❶ 成為一名製片人需要哪些條件
成為電影製片人沒有統一的途徑,但是良好的教育和豐富的經驗必然能讓你離這個事業更近一步。過程是困難的,但如果你熱愛製片,你一定能發揮自己的優勢,超越其他競爭者。
真正的 "製片人"可以說是整個電影項目的CEO、主教練;一方面,要能准確預估票房,並且能倒推項目預算;另一方面,要了解整個電影項目運作流程。
對製片人的工作有認知了以後,我們就可以根據製片人需要承擔的工作,來討論成為製片人需要以下幾個條件:
一是資金來源。拍電影需要錢,而且需要很多錢,如果沒有資金來源的話,巧婦難為無米之炊,製片人無法組織有效的電影製作團隊,總不可能讓大家都為愛發電吧?要麼,製片人自己就很有錢,可以兼任出品人,自己拿錢出來玩;要麼,製片人認識一大堆有意願做電影投資的企業或者個人,有找到資金的渠道。
二是社會資源。拍電影除了需要錢,還需要很多社會各界的支持。你拍戲需要場景吧?有些特殊的場地,比如景區、醫院、街道、政府機關、警察、軍隊等,不是拿錢去別人就讓你拍的,還必須要有直接的社會關系或者政府關系,才能拍的成。即使在一些私人的地方拍攝,也需要一個製片人有相應的社會資源才行。
有些時候如果你面子夠大,可能連費用都可以省,這種就是靠刷臉卡。所以製片人會有龐大的社交網,需要花很多時間去維系各層次的關系,三教九流無所不交,認識的人越多,說不定在某個時候就能發揮作用。
三是製作團隊。沒有製作團隊怎麼拍電影?一個人再厲害也不可能包辦所有事情,必須要有團隊支撐。所以一個優秀的製片人一定要掌握優秀的製作團隊,比如導演、編劇、攝影、燈光、美術道具、服裝化妝、後期剪輯、音樂製作等。
你必須非常了解你的團隊,知道每個人的優缺點,知道怎麼去管理和激勵他們,知道他們每個人擅長的類型和部分,每個人的特點,不讓其中任何一個人成為明顯的短板影響項目進展。
除了有製作團隊的資源,製片人本身也需要精通製作過程的各個環節,有時候不需要自己去做,但需要判斷什麼是好的什麼是壞的,這樣才能清楚每個製作進展中有沒有出現錯誤的地方,確保項目的順利進展。
四是分析策劃能力。具備上述三個能力,但如果你在判斷項目上出現偏差,那一切都是白費。好的項目,就相當於正確的前進方向,如果在最開始方向上就出錯了,那走得越遠損失越大。
製片人在一開始策劃一個項目的時候,就應該熟悉電影市場各方面的數據,在准確數據的支撐計算下,得出一個項目的正確方向,並設計出合理的商業模型,讓投資方非常清晰這個項目的商業價值。
在項目的進展階段,製片人要及時收集各個部門的信息,隨時對項目可能出現的錯誤進行調整,把控項目按照最初設計的方向進展。在項目的發行期,製片人要設計和審批正確的宣發策略和方案,組織宣發部門對影視劇產品進行有效地宣傳推廣,最大化產品的收益。
❷ 怎樣做一個電影監制或者製片人
1、有足夠的錢
2、有足夠的人脈
3、有足夠的組織能力
4、有足夠的鑒賞力
5、有足夠的知識
5、有足夠的判斷意識
6、有足夠的風險承受力
……
製片人
電影製片人,也稱「出品人」,指影片的投資人。愛迪生、盧米埃爾、梅里愛以及百代公司、高蒙電影公司等都曾經是鼎鼎大名的製片人。所以,製片人可能是某個製片廠、某個財團,也可能是一個獨立的製片個人。影片的商業屬性,決定了製片人是一部片子的主宰,有權決定拍攝影片的一切事務,包括投拍什麼樣的劇本,聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制(也稱製片)代表它管理攝制資金,審核拍攝經費並控制拍片的全過程。影片完成後,製片人還要進行影片的洗印,向市場進行宣傳和推銷。總之,一部投資巨大的影片的所有經濟風險,一般都由製片人承擔。
監制
監制,即製片。監制通常受命於製片人或製片公司法人,由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃,代表製片人監督導演的藝術創作(特別是在好萊塢)和經費支出,同時也協助導演安排具體的日常事務。
拍一部影片,猶如人的十月懷胎,從投產到問世,一般需要經過四十幾道工序,動用大量款項,監制的擔子著實不輕。在攝制組里,監制和導演往往又是一對矛盾,他們常常是針鋒相對,各執己見,互不相讓,只有到了拍完影片,他們才握手言和。
