長翅膀孫悟空的中國電影

① 大家覺得國產動畫片的巔峰是哪部動畫片

優秀的動漫電影有《白蛇：緣起》、《大聖歸來》和《大魚海棠》等，他們都是在不斷突破，讓我們看到國漫的希望，而《哪吒之魔童降世》是一個全新突破，將文化的模板式傳承套路打破，結合文化精神給我們一個滿意的答案。

《哪吒》的經典之處大致分兩個方面，一是打破套路式傳統傳承；二是在現代生活中，與我們的精神生活共鳴。不僅走到了優秀文化的核心之中，也帶來了大俗大雅的經典大賞。

01打破傳統文化在現代改編的套路

在影視作品中，我們此段拿很難突破經典對我們的影響。金庸老先生的多部作品在不斷翻拍的情況下，很難走到作品本身中去，不斷將之前作品的優勢堆積到最新的「翻拍」之中。

《哪吒》將這一神話故事完全翻新，放棄優秀元素疊加，從新的角度將神話故事進行顛覆。在之前已經有一定成就的國漫動畫是有相似性的，同樣是在傳統文化中開發新的角度，注入時代活力。

在哪吒系列作品中，我們從之前的相關作品裡面，不難發現負面人物有專門的刻畫，不只是醜化，還有將壞人的「標簽」直接寫在臉上（壞人的形態，往往就是惡魔的外表）。

《哪吒之魔童降世》的創從這個角度，我們清晰感受到，將犀利干練的申公豹與慵懶拖沓的太乙真人相對比，不是我們一貫的認知那樣，申公豹就是極壞的人，太乙真人也並不是合格的「公務人員」。

打破我們一貫認知，會對申公豹同情，也會覺得太乙真人拎不起事情的輕重，甚至還有不少的陋習。從這一角度看經典，我們就能窺見這部動漫的成功之處。

當然在形象方面，各個人物角色都有較為大的突破，哪吒的父親、母親是典型的現代夫妻形象。敖丙與哪吒的對比並不是乖巧與桀驁不馴，兩人是對命運的臣服與抗爭。

對套路的打破，就是對經典的重述，傳統文化需要我們與時代符號相結合，融為一體就是經燃拍典。

02《哪吒》在生活中與我們的精神發生共鳴

《哪吒之魔童降世》突破一貫套路只是內容上的創新，而內涵所在才是關鍵，這部電影剛上映到好評不斷，最熱的一句話就是：我命由我不由天。這是一個被設定的角色的吶喊，是對條件局限下的自我挑戰。

哪吒在這種情況下所表現出的精神，和我們感覺到在社會生活重壓之下的疲憊相呼應，哪吒的不公與我們發生共鳴。偏見、歧視與社會重壓，在哪吒與我們身上都會發生，但哪吒的反抗，讓我們感受到自己的希望。

即使生活的壓力我們不得不面對，但我們通過哪吒的反抗了解到，我們的努力是可以看到回報的，我們現在的處境並沒有哪吒糟糕，是哪吒的反抗精神呼喚了我們的內心。

哪吒母親的形象同樣如此，從原本的柔弱、賢惠到《哪吒之魔童降世》中的標准職場女性。她同樣在做出改變，同樣在用自己的方式為孩子提供更好的環境和未來。

哪吒的父親從之前的呆板、嚴肅和令人討厭的形象改變到關心溫暖哪吒的形象，不惜犧牲自己，處處體貼哪吒，不免讓我們回顧自己的父母和已為父母的自己，我們何其相似，也共同在為了孩子的為了努力。

這不只是我們對人物形象突破的肯定，也是對角色所散發出的精神內涵的共鳴，體會到的不辭辛勞，感受到的命運不公，完全在《哪吒之魔童降世》中經典再現，這時，這就不只是一部動漫，而是我們的生活。

03《哪吒之魔童降世》的成功，給我們的啟示

這部動漫的成功不只是與傳統文化之間傳承的突破，還有對我們對傳統文化的刻板認知的打破，觀念重塑，格局再造，形象再次更新。當然，這給我們國漫的繼續創作同樣給出了不少啟示。

回到經典中去，尋找經典與時代的連通點。

在傳統神話故事中，我們不僅要將不合時宜的刻板描述去掉，還要增強人性化的形象深化，不能看到一個人的外在，就為這個角色打上標簽，這是對觀眾的不負責任，也是對自我作品的不自信。

