百大香港經典電影角色

㈠ 香港電影中時常出現的，根據真人演繹的角色有哪些

香港電影之所以受到這么多人的喜愛，除了製作精良以外，最重要的是，有很多電影讓大家看了總有一種似曾相識的情況，就如同在電影當中有很多角色，就是根據真人演繹的。除了原本真人的特殊經歷以外，也包括有扮演的演員對此下了狠功夫，將角色演得超級逼真。看到演員的表現，就會想到真人，兩者關聯度超高。

由此可見，很多香港電影的拍攝，是建立於以前香港的實際情況。對於這些角色，雖然不完全是編劇的作用，而是想通過影片指出當時香港是什麼樣的情況，如今香港回到了祖國的懷抱，與我們一起，大家一起成長，一起進步，一起過上最好的日子，再也不會回到過去那段不堪回首的往事了。當然，如果有人想恢復那段不好的歷史，那對不起，一切按法律規定來執行。我們喜歡香港電影，讓我們了解過去那段歷史的同時，更讓我們知道要珍惜得之不易的幸福及美好，生活不容易，對於一些香港人民來說，一定要學會感恩，學會珍惜，其實生活是否美好，均在自己的手上。

㈡ 記憶香港：那些我們耳熟能祥的香港影視大咖

1、李小龍

華仔在兩岸三地綜合影響力巨大，上至六七十的老奶奶、下至十多歲的孩童沒有不知道劉德華的，80年代我們在猶豫劉德華和周潤發誰演得好，90年代我們在糾結劉德華和張學友誰唱得好，2000年的時候我們在猜測劉德華和梁朝偉誰能當影帝，10年代我們又開始爭論周傑倫和劉德華誰是第一，這完全說明了劉德華在大陸的影響力。

劉德華無論在歌壇還是影壇，都是當之無愧的「常青樹」，《忘情水》、《練習》、《中國人》等歌曲傳遍大江南北，《天下無賊》、《無間道》等經典電影流傳至今，各種大獎拿到手軟，被《吉尼斯世界紀錄大全》評為「獲獎最多的香港男歌手」。

