如何從電影里提取特效

㈠ 電影中的特效是怎麼拍出來的

很感謝能夠回答這個問題

1、基礎

對於電影特效目前世界上做的最好的當屬好萊塢，這涉及到一個國家的工業基礎，電影的製作工藝，而科幻片的靈魂當屬這些驚奇的特效，首先從電影的道具、服裝、場景、演員等構築一個大的環境，而一部好的科幻題材電影其特效至少佔據影片的75%以上，甚至與90%，幾乎所有帶科幻奇幻色彩的全部需要通過計算機圖形處理，例如生物這類角色，生物將花費幾個月的時間創建草圖，並將變化之前設計好的造型草圖統統掃描進計算機。然後動畫師最終根據的詳細掃描件從著色開始畫草圖。而且這只是工作中最基礎的部分，另外需要根據電影中每種角色，定製創建高度逼真的數字微型遠景的眾多替身，以及大量的特技，例如《指環王》中的精靈角色咕嚕，它是一個逼真的CG創作出來的產物，其背後是一個真人，安迪·瑟金斯在幕後創造咕嚕的聲音和動作，以及需要完成在電影中各種面部活動等運動捕捉。將這些參數已經寄出鏡頭輸入到電腦中經過動畫師的CG處理後變成了精靈咕嚕，但你在影片中並沒有看到安迪·瑟金斯這個人。

2、公司

當然好的特效出來基礎的動作捕捉、人物、造型、場景等的建設，還需要強大的處理工具，來解決這些素材的結合再創造，例如業界鼎鼎大名的維塔數碼，我們熟知的電影如《魔戒三部曲》、《金剛》、《阿凡達》等片中的視效均出自於維塔的製作團隊。維塔數碼曾5次獲得奧斯卡最佳視覺效果獎。維塔工作室為大規模戰爭場景，專門研發了大規模人群模擬計算機程序，可創建自動的戰斗動畫，另外還有大量的模擬建模和模擬軟體等，例如在《阿凡達》中維塔要為兩台3D攝影機拍攝的立體畫面進行後期合成。為了完成這些工作，維塔使用了伺服器集群，共4000台伺服器，總共有35000顆處理器，是《指環王3》時期的三倍，而這個伺服器群甚至可以在超級計算機500強中排進前200位。

電影中的特效是用軟體做， 電影中可能使用的軟體實在太多了。

三維動畫類軟體：MAYA，XSI，CINEMA 4D，HOUDINI

特效合成類軟體：FLAME，NUKE，FUISON

比如阿凡達吧....那些人物，植物，建築之類的場景，是用CINEMA 4D做的。

一些比如爆炸，倒塌的鏡頭是用FLAME做的，最後用NUKE合成。

再比如泰坦尼克號，那艘船是MAYA做的，合成是用一個已經停產的叫SHAKE的軟體。

再比如星球大戰，那把光劍，還有那些建築物，卡通人物，是CINEMA 4D做的，後期合成是用FLAME。

前期拍攝+後期數字技術合成=特效。簡單來說就是用綠色的電影幕布，將要加特效的地方遮蔽起來，後期用數字技術製作完成。

現在其實很少有什麼時期特效做不出開的，比如後期給槍加火光或者給人身上加噴血的效果都是沒有問題的，但是要做到逼真到無法辨別真假的話，還是需要一些時間和精力的。

一般導演都喜歡能真正排出來的盡量不用特效，因為那樣更「真實」。。。。但是現在真實是一個很相對的詞。。。因為只要特效做的好，可以做到不管什麼樣的專家都看不出是不是特效的程度。所以用不用特效基本上都是導演的選擇，各有利弊。在衣服里加裝置的話後期會在製作商節省很多時間，但是裝置需要花錢，需要監導，如果一次沒有拍好還要換衣服之類的比較麻煩，用後期製作的話，製作時間可能會長一些，但是會節省大量的人力物力成本。如果在兩種方法上都願意投入時間、金錢和精力的話可以做出基本上等同級的效果。

