❶ 你看過的最雷的國產劇是哪部雷人的情節又是怎樣的
如果要說到「雷人」的電視劇，《抗日奇俠》絕對可以排到第一位。著名的「手撕鬼子」片段就是出自這部電視劇。在和平安寧的現代，抗日劇的出現是為了讓觀眾不忘國恥，永遠銘記那一段悲慘的歷史。但是，當一部抗日劇用過於誇張的表現形式展現的時候，就會顯得用力過度，把人「雷」到。在《抗日奇俠》中，主人公不僅在槍林彈雨中穿梭自如，還可以徒手將日本鬼子的身體撕成兩半。這樣的功力，恐怕我們中國道行深厚的功夫老師也做不到吧。更「雷」人的是劇中的感情線部分，女孩抱著男主說自己的爺爺在九歲的時候就被鬼子殺死了。觀眾看到這里的時候表示一臉的懵，「你的爺爺在九歲就死了，請問你是怎麼來的？」這樣的台詞錯誤實在是讓人覺得哭笑不得。至今，這句話成了一個嘲笑電視劇的「梗」。
❷ 你看過的最雷的國產劇是哪部雷人的情節又是怎樣的
8012年了，神劇的腳步依然沒有停下，我泱泱大國，地大物博，啥類型的劇都有可能出現……
最雷瑪麗蘇神劇——《極光之戀》（豆瓣評分2.5）這是一部挑戰觀眾尬點的神劇，劇情集瑪麗蘇、俗套、狗血於一體。一位貼著富二代標簽的霸氣男主，碰上了一位有夢想戲還多的傻白甜女主，兩人瑪麗蘇般的相遇，瑪麗蘇般的產生情愫，最終在經歷完一段段狗血故事後二人修得正果……
不僅劇情「雷」，眾人的浮誇演技，讓觀眾看的尷尬症都犯了。備受網友吐槽的部分是女主落水的那一段，她被輕輕一推就跌倒海中，落到海里還絲毫不受激流干擾？？更雷的是，男主竟然還扔游泳圈出去救人，扔的時候男主也掉了下去！!
劇中還充斥著同樣粗製濫造的特效。在劇的結尾，男主為了救被綁架的女主，騎著摩托車追上了遊艇。這么尬的橋段也就算了，畫面里嚴重的摳圖和「極簡」特效，製作組是真的覺得觀眾都盲？？？
最雷抗日神劇——《抗日奇俠》（豆瓣評分3.5）
看完這部抗日題材的電視劇，你就能體會編劇雷人的腦洞有多大。本片號稱投資近五千萬、採用了好萊塢拍攝手法、還宣稱後期達到了美國製作水平。
實際上，除了奇葩的劇情和辣眼睛的演技、特效，這部劇就只剩毀三觀了！幾位主角個個都身懷絕技，以一敵百，其中一位好漢為報殺父之仇，直接用手將鬼子撕成了兩半！
？？？
最雷古裝神劇——《天天有喜》（豆瓣評分3.7）與其叫《天天有喜》，不如叫《天天有雷》，這部根據中國民間神話「劉海戲金蟾」改編的電視劇，把原故事改的面目全非。
好好的一個傳統神話傳說被弄成了群魔亂舞的影像……人物不僅只有幼兒智商，設定還十分混亂。第一集中，財神對妖精的出現沒啥特殊反應，第二集，她便成為妖大王的九公主……
主角劉楓說是孝子，但他乾的事完全沒原則… 雙標要求九妹不說，遇到反派狐狸大王受傷還給他傳功，他居然答應了！九妹被鳥吃了成了個蛋？最後掉下去凡間還失憶？？？
劇情不僅尬到不行，還十分拖沓，明明可以一集演完的劇情，偏偏拉到三四集，以至於這部劇生生湊出了九十集！
神劇，原來也可以這樣拍，觀眾們紛紛表示智商受到了侮辱。
點名《娘道》。似乎已經翻來覆去說了很多遍的問題了，這部電視劇real三觀太雷，都9021年了，還要指名道姓的生兒子…真是服了。
