國產電影叫好又叫座的原因

A. 新主流電影類型多樣，佳作甚至爆款不斷涌現，為何這種電影「叫好又叫座」

新主流電影類型多樣，佳作甚至爆款不斷涌現，這種電影“叫好又叫座”的原因如下。

一、堅持“小切口、大情懷”

新主流電影叫好又叫座是中國電影產業不斷成熟、中國電影工業的不斷完善和發展、中國電影人不斷學習和創新，也是中國電影觀眾素質不斷提高、中國電影市場不斷深層次開發的結果。

更是中華民族偉大復興帶來的民族凝聚力提升的具現和中國電影產業與中國社會實際的雙重反映。

相信用不了多久，國內的主流電影，或者說新的主旋律電影，會因為政策和商業的配合，而變得更加地積極，作品的質量也會越來越好。

B. 電影行業中，『叫好不叫座，叫座不叫好』是什麼意思，分析原因，有什麼解決辦法

內容提要電影是高成本投入的大眾化藝術。任何一部影片問世後，都會從「叫好又叫座」、「叫好不叫座」、「叫座不叫好」、「不叫座又不叫好」這四種結局中找到歸宿，「叫好」與「叫座」構成電影評價系統的兩大基準。但影片傳播過程中，並不存在統一的評價標尺，而涉及政治經濟、文化傳統、製片生產、法規審查、發行宣傳、放映營運、評論評獎等范疇，是一個多元的、互動的、充滿張力的評價系統，包含意識形態、市場運作、媒體導向、受眾趣味、藝術審美等錯綜復雜的合力因素。目前，我國電影評價主體分為領導部門、新聞媒體、專業影評人士和網上自發評論四大類。其中前三類主體手中掌握著話語權，通過輿論導向、觀影消費導向、學術性導向去影響受眾，構成不同意義的「叫好」或「不叫好」，在一定程度上制約影片是否「叫座」。此中變數取決於受眾的逆反心理，觀眾不全然是被動的，最終以是否進影院消費的實際行動及訴諸文字或口碑的褒貶意見反饋給電影業。在入世的嚴峻挑戰面前，期待各方為國產電影營造良好的輿論生態環境，讓優秀國產片理直氣壯地進入市場參與全球化競爭。

C. 紅色經典再解讀，「主旋律」電影如何既叫好又賣座

我們先來了解一下什麼是主旋律，所謂廳首主旋律就是伸張正義的、愛國主義精神的、宏揚偉大祖國建設成果的、宣宣正能量的電視劇，如～亮劍、開國大典、等等都是好看又賣座的優秀作品。好的作品，優秀的作品，是大眾所樂於接受的，同時也是最能創造價值的。

D. 《上海堡壘》全面撲街，是否意味著流量為王的時代終結怎麼使電影「叫座，叫好」

六年的時間有多長？《哪吒》用了六年，口碑票房雙贏；《上海堡壘》也用了六年，慘敗撲街，豆瓣評分甚至有向《逐夢演藝圈》滑去的傾向。六年的時間，已讓中國電影市場的成為世界第二大電影市場，讓電影市場誕生出《戰狼2》《紅海行動》《我不是葯神》《哪吒之魔童降世》等佳作，讓電影觀眾經歷了早期的爛片轟炸後變得成熟，過去那種簡單依靠流量明星賺票房的路線，已宣告結束：
現在《上海堡壘》豆瓣評分3.3，其中竟然有超過六成的人打了1分，上映四天票房堪堪過億，可見人們對其的抵觸是有多強。
《上海堡壘》票房口碑雙撲街的背後，反映著電影市場的改變，讓我們認清這一點，謹慎選擇電影投資項目。
在今年初，藝恩數據有一項關於觀影驅動因素的統計，其中「演員陣容吸引」這一點從之前的第二名跌落至第六名，排在口碑、預告片、故事、朋友/家人想看、影片類型之後。
由圖中可以看出，排在前三的都是和電影自身的質量有關，與演員陣容僅僅位列第六名形成對比，說明：電影觀眾關注於電影本身勝過演員陣容！如果這還只是一個統計是一個平均值的話，那麼現在《上海堡壘》的撲街則以身作則，正式宣告了流量明星路線的終結：像鹿晗這樣級別的流量明星能有幾個呢？
這樣的撲街對電影對演員自身都是極大的傷害。據悉，早在2013年《上海堡壘》的導演就找到鹿晗做了口頭約定，等到2017年帶著打磨好的劇本再次找到鹿晗時，鹿晗守約並以五年前和導演商定的片酬接了這部電影，結果現在陷入了對電影成本和演員片酬的各種質疑和口誅筆伐中。
如果要說哪裡出錯的話，這個電影的製作周期跨度太長了！長到電影市場已經翻天覆地，流量明星已成為過去式。據悉電影自身的拍攝3個月就完成並在2017年年底殺青了。假如在2017年之前就完成了對劇本的打磨，或者在殺青之後早早完成後期剪輯等工作在2018年，在《流浪地球》之前就上映，或許電影口碑和票房也不會差到如此地步，殺青後的一年多的後期製作時間完成這樣一部電影給觀眾看，實在說不過去。
現在做個假設，回到開始，假如我們參與投資一部周期長達六年的電影，應該關注陣容里當紅的明星呢？還是關注電影故事自身？如果是依照股神巴菲特的理念，應該是關注電影自身的品質，劇本打磨的如何？什麼樣的演員適合電影中的角色？當然，一般的電影投資周期不會有那麼長，更常見的是6個月到1年左右，有明星主演還是很重要的一個因素的。