電影中的特效是怎麼拍出來的？

相信你看了這個視頻你會很清楚的明白其中的道理和過程，本視頻由《反腦工作室》製作剪輯，由"With香蕉強"解說……

電影中的特效也就是後期製作。 這個屬於技術密集型產業涉及到很多專業領域。一般流程是前期拍完後根據場景 建模，動畫，打燈光，特效，材質，渲染 以及最後編輯等等等等用計算機製作出來的模擬效果。而且各個部門有分不同的領域。比如特效的話分 水啊，火啊，粒子啊，沙子，布料，還有TD。。。。。

反正影視後期不是1-2個人就能乾的事情。 一部電影假設投資一億那麼後期按照3000萬來計算。

一個電影絕大部分最多也就90分鍾- 到2個小時=<120分鍾。一個億的電影裡面特效部分不會超過60分鍾，一般情況30分鍾都已經是大規模特效了。（這里說的都是估計，並不是什麼准確的規定）那麼每一分鍾的特效投入隨便算算也是很恐怖的。

特效就是利用大量的人力，物力，財力，以及計算機還有其他很多設備製作出來的假象。

電影中的特效目前來說絕大部分都是用計算機製作出來的。

不是拍出來的，是後期專業的團隊製作的，費時費力，老燒錢了，一個幾秒的鏡頭可能都得幾百萬，所以有的為了省錢拍出來的低特效不倫不類，跟美國大片完全沒法比。

如果你是學這方面的你可以去找沒有特效處理過的大片看看，有這方面的視頻，看完你會覺得演員就跟個「傻子」一樣，一個火爆的場景基本上就是演員現在綠布前面「群魔亂舞」，特效就是後期在綠布上加進去的。

那些肯定是特效做出來的在電腦上，雖然不是很清楚怎麼加工的特效現在手機也可以做出來

綠布，然後後期製作，Ae什麼的處理軟體。

特效？是用軟體做出來的，基本上都是3D軟體做的特效，也有用AE等軟體做出來的。特效都是後期加上去的。

㈡ 影視後期製作中AE 摳像技術

影視後期製作中AE 摳像技術

AE摳像技術被廣泛運用到影視處理相關的很多領域，成為當今後期影視處理過程中不可缺少的一個環節。該文從定義、素材准備、後期摳像的基本技術等幾個方面詳細地介紹了影視後期製作中AE摳像技術，最後通過實際的案例進一步分析AE摳像技術應用。

1 、摳像定義

摳像，指在後期處理中提取圖片或視頻畫面中的指定的圖像，並將提取出的圖像合成到一個新的場景中去，從而增加畫面的鮮活性，專業術語稱作為鍵控（Keying）。通常意義上的摳像，指採取圖像中的某種 顏色值或亮度值來定義透明區域。使得圖片上所有具有類似顏色或亮度值的像素都轉變為透明的，從而提取主體。當今，摳像技術成了大多數後期影視處理過程中不可缺少的一個環節。

2 、素材的准備

對於要進行摳像處理的視頻素材，前期的拍攝與准備工作非常重要，它們幾乎決定了摳像的最終效果。根據鍵控技術的原理：將視頻畫面中的某種顏色轉變為透明，提取Alpha通道，因此摳像技術通常要求鏡頭畫面所處的背景顏色盡可能單一。因此在實際拍攝過程中，通常要求拍攝對象在一個相對單一的、純度較高的顏色背景前完成影片的動作表演。理論上說，背景色可以是不存在與前景色中的任何顏色。現實拍攝中我們使用最多的是藍色或綠色背景，因為人的身體里不包含這兩種顏色。中國人膚色大多數偏黃，通常使用黃色的補色――藍色背景，送樣摳像後膚色相對會偏白一點，從而能達到更好的效果，而綠色背景前的黃皮膚摳像後的色彩效果相對於藍色背景來說效果稍差。而在西方國家，因為很多歐美人的眼睛是接近藍色，因此在拍攝人物時常用綠色背景。通常情況下，要摳像的鏡頭都會在專業的純色攝影棚中完成拍攝。現在使用最多的是"藍箱"拍攝。這樣，在後期製作中就可以將藍色背景去除，再將前景與其他素材進行合成。藍箱技術目前應用極其廣泛，如電影《阿凡達》等。拍攝好的素材採集到計算機中，通過後期製作軟體進行摳像處理。

