毒舌說中國電影

『壹』 擦！除了《湄公河》還有這么多電影有隱藏結局

（本文由毒舌電影原創：dsmovie）

國慶檔最火片，當屬 《湄公河行動》 無疑。

你們的老公彭於晏開著快艇沖向毒販。

爆炸聲中，與敵人同歸於盡。

且因為他的身份是緝毒警察，擔心毒販會跟隨前去祭拜的親友進行報復，出於安全考慮，彭於晏的角色沒有立碑，只能當一個無名英雄。

圖片源自微博@中警安徽

可嘆，可惜。

結果就在昨天，劇組好像感知到迷妹的召喚，曝光了《湄公河行動》 另一個結局 。

這版結局裡——

張涵予杵著拐杖，帶女兒去吃飯。

車子後座那隻不見全貌，但舌頭搶鏡的警犬，就是張涵予的新戰友。

這時候張涵予收到簡訊，是他和彭於晏的合照，彭對張說：

以後你發給我的照片，最好還是P一下

隨著張涵予的回復，劇組給我們呈上了一個炸後餘生的彭於晏。

脖子上的燒傷疤痕矚目。

還換了新裝新發型，看來已經在執行新任務。

最後，伴隨著正能量的BGM，屏幕打出「 這是另一個結局，也是下一個開始 」等連串字幕，向前線緝毒警察致敬。

對於這光明版本的結局，導演林超賢的說法是，這是片方對於現實中緝毒警察們的美好祝福。

它之所以沒被採用，是因為原結局更貼近緝毒的現實——

現實里，『主角光環』是不存在的。 我們更希望觀眾在看完《湄公河行動》以後，可以真正意識到毒品的危害以及關注那些為我們的和平盛世默默付出和犧牲的緝毒警察，而不是把注意力集中在某一個角色的命運上。

