台灣一部行車記錄儀的電影

① 人的另一面---台灣電影《大佛普拉斯》

曾赴美留學主攻藝術；現擁有台灣知名文化公司；和當地議員私交甚好，甚至連護國法會所用的大佛都交由他設計；四十幾歲，妻女定居美國；幾輛豪車輪換使用；員工嘴裡的"好命人"。把所有這些標簽都集中在一個人身上，你對他會有什麼想像？沒錯，他戴黑框眼鏡，外表儒雅，為人謙卑。典型的知識分子形象，他叫黃啟文。然而，你想不想知道他的另一面，想不想知道他每天開著豪車都去了哪裡？

在一個下雨的夜晚，公司的夜間保安菜脯耐不住他唯一的以撿拾垃圾為生的朋友肚才的軟磨硬泡，威逼利誘。拆下了黃先生賓士車上的行車記錄儀。至此，他們一發不可收，一天天，一點點看到了黃的另一面，也註定了肚才要為此付出生命的代價。

行車記錄儀記錄的只是車窗外的風景，車內大多數時間都是沉默的。可是是什麼吸引著菜脯和肚才每天都湊到電腦屏幕前呢？最開始他們聽到了黃和一個大二女生曖昧又下流的調情後去開房的對話。驚嘆的同時，無限滿足了兩個屌絲的偷窺和意淫。後來他們又知道黃現在交往的是一個叫Guicc的女孩。有時候沒有新內容，他們也會反復聽之前的。問題出在他們最後一次看記錄儀，黃交往了近20年，曾為他墮胎的地下情人不甘再這樣無名無份還要接受他不斷找其他女人的事實，向他提出索賠，並以知道他是同性戀為由威脅恐嚇。被激怒的黃一氣之下將女友殺掉並藏於半成品的大佛中。這個過程被行車記錄儀完整地錄下，包括他的假發幾次脫落。原來他是個地中海風格的禿頭。

菜脯和肚才一夜沒睡。老闆的秘密在心裡蒸騰翻滾，沒有出口。就像是偷吃了魚，刺卡在喉嚨里，咽不下吐不出，更不能理直氣壯地倒與外人。

聰明的黃發現了他們的秘密，並製造了一場肚才酒駕摩托摔死的車禍現場。菜脯呢，黃念他為公司看門十多年且為人老實，只以他的老母親相威脅，留下了一條性命。而黃靠著強大的關系網逃脫了一切應受的法律懲罰。