3 、後期摳像的基本技術

在摳像的後期製作中，主要是通過影視後期製作軟體、摳像特效或插件對採集到的素材進行摳像處理，保留前景，去除不需要的背景。通過摳像處理便將其新的背景素材進行人工合成。在後期摳像中，常用的摳像技術有：即色度鍵（藍屏或綠屏鍵控）、亮度鍵、差異鍵等。

3.1 色度鍵

色度鍵又稱顏色摳像，是通過指定一種顏色，軟體就會自動將圖像中這種顏色和與之相近的顏色摳掉的技術。常用的藍屏摳像、綠屏摳像，但原理來講，並非一定要求背景是藍色或綠色，也可以選擇其他純色。通常情況下，需要鍵出的顏色與需要保留的顏色反差越大，越有利於顏色摳像。在After Effects中，特效的調整是一個很精細的過程，好的摳像效果，除了能完整地保留前景像素，干凈地去除背景像素，同時如果前景中含有半透明像素、柔和區域，這些信息也要完整地保留，才能為後續的後期合成做好准備。方法和主要參數調整如下：

（1）選中需要調整的圖片或視頻，通過使用命令effects/keying/color key。用吸管工具吸取需要扣除的顏色（即需要變為透明的顏色）。

（2）調整color tolerance 的值，該值是控制顏色的容差度，值越高，指定的顏色越透明。

（3）調整edge feather的值，該值是控制鍵出區域的羽化效果，可以稍微調整，不易過大。

3.2 亮度鍵

利用亮度區別進行摳像的技術稱為亮度摳像。即選擇亮度相似的部分，使其變為透明。當拍攝的對象非常明亮時，將其置於較暗的背景前拍攝，燈光只打亮被拍攝的對象，這樣將會拍出背景全黑、前景明亮的畫面，再通過亮度摳像技術，根據亮度差別來提取通道。在拍攝前景，背景光暗反差大的場景時，如從白紙中摳出黑字出來，通常採用這種摳圖方法。方法和主要參數調整如下：

（1）選中需要調整的`圖片或視頻，通過使用命令effects/keying/luma key，首先選擇鍵控類型，通過指定key type 的值，如選擇key out bringter 視圖方式，將會使比指定亮度值的像素變為透明。

（2）調整tolerance的值，該值用來設定被指定亮度值的范圍，值越低，則被提取出的亮度值越接近指定的亮度值。

（3）調整Edge feather的值，該值用來設定提取出的邊緣羽化度，值越大，邊緣就會相對柔和。不過取值大的話，也會導致渲染的時間變長。

（4）調整Edge thin的值，該值通過正負值來設定提取區域的邊緣的厚度，正值會增加透明區域，負值則會減少透明區域。

3.3 差異鍵

基於某種基本背景圖像來定義透明區域，這樣的摳像方式稱為差異鍵。通過差異鍵不光可以摳出純色背景，還可以摳出任意的背景。它是通過兩種不同的顏色對圖像進行摳像。在現實拍攝中，當沒有條件進行藍幕或綠幕拍攝，或拍攝的動作不能達到純色摳像的效果時，就可以採用差異鍵進行摳像。差異鍵也有不足之處，由於拍攝光線的細小變化、視頻噪波、膠片顆粒等可能因素而造成前後拍攝的背景不太一樣，這樣就難以提取出純凈的通道。在實際應用中差異鍵也是非常實用的摳像技術。方法和主要參數調整如下：

（1）選中需要調整的圖片或視頻，通過使用命令effects/keying/color difference key ，其實當我們使用這個命令後，從圖片上我們可以看到背景基本上被透明了，但是局部效果可能並不太好，因此還需要進行進一步的調整。

