1. 電影《太陽照常升起》到底講的什麼我看了一遍到最後也沒看懂啥意思,老是掉我胃口
首先,時空上,大家要搞清楚本片的時空關系。《太陽照常升起》電影不是按我們所熟悉的時空順序來進行的,這部影片是用倒敘的時空交錯的手法講故事的,整部影片兩個小時,用了四個大時空段落來講一個故事,影片一開始,第一段,簡稱1,小隊長在唐老師夫婦來村裡前和自家媽媽的生活故事,第二段,簡稱2,唐老師下放前和梁老師林大夫的學校生活片段,第三段,簡稱3,唐老師夫妻下放後在小隊長家鄉時和小隊長接觸的生活,第四段,簡稱4,寫媽媽和唐嫂她們年輕時,曾經一起追尋各自愛的路上的經歷和小隊長出生時的情景。
電影是按1---》2—》3----》4段落時空背景進行的,可在我們認知的現實中,影片所發生的事情的時間順序,應該是按照4---》1----2----》3的時空發生的,其中1和2是在不同的空間,相同的時間並列發生的。我想,由於姜文刻意顛倒時間來講故事,很多人對時空錯位的敘事方式產生不適應,恐怕是很多人對影片故事產生不理解的原因之一吧。
其次,《太陽照常升起》這部影片運用了大量的意象性鏡頭,對於心理學中的意象和符號學還不是太了解的廣大觀眾,自然就無法感受也談不上去盡情享受姜文在《太陽照常升起》這部影片中所嘗試運用的電影語言了,運用意象進行對話,是近代心理學的一個熱點話題,也是一個流派,所謂意象,從一開始就屬於中國古代美學范疇。意,指心意;象,指物象。意象即對象的感性形象與自己的心意狀態融合而成的蘊於胸中的具體形象。如畫松竹梅,就代表了作者崇尚一種清廉高潔的品質,該詞原為哲學概念。南朝梁劉勰在《文心雕龍》中首次將其用於藝術創造,指出「獨照之匠,窺意象而運斤」,說明構思時須將外物形象與意趣、情感融合起來,以形成審美意象。
姜文電影中的意象,構成一種意境的各個事物,如媽上樹,石頭砌成的房子,樹,石頭等這種事物,與其說帶有姜文主觀的情感,倒不如說,影片中這些意象組合起來,不是構成了姜文的意境;其實,是心理學的意象在姜文電影中的呈現。對心理學中的投射法和意象多少了解一些的人,都會欣賞姜文對人物在心理學層面上的超前覺悟和學習力,並感謝他為探求意象符號語言和電影的結合對於人物心理刻畫所做的積極努力。
下面,我就按影片進行的順序,將我看到的意象性鏡頭語言符號和大家做一個分享吧。
1. 腳
影片一開始就是一雙肥潤的女人腳,它在洗腳盆中的水被陽光照射而折反出的絕美光影的襯托下被拍的很有靈性,從它踏上土地後,鏡頭長時間的跟蹤拍攝這雙腳,很多人對腳是有偏愛的,不是有戀足癖一說嗎,姜文用這種方式,從影片一開時他就告訴大家,我的這部影片和性有關系,和性情、性交、性壓抑,性解放、性疏導等等,都有關系。
2.鞋
有了腳,一定會有鞋,農村小隊長媽媽,那雙肥潤腳的主人,窮的卻沒有鞋穿。鞋在符號學里有時候是代表「性」的,這說明,小隊長的媽媽在性上是有缺失的,是有需求的,是極端壓抑的。當她捧著那雙帶有兩只活靈活現的魚眼睛的鞋時。姜文要告訴我們的也許只能有一種解釋,媽的生命力也需要愛,需要她心靈深處情感的一種釋放。因為,從我們挖掘出的夏商時期的陶器,我們的先人就把魚作為一種性的圖騰來崇拜,魚代表多子多福。
3.樹