對，林超賢弄死你們的老公，就是為了讓你們珍惜生命，遠離毒品。

用心良苦。

事實上，雙結局在今天，已是許多大片「標配」。其中一些是市場選擇與導演意志的博弈，但更多的，是基於國情不得不服的讓步。

這樣悲壯進行自我閹割的電影，還有多少？

今天，借著《湄公河》的線索，Sir就給你們來一發 硬八卦 。

預備，走！

先拿個大熟臉，熱熱場子—— 《無間道》 。

港版里，劉建明（劉德華 飾）幹掉識破他的陳永仁（梁朝偉 飾），和主動跳匪的同夥林家棟，繼續以「警察」身份，逍遙法外。

這句台詞諷刺力十足。

我是警察

但借用《湄公河》隱藏結局的台詞： 這是結局，也是下一個開始 。

已被打入無間地獄（無間道）的陳永仁，再沒有逃脫的可能。暫時的洗白，也只是繼續背負無始無終的暴力，循環往復，至死方休。

至於內地版。

陳永仁出電梯後，就被一群從天而降的神兵拘捕。

看劉德華這個淡定的神態，明明白白把自首寫臉上。

對，因為我們要求 正義必勝 ，所以但凡在國內上映的院線片，壞人無不得到了應有的制裁。

老杜的片就是重災區。

《奪命金》《黑社會》《放·逐》

這么多年，Sir印象中唯一破例的，只有《天下無賊》。

女賊劉若英因為「良心發現」，得到寬恕，但身為主犯的老公必須死。

劉德華不死，這片過不了。

除了警匪片，恐怖片也常常被「剪刀伺候」。

比如，可能是彭順這十年來唯一一部合格電影的——

C+偵探

偵探阿探（郭富城 飾）受「肥龍」（成奎安 飾）委託，尋找一個叫慧心的女子。誰知與之相關的人士，全都離奇「先死一步」……

港版結局：

確定了鬼魂在案件中的存在。

郭富城翻看命案現場的照片，發現上面都有模糊的影子。拼湊起來後，呈現出女鬼慧心的樣子。

動圖

隨著一切真相大白，所有受害人死前的情景也歷歷重現。比如肥龍，就是被郭富城身後的女鬼活活嚇死。

而 內地公映版 ，因為不能有鬼，結局被咔擦成這樣：

阿探最後找到兇手，雖然案件依然留下許多謎團，故事仍在不明不白中倉皇結束。

當年看得Sir一臉懵逼。

直到翻開港版結局，才明白導演的真正意圖——這個故事， 實則一出「女鬼復仇記」 。

當然，同一個審查體系內，不可能只有香港同胞受此刪改之災。內地出品的許多電影，同樣面臨「不改不能上」的無奈。

盲山

導演李楊「盲」系列的第二部，講述剛大學畢業的白雪梅被拐賣到農村當媳婦後，多次試圖逃跑的心酸歷程。

內地公映版結局：

在村民的阻撓下，警察公然帶走被拐婦女的計劃宣告失敗。

於是警察換上便衣，潛入村裡，順利將白雪梅救出。（警察叔叔真機智）

最後一幕，白雪梅坐在警車上，回望抱著孩子追出來的村民，漸漸逃離了黑暗。陽光灑在臉上，她的表情彷彿迎來了久違的釋然。

接著黑屏，上字幕。

好一部主旋律大戲。

海外版結局：

警方營救白雪梅失敗，村民狠狠毆打了白雪梅的父親。

情急之下，白雪梅舉起菜刀，狠狠砍向「丈夫」的頭……

後來，鬧出這么個新聞。

導演李楊在接受記者采訪時說——

多說兩句，如果郜艷敏以德報怨的行為就感動中國了，那麼她對犯罪、對邪惡的隱忍應該是感動中國的理由嗎？

她被強暴了還不去捍衛自己的人格和尊嚴，放棄了這個權利，這樣就會感動中國嗎？

他們被自已的心理缺陷毀滅，或者奴役，或者沖破牢籠將其征服。

所以，更喜歡《盲山》哪個結局——放在心裡就好。

也別太偏激，會審查的不只有內地。「不改不讓上」這種事，上世紀80年代的時候，香港也做過。

由此分裂出兩個結局的，比如下面這部——

第一類型危險

徐克拉開香港新浪潮序幕的代表作之一。講的是三個熱衷造炸彈的學生，捲入跨國軍火走私案，從此走上不歸路。

這部電影基調灰暗，充斥大量暴力血腥鏡頭。最高潮段落，是幾位主角與美國人各出奇招的火拚屠殺戰。

最終本片沒有通過香港的審查，如今看到的版本已經過重新剪輯和大量刪改。

公映版結局：

幾個年輕人在樓頂扔下一坨像炸彈一樣的東西。誰知，一點殺傷性都沒有。

有幾分黑色幽默的意味。

原版結局：

據說結局是一場極度殘忍的大爆炸。可惜原版膠片已經丟失，現無從考證。

如今能夠找到的所謂「導演剪輯版」，是電影公司將錄像帶和徐克提供的部分畫面一起「湊」出來的。

讓我們再將眼光放遠一些，會玩 特供結局 的，還有 新加坡 。

而當中一部「受害」電影正是——

98古惑仔之龍爭虎鬥

《古惑仔》系列的第五部，發生在香港回歸後的98年，故事重心也從江湖廝殺轉移到商業斗爭。電影中，轉型從商的陳浩南（鄭伊健 飾）多次受到試圖取代他江湖地位的司徒浩南（鄭浩南 飾）的阻撓。

香港公映版結局：

陳浩南與司徒浩南擂台對決，用一招「風神腿」KO對方，觀眾沸騰。

然後留下那句不知多少男生爭相模仿的台詞：

銅鑼灣只有一個浩南

就是我陳浩南

接著，警察收拾殘局，大哥啥事沒有，還抱得美人歸。

新加坡特供版結局：

當這部美化黑社會的電影引入治安良好的新加坡時，大哥陳浩南的身份在結局時變成了——

警方卧底。

是不是好搞笑？

其實，新加坡對電影的審查非常嚴格。《門徒》引進被剪掉2分鍾；美國女同題材電影《孩子們都很好》被定為21歲以上人群才能觀看的限制級電影，且只能發行一個拷貝（而這部R級美國片在英國15歲以上，在日韓18歲以上就能觀看）。

在很多電影中，雙結尾也不能全怪審查。

造就它的另一個原因，是 導演出於劇情或敘事節奏的考慮，作出取捨 。

這種事，陳可辛就干過：

投名狀

清朝末年，龐青雲（李連傑 飾）、二虎（劉德華 飾）、姜午陽（金城武 飾）三人納投名狀結為兄弟，帶著一百零八人出發從軍。他們屢屢戰勝，不斷攀向權力更高層。同時，兄弟情也遭到了野心的腐蝕……

