了鄧光榮的注意。

這位大佬成了第二個砸鍋賣鐵捧張衛健的人，也是第二個倒霉蛋。

鄧光榮為捧張衛健而拍的電影叫 《倫文敘老點柳先開》 ，名字很拗口，也註定了它的下場不會太好。

這部電影中，張衛健飾演 倫文敘 ，是個整天游手好閑，專門為朋友打抱不平的浪盪才子。

而郭富城飾演的 柳先開 ，儀表堂堂風流倜儻，結果每次考試都被倫文敘壓一頭，標準的配角命。

此後兩人在命運的羈絆下，都進了省城的明校，還陰差陽錯成了同班同學。

好巧不巧，兩人還都喜歡上了校長的漂亮侄女（周慧敏飾演）。

兩位才子的恩恩怨怨，一路笑鬧下來，頗有種耽美的感覺，就跟之前大火的「陳情令」有點像。

作為一部無厘頭電影，《倫文敘老點柳先開》的劇情相對比較簡單。

一條明線是倫文敘、柳先開所在的明校，和隔壁學校的比賽，相當於今天的友誼校運會。

另一條暗線則是當時東廠把控朝野，李萬龍秘密救出天子，自己則偽裝成明校的老師，隱於民間。

最後的結局自然是皆大歡喜，東廠殺手被打敗，兩人還合作贏下了「校運會」。

兩條故事線都顯得很薄弱，並無什麼出彩之處。

但畢竟是喜劇電影，關鍵在於它的包袱抖得是否到位，能不能讓觀眾發笑。

彼時周星馳已經蹚出了無厘頭的星光大道，因此在這部電影中，可以明顯看出張衛健是在 「披著周星馳的皮」 進行表演。

飾演校長的是周星馳電影標配—— 吳孟達。

飾演倫文敘母親的是「風華絕代石榴姐」—— 苑瓊丹。

飾演李萬龍的是「那麼在哪裡買得到呢」武狀元—— 梁家仁。

這三位一出場，那股子濃濃的「周星馳味」就有了。

更別提還有「奪命書生」劉家輝、和周星馳比慘敗在小強手下的梁榮忠、「卧龍鳳雛」中的華文黃一山、《少林足球》中的鐵頭功黃一飛、《九品芝麻官》里老年痴呆拿咸魚當寶劍的夏萍等等。

