台灣歷史電影

❶ 反應台灣和大陸歷史的電影

反應台灣歷史的電影：
反應台灣60、70年代的電影：侯孝賢《童年往事》（台灣）
反應台灣80年代的電影：《冬冬的假期》（台灣）

❷ 台灣問題一直扣人心弦，有什麼記錄台灣發展的電影嗎

2009年，一部名為《海角七號》的影片席捲了台灣電影界，其總票房達到了5.3億新台幣，它也被譽為台灣電影業的一劑春葯。影片通過一場為了迎接日本歌手中孝介而舉辦的沙灘演唱會展開，在當地人堅持下，暖場嘉賓由一支臨時組建的當地樂團擔任，故事也在主唱阿嘉和演唱會監督友子之間展開。影片的成功，在於它足夠真實，貼近生活，引起當時台灣人的共鳴。

2、《夜奔》



「夜奔」兩字，取自京劇《林沖夜奔》，這就像是影片中的少東與林沖雪夜分別，即使生離也是死別。這部影片圍繞著三個人曖昧展開，這裡面的夫妻，少東和英兒，他們愛著同樣的人，同樣的事。少東知道，他的內心永遠留有兩個位子，一個給英兒，一個給林沖，不過一個位子是妻子，另一個位子是愛人！

3、《最遙遠的距離》



幾年前，一句「世界上最遙遠的距離，不是生與死，而是我站在你面前，你卻不知道我愛你」火遍大江南北，當時的人們，不管在什麼時候都會來上這么一句，似有淡淡的哀愁。這部影片，就是那關於那個最遙遠的距離。小湯在努力的尋找丟失的愛情，小雲在努力的找錄音的主人，阿才則在努力尋找昔日的情人。三個人，好像毫無瓜葛，但卻緊緊連在一起。他們在經歷一段叫做追尋的旅途。影片的最後，小雲在海邊的左邊，另一個身影慢慢走進畫面的右端，就這樣，小雲與小湯，在同一個海灘。他們是否相遇了？這是導演給我們的留白。這一段距離，也就構成了最遙遠的距離。

❸ 老台灣紅羊電影公司的片子都有哪些

紅羊電影公司出品了《金瓶艷史》、《俏女性花開》、《天仙配》、《趕屍艷談》、《倩女銷魂》。

1、《金瓶艷史》：

西門慶（楊群飾）是一個性虐待狂。雖然他有妻子和三個妾，他仍然到處打獵。經過吳大郎的妻子潘金蓮（胡金飾）的描述，西門慶在貪心的夫人口中設計了潘金蓮的鉤，三人同意了毒殺吳大郎的計劃。後是西門慶作為保險狀況的妾，潘金蓮開始配合西門慶嘗試各種不正常的性行為。

遇見了好友花子胥（田青飾）的妻子李瓶子（田妮飾），西門慶色心重又，最終用卑鄙的手段將李瓶子和花子胥的錢一舉兩得。多勝的對手李瓶子，不甘失去潘金蓮，欲奪西門慶更寵與她展開內訌。

2、《俏女性花開》：

關於張盛，一個外國人出了門，因為沒有錢住宿，在陰涼亭里恐怖地寄宿，陰涼亭的棺材上到處都是，到了晚上，那些已經死去的人都會醒來！小凡是女鬼，鬼王要修「7749陰才」，並命令小凡勾引男人做愛，順便把男陽氣給鬼王吸收！

晚上張盛因為餓睡了，起來找食物吃，突然聽到了笛聲，張盛跟著笛聲看到了一個漂亮的女人，原來那個女孩是女鬼小扇子，笛聲是用來吸引男人的，張盛被她深深地吸引住了！

小風扇也愛上了張盛，兩人只愛嫉妒鴛鴦不羨慕童話，整天沉浸在性愛的海洋，即使在瀑布下，他們也不害怕做愛，真的是放棄世界上頑固的麻煩，只會讓愛永遠！

3、《天仙配》：

在雲海深處，玉皇大帝的小女兒七位仙子在仙宮里過著孤獨的生活。有一天，包括大姐在內的七姐妹去靈胥台玩。透過雲層，他們看到了一個男人和一個女人的婚姻生活和辛苦的工作，非常欽佩他們。當七個仙子看到賣了自己做奴隸來埋葬他父親的董永誠實無欺，就愛上了他。