公映版結局：

設計殺害二虎後，龐青雲迎來上任總督的日子。

結果半路殺出一個姜午陽。

兄弟殺我兄弟者，必殺之

動圖

兩人在雨水泥濘中好一番廝殺，卻被清政府玩了陰招：「借刀殺人」。

動圖

最後，姜午陽雨中怒吼。

刺龐者，姜午陽是也

三人的兄弟情義輸給了野心，最後贏的，還是政治。

被刪掉的結局：

龐青雲在爭斗中死去，而姜午陽作為刺客被捕，遭到凌遲。

斜陽下，姜午陽被綁在十字木樁上，回想自己的人生。

欣慰、恨意、不甘、無奈……復雜的情感，在他的臉上漸次呈現。

連陳可辛都說： 這段凌遲戲，是金城武在片中的最佳表演 。

但很可惜，這凄美的結局略血腥，還有打亂電影節奏的危險。

最後陳可辛唯有忍痛——咔嚓。

錯過了本片金城武的最佳表演，固然非常遺憾；但為了全片更順暢的敘事、更突出的主題，Sir還是理解了陳導的用心。

講完國內，再來個國外的吧。

諜影重重1

失憶特工伯恩一邊找尋身份，一邊躲避美國中情局追殺的故事。作為本系列的第一部，與後來幾部相比，有個特別的地方——伯恩談了個戀愛。

公映版結局：

伯恩出現在女友的摩托車租賃店，給了她一個驚喜。

最後兩人相視而笑，電影在溫馨甜蜜的氣氛結束，剩下的情節就自己腦補吧……

被刪掉的結局：

其實這個故事，還有另一個結局。

別怕，他們還是重聚了，只是方式有點不一樣——

在夕陽中，（逆光的）伯恩走向女友。

然後……抱著親啊親。

一直親……停不下來。

最後鏡頭還配合地「升華」，讓我們看到了激情的海浪……

配上BGM，孤膽硬漢在這一幕柔情爆表，彷彿串戲到了浪漫偶像劇。

——這樣的卿卿我我，拿到《諜影》中來，違和感真是揮之不去。

因為電影的一貫風格，明明就是這樣的：

就算美好重逢，也該像伯恩的動作戲一樣，處理得干凈利落，瀟灑果斷。

一個言情味太重的結尾，顯然影響了整部片子的硬漢氛圍。

導演道格·里曼，這個結尾真是改對了。

而除了 審查因素、全片考量 ，越來越多電影的多結局，還是出於 商業考慮 。

為了給予觀眾更暢快的觀感，往往不求深刻，但求懲惡揚善，避免大家看完憋得慌。

比如下面這部——

我是傳奇

這也是一部末日設定的電影。影片中的2012年，人類被不知名病毒感染，變成喪屍。作為紐約唯一倖存者的威爾·史密斯，與一大波喪屍玩起了都市困獸斗。

公映版結局：

史密斯讓好不容易找到的倖存女人和小孩帶著抗病毒的血清先走，自己與殺進來的喪屍，同歸於盡。

完全弘揚了大無畏的英雄氣質，滿滿都是高風亮節。

被刪掉的結局：

面對沖撞玻璃的喪屍，威爾·史密斯極力勸說。

我可以救你們

喪屍平靜下來。

史密斯打開門，將已經呈現好轉跡象的女喪屍送還。

眾喪屍帶著同胞散去，饒了史密斯一命。

最後他帶著女人、小孩，開車離開了這個城市……

意味深長的結局，在同類型電影中非常罕見。它試圖說明一種可能： 這些怪物，同樣有人性。

原結局中，史密斯作出為人犧牲的英勇之舉，喪屍被群滅，讓人看了十分爽快。