連生仨閨女，招娣、盼娣、念娣，這是多麼急切的想要兒子啊…也不知道這仨閨女知道自己親娘這么重男輕女的會怎麼想…
老公臨死前讓她懷孕了，她在老公墳前說這次一定是個兒子…人都死了還要給人家生兒子，這樣的老婆哪裡去找！！！
更重要的是，女主角彷彿是女德班子里出來的，少爺在危難關頭買下了她，她就得以身相許並且給少爺生個兒子…這種報恩方式也是real新鮮了。
在生孩子的時候，難產，但是口號喊得非常響亮！無論如何一定要保住我兒子！我這條賤命不要緊，一定要保住我兒子的命！real奇葩。
老公懷疑她有外遇，但是她是清白的，老公就開始家暴她，但是她對她的孩子說，別怪你爹，畢竟是你親爹！這是什麼媽！
老公死了，她還留在婆家盡孝，日本人打過來了，一家人躲到山裡，逢年過節包餃子，她跪著給婆婆喂餃子。婆婆都說不用跪了，早就不是什麼名門望族了，不講究這些了。可是女主偏偏不啊！還要跪著！她說，禮數不能亂！
我真的服！這部電視劇畫面都還好，沒什麼穿幫，但是劇情！！！太雷了！不能接受！
雷劇年年有，近年特別多，而且沒有最雷，只有更雷，今天就說說這兩年的雷劇吧。
1、《流星花園》
現在的翻拍劇真的是拍一部毀一部！連偶像劇鼻祖《流星花園》都沒能逃過此劫。新版《流星花園》簡直就是處處埋雷。尤其是道明寺的低配版炫富。
老版里，道明寺作為超級富豪，可是能把整個巴黎買下來送給自己女人的男人。可到了新版里，炫富變成了送零食、請吃飯、充 游戲 幣······說好的霸道總裁呢？
表示再也不相信偶像劇了，一點也不夢幻。
2、《創業時代》
《創業時代》可謂大牌齊聚，有黃軒、宋秩，還有······楊穎。果然有楊穎在的劇，都會變得怪怪的。
劇里黃軒有這樣一句台詞「請你原諒我，我愛上了你的身體，和另外一個女人的聲音」。
可能是我的 情感 經歷太少，以至不能理解這種復雜的 情感 吧，不過我算看出來了，無論是身體還是聲音，反正這個男人就是沒有愛過別人的靈魂，著實膚淺。
3、《深夜食堂》
我對原版有多愛，就對新版有多恨！原本期待著一部能拍出一部屬於自己中國人自己的夜宵盛宴來，結果黃磊一身日本廚師打扮就出來了。還有吳昕等人扮演的深夜三姐妹，更是讓人渾身不適。情結雖然沒有太大的紕漏，但總給人四不像的雷人印象。
你還能想起哪些雷劇嗎，不如一起討論討論。
（壹條電影編輯部：張昌錦）
說一部最近播出的電視劇《創業時代》：
我看了前幾集，就看不下去了，因為劇情太狗血，以下僅做劇情討論。
首先，這是一部演了十集男女主還沒有正式見面的國產劇，雙方僅通過電話交流，有點像 網戀 ？後來，男女主終於見面。但是，注意但是，男主認錯人了，這一認錯就是好幾集， 愣是把女二認成女主，還和女二上了床。
通了那麼多次電話還認不出女主的聲音嗎？ 重點是女主明知男主認錯人了，將錯就錯，直接導致男主和女二發生感情線， 這是女主提前拿了劇本故意的？為了劇情而設置劇情，太牽強！
