Ⅰ 中國電影現狀分析
分析中國電影現狀
現階段,我國電影產業呈現出良好的發展勢頭。一方面,中式大片在產量和社會效果兩方面都越來越好,重新贏得國內觀眾的信任;另一方面,它在海外市場的拓展也出現持續上升趨勢,對於推廣我國文化價值體系及其軟實力起到積極作用。
中式大片的國際影響力不斷增強,受到外國觀眾的歡迎,國際市場有了新的開拓,商業價值也趨於提高。但我們應當看到,中國電影在國際貿易中處於逆差狀態,影片的海外競爭力仍然偏弱,與中國貿易大國和文化大國的地位很不相稱。為此我們簡要歸納了近年來中式大片的成功經驗:
從創作上看,中式大片已經摸索出一條主旋律片、藝術片和商業片三型互滲的電影美學道路,特別是在主旋律應當具有觀賞性和藝術性方面取得了共識。
從在觀眾中的社會效果看,中式大片已初步形成在通俗故事中蘊藉民族主流或核心價值理念的美學傳統。
從資金投入方式看,中式大片已經探索出了中國獨資、中外合資、民間融資、大陸香港合拍等多重電影投資渠道,並初步形成了良性循環的投資環境,這對於我國電影產業的又快又好發展是重要的進步。
從電影管理機制看,我國電影管理部門已經在電影指導、審查及監控等方面取得了一些經驗,這對於國產大片的持續發展是必要的。
國產影片的發展成績喜人,但也存在一些缺陷不足,需要認真關注和反思。
第一,影片主題過於直露。不少中式大片往往把表達主旨或主題過於直露地剝露出來,損害了電影美學的完整性,令觀眾失望。
第二,影片通俗故事後面往往缺乏美學傳統蘊藉的支撐。中國電影美學的一種傳統在於,在通俗故事描繪中投寄深厚的興味蘊藉,讓觀眾在觀賞的愉悅中品味人生至理至情。然而現階段的國產電影的「俗艷」下面缺乏足夠的興味蘊藉。致使觀眾難以投入足夠的理解力和共鳴感。
第三,對海外受眾心理和外國文化缺乏深入了解,以致外國觀眾對中國電影的興趣不高。不少影片傳達的核心價值理念主要囿於國內需要,而在國際普遍性方面存在欠缺,所以難以進一步向國外推廣。
第四,不少電影劇本缺乏質量,導致影片缺乏深厚的蘊藉。
第五,推廣模式尚不成熟,推廣的專業化水平產低。
其實,只要措施得力,方法對頭,國產影片創作水平的進步及其文化軟實力提升,應大有希望。為此,我們嘗試提出如下一些建議:
第一,強化影片主題的美學化處理,加強中國電影美學傳統的傳承和開發。
第二,加強電影製作技術與文化品位的探索。組織電影製作技術班子,集中研究3D技術等高科技在電影中的綜合運用。
第三, 調集我國電影劇本創作的最強陣容予以攻關, 吸納優秀作家參加劇本創作,為我國電影產業持續提供更多更好的優秀劇本。全力改善電影劇本創作這一目前我國電影發展的「短板」,這是是我國電影軟實力迅速提升的關鍵。
第四,加大中國電影對外推廣和傳播的政府扶植力度。
第五,積極吸收和借鑒各民族優秀文化,了解把握各民族文化心理,將「文化折扣」變為文化優勢。學習和借鑒各民族優秀文化,從而為中國文化注入新的元素和生命力。
第六,不斷改進和完善中國電影的外推模式,努力提高推廣操作的專業化水平,積極探索合理的營銷策略和發行渠道。
第七,加強國際電影合拍協作。
第八,大力辦好國內和國際電影節
電影作為一門獨特的藝術形式深受大眾喜愛,而有百年歷史的中國電影,也在走過蜿蜒曲折的發展道路後厚積薄發。中國電影業目前面臨多種困難,從大的環境看是電影的崛起,從電影業內看,是改革的滯後。中國電影不僅是一項文化產物,也是我國歷史傳統和世俗文明的延續和傳遞。可以說,中國電影的新氣象是眾多創作者在現實生活題材領域內創新和探索的結果。
現實狀況
說當下的中國電影已進入百花齊放的時期,有點勉強。與西方電影業比起來,我國的確存在很大的差距。首先是設備、技術上的差距,此外,我國缺少拍娛樂片的經驗,資金問題就更不用說了。單就藝術水平來說,中國並不比西方差,中國電影近年來在世界一些著名的電影節上頻頻獲獎。
在2010年,我國的電影市場生產了400多部影片,只有約1/4能登上電影院大銀幕。更多的銀幕則被僅有的幾部大片和賀歲片佔領,這就是銀幕壟斷。這種壟斷是資本投放的結果,資本和商業大片互相追逐。而老百姓眼裡所謂「好看」的片子屈指可數。
5年前投資一億元就是大片,2010年已經漲到3億元——投入成本大大提高。資本的唯一理性就是投資有票房保證的商業大片,投資當下最顯赫的電影人。
例如《讓子彈飛》上映以來總票房突破5億元,姜文在劇中那句「站著掙錢」意味深長!資本推高了電影票房成本(有的賀歲片實行限價,實際上有的高達80元,甚至上百元),也控制了80%的銀幕。這種贏家通吃,老百姓乖乖埋單的狀況能持續多久呢?
