Ⅰ 電影中屬於文學性的是什麼
電影中屬於文學性的是對話設計,故事設計,人物關系設計。文學性首先體現在意象上,在電影中不僅要求對觀眾有直接的吸引力,還要把電影的設計內容融入文學,要吸收許多表現手法和藝術技巧。
為了更好地刻畫人物形象,電影文學採用了最明顯的表現手法,如人物描寫、心理描寫、環境渲染、細節描寫等方式。
電影文學性的分析。
電影文學不同於美術、雕塑等藝術門類,文學與電影,乃至於戲劇,都是有時間持續性,而非固態恆定的表現形式,通過觀者對信息的連續性接收來獲得藝術體驗的,從這個角度看,在作用機制上,文學與電影也是有著相似點的。只是,文學中作為工具的文字,在電影里更為豐富復雜,包括鏡頭、表演、色彩、節奏、劇情等等。
Ⅱ 電影與文學的聯系和區別各是什麼
電影與文學的聯系和區別如下:
1、聯系-電影來源於文學,文學造就電影
文學與電影有密切的聯系,作為綜合藝術的電影在汲取諸種藝術養料豐富自身綜合特質方面,獲得與文學的密切融合關系。文學各種樣式對電影的滲透,電影對文學的敘事手法、抒情手法和塑造人物性格的豐富藝術手段的借鑒,使電影藝術在增強自身的表現能力,形成新的綜合藝術特質方面,發揮作用。
2、聯系-文學是電影的根基,是優秀電影的創作源泉
電影已經成為了繼文學、音樂、美術、舞蹈、建築、雕塑之後的第七藝術。在電影的發展歷程當中,文學起著不容忽視的作用。大量的影視作品都由文學作品改編成的。在電影拍攝過程中,電影導演最初接觸到的文學劇本是由編劇用文學語言創作的。
3、聯系-電影是對文學的借鑒與延續,反過來又能推動文學自身的發展
電影以科技為基礎,從戲劇脫胎。集成音樂美術,更加符合現代人直觀、輕松的審美需求,電影轟動之後再來帶動文學產業的發展。作為20世紀最為重要的藝術樣式年輕的電影與古老的文學之間一直存在著親密的姻緣關系,這種關系在電影發展的最初階段以及此後相當長的一段時間里更多表現為電影對於文學的借鑒。
電影對文學的借鑒通常呈現為這樣兩個層面:一方面,文學的一整套反映生活、表達生活的方法,比如小說的敘事手法、結構樣式、表現技巧,詩歌的抒情,散文的意境,都為電影創作提供了豐富的可供借鑒的營養:另一方面,世界電影史上的許多作品都是根據文學作品改編的,這些文學作品中既包括了經典作品,也包括了當代的暢銷作品,而被改編的主體則更多是敘事性的小說和戲劇。
4、區別-電影語言可以通過多媒體傳達信息而文學語言只能通過文字表達
電影語言是一種和文學語言完全不同的語言。電影語言可以藉助蒙太奇鏡頭組接來充分的調動時間空間,而不會破壞它的真實性。
5、區別-與文學語言相比,電影語言更具直觀性
在文學作品中能夠感染讀者的語句,如果放在銀幕上就可能會很難表現。但是文學語言不具備電影語言的直觀和感性。
6、區別-與影視的直觀相比,文學原作具有獨特的內蘊和魅力
雖然電影可以通過多媒體直觀地傳達信息,但卻無法表達文學原作那種獨特的內蘊和魅力。
7、區別-電影是空間藝術,文學是時間藝術
電影是空間藝術而文學是時間藝術,文學的隱喻需要修飾語可是電影記錄的精確性和具體性取消了形容詞。
8、區別-表達形式不同
文學表達的是文字的、靜態的美;而電影是感官結合的體驗,動態的美。電影語言是通過感知直覺到達觀眾,而文學則是一種概括性的語氣來傳達。
Ⅲ 喬治布魯斯通斯如何淺談電影與文學的關系
喬治布魯斯通斯通過敘事學角度淺談電影與文學的關系的。電影來源於文學,文學造就電影。文學與電影有密切的聯系,文學表達的是文字的、靜態的美。而電影是感官結合的體驗,動態的美。
Ⅳ 影視對文學表現手法的借鑒
在中國的文學批評中,對「詩情畫意」的境界,視為對文學作品重要的評價標准。從古至今,文人們對作品意境的開拓,其目的就是為了達到詩畫合一的境界。當我們讀到「大漠孤煙直,長河落日圓」或「無邊落木蕭蕭下,不盡長江滾滾來」時,分明感受到的就是一幅遠景的宏大畫面;而像「千呼萬喚始出來,尤抱琵琶半遮面……低眉信手續續彈,說盡心中無限事」則是典型的從中景到近景的電影鏡頭推移;數爛那麼「紛紛暮雪下轅門,風掣紅旗凍不翻」則又是一個特寫鏡廳畢行頭了。中國古代文學——尤其是詩歌——中,這些表現手段和修辭技巧也不斷被影視作品所借鑒。當然,文學與影視在表現手法和修辭手段上由於語言特點的不同,也存在著某種差異。影視作品是由「直觀」的「物」 來作為符號的,視覺形象本身具有直接的表現性,而文學的表現則是由「間接」的語言符號來組成的,而語言符號本身並不具備直接的表現性。需要讀者的解讀過程和理解能力的提升來完成;所以,當熒幕/屏幕上出現一隻和平鴿的時候,我們觀眾會本能地理解作為象徵的和平安詳這個寓意,而這時影視的象徵本體和象徵寓意是同時呈現和重合的;而在文學作品中,它的本體和寓體是分離的,文學中的「物」首先是抽象的文字元號,這個符號必須藉助讀者的識別能力,才能成為一個象徵的形象,達到修辭扮嘩的目的和影視作品詩化的效果。