A. 美國好萊塢電影從1949年開始是如何影響中國電影市場的
1993年底,中國內地開始引進好萊塢大片,第一部是哈里森·福特主演的《亡命天涯》。這部影片開啟了一扇認識與了解好萊塢的窗口。
《亡命天涯》的引進,在電影業內掀起了一輪立場鮮明的爭論,部分業界人士認為這種「引虎下山」的舉動會摧毀本就脆弱的民族電影。在一片聯合抵制聲中,《亡命天涯》被迫在北京地區提前下線,但該片在全國范圍內卻創造了2500萬元的票房奇跡,並引爆了觀看大片的熱潮。
《亡命天涯》上映期間,不少門庭冷落的影院重新開始排隊,甚至還出現了最早的「黃牛黨」,把15元一張的票價炒到50-60元一張;而看慣了主旋律影片的中國觀眾,被這突如其來的開放和銀幕上的一切驚呆了,沉浸在一片喜悅之中。
B. 網上說好萊塢大片的集中上映會對國產影片帶來很大沖擊,你怎麼看
首先要考慮一下自己,也就是中國電影想要發展首要問題就是廣電總局的管理制度開放~
4.水貨橫行 盜版泛濫
外國對大陸的稱呼為盜版天國~ 什麼東西都有假~ 一點不重視知識產權保護~ 年年打架卻越打越多~~別人電影院都還沒有出來的電影網上就已經發布了!試問誰還去電影院看電影? 拍電影的人能得到什麼回報?所以中國有句話 拍電影 還不如自己去賣盜版光碟來錢~
總之一句話~ 中國不缺人才~!~ 卻的就是~~~~~~~~~~~~~~~~·
C. 英媒報道中國影迷正遠離好萊塢影片,這背後的原因是什麼
英國的媒體報道說中國的影迷正在遠離好萊塢的影片,這背後的原因也不難解釋,首先是因為好萊塢沒有之前那麼讓人期待的影片上映,其次是因為中國電影的崛起,中國導演的努力,我們自己同樣能夠拍出優秀的作品,同樣能夠占據我們的院線,所以沒有必要去追逐好萊塢影響。再者還有文化方面的影響,東方和西方的文化產生碰撞的時候,我們勢必會選擇屬於自己的文化。
東方和西方的文化本身就是不同的,這種不同也會在電影中表現出來,當東方和西方的文化發生碰撞的時候,毫無疑問,我們肯定要選擇自己認可的文化,要選擇更能夠和自己心靈契合的文化作品,因此當好萊塢和國內的大片碰撞的時候,我們可能就會遠離好萊塢,選擇我們自己的創作,選擇我們自己的文化。
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D. 好萊塢在中國電影市場的影響力大不如前,這背後究竟是何原因
並不是好萊塢的所有電影在中國的電影市場影響力不佳,而是某一部分。好萊塢有一部分電影類型劇情都沒有新意,都是換湯不換葯的內容,這自然會導致中國觀眾對於這種類型的電影再無興趣。尤其在近幾年來,這種現象越發的頻繁,有許多電影在見證前人拍攝的各種好萊塢大片在中國大撈票房之後,就開始學習借鑒,幾乎是差不多的內容試圖在中國大撈一筆,但是這種行為,並沒有獲得成功。
而好萊塢邀請了許多中國明星出場,往往都是作為配角。在許多大牌電影中,中國的明星只是露了個臉,甚至有的角色都幾乎沒有台詞,這種行為更加招人反感。而有的導演卻又不在意中國的這片市場,他們自詡有自己獨特的風格,並不打算為了通過中國的審查而做出改變,這也導致了有很大一部分影片沒法流入中國。
E. 好萊塢大片在內地為何不再吃香背後的原因是什麼
一:好萊塢大片在內地不再吃香好萊塢大片在內地為何不再吃香?背後的原因是什麼?
說到好萊塢大片,相信平時有經常去電影院看電影的人都不會對這個名字感到陌生吧。沒錯,美國好萊塢作為高質量電影大片的生產基地,它在過去的幾十年裡一直都是電影票房的保障,其中,中國人貢獻出來的票房一直都在好萊塢大片的總票房中占據著非常重要的位置。然而,在近幾年的票房數據中,我們卻發現了一個有趣的現象,那就是好萊塢大片在中國內地的票房變得越來越低了,它在內地電影中占據的市場份額也變得越來越少了。對於現在的內地觀眾來說,“好萊塢大片”這個詞已經不再是自己走進影院的唯一原因了,內地觀眾在影院中有了更多的選擇和消費,而對於內地的影院來說,“好萊塢大片”也不再是他們售票的強推主題了,他們的主推影片也有了更多的選擇和類型。不得不說,好萊塢大片在中國內地是真的越來越不吃香了。
F. 好萊塢電影對中國電影的影響
好萊塢對電影有著一套成熟的商業文化運作模式。電影在好萊塢,是一條慾望的生產和滿足的文化流水線。在多年摸打滾爬的歷練中,好萊塢掌握了一套「勾兌」大片、名片和「奧斯卡」影片的釀造秘方,就像可口可樂神秘的「7X」秘方一樣,它能使普通的碳酸水與眾不同、身價倍增,它能「化腐朽為神奇」,化平淡為「可口」和「可樂」。雖然好萊塢的這個配方是個高度機密,但裡面至少含有這樣一些基本元素:慾望、愛情、自由、正義、神話和美國夢等等,這些我們在幾乎每一部好萊塢大片里都能找到。事實上,這個神秘的配方才是好萊塢的核心競爭力,才是它作為全球「夢工廠」和「印鈔機」的最大源泉。