大姐借七妹心意，但因天宮命令，不敢相助。七位仙女懇求了又懇求，大姐只好回答。臨別禮物七妹難香，問其死時燒香招妹營救。

七仙女下凡後迎娶董永為妻。為了贖回丈夫，他們一起去夫家打工。付外福擔心，如果他不做很多工作，仙女就不會免費吃東西，也不會先接待他，然後給他製造麻煩。

他想讓仙女在一夜之間織出十塊絲綢。據說，如果董永能在三年內完成他的工作，他將在100天內完成，但如果他不能完成，工期將延長兩倍。

七位仙子點燃了一根難燃的香，聽到姐妹們借織布梭子幫忙，織成了十片錦緞。由於事先答應，付外不得不縮短董永的期限。

丈夫和妻子工作結束後回到家裡。在路上，董永得知妻子懷孕了，十分驚訝，便到村裡討水給她解渴。

這時，風起了，天空暗了下來，天空就會出現在高空中，將玉皇大帝的遺願交到了天上：限制七位仙女在中午返回天空三分鍾，否則董永就會被摔成碎片。

七個仙女的心像一把刀，她不能忍受傷害董永，所以當董永回來了，她說她對他自己的歷史，和左寶塔樹中的「即將來臨的春天將是一個溫暖的日子裡，陰影下的兒子樹交出，不怕天地規則分開居住，天地之心」誓言，與悲傷回到皇宮。

4、《趕屍艷談》：

一道士趕僵屍途中姦淫一女屍，引起眾屍不滿。後行至一村子，道士未看緊眾屍便去風流快活，於是眾屍開始瘋狂殺人。

5、《倩女銷魂》：

有女性神韻，眾生有情，鬼世界難以分辨，朦朧朦朧引線。恨與愛，古與今，雪夜關上門念好。2005年特效童話電影！

影片投入巨資，大量頂級電腦特效和新穎的拍攝技術，營造出一個色彩斑斕的奇幻世界。更多的是聚集最受歡迎的大明星。

「賊女」李冰冰化身「小狐仙」，獻身「傻孩子赤英」林，演繹一段神幻愛情！本片以古老而神秘的神話為新，高度時尚的色彩詮釋。集懸疑、愛情、武打、搞笑、特效於一體，是神話與幻想主題的又一成功之作！

❹ 台灣的歷史影片

日治時期

日治時代台灣自製日語電影《莎勇之鍾》，李香蘭主演第一部在台灣拍攝的電影是1907年2月日人高松豐治郎率領日本攝影師等一行人在全台灣北、中、南一百多處地點取鏡的《台灣實況紹介》。電影內容涵蓋城市建設、電力、農業、工業、礦業、鐵路、教育、風景、民俗、征討原住民等題材[16]。第一部台灣人製作的劇情片《誰之過》於1925年由劉喜陽、李松峰等人組成的台灣映畫研究會製作。不過即使劇情片，仍有相當多的影片。具有政治宣傳的作用[17]。

1908年，高松豐治郎於台灣定居，開始在台灣北、中、南七大都會建戲院放映電影，並與日本及歐美的電影公司簽約，建立制度化的電影發行放映制度。1924年後，台北的放映業者由日本請來一流的辯士（電影說明者），電影放映業愈加彭勃起來。1935年10月，日本領台40年舉行台灣博覽會，以及隔年台北與福岡間開辟航空通運，這兩件事推化造就了日治時期台灣電影放映業的鼎盛時期[17]