㈢ 香港影壇十大「反派」角色，劉德華、萬梓良、張耀揚，均在列

上世紀80－90年代香港電影圈人才輩出，影星們的更替和淘汰十分激烈，即使一時風光，也難免大起大落。

比如梁家輝出道便拿影帝，卻在此後一段時間落魄到去街邊擺地攤；

甄子丹因《精武門》大火，卻因形象經營不善，接不到戲，不得不到好萊塢發展。

像成龍、周星馳這樣的大牌影星，也會害怕被角色定型，不斷嘗試出演改變形象的角色。

而經常在電影中出演反派，更被認為是「江湖大忌」，不僅片酬普遍低於主演，還容易被定義為反派演員，在演藝圈很難翻身。

但這其中也有特例 ，一些優秀的電影，會在劇本上下功夫，賦予每個角色以鮮明的性格特點。

針對片中的反派，也會認真塑造，構造出一個獨特的、有性格的、豐滿的人物形象，令觀眾能夠深刻的感受到其身上強大的氣場、鮮明的個性、或是其豐富的內涵。

譬如下面，這十大香港影壇經典反派角色，每一個都讓人過目不忘。

看看裡面有沒有你喜歡的角色——

（備註：以下排名，不分先後）

有人說，萬梓良是香港電影圈少有的能像周潤發一樣梳大背頭，又能以強大氣場壓制周潤發的影星。

在《江湖情2：英雄好漢》中，萬梓良和周潤發在夜總會有一場見面的戲，萬梓良飾演的反派鄧家勇，就以強狂的現場發揮，把周潤發飾演的主角李阿劑死死壓制。

回顧《江湖情》這個系列，當時貴為香港影視圈大哥的萬梓良，主動放棄片中男二號林定國，選擇扮演反派鄧家勇。

一是為了提攜後輩劉德華；

二是不願意再重復以前塑造過的好人形象；

三是看到鄧家勇這個角色的形象深度。

《江湖情》是當年麥當雄、黃泰來仿《教父》系列打造的港產黑幫片。

在這兩部曲中，男主角李阿劑和男二號林定國都是臉譜化形象，反而是反派鄧家勇從小混混成長為江湖大鱷，有一個漸進式的成長過程。

萬梓良正是少數正面和反面角色都能駕馭，小人物和大人物可以無縫切換的好演員。

他在片中將鄧家勇無恥下流的品行、睚眥必報的心胸、為達目的不擇手段的兇狠，都表現得淋漓盡致。

憑借這個角色，萬梓良已經當之無愧能夠上榜，而他塑造過的經典角色還有很多，比如《旺角卡門》的Tony、《大頭仔》的吳進成、《古惑仔》系列的蔣天養等。

林青霞，1973年以「瓊瑤女郎」身份出道，主演電影《窗外》，其後很多年，她都是以小家碧玉的鄰家女孩形象為觀眾所熟知。

直到80年代遇到徐克之後，才慢慢發掘出她中性化的一面，特別是在《刀馬旦》中，以短發形象出道，令人眼前一亮。

1992年，徐克攜程小東拍攝《笑傲江湖2：東方不敗》，徐克決意讓林青霞反串東方不敗一角，這令金庸甚為不滿，專程致電表示堅決不同意。

在徐克的堅持下，林青霞最後還是頂著巨大的壓力，塑造出了一個驚艷整個香港電影圈的東方不敗形象。

小說中的老人妖東方不敗，被重新塑造成一個武功登峰造極，心懷遠大抱負的野心家。

在遇到令狐沖之後，東方不敗又展露出了隱藏在強大外表之下的溫柔一面。

冷酷的形象只是偽裝，他的內心也有對自由生活的嚮往，和對熾熱愛情的追求。

而他用最決絕的方式來表達自己的愛與恨，隨著那向懸崖下的縱身一跳，香港影壇也掀起一股搶拍武俠電影的熱潮。

林青霞本人也憑借這個角色，開啟了演藝事業的第二春，並在整個90年代出演了多達十幾部武俠片，塑造過很多與東方不敗相似的人物形象。

1997年的《黑金》，雖然主演是劉德華，有人卻說這是屬於梁家輝的獨角戲。

這是麥當雄、麥當傑打造的電影，一部講述台灣黑幫的港產片。

梁家輝飾演的周朝先，正是掌握黑白兩道資源，亦黑亦白的台灣黑道紅人。

片中一段談判戲尤為精彩，講的是政府一個開發項目即將招標，周朝先事先召集幾個黑道大哥開會商談，想要拿下這個項目。

期間他運用一切手段，對持反對意見的人予以嚴厲打擊，那句：「誰贊成？誰反對？」早已經成為朋友圈流傳甚廣的表情包。

在黑幫中，周朝先是左右逢源，能為幫中元老們謀福利的好大哥；

在官場上，他又是個懂得經營形象，極會作秀的政治家。

相比之下，劉德華飾演的調查局機動組組長方國輝的形象，就要黯淡得多了。

因此，雖然《黑金》這部電影並非無懈可擊的經典黑幫片，但梁家輝的表演令人印象深刻，也將電影的水準提高了一個檔次。

梁家輝在90年代後期開始扮演這種梟雄類型的角色，但對比他在《黑 社會 》中扮演的大D哥，又能看出表演上明顯的不同，足見他的功力深厚。

香港演藝圈有「四大惡人」，他們分別是：何家駒、成奎安、黃光亮和李兆基，而何家駒更成為「四大惡人」之首。

他在《監獄風雲》中飾演的大屯，雖不是大反派，也並非能夠掌握權力的黑道大哥，卻是壞到骨子裡的，令人恨得咬牙切齒的小人物。

大屯也是監獄中一名普通囚犯，但他有自己的小圈子，熟悉監獄中的一切規矩。

他喜歡欺負新犯人，為了排除異己，願意和獄警勾結，為了達到目的，可以不擇手段。這種潛伏在身邊的惡人，才最令人感覺可怕。

何家駒最標志性的形象，就是掛在嘴邊輕蔑的微笑和邪惡的小眼睛。

他辦過報紙，做過經紀人、導演、編劇和製片，參演的電影300多部，無數次扮演過臉譜化的惡人形象。

但在《監獄風雲》中表演絕對是現象級的，將一個唯恐天下不亂的小人形象詮釋得相當到位。

在香港電影輝煌的時期，涌現出大批黑幫、暴力電影，像何家駒這樣的「惡人」演員如魚得水，塑造過的角色數不勝數。

但在2000年後，隨著香港電影市場的不景氣，何家駒參演的電影也漸漸少了，在2005年之後就很少出來。

2015年1月27日何家駒病逝，享年66歲。

錢小豪作為張徹導演的關門弟子，剛出道便受到邵氏的力捧，但在1985年邵氏停產之後，他的演藝生涯也迎來了重大的轉折。

進入90年代，錢小豪在演藝圈越來越邊緣化，這時候他得到了翻身的機會，出演袁和平執導的《太極張三豐》中的反派董天寶。

從這部電影的故事中，能看出金像獎編劇葉廣儉的編劇功力。

張三豐(張君寶)是南宋末年武當派創始人， 歷史 上著名的人物。

而董天寶是電影創造出來的人物形象，卻是作為張君寶的反面存在，其性格和價值觀都與張君寶完全不同。

張君寶天性善良、樂觀豁達、淡薄名利，其身上幾乎找不到缺點，其人生也沒什麼追求，喜歡與世無爭的平靜生活；

董天寶則代表了常人的七情六慾，對名利的追求，對財富、地位、權力的渴望，他更加務實，目的明確，為了達到目的可以不擇手段。

雖然電影的結局是罪大惡極的董天寶被張君寶打敗，但觀眾對於董天寶似乎賦予了更多的好感，這才是電影的可怕之處。

因為像張君寶那樣的「完人」只是我們的理想，而我們更多的是像董天寶那樣，一輩子為了追逐名利而奔波。

董天寶雖然是個反派，但我們從他的身上多少也看到了自己的影子，更重要的是，片中的董天寶比我們當中很多人都更執著，也更加成功。

因此，董天寶說的那句：「我命由我不由天」地怒吼，到今天依舊是網路流行語。

徐克在90年代拍的最後一部武俠電影叫做《刀》，熊欣欣在片中飾演的反派叫做飛龍。

作為一部寫實化的、Cult風格濃重的武俠片，飛龍絕對是武俠世界中最強的存在，他信奉弱肉強食的哲學，目空一切，把所有人視為刀下的「豬」，行走江湖只靠刀快。

熊欣欣扮演過的眾多角色中，除了「鬼腳七」，就是「飛龍」最有性格，他狂妄、囂張、從不掩飾、簡單直接、霸氣側漏。

但飛龍最終也死於比他更快的刀下，其實他只是輸給了時間，新老更替也是江湖的規律，再快的刀，也總有慢下來的時候。

在香港電影開始走向沒落的1995年，《刀》僅收獲490萬港元票房。

很多人不能接受片中那個沒有秩序，不講法度的江湖，因為它太過真實，影射著現實世界的殘酷。

但人們最終還是記住了這部電影，它成了熊欣欣和趙文卓演藝生涯中最獨特的一部作品。

張國榮參演王家衛的《東邪西毒》，一開始飾演的是東邪黃葯師。

但王家衛拍了很久都沒有太大進展，在台灣片商的逼宮下，王家衛找劉鎮偉用27天炮製了一部《射鵰英雄傳之東成西就》，趕在1993年賀歲檔上映。

沒想到這部「粗製濫造」的喜劇片，竟獲得空前的成功，梁朝偉飾演的歐陽鋒形象更是深入人心，成為影迷們喜愛的經典人物。

這可急壞了王家衛，他不希望看到當觀眾觀看《東邪西毒》時，西毒歐陽鋒一出場就惹人發笑。

因此，他最終說服演員們相互換角，「西毒歐陽鋒」給了張國榮；「東邪黃葯師」給了梁家輝；原本扮演歐陽鋒的梁朝偉，則成了盲劍客。

好在演技超群的張國榮，能夠在正反派人物之間無縫切換。

王家衛賦予歐陽鋒新的解讀，他為了行走江湖追逐夢想而放棄了自己的摯愛，當回首時，才發現自己失去了世上最值得珍惜的人。

因此歐陽鋒變得心胸狹隘，他妒忌比他幸福的人，因為妒忌才開始了破壞和殺戮，並最終成為「西毒」。

模特出身、身高181cm、英俊瀟灑的張耀揚，其形象足以成為香港黃金時期的當紅小生。

但他從一開始就「選錯路」，沒有進入TVB從電視劇開始，而是被林嶺東導演發掘，成為其「風雲」三部曲中的重要演員，並且在1988年成功塑造了《學校風雲》中的瀟灑哥形象。