其次，女主把男主的商業計劃書不小心落在了前男友家， 那可是商業機密，重點是她回家以後發現了，竟然不拿回來。 為什麼不去拿回來呢？ 這直接導致了男主的商業創意被前男友竊取，這可是犯法的呀， 女主作為女強人，連這點商業意識都沒有？ 這讓我不禁懷疑， 女主就是過來整男主的！
由於商業創意被女主前男友竊取，前男友為了除掉這個後患，派人把男主的電腦砸了，把相關商業機密，電腦硬碟等等也都帶走了，男主幾個月的心血功虧一簣，創業歸零。重點是， 那麼重要的商業文件他連備份都沒有，出了事就認栽了，為什麼不去報警？
男主連最基本的版權意識，甚至法律意識都沒有，談什麼創業？ 重點是劇里每個創業的人都天天把 喬布斯 掛在嘴上，是除了喬布斯就沒人可說了嗎？ 男主是來創業的嗎？怎麼看都像是來 搞笑 的！
神劇！ 分分鍾在侮辱觀眾的智商，光是劇情就是槽點滿滿，更不必說baby瞪眼式的演技，這部劇能火就怪了！
在《創業時代》開播，大家都在吐槽Angelababy的演技。但是如果拋去baby的演技來說，我們再來看這部劇，故事架構鬆散，情節牽強，台詞生硬，人物設置扭曲，爛俗的戀情故事，以及誇張的離地一萬米的創業故事！
談創業，漏洞百出，這部劇的原型付遙小說改編而來的作品，是微信創始人張小龍與香港創業公司Talkbox博弈為原型，說的是移動互聯網的時代即將來臨，以及在這大背景下的博弈故事。
2011年左右，諾基亞還是佔領著中國的大部分的市場，但是在劇中給的智能手機，平板，藍牙耳機，以及最新的軟體系統，統統暴露了這個弊病，這種本不應該在劇中出現的道具，給人一種錯亂的時空錯亂感，缺乏真實力和說服力。導演也為此表示，為了減少觀眾的時空距離感！
《創業時代》逃避現實空談口號和理想，劇情更是破綻不斷。在開局的時候因為男主違規交通規則，忽然有了100億的創意電子，創業資金怎麼來呢？朋友假結婚騙來三十萬彩禮支持，已經再婚的的前妻拿來房產證支持他？投資人被他用毫無邏輯的雞湯進行投資。但是對於創業的關鍵問題是避而不談，滿口的蘋果公司，喬布斯震懾住身邊的人。
在劇中主要描述的有三位創業者！第一位是男主人公郭鑫年，非常富有理想主義色彩，一直處於激情膨脹的狀態，滿口的心靈雞湯，與那個時代格格不入，缺乏張力。第二位創業者羅維，在第一集的時候脫褲子「裸辭」注意字面意思上的裸辭，靠欺騙，靠傳銷式的演講，靠偷竊別人的信息，背叛兄弟來進行創業。第三位創業者金城，僅僅是為了和女主歐氣，就踏上了不擇手段的創業之路，抄襲，剽竊創意。
《創業時代》對於角色的描寫太過於表面，過於空洞。情緒流於表面，即使黃軒、周一圍這兩個實力派演員，也沒能給角色帶來絲毫的好感，反倒是在女主baby的襯托下，烘托出女二飾演者宋鐵的演技，被稱為「劇中黑馬，奪目而來」但是這個角色定位是「鳳凰女」在劇中她對於女主角那藍的嫉妒和迫害都讓人捉摸不到頭腦。
我們身邊也是有不少的創業劇，遠的來說《喬家大院》《大染坊》近的來說《正陽門下小女人》...都是比較優質的創業劇。但是《創業時代》僅僅是有題材優勢是不夠的，需要扎實的劇本，豐富的人設，接壤的演技相輔相成，才能成為一部經典劇作！
首推《雷霆戰將》！！！
