Ⅰ 劉軍的學術論文
1、《第二章 中國電影產業製片業研究》,發表於《2008中國電影產業研究報告》,中國電影出版社,2008年。 2、《第七章 中國電影產業發展戰略研究》,發表於《2007中國電影產業研究報告》,中國電影出版社,2007年。
3、《兒童電影分類管理政策的框架分析》,發表於《中國兒童電影的現狀與發展》,67-83頁,中國廣播電視出版社,2006年。
4、《世界電影的國際化合作現狀及中國電影產業的國際化政策分析》,發表於《中國電影新百年:合作與發展》,162-185頁,中國電影出版社,2006年。獲得第十四屆中國金雞百花電影節學術研討會優秀學術論文二等獎。
5、《現狀與走向:中國高校的DV大潮》,發表於《北京影視傳媒精品論文集》,中國大網路全書出版社,207-217頁,2005年。
6、《電影奇幻消費:<指環王3>的跨文化觀眾接受效果研究》,發表於《北京電影學院學報》2004年第三期。
7、《中國DV發展現狀與管理對策研究》調研報告縮寫版,發表於《2005中國電影年鑒》,394-406頁;轉載於《2006中國紀錄片年鑒》。被評為國家廣電總局高校教學科研成果文科論文類一等獎、中國高校影視教育學會(國家一級學會)第三屆學會獎優秀學術論文一等獎。
8、《管論中國影視產業的發展戰略及實現措施》,發表於《影視產業與中國文化發展戰略》,61-78頁,中國電影出版社,2004年。
9、《從電影到電視,再到新媒體:試論影像媒體語言的流變》,發表於《廣播電視與教育》2003年第二期。
10、《芻論中國電視劇節目供應市場研究的理論建模》,發表於《中國傳播論壇 2002: 中國電視劇傳播》,194-201頁,北京航空航天大學出版社,2003年。
11、《數字電影:中國電影產業在數媒時代的機會》,發表於《北京電影學院學報》2003年第一期。
12、《唱響時代的主旋律--全球化語境下的中國電影發展戰略思考》,發表於《北京電影學院學報》2002年增刊。
13、《從社會學的角度看如何堅持先進文化的前進方向》,發表於《北京電影學院學報》2001年增刊。
14、《以色列電影的側面》,發表於《北京電影學院學報》2001年第三期。
Ⅱ 論文《中外電影史》
首先,介紹電影的初始產生。中外產生都需要講解。
然後分別對中外的早期電影特點及其發展進行闡述,加一些例子引證。
然後感想。
Ⅲ 求一篇中國電影史的論文。
百年簡史
自1905年中國第一部電影《定軍山》的誕生到2005年,中國的電影已走過了
第一部中國電影《定軍山》
整整一百年的歷程。在這百年的中國電影歷史長河中,中國電影的發展史離不開中國武術的熔入。
中國電影從無聲、單機、黑白影片到高科技、大投入、環繞立體聲巨幕電影,乃至全球最有影響力的電影節,以武術及以尚武崇德的俠義思想為主題的電影占據了中國電影的重要地位。因此,可以說,中國武術促進了中國電影的發展;中國電影推廣和宣傳了中國武術。
中國電影史上的三次產業發展時期:
第一個產業時期
中國電影第一個產業時期是1922年—1937年。在世界電影誕生的第二年,1896年電影現身於上海開始,中國本土的電影業便從商業放映起步了。在經過蹣跚學步的萌芽期之後,到上世紀20年代,已經開始向私營化的產業發展,當時社會的資本環境與行業內的准備日漸成熟,民族工商業獲得了空前的機遇得以迅猛發展,個人/社會資本,更准確地說是「游資」的逐漸充盈,使得很多資本家們投資的目標開始瞄準電影這一新興行業。在這個行業里,人才和技術上的儲備正在豐滿,張石川、鄭正秋、羅明佑、黎民偉和後來的邵氏兄弟等一批電影人都是從搖籃期走過來的先驅者,他們各自不同程度地涉獵了電影行當中創作、製片甚至發行、放映幾個方面,所積攢下來的經驗使之成為上世紀二三十年代的電影中堅。在技術上,初期設備使用和攝制過程都要依靠外國技術人員,但有了像羅永祥、董克毅、吳蔚雲等最早的一批技術人才的加盟,這一局面很快就被打破。具備了上述條件,以1922年明星公司成立為標志,電影公司迅速增長,到1924—1926年達到了高峰,據統計中國共開設有175家電影公司,僅上海一地就有141家。
