中國傳統文化的電影

❶ 你在影視作品中發現了哪些中華傳統文化的美

影視劇中的中華傳統文化有很多。

其實，現在有很多的藝術作品中都體現和表達了中華傳統文化，因為我們有越來越多的年輕人願意了解和傳承他。

❷ 有哪些融合了中國傳統文化元素的電影或電視劇

電影：《李時珍》、《倩女幽魂》（1960版）、《董夫人》、《古鏡幽魂》、《山中傳奇》、《張衡》、《天下第一》、《筆中情》、《雙雄會》、《八旗子弟》、《紅樓夢》（1989版）、《畫皮之陰陽法王》、《海上花》（1998版）、《古玩》、《王勃之死》、《柳如是》、《大明劫》。

電視劇：《諸葛亮》（1985年李法曾版）、《紅樓夢》（1987版）、《王昭君》（1987版）、《聯林珍奇》、《唐明皇》、《孔子》、《楊家將》（1992版）、《東周列國·春秋篇》、《水滸傳》（1998版）、《笑傲江湖》（央視版）、《關漢卿傳奇》、《貞觀之治》、《大盛魁》。

1、《天下第一》

《唐明皇》是中央電視台出品的歷史劇，由陳家林執導，劉威、林芳兵等主演。

該劇以唐朝歷史為背景，講述了李隆基的人生歷程以及他與楊玉環之間的愛情故事。1993年該劇在中央電視台一套黃金檔首播；同年獲得第13屆飛天獎長篇特等獎、第11屆大眾電視金鷹獎優秀長篇連續劇等獎項。

❸ 《霸王別姬》為什麼是中國電影的巔峰之一

《霸 王 別姬 》之所以可以成為 中 國 電影的巔 峰之一，主要有幾點，一是它具有很 強的藝術 性，而且是濃厚的 中 國 色彩，其二它的時代 性，劇情非常飽滿，信息量非常大，是一個時代的縮 影也不過分，第三是劇中的人 性，展現的非常好，第四就是當時投入了大量資金，製作比較精 良。
一、很強的 中 國 風藝術 性
《霸 王 別 姬》之所以被公認為是中 國最 好的電影，和它的 中 國 風 藝術 性 離不開。電影以京 劇為背景，京 劇一直是 中 國 的象徵，是我們的國 粹，電影里的京劇表演也非常到位。京 劇唱 腔非常渾 厚，劇中很多鏡頭都充滿了藝術 性。而且拍攝手法也非常不一般。每個長鏡頭都用的恰到好處，還有人物的表情捕 捉，看的非常過 癮。
二、濃厚的時代性
《霸 王 別姬 》裡面的時代，正是 中 國 最顛沛流離的一個時代，交替的時代。裡面有時候很難分清誰是主 角，誰是副 角，因為電影完全就像把這些人都融 入了那個時代，每個人都和那個時代緊密相連，是一個時代的縮 影，劇情飽 滿，很多鏡頭信息量非常大，還要多看幾次才能夠領 會。
三、還原人 性
梨 園在當時的地位是低 賤的，而主 角正是被稱為下 三 濫的戲 子。從別人對他們的方式、說話語氣，我們都可以看清人 性。還有主 角自身的改變，都是人 性 的縮 影。影片的節 奏把握非常准，人物線和背景線，可以說是完全是齊頭發展的。如果在觀看時，注重一條線，另一條線就會 漏，所以這部電影完全可以有兩種觀看方式，非常多 元。裡面張 國 榮第一次登 台演出時被老 太 監 猥 褻，人 格被剝 奪干凈，完全變成了女 性，等多個情節都有自己的定義。
四、投入資金多，製作精 良
相比於同時期的電影，《霸 王 別 姬》應該是 中 國 當時製作精 良的一部影片，耗 資 高，也有一定的商業性質。後來傳到國 外也非常受歡迎，得到了很多人的認 可，這就是這部電影的成 功之處。
電影最後，張 國 榮出演的虞 姬，自 刎 在台上，完成了他對藝術的最終奉 獻，這部影片的最後，每個人都用自己的方式成 全了自己。意味深長，是 中 國 不可多得的好 電影，這些也是《霸 王 別 姬》能夠站在巔 峰的理由。

❹ 弘揚中華民族傳統文化的優秀影片有哪些

《中華德育故事》、《上下五千年》、《孔子》、《神筆馬良》、《花木蘭》

❺ 有哪些值得看的講古代的中國電影

將古代的電影，我認為值得看的電影兒，就是那些特別著名的甄嬛傳。然後還有一些其他的之類的，有感覺，甄嬛傳，其他古代的這些。他們講的是古代的人之間的關系，但是可能體現出。古代的一些文化。比如一些古建築什麼的。

❻ 動畫電影《雄獅少年》中，有哪些中國傳統的文化元素

這部作品中的中國元素還是比較明顯的，那就是我們國家非常有名的舞獅文化。而且導演在影片的開頭和結尾也是非常的別出心裁，加入了極具中國特色的水墨畫。我個人覺得導演的這個想法是非常棒的，比較中國的水墨畫有著非常悠久的歷史。所以整部電影看下來會覺得非常的親切，畢竟裡麵包含了很多人們比較熟悉的中國文化。