但這個未採用的結局，不但跳出了「人類是地球上唯一高智慧的情感生物」的思維慣有模式，更提出大膽的想像——

所謂喪屍，會不會只是一種不同的人類，甚至是更「進化」的人類？ 人和喪屍，是否存在著共存的可能？

細思，滲人。卻又讓人回味無窮。

可惜，據說這版結局做過試映後，觀眾看了不樂意，只好抱憾棄之。

畢竟有時候，大家捧著爆米花入場，還是想看一場更酣暢的英雄電影。

孤兒怨

外表蘿莉實則中年大媽的壞女人，裝作孤兒入住女主家，吃她飯菜、用她錢財、勾她老公、害她小孩……

公映版結局：

女主從兇殘老蘿莉手上救下小女兒後，老孤兒在後緊緊追趕，與女主在冰湖上扭打。

最後被護犢發狠的女主一腳踹斷脖子，沉入湖底。

大快人心，反派拜拜。

被刪掉的結局：

女主救走女兒後，老孤兒並沒追趕，反而回到自己的房間。

塗脂抹粉，梳妝打扮。

動圖

然後站在警察面前，來了一段天真爛漫的自我介紹。

你好，我叫伊斯特

動圖

反派存活（但前途未卜）。

兩版結局，各有利弊。

公映版有些套路，但貢獻了讓觀眾忍不住拍手叫好的懲惡場面。

——別讓我死，媽媽

——誰他娘的是你媽媽！！

刪除版半開放，卻更讓人浮想聯翩。

這個老蘿莉這么會騙人，誰知道她會不會騙過警察，進入下一個可憐人家，繼續她的鳩占鵲巢之行？

而且這樣玩，續集就有路可走了啊。

直到Sir看到這樣一個消息——

導演佐米·希爾拉曾與該片製作公司黑堡娛樂簽下合約，承諾 絕不拍續集 。

這樣一來，倒是說得通了。既然沒有後續的打算，不如給觀眾奉上更加直接明快的結局。

而電影雙結局的另一種動機，就是緊跟觀眾需求。

為了滿足觀眾口味，製作不同版本的結局，類似 彩蛋 。

這當中就有我們熟悉的——

家有喜事（1992）

幾乎每年春節都會在電視上播放的經典電影，「三兄弟找媳婦」的故事成了賀歲代名詞。

公映版結局：

大嫂吳君如，為常家壽宴送上賀禮後離開，回夜總會開工。

誰知到達夜總會後，常家老小突然出現——

唱起一曲「相逢何必曾相識」，大嫂當即回心轉意。

回歸家庭，珍惜親人。溫馨、感人。

加長版結局：

大嫂並沒有接受常家的好意，翻臉走人……

之後，吳君如陰差陽錯，被搶劫李嘉誠未遂的罪犯劫持。常家三兄弟（黃百鳴、張國榮、周星馳）前去營救，與綁匪展開惡斗，貢獻了不少烏龍笑點。

其中最搶戲的，是哥哥張國榮。上天入地，特工上身。

這個結局，其實是在 給韓國粉絲發糖 。

當年還是小鮮肉的張國榮，憑借86年的《英雄本色》，在韓國圈了一大票粉。

於是《家有喜事》拍到一半，就有韓國人找上門，高價買版權。但有一個條件——

必須有張國榮帥氣的槍戰戲 。

最後粉絲的願望實現，還很明顯地致敬了一把《英雄本色》。

這個糖，相信榮迷都會吃得很開心。

下面這部片，做出另一個結局，則是為了讓觀眾心裡更好受些——

掃毒

馬昊天（劉青雲 飾）、張子偉（張家輝 飾）與蘇建秋（古天樂 飾）是從小一起長大的好兄弟，長大後成了三個緝毒警察。為了幫助做卧底的建秋，三人決定聯手捕捉大毒梟八面佛。