❸ 如何成為電影製片人 3種方法來成為電影製片人
目錄方法1:教育1、了解工作。2、在影視學院取得本科學位。3、嘗試取得碩士學位。4、畢業後繼續學習。方法2:經驗1、盡早積累經驗。2、完成實習。3、自己製作短片。4、培養其他重要技能。方法3:進入影視業1、明白預期。2、找一份入行工作。3、籌備自己的長篇電影。4、更進一步。成為電影製片人沒有統一的途徑,但是良好的教育和豐富的經驗必然能讓你離這個事業更近一步。過程是困難的,但如果你熱愛製片,你一定能發揮自己的優勢,超越其他競爭者。
方法1:教育
1、了解工作。首先,你要了解製片人的義務和責任。雖然這種自學顯得不太正式,但它是你准備成為製片人的必經之路。 電影製片人幾乎要涉及到影片製作的方方面面。作為製片人,你有如下責任: 為電影尋找劇本、故事或思路。找到故事思路後你可以交給劇作家老拆來寫,但是最初尋找故事是你的責任。
為電影籌資。如果電影很小或你足夠有錢,你可以自己出資,但是一般製片人都需要向外籌資。
僱傭有創意的團隊來製作。總製片人需要聘請下級製片人,有時還要雇導演。而這些人會僱傭其他不直接參與製片的人,包括演員。
掌握好日程和開支。你得保證製作項目運行,在資金緊缺的時候刪減某些部分。
找到發行商。如果你是和大型電影工作室合作,就不需要自己找發行商。不然的話,就得自己找獨立的發行公司。
上市。你會得到工作室和發行商的幫助,但還是要由你做最終決定。
分清不同的製片職位,不同層級的製片人負責的工作不同。總製片人做總決定,還要考慮資金、法律、日程等問題。
監制主要負責財務和劇本。
副監制協助兼職工作。
執行製片人在較低層級,需要負責電影拍攝期間的事務。
合作製片人是執行製片人的一種,也負責電影拍攝。
2、在影視學院取得本科學位。去影視學院或提供電影專業的文科學院學習。你需要取得四年制的相關專業的本科學位,比如電影製片、電影研究等。 在大學的正式學習中,你會有影視製作、角色創作、編輯、劇本寫作、數字化製片、電影評論、繪畫和製片准備等課程。
如果你的學校有好的電影實踐項目,一些課程會要求你創作短片。這些短片可以作為你的初期作品。
3、嘗試取得碩士學位。雖然不是必須的,但獲得戲劇或電影製片等藝術碩士學位會讓你的事業更光明。 碩士課程會包括電影創作和營銷。
4、畢業後繼續學習。就算正式學習結束了,也要繼續學習。關注和影視相關的新聞和創意。可以自學,也可以上一些補充課程。 有些提供影視專業的大學也提供繼續教育課程。雖然完成這些課程不能拿學位但會提供證書。
方法2:經驗
1、盡早積累經驗。如果你是初中生、高中生或高中畢業生,你應盡早參與到學校或社區的影視、戲劇活動中。即使不直接和製片相關的經驗也是有用的。 很多製片人都從作家和演員做起,所以若你不能直接參與製片,就先積累相關領域的經驗。這也能幫你入門。
要是沒有參與影視的機會,就先參與戲劇。參演學校舞台劇或為社區劇場寫劇本。雖然和製片不是直接相關,這些經驗給你搭建了良好的起點。
如果你還是高中生,可以選修戲劇、戲劇文學、影視和商務課程。
2、完成實習。在大學或畢業不久,應該認真地完成一次實習。選擇能積累製片經驗的實習崗位。 在校期間你可能不能去大型電影工作室實習。但是你可以去小工作室、當地電視台、廣播台實習。
多數實習是無報酬的,但是你可以獲得學分。實習中獲得的經驗是寶貴的,還能為你的簡歷增色。如果你表現出色,還能為未來的事業積攢人脈。
如果找不到工作室的實習機會,可以去附近大學、高中的戲劇部門實習。有相關經驗總比沒有強。
3、自己製作短片。在學生時代就可以嘗試製作短片視頻了。最初的短片不需要很復雜,幾分鍾長就夠了。意義在於讓自己親身體驗製片的感覺,同時也能為你的作品單添加內容。 初期的短片可以通過網路傳播。 10分鍾以內的短片很容易上傳。如今,如果網路短片受到觀眾喜愛,很可能走紅。就算一開始沒能引起很多關注,你在製作和傳播的過程中也積累了經驗。
4、培養其他重要技能。除了影視、戲劇領域的經驗,你還需要提高其他許多基本技能。 其他技能包括:交際者如、領導、管理和創造。
在大學時考慮修商務課。學商務專業或把商務作為第二專業會很有用。商務課程包括:財政、營銷、管理,這些都對你有益。