總的來說這部劇運用到了很多中國特色的，像舞獅、水墨畫、古詩詞等。所以對於國內的觀眾來說可能會引起很多共鳴而且這部作品它的核心內容也非常的勵志，所以我個人對這部作品也抱著滿滿的期待。

❼ 《大聖歸來》、《白蛇緣起》和《魔童降世》的大火，是否是因為它們都含有中國傳統文化的因素

《大聖歸來》，《白蛇緣起》和《魔童降世》的大火，確實是有一部分原因是因為它們含有中國傳統文化的因素。中國人其實是非常熱愛祖國的文化的。他們大火的原因確實有大夥對中國傳統文化的崛起和中國動漫的崛起以及中國傳統文化的興盛有很大的關系，這飽含了國人對國漫的深切的期盼。

是十分值得去看的，而且就最近的《魔童降世》來說。它的故事主線非常的飽滿，人物形象塑造也非常的優秀，電影製作得非常的好，還傳遞了很多感情以及引人深思的道理，所以他們的大火並不僅僅只是因為他們有中國元素，因為中國人喜歡中國文化，更重要的是因為他們的電影好。

❽ 展現中國民俗的電影有哪些

1、《開場前的猴戲》

《開場前的猴戲》主要講述民間猴戲藝人過去遊走江湖的經歷與當今的生存現狀，表現了中國傳統文化村落的建築環境之美及非物質文化遺產猴戲藝術的生動人文之美，新野猴鄉是《西遊記》的創作地，這成為本片的文化立足點，重點體現中國傳統文化「保護與傳承」的主旨。

2、《居山》

《居山》以探討現代教育為主題，以終南山為背景，集國學、自然、修行、教育於一體，以紀錄片的手法客觀真實的再現終南山人們的生活狀態和精神追求，表達了人們為傳統文化的傳承所做的努力，對當下教育的思考，對自然的熱愛與尊重，以及人們對修行的體悟和對自由的嚮往。

3、《伏藏師》

《伏藏師》採用都市傳說風格，講述了從小在火鍋店長大的孤兒張二娃，被命運選中進入伏藏師組織，學習技能、追捕叛徒，卻在緊要關頭發現自己最信任的人才是真正的敵人，最後在朋友的幫助下戰勝反派、化解危機，成為伏藏師英雄的故事。

故事從一個少年的成長經歷入手，展現了當代年輕人如何跨過成長的迷茫，見證友情的可貴，品嘗愛情的甘甜，最終實現自我價值。希望觀眾能在影片中看到自己的影子，並從中受到鼓舞，做自己的英雄，活成自己想要的樣子。

4、《心燈》

《心燈》真正的內涵是喚醒我們內心的良知，樹立正確的人生觀，價值觀，世界觀。「父母呼 應勿緩 父母命 行勿懶」，讓大家生恭敬之心，懂人知四孝。希望《心燈》在中華優秀傳統文化精神的指引下，成為一顆小火苗，為助推弘揚中華優秀傳統文化，堅定文化自信，發出一絲光亮。

5、《那美》

該片圍繞著高二1班，幾位同學和兩位老師組織一次暑期戶外體驗遠行活動。一路上的幾段有趣經歷給大家帶去不同的體悟成長。《那美》帶給人們一股強大的正能量，加強人與人之間的信任，孝親尊師、長幼有序、謙虛有禮、真誠信任、分工合作等這些做人做事基本且重要的德能素養。

❾ 有關傳承中華傳統優秀文化的電影有哪些

傳承中華傳統優秀文化的電影有哪些？我覺得孔子這部電影就是傳承，中華傳統優秀文化的電影。孔子可以說是一代聖人。為什麼說他是聖人呢？因為孟子說他是聖之聖者也！孔子的自我評價是隨心所欲而不逾矩，在70歲的時候。可惜孔子只活到了73歲，如果他再多活10年，那麼他的成就肯定不是這一次的。孔子他在中華文化中起到了一個承上啟下的作用，他開創了儒家學派就是這種。繼承了中國優秀傳統文化。使得中華文明得以延續。

❿ 《葉問》：一代宗師的儒俠風范與中華文明的仁德天下，你怎麼看

隨著《葉問4:終結》《葉問》的上映，一系列弘揚中國武者高尚和傳統文化精神內核的電影，在陪伴觀眾12年後終於告一段落。

回顧葉問的整個系列電影，2008年上映的第一部《葉問》給人印象最深刻，不僅大獲成功，也讓觀眾深深被甄子丹飾演的葉問大師所體現的堅韌的個人性格和團結的民族精神所感染。

影片上映後，獲得了第28屆香港金像獎最佳影片獎和最佳動作設計獎，學術界對此也是評價不斷。許多學者都在探索電影中蘊含的武術精神和文化價值。

(3)武術家的勇敢角色

就武術而言，它的生命就是武術。

如果不重視武術的修養，武術就會忽視人的生命價值，直接帶來暴力、無情、冷血、屠殺；

當武術與武術相結合，武術被美德滲透時，武術將帶來正義的力量，實現人與社會的和諧統一，突出人作為生命的高度，這也是中國武術文化的精神核心。

葉問看到廖師傅慘死在日本人槍口下，獻血泡製自己賺來的白米，控制不住的怒火瞬間升起。強烈的民族情感激發了他不畏強敵、不畏犧牲、勇於承擔面對國家正義的精神。悲憤之下，揮拳猛擊，招致命武功，打了十個日本武士。