樹是生命的象徵,在藝術類心理咨詢和治療方法中,其中就有咨詢師讓來訪者畫樹的情景,咨詢師通過對來訪者畫的樹的形象和構圖筆法的分析,以此可以進一步了解求助者內心世界的潛意識甚至是無意識狀態。
影片中,當媽把她的鞋放到樹上丟失後,就意味著她的生命里從沒有性的滋潤到甚至也失去了性愛的生命活力的幻想。但媽並沒有自認倒霉,而是爬到她自己賦予自己生命靈魂的樹上,用近乎瘋狂的吶喊,來宣洩自己壓抑已久的生命的能量和對美好幸福的希望及幻想。樹在影片中,就是我們每一個人的生命形象符號,因為在我們每一個人的心目中,我們每一個人都有一棵屬於自己的樹。
4.石頭
石頭在心理學的繪畫療法中,一個人的畫上如果有石頭,就代表一個人曾經的創傷經歷或現實遇到的困難,那是一個個的心結的投射。石頭越多越大,代表的心中的陰影就越多越大。
影片中,媽在認為屬於自己的生命之樹的樹的四周挖出了很多石頭,很多人感到那是一個瘋子的行為,其實,對於有心理學知識的人來說就不難理解媽媽為什麼這么做,姜文也借媽媽的口說出了她為什麼要挖石頭,因為,樹根下有很多石頭。所以,樹長歪了,寓意生命之樹的樹長歪了,一定是她的內心受了傷,有了很多的心結,所以,媽媽就挖出了很多象徵她自己心結的大圓石頭。這也是很多觀眾非常不了解的一種電影語言,很多人看不懂影片,不是姜文的影片難懂,而是因為,心理學剛剛在中國興起,很多人對心理學的知識還沒有多少了解。
5.石頭房子
影片中,小隊長在靜謐的森林裡發現了一個石頭堆砌的房間,在石頭房裡,他發現很多自己家裡以前摔碎的東西,和鋪著整潔被褥的床。這個房子顯然是媽媽秘密建的。這又是一個典型的意象,
石頭房子的內部,上下連通,錯落有致,就像人體的心臟結構一樣。
這個石頭房子就是象徵著媽的「心靈小屋」。
影片中,兒子好奇的打量著媽媽的心房秘密,因為,每個人心靈都是承載一生心結秘密的地方,他彷彿看見了媽媽,但每個人的心靈是不能隨便進出的,更不能輕易被外人打擾。
小隊長在石頭房子里打起了噴嚏,隨著他的一聲聲噴嚏聲,油燈一個個塌了,他想拿起的每一個東西都是殘破的。兒子只好逃跑似的離開了石頭屋。這寓意。我們每一個人從前的心結都是不要輕易碰觸的。
除了以上這些,影片中帶有典型意象的實物還有很多,比如,槍—代表了男性生殖器也可以說成是展示男性成熟能力的象徵和他們快樂的源泉:三根女性長辮子,即代表了很多的女人也可以說明代表了東西方的差異和民族。這樣的寓意在《太陽照常升起》里,是有很多的。
影片中,還有些連貫的意向性鏡頭拍的也是非常出色的,比如說小隊長身上經常背著的算盤,有一天,就被媽拋到了天空,算盤在蔚藍色的天空緩慢翻騰,在落地的時候被摔得支離破碎,其中有一粒算盤珠子掉到了一碗稀稀的白米粥里。我認為,姜文在這里想表達的是,人們每天都在精打細算扒拉算盤珠子過日子,可你算來算去你算不過天,算盤在天上轉一圈,落到地上,只有一粒是為我們服務的,歸根到底我們都是在為自己那一碗飯而忙碌,姜文的深刻不僅在於此。又比如,當唐老師發現了媽的石屋後,他在門口扔了一個樹杈,這個樹杈是禁止的意思,告訴孩子們此處不能進,因為,人做事是要有良知的,人的內心世界,外人是不能輕易涉足更不能踐踏的。在影片中,梁老師就用這個樹杈告訴孩子們,樹上的小鳥窩是不能掏的。這種人文情懷使得影片深刻而浪漫。