藝術家，慈善家，出軌，情人，濫性，同性戀，殺人犯。這些很難放在一起的詞彙在黃的身上集合了。

他受過藝術的熏陶，卻沒有滋養出高貴的靈魂。

他能雕塑出法相尊嚴的大佛，卻藏屍於其身體之中。

你無法知道你身邊的那個人都有哪些面。你也無法知道有多少披著真善美的外衣，行著假丑惡的勾當。

然而當菜脯去到已故的肚才居住的地方，竟發現了破財的房間里滿是布偶娃娃。這是肚才的另一面。垃圾與娃娃。

所以你永遠也不會知道，你身邊的所謂底層，他們有著怎樣瑰麗的夢想與干凈透徹的靈魂。

影片的最後，眾多僧侶手捻佛珠，誦經不停時，大佛里忽然穿出敲打聲。

在這個時代，我們可以依靠科技走入外太空，卻無法走入一個人的內心世界。其實這是一部諷刺台灣社會的電影，但我更願意從單個人的角度去看，去聽，去讀。

② 《大佛普拉斯》：這部台灣電影揭露的社會現實，真實得令人害怕！

看國產電影，下意識的謹慎。

總怕遇到沒有味道的電影，嚼不動，吞不下。

這部《大佛普拉斯》讓我驚喜，看完久久回味，不能忘記。

2017年10月於台灣上映，豆瓣評分8.4，是台北電影獎最佳劇情長片5項大獎最大贏家。

該片是台灣紀錄片工會常務理事黃信堯導演的首部劇情長片，講述台灣鄉鎮兩級分化的灰暗社會， 看完讓人震撼，這好像是所有社會的現狀。

電影採用黑白色調，只有行車記錄儀的那一頭，採用彩色畫面，那是底層人民想像的權錢階級的絢麗生活， 帶有極強的諷刺意味。

菜脯、肚財和釋迦，生活在鄉鎮的底層，他們屬於方言的世界。

菜脯白天吹號子做兼職，正式的工作是在黃啟文的工廠里當夜班警衛，有10年之久。

為人老實憨厚，耐心服侍家中老母，在搭老母從醫院回家的路上，老母還帶著吊瓶，這個畫面讓人淚流不止。 何以為孝，這和富裕沒關系，大概就是用心的陪伴和照顧吧。

肚財以前被關過，無父無母，阿嬤死後，他就成了一個無根之人。

在小鎮上靠撿垃圾維持生活，晚上經常來菜脯的警衛室，外面的世界裡肚財永遠在點頭哈腰， 大概只有菜脯一人供他欺負吧。

面對要收繳他垃圾車的兩個警察，肚財終於進行人生唯一一次反抗，卻落得送進派出所，沒了垃圾車還上新聞的下場。

肚財沒有抱怨，繼續生活，彷彿之前經歷的那些已經和他沒有關系。

釋迦是三年前突然出現在小鎮上的，住在一個沒人用的海防衛哨里，沒人知道他的過往，連唯一的朋友肚財也只知道他每天晚上需要聽著海浪聲才能睡著。

釋迦和別的流浪漢不一樣，他每天都穿得很整齊，騎著自行車到處逛一逛，十分努力和勤快。在電影中基本沒有台詞， 永遠沉默 。

在肚財的唆使下，菜脯偷拿黃啟文舊賓士車上的行車記錄儀到自己的小屋中播放，他們好奇老闆平時的風流韻事。

對於他們來說，那是另外一個世界，一個他們驚羨又無法觸及的燈紅酒綠的生活。 視頻只有車窗外的景象和車內的對話聲音，卻足夠令他們興奮。

無聊的視頻有時會讓他們打瞌睡， 卻也讓他們忘記時間，不願停下 。

在聽到老闆和大三學生亂搞時，他們激動不已，那些對話和嬌喘的聲音，滿足底層人們的情色幻想。

他們偷窺成癮，想要發現更多躲藏在黑暗中的秘密，想像著那些充滿色慾的生活。

老闆黃啟文身在權力階級，擁有著令底層人民羨慕的地位和生活。官場上利益糾纏，看人說人話見人說鬼話。

夜場中，放飛自我，發泄性慾。那種胡作非為的生活至少是底層人們想要而不得的。

終於，肚財和菜脯發現更大的秘密，老闆將跟隨自己多年的葉女士殺害。

這並不讓他兩興奮，反而驚恐的不知如何是好， 像丟了魂似的。

人們都說他們是見到了什麼臟東西。

人有偷窺欲，偷窺那些在檯面上說不得做不得的事情，對躲在黑暗的事情充滿好奇。

像肚財和菜頭這樣的人，偷看老闆的行車記錄儀，發現不幹凈的事情後，魂都丟了，估計是沒想到原來黑暗裡還有這等事情，讓他們一時緩不過來。

這是他們無法想像的人生。

這次偷窺，改變了兩人本就凄苦的命運。