陣容上復刻周星馳電影，甚至還有過之而無不及。

劇情上也有相當多的借鑒，讓人似曾相識。

比如這熟悉的黑板擦飛行軌跡，跟《逃學威龍》里挨砸的周星星如出一轍。

還有周慧敏拿出的「百雞齊鳴毒辣粉」，跟《唐伯虎點秋香》里的「含笑半步癲」又相似無比。

而郭富城暴扣人家腦瓜崩的情節，則是周星馳在《整蠱專家》中早就用過的橋段。

可以看出來，這些片段已經超出了致敬的范疇，可以稱得上是模仿甚至抄襲了。

或許是為了報答鄧光榮如此大力度的賞識，張衛健在電影中也算是豁出去了，貢獻了一個相當高能的鏡頭。

電影中有一段是倫文敘不願意去省城上學，於是和其母親定下了三場賭局，分別是劃拳、猜字和聞味辨物。

在第三場賭局中，雙方各顯其能，乳鴿、蒜頭、燒肉、白菜等物悉數登場。

最後兩人不分伯仲，倫母直接祭出殺手鐧，伸出了自己的「香港腳」。

倫文敘聞不出來，直接伸出整條舌頭，從腳底板上一舔而過。

這條鏡頭沒有替身，也沒有借位拍攝，腳也是真的腳。

不得不說，張衛健在這里相當的敬業，看得人發酸。

不過很可惜，張衛健即使貢獻出如此大尺度的鏡頭，這部電影上映後還是沒砸出個水花來。

彼時的香港影壇，仍舊是「兩周一成」的天下。

當年票房排名前幾的還是《賭神2》、《醉拳2》《國產凌凌漆》等經典。

在一眾優秀作品中，這部被鄧光榮寄予厚望的《倫文敘老點柳先開》，僅僅拿下838萬票房，排名36。

這個成績，別說趕超周星馳了，簡直是被甩的車尾燈都看不著。

受此打擊，鄧光榮心力交瘁，從此便退出 娛樂 圈，江湖中再也沒了大哥的消息。

其實當年香港電影界流傳著這樣一句話，叫「一年一影帝，百年周星馳。」

若是以為單純的模仿，就能再造一位喜劇之王出來，那可就太天真了。

相比於王晶力捧的葛明輝和張家輝，張衛健有屬於自己的喜劇天賦，在表演上也是最接近周星馳的一位。

但彼時的張衛健寂寂無名，簽在TVB台下也沒多少選擇的餘地。

先後模仿周星馳拍了《一本漫畫闖天涯2》《逃學外傳》《西遊記》等電影。

在2003年甚至因為拍了一部跟周星馳《少林足球》很像的《功夫足球》，而被周星馳一紙狀書告上法庭，兩人關系迅速交惡。

從張衛健身上，能看出那種濃濃的「既生瑜何生亮」的既視感。

在香港影壇最輝煌的那幾年出名，張衛健的頭上永遠有幾尊大神壓著，過得相當難受。

好在他後來醒悟，轉戰去了電視界，先後拍出了96版《西遊記》、《少年英雄方世玉》、《少年張三豐》、《小魚兒與花無缺》等等佳作。

如今的張衛健依然是知天命的年紀，在 娛樂 圈也鮮少再有消息。

但不可否認，他曾在周星馳的陰影中迷茫過、掙扎過、反思過。

最終能選擇勇敢，蹚出了一條獨屬於自己的喜劇之路，也算是不負自己，不負觀眾了。

⑶ 什麼叫做香港電影

稱之為「香港電影」，首先要有香港「印記」也就是香港特色，這是區別於大陸歐美東南亞等地的電影的重要標志，比如茶餐廳，比如黑社會，比如旺角，比如那句「做人呢，最重要的就是開心」。看到或聽到這些元素你就一眼能認出：哦，這是港片。
除了以上還有就是演員的表演特點，拍攝手法，後期製作等等。
採納哦

⑷ 好看的香港恐怖電影！

《僵屍先生》
《人蛇大戰》
《回魂大法》
《茅山學堂》
《女鬼麗影》
《蛇魔追魂降》
《猛鬼卡拉OK》
《鬼在你身後》
《我愛神仙遮》
《衰鬼撬牆腳》
《霹靂大喇叭》
《打鬧廣昌隆》
《變態鬼魔人》
《人頭豆腐燙》
《霸王花遇鬼》
《人肉叉燒包》
《人皮高根鞋》
《做鬼也愛你》
《古宅心慌慌》
《僵屍大時代》
《飛越陰陽界》
《一屋哨牙鬼》
《水妖斗火聖》
《開心僵屍王》
《佛門小僵屍》
《奪命生死咒》
《猛鬼女社工》
《茅山僵屍拳》
《妖女十八招》
《人肉試驗室》
《矛山斗僵屍》
《茅山斗降頭》
《猛鬼食人胎》
《僵屍小寶貝》
《小生夢驚魂》
《鬼域的故事》
《恐怖血屍骨》
《妖女斗師公》
《愛上屍新娘》
《伊撥拉病毒》
《666魔鬼復活》
《9個女仔1隻鬼》
《南洋第一邪降》
《南洋十大邪術》
《跳出棺材的人》
《艷鬼在你左右》
《香港第一凶宅》
《色降之血玫瑰》
《面青青有排驚》
《仙界魔界邪界》
《恐怖死亡錄影》
《色降2萬里驅魔》
《半夜無人屍語時》
《著牛仔褲的鍾馗》
《生人勿近之邪花》
《陰陽路之陞官發財》
《陰陽路之我在你左右》
《山村老屍3惡靈纏身》