這部劇雷到什麼程度，就這么說吧，我目測近十年內不可能會再有國產電視劇比《雷霆戰將》再雷的了，這不是胡說八道，是真真實實的。
這部電視劇里，很多情節真的能讓你看的又好氣，又 搞笑 ，時時刻刻感覺自己的智商被按在地上摩擦，又「心疼」編劇究竟是生活在什麼樣的環境下才可以編出這種劇情，當然，還有導演的責任。
真是一個敢編，一個敢拍，關鍵是演員還敢演！
《雷霆戰將》集合了一大幫流量明星，如張雲龍，高偉光，油頭粉面也就算了，竟然跑去蹭抗日經典劇《亮劍》的熱度，結果聰明反被聰明誤，被官媒狠批，被觀眾罵慘，最後下架，劇集腰斬！
其中槽點密集，雷點足以把觀眾雷的外焦里嫩！
在偶像劇里，男主給女主披外套是很正常的操作，刮風下雨過馬路，隨處可見！但是你見過在水裡男主給女主披外套的嗎？沒有吧！《雷霆戰將》里就有，何況這還是一部戰爭題材劇！
偶像劇都不敢這么拍，但是這部劇里就刷新我對雷人二字的新知！看到女主看男主那含情脈脈的眼神，我真是無力吐槽，這是在打仗啊，哥哥姐姐，隨時有可能命都沒了，你們兩還在眉眼傳情？
……
劇情雷人也就算了，連場景布置都令人無語。
我們的抗戰，是在生活極端困難的陝北農村，《雷霆戰將》的設定是晉西北，說白了就是苦地方。
好傢伙，導演和編劇竟然讓八路軍住起了大別墅！！
你沒看錯，就是豪華的亮瞎人眼球的大別墅，不僅住別墅，還能抽雪茄。
嚴重違背 歷史 常識，還有比這更雷人的嗎？
八路軍獨立團進駐樂城，當地富商為表擁護抗戰，願意捐出豪宅給獨立團作為團部。一切恰似合理，可導演可想到，抗戰時期的晉西北有如此豪宅嗎？
此外，還有士兵那一雙雙干凈的小白鞋，部隊長官那一頭發膠，打仗的時候還能有心思品咖啡，還能淡定地說糖放多了……
你們是有多自信啊！
彼時，日寇鐵蹄一路南下，摧枯拉朽，連蔣某人都忙的暈頭轉向，一個小小的師長，團長竟然可以做到如此淡定！怕不是穿越回去的吧，大哥。
如此劇情，場景布置，演員著裝，已經無法用詞來形容了，只能說雷人，狠雷人，太雷人了！
在一片聲討中，這部電視劇終於下架了，它雷到什麼程度，雷到官媒都頂不住了，紛紛下場，這份「榮耀」，有哪部電視劇能超過他？
被官媒怒批，就是《雷霆戰將》的最高光時刻！！！
這種雷劇，希望導演編劇們多拍一些，投資方虧的多了，自然也就省心了，因為再也沒有錢投資了。
辣眼睛！！
最雷人的國產劇當然是吳奇隆主演的向著炮火前進。 國產劇雷人的片段很多，但要說隻身一人團滅幾百人的壯舉，也只有向著炮火前進才能做得出來。
吳奇隆使用了 抗戰時期沒有出現的加特林 作為大規模殺傷性武器，向著對面幾百名鬼子的陣地沖去，要知道，對面可是陣地，而吳這邊只有一個人，你沒有看錯，就是一個人沖擊陣地，不知道是誰給了他勇氣？
估計就是穿越過來的加特林吧。他並沒有瞄準鬼子，也不屑於進行瞄準，就一頓瘋狂射擊，槍槍命中敵人，槍法真的是非常准，這個時候左邊來了大批敵人，加特林顧不著射擊，吳手勢一擺，就躲過了左邊敵人的攻擊，然後掏出一支槍，無視後座，無視子彈的強力輸出將其放倒，以迅雷不及掩耳之勢消滅了幾百名敵人。