肚財因酒駕出車禍而死，但村裡的人都知道肚財是不喝酒也沒有那麼多錢喝醉的。

失去肚財的釋迦，依然每天騎著自行車到處逛，但好像沒有目的地。

菜脯不再當警衛，在黃啟文旁敲側擊地威脅下過著心神不寧的生活。

肚財死去後，菜脯第一次走進肚財的住所，在這里他看到的是一個陌生的肚財。

屋子裡到處都是肚財在娃娃機夾到的娃娃，作為一個中年男子，肚財很愛夾娃娃的理由是夾娃娃很療愈。

還有那些肚財私底下收集的美女圖片，都是從報廢的雜志中找來的。

這些都菜脯感到陌生，他好像從未了解過肚財。

電影中有一個情節，電閃雷鳴的一個晚上，釋迦在旁邊一個露天的游泳池裡洗澡，周圍沒有人，他安靜的沖洗自己的身體，讓我感受到強烈的孤獨感。

或許那是底層人的內心，空空如也，了無生趣，安靜而惘然，只有自己，沒有妄想。

肚財就這樣在幾個熟知的朋友的目送下離開，好像什麼都未曾留下，更沒有多少人會在乎。這或許是那些底層生活的人們的宿命。

而「做錯事」的有權階級，或許一手遮天，繼續過著平時那樣正常的生活。

電影無比真實，讓人深深感受到底層人民的無力感。

他們或許想像過改變生活，想要更好，可是刺骨的現實讓他們很快明白。

這個世界，好像不屬於他們。

③ 怎麼評價電影《大佛普拉斯》

在2017年的第54屆台灣電影金馬獎上，一部沒什麼大腕也沒有多大投資的電影成為最大的熱門，以十項提名領跑，並且一舉拿下包括最佳新導演在內的五項大獎，這部電影，就叫《大佛普拉斯》。

《大佛普拉斯》是一部充滿各種黑色幽默的電影，而電影的名字首先就是一種另類的幽默。2014年，導演黃信堯憑著短片《大佛》入圍了金馬獎最佳短片，被當時擔任評審的導演鍾孟宏看中主動提議發展為長片。於是黃信堯就在《大佛》的基礎上擴展除了這部電影，於是這部長片，就叫做了《大佛普拉斯》（《大佛》puls）。

電影名字很非主流，電影的內容和形式就更加非主流。影片一開始，就是導演的絮絮叨叨，這種打破了「第四面牆」的方式，就好像你在看電影的時候，導演就坐在你旁邊跟你嘮嗑，告訴你我這個片子是咋咋回事，讓你覺得有點煩，但也有點好玩。

這部電影主要講了兩個窮鬼和一個有錢人的故事。兩個窮鬼一個叫菜埔一個叫肚財，是一對處於社會最底層的人，每天都是撿垃圾吃剩飯；一個有錢人叫黃啟文，海歸藝術家，有一間製作室，開著大奔，跟市裡的高層人物來往密切，黑白兩道都有人。菜埔和肚財在下面，黃啟文一個高高在上面，三個人像是一個三角形，撐起了整部電影。

三個角色的關系如此確立之後，表現方法自然也就不一樣了。對於站在「高處」的黃啟文，他的出場時間比起另外兩人要少很多，更多的時候，是以行車記錄儀中的錄音形式出現，這一處理方式非常妙，只聞其聲不見其人的方式顯得此人高深莫測，增加了人物的「神秘感」，而在他的聲音中，我們看到的是一個道貌岸然、縱情聲色的虛偽資本家形象。在他的世界中，永遠是權利、財富和女人

④ 電影《大佛普拉斯》好看嗎，觀看體驗如何

電影《大佛普拉斯》很好，觀影體驗也很好。在金馬獎中，大佛普拉斯無疑是最大的贏家。他入圍了十個獎項，其中五個獲獎。影片在台灣上映時。導演黃新耀對出色的票房感到意外，這也證明了這部電影不錯。

由於好奇心偷窺了福相加工廠老總的行車記錄器，發覺了菜埔老總的密秘；菜埔，在福相加工廠出任晚間警備的成年人，和拾破爛的菜埔是一對換帖弟兄。由於好奇心跟隨肚財偷窺了福相加工廠老總的行車記錄器，糊里糊塗地發覺了老總的秘密後，手足無措，他掛念80歲的母親，懼怕著運勢；釋迦，是一個乞丐，衣著胸脯印著一隻小烏龜的T恤。他本來是個船員，獨自一人住海邊廢料的哨亭里，早晨忙著騎單車巡街，夜裡要在海邊別墅聽著潮聲才可以入眠。

⑤ 電影《大佛普拉斯》主要講了什麼

《大佛普拉斯》主要講述一名小人物肚財因偷看佛像工廠老闆的行車記錄器，卻意外發現了政商勾結的秘密，引發了一連串連鎖反應，連工廠里准備參加護國法會的「大佛」，都被迫捲入這場世間紛擾的故事。

