Ⅰ 中國電影只有票房卻沒有以前口碑好,難道真的在走下坡路嗎
在過去的十年中,中國電影的整體質量確實下降了很多。嚴格來說,回到中國電影的黃金時代是1980年代和1990年代。在此期間,內地電影包括《活著》,《霸王別姬》,《紅高粱》,《陽光燦爛的日子》等。香港電影如《環游世界》,《賭神》,《本色》 《英雄》,《方世玉》,《黃飛鴻》,《東方惡魔》和《街頭流血》不計其數。
到目前為止,這種IP發燒仍然是主要的電影時間表。不斷增長的票房掩蓋了中國電影的種種問題。如果要真正使國產電影具有質量,就必須推翻一切,從頭開始。但是就目前的情況而言,只需要看電影,而國內不良電影的時代將會繼續……。
Ⅱ 中國影史票房前10國產佔9部,國產電影為何能被觀眾認可
國產電影更符合國內觀眾的審美以及精神需求,所以國產電影才會受到國內觀眾的支持以及肯定。
雖然國產電影在質量和口碑上,還遠遠不能和好萊塢電影相比,但是國產電影在經過這些年的飛速發展之後,已經越來越能夠受到國內觀眾的歡迎和認可。正是由於國產電影的崛起,電影票房榜單上,才會出現越來越多國產電影的身影。
盡管好萊塢電影在質量和影響力方面都堪稱頂級,但是好萊塢電影所塑造的世界,畢竟和國內觀眾生活的世界有著明顯的差別,因此好萊塢電影根本無法和國內觀眾產生共鳴。而在這一點上,國產電影則更具優勢,因為國產電影從剛一開始就是為了貼近國內觀眾審美進行拍攝的。
只要國產電影能夠繼續保持目前的發展態勢,我相信早晚有一天,國產電影能夠在全世界發揚光大,甚至有可能國產電影會迎來與好萊塢電影並駕齊驅的那一天。
Ⅲ 中國電影票房超越北美,是否說明中國電影的質量也在提高
這並不能夠說明中國電影的質量在有著很大程度上的提高。因為電影票房的快速增長和經濟水平的發展有著很密切的聯系。因為經濟的高速發展,必然會使得老百姓有更多的閑錢以及時間去電影院觀賞的電影。雖然這些年國內也出現了很多不錯的商業大片,但是這些商業大片多數還是以喜劇類型的商業大片為主,其他類型的商業大片所扮演的戲份還是存在著過少的情況。而且我們也看到最能體現中國電影質量的藝術片的票房卻並不太理想,這也在一定程度上說明中國的藝術片並沒有得到更廣泛的大眾認同。
所以我們也希望中國的電影人不要過多的看重票房成績,應該更多的看重電影在全世界的影響力以及藝術水平程度。因為只有達到極高的藝術成就水平,才能夠重現曾經中國電影所取得的輝煌成就。
Ⅳ 你認為中國電影的質量為何不高
缺乏有良心有才華本事的大師級導演,現在大量大佬小人的湧入造成了更為糟糕的局面。中國的電影導演最有良心內涵本事的我認為還是逝去的謝晉導演,他的鴉片戰爭拍的太有良心了,看著太悲苦悲壯了,史詩級別的!演員這么多年中國好像也沒有太出色有良心有影響力的演員,我特地提一下,我看著李連傑趙文卓倒真的是電影界有過的難得的人才。特別李連傑。張藝謀他的幾部商業大片好像專家觀眾都評價不高,我也覺得好幾年時間以他為代表的中國導演拍的英雄,十面埋伏,無極,夜宴,滿城盡帶黃金甲真的只是場面宏大,美術比較美,內涵蒼白,演員一般,沒有多少能代表中國文化精華的東西。像夜宴又陰又蒼白牽強,章子怡演皇後不像非常蒼白!中國最良心有才華本事的導演還是謝晉導演,還有電視劇界老一輩的楊潔導演,王扶林導演,陳家林導演,胡玫導演,張黎導演。老版西遊記,三國演義紅樓,走向共和,漢武大帝,康熙王朝就是他們拍的!