《學校風雲》是香港最早的一部寫實黑幫片，因其尺度極大，遭到香港電檢處的刪減，但全片依然血腥暴力、觸目驚心。

黑幫頭目瀟灑哥正是一切暴力的源頭，他很「本份」地經營自己的地盤，令罪惡滲透進學校，將魔爪伸向那些涉世未深的學生。

瀟灑哥並不像鄧家勇那樣大奸大惡，也沒有東方不敗那樣的蓋世武功，但他很真實，就像活躍在我們身邊的地痞流氓，就算一個眼神都極具穿透力，令人不自覺生出畏懼之感。

《學校風雲》當年上映後引起了香港 社會 強烈的反響，在拿下1374萬票房的同時，也促進了政府對 社會 治安的一波治理。

而張耀揚也被這個角色定型，其後在《古惑仔》系列中扮演的烏鴉、雷耀揚等，都是這一形象的延續。

歷史 上的黃飛鴻有四子二女，其二兒子黃漢森人稱「肥仔二」，武功最高，盡得黃飛鴻的真傳，但最終被仇家鬼眼梁用火槍擊殺。

徐克在創作《黃飛鴻》時，以其為藍本，創造了「鐵布衫」嚴振東這個人物。

嚴振東亦是身懷絕技的武林高手，他練就一身刀槍不入的硬氣功，南下廣東謀求發展。但為了生活，他不得不在街邊賣武，做著最卑微的工作，嘗盡了人間冷暖和世態炎涼。

在生活的磨礪下，嚴振東的價值觀開始起了變化。

他不再堅持正義，放棄了自身的原則，一次次突破底線，最後淪為地痞流氓手底下的打架工具。

當看到罪惡的發生而能夠做到無動於衷時，嚴振東就已經死了，他放棄了原則，也放棄了自己的尊嚴。

因此，在最後與黃飛鴻的決斗中，嚴振東不再像以前那樣從容不迫。

他的「鐵布衫」也不好使了，最終因為落敗而瘋癲，被洋人開槍打死。

臨死前他發出：「我們的功夫再棒，也敵不過洋槍」的感慨，令人瞬間百味雜陳。

嚴振東正是代表了那個時代失去信仰的國人，雖然有強健的體魄，卻沒有堅定的思想和靈魂。

雖然任世官後來還塑造過衍空和尚、任我行、越西鴻這樣的經典形象，但都沒有嚴振東一角的深度。

其實皮哥上面所列舉的演員、角色及其電影，都是香港電影中最為優秀的作品。

可以下這樣的結論，一部電影中如果反派人物的塑造很成功，那它也絕對是一部經典好片。

2000年後的劉德華，演技早已爐火純青，不再是比上不足，比下有餘的「偶像派」了。

2007年，他參演爾冬升的犯罪片《門徒》，飾演片中反派林昆——一個重情重義，但如狐狸一般狡猾的香港大毒梟。

林昆平日經營一家電器商店，為人低調，不愛出風頭。

如果不是因為販毒，他就只是個安分守己的普通人，有家庭和子女，且很有責任心。

但林昆的價值觀是扭曲的，他不認為自己販毒有錯，覺得這也是公平合理的買賣。

這種邏輯自洽最可怕， 社會 上很多人正是抱著與之類似的扭曲價值觀，才一步步走向犯罪的深淵。

劉德華曾經笑稱自己從未扮演過反派，即使《暗戰》中的恐怖份子，或是《門徒》中的林昆這樣的人物，都有善良的一面。

也許很多觀眾會認為林昆並不是惡人，甚至不能算是「反派」，因為他是個對待家庭有責任感，對待兄弟又有情有義的人。

但他的確在做著危害 社會 的生意，這個人物正是映射出我們的 社會 ，很多人都具備這樣的兩面性。

這就是是皮哥心目中香港影壇經典十大反派角色，你心目中的經典反派角色還有那些呢，歡迎大家文章下面補充……

文/皮皮電影編輯部：熱血丹心

原創丨文章著作權：皮皮電影（ppdianying）

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㈣ 無法超越！香港電影史上十大無法復制的經典角色！

香港電影一直是亞洲最高水平的代表。尤其是80年代初到90年代中期的香港電影是最輝煌的時刻，那些年代，創造出不少經典角色，讓我們認識了無數情深義重的英雄好漢。下面我們就來盤點一下香港電影史上十大無法超越的經典角色：

第十名：陳永仁（影片：無間道）

陳永仁一生的志願是當上一個好警察，當年投考警隊後被挑選進入一個核心的卧底計劃，但多年的卧底生活已令他身心受到極大的困擾，嚴重失眠，有暴力及自殘傾向，並且需要長期接受心理醫生的治療。梁朝偉把陳永仁那種身處敵營的謹慎和對恢復身份的渴望演繹得淋漓盡致，尤其那雙深邃的眼睛夾雜著太多情緒！「給我一個機會，我只想做個好人。」「對不起，我是警察。」「誰知道？」這段讓陳永仁欲哭無淚的對白，狠狠地宣判了他註定悲劇的命運。

第九名：陳浩南（電影：古惑仔）

陳浩南，香港漫畫 電影《古惑仔》的主角，古惑仔「仁義智勇」四大主角之「」智「」字主角人物。說實話，古惑仔這部電影脫離實際，其中的角色也難登大雅之堂，但是不可否認的是，古惑仔以前確實影響了很多青少年，包括筆者！其中陳浩南這個角色使得一大批青少年爭相模仿，鄭伊健把陳浩南的義氣和英俊演得很到位，加上現在社會的進步，使得這個角色再也無法替代，因為角色不正面，只能屈居第九！

第八名：阿飛（電影：阿飛正傳）

張國榮飾演的旭仔（阿飛）是個反叛青年，渴望高飛，卻只做著風流浪子。阿飛的魅力在於他永遠都不會世俗，他神秘、不羈。雖然《阿飛正傳》有六個故事，但是張國榮飾演的旭仔卻存在於其中的四個，這六個分別是旭仔和張曼玉、旭仔和劉嘉玲、劉德華和張曼玉、張學友和劉嘉玲、旭仔和劇中的母親、旭仔和劉德華。有人說《阿飛正傳》就是張國榮自傳，他就是在表演自己，張國榮有沒有把《阿飛正傳》當做自己的自傳去演繹？我們已經很難確證了，不過我們知道那是張國榮最貼近自己的表演，張國榮不是「旭仔」，只是因為「旭仔」太像張國榮而已！

第七名：聶小倩（電影：倩女幽魂）

倩女幽魂系列女主角。也正是1987年的《倩女幽魂》，掀起了古裝鬼片的大潮。記得小時候看這部電影的時候，除了其中恐怖的情節，最大印象就是聶小倩了，王祖賢飾演的聶小倩，艷麗、飄逸、凄美、幽怨、哀婉，妖氣十足，一雙鳳目更是勾魂躡魄，傾倒眾生。她演出了狐妖的妖媚與性感，但並不淫盪，後來某某的翻拍，表現得就如同娼妓！所以提到聶小倩，第一反應必須想到的就是王祖賢。聶小倩也成為難以逾越的經典角色，以至於後來的任何翻拍者都只是東施效顰，因為王祖賢就是聶小倩，聶小倩就是王祖賢！王祖賢更是憑這部電影而爆紅，時至今日雖然淡影，但「聶小倩」女神的地位不可撼動。

第六名：至尊寶（電影：大話西遊）

這個角色再熟悉不過了，有人說這是星爺最偉大的電影和最經典的角色！多少人年少的時候，看過這部電影後，膚淺的一笑而過，表示演得什麼狗屁。長大後再看此片偶爾會傷感，忍不住會流淚。如何讓觀眾笑中帶淚是星爺的拿手好戲，「曾經，有一份真摯的愛情擺在我面前，我沒有珍惜，等到我失去的時候才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此......如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：『我愛你。』如果非要在這份愛上加一個期限，我希望是.....一萬年！」這一句感動無數少男少女的經典台詞更是流傳至今。曾經有人質疑，到底是至尊寶成就了這個角色，還是周星馳成就了至尊寶，我相信後者更令人信服！