本來把人救走就可以了，他硬是做到了團滅，團滅之後再救人，救人時次要的，團滅才是最最重要的，最後搬了個 沙發坐在馬路邊上耍酷 ，究竟是嘲諷敵人還是嘲諷自己呢？
看過最雷的電視劇當屬《落跑甜心》
雖然該片改編自花樣少男少女，但裡面女主的智障表演還是刷新了我的三觀，當初是沖著陳翔，姜潮還有許多養眼的快男加盟去的，結果見識到宛如殘障的女主的靈魂演技，亮瞎了我的眼，面對這樣的女主，陳翔不知道怎麼下得去口的
這個劇的導演也是夠了，把挺可愛的一個角色改成這個樣子
當然以上言論只針對角色 並不針對演員本人
創業時代。史上最牛逼女二，睡了男二睡男一，睡完男一最後睡了男三。
1.最扯懸疑推理劇——《十宗罪》
根據小說改編的電視劇，小說那麼好看，改成電視劇後啥都不是了。首先不得不說一次各位主演的演技了，真的很讓人替人感到擔憂啊，第一主角由張翰演的，霸道總裁的偶像劇演多了，把這種演技帶到懸疑劇裡面後，看的人分分鍾出戲。還有於小彤，除了腿長外，似乎沒什麼其他演技上的優點了。
好好一部懸疑劇，硬生生給拍成了偶像劇的感覺。
然後就是劇情了，看預告很厲害的樣子，看了幾集就後悔了。真的很幼齡，推理起來也不夠精彩，幾位主角日常就是聊聊天，順帶破破案。
最後一點，最不能忍的是粗製濫造，嚴重侮辱觀眾的智商，有一集的一句台詞好像是，「 我目測這十一隻手指不是來自於同一個人」，也是醉了。2. 最無腦偶像劇——甜蜜暴擊
本來是打算給極光之戀的，不過現在要頒給他了。 豆瓣評分2.8分 。甜蜜暴擊，甜蜜沒怎麼看到，暴擊倒是一分沒少。
女主一出場把人弄傷了，不是送別人去醫院，居然甩給男主一堆錢。這三觀也是沒得說了。還有都2018了，還在重復以前的老套路，還在搞霸道總裁這一套，魚塘都被張翰承包完了，你還留在原地分著拾荒呢。選角也是，鹿晗名氣夠了，不過真心不怎麼適合這個角色啊。本應該更多的去表現拳擊方面的事，最後還是淪為了瑪麗蘇偶像劇。
3. 娘道
這部劇沒什麼都說的，但是三觀不正這一點真的非常可怕，都21世紀了， 社會 人人平等了。 還在那裡鼓吹生男孩好的道理，還在宣傳封建思想。視女孩去草芥，女人是用來傳宗接代的，等等。 簡直不能忍。
❸ 救命，劉嘉玲也被國產雷劇騙了
年關將至，國產劇群魔亂舞。
雷劇，一部接一部。
繼新版《鹿鼎記》《雷霆戰將》後，又出現一位失心瘋選手——
《情深緣起》
說來奇怪，這是一部 兩年前就開拍的陳劇 。
籌備之初，曾引發萬千期待。
因為，它來頭真不小。
改編自張愛玲的小說《半生緣》。
製片人，是瓊瑤的兒媳婦何琇瓊。
導演，是金雞獎最佳導演楊亞洲。
主演陣容更有看頭，劉嘉玲、蔣欣、鄭元暢、郭曉東……
為了表示一定拍好的決心，出品方起初直接起名《半生緣》。
詭異的是，這劇拍著拍著，就沒消息了。
期間，經歷了 改名、撤檔、改網播 等等遭遇。
突然就在幾天前，悄無聲息地開播了。
發生了什麼？
開拍之初，口號喊那麼響亮。
怎麼到了播出的時候，反而一聲不吭，如此低調？
香玉看完第一集就明白了——
這是一座「 爛尾樓 」！
有多爛？
首播當天，主演劉嘉玲的女學生造型，直接被 罵上熱搜 。