Ⅳ 為什麼中國現在拍攝的電影質量很一般,尤其是劇情很爛
資本進入市場了,投資者要的只是收益,才不會理會電影要表達什麼樣的內涵,這就迫使編劇導演投資方有矛盾,必然就要有人妥協。
我們國家對原創度的保護不夠,很多人涉嫌抄襲,到最後都是不了了之,大家都有捷徑可走,自然就不會靜下心來創作。
無論你在什麼時代,愛情劇都是熱門的題材,只需要一些矯情的台詞就可以開拍上映。
Ⅵ 國產電影與國外大片存在哪些差距
中國電影與好萊塢大片的差距主要在於版權的范圍和特效技術上。在2017年11月份舉辦的美國電影市場上,一部中國電影在這場世界最大的電影交易會上,引發了各國片商的青睞和搶購,一舉創下超600萬美元的銷售好成績,它就是商戰動作電影《中國推銷員》。
據這部影片的海外發行獨家代理商美國好萊塢資深電影人瑪西女士介紹,「一次展銷會能賣到60多個國家真的算是很多了,我們還賣了好多中東國家,甚至包括還處在戰亂期的敘利亞版權都賣出去了,還有土耳其、沙特、利比亞、科威特、伊拉克、埃及和南非這些國家。
雖說這部電影賣了很多國家,但大部分是一帶一路沿線的國家,好萊塢的電影可以賣到北美,西歐,澳洲,以及中國等大半個地球。
(6)中國電影質量擴展閱讀
1896年8月11日,上海徐園內的又一村放映了「西洋影戲」,這是中國第一次電影放映,拉開了中國電影發展的序幕。中國電影誕生於1905年。
北京豐泰照相館創辦人任慶泰拍攝了由著名京劇演員譚鑫培主演的《定軍山》片段,這是中國人自己攝制的第一部影片,標志著中國電影的誕生,任慶泰也因此被譽為「中國電影之父」。
粉碎四人幫後,電影事業獲得發展,1977年電影生產開始復甦,1980年至1984年平均年產量達120部左右,每年觀眾人次平均在250億左右,中國電影進入一個蓬勃發展的新時期。
2018年,中國電影年產量高達1082部,年總票房達到607億元人民幣,全國共有銀幕60079塊。
Ⅶ 中國將成為全球最大電影市場,你覺得國產電影質量怎麼樣呢
中國將成為全球最大電影市場,你覺得國產電影質量怎麼樣呢?
近些年中國發展的很快,國民生活水平有了很大的提升,我們也越來越注重娛樂生活,電影行業作為娛樂的重要一項,近些年來也發展的很快,外媒THR報道中國將在明年超過美國,成為全球最大的電影市場。國產與外國電影相比,還是有不小的一段距離的。但國產電影相比於之前,在質量上有了很大的提升。
不過目前中國越來越重視國產電影的發展了,而且中國國產電影也一直在進步著,近些年來也相繼出產了不少優質電影,我相信在未來國產電影會越來越好,最終達到與世界電影比肩的程度。
Ⅷ 中國電影質量為什麼一直上不去
當然有關系,但是一部爛片的產生,不能全怪導演。電影的每一個細節都對電影的質量有很大的影響。隨便下一部電影,拉到最後,你可以看到有多少工作人員製作這部電影,製片,導演,編劇,攝像,演員,場景,特效,音樂等等。然而除了中國電影圈的幾個大碗導演,某些不太出名的導演在拍攝時的話語權,其實是很小的。大多數時候,他們需要聽命於製片人或者是幕後大老闆。比如在在選演員的時候,投資方點名要楊冪……作為導演,你能怎麼辦?當然,你可以選擇不接這片,但是作為一個名氣不大不小的中國'『青年『』導演,大多數時候,只能去捧某些人的臭腳…再比如,劇本寫好,演員也不錯,正打算開拍的時候,投資方又來了,點名要加個女二號…作為導演,你又能怎麼辦?再悲慘一點的,前段時間的檀冰同學,都不用投資方出手,名氣大點的演員都能分分鍾弄死你(如果是真事)。而且,中國這個社會講人情,有些時候連一些知名演員都會被人情坑死,我反正絕對不會相信劉德華在充分考察《富春》的情況下接這片的。當然,人情有時候也是好事,可以給你拉來大老闆,好製片,牛導演,神編劇,但是我可以說中國80%的爛片都是因為人情,沒有一個導演會想去拍爛片,只有那些指手畫腳的投資方,推三阻四的編劇,毫無演技腳又臭的演員和老提奇怪要求的製片人,才會限制導演的發揮,才會讓那些導演兩眼一黑,內心乞求著:下部片就好了,下部片就不會這樣了…首先,我們需要知道一件事情:電影,或者說,中國電影,再或者說,徹底跌破藝術范疇底線的中國電影(並不是指所有),在中國,不是藝術作品,而是一門生意。