劇情介紹：菜埔（庄益增飾）是一家雕塑廠的夜間保安，家中有一位重病的老母親需要照顧。肚財（陳竹升飾）是菜埔唯一的朋友，菜埔經常在值夜班的時候把肚財叫過來和他作伴。

一天，兩人突發奇想決定看一看菜埔的老闆黃啟文（戴立忍飾）的行車記錄儀里記錄了哪些影像，希望向來風流的老闆能夠貢獻出一些精彩的片段以解兩個獨身男人內心裡的寂寞之苦。

行車記錄儀所記錄的影像果然沒有讓菜埔和肚財失望，但與此同時，兩人也發現了黃啟文的許多不可告人的秘密。實際上，菜埔和肚財的一舉一動皆沒有逃過黃啟文的眼睛，為了保住自己的地位和名聲，他決定採取一些必要的行動。

(5)台灣一部行車記錄儀的電影擴展閱讀

《大佛普拉斯》角色介紹：

1，肚財

菜埔的換帖兄弟，以撿破爛為生，在菜埔面前，肚財總是很有自信，兩人常常聚在一起，平時沒事就會到菜埔工作的佛像工廠去看電視。因為好奇偷看了佛像工廠老闆的行車記錄儀，發現了菜埔老闆的秘密。

2，菜埔

在佛像工廠擔任夜間警衛的中年人，和撿破爛的菜埔是一對換帖兄弟。因為好奇跟著肚財偷看了佛像工廠老闆的行車記錄儀，稀里糊塗地發現了老闆的秘密後，驚慌失措，他記掛 80 歲的老母親，忌憚著命運。

3，釋迦

釋迦是一個流浪漢，穿著胸口印有一隻烏龜的 T 恤。他原本是個海員，獨自住在海邊廢棄的哨亭里，早上忙著騎自行車巡街，晚上要在「海邊別墅」聽著濤聲才能入睡。無人關注的他，唯一的朋友就是肚財。