遂辭了三浦之賞，提了一袋血米來，歸與廖父。

它體現了人們敬佩和尊重的民族氣節，表現了民族壓迫形勢下一代儒家英雄的深仇大恨。

在與三浦競爭之前，日本人試圖收買葉問，葉問的心在強烈的民族仇恨下是堅不可摧的。這是中國武術文化與民族精神的融合，也是國家正義和民族尊嚴的體現。

在和三浦比賽的過程中，他堅持以制服代替死亡的原則，和詠春一起打空手道。在關鍵時刻，他突然停止了一個可以殺死三浦的詭計。

葉問認為中國武術文化是獨一無二的。作為武裝力量的一種武術，中國武術的「仁」是最高境界。

這個角色再一次證明武德是武術的靈魂，只有武德而沒有品德的人最終會被淘汰，只有武德高尚的習武者才是歷史的著名記者。

(二)誠實朋友的作用

作為周清源的好朋友，葉問可以無償幫忙。

而熱愛武術的吳奇林，也是老師和朋友。在對待沙丹元的問題上，由於吳奇林「找鐵箱」的委託，葉問主動承擔了教育這個成了賊的沙丹元的義務。

沙丹元使用的教育方式是含蓄、溫柔、溫婉的，並沒有完全否定沙丹元作為個體的存在。這是一種非常規的儒家教育方法。最後，沙丹元痛哭流涕，緬懷自己英勇的哥哥，向著正確的方向走去。

葉問的這些行為，體現了一個以誠待人、以善待人的武術家的高尚品格。

同時，通過對這些關系的處理，影片展現了葉問大師這個角色，作為朋友是可以信任和坦誠的。

(3)深愛的丈夫角色

電影中有一些非語言的鏡頭，比如葉問在和廖師傅玩之前在飯桌上看妻子的眼神，邀請吳奇林進屋時的微笑，面對令人發指的金山時聽妻子「家裡不要砸東西」的命令時的眼神。

從形式上看，是男人服從妻子的表現，從內在象徵意義上看，恰恰體現了一代宗師對妻子的深愛。

金山用了咄咄逼人的話:「聽說詠春拳是女人打造的拳頭，很適合你。葉文，你真的害怕你的妻子嗎？」去招惹IP男，很沒禮貌。

然而，葉文對他的挑釁和粗魯的話並不生氣，也沒有添加任何邪惡的話。他反而用充滿愛意的話語回應:「這個世界上沒有怕老婆的男人，只有尊重老婆的男人。」

一方面體現了他對善待他人的超乎尋常的寬容，另一方面也體現了葉問對妻子的尊重態度，這就是那些非言語場景的深層含義。

葉問不同的性格類型始終服務於他身上所體現的武德和仁的精神，這賦予了動作電影人物鮮活而持久的生命力。

觀眾對電影的時代期待

對於商業電影來說，票房是一個重要的目標。

因此，電影不僅要實現觀眾對電影的期待，還要給觀眾帶來可能的電影意義。

影片的具體背景是20世紀30年代，這賦予了葉文在這個特定時代的正義感和英雄話語。

在表達葉問大師作為武術家、朋友、丈夫的卑微而豁達的角色時，影片基本沒有特寫，大多是特寫或全景。

而當武術大師的角色在國家司法面前，比如在一場一比十的大賽現場，同樣的角色就呈現出內部沖突。影片採用了中景拍攝，將葉問大師的背景置於一片寬闊的黑暗中，用燈光突出，從而傳達出一種正義感的話語意義。

在與三浦的比賽中有一個特寫鏡頭，堅定的表達是內心反抗的明確形式。

鏡頭語言傳達的意義與特定時代環境的意義是一致的。當然，也正是因為這個時代的文字決定了角色的氣質和在電影中的地位。

影片沉鬱的風格和積極的勵志意義能打動觀眾，獲得良好的票房收入，獲得觀眾的認可，這也與影片上映的時代密切相關。

在和平時期，我們不僅要繼承仁愛精神，還要有頑強的個人精神和民族團結精神。

通過這條路徑，觀眾的記憶被拉長、強化成一種內在的精神，這就帶來了電影可能的意義。

電影《葉問》系列通過不同的話語和類型，構建了一個謙虛退讓、平和豁達、關愛他人、勇於承擔、胸懷寬廣、氣度不凡的武學大師形象，展現了儒家風范。

這樣的大師表現了一個鬥士高尚的尚武精神，對同胞謙卑，對誤入歧途的人寬厚，對誤入歧途的人仁慈。這是武術的靈魂，也就是武學精神的呈現，恰恰是中華民族載德自強精神的展現。

通過這一母題，電影實現了多重角色的融合，滿足了觀眾的角色期待。