既然是生意,對於投資方和製片方來說電影好不好並不重要,重要的是賺不賺錢。好電影自然能賺錢,但是已經完成拍攝的差電影呢,怎麼賺錢?很簡單,只要有噱頭就好了,大投資,大牌演員,對觀眾來說,本身就可以作為後期宣傳的噱頭。最典型的例子就是《富春》,投資和製片方估計在拍之前就知道這是部爛片了,但是他們並沒有因此氣餒或放棄,反而他們互相鼓勵,出謀劃策,終於用瘋狂的宣傳攻勢和精準的營銷策略完成了不可能完成任務。可能有人說,《富春》只是個例,但是實際上,在《富春》之前,這種模式早就存在了,只不過沒有做的比《富春》更好而已。有人又說了,這件事跟中國投資方有什麼關系?即使在美國拍出了《富春》,美國的投資方也會用同樣的方法來保證票房。注意,這就是中國投資/製片方跟美國投資/製片方的區別:中國有大量的投資/製片方依賴這種模式。換句話說,中國的某些投資方和製片方早已喪心病狂,他們可以不用管劇本質量,導演水平和演員能力,只要你能拼成一部一個半小時的電影,我就能讓它賺錢。在電影開拍前,他們通過大幅度壓縮編劇,導演等常規製作開支,卻請到大牌的演員來創造噱頭,最後,在電影完成後,他們通過宣傳和營銷的方式擴散噱頭,從而盈利。這就是中國的爛片模式,每年大量的影片在還沒有開拍前,就已經註定了是爛片,但是往往他們都能盈利,畢竟中國市場太大,而且又有國產片保護月,總有傻子(比如我)來買單的,不是嗎?另外,在中國電影投資業,有很多人…就根本不懂電影投資,他們大都腰纏萬貫,在江南一帶有自己的工廠或公司,想在另一個領域里再創輝煌,也許他們的初衷是好的,只想為中國電影做出一些不求回報的貢獻(讓我睡女一號就好了),或者有那麼些回報(什麼?女二三四號也可以?那男一號呢?)。但是這些投資方,由於從未接觸過電影業,不知道其中的潛規則和流程,從而極易受人忽悠,他們就一個個拄著拐杖的盲人,獨自走在黑夜之中,等著他們的,不是友好的幫助,而是各種坑蒙拐騙砸打搶燒。而且由於他們的存在,很大程度上滋生了中國電影/電視劇行業一個深不見底的黑色產業,那就是兩頭忽悠。請看下節:中美電影業差距之行業制度。
Ⅸ 最近幾年國產電影的高票房真的有那麼高的質量嗎
票房高不代表質量就高,但是國產電影這幾年的質量還是非常高的。
近些年來,中國電影市場正處在蓬勃發展的良好勢頭,一些電影票房已破億元大關,甚至在國際電影排行榜上都有名次。中國電影行業的進步也是中國娛了產業的進步,同時也是中國電影界的一個里程碑。
電影是一門視聽綜合性的藝術,其票房高低中包含的含義,取決於各種綜合因素的總和,不是單個原因所能概括的。票價、檔期、主創團隊等也都是可以影響電影的票房。票房當中雖然能折射很多問題,但畢竟是區區一串數字而已,又怎能用來定義電影的好壞成敗呢。
Ⅹ 2020年中國電影,主流故事成主流,整體質量如何
對中國和中國電影來說,2020年是不平凡的一年。新奇的冠狀病毒肺炎讓影院停業半年,給電影業帶來了麻煩和壓力。疫情防控取得階段性成果後,在主管部門的統籌安排下,電影院開始分階段逐步開放。2020年下半年,中國電影抓住有利時機果斷發力,重量級作品繼續形成觀影熱潮,在這特殊的半年創造了新的歷史。新主流電影日趨成熟,中國價值觀的傳遞更加有力。近年來,中國電影逐漸探索出一條集主流價值觀、藝術表現力、類型模式於一體的新型主流電影創作道路,並取得了良好的效果。2020年,新主流電影表現不俗,出現了《我和我的家鄉》、《冠軍》、《姜子牙》、《金剛川》、《一點鍾回家》、《緊急救援》等熱門電影。其中不少影片票房超過10億元,成為真正的主流市場。
該片凸顯了中國電影產業系統化生產能力的進一步提升。災難動作片《緊急救援》要面對空中、地下、海上、火災等救援場景的考驗。該片沒有像同類電影那樣依靠後期特效的支撐,而是採用實景拍攝與特效技術相結合的方式,創造出逼真、富有情感的奇觀畫面。在不到三個月的生產周期里,《金剛川》已經完成並達到了較高的完成程度。此外,動畫片《姜子牙》創造性地改編了歷史人物的故事,將工業生產能力與民族審美追求相結合,形成了具有中國審美特色的動畫形象建構。這些都是中國電影產業系統生產能力提高和升級的重要標志。總之,2020年,中國電影關注歷史與現實。通過民族精神的藝術展示,為觀眾提供精神動力,提振電影人和電影市場的士氣和信心。