在觀眾心目中的地位
老百姓看電影,就是看裡面的人和事。方寸之間,兩個小時左右的光陰中,各色人物粉墨登場,人生喜怒哀樂、悲歡離合逐一展現。如今,電影題材越來越有局限性。農村題材的片子越來越少,而一些之前拍農村題材電影的導演現在也不拍了,甚至丟掉了自己的長處,盲目追求時髦,以至於拍出來的電影令觀眾失望,真是令人擔憂。
小而雅的文藝片受眾群體也在逐漸遞減。而有的影片淡化情節,淡化思想,故事片沒有故事片的情節,整部片子放完觀眾還沒弄明白到底是想闡釋什麼主題思想,令觀眾一頭霧水。
如今,越是看不懂的影片越被說成是大片、好片。整個社會比較浮躁,在一個物質化了的世界裡,那些中產階層開始講究階層氛圍,什麼「好吃」吃什麼,什麼「好看」看什麼,靠資本運作的中國導演開始迎合這種取向,豪車、豪宅、美女等開始充斥銀幕,宣揚帝王般的尊貴生活,而在影片中即便是有窮苦的家庭背景的人也都是塗脂抹粉,艷光四射,根本不考慮電影本身的背景。
市場上出現的所謂賺錢的商業片只顧賺錢,武打片、警匪片等沒有實質內容,而大打激情床戲作為賣點忽悠觀眾。看完電影,如浮華煙雲,羨慕嫉妒恨都有了,觀影快感盪然無存。
那些小成本小製作的影片在經歷種種困難之後,以獨特的視角和深入淺出的敘事方式在國際電影節上屢有斬獲,在國內卻很難進入人們的視野。正如賈樟柯所說:「我想用電影去關心普通人,首先要尊重世俗的生活。在緩慢的時光流程中,感覺每個平淡生命的喜悅或沉重。」在過去的10年當中,他特立獨行,用他的鏡頭語言去描繪一個巨大的社會轉型時代普通人所要承受的代價和命運發生的轉變。像賈樟柯一樣執著的導演還有很多,他們的身體力行促使我們去思考當下的生活,重新審視我們的心態。
在國際上的影響力
中國電影是如何在當今國際影壇造成巨大影響的?許多人會在第一時間想到大大的紅燈籠、京劇、中國功夫等在電影中反復出現的民俗風情。像電影《梅蘭芳》中,京劇這個中國的國粹在影片中以線索和背景出現, 京腔京韻的中國氣息在影片中異常出彩。並不是只有看不懂才能成為藝術,真正的藝術是能夠打動人的,也為人們留下一些思考和難忘的內容。中國電影背負著讓世界認識中國的使命,人們的生活水平提高了,欣賞能力也增強了。中國電影百花齊放,不是要拋棄傳統,而是要與時俱進。在時間的長河裡,電影已變化了多種媒介方式和藝術形式,從無聲到有聲,從黑白片到彩色片,每個時代都會有它的鮮明特質。
創造票房神話在中國不是難事;難的是,未來觀眾能看到什麼樣的好電影!只有在文化意識形態上進行准確定位, 中國電影才能在全球化的浪尖上站住腳。
Ⅱ 為什麼在國內院線里常見國產電影與美國大片卻很少見韓國日本電影呢
韓國全球文化產業學會會長李永求在「中國文化產業新年論壇」上說,韓國華語電影市場並不景氣,要把韓國觀眾聚集在銀幕前觀看中國電影,首先還是要拉近與觀眾之間的距離,提升其對中國電影的評價。
你看《星球大戰》、《阿凡達》、《速度與激情》等好萊塢大片在中國賺得盆滿缽流,場面夠大,受夠了國產五毛渣的我們,像吃了一頓朝天鍋似的,過癮啊。相對而言,韓國電影就缺少這個基因了,即便有,觀眾也不相信鄰居家的製作水準。《鐵線蟲入侵》、《漢江怪物》等,基本能代表的韓國特效水平了,韓國人哇哇地為之自豪,但我們看後不過爾爾,在中國上映後,票房可憐得也只有705萬+1300萬。