第五名：東方不敗（電影：笑傲江湖之東方不敗）

林青霞決意出演東方不敗這個角色時，當時頓時掀起軒然大波，金庸表示青霞太美並不合適。我們在熒幕上看到的她，雙眉如鋒，鬢如刀裁，紅裝時風情萬種，男妝時冷峻霸氣，痛飲時瀟灑恣肆，顧盼間端莊從容。她席地而坐，彈指殺敵卻泰然自若。她墜落懸崖，嫣然一笑而絕塵如仙。電影大幅改動，砍掉了儀琳，弱化了任盈盈及岳靈珊的劇情，基本將林青霞扶正為官配，同時也淡化了原著的畸形變態，並引起觀眾代入正派主角的情感共鳴。因為金庸小說出名，觀眾都有先入為主的觀念，沒有超神的演技，絕對把握不住這個角色，這也是我唯一見過，把一個「變性人」和一個男人的愛情搬上熒幕，反而令觀眾不反感的電影。

第四名：高進（電影：賭神）

周潤發飾演賭神的時候正是發哥顏值最俊的時代，雖然大部分時間周潤發都在演傻里傻氣的白痴，但賭神出場曲響起，發哥梳著油亮的大背頭出場，西裝革履，手摸玉戒，嘴裡叼著巧克力，氣勢立現，就連英俊帥氣的的華仔，站在發哥跟前，一下就顯得氣質不足，成了小弟級別了。周潤發爐火純青的演技，把賭神那種大氣與智慧演到了家，我不想花大篇幅去說這個角色有多麼的無可替代，只是那一抹油光發亮的大背頭就無人可以做到發哥的神髓。

第三名：黃飛鴻（黃飛鴻系列）

李連傑飾演的黃飛鴻為觀眾塑造了完美的英雄形象，飄逸瀟灑的武打動作，恣意揮灑。片中的黃飛鴻一身白衣勝雪正義凜然，武功高強，他保家衛國、強身健體的信仰感染了一代代的年輕人。李連傑和黃飛鴻這個角色之間是相互成就，這個角色不僅為李連傑吸粉無數，更是為其打開了更廣的電影市場；而黃飛鴻在李連傑的塑造下，成為近乎完美的民族英雄，更是成為國名偶像，鞏固了他一代宗師的地位！因為前有李連傑飾演過黃飛鴻，後續的跟風之作只是被當成模仿！可見這角色的根深蒂固！

第二名：周朝先（電影：黑金）

香港影帝梁家輝在影片《黑金》中飾演的黑幫政客周朝先， 是世界電影史上最光彩照人的銀幕形象之一。梁家輝把周朝先這個角色演神了，影片中梁家輝風雲變色，那一句「誰贊成，誰反對」，不怒自威氣勢逼人，雖說表面是問誰反對，其實是由不得任何人反對。梁家輝塑造的周朝先老謀而霸氣、沉穩而內斂，激情澎湃的表演幾乎打破了所有人的眼鏡，讓包括影評人在內的觀者嘖嘖稱贊、心悅誠服。可以說這部片子最大的魅力在於梁家輝細膩傳神，淋漓盡致的表演，恕我極端，完全可以用登峰造極、無可匹敵來形容他塑造的流氓政客。如果這部戲沒有梁家輝塑造的周朝先，就只是一部平談無奇的電影，一個好演員不僅演活了自己的角色，還撐起了整部電影的質量。劉德華？抱歉，我甚至都不記得他片中的角色叫什麼名字！我話說完，誰贊成，誰反對？

第一名：小馬哥（英雄本色）

周潤發飾演的小馬哥本是電影中第二號主角，播出後不僅成了電影的第一主角，而且已經成為一個時代的烙印和永不磨滅的記憶，一個對青少年起積極意義的黑幫人物。他身著的風衣，他叼的火柴棒都成為一種時尚。他重情重義，尤其是自己不服輸不低頭的人格魅力都已潛移默化的改變了很多人的人生態度。小馬哥從此也奠定了周潤發偉岸的英雄形象，演技如周潤發也無法擺脫這個角色給他帶來的影響，這個角色不僅是香港電影的個人英雄主義的鼻祖，而且也是巔峰，後來沒有任何一個此類的角色可以與之媲美，而且這個角色註定一生難忘，香港電影長河中他就是最耀眼的那顆星。

抱歉了程蝶衣，因為筆者盤點的是香港十大無法超越的經典角色，《霸王別姬》屬於內地電影；抱歉了陳家駒，《警察故事》讓我熱血沸騰，確實令我無法忘記，但是我看到的陳家駒就是成龍；抱歉了各位為我們演繹過很多經典角色的香港演員，這只是我個人意見，並沒有否定你們所塑造的角色！每個人都有屬於自己鍾意的經典角色，各位朋友，你們的呢？

㈤ 輝煌時期的香港電影，叱吒風雲的男星TOP15

TOP001：午馬

午馬，這應該是藝名，1942年出生於天津，上世紀六十年代進入香港邵氏成為演員，其能演能編能導，算得上香港電影界一號人才。擅長出演亦正亦邪的老江湖及搞怪角色，1987年因在《倩女幽魂》中飾演的道士燕赤霞，榮獲第二十四屆台灣金馬獎最佳男配角獎。其出演的經典電影還有笑傲江湖、奇跡、中國最後一個太監等。

TOP002：許冠文

若不是因為午馬老先生的離世，我會將許冠文放在此帖第一位。還需要什麼理由嗎？我想第一屆香港金像影帝的稱號就已經足夠了。

許冠文，1942年出生於廣東，自幼隨父母移居香港，在許氏四傑（許冠文、許冠武、許冠英、許冠傑）中排行老大。上世紀六十年代末就開始在無線擔當主持，七十年代初在邵氏演出電影，之後創立許氏兄弟，電影全部自編自導自演。開山之作鬼馬雙星及其後的半斤八兩、摩登保鏢等均創下當時香港票房紀錄，在上世紀七八十年代其喜劇風格的電影一時風頭無二，並多次獲得香港電影金像男主角提名。其電影代表作還有合家歡、神算、搶錢夫妻、鬼馬狂想曲、寶貝計劃等。

周星馳之前，他是港片里當之無愧的喜劇之王。

TOP003：麥嘉

麥嘉，1944年生於廣東，是第二屆香港電影金像影帝，獲獎角色正是影片最佳拍檔里深入人心的角色，光頭神探。麥嘉是香港著名的電影導演、演員、編劇及製片人，上世紀七十年代，麥嘉先後與人合夥成立多家電影公司，直到八十年代初開創港片新時代的新藝城。

有評論這么說：如果六十年代是邵氏的時代，七十年代是嘉禾的時代，那麼八十年代就是新藝城的時代。新藝城公司的第一部作品就是非常賣座的吳宇森執導的滑稽時代，之後麥嘉與許冠傑主演的最佳拍檔更是橫掃香港影壇，續集不斷。新藝城的經典影片還有英雄本色、監獄風雲、難兄難弟、搭錯車、開心鬼、八星報喜、何必有我、阿郎的故事等。

在電影這個行業，無論是從事的是哪種角色，麥嘉都可謂成功的典範。

TOP004：泰迪羅賓

泰迪·羅賓，1945年出生於廣西，身形短小的形象深入人心。

泰迪·羅賓是香港音樂人、導演、演員及製片，曾有香港樂隊第一人之稱，上世紀七十年代進入電影界，90年代後逐漸淡出。其飾演的角色大都是些活寶類人物，籠民中尖酸刻薄的籠友，雙龍會里的泰山等，2011年以打擂台獲得金像獎最佳男配。泰迪·羅賓導演的作品有我愛夜來香、衛斯理傳奇、香江花月夜等。此外，他還為不少影片擔任作曲和配樂。