傳統文化不一定需要固執不改變，順應時代的發展，做出與時代相適應的改變，是讓動漫作品煥發生機的基礎條件。時代與傳統文化的連通點就在彼此的理解上。

對我們的生活：除了反抗命運，那就是堅持正義

命運不公是每個時代都存在的話題，其實不是命運不公，而是我們對自我的否定。難道命運善待自己就是讓太乙真人直接成為十二金仙？讓哪吒直接得到靈珠？在我看來，直接得到永遠沒有通過斗爭森搭得到來的有意義。

生活讓我們體會苦難，也讓我們從中成長，哪吒是如此成長的，我們同樣需要在不斷的磨礪中強大自己。我們都可以反抗命運，但我們必須要知道為什麼反抗，那就是：我命由我不由天！

總結：

《哪吒之魔童降世》成為觀眾眼中的「國漫之光」，同樣是我們生活中的值得借鑒的例子。它有家庭生活的正面例子（李靖夫婦），也有工作中的負面代表（太乙真人、元始天尊），是通過現實的生活，讓我們更加真切地感受到這部動漫的經典之處。

對傳統文化的傳承與創新，更是我們在文化創作中的關鍵之處。與時代的結合才能發出耀眼的光芒，同時在作品的創作上更需要堅持自己的正義，保持自我才能避免趨同。這部動漫的成功，同時也是觀眾的吸收成功。

② 有一部電影，關於西遊記，裡面有個打扮很臟的女的，後來長出了一對翅膀我只記得這些了

情癲大聖

《情癲大聖》是根據中國古代作家吳承恩所撰寫的神怪小說《西遊記》改編的電影作品。該片由知名導演劉鎮偉執導，謝霆鋒、蔡卓妍、范冰冰等擔任主演，於2005年12月22日在香港上映。

影片講述的是唐僧正式經歷八十一難前的一段鮮為人知的故事：唐僧帶著三個徒弟—孫悟空、豬八戒和沙僧來到了莎車城，誰也沒想到，就在這里，唐僧竟遇到他成聖前最艱巨的考驗，而這場考驗也只能靠他自己一個人去度過。

③ 「小孩子入夢鄉，夢里長出小翅膀…媽媽的故事還在講，小小的孩子入夢鄉」這是哪部動畫片里的歌

唱的是什麼話.白話還是普通話

④ 小學生必看的勵志電影

有很多適合學生看的電影，比如說像墊底辣妹等等。

⑤ 哪些國產動畫給你的童年留下深刻的回憶

1、《葫蘆兄弟》；現在看，葫蘆娃不就是復仇爽文模板嗎，前面主角一個二個被抓，後面再一舉報仇打敗敵人。 而且很有教育意義。前面大娃三娃都是有武力值但沒腦子，二娃有腦子沒武力值，四娃五娃折半，通通被抓了，所以最後扭轉局面的還是靠有腦子有武力值的六娃。


2、《海爾兄弟》；劇中「克魯德」是海爾集團董事長為了紀念德魯克而設計，海爾兄弟、詹妮、爺爺和克魯德來了一場全球旅行，旅行中遇到了各種各樣的困難，但是都被他們化解了，動畫片教會了小朋友們要用智慧解決困難，很有教育意義。海爾集團的動漫營銷戰略，思維很超前了，而且將自然科普寓教於樂。現在國內的動畫鮮有這種了，可惜。


3、《西遊記》；1999年中央電視台出品的第一部動畫劇作《西遊記》堪稱90後一代的集體記憶。這部耗資巨大、歷時六年、共52集的作品，即使在16年後看來，也算是國產動畫劇作中的精品。「猴哥猴哥」的片頭曲耳熟能詳，而「猴哥」孫悟空的形象也刻畫得較為成功。


4、《阿凡提的故事》；木偶戲加西域故事，很是新鮮。阿凡提倒騎毛驢滑稽幽默的形象和他使人忍俊不禁的笑話，不僅中國維吾爾族人民家喻戶曉，並且在世界范圍內廣為流傳。陪伴我童年的經典木偶劇，後來知道最初木偶劇的拍攝方法後，更是感覺每一幀都那麼費心費力。小時候只是喜歡看，但長大後才意識到這是一部難以逾越的經典作品。