Ⅲ 中國電影到底差在哪裡
首先中國電影的主題沒有外國電影的題材豐富。中國大多喜歡拍愛情文藝片之類的,而外國人都喜歡拍一些好萊塢大片,這些大片無論是從台詞還是整個視覺上的沖擊力來說,都要比愛情文藝片這些東西來的更加有沖擊力,是一次視覺上的享受。能夠激起觀眾們身上的血性,看著就熱血沸騰。
其次,中國電影的耗資沒有外國電影的耗資大。像我們經常看到一些好萊塢大片,比如今年上映的什麼速度與激情8啊,這些之類的就可以看到他的耗資是非常巨大的,那些世界名車,說報廢就報廢,我們觀眾看得都覺得心疼,捨不得。
而在中國電影中很少能看到這些耗資巨大的,除了今年的戰狼2,所以戰狼2的今年也廣收歡迎,票房是非常高的。如果中國電影能夠做到這樣的話,其實也是不差的。
還有一個方面應該就是科技方面的應用了。我們去電影院看電影的時候,經常會發現現在有3D、4D甚至5D的影片,但是我們也會發現這些3D4D5D的影片,基本上是以外國電影為主,中國電影不能說沒有,但是少之又少,實在少得可憐,所以我覺得這一塊也是有待提高的。
Ⅳ 為什麼國內很少有現實性的電影大賣
我覺得國內電影大多都太考慮票房,而且政策限制也很大。中國的審核制度雖然不能說是世界上最嚴的但是也是其中之一。而且當代有現實主義題材的電影都非常容易碰觸到電影審核制度的底線。一旦觸碰到審核制度底線電影就無法通過審核而無法放映,無法放映的話製片的成本和投資就無法收回。所以就很少有電影創作者會選擇拍有現實主義題材的電影,現實主義題材的電影少了大賣的也就少了。
我覺得這段的結尾的重點應該是針對女性對母親權益毫無保障的新婚姻法。並且現實主義題材的影片往往審查的都比較嚴苛,這也不應該是讓影片結尾潦草的借口。更何況在以懸疑形式反映出現實的問題時,更應該有一個鋒利的結尾,才能讓影片直指人心。
Ⅳ 為什麼每年只有少數大製作電影才能上院線,什麼電影才能到全國電影院放
主要還是中國的院線放映的體制還不健全。在國外,是有專門的藝術電影的放映院線,一個放映廳的也就1、200個座位,獨立製作的小成本電影或者其他藝術電影都在藝術院線上映。而中國沒有藝術院線,所有的電影都要去擠那幾條院線,肯定是誰有票房誰上了。院線的老闆都不是傻子。一個放映廳少說1000個座位,放藝術電影的話,上座率就1、兩成,他怎麼可能願意呢?別說小成本電影不能上院線,一般中等投資的電影都要想辦法才能上。
早幾年就吵著說,中國應該有藝術院線,中國電影要分級,可是什麼時候才能實現呢?
Ⅵ 為什麼國內很少有現實性的電影大賣
審查制度是一個問題,觀眾口味也是原因
在所有電影的分類中,「爽感」和「現實主義」是不兼容的。前者強調電影的類型化特徵,重視觀影的趣味性。後者強調電影的思想化特徵,看重觀影的共鳴性。
現實主義本身就是優質印度電影的核心訴求,從女性到教育、政治,都是印度電影展現社會的橫切面。
大家怎麼看?