影片中媽媽的形象很有特色,很多人都認為媽是個瘋子。其實,媽根本就沒瘋,她只是出現了一些人格障礙。首先,媽有自知力,他問自己的兒子:「我瘋了嗎?」兒子說:「有時候,但沒瘋。」媽堅定地說:「瘋。」心理醫生都知道,正常人和心理疾病人的最大區別是,正常人有自知力,病了就去看醫生,很正常。心理病人是看誰都像病人,就自己沒病,他們是拒絕就醫,不承認自己有病的。其次,媽媽和兒子有一段互相摔碗的鏡頭,兒子大聲的對媽媽說;「我不願意上學,是我不願意聽同學說我有一個瘋媽」。兒子對媽媽大聲的咆哮,但媽媽一點都不生氣,因為她知道,人在很壓抑的時候,是需要有宣洩的,是要有個出點的。她用火柴燒孩子的手,告訴他疼是正常人的感知,也說明她的認知系統沒有問題。就連媽最後的自殺,也是,媽再也不想給自己的兒子增添麻煩,為了不拖累孩子而自覺的行為。這一切都說明,。媽不瘋,瘋的,是那個年代的瘋狂。
看完這部影片後,很多人對梁老師的死都有自己的理解,對這個問題還有一個思路,梁老師、唐老師都是從海外歸國的華僑,梁老師是單身,彈得一手好琴,還會唱動聽的歌,很多女人都喜歡他,當他抱著吉他唱歌時,廚房裡的五個女人一邊揉面一邊擺腿,是那樣的春心盪漾,梁老師也知道,林大夫也很喜歡他,可是,當他摔斷腿被別人誤當成流氓遭到痛打住院時,他很詫異會有女人那麼瘋狂地對他表達愛意,其中還有林大夫,這讓他不能理解。因為,他在被眾人追趕時無意中發現了唐老師和林大夫的姦情,林老師應該愛唐老師啊,他為什麼還說愛自己呢?他很困惑,不明白,為什麼唐老師要自己承認摸了女人,當他說請唐老師和林大夫吃飯時真相揭開了,姜文在這個時候又用了一個的鏡頭,那黃色的門簾在唐老師興致勃勃的出去時,被風輕輕掀動著,黃色,在古代是皇帝的專用色,皇宮深似海,皇帝的心是最難猜的,門簾掀動了,秘密也就快被揭曉了,果然唐老師的吹號聲,就是他呼喚林大夫偷情時的信號,他也理解了,當他幫林大夫擰乾衣服時,當聽到唐老師銅號響起時,林大夫為什麼說了一句話,「討厭,才中午啊」,是什麼意思,原來,林大夫一再表白自己也看電影了,還被人摸了,只不過是在變相證明自己,她那時沒有在唐老師房間,她對梁老師愛的表白,實質上是在拯救自己。
梁老師不願意看到自己生活在這樣一個虛偽的世界裡,他走了,面對著用形形色色方式騷擾他的人,他的離去,坦盪而從容。
對於影片中蘇聯老大媽的出現,有些人也覺得莫名其妙,其實,五十年代蘇聯就像老大哥一樣,支援幫助我們,由於意識形態的不同,中蘇關系在上個世紀初破裂了,三個不同顏色的大辮子,即說明「阿遼沙」有很多知心女人,他不再想跟你這個黑辮子的小妹妹玩了,他不喜歡你了,他只給我們這個中國小妹妹留下了很多陳舊過時的光榮和夢想的精神食糧,一本蘇聯批判家寫的書《怎麼辦?》,你自己看著辦。小隊長的媽,背走了代表自己所有夢想的阿遼沙的遺物。對自己選擇的責任,媽重復說了很多遍「我知道」,就像她丟了鞋時,鳥兒不斷說的「我知道,我知道」,他們知道的就是自己在需要依賴和被保護時的心靈夢想的破滅。知道了這個時代背景,就很容易了解蘇聯老太太出場的用意了。因為姜文就是在六十年代初這種時代背景下出生的人。小隊長就是那個時代人無知壓抑而又渴望美好人生的一代人的縮影。
2. 有一個外國電影關於時間穿越的,叫什麼名字