TOP005：馮淬帆

馮淬帆，出生於1945年，香港電影演員和監制，上世紀六十年代末進入無線，七十年代拍過不少劇集，八十年代從影，其眼鏡、鬍子及督察身份的角色在港片里給人留下深刻印象。

馮淬帆的電影代表作有五福星及霸王花系列，最為人熟知的經典角色莫過於其與吳耀漢、秦祥林/苗僑偉、洪金寶、曾志偉/岑建勛等主演的五福星系列裡的犀牛皮。如果你看這張臉都面生的話，你肯定錯過了香港電影的輝煌時期。

TOP006：羅家英

看到他，我想你的第一反應也是ONLY YOU~師傅來了！

羅家英，1946年出生，從事粵劇表演五十年的他從影後成為了搞笑影星，尤其是大話西遊里羅里吧嗦的唐僧令其名操一時。其他經典角色還有國產凌凌漆里神經質的達聞西，1995年他曾以女人四十里的角色獲得金像獎及金馬獎雙料最佳男配。

TOP007：黃百鳴

黃百鳴，1946年出生，香港電影導演、監制、演員及製片人。

上世紀八十年代與麥嘉、石天等創辦新藝城影業，後因麥嘉撤股其又於九十年代初創辦東方電影。黃百鳴可謂香港電影標志性人物之一，最初以編劇身份進入香港演藝圈，由他編劇的搭錯車、最佳拍檔、何必有我和阿郎的故事等影片都曾廣為流傳，而且其中所有男主角都當上影帝。後來黃百鳴兼任導演與演員，代表作品有開心鬼及喜事賀歲系列電影。

TOP008：狄龍

狄龍本名譚富榮，1946年出生於香港，上世紀六十年代末開始從影，從小練過詠春的他當年也是英俊瀟灑的一線打星。七十年代在楚原導演的系列古龍武俠電影里，狄龍主演過很多部，代表作有刺馬、楚留香、獨臂刀等，1979年曾獲香港第25屆亞太影展男主角，曾與李小龍、梁小龍、成龍並稱香港四小龍。

狄龍的事業第二春是在1986年與周潤發、張國榮共同出演的英雄本色里成功塑造了宋子豪的經典角色，憑此片獲得第二十三屆台灣金馬獎最佳男主角獎。八十年代末因病淡出影壇，九十年代初復出，在各種類型影片中都有不同嘗試。

TOP009：林子祥

林子祥，1947年在香港出生，是香港著名歌手和演員。學生時期就曾組織樂隊的他在八十年代的香港樂壇舉足輕重。林子祥為人低調，故有歌隱之名，一抹鬍子是其標志。

電影里的林子祥在1983年，曾憑電影投奔怒海提名第二屆香港電影金像獎最佳男主角。其電影代表作包括與鄭裕玲主演的三人世界系列，富貴吉祥、我愛夜來香及最愛等。

TOP010：許冠傑

許冠傑，1948年出生，許氏四傑之一。他被稱為粵語流行音樂的開山鼻祖，曾有歌神之稱。1967年正式出道，1974年推出的專輯鬼馬雙星揭開了香港當代流行樂壇的序幕。

從上世紀七十年代到九十年代，許冠傑主演二十多部港片。最初在嘉禾磨練演技，其後與兩個哥哥許冠文及許冠英主演了鬼馬雙星、半斤八兩、摩登保鏢等風格輕快的喜劇，票房大獲全勝。可以說當年的許氏兄弟就是嘉禾的金字招牌。八十年代初許冠傑加盟新藝城電影，第一部影片最佳拍檔就使新藝城成為能與邵氏、嘉禾相抗衡的電影公司。之後許冠傑在新藝城還拍了全家福、打工皇帝、衛斯理傳奇、笑傲江湖等影片，尤其是其在笑傲江湖中扮演的令狐沖令其演藝事業重回鼎盛，主題曲滄海一聲笑也成為成為武俠電影插曲的經典。

九十年代初，由於黃百鳴、石天及麥嘉在電影上的分歧，導致新藝城的瓦解。離開新藝城後許冠傑又與許冠文、許冠英又重拍電影新半斤八兩，可惜在周星馳無厘頭喜劇橫行的時代，許氏三兄弟的風光已經不再。

TOP011：梁小龍

梁小龍，1948年出生於廣東，年少進入武行，以替身演員出道，上世紀七十年代就與李小龍、成龍、狄龍並稱為香港演藝圈四小龍。15歲時進入武行並開始做替身演員，上世紀八十年代主演的電視劇霍元甲及陳真、四大名捕等可謂家喻戶曉。

梁小龍雖曾主演過多部電影，但大都年代久遠。2004年，其在周星馳電影功夫里的終極反派火雲邪神一角應該是其近期最經典的銀幕角色。

TOP013：石天

石天，1950年出生，香港電影演員、導演及製片人，當年的新藝城影業三巨頭之一（另兩人是之前提到的麥嘉及黃百鳴）。石天在上世紀七十年代開始主演電影，八十年代投入新藝城的台前幕後，直到九十年代初淡出影壇。其電影代表作有醉拳、蛇形刁手、我愛夜來香、刀馬旦、最佳拍檔、滑稽時代、英雄本色2等。

TOP014：譚詠麟

譚詠麟，1950年生於香港，香港音樂人及演員，在華語流行樂壇有永遠25歲的譚校長的美譽。

1975年譚詠麟出演電影，1981年獲得第十八屆台灣電影金馬獎最佳男主角獎。八九十年代主演過很多港片，電影代表作品有與周潤發主演的江湖情、與成龍主演的龍兄虎弟、與劉德華主演的至尊無上及雙城故事、黃飛鴻笑傳、廣東五虎之鐵拳無敵孫中山等。

TOP015：陳勛奇

陳勛奇，1951年出生，香港導演、製片、編劇、武指、配樂及演員等多重身份，也是公認的香港電影全才。

陳勛奇由電影配樂踏入影壇，七十年代接觸武術，八十年代初與洪金寶主演電影提防小手，後自導自演了影片佳人有約、空心大少爺等，後聘用王家衛為其電影編劇，長達六年之久。之後在王家衛執導的重慶森林、墮落天使及東邪西毒三部電影中，陳勛奇也為王家衛擔任電影配樂的工作。陳勛奇主演的電影代表作還有和狄龍、袁詠儀合演的邊城浪子及之後的喜劇電影辣椒教室等。

㈥ 絕對的女神！香港電影史上十大經典的女神級角色！

漫漫的香港電影史上，涌現了很多實力派演員，在女演員中，不僅有「霞玉芳紅，敏賢貞瓊」，還有很多實力派的女演員，她們在熒幕上給我們塑造了一個又一個經典的女神形象，令觀眾看得如痴如醉、難以忘懷，在香港電影史上留下了濃墨重彩的一筆！