⑥ 因為「尺度太大」，這部高分華語片與我們無緣

去年金馬獎，有一部電影領跑十項提名，最後抱走了五座獎杯，成為最大贏家。

這部叫好又叫座的電影，按說大陸肯定會上映。

但是不好意思，這部可能無緣。

因為 尺度太大 。

《大佛普拉斯》

這個尺度，有人倫道德的尺度，也有官場商場的暗箱。

但仍然拿下 豆瓣8.6 的高分。

透著特有的風格，帶著深綠色的芭蕉葉與泛著白色水霧的台灣。

以弱敘事的風格，緩緩展開導演眼中的社會百態。

菜埔是個年紀不小話很少的人，職業是工廠的夜班警衛。

他有一個年邁的老母親，時常生病，需要人照顧。

菜埔有個朋友肚財，靠收廢品為生，有了閑錢就去抓娃娃。

平時無所事事，晚上總會去找菜埔，一起分享他撿垃圾時撿到的色情雜志，或許某兩頁還黏糊糊。

一起分享7-11夜晚已經冷透的剩飯，在菜埔面前，一向膽小怕事的肚財變得中氣十足，是敢想敢做的決策者。

人往往在不如自己的人前面，會展現「人」的一面。

閑來無事，肚財慫恿菜埔去拿工廠老闆啟文車上的行車記錄儀，厭倦了不會動的情色雜志，他們想看一些戰況實錄。

雖然前半部分戲劇沖突少，但精彩程度不減。

通過行車記錄儀，鏡頭跳出黑白，進入一個彩色的畫面，那裡燈紅酒綠，酒池肉林。

有錢人的人生，果然是彩色的。

除了黑白與彩色世界的對比之外，電影從開頭就有一個畫外音，是導演的刻意為之。

時不時的出現，說一些充滿表達欲的註解，金句頻出卻又帶著觀眾抽離了故事，進入到了旁觀者的視角。

和他們猜的一樣，老闆啟文擁有一大堆妹可把。

帶著女大學生去開房，路上在車里露骨的調情。

和新女伴遊戲，光是聲音和露骨的言語，就已經讓鏡頭外的菜埔肚財瞠目結舌。

不光設計大佛的啟文過的逍遙自在，中間牽線的高委員和他的秘書也是激情歲月。

大佛在一群赤膊工人的趕工中完成，大佛的信徒和高委員之間產生了「不和諧」糾紛。

雙方就「法相庄嚴」展開了踢皮球式的爭論，雖面容謙恭，話尾都帶「阿彌陀佛」。

但把平凡粗俗的爭吵，刻意包裝。

其本質不但沒有改變，更顯滑稽可笑。

同樣可笑的還有，肚財說老闆啟文， 三分靠作弊，七分靠背景 。

接著又問菜埔：你的背景是什麼？

菜埔指著身後的掛歷說：鳳梨，香蕉，芭樂，還有蓮霧……

看似可笑，但緊跟著的是沉默，甚至帶著一絲悲傷。

佛像在工人手裡是活，在商人手裡是貨，只有在信他的人眼裡才是佛。

明明都是凡夫俗子，就不要假披「阿彌陀佛」的僧袍。

窮人的背景當然還是窮人，他們的生活是黑白的， 甚至不配擁有色彩 。

「法相庄嚴」的爭論以佛頭抬高結束，另一面菜埔和肚財的夜生活，繼續干過眼癮。

富人的生活不光有夜夜笙歌，還有血腥殘暴。

還是在記錄儀里，他們倆看見了老闆啟文的老情人被他打死在車前的一幕。

善良的菜埔想報警，聰明的肚財攔住他：你不知道警察和法院都是有錢人開的嗎？

肚財是對的，小警察找啟文了解情況時，卻被分局長一頓臭罵。

分局長是啟文更高一層的「彩色生活」。

後來，肚財死了，說是酒駕，但菜埔和釋迦知道，肚財從不喝酒。

肚財死的不明不白，很多人猜測是被啟文害了，但結果影片沒有去追究。

釋迦是肚財的朋友，一個「忙著逛一逛」的流浪漢，他獨身一人住在自己的「海邊別墅」。

他說：不聽海浪聲無法入眠。

比起海浪拍擊礁石， 人之間的勾心鬥角更會輾轉反側吧 。

肚財的死，釋迦說是好事，最起碼他還有個人形。

無依無靠的自己，估計死了很多天以後才會被人發現，那是估計就已經腐爛了。

肚財死了，菜埔也怕了，他怕自己哪天身遭不測，老娘沒人管，去找唯一的叔叔，希望可以以後照顧一下母親。

叔叔一直拿話堵話「你媽我知道啊，你媽我知道」，根本不讓提，最後還訛他三百塊錢。

台灣的雨總是不停，但對這些不問天氣討生活的人來說： 晴天雨天一樣艱難 。

光是活著，就已經用盡全力 ，哪還有力氣想關於生命的困難。

他們的生活里，從來沒有公平與正義這樣的字眼。

菜埔找來大人物宣傳「美好新世界」的布，補一補自己家漏雨嚴重的房子。

這個為民生走前沿的大人物，補救漏雨房屋也沖在第一線。

菜埔來到肚財的家，他看見了一個完全不一樣的肚財。

「太空艙」里到處貼滿了雜志女郎的剪影，抓來的布娃娃環繞四周。