在這個大浪淘沙過程中,「明星」、「聯華」、「天一」三大公司浮出水面構成了三足鼎立。老字型大小的「明星」在上海的成立是電影史上的一件大事,它始終當仁不讓占據著第一把交椅,將個人資本的運營方式發揮到了極致;1930年成立的「聯華」擁有院線的先天條件,形成「影院業與製片業之最初的聯合陣線」。羅明佑率先在一家私營公司里實現了制—發—放一條龍,他的經營思想在現在看來都是先進的,他試圖結束中國電影的個人資本經營時代,進入壟斷金融資本的高級階段。然而當這一超前的理念遇到戰爭炮火和尚在襁褓中的金融體系時,只能是被描繪在紙上的美好前景,羅明佑成了一位悲劇的人物;1925年成立的「天一」公司,以數量取勝的作風固然可圈可點,但它成功地開發了東南亞市場,發展到現如今的「邵氏」,其生命線之長足以獨立支撐起一部私營公司發展脈絡的活歷史。與此同時,三大公司不同的製片策略也為中國電影奉獻了不同的藝術形態,「明星」是「長篇正劇」的鼻祖、「聯華」是「文藝片」的源頭,而「天一」則把「稗史、神怪片」一脈發揮得淋漓盡致,這些影片的類型直至今日仍在延續。
三大公司是電影產業鏈中上游製片業的代表,而與之同步發展的中、下游發行放映業也不甘示弱。在上海,最初的影院放映是由西方人經營的,西班牙人雷瑪斯的青蓮閣是第一個電影固定放映點,隨後建起了屬於自己的一條「院線」。到1926年雷瑪斯離滬回國時,他的動產與不動產相加總計不下百萬,足以號稱「電影大王」。雷瑪斯告老還鄉時,張石川和百代公司的經理張長福終於等到時機,立即於1926年3月份承租了雷氏的五家電影院,組成中央影戲公司,以原有中央大戲院為領銜戲院,又吸收了「中華」、「平安」,中央影戲公司直轄7家影院。這條國片院線的形成是製片商涉足放映業的標志,同時中國電影的院線開始了新的劃分。在北方,1918年開始經營北京真光電影公司的羅明佑將其屬下3家影院,於1927年與經營西片的發行業務的英籍華人、平安電影有限公司董事長盧根屬下的3家電影院合營,定名為華北電影公司。1929年華北電影公司進入全盛時期。羅明佑除掌控以上影院的首輪、二輪中外影片上映外,還以平津為中心,在石家莊、太原、鄭州、濟南、青島,乃至沈陽、哈爾濱擁有直接或間接管轄的院線,同時開展國內外影片的代理發行的業務,短短幾年時間控制了北方地區的電影發行放映,經營的影院達二十多家,把曾壟斷經營影院的洋商一概排除在外,成為影院業名副其實的「華北王」。
面對中國龐大的市場和豐厚的回報,好萊塢八大公司紛至沓來,在上海和華北地區分別設有辦事機構。關於當時電影的放映數量,有數字顯示,美國電影以每年占進口影片數量平均80%以上的絕對優勢控制著中國電影的放映市場,甚至決定著影院業的生計。盡管國產片的總生產量只是進口影片輸入量的1/3或1/4,但是就中國的放映率和受眾人群來說,國產片的影響力並不遜色於以美國片為主的外國電影。
第二個產業時期
1937年後,上海電影業因時局波動而變化,以「明星」消亡、「聯華」解體、「天一」南遷為標志,老影業逐步消亡。中國電影史上的一個黃金歲月和