⑸ 《雄獅少年》彩蛋有幾個

《雄獅少年》彩蛋有16個。

1、舞獅傳承

舞獅在大灣區一帶是非常有分量的傳統活動，酣暢淋漓的南派拳腳加上飄逸俊秀的舞獅行頭，自然也成了香港電影最鍾愛的元素之一。

而舞獅文化也因香港動作片而被更多海內外觀眾熟知。

《雄獅少年》中阿娟生活的地域和年代，也恰是港片流行的年代，舞獅對他們來說不僅僅是街頭巷尾的文化活動，是銀幕電視里的傳奇，也是可以觸碰的英雄夢想。

2、波波頭造型

有的觀眾很不解主角阿娟在影片前半段的波波頭發型，其實這個造型有可能參考了香港喜劇演員許冠英。

許冠英可以說是港片中「衰仔」小人物的開山鼻祖，亂糟糟的波波頭更是這股衰氣的點睛之筆，也正符合影片前半段阿娟的那副病貓樣。

3、咸魚梗

同樣是不得志的廢柴聯盟遇上失意的退隱高人，《雄獅少年》中的熱血逆襲情節讓很多影迷感受到了濃濃的《少林足球》氣息。

許冠英可以說是港片中「衰仔」小人物的開山鼻祖，亂糟糟的波波頭更是這股衰氣的點睛之筆，也正符合影片前半段阿娟的那副病貓樣。

《少林足球》里那句經典的「人如果沒有夢想，那和咸魚有什麼區別」，也在《雄獅少年》中發展成了「咸魚必能翻身」的勵志梗；師父咸魚強的名字也來自於此。

4、妻管嚴的神仙眷侶

延續上一個彩蛋，師父師娘之間妻管嚴的相處模式非常像《功夫》里的「神鵰俠侶」——包租公和包租婆。

這兩對夫妻帶著各自的苦衷隱於市井，對待阿星、阿娟這樣的後輩不僅傾囊相授，更當成親兒子一樣關愛。

5、紅背心

到廣州打工的阿娟經歷了成長蛻變，原本瘦弱的身軀變得健壯，身上肥肥大大的T恤也換成了更顯精氣神的背心。

阿娟的紅背心很明顯致敬了《少林足球》中周星馳初次登場的造型，雖然只能收破爛為生但倔強不認命的形象，在阿娟身上得到傳承。

6、《長江七號》

「紅背心」之外，在建築工地打工的阿娟曾在片中坐在高樓上吃飯，這一場景直接對應了《長江七號》中星爺的一段戲。

艱辛勞作換幾兩生活碎銀，落寞背影令人唏噓。

7、「肥仔隊友」

舞獅小隊中負責打鼓的肥仔阿狗的形象很容易讓人想起星爺的御用配角林子聰。

其中《少林足球》《功夫》中林子聰的肥仔角色讓大家印象深刻，而之後幾乎每部周星馳電影都能看到林子聰的身影。

8、牛丸攤的淵源

肥仔阿狗在加入舞獅隊前是在牛丸攤做幫工，雖然胖，但臂力棒，適合打鼓。

這個角色設定致敬了《食神》里莫文蔚飾演的把小吃手打牛丸做到登峰造極的大姐大火雞。

《食神》的設定里，每片牛肉要經歷兩萬多次的捶打，在這個過程中火雞也練成了擁有驚人腕力的無情鐵手，最後也是這一顆小小的牛丸幫助史蒂芬·周東山再起。

9、「吵什麼吵人家明天還要上班」

被陳家村的不良少年一通修理後的舞獅小隊在天台放聲宣洩心中的委屈，結果卻招來鄰居的抱怨——「吵什麼吵，人家明天還要上班吶！」

這熟悉的梗相信很多影迷都不陌生，這是《功夫》中田啟文飾演的斧頭幫師爺在車里訓斥手下小弟時的台詞。

10、不講武德的對手

咸魚強師傅帶著三人組首次與舞獅館的藍色舞獅隊切磋時，對方使出各種陰招，阿娟幾人不但慘敗還被打得渾身是傷。

這里致敬了《少林足球》里少林隊首次和「業余隊伍」較量的橋段。

周星馳電影中的金牌龍套馮勉恆在這場戲里飾演愛耍詐的球隊領隊，本職工作是修車工的他居然在球場上隨身帶著扳手、錘子，少林隊在這場比賽中也吃了不少苦頭。