樂器立在桌角，可能不久前肚財還撥弄過它。

這個愛浪漫、愛音樂，本對世界抱有很多希望的人，就因為礙眼被抹去了。

黑白在彩色面前， 顯得那麼多餘 。

窮人的生活里也有一絲色彩，土豆的摩托車顏色遭吐槽。

土豆卻說：這電影是黑白的，你不說別人看的出來嗎？

話一出口，一抹粉色盡顯。

有人說是導演調皮，影哥倒覺得本片窮人的唯一色彩另有含義——

窮人生活里的唯一色彩，是別人拿來嘲笑的。

肚財最後的遺像，還是之前他被警察抓捕，上了電視留的，土豆說否則連照片都沒有。

記得影片一開始說， 被記住的方式就是影像 。

那反過來講，除了事故現場的那一個人形，肚財甚至沒有來過的痕跡。

一場雨，一陣風，肚財僅剩的痕跡也會煙消雲散。

影片除了以小見大，直譯也頗有味道。

啟文和女伴在車里的翻雲覆雨，女伴要啟文叫她：Puta。

鏡頭外的肚財和菜埔沒聽清，分不清是Buddhao（大佛）還是Puta（娼妓）。

啟文的工廠葛洛伯是global的直譯，意為： 全球性的 。

我想這也不是偶然，它指的什麼想必不用多說。

《大佛普拉斯》也是一個直譯。

《大佛》是導演三年前拍攝的一部短片，後來在金馬獎上得到了影片監制鍾孟宏的好評，於是就變成了「加強版」《大佛》。

這個大佛加了多大呢？

把芸芸眾生都包含其中。

在最後的法會上，萬人誦經，經聲木魚聲，震耳欲聾。

法會中央的大佛卻突然傳出了響聲，會場霎時安靜無比。

還記得啟文砸死的老情人嗎？還記得返工把大佛的頭切下來，整體加高嗎？

現在知道老情人的屍體去了哪兒吧？

佛像內的敲擊聲，像鍾像罄，但那不是超度之聲。

佛像是空的，眾信徒修的真佛其實都在自己心中。

盛大的法會變成了一個有點荒唐的鬧劇，影片同樣沒有給出結果。

也許生活本身就沒有結果，沒有絕對的定數。

整部片子，灰暗戲謔，多個小人物共構社會百態。

一直在說「大佛」，我倒真看見了一個有「佛性」的阿媽。

她是做面會菜的，那是專門提供監獄犯人的，家離的太遠，家屬就會寄錢糧到這里。

肚財之前被關過，在他母親去世後，這里的阿媽，還是會隔三差五的給肚財一些飯菜。

肚財最後一頓飯里，阿媽就給他留了一個別人剩下的雞腿。

佛的憐憫，博愛，我唯在這里看見了幾分。

官場商場的人，身上掛著佛珠菩提。

啟文做過壞事後，扭頭對著大佛跪拜。

佛會的師姐，雖面帶和善，話語卻咄咄逼人，不依不饒。

一句「阿彌陀佛」，斷不了你滿身銅臭。

一次跪拜，也救不了你一身罪孽。

⑦ 黑色幽默與黑白人生 ——淺析《大佛普拉斯》的視聽語言

摘要：2017年，《大佛普拉斯》以黑馬之姿獲得金馬獎最佳導演獎，被稱為台灣的電影的新生力量。電影通過幾個社會底層人物的視角，運用黑色幽默以及較為少見的介入性敘事手法，打破了觀眾的常規觀影體驗，呈現了一個黑白壓抑、社會等級分明的台灣南部社會。

關鍵詞：《大佛普拉斯》；黑白電影；介入性敘事；配樂

《大佛普拉斯》是台灣導演黃信堯在2017年根據其2014年的短片作品《大佛》創作的劇情長片，講述了在一間名叫「葛洛伯」的雕塑廠內，夜班保安菜埔和朋友肚財在偷看老闆黃啟文行車記錄儀的過程中意外發現老闆的秘密，引發一系列連鎖反應的鄉土喜劇故事。

電影在視聽上進行了創新，包括黑白畫面和彩色畫面的交叉運用；用行車記錄儀的畫面和聲音講故事；導演全台灣方言的旁白；角色及旁白從電影中跳出來直接與觀眾對話等。本文通過分析影片《大佛普拉斯》的視聽語言，來揭示影片的內核。

一、 黑白生命里的繽紛色彩

在彩色電影橫行的世界裡，突然由一羣人走了回去，開始探索黑白電影的世界，比如金馬獎最佳影片《八月》、中國文藝片《不成問題的問題》等。導演們選擇黑白的色調總是有他們的道理，或是因為年代，或是因為影片的基調。黑白電影少了一些瑰麗的色彩，好像蓋住了一點點真實，卻又多了點質朴。在這部影片中，導演總是在用各種方法提示你：陪做並這只是個故事，與現實是分開的。這恐怕就是他選用大面積黑白的原因。

但影片又不只是單一的黑白，當所有的現實段落都是黑白的時，行車記錄儀裏的世界卻是色彩斑斕的。「有錢人的人生你看，果然是彩色的。」當肚財發出這樣的感嘆時許多觀眾都不禁笑出了聲。這種自嘲恰和影片荒誕的黑色幽默相呼應。