關於時間穿越的電影有多部,例如《時空戀旅人》、《蝴蝶效應》、《星際穿越》、《重返17歲》、《海市蜃樓》等。
1、《時空戀旅人》
劇情簡介:長到21歲的時候,蒂·姆雷克突然得知自己有穿越時空的能力。在和往年一樣不歡而散的新年派對之後,蒂姆的爸爸跟他坦誠布公:我們這個家族的男人,生來就有著穿越時空的神力。蒂姆雖然不能改變歷史,但是他能夠改變自己生命中發生過的和將要發生的一些小事,所以他決定運用自己的能力,讓生活變得美好——說白了他是希望給自己找一個女朋友。
然而,這並非像他相信中那麼容易。蒂姆從康沃爾海岸搬到了倫敦,受訓成為律師,在這里他終於遇上了一位漂亮但不那麼自信的姑娘,名叫瑪麗。兩人相愛了。然而一次「穿越」當中,蒂姆不小心改變的一件小事就像像「蝴蝶效應」一樣讓他在將來生活中沒有機會遇到瑪麗。通過一次又一次的嘗試,蒂姆一次又一次地和瑪麗相遇,他終於贏得了她的心。
2、《蝴蝶效應》
劇情簡介:在童年可怕記憶的折磨下,伊萬請求心理醫生的幫助,醫生鼓勵他用旅行來放鬆自己,此外,每天把發生的事情一件件詳細記下來。如今,在旅行和寫日記的幫助下,進入大學的伊萬突然意識到,記錄自己每天所做事情的筆記本,可以幫助自己找回孩童時候的記憶。
很快伊萬通過記事本找回了記憶,這些記憶讓他察覺到了自己的過錯,並因此失去了幾個好朋友。尤其是凱蕾,他童年時候暗戀的女孩。在童年記憶慢慢恢復下,伊萬慢慢地想起了小時候的許多事情,這時他才驚訝地發現,自己當年做錯了那麼多的事。
3、《星際穿越》
劇情簡介:在不遠的未來,隨著地球自然環境的惡化,人類面臨著無法生存的威脅。這時科學家們在太陽系中的土星附近發現了一個蟲洞,通過它可以打破人類的能力限制,到更遙遠外太空尋找延續生命希望的機會。一個探險小組通過這個蟲洞穿越到太陽系之外,
他們的目標是找到一顆適合人類移民的星球。在這艘名叫做「Enrance」的飛船上,探險隊員著面臨著前所未有,人類思想前所未及的巨大挑戰。
然而,通過蟲洞後,他們發現飛船上在星球上的一個小時相當於地球上的七年時間,即使探險小組的任務能夠完成,他們的救贖對於對地球上仍然活著的人來說已經是太晚。飛行員庫珀(馬修·麥康納飾演)必須在與自己的兒女重逢以及拯救人類的未來之間做出抉擇
4、《重返17歲》
劇情簡介:1989年,邁克・奧唐納在高中的籃球賽場上可算是叱吒風雲的明星級人物,而且已經有多所大學向他拋出了橄欖枝,有意以獎學金的方式招募他——如此看來,被邁克牢牢地抓在手中的是一個異常輝煌且光明的未來。
然而世事不盡如人意,就在邁克躊躇滿志地准備好了面對即將到來的挑戰時,他的女朋友斯嘉麗卻告訴他自己懷孕了,於是邁克將一切都拋到了腦後,決定和斯嘉麗以及他們的小孩共同生活。
時光飛逝,在差不多過去了20年後,已經步入中年的邁克早就沒了高中那會兒的榮耀和風光,而他和斯嘉麗的婚姻也走向最終的破裂。顯然邁克在事業方面也不太順利,剛剛失去了一個晉升的機會——在他的兩個十幾歲的孩子眼中,他就是一個不折不扣的失敗者。
5、《海市蜃樓》
劇情簡介:25年前一個風暴將至的夜晚,小男孩尼克目睹了鄰居殺妻的全過程,被兇手發現的他在逃跑途中被車撞死。尼剋死去25年後,幸福的已婚婦女維拉搬進了尼克住過的這所房子。一場和25年前一樣的風暴讓兩段時空交錯,驚醒的維拉發現自己竟能與電視機里的尼克跨時空對話。