舞獅館獅頭少年誇張的大眼鏡也源於修車工這個「斯文敗類」的四眼仔角色。

11、大招！香港腳

舞獅大賽會場，阿貓阿狗和師父組成的咸魚隊在第一輪表現出色，但也使他們成了其他獅隊圍攻的目標，不得已師父咸魚強只能使出必殺技——咸魚腳。

用香港腳擺平困難也是港式喜劇中的經典招式了，星爺的無厘頭喜劇《算死草》中有幾乎一樣的橋段。

12、配角造型

除了幾位主角，《雄獅少年》里哪怕是只有幾個鏡頭的龍套角色，在人物設定上也都有港片的原型對應。

比如舞獅館門前的掃地老爺爺，一雙長壽眉飄飄盪盪，像極了《笑林小子2之新烏龍院》里亦庄亦諧的長眉大師；

舞獅大賽主持人誇張的蛤蟆鏡和POLO衫則致敬了《食神》里同樣是星爺扮演的史蒂芬·周。

13、窄巷「飆車」致敬《A計劃》

除了對香港喜劇的致敬，《雄獅少年》中的很多橋段也都帶著港式動作片的痕跡。

阿娟、阿貓、阿狗三人騎著三輪車在擁擠喧鬧的集市中左沖右突飛馳的場景，致敬了《A計劃》中成龍那場經典的自行車巷間追逐。

另外，三人在師傅咸魚強監督下刻苦訓練的場景也很像《醉拳》等成龍早期功夫喜劇。

14、山東話和港片

糊里糊塗掃地大爺的山東話為《雄獅少年》貢獻了獨特的「笑果」，以往的港片中也經常可見用山東話抖包袱的地方。

比如《東成西就》里張學友飾演的洪七，麥兜系列裡的幼兒園校長等等。

上世紀很多經典港片的傳播路徑一般都是先經由中國台灣再到內地，大部分觀眾看的是台灣配音版，而台灣有很多山東籍老兵和眷屬，所以在台配時就常見山東話。

15、TVB金曲串燒

《雄獅少年》配樂方面同樣充滿港式情懷。

三人苦練時的背景音樂響起「問世間是否此山最高，或者另有高處比天高」，這是83版《射鵰英雄傳》的名曲《世上始終你最好》。

它由黃沾作詞，羅文、甄妮合唱，當年風靡兩岸三地，星爺的《美人魚》也用過這首曲子。

除此之外，《雄獅少年》還用到了盧冠廷為《黃飛鴻之西域雄獅》、《黃飛鴻之獅王爭霸》創作的配樂。

16、《莫欺少年窮》

片尾曲《莫欺少年窮》是搖滾樂隊九連真人首次獻聲影視ost，歌名既取自於大灣區一代的諺語，也致敬了BEYOND樂隊參演的港式勵誌喜劇《BEYOND日記之莫欺少年窮》（1991）。

片尾彩蛋的作用：

1、為了讓觀眾對劇中的演職員尊重、片尾曲的欣賞，從而不得已而為之的一種柔性編排方式。

2、作為系列電影，片尾彩蛋有時也起到下部預告的作用。

3、從敘事學的角度上說，片尾若戛然而止則給觀眾一種意猶未盡之感；若投放彩蛋則有「小高潮」的效果，達到「言有盡而意無窮」之境、有餘音繞梁之美。

⑹ 有什麼電影裡面的男孩是穿超短褲的

八十年代和九十年代的兒童電影如果是夏天拍攝的，小學男生和初中男生全部都是穿短褲，大多數穿涼鞋的。那時確實就是這樣的風俗，好像真沒發覺那部八九十年代的電影如果拍的是夏天，裡面的未滿十六歲的男孩是多數穿長褲的。那時很多小學男生上學和出外也是穿運動短褲的，是和現在女孩穿的短到大腿和屁股連接處的超短褲一樣短，可以看看1991年拍的《屏幕奇遇》，那11歲男孩奇奇平時也穿運動短褲，就是短到大腿和屁股連接處的超短褲（二分短褲）。其實七八年後還是這樣的風俗，我小學時也經常把運動短褲當便裝穿。因為那時的風俗小學男生夏天95%以上都是穿很短的短褲和涼鞋的，連初中男生90%以上都是都穿三分短褲，大多數穿涼鞋。