民國時期

台語電影興起
主條目：台語電影

台語電影《舊情綿綿》，洪一峰主演。1955年，麥寮拱樂社歌仔戲團團主陳澄三與何基明導演合作，拍攝該團的拿手戲《薛平貴與王寶釧》，成為二戰後第一部台語片，一直到1981年最後一部台語片《陳三五娘》為止，歷經了二十多年的台語電影時代。根據統計，台語片的總產量將近兩千部，產量最多時一年高達120部作品問世。《薛平貴與王寶釧》在當時台灣社會引起大轟動，皆創下當時票房紀錄，[18]，引來一窩風的台語歌仔戲跟拍風。

健康寫實電影
1960年代，台海情勢逐漸穩定，中央電影公司提出健康寫實的製作路線，兼顧歐美寫實主義電影下，聘請李行拍攝《蚵女》與《養鴨人家》兩片。兩片均頗叫好叫座。[16]。

60年代末期，知名導演李翰祥來台發展，並香港電影技術帶進台灣。此階段所拍電影類型除了初期的黃梅調，尚有歷史宮闈片《如西施》及文藝片，其中以瓊瑤原著為藍圖者佔了8部。

胡金銓與新武俠片
1960年代，香港卲氏公司開始製作新派的武俠片，其中的兩位主要導演胡金銓與張徹後來都來台灣發展。胡金銓於1967年為聯邦公司編導武俠片《龍門客棧》締造了絕佳的票房紀錄[19]，從此武俠、功夫、武打類型的電影成為台灣電影的主流之一，直到80年代才沒落。胡金銓的電影發揮中國京劇的特色，結合彈簧床與吊鋼絲的特技，運用蒙太奇電影手法，使得武打動作快速俐落，動靜收放形成視覺韻律。

功夫片興起
1971年，香港嘉禾公司推出李小龍主演的功夫片《唐山大兄》及次年的《精武門》均在台掀起一股功夫熱潮，而台灣武俠主流自此就轉化為功夫片、武打片繼續在台灣流行。接著張徹在卲氏公司幕後支持下，於1974年率奇子弟兵姜大衛、狄龍等來台成立的長弓公司，也讓功夫武打片，成為當時台灣電影的要角。

愛國政宣電影
1970年代中期之後，開始了一段台灣電影的愛國政宣片時期，如《英烈千秋》、《大摩天嶺》、《戰地英豪》、《女兵日記》、《八百壯士》、《梅花》、《筧橋英烈傳》、《望春風》、《香火》、《黃埔軍魂》、《成功嶺上》、《源》、《皇天後土》、《假如我是真的》、《辛亥雙十》、《血戰大二膽》等。

除此，叫特殊的片種則有如《汪洋中的一條船》的自我勉勵寫實片及如《一個女工的故事》的文藝片。

學生電影類型
之後，李行、宋存壽、屠忠訓等導演拍了一些如《小城故事》、《早安台北》、《候鳥之愛》、《歡顏》等清新的小品。之後，導演林清介則在《一個問題學生》賣座後，連續拍攝相同類型，以學生生活為主題的學生電影，這些類型電影包括《學生之愛》、《同班同學》、《男女合班》、《台北甜心》、《畢業班》等。而這波電影尚有《拒絕聯考的小子》、《年輕人的心聲》、《不妥協的一代》。此階段學生電影成為台灣新浪潮電影出現以前的重要台灣電影類型。這些低成本獨立製作方式，也讓新導演有了拍片的機會。事實上，台灣知名導演侯孝賢也在此階段接拍了《就是溜溜的她》、《風兒踢踏踩》等兩部片子。

台灣新浪潮電影的興起與沒落
台灣電影「現代主義」化，可說是始於三支短片合而為一的黃春明原著改編電影－《兒子的大玩偶》（片中另有《蘋果的滋味》、《小琪的那頂帽子》）。除了部分禁演引發的《台灣電影宣言風波》外，中影公司大膽啟用新人拍攝鄉土文學作品，也是確立台灣電影新浪潮的主因。事實上，於《兒子的大玩偶》之前，中影已先啟用楊德昌、柯一正、張毅、陶德辰拍攝了《光陰的故事》，《在那河畔青草青》與《小畢的故事》。這些電影也促成了台灣電影的新風貌，更因票房賣座，讓台灣新電影成為主流[16]。