（2）在視圖方式中選擇蒙版模式，view/matte corrected，在三個吸管工具中先用第二個吸管指定透明區域，用第三個吸管工具指定不透明區域。再通過微調partial A in **/partial A out**相關的參數得到更好的效果。

3.4 Key light摳像

Key light插件是一款非常有效、便捷、功能很強大的摳像工具，目前已被Adobe公司收購變成了內部插件。該插件能通過對選取摳像顏色對畫面進行識別，摳掉選中的顏色。通過在屏幕蒙版模式下調整黑白灰三種顏色。黑色表示完全透明，白色表示完全不透明，灰色表示半透明。通過對Alpha通道的調節，能摳選出滿意的效果。方法和主要參數調整如下：

（1）選中需要調整的圖片或視頻，通過使用命令Effect/Keying/Key light ，加入Key light特效。在Screen colour選項上，用吸管工具吸取需要扣除的顏色（即需要變為透明的顏色）。

（2）調整Screen pre-blur參數的值，該值不能調太大，如果太大的話，將會損失圖像邊緣的細節。應根據實際情況將數值調整到最好的效果，是圖像的邊緣更柔和。

（3）切換到Screen matte選項，進一步調整摳像范圍。白色 區域代表保留下來的部分，黑色表示被摳掉的部分。通過調整clip black和clip white兩個參數的值可使素材中灰色的地方變為黑色或是白色。如果灰色較少的話，可以直接調整屏幕增益（screen gain）進行顏色的調整。

（4）調整 Alpha bias 和Despill bias參數的值，對圖像的邊緣進行反溢出調整。

4 、使用基本摳像技術color key製作實例

下面使用color key摳像技術完成一個「卡通圖片的背景替換」。

1） 啟動AE軟體，導入兩幅素材如下圖所示，在項目（project）窗口中新建一個合成（composition），並命名為「卡通圖片的背景替換」。在項目窗口中選擇兩幅素材圖片，將圖片加入到新建的合成「卡通圖片的背景替換」中，分別將兩個圖層改名為「卡通圖片」和「背景」。

2） 選擇「卡通圖片」，選擇命令effects/keying/color key，在key color欄中選擇滴管工具，在composition窗口的藍色部分單擊，吸取鍵去的顏色，如圖1所示。

5 、結束語

在After Effects中，摳像技術有很多種，每種摳像方法都要各自的特點與優勢，在實際運用中我們要根據素材的實際情況選擇最適當的摳像方法。有時對於復雜的摳像處理，可能要結合兩種或兩種以上的方法組合使用，以得到滿意的效果。最後一定要對摳像後的圖片與後場景進行色彩色調飽和度的調整，確保最終相互融合在一起的圖片能有相似的色彩環境。運用AE摳像技術，最終能提供給我們一個更加清晰、生動、鮮明、逼真的視覺效果。