第十名：十三妹（鍾楚紅—秋天的童話）

第九名：綺夢（張敏—賭聖系列）

張敏飾演的綺夢天生麗質，在片中不僅令周星馳如痴如醉，一出場冷艷高貴的氣質，也令影院在座的所有男性觀眾暗裡著迷，片中她表面上是香港黑社會大哥洪爺（秦沛）旗下的女殺手，其實是洪爺對頭台灣幫幫主陳松派來的卧底，可以說綺夢是周星馳賭片系列內的貫穿人物，為主人公一直所愛的女人。後來李力持也拍了一部《追女仔95之綺夢》的喜劇電影，可見綺夢這個角色對男觀眾的殺傷力！

第八名：如花（梅艷芳—胭脂扣）

如花是30年代香港石塘咀的紅牌妓女，在那風月世界裡，她愛上了人稱十二少的陳振邦（張國榮飾），後因家人反對，兩人終訂陰世之約，自殺殉情，結果如花死去，而振邦被救活。50年後，如花苦等陳不得，遂上陽間來尋。如花等十二少是因為愛他，整整50年的愛，五十年中，如花是孤魂野鬼的存在，不陰不陽當她看到苟且偷生的十二少落魄的樣子，她是恨的，這個男人，寧願如此不堪的活著，也不願信守承諾，愛的背叛，使得如花50年的痴戀終成空，那一瞬間，如花便不再愛了，也就不再等了，愛的時候全心全意，放手的時候也就不留遺憾。

第七名：蘇麗珍（張曼玉—花樣年華）

蘇麗珍是含蓄的舊式女子， 與周幕雲發現了各自配偶的秘密，兩個被配偶遺棄的人開始見面，他們也互相深愛上了對方。面對流言蜚語，又受到道德倫理的制約，兩者始終沒有在一起，片中蘇麗珍用一套又一套的華美旗袍本是來掩飾心中的激情與不安，但是我們看到的卻是張曼玉曼妙的身姿，熟婦的韻味，也俘虜了大量男人的心！

第六名：柳飄飄（張柏芝—喜劇之王）

張柏芝飾演的柳飄飄估計是大多數80後的集體記憶，在片中是一位舞廳小姐，表面輕佻放盪，實則內心柔弱、對真愛極度渴望，當片中周星馳對她說我養你吧，在飄飄停頓那刻，又感動又傷心，然後在計程車上放肆的哭得稀里嘩啦的，這一幕不知道感動了多少人，這段戲中無論是抽煙的張柏芝，還是怯生生的星爺，以及台詞和配樂甚至是鏡頭，每一步都堪稱完美，即便在如今看來仍舊是經典中的經典，滿滿的回憶殺。

第五名：金鑲玉（張曼玉—新龍門客棧）

張曼玉在片中塑造了客棧老闆娘金鑲玉潑辣卻不失嫵媚，風騷卻不失善良的形象，讓人熱血噴張，片中林青霞飾演的女俠邱莫言本是第一女主角，但硬生生被張曼玉飾演的潑辣可愛的老闆娘金鑲玉搶了風頭。那個嫵媚潑辣、豪爽大方、性感可愛、聰明智慧的金鑲玉，簡直就是一女神。而張曼玉也憑借該片獲得第12屆香港電影金像獎最佳女主角獎提名，風情萬種的金鑲玉成了讓觀眾印象最深的經典女性人物。

第四名：十三姨（關之琳—黃飛鴻系列）

從西方留洋回來的十三姨，美艷大方，精通洋文，騎術，思想開放，行為大膽，不顧輩份關系，大膽與黃飛鴻相愛。十三姨是一個非常有意思的新時代女性，關之琳演繹的非常之好，性格溫柔，還帶點倔強和可愛，小俏皮。關之琳版本的十三姨可謂最經典，明眸皓齒，一顰一笑都讓人神魂顛倒，偏偏遇上個不解風情的黃飛鴻，倒是鬧出不少笑話。關之琳版的十三姨已成我們童年回憶，無人可超越。

第三名：東方不敗（林青霞—笑傲江湖之東方不敗）

林青霞飾演東方不敗雙眉如鋒，鬢如刀裁，紅裝時風情萬種，男妝時冷峻霸氣，痛飲時瀟灑恣肆，顧盼間端莊從容。她席地而坐，彈指殺敵卻泰然自若。她墜落懸崖，嫣然一笑而絕塵如仙。很多人都覺得，東方不敗只能由林青霞出演，而林青霞也就應該是東方不敗那個樣子，長發飄飄披散雙肩時，嬌媚倜儻，發髻梳起束諸高冠時，指揮若定。不管哪一種，都有著讓三軍辟易的傾國傾城。

第二名：紫霞仙子（朱茵—大話西遊）

提到朱茵，大家的第一反應就是紫霞仙子，這個角色可能是80、90後最為人所愛的女神了，其美艷程度絲毫不亞於影片里的另外兩位女演員，她讓多少懂愛，想愛的人意味深長，從此，我們記住了這個美麗的名字，就像她的那滴淚一樣深刻，集可愛與靈氣於一體。由於她只羨鴛鴦不羨仙，為了尋找自己的愛情不顧一切私下凡間，我實在想不出該用什麼語言形容紫霞仙子給我帶來的感受，怕過於朴實又不能突出，怕過於華麗又失去真實，思來想去，只能和許許多多人一樣說她美。

第一名：聶小倩（王祖賢—倩女幽魂）

王祖賢不是唯一的聶小倩，但是，迄今為止，絕對沒有任何一個小倩有勝過王祖賢的氣質，那種氣質與生俱來，無法模仿，與她的靈魂是在一起的。王祖賢飾演的聶小倩，艷麗、飄逸、凄美、幽怨、哀婉，妖氣十足，一雙鳳目更是勾魂躡魄，傾倒眾生。用蒲松齡原著里「彷彿艷絕」的一句話形容再貼切不過，第一次看到王祖賢版的聶小倩，實在是驚為天人！王祖賢身上這種氣質，不屬凡間，即便在劇里有風騷有誘惑，也讓人覺得她不邪，是美好的。請恕我極端，我認為王祖賢版本的聶小倩就是有史以來最靚的女鬼，一直被模仿，從未被超越，而且也絕對後無來者！

結語：很多人看完可能會噴我，因為吳君如的洪興十三妹，章子怡的玉蛟龍，邱淑貞的建寧公主等角色都堪稱熒幕經典，但就角色形象而言似乎達不到女神級別。其實早期的香港女演員長期飽受偏見，以至於很多人一概而論，覺得她們只能在電影中充當花瓶，正是在這種偏見下，她們苦心專研，琢磨演技，用她們的美貌與實力征服了所有觀眾，讓我們看到了一個又一個鮮活的熒幕女神，其中很多女性角色更是貫穿整部電影的情節，甚至能決定一部電影的質量，絕對不可或缺，我為她們點贊！她們就如同天上的繁星一樣，最耀眼的那些總會被人記住。