維拉透過電視機試圖挽救這個男孩的性命,卻引發一系列連鎖反應——女兒消失、丈夫和身邊的人全都不再認識和相信自己。於是,維拉只能在風暴消失前有限的15小時里,與唯一相信她的萊拉警長解開所有謎團。
3. 電影的劇本結構形式有哪些每一種舉一個例子簡要說明
戲劇式
戲劇式劇本主要按照劇情的沖突來結構,一般按順時序發展劇情,有序幕、開端、發展、高潮、結局、尾聲等幾個部分。戲劇式結構致力於表現人物的外部沖突。這種沖突主要通過語言和行為兩個方面來表現。
心理式
心理式結構也被稱為時空交錯式結構。心理式結構以主要人物心理活動的變化為結構的線索,表現為時空交錯的自由,它往往根據人物的心理活動,用回憶和倒序(閃回)的方式,把過去、夢幻、現在甚至未來自由地交織在一起。
散文式
散文式結構不追求情節的完整性和情節發展的因果關系,也沒有很強的戲劇化沖突,往往是截取一段生活流程,用較為寫實的手法記錄下來。
解構式
解構式結構是後現代主義文化在電影藝術領域的一種表徵。這種結構不求完整,甚至有意地自我解構和顛覆。
4. 電影構成的基本要素
電影構成的基本要素包括技術和放映兩個部分。
1、技術
攝影術同樣產生於19世紀的歐洲。1839 年,法國人達蓋爾根據文藝復興以後在繪畫上的小孔成像的原理,並使用化學方法,將形象永久地固定下來,「達蓋爾照相法」產生。1872 年,最先將「照相法」運用於連續拍攝的,是攝影師愛德華·幕布里奇。
國內第一本引進講解拍攝的圖書為電子工業出版社的《大師鏡頭:低成本拍大片的100個高級技巧》,第一次將電影拍攝技術介紹給非專業人群。內容涵蓋拍攝打鬥鏡頭、追逐鏡頭、恐怖鏡頭、出場與退場、車內場景、對話場景、爭吵沖突場景、愛情激情場景等各種技巧。
2、放映
1895 年盧米埃爾兄弟向大眾展現《火車進站》的畫面時,觀眾被幾乎是活生生的影像嚇得驚惶四散。從此,由他們所啟動的活動攝影(cinematogrphy)不只在人類紀實工具的發展史上展現了劃時代的意義,火車進站的鏡頭也象徵了電影技術發展的源起。
隨著互聯網的發展,P2P作為一種新興的網路電影播放形式,以其速度快,少緩沖,人越多越不卡的優點成為廣大網友所喜歡的一些電影播放形式,網路中的電影播放形式又叫在線電影,讓你足不出戶就可以在網路的海洋里,看到你所想看到的電影。
(4)時空交錯的電影如何破解擴展閱讀:
中國電影之最
中國最早放映的電影——1896年8月11日法國商人在上海徐園「又一村」茶樓內放映的「西洋影戲」。
中國第一部電影是戲曲片京劇《定軍山》,內有《請纓》、《舞刀》等片斷,1905年(清光緒三十一年),由北京豐泰照相館攝制。無聲片,長約半小時。
中國第一部短故事片是《難夫難妻》(又名《洞房花燭》),1913年在上海拍攝,無聲片,鄭正秋編劇,鄭正秋和張石川聯合導演。此片是由亞細亞影戲公司開張後的第一部作品,首開家庭倫理劇之先河。
中國第一部長故事片——1921年中國影戲研究社在上海拍攝第一部長故事片《閻瑞生》。
中國現存最早的一部可放映電影——1922年由張石川導演的《勞工之愛情》又名《擲果緣》,是現存尚可放映的最早的一部中國電影,也是中國現存最早的故事片。