公映版結局：

曾經出生入死，也經歷過隔閡的三個主角（劉青雲、張家輝、古天樂），最終放下過去，聯手對抗「八面佛」（盧海鵬 飾）。

慘烈的槍戰後，劉青雲和張家輝相繼犧牲，八面佛才終於倒下。

唯一倖存的古天樂，癱倒在兄弟的屍體和血泊中。

主題曲響起，電影定格在三人的黑白照——

人潮未沖散，當初這一夥

刀山裡，火海里，從來無懼過

隱藏版結局：

倖存的古天樂回到家中，與妻子女兒一起吃飯、合照。

哄女兒入睡後，夫妻在客廳相擁，女人在懷里低聲啜泣。

第二天，古天樂面帶微笑， 自首 。

是他在案件中的猶疑，間接造成了兩位兄弟的死。而他的懦弱，正是因為老婆女兒的存在。

這個結局，是古天樂給兄弟們的一個交待，也是導演給觀眾的一個交待。

看過電影的人都覺得 青雲太委屈 了......所以最後，古仔安排好了家人，就去了警局自首，算是還了青雲一個清白。

——導演陳木勝

看出來沒？

在電影審查的路上，我們並不孤獨。

但一部電影最重要的審查者，通常是觀眾，也應該是觀眾。

最後，為慶祝明天終於可以睡懶覺，Sir想要在這里，幫《湄公河》的高剛和方新武完成一個小小的心願——

以後你發給我的照片，最好還是P一下

好的。

對了，圖是表妹自告奮勇做的，她說不用謝。

本文圖片來自網路

編輯助理：陳大樹 鄭森元

毒舌電影原創，微信ID：dsmovie

微信搜索關註：毒舌電影

『貳』 央媒批評豆瓣惡評引導觀眾拒看國產影片，對此你怎麼看

28日一早，一則題為「人民日報點名批評'豆瓣'、'貓眼'惡意為國產電影評低分，誤導觀眾」的消息在手機屏幕上跳出；不出所料，到了下午，這個消息就在各大論壇炸開了鍋。

「評論員文章」引用了確鑿的數據，麋鹿也去湊熱鬧看了一眼，學了兩個新詞：「肉庫」、「撞雞」；文章雖然也承認了「某些國產電影在質量上存在缺陷」，但更多的似乎是在為《鐵道飛虎》、《擺渡人》、《長城》三部影片的低分鳴不平。

也許確實存在惡意水軍的中傷，某些影評人為了吸引眼球也將「毒舌」發揮到登峰造極；但我想，大多數吃瓜群眾看到這則消息後的第一反應肯定都是：

咋地？電影不好看，還不讓人說啊？

說來也巧，在剛剛過去的周末，麋鹿因為工作關系，只休了一天假；想去看個電影放鬆一下，就上「貓眼」看了下最近有什麼值得一看的：

最後的最後，想多一句嘴：「群眾的眼睛是雪亮的。」再有人刷數據、惡意差評，也改變不了目前大部分，我說的是大部分國產電影差勁的事實。咱也不說遠了，就跟隔壁的棒子國比吧，韓國電影與韓劇經常讓我懷疑，這是不是同一個國家的影視製作人生產的----咋差距這么大捏？

《我在故宮修文物》，我想看，可是沒看成。可是，這部片子也是在網路上「火」了之後，才被出品方製作成大電影上映的。這背後，說明了什麼？難道沒有看電視紀錄片火了，想要趁熱打鐵、在粉絲中大賺一筆的心態嗎？

你的眼裡只有「錢」了，我還能愛什麼？讓我心甘情願愛上你給的痛？臣妾做不到啊。

『叄』 9.6！央視最犀利最毒舌的節目，這尺度你絕對沒看過！

《第10放映室》，一檔18年前由CCTV-10出品的電影節目，以其犀利言辭和妙語連珠，罵爛片罵出花，對投資方直言人傻錢多，卻最終停播。這檔影評欄目以「音配畫」的形式呈現，由電影畫面配以文字解說，評價和解析電影，偶爾也介紹電影資訊。每期節目圍繞一個主題，涵蓋了所有與影視相關的內容。與現代的烏鴉電影、影視類短視頻相似，它被認為是所有影評類公眾號、視頻號的先驅。

《第10放映室》在影迷和觀眾中享有極高的聲譽，被譽為神作和永恆的經典。豆瓣評分高達9.6，直逼滿分，成為電視史上不可磨滅的一筆。不少觀眾將其視為電影啟蒙，認為沒有它，自己可能不會愛上電影。

節目中對爛片的吐槽尤為出彩，對於那些大爛片，節目從不留情面，直言不諱，深入剖析，毫不含蓄。例如，《畫壁》被評價為用魔幻主義包裝的知音體電影，整體愚蠢到不屑評價；《關雲長》被形容為把一個萬世敬仰的傳奇拍成了《迷失的刀郎》；《新倩女幽魂》被批評為炒剩飯的大雜燴；《白蛇傳說》被認為傲慢至極，不掩飾愚蠢。節目中用含蓄比喻描述《精舞門》的爛，形容它爛到堪稱爛片界的奇葩。