㈦ 香港電影十大實力派演員是哪十個

十大男演員
NO.1 李小龍 真功夫派
作為香港電影功夫片的代表人物，李小龍在整個香港電影歷史上都該有一席。
上個世紀七十年代初，他的《唐山大兄》、《猛龍過江》、《精武門》票房大收，風頭一時無兩。可惜天妒英才，或可說是「紅顏禍水」，暴斃在一個女演員的香閨里（待考）。中學時候曾租盜版碟片看過他的《猛龍過江》，覺得好像也不過如此。
NO.2 周潤發 本色演出派
提到香港電影，就不得不提到「雙周一成」。三人雄霸香港影壇二十餘年。最早是成龍，憑《師弟出馬》、《笑拳怪招》、《醉拳》等，在李小龍、許氏三傑之後成功上位，然後是周潤發，一部《英雄本色》開始，在影壇呼風喚雨，直至九十年代中期，離開香港到好萊塢發展，才漸漸式微，然後是周星馳，靠無厘頭打下江山，並拿下連續四年的票房冠軍，七度成為年度票房冠軍，九二年更是五部影片打入票房十甲。
周潤發，是我中學時期的偶像，正如二十世紀九十年度末，小P孩都奉鄭伊健為偶像一樣。在香港電影中出演黑道英雄，周潤發當作不二人選，（還有一個鄧光榮，他在和周演的江湖龍虎鬥裡面，實在是雙峰並峙，不相上下。後來鄧和劉德華、黎明等人演過龍騰四海，看到劉德華站在他旁邊，就像個小弟)
想起1997年左右，那時候我正上初中，學堂小飯館里每天都放電影VCD，周的《英雄本色》、《喋血雙雄》、《江湖情》、《英雄好漢》、等片，滿足了我們對黑幫老大的所有幻想。老大就是該這樣，氣度非凡，留著大背頭，睥睨一切。後來，我還看了《縱橫四海》、《大丈夫日記》、《八星報喜》等片，又領略了他搞笑的一面，然後是《傾城之戀》、《玫瑰的故事》、《阿郎的故事》、《秋天的童話》，他演文藝片也還不錯。
香港電影屆對周潤發評價極高，很多人認為他是香港有史以來最好的男演員。他玩世不恭，卻名利雙收；他是屬於天才型的演員，當然他也有自己的缺陷，照他自己的話說就是「無論演什麼角色，還是在演周潤發自己」。他文化水平不高，所以他演不了知識分子，他覺得自己演的郁達夫就很失敗。
不管怎麼樣，他還是香港最好的男演員－－迄今。
NO.3 周星馳 無厘頭派
《賭俠》中，周星星和劉德華是周潤發的徒弟，片尾賭神現身，兩人屁顛屁顛地跑了上去。這，是否也可說是一種傳承。
周星星，我第一次看他電影是《龍鳳茶樓》，這片當中周的無厘頭只是初露端倪，還未成型。因此，片子不是特別搞笑，但我對他有了第一印象。直到後來看《鹿鼎記》、《白麵包青天》、《唐伯虎點秋香》看得我哈哈大笑，才算真正領教了他笑死人不償命的本領。
一部大話西遊，讓國內不少人奉為經典，他也更上一層樓，成為了「解構大師」。不過，我始終覺得，他拍片純粹就是為了搞笑，沒想那麼多「微言大義」、沒那麼多「解構」、「後現代」。大話西遊，不是我喜歡的，我看了兩三遍，至今還沒看出有多麼好來，我更喜歡他的《鹿鼎記》，讓我從頭笑到尾。
如今，他轉變風格，票房成功，但看片時那種沒心沒肺的笑已很少，或不再。
NO.4 成龍 詼諧打鬥派
成龍打功了得，但演技個人認為做作。他的做作，不等同於周星馳的誇張。周的誇張，是故意放大了肢體動作、表情來達到笑果，成的做作卻是打摸滾打之餘對表情的拿捏無力，成的做作數十年如一日，已成風格，於是我們也就漸漸習慣並欣賞這種做作。畢竟，你要打功了得，演技又了得，太強人所難了。所以，當成龍放棄打鬥，去和舒淇談情說愛,這做作便有點讓人生厭,渾身起雞皮疙瘩.
我最喜歡他的《寶貝計劃》。具體怎麼好，我沒那文采，說不上來。
NO.5 李連傑 功夫宗師派
李連傑演的武術宗師最多，黃飛鴻、霍元甲、洪熙官、方世玉。看過黃飛鴻電影的人，幾乎就把他跟李連傑等同起來。他往那一站，王者之氣立現，不怒自威，氣宇軒昂，眼神平和、睿智，換作是李小龍，則多了份戾氣，眼神多了份殺氣，換作是成龍，則降為和藹可親的武術頑童，氣派全無。
李連傑在香港影壇，並沒有取得雙周一成那樣的輝煌成績。他的電影票房，除去去年的霍元甲，以前沒拿過年度冠軍，最好的也只是前幾名。
NO.6 許冠文 冷麵笑匠派
上個世紀七十年代中後期至八十年代前期，許氏兄弟可說是獨霸影壇。 這期間，除了成龍的偶露崢嶸，誰能撼其鋒芒。
《半斤八兩》、《鬼馬雙星》、《 天才與白痴》、《 摩登保鏢》等，票房大獲成功，藝術造詣也是可圈可點，《半斤八兩》 還入選過1999年末香港某雜志？評選的十大港片。很可惜，我一部都沒看過。但盤點十大代表，不可能不給他一席之地。進入二十一世紀，許冠文玩票性質拍的《煎釀三寶》，成為年度港片票房前十，不知道是說寶刀未老，還當說是後生可畏抱大腿。
N0.7 許冠傑 最佳拍檔派
把許冠傑選進十大代表，主要是因為他和其兄拍的一系列電影，以及八十年代初的最佳拍檔系列。最佳拍檔年年成為港片票房冠軍，證明許冠傑還是可以獨當一面的。
許冠傑，我看過他的《笑傲江湖》，除了老了點，氣質方面還是挺像的。瀟灑不羈、放浪形骸，道出了令狐沖的「浪子心聲」。李連傑把令狐沖演成了武林宗師，而不是浪子；至於電視頒布的令狐沖，周潤發動作太笨拙，任賢齊演成了小癟三，呂頌賢，倒是還不錯，但他的影響力有限。所以，至今，還沒有完全讓人信服的令狐沖出現。
NO.8 劉德華 全能派
劉德華，我是聽著這個名字長大的，從懂事起。如今的香港電影，除了周星星和成龍，就數他最有票房號召力了。自從〈孤男寡女〉後，他的電影在香港就沒有低於一千萬的。合拍的天下無賊除外。這成績，當年的老大周潤發、成龍也沒達到。
劉德華，屬於「成功，靠99%的汗水，加1%的天賦」這種笨小孩。他的演技幾十年沒有變化，永遠在裝酷，我是他的鐵桿粉絲，我也不能不承認這點。多年的偶像身份，使得他面對鏡頭，不由自主地就裝起來。裝的比較少的是〈 黑金〉、〈孤男寡女〉，裝的最厲害的是〈全職殺手〉、〈愛君如夢〉 。
我最喜歡他的〈孤男寡女〉。難得的文藝小品，又能取得票房上的巨大成功。比第二年的瘦身男女要好。瘦身男女，只是靠賣苦力博同情。龍鳳斗，則純粹是自我感覺良好的個人秀。
NO.9 張國榮 個人魅力派
一部〈英雄本色〉，一部〈倩女幽魂〉一部〈 阿飛正傳〉 ，一部〈霸王別姬〉，拋開偏見，你覺得張國榮夠格入選香港電影十大代表嗎？
阿飛正傳沒看懂，英雄本色太青澀。他演的許文強，又過於陰郁。只有霸王別姬和倩女幽魂，把他的氣質發揮到極致。
「我聽別人說這世界上有一種鳥是沒有腳的,它只能一直飛 我聽別人說這世界上有一種鳥是沒有腳的,它只能一直飛呀飛呀,飛累了就在風裡面睡覺,這種鳥一輩子只能下地一次,那邊一次就是它死亡的時候。」 這是一些人提到張國榮時最愛用的話。
其實我覺得他的一首歌詞更適合他：「我就是我 是顏色不一樣的煙火 天空開闊 要做最堅強的泡沫 我喜歡我 讓薔薇開出一種結果 孤獨的沙漠里 一樣盛放的赤裸裸 」
NO.10 梁朝偉 奪冠熱門派
他是香港電影金像獎的熱門，卻不是票房的大熱門，除了近幾年的〈無間道〉、〈同居密友〉、〈行運超人〉等。但這些影片並不是靠他一個人來支撐票房。因此，他的票房號召力到底多大，不好說。
五屆影帝，而且拿獎的次數比張曼玉更多。比起劉青雲來，他太順，得獎也更名正言順。
其實還有蠱惑仔系列和漫畫電影系列的鄭伊健，他演技不佳，但是引領了一時風潮。蠱惑仔風行的時候，小孩子都想學他留長發，拿砍刀。他拍的〈風雲〉、〈百分百英雄〉、〈中華英雄〉，面孔俊秀，表情單一，不得不說時漫畫電影的最佳代言人。