《兒子的大玩偶》製作完成後，突破當時台灣政治與電影保守勢力的抵制，於輿論、口碑與市場的支持下，為往後台灣電影的創作自由創造一片天空。其後，包括侯孝賢、楊德昌、張毅、萬仁、柯一正、陳坤厚、曾壯祥、李佑寧、王童等也確定了以導演為主；形式新穎、風格獨特、意識前進的台灣新電影。

一般來說，此波新浪潮電影中較重要的作品計有《風櫃來的人》、《海灘的一天》、《看海的日子》、《老莫的第二個春天》、《玉卿嫂》、《油麻菜籽》、《童年往事》、《我這樣過了一生》、《青梅竹馬》、《殺夫》、《恐怖份子》、《戀戀風塵》、《桂花巷》。

該新電影絕大多數是由台灣政府所屬的中影所投資拍攝，主要的推動者為中影主事者明驥與中高階層的小野和吳念真。此三人，可說是促成台灣新電影的主要功臣，也對當時低迷的台灣電影產生重大影響[16]。

在此影響下，台灣業內原本拍攝商業電影的導演見狀，也將此潮流引進商業電影境地，此種以鄉土小說為類型的商業電影，計有《金大班的最後一夜》、《在室男》、《嫁妝一牛車》、《孤戀花》、《孽子》等。不過因為產量畢竟有限，1980年代台灣電影仍以如許不了主角的喜劇，與其他如著賭博片、犯罪片的商業電影。

另一方面，因為香港電影的成功，讓台灣輿論上也開始出現對台灣新電影的批判聲音。以藝術電影為主軸的台灣新電影的支持者與反對者逐漸壁壘分明，此因素，讓集體的台灣新潮流電影方朝終於1980年代末期結束[16]。不但如此，在票房也大為失利。不過，相對的，此藝術電影，卻同時間大受國際影展與各國藝術電影市場上的歡迎。

❺ 豆瓣評分最高的十部台灣電影

豆瓣評分最高的十部台灣電影：

1、一一（2000）

豆瓣評分：8.9

導演：楊德昌

主演：吳念真/李凱莉/金燕玲/張洋洋/蕭淑慎

類型：劇情/愛情/家庭

侯孝賢曾說：「我覺得總有一天電影應該拍成這個樣子：平易，非常簡單，所有的人都能看。但是看得深的人可以看得很深，非常深邃。」這部片子是關於島民的故事，即使不甚了解台灣的那段歷史也能從中感受到小人物在大時代中的悲涼，進而感慨的是人於時間長河中的悲涼。

❻ 求中國台灣省拍的抗戰電影！

有拍過的啊，由國民黨成立的中央電影有限公司拍過：
《英烈千秋》(1974)、《梅花》(1975)、《戰地英豪》(1975)、《八百壯士》(1976)、《筧橋英烈傳》(1977)、《強渡關山》(1978)、《黃埔軍魂》(1978)、《大湖英烈》(1981)、《旗正飄飄》(1987)。
其它民間拍攝的還有：
《吾土吾民》、《盧溝橋傳奇》、《揚子江風雲》、《一封情報百萬兵》、《一寸山河一寸血》、《重慶一號》、《揚子江特一號》、《台灣抗日》、《一八九五》、《賽德克巴萊》這部是講述日據時代原住民抗爭日本的電影，蠻不錯的一部電影，雖然電影有些誇大。
兩個意識形態不一樣的政權拍攝出來的電影肯定是不一樣的啦，政治色彩很濃重，台灣民間拍攝的比較能反映人民的心聲。
國民黨主導拍攝的幾部抗戰電影很值得大陸人民看看的，很震撼！完全顛覆了以前對國軍的看法，國民黨主導的抗戰（應該叫衛國戰爭）真的是氣勢磅礴，可歌可泣！國軍在抗戰期間將軍陣亡人數就達120多位，將軍級別以下的就不計其數了，他們都是受過良好的軍事教育，有的還是留日德法美的高級知識分子，為了投入民族抗戰他們棄文從武血撒疆場。。。還有我們可愛的國軍士兵們，他們響應保家衛國的號召拋家棄子淚別親人，毅然拿起武器用他們血肉之軀築起了我們現在這個家，歷史會還原一切的，他們應該得到所有華夏子孫的祭奠，沒有他們的拋頭顱灑熱血就沒有我們現在這個即將要復興的偉大祖國。
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❼ 請推薦幾部大陸近代抗日大片給台灣同胞看，目前我看過《集結號 1》,《1942》，對於歷史客觀的。