豆瓣700多條短評里， 1星差評 鋪天蓋地。
從演員的表演、造型、配音到劇情改編，幾乎全被網友推翻。
甚至有人說，看完《情深緣起》覺得張一山版《鹿鼎記》也沒那麼差。
出品方也知道，低分會勸退一大波觀眾。
所以， 豆瓣條目遲遲不開分 。
但，看不到不代表不存在。
今天，香玉就要掀開它的遮羞布。
《情深緣起》對小說的 魔改 ，是一大吐槽點。
在展開討論前，咱們先簡單回顧下原小說。
《半生緣》是 張愛玲第一部 完整的長篇小說。
故事發生在舊上海，南京富家子弟沈世鈞，愛上了出身貧寒的顧曼楨。
二人有緣無分，一直擦肩而過。
顧曼楨的姐姐顧曼璐，中學輟學養家，做歌女賺錢。
結婚後為討好丈夫祝鴻才，她不惜犧牲妹妹的幸福，強迫她為祝鴻才誕下一子。
作為張愛玲的代表作，《半生緣》通過幾對年輕人的痴愛怨情，說透了人心險惡和世態炎涼。
因此，自然成了影視改編的「香餑餑」。
在《情深緣起》之前，已經有 兩部影視化作品 ：
1997年許鞍華執導的電影《半生緣》，2002年胡雪楊與王重光拍攝的電視劇《半生緣》。
不過，改動最大的，當屬《情深緣起》。
雖然，它延續了小說的主要情節， 但把人物設定，幾乎全改了一遍 。
小說中的顧曼楨，是個善良單純的女生。
為了突出這種單純，本劇給她強行改成 聖母人設 。
開場，顧曼楨 （蔣欣 飾） 看到公伍清游司外，有工人示威。
得知是 公司拖欠工錢，致使工人正薯沒錢看病 後。
她的第一反應，卻是指責工人：
「有你們要錢的時間，他命都會沒有的。」
但問題是，他們拿什麼錢去救命呢？
工人一聽當然更生氣了，直接罵她是老闆的走狗，為黑心資本家說話。
而顧曼楨，依然對尖銳的勞資沖突視而不見，反倒打起了苦情牌：
「我們吃苦受累，不就是為了讓家裡人吃飽穿暖，讓孩子有學上嗎？所以更應該保住性命。」
如此避重就輕、轉移重點，這不是單純，而是愚蠢。
這部劇對顧曼楨的改編，還不止這些。
為了強調她的悲劇宿命，把小說中的弟弟提前寫死了。
於是，她每次「不由自主地」提起家庭時，都顯得 楚楚可憐 。
男主角沈世鈞 （鄭元暢 飾） 的人設，也改了 。
書中的沈世鈞，性格有些軟弱，這間接促成了他與顧曼楨的錯過。
而本劇中的沈世腔銷鈞，則成了一個 主動出擊的痴漢 。
聽到顧曼楨那番聖母發言之後，他就一發不可收拾地......愛上了她。
兩人的關系，就 像開了8倍速一樣進展迅猛 。
還沒見過幾次面，沈世鈞就對曼楨說：
「我只信你，我只相信你說的是非黑白。」
起初，香玉還覺得，或許是這個版本想給感情線添加一些現代氣息。
可是，看到後面，越來越不對勁。
二人相愛後，立刻進入了 瓊瑤劇模式 。
一把鼻涕一把淚，互相嘶吼著無病呻吟的矯情台詞。
完全丟掉了張愛玲作品原有的細膩 情感 。
至於姐姐顧曼璐 （劉嘉玲 飾） 的人設，改動也不小。
小說中，她是個二流交際花，頗有心機，但也身不由己。
雖然出入風月場，但內心其實很渴望擁有平常人的幸福。
而這部劇把她改成了一個稱王稱霸的 舞廳大姐大 。
仗勢欺人，飛揚跋扈，還挺樂在其中。