㈧ 香港電影中有哪些經典的卧底角色

警匪片是香港電影的一大特色，同時卧底題材的警匪片又是大家比較喜歡的一個類型。今天大聖就來和大家聊一聊香港電影史上那些經典的卧底。

雖然門徒的動作場面寥寥可數，大量的說教段落也讓不少人認為爾冬升向內地市場作出了妥協，但影片以卧底阿力為主觀視角帶觀眾體悟毒品的危害，感受人情的冷暖，最終拋出一個「毒品和空虛」，哪一個更加恐怖的命題，個中之味值得我們深思。

星爺、發哥、成龍大哥、李連傑、劉德華、梁朝偉等巨星都出演過卧底的角色，感謝他們精湛的演技給我們帶來了滿滿的回憶。

㈨ 香港電影史上最偉大的10個電影演員

NO1李小龍能夠排在成龍前面的人，活著的找不到了，只有一個死去李小龍，一個香港電影圈永遠的傳奇！世界上擁有的影迷數不勝數！在很多人眼裡，中國功夫電影代表了中國電影，而李小龍又代表了中國功夫電影！雖然，李小龍只出演了5部電影，但，他所出演的電影的功夫表演形式，讓後來人所模仿！最偉大就是代表了香港最偉大電影形式！李小龍就是這么一個傳奇的人物！

NO2 成龍如今香港娛樂圈的大哥，是如今中國在外國電影屆的代言人！香港電影屆沒有他，那麼香港電影將無法如此成功！成龍大哥的電影都是動作類，曾經被譽為是李小龍的接班人！不過，成龍開創了自己的風格，讓全世界的人認識到了中國功夫！在好萊塢，成龍也是堅持自己的風格，讓美國人也對成龍大哥佩服的五體投地！在北京奧運會，成龍也將是形象代言人，他也是演藝圈的唯一的一個！可見，成龍大哥在世界上地位！

NO3 周潤發前3位了，他的偉大，不用我多說，從香港到好萊塢，他都演繹著自己的經典角色，他是被香港譽為歷史上最會演戲的演員，魅力無法阻擋，影帝專業戶！許文強，小馬哥，賭神高進，一個個經典的角色，讓我們無法忘懷！發哥，香港電影的大哥大，劉德華，張國榮，梁家輝曾經在他面前都是小弟，在他們眼裡，發哥是他們的偶像！偉大演員心中的偶象還不夠偉大嗎？

NO4 周星弛偉大的演員，香港無厘頭電影的鼻祖！在香港電影屆中前無古人後無來者，曾經，在1年之內香港10大票房中，5部是他的，他就是香港電影作品的風向標！雖然，有人說他的電影低俗，但，那是他前期的作品，後來的即搞笑，又有思想內涵．比如＜＜大話西遊＞＞他的搞笑一點不做作！現在的香港電影中沒有一個人能如此讓我們開懷大笑，又能內心觸動的人了！這就是香港電影屆星爺所帶給我們的！

NO5李連傑一個在香港打拚的大陸人，全國武術5連冠，電影屆的功夫皇帝，他的功夫電影被譽為最漂亮的武術！曾經的功夫電影風靡全亞洲，票房保證，後進入好萊塢發展，更是讓外國人看到中國功夫的厲害，他也是為數不多讓外國認識的中國影星！代表著整個中國！偉大就是如此！

NO6 張國榮人生如戲，戲如人生，這是對哥哥一生的定義！在前不久的中國電影100周年的香港電影最偉大演員評選中，哥哥獲得最多的票！這是對死去哥哥最好的禮物！張國榮是歌手出生，不過他氣質，魅力，讓他出演的每個角色都影響深刻！戲中的張和現實中的張是如此的相似，敢做敢當，他是香港第一個承認自己的同行戀的！在香港，乃之全世界，他都是有著不可磨滅的地位！

NO7 梁朝偉公認的如今香港影壇最會演戲的人，跟劉一樣，同出無線５虎，但梁比較低調，在他眼裡演戲是最重要，從一開始的出演的搞笑角色，到如今的藝術片專業戶！梁走著漫長的路，不過隨著時間的積累，他的演技已經得到公認！拿獎次數已經超越周潤發，片酬也是除了在好萊塢發展的幾個人，他是香港最高的，達800w一部戲！可見地位之高！

NO8 劉德華永遠的天王，永遠的偶像，這是對劉的評價，演戲就如他唱歌，不溫不火．不過在1999出演即滿100電影的劉德華，憑借＜＜暗戰＞＞獲得影帝！從而獲得認可，劉的演技其實一般，有點套路化，不過，他的謙虛，和敬業精神是電影界值得稱道的！香港電影屆永遠有他的位置，現在低迷的香港電影，劉德華也是一個票房保證！！

NO9 梁家輝出演第一部電影＜＜火燒圓明圓＞＞就獲得影帝的稱號，此後出演電影很多，不管文藝片，商業片都手到擒來！拿獎也無數，被成為＂戲精＂．唯一不足就是沒有形成自己的一定風格！相比影響力還不如鄭伊健

NO10 鄭伊健說到第10位，其實很難排，在這個位置上，有很多人可以入選，比如黃秋生，任達華，吳鎮宇，劉青雲等．鄭伊健是因為比起其他幾位，他給香港電影帶來的影響遠比他們大，＜＜古惑仔＞＞系列，風靡全亞洲，陳浩南成為無數人心目中的偶像！也是香港電影繁榮的一個代表！