《大佛普拉斯》雖是以台南鄉下為環境背景，但導演並沒有在展現鄉下外部空間的好山好水，而是把鏡頭的內容集中於室內空間，如雕塑廠、便利店、醫院等。這些封閉的黑白空間沒有傳統台灣鄉土電影田野牧歌的詩意，反而呈現的是簡陋與破舊，這也是當地人生活空間的真實復制。當地人的生活群像作為整個故事發生的物質空間，是灰暗的、壓抑的，也奠定了影片的寫實基調。電影從觀眾的視覺上來看是黑白的，而對於影片中的社會底層的人來說，也許他們的生活就是黑白雙色的，看不見明亮的色彩，看不見生活的希望。導演透過充滿隱喻性質的色彩，呈現出窮人生活的黯淡悲涼以及富人生活的驕奢淫逸，給人以直觀又強烈的對比和沖擊。片中黑白的影像是簡單的，而彩色的影像因為是行車記錄儀而顯得有些粗糙。導演通過這兩方面的對比從側面反映出窮人的世界雖然是黑白的但是他們的心靈是沒有受到腐蝕的，而有錢人的驕胡茄奢淫逸的生活早已將他們的心靈變得骯臟不堪。

影片的故事其實很簡單，不過是兩個窮人目睹了富人殺人的過程，但從細節上體現出來的卻是窮困人斑駁晦暗，富人聲色犬馬。片中有四個社會底層的人物：撿破爛的肚財、兼職送葬隊鼓手的門衛菜埔、流浪漢釋迦和雜貨店的土豆。他們四個人身上有著底層人員的心酸，但同時也流露出一種樂觀可愛。影片創造性地用行車記錄儀作為媒介來講故事，以偷窺的視角來展現人性，貧窮的生活限制了肚財和菜埔的想像，或許行車記錄儀裡面的彩色世界也正是他們所嚮往的。

二、 混世又無賴的幽默蘆跡旁白

20世紀90年代，西方興起的「空間轉向」將原本客觀實在的空間轉換為文化上的編碼。而作為電影的敘事空間是創作者用於承載所要敘述劇情和要素的活 動場所或存在空間，往往通過畫面和聲音的形式呈現，是作為敘事話語的組成部分存在於影片中。 「從空間的功能形態來說，電影的敘事空間一般由物質空間、社會空間、心理空間和心靈空間等四種成分構成。」①四種空間一方面介紹敘事框架和故事發展， 另一方面作為意象傳達豐富的內涵。

麥茨的電影機制中的構建方式之一被定義為「通過模擬主體的心理過程，滿足觀眾觀看需求的心理機制的生產過程」②。也就是說現在的電影生產過程中是將觀眾的接受心理放在重要位置的。以往的大多數電影通過流暢性剪輯、正反打鏡頭、縫合體系等手法的運用，來構建符合觀眾接受心理的電影敘事空間，以使電影成為「好的對象」，讓觀眾擁有更好的觀影體驗。

相比於其他的電影，《大佛普拉斯》在敘事空間上呈現出不同的風格與內容。電影中導演一直運用台語給電影配以幽默的旁白。旁白是直接隨片頭字幕出場的，這是在以前的影片中所很少見的，讓從一開始便感到驚喜和意外。並且導演的旁白極具個人風格，他就像置身於影片中與觀眾和片中的角色對話，這很像碟片興盛時期，發行商在影片中加入的評論音軌。評論音軌一般是找導演或評論家來錄制，以滿足獵奇影迷的好奇心。在本片中，導演似乎有意模仿評論音軌的方式，用逗樂的台詞吸引觀眾，引導觀眾，達到有力的諷刺。

導演在這部電影中成為了劇場的說書人一樣的角色，而電影的影像就像是放在導演說書的道具。等到影片開場，則是導演將人物周圍的四面牆全部拆掉，一邊敘述著故事的劇情和人物的特徵，一邊引導著觀眾看這邊、看那邊。而觀眾也彷彿圍觀者一樣跟隨著導演的引導對人物的行為、劇情的發展指指點點議論著。