領導力是必要的,侍嫌棗因為你需要領導你的團隊。要想有效地指導協調團隊工作,還需要交際技能。而管理技能則幫你順利地進行製片。
你可能比較關注到電影的商業層面,你還需要找到吸引人的故事並找到演繹劇本的好方法,所有還需要創造力。
方法3:進入影視業
1、明白預期。市場在不斷變化,但有些方面是相對穩定的。畢業後工作前,對你想從事的工作做些調查,比如收入。 總的來說,影視業的就業率在2012-2022年預計提高3%。這比其他很多行業低。
你會遇到很激烈的競爭。
根據2012年五月的統計,中等製片人的年收入如下:電影:60萬
電視和雜志:50萬
電視:35萬
表演藝術公司:30萬
2、找一份入行工作。都要一步一步來。多數電影製片的入門工作薪資都不高,權力也很小。不過,這些職位是你升職的基礎。 一開始,你可以先做製片助理或編劇。雖然你的責任和權力都有限,至少你能獲得觀念和經驗。
找影視工作室的工作。小工作室比大工作室好找工作。
副導演和其他入門工作不太掙錢,特別是在不盈利的機構,在最初的一年左右你要做好省吃儉用的准備。
在美國洛杉磯等機會多的地方可能更容易找到工作。當然,其他人也會這么想,所以這些地方的競爭也更激烈。
3、籌備自己的長篇電影。同時,你要開始投入准備自己的長篇電影,籌資並積累資源。不需要向正片那麼長,但至少比大學時代的短片長些、精細些。 自己製片,可以自寫劇本,或僱傭一個作家幫你寫。或者你可以向作家買現成的。
考慮承辦電影。比如,可能有學校讓你承辦教育電影的製作。雖然沒那麼激動人心,積累經驗也是有用的。
把你的作品在學生中或獨立電影節傳播。雖然這些活動不是很重大,但影視界的資深人士會關注,所以這樣做能讓重要人士對你留下印象。
4、更進一步。在影視業獲得經驗後,你會有越來越多的作品,人們會開始發現你的天賦。你會獲得更高薪的工作,更多地參與製片。這需要時間,但是只要你有耐心,有精力,有能力,你最終一定能走上行業頂峰。一般需要積累幾年的經驗事業才會有起色。
❹ 製片人在電影中起到什麼作用如何能成為一名製片人
製片人在電影中起到了非常重要的作用,就像是電影的頂樑柱。要想成為一名製片人,就需要有足夠的腦洞,而且要有眼光,這樣才能找到具有價值的劇本。
最後,小編覺得製片人越棒,那麼這部電影才會呈現出更好的效果,所以希望每一部電影都能擁有特別厲害的製片人。
❺ 怎麼做好電影製片人
電影製片人是一部影片的主持者,通常是影片的投資者或投資者的代理人,他有權選擇劇本,決定導演和主角,控制拍攝時間和成本。早在20世紀20年代,電影製片人就已在好萊塢的電影生產中取代了導演的中心地位,成為影片生產中的核心人物。隨著我國經濟的市場化轉型,我國也出現了一些成功的電影製片人,比如華誼兄弟太合影視公司的王中軍,影片《英雄》、《十面埋伏》的製片人張偉平等。
好的製片人需要做到:
1.製片要了解電影知識:製片人不是專門研究電影理論的,對於電影各種名詞和知識了解個大概就可以了,需要用的時候再查閱電影藝術詞典和有關書籍。
2. 製片要明白製片程序: 首先是劇本;其次是資金;再次是組織人員,第一要找的是導演和製片主任,這是影片創作和製片管理的兩個關鍵人物,然後是美工師和攝影師,再然後是照明組長、錄音師、剪接組長、副導演、劇務等,再其次配齊化妝、服裝、道具、置景、場記、煙火、核算員、演員、作曲及各組副手。
3.製片要掌握市場的行情:影響市場的因素很多,有政治的、經濟的、文化的、民族的、情緒的、宗教的,甚至一個突發事件也能改變市場行情。因此,製片人在捕捉市場信息走向時,嗅覺一定要敏銳,超前意識一定要強。
4.製片要善於選擇好劇本:選擇劇本的條件,主題要鮮明、情節要真實和典型意義,構思要巧妙有新意,結構要嚴謹,節奏要有起伏,因為電影文學劇本是影片的基礎,最重要的還是掌握觀眾的心理,符合觀察的口味。
5.製片要懂得法律知識:製片人具有法人資格,所以重要的協議、合同都要製片人來簽。
6.製片要學會知人善任:作為製片人來說,不但要策劃影視作品的拍攝與製作,還要處理公司里的日常事務,學習與開會的事實在不少,還交織著專業上的、業務上的人事與行政上的雜七雜八,所以學會知人善任才能解放自己。