不僅如此，顧曼璐犧牲妹妹的動機也被魔改了。
小說中，她是因妒生恨，動了打碎曼楨幸福的邪念。
這是整個故事裡，最有悲劇性、戲劇性的一場情節轉折，把人性的深幽體現得淋漓盡致。
而該劇，把它改成了 一場意外 。
顧曼璐因為意外流產備受打擊，才想到把妹妹送入虎口。
這么一改，完全沒了那股蒼涼和諷刺。
《情深緣起》做的這些魔改，有一個共性——
強行激化矛盾沖突 。
但每一筆改編，都離《半生緣》越來越遠。
除了劇情大致走向之外，幾乎聞不到什麼「張味」。
只能時不時用人物內心獨白的方式，來找補點文學氣息。
卻顯得畫風割裂，尷尬無比。
《情深緣起》的另一大槽點，就是 選角 。
有人形容，看完該劇，覺得《第一爐香》的選角也沒那麼差了。
說的是誰呢？
劉嘉玲 。
她飾演的顧曼璐，中學就輟學去做了暗娼。
被迫賣身養家，可憐；
親手葬送了妹妹的人生，可恨。
這是一個充滿了悲劇色彩，被 社會 陰暗面吞噬的人物。
但劉嘉玲的處理，霸道有餘，而悲涼不足。
她更像是一個叱吒風雲的 黑 社會 大姐頭 ，而不是一個封建 社會 的受害者。
劉嘉玲早在經典電影中，證明了自己的演技和個人魅力。
但就事論事，她並不適配這次的角色。
扎雙馬尾，穿學生服，不僅不顯年輕活力，還相當別扭。
對角色的演繹，也受到編劇魔改的影響，而徹底跑偏。
55歲的劉嘉玲跟37歲的蔣欣同框，不像姐妹，倒像母女。
在選角問題上，《情深緣起》真該向前輩學習學習。
在1997年版《半生緣》中，35歲的梅艷芳和29歲的吳倩蓮，光看外形就很像姐妹了。
在2002版的《半生緣》中，27歲的蔣勤勤搭配26歲的林心如，雖然年齡接近，但氣質契合角色，效果也不錯。
相較之下，蔣欣飾演顧曼楨，問題相對少些。
大多數戲份中，她的 情感 、表演都還算到位。
倒是跟她演情侶的鄭元暢，經常接不住戲。
二人 沒有CP感，常常是 一方眼含熱淚，而另一方在莫名咆哮 。
各演各的，沒有火花。
有幾個片刻，鄭元暢的臉上，甚至出現了那麼點馬景濤的神韻。
更令人困惑的是。
沈世鈞跟好朋友叔惠的互動，反而更有CP感。
喜怒哀樂，都自然些。
就目前來看，選角唯一沒有突兀感的，是郭曉東飾演的祝鴻才。
從外形來看，雖然他不像書中寫的，「眼睛小小的，笑起來像老鼠。」
但表演足夠油膩。
尤其那點頭哈腰的模樣，讓你看一眼就渾身發抖。
魔改、選角這兩大硬傷，給《情深緣起》定下了雷人的基調。
而細節，同樣是錯漏百出。
拿演員 原聲出演 這一點來說，效果還不如用配音。
按照人物設定，顧曼璐和顧曼楨是安徽人，沈世鈞是南京人。
他們生活在上海，偶爾還會說幾句滬語。
但劇中，卻摻雜著 各地口音 。
蔣欣說普通話、劉嘉玲說港普、鄭元暢說台普，聽起來非常出戲。
後期特效，似乎做著做著就沒預算了。
有一幕是顧曼楨深情地望著窗外，跟沈世鈞說：「你看，太陽。」
畫面一轉， 這太陽明顯是劇組的打光燈客串的 。
更離譜的是，台詞 無邏輯 。
有一次，沈世鈞帶顧曼楨下館子。
一進門，就碰到了一幫熱情同事：
「一起吃吧，小籠包吃不吃？」