介入性敘事打破了創作者與觀眾之間的「第四面牆」，把觀眾從敘事的情境中抽離，讓觀眾有「意識」的觀看電影——「你們是在看電影，你們在電影之外」。

三、 語言熄滅時升起的旋律

    《大佛普拉斯》獲得了金馬獎最佳配樂，負責配樂的是林生祥和他的樂隊老班底。這支樂隊對空心吉他、古典吉他、貝斯和鼓的運用游刃有餘。《有無》為電影片尾曲，憂傷虛幻的慢板民謠，林生祥唱出這出黑白電影的惆悵。製造出了疏空古雅音樂氛圍，長期創作台語歌謠的王昭華在詞里曲曲折折繞，彷佛是在虛實之間自由轉換，那些對命運無可奈何的溫順的角色們在音樂的渲染下更顯得無力。

拿肚財的三首主題配樂來講，一開始肚財和菜埔在兩平米的警衛室偷看黃啟文的行車記錄儀時，歡快詼諧的旋律沒有一絲陰影。《偷看董仔漂》這首歌里，電吉他扮演心思比較活絡的肚財，電月琴是木訥呆傻的菜脯，兩把琴踮著腳走向董事長的行車記錄儀，這與影片前半部分的整體基調符合。後來肚財在吃自己的最後一頓面會菜到我們得知肚財意外死亡時響起的旋律，鋼琴、六弦月琴、口哨和空心吉他無比溫柔，和最後落在他眼裡的人間景色—無邊的麥田一樣被風輕輕吹拂。最後菜埔坐在肚財家中的飛碟內響起的旋律又給人一種力量，配合林生祥的吟唱更給人一種震撼的美，最後響起的口琴聲與清晨的微光一起降臨。唯唯諾諾的菜埔唯一牽掛的就是他的老母，他給觀眾留下的最後一個鏡頭就是騎摩托車載著老母的側影，《菜脯的苦衷》由口琴和鋼琴唱主角，安靜而緩慢，聽完讓人平靜，又讓人心疼。神秘的釋迦就像一個淡到快要消失的人，口風琴悠揚的聲音響起又轉瞬即逝，就像他本人一樣。至於工廠老闆黃啟文，他是冒牌藝術家，是好色之人，是兇手，林生祥為他准備的配樂頗有些西部牛仔的感覺，歌名叫《跟著董事長去沖浪》，這種極盡肉慾之歡的虛偽之人在音樂的襯托下，諷刺意味可見一斑。

這部電影的配樂准確地抓住每一個角色的定位，將每個人的性格、身世背景以及最後的遭遇融合進音樂中，極具渲染之力，使得影片更加充實豐滿有力量。

四、 結語

在《大佛普拉斯》中，黑白影像、幽默的導演獨白等手法的呈現將圍繞於傳統敘事電影周圍、營造幻覺的重要基礎——「第四面牆」打破。將經典電影原則中一直隱藏的 「攝像機」暴露於觀眾面前，以介入性敘事方式將觀眾置於電影之外，從而形成冷察靜觀的觀影體驗。影片通過這些獨具一格的手法為觀眾呈現了底層人物的生活境況與心理狀態，並以此引發觀眾對底層人物的關注和對現實社會的反思。

借用導演的一句話：「你們雖然在電影之外，可是你們其實就在佛裡面，我們在這個人類的漩渦裡面永遠逃不開。你會覺得你是在看別人的生命，但實際上你還是在生命裡面。每個人都在佛裡面敲，每個人都在吶喊，可是每個人永遠逃不出你的命運。

⑧ 台灣有哪些值得推薦的文藝片

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5、《藍色大門》

豆瓣8.3分，超28萬人標記。19歲的陳柏霖和19歲的桂綸鎂迸發出來了不一樣的故事。

像張士豪那樣的男生是每個女生都喜歡過的吧，高高帥帥的，打籃球，騎山地車，笑起來很陽光，但那時候一般都不會有勇氣去爭取的啊，等到已經長成大人已經滿懷勇氣了的現在，那樣的男生就沒有了。