在《第10放映室》中，毒舌與陰陽怪氣並存，它既能深刻剖析電影，又能以幽默風趣的方式表達觀點。比如，對周傑倫主演的《大灌籃》評價為只要周傑倫在銀幕上不動90分鍾，就會有人買票，直接否定了其藝術性。對《戰國》評價為爛到連平庸都算不上，對《B區32號》的評價則揭示了國產驚悚片的底線之爛。

《第10放映室》不僅局限於吐槽爛片，它也是一檔極具專業素養的影評欄目，能將電影技法、電影史、電影行業現狀，以及電影與社會的聯系，融於解說詞中。節目討論戰爭電影時，深入探討國家心態與電影的關系，特效奇觀則強調點到為止，打動觀眾的應是人性中最基本的情感。對於神話電影，它旁徵博引，提到了神話學大師坎貝爾的經典作品《千面英雄》，指出全世界神話系統中的英雄有著同一原型。

《第10放映室》還為內地觀眾提供了珍貴的信息輸出，如關於3D電影的科普，介紹了導演詹姆斯·卡梅隆的創作傾向，以及《泰坦尼克號》拍攝的細節。通過這些內容，觀眾了解了3D電影的製作，以及導演對人和技術關系的探索，認識到什麼樣的電影值得走進電影院。

該節目敢於批評，也敢於誇獎。對於某些拍得不錯的電影，如《變形金剛》曾給予高度評價，稱贊其帶來的視覺震撼與童年夢想成真的驚喜。然而，對於《變形金剛3》的批評則指出其躺在功勞簿上不思進取。對動畫片《馬達加斯加2》的評價則認為其故事不重要，更像是春晚。對於國產電影《立春》，節目也指出其在表達生活真相時的扭曲方式，批評其為市儈之舉。

《第10放映室》通過敢於批評和誇獎，引領觀眾反思電影和創作者，推動了中國電影市場的進步。在它停播的那十年間，中國電影飛速發展，但亂象叢生。《第10放映室》試圖通過喊話的方式，矯正市場中的畸形狀態，如國產偽大片的盛行。節目對忽視觀眾，只想圈錢的電影進行了毫不留情的批評，對製作方、投資方進行了辛辣的諷刺，並提醒消費者提高消費標准，警惕大片陷阱。

面對內憂外患的中國電影市場，作為一檔區區影評節目，《第10放映室》發出了各種聲音，試圖警醒中國電影市場、電影人和觀眾。它強調了電影的本質和價值，指出票房與創作質量之間的關系，提醒電影人要踏踏實實搞創作，而不是過分追求技術或市場。節目停播前，它留下了對電影本質和中國電影的深思，寄語電影人勇敢創新，堅持藝術，同時尊重市場和觀眾。

『肆』 估值上億的自媒體大號被封誰是背後最大輸家

近日數十個自媒體公眾號被封，包括毒舌電影、關愛八卦成長協會和金融八卦女等資本化運作最成熟的賬號。其中，在資本市場跑得最快的是金融八卦女，此前已計劃在本月申報新三板；而毒舌電影在去年的估值就以達3億元。這些自媒體公眾號背後的投資者或將成為此次封號事件的最大輸家。

前有毒舌電影、關愛八卦成長協會等25個自媒體公眾號被永久封號，後有本月要申報新三板的金融八卦女也被封號。由於這波封號，上個周末已成為一批投資者的不眠之夜。

展望

自媒體創業市場或將洗牌

以毒舌電影為例，這些知名的自媒體微信公眾號，後續如何變化值得市場注意。

對於內容公司而言，電商和廣告是兩大主要的表現方式，創始人何君稱公司短期內的盈利方式仍將以廣告為主，並且廣告營收正呈現遞增趨勢。在產品形態上，今年初毒舌電影已經在最初的圖文基礎上增加了視頻內容，已與主流的各大視頻平台都達成了合作，單月視頻播放量5000萬左右。

大約30家知名公眾號遭到封殺，向市場釋放了這樣的信號，即自媒體的創業市場，或許正在醞釀一輪大洗牌，其團隊、結構、內容、平台、品牌和發展方式均可能出現巨大拐點。最重要的是，它們如何生存下去？