我從小看過很多兒童片和科幻片，《心泉》裡面的男主角是個十歲男孩，穿的就是超短褲和塑料涼鞋，而且還不是運動短褲，是短西褲，看這部電影很懷念，劇情很一般，但和我小學四年級五年級時的衣著太相似了，我那時夏天最喜歡穿很短的短褲和一雙前後空露腳趾的黃色塑料涼鞋，天天都這樣穿，媽媽買給我的六十多元一雙的運動鞋我夏天很不喜歡穿，太悶熱太難受了，留著冬天才穿的。我夏天寧願穿六元一雙的塑料涼鞋上學，反而舒服很多。我那時常和我小兩歲的表弟玩的，我表弟夏天也是天天都穿很短的短褲和前後空露腳趾的黃色塑料涼鞋，很可愛哦。

《小海》裡面的男孩子幾乎全部都是穿短褲和涼鞋，有些男生穿的就是超短褲，那個少年宮航模隊員經常穿運動短褲，就是短到大腿和屁股連接處的超短褲。那時根本沒有冷氣的，甚至時常停電，這部一般。1974年的兒童電影《向陽院的故事》裡面的十一二歲的男孩很多都穿超短褲。

《別哭，媽媽》裡面的男主角是個叫彤彤的小學五年級學生，穿的就是短到大腿中部的三分短褲，腳上穿一雙前後空露腳趾款式的塑料涼鞋，那時確實90%以上的小學男生夏天是這樣穿的。這部兒童電影超贊，內容很真實，而且很感人，可以說是中國最好的幾部兒童電影之一，不屬於那種騙小孩的兒童電影。但奇怪的是很沒有名氣，而一些差得多的兒童電影反而出名得多。《月光下的小屋》，說的是為人父親的責任，他讀初中的兒子，和讀小學的兩個兒子穿的都是前後空露腳趾款式的涼鞋，那兩個讀小學的男孩很可愛，此片還算不錯。

《四個小夥伴》，四個小演員都是穿三分短褲和塑料涼鞋，這電影一般，但可能因為其中一個小演員何勇現在成了有點名氣的歌手，所以這電影很多網站都有。《苗苗》裡面的小學男生也是穿很短的短褲和涼鞋。男孩夏天穿及膝短褲（五分短褲）和運動鞋只是這幾年的新風俗，2006年的《別惹小孩》裡面的小學男生就是這樣穿，其實夏天這樣穿非常不舒服，特別是南方。我小學時夏季天天都是穿很短的短褲和塑料涼鞋上學，星期六日和暑期我也是穿很短的短褲和塑料涼鞋，那時這樣穿才是廣州夏天最適合的衣著呢。我初中的夏天也是穿短到大腿中部的三分短褲和涼鞋的。我這是廣州的，這里一年有半年是夏天，從五月初到十月底氣溫都在30攝氏度以上，還經常下雨，我高中改穿長褲和運動鞋難受死了。香港1985年拍的《龍的心》裡面的小學男生也是穿很短的短褲，但都不穿涼鞋，所以香港人患腳蘚的特別多，腳蘚被稱為香港腳，這種做法根本是死要面子活受罪。

小學男生穿很短的短褲的電影還有《我的九月》，這電影很不錯；《娃娃餐廳》，也是穿很短的短褲和涼鞋。《快樂島奇遇》，《風箏》，《無聲的河》，描寫聾啞學校學生的，那學校初三男生的校服就是三分短褲，女生是短裙，而且天天要穿。《我們都是這樣長大的》，《小尼古拉》，《花兒朵朵》，《我們都是向陽花》，《祖國的花朵》，《小螺號》，《雁鴻嶺下》，《甜蜜的事業》。

⑺ 關於生化人的電影

《生化特警之喪屍任務》

我看過，那僵屍吐綠色的液體
馮德倫和李燦森演的

馮德倫是一個警局的警察，後來他們的警局全是喪屍了
這些喪屍還有思維，不吃香港腳的
最後馮德倫的女友的姐姐（僵屍王——那腿被咬的軍官的前女友）和僵屍王同歸於盡了
但是……還沒有結束………………