㈢ 電影中的特效用哪些軟體可以做出來

1、Houdini
特效方面非常強大的軟體。許多電影特效都是由它完成:指環王中「甘道夫」放的那些「魔法禮花」還有「水馬」沖垮「戒靈」的場面......後天中的龍卷風......
2、Illusion
Avid公司的Illusion是集電影特技、合成、繪畫和變形軟體於一身的合成軟體。它是基於SGI全系列平台非壓縮數字非線性後期編輯及特技製作系統，具有高效率的製作環境、製作質量和集成化的功能模塊。
3、Inferno*系統
運行於SGI
超級工作站上的Inferno*系統是一個多次獲獎的世界公認的最優秀的影視特技效果製作系統，從《侏羅紀公園》、《失落的世界》、《龍卷風》、《獨立日》、《天地大沖撞》、《星河戰隊》、《哥斯拉》、《木乃伊》到電影歷史上最成功的影片《泰坦尼克號》
4、Alias|Wavefront
軟體的前身是Alias，該系統最初由加拿大多倫多的Alias公司開發，主要運行於各類SGI圖形工作站和IBM
R60000系列的圖形工作站上，該系統的產品分為許多等級，從低至高依次為：Designer、Animator、Power
Animator、Studio和Auto
Studio。
5、Softimage
1986年，計算機動畫電影「Tony
de
Peltrie」的導演之一Daniel
Langlois於加拿大蒙特利爾創建了Softimage公司，並於1988年推出了Softimage
3D動畫軟體。Softimage
3D系統支持很多領域的應用，如影視製作、產品和工業設計、建築和科學計算可視化等。
6、Digital
Fusion/Maya
Fusion：
由加拿大Eyeon公司開發的基於PC平台的專業合成軟體。這個軟體是目前PC平台上最好的合成軟體之一。而與Maya聯手，更使它如虎添翼。它可以和Maya等三維軟體密切協作，在二維環境中修改三維物體的材質、紋理、燈光等性質。Maya
Fusion對素材的解析度沒有規定，用戶可以在任意解析度的畫面上工作，並把它們合成在一起。在《烏龍博士》、《精靈鼠小弟》、《世紀風暴》、《極度深寒》等大量特技影片中承擔了合成任務。
7、Edit/Effect/Paint
Discreet
Logic公司在PC平台上推出的系列軟體，其中，Edit是專業的非線性編輯軟體，Effect則是基於層的合成軟體，用戶可以為各層畫面設置運動，進行較色、摳像、跟蹤等操作，也可以設置燈光。Effect的一大優點在於可以直接利用為Adobe
After
Effect設計的種類濾鏡，大大地補充了Effect的功能。
另外還有很多，每個軟體負責的部分都很小，分工很細，不是一個軟體可以完成的。

㈣ 影視特效是怎麼做出來的

電影特效作為電影藝術中一個重要的組成部分，提供了強大的技術支持，旨在為觀眾營造出一個獨一無二的視覺盛宴，給觀眾們真切地感受到「身臨其境」的觀影感受。好萊塢大片大量運用了電影後期製作技術，尤其是數字特效，在創造影視藝術中的現實世界時，又在創造異乎尋常的「夢幻世界」及「超人」故事。線上+線下實體課免費預約試學+限時VIP會員—可下載網校APP

一些高難度、大投入的科幻片、災難片、動作片廣泛地使用了數字特效，變幻出了「虛擬現實」和「未來世界」。這些電影特效是通過以下方法運用的：

1、微型模型
人、妖怪、建築物，以及交通工具的模型都被用來製作電影特效。當模型必須被移動的時候，可以通過以下三種方式中的任意一種來移動它們：用手、機械，或者電來使它們移動。運用手工來移動它們需要很長時間，因為模型在銀幕上一秒種內的活動，至少需要有24個動作。

2、電影中的假象
按正常的速度，電影膠片在每一秒內能拍攝24張靜止的圖片。改變每一秒內拍攝的畫面數量可以製造出一些基本的特效。每秒內拍攝的畫面多於24張，就會產生一種慢動作的效果。相反，如果每秒內的畫面少於24張，那麼電影中的動作就會加快，這樣就會顯得更加劇烈，刺激。

3、關於流體、粒子、剛體、柔體等常用特效專業術語解析
流體是基於動力學計算的，可以產生真實的流體運動效果。流體可以模擬霧、火焰、煙、雲、水等效果。粒子是動力學的一部分，而動力學是物理學的一個分支，用來描述物理世界物體的運動方式。粒子在製作特效時是非常有用。粒子有很多種表現形式可以製作水花、火焰、沙塵、煙霧等等。

剛體則可以使三維軟體中的物體模型參與動力學的解算（理解為電腦計算），比如手上一個物體掉到地上，在地上彈跳的過程，其實動畫師可以根據運動規律的理解，去手動的定義這個動畫過程。

柔體，簡單說柔體就是柔軟的物體，在MAYA將通過動力學的解算，使物體得到柔軟的運動，例如：衣服、有彈性的皮膚、窗簾或者是會隨風飄動的毛發等等。

學習影視特效要選擇專業的機構，王氏教育不僅能教出專業的影視特效師，還與業內上千餘家知名企業合作，為這些企業打造專屬定製人才，辦學以來，就業學員由於技能扎實、職業素養高，受到企業的一致好評。