只想沉浸在二人世界的沈世鈞，拒絕了邀請。
轉過頭跟顧曼楨說：我點的肯定比他們好吃。
結果，他點了 跟同事一模一樣的小籠包和陽春面 。
所以，好吃在哪兒？
另外，傳言這部劇大刀闊斧刪掉了12集，所以劇中經常出現明顯的 刪減痕跡 。
嚴重到已經影響了劇情的流暢性。
比如這個片段，大家猜猜是啥意思。
看懂了么？
沒看懂就對了。
胡亂堆砌反應鏡頭，卻不交代關鍵信息。
只有通過曼楨的後續舉動，才能推測出，這場戲演的是曼璐拿玻璃渣子威脅別人。
說到這里，香玉似乎理解《情深緣起》改名的原因了——
心虛 。
但改名，就可以躲避問題嗎？
從籌備到拍攝再到播出，問題層出不窮，但還是要湊出個成片來糊弄觀眾。
說到底，這是態度問題。
誰都知道，張愛玲的作品， 很難影視 化。
因為她的小說並不重情節，而是重氛圍、情緒的營造。
痴男怨女，亂世浮生，寫盡了人生的華美與悲涼。
難度高，但不代表沒人能拍好。
許鞍華執導的《半生緣》，就獲得了影迷和 張迷 的好評。
幾十萬字的小說，改編成126分鍾的電影。
許鞍華上來就做了減法， 突出重點 。
把許叔惠、石翠芝的感情線，長輩的恩恩怨怨等等情節，一筆帶過。
只抓住一條主線——沈世鈞與顧曼楨的愛情悲劇。
本片最被盛贊的，自然是 神選角 。
吳倩蓮版顧曼楨，溫婉大方、靈活俏皮，正符合書中外圓內方的人設。
梅艷芳版顧曼璐，風騷、世故、精明，甚至不近人情。
黎明版沈世鈞，幾個眼神就傳遞出人物謹小慎微的性格。
葛優版祝鴻才，更符合書中「笑起來像貓，不笑的時候像老鼠」的描寫。
當年，吳倩蓮憑本片提名金像獎最佳女主角。
而梅艷芳成功斬獲 最佳女配角 。
她精準地利用微表情，來傳遞顧曼璐的內心戲。
開始的風情萬種。
中間的悲痛欲絕。
再到後來，因妒生恨而黑化，卻又良心不安。
許鞍華懂得調教演員，更懂得化用影像本身的魅力。
她將張愛玲用文字描寫出來的氛圍感，轉化成電影畫面的色彩。
所以，影片全程都籠罩在一股 昏黃的色調 中。
尤其是結尾那場世鈞、曼楨的重逢戲，夢境般迷離。
許鞍華的野心，還不止於此。
她還加入了書中一些沒有的橋段。
比如結尾，透過主人公的內心旁白，對人物的走向做出了不同的假設。
「如果我跟世鈞真的結了婚，生幾個孩子，那一定不會是個故事了。」
許鞍華這版《半生緣》，已經是23年前的片子了。
當年，她拿著區區1100萬的預算，拍了3個月，就入圍了東京國際電影節主競賽單元。
現在，影視圈動不動就投資上億，也有了更先進的拍攝設備，更方便的拍攝條件。
卻只能把《半生緣》拍成瓊瑤劇 。
換句話來說，一開始就是想拍成一部瓊瑤劇。
因為，它能進入更下沉的市場。
製造更勁爆的網路話題。
挑動更激烈更直白的情緒。
但這都與張愛玲的原著，再沒有關系了。
可悲可嘆的是。
現在的觀眾，似乎也越來越難沉下來欣賞好作品。
讓這些居心不正的劇方和平台，有了可乘之機。
回頭再想 ， 《情深緣起》為什麼選在今年播出？
無非是想趁 張愛玲誕辰一百周年 ，再蹭一波熱度。
但，張愛玲的小說，不需要這樣崩壞的改編。
而作為觀眾的你我，也該向雷劇堅決說不。