憑借著這樣的核心競爭力,好萊塢成就了一個又一個現代的傳奇。然而,隨著經濟全球化進程的迅猛推進和電子信息技術的飛速發展,多元文化交融溝通的趨勢越來越明顯,觀眾的接受心理和偏好也隨之多元化。好萊塢追求慾望和利潤的痴心腳步已經越來越追不上觀眾變心的翅膀了,他們渴望有更新穎、更奇異的視覺體驗來刷新自己的藝術期待,滿足自己高企的審美預期。他們急切地需要世界題材來踏勘和拓展自己的文化影響力和經濟盈利能力的新邊疆。現在,這只文化大鱷開始向世界張開了大口,在世界各國開設「灌裝分廠」,開始夢想攫取最大限度的利潤——這樣的運作策略和可口可樂、麥當勞、肯德基等跨國公司有著驚人的相似。
影視資源的枯竭和觀眾審美疲勞帶來的焦慮,是好萊塢「文化入侵」其他國家民族素材的重要原因。「慾望工廠」的生產要得以延續,最重要的就是新奇。這不僅僅指電影拍攝技巧和電影明星的不斷更新。經過一個世紀的生產,西方市場出現了原料緊缺的狀況,好萊塢曾嘗試向太空、史前和未來等幻想空間進軍,雖然也取得了類似於《星球大戰》、《魔戒》等片的巨大成功,但卡通和動漫帶來的沖擊令它如芒在背,不敢大意。於是,到異域的陌生文化中去尋找寶藏,尋找新的慾望原料,成了好萊塢的新戰略。他們把目光瞄向了東方,盯住了悠久燦爛的中華文明。
好萊塢來了,留給我們最大的懸念就是:這些中國人耳熟能詳的經典題材會被美國人演繹成什麼樣子?他們將會「戲說」還是「正說」我們的歷史和文化記憶?
其實,慾望也好,想像也好,說到底好萊塢是一個文化工廠,他們挖掘新題材的沖動都是為了滿足自己對利潤的追求和攫取,是為了分食世界電影市場的大蛋糕,並不是在從事文化保護計劃,他們是好萊塢,不是聯合國教科文組織。他們將會用西方的價值觀念和文化標准來打量和改造傳統的民族題材,並按照他們嫻熟的商業邏輯來進行運作,推向世界。首先,他們不會「正說」,其次他們也不會「戲說」——這是中國人的文化想像,不符合他們的文化理解——但他們會「西說」,將一個東方的、中國的、民族的、傳統的文化題材處理成一個西方的、美國的、好萊塢的和後現代的電影文本。這其中,最大的可能是,傳統文化元素的流失和故事邏輯的更改。
以此前運作的《花木蘭》為例,動畫片《花木蘭》並不是一個充分尊重中國人印象中那個傳統「替父從軍」的民間傳說的模式和版本,而是進行了大膽的符合西方人接受心理和習慣的藝術誇張和改編,片中花木蘭成了一個典型言談舉止大膽率直、情感表露直白主動的西方女子,而全然沒有中國傳統封建社會里女子的矜持和謹慎。這樣的花木蘭是典型的西化的花木蘭,而非傳說中的花木蘭。是用自己的文化想像和演繹裝進了這個名叫「花木蘭」的瓶子里,然後大聲吆喝著,出口到中國來大賺其錢。這將對中國人、尤其是中國孩子們對這一中國歷史上經典的女性形象的認同和接受起到什麼樣的作用?而當好萊塢陸續對《楊家將》、《西遊記》、《孫子兵法》等一系列中國經典完成「西說」時,中國的孩子心目中的文化版圖將會是怎樣的圖景?
面對好萊塢的文化入侵,這其實才是最令人心驚和擔憂的。
與好萊塢咄咄逼人的文化擴張相比,國內影視人還沉迷在「戲說」版的宮廷戲、模式化的「警匪劇」等的製作中,被票房和效益的重負擠壓得喘不過氣來,藝術想像力蒼白無力,進取心和創造力也大大削弱。面對這些已經融入我們民族血脈深處的文化資源,我們守著金山過窮日子,與國外藝術家們對中國傳說題材的熱衷的態度相比,著實令我們的藝術家們汗顏。
此外,與國外同類的藝術作品相比,國內的歷史傳說影視作品,大多流於機械和呆板,在思想深度和創意力度方面明顯有缺失。如《孫子兵法與三十六計》,孫臏與龐涓之間的鬥智並沒有很濃的「兵法」味,倒是在其中穿插了不少香艷的愛情故事,波瀾壯闊、波譎雲詭的智勇謀略淹沒在濃厚現代味的情感糾葛中,令人失望。創作思維的落後和想像力的缺失,以及對待歷史題材的創作態度,這些應該是好萊塢搶拍中國題材影視劇帶給國內同行們的一個重要警示和啟迪。
好萊塢挖掘的雖然是中國的歷史題材,但著意的卻是未來的市場和文化傳播。明白了好萊塢的真相,我們才能把握現在,為自己贏得可能和希望。
全球化的浪潮風起雲涌,這是時代的現實圖景,但是如何讓延續了五千年燦爛輝煌的中華傳統文化推陳出新,煥發生機,如何接續傳統文化傳承的這根千年文脈,增進一個有著56個民族的大國國民的文化認同,讓中華民族向世界亮出自己獨特的民族旗幟,這將是我們面對的一個永恆的話題