糾正一下集結號表現的是解放戰爭時期，不是抗日戰爭時期的。你可以去看看《南京 南京》《八佰》《紫日》

❽ 歷史片《賽德克·巴萊》愛情簡單粗暴，《台灣往事》感人至深嗎

歷史類型的電影得心看過不少，像這個國家的歷史電影拍得確實牛，其中有二部特別經典，今天給大家分享一下，一部看得我淚流滿面《賽德克·巴萊》，一部深入到了我心靈深處《台灣往事》。

原創聲明：本文由得心電影編輯得心原創，感謝分享，文章未經允許嚴禁轉載抄襲，發現必究！在合適的時間，看一部合適的電影，你會收獲很多；人生太短，等不及茶涼，若是常駐，得心願奉上一篇最真實精彩的影評陪你走完這一場！

5.看的時候腦海是餘光中的《鄉愁》，我在這頭，母親在那頭。這也是故事的氣韻。可惜在這部大陸視角的電影中這一切都被抹去了，只剩下一個家庭的分離來替代那一段大歷史。鄉土氣息濃；懷舊味道足；都不像是大陸拍的了；父子二人去釣魚，路上遇到火車，第一次父親搶在火車前過馬路，第二次獃獃的等火車先過去，對比可知，在監獄的那段經歷給父親造成了怎樣的改變......

6.故事本身確實不錯，但就敘事方面確實猶如流水，落於平庸俗套了，一些蹩腳的台灣話聽著不舒服，扣了一個台灣往事的大帽子，在某種程度上卻是大陸電影人眼裡的台灣小故事，人物塑造也不算飽滿。依然是情感和題材太有力度，對後面的煽情沒有抵抗力，蔣雯麗演的好。敘事流暢，情感豐沛，對於意識形態的把握很有分寸，喜歡這種夫妻模式，一首隱忍的悲歌和那個時代電影人面對人性的尊敬，靜靜的太平洋的夜晚里，我看進去了！

❾ 請問台灣有沒有什麼的革命題材的好看的電視劇或電影

《八道樓子》，香港的，「支那七勇士」的故事
《八百壯士》，四行倉庫阻擊戰
《英烈千秋》，張自忠傳記
《筧橋英烈傳》，反映國軍空軍的
《海軍突擊隊》，國軍魚雷艇的
《梅花》，抗戰末期台島民眾的愛國故事
《異域》，內戰末期國軍在金三角的孤軍的，共兩部
以上六部是台拍的
《大捷》、《鐵血昆侖關》、《喋血孤城》、《血戰台兒庄》、《浴血疆城》、《七七事變》、《生死千里》、《憤怒的孤島》、《雙棲間諜》都是講正面戰場的大陸電影

❿ 你心目中最好看的台灣戰爭片是哪部為什麼

台灣的戰爭電影非常少，但是卻有一部是筆者認為非常出色，也極具代表性的作品，它的名字就是《賽德克·巴萊》。

電影評析：對台灣原住民賽德克族人反日壓迫抗爭的呈現，使《賽德克·巴萊》成為了一部反映弱小民族戰爭的史詩之作，電影真正以極為客觀的角度再現了原住民們對自由的追尋和信仰尊嚴的堅守，從影史上來看及少有一部電影能真正站在原住民的角度去再現一個民族的悲情，以卵擊石的「霧都事件」是賽德克人為了自由與守護最後的吶喊，在那至美如畫的山川河流里，當無數美好變成血流成河的屠虐，野蠻與文明的沉思，令人所見文化入侵的奴役遠比侵佔土地更為可怕，一個民族永遠不能缺失自身的傳承。文/夢里詩書