海外電影引進中國需要花多錢

⑴ 中國在引入好萊塢大片之前，電影市場是如何運轉的

我們都知道現在中國是電影市場一個非常大的市場，現在好像已經是全球第二的電影市場了，很多的外國大片都會引進到中國，而且在中國獲得了極高的票房，現在對於任何一個國家來說，中國都是不可或缺的一個重要的電影市場。

所以我們看到現在中國電影每一年都有著非常爆炸式的增長。我相信中國電影市場變成全球第一的那一天已經不遠了。而且由於中國最近幾年經濟發展的特別快，老百姓也越來越有錢，你願意為一部自己喜歡的電影去花錢，所以中國的電影市場未來還是相當可觀的。這也是中國頭句子去拍很多電影的原因所在，中國去拍電影的話，永遠都不缺資金，缺少的是好劇本和好演員。

⑵ 國外的電影基金投資並運作國內電影，難點主要在哪裡

外商投資中國的電影，目前是受到國家政策限制的。這也是目前中國電影市場如此火熱，許多外資熱錢卻被阻擋在外的根本原因。但即便國家政策有所放開，國外的電影基金要投資運作國內電影仍然難度重重。我僅依據個人的淺見總結了以下幾點：
首先， 電影的盈利渠道不夠豐富。目前在中國，電影的主要盈利渠道仍然是票房，這一數字占絕大多數電影收入的90%以上。如諸位所知，一部投資1000萬美金的電影，在中國，沒有2億人民幣的票房是很難盈利的。但是2億票房的國產電影，即使在當下這個市場，對於大部分中國電影，仍然是不容易達到的數字。
而除了票房之外呢，在線視頻能夠有少許收入（比起電視劇來卻是差之甚遠），電視頻道（主要是CCTV 6)的播放權銷售也算貢獻綿力；在之外，美國電影產業中收入佔比很大的部分，音像銷售、付費點播、付費和免費電視、海外版權銷售以及衍生產品收入等，在中國都還沒有真正成規模化。這些，都無疑會加大基金投資的風險。
其次，電影製作的標准化和規范化問題：其實本質上是人的問題。我很不喜歡的一個論調是，討論中國電影人的無能和無恥。中國的電影人普遍落後於好萊塢是肯定的，但中國電影人中也不乏有識和有才之士。而中國電影從業者的問題在於他們太喜歡通過傳統的、相對「圈子化」的人際關系，以及偏向人治和作坊化的方式來進行製片管理。而這種傳統思路已經形成一種壁壘和保護膜，即任何試圖破壞現有體系的人，都需要付出巨大的代價。如果說國內主要影視機構中，最專業化的、相對與好萊塢標准離的最近的是華誼兄弟，甚至在北美上市的博納影業，都並非令人滿意。
目前國內的投資者，甚至國內部分已經成立的電影基金，為了追求高額的利潤，似乎都對這樣的現象有一定的包容度。當然，我所了解的情況，他們更相信品牌、團隊、Track Records。但是，中國目前真正具有穩定票房號召力的導演不超過5位，而即使投資他們的電影，亦很難保證部部盈利（金陵十三釵、1942等），更毋寧說其他的導演和團隊了。一個健康的電影基金，要不要對團隊有所選擇，當然需要；但更重要的是，需要打造一個完善的體系，在保證創作團隊的自由度的同時，通過嚴格的監督和保障機制，健全製片人責任制（而不是導演責任制）以及完善的財務體系，以確保每一分錢花在合適的地方。而這個體系，與目前壁壘中的模式有太多溝壑需要填補，這就需要新的一批有識之士來解決問題。
我經常和別人說，最理想的投資電影製作流程應當是「電影的歸電影；財務的歸財務」。但是，在這過程中，一定需要有既懂電影又懂金融的人，作為其中的橋梁和渠道，在製片方和投資人中間進行溝通，去磨合目前兩者之間的「利益沖突」。如果把這個放在中國，問題就來了；中國不缺懂電影的，亦不缺懂金融的，但是兩方面都有很深的造詣，同時又願意干這行的少之又少。何況，要改變早已習慣傳統流程的電影工作者們的思路，並非容易的事情。如果生硬的在其中復制西方的規范化體系，勢必會造成很大的摩擦；而培養一批熟悉西方模式的電影工作者，並真正在電影圈中形成主流的操作模式，暫時還需要時間。實際上，現在已經有很多人正在這么做，但遠未到相對成熟的階段，更別說收成季節了。
再次，是電影行業之外的其他行業和政策配套的問題。當然，這方面已經有很大的進步，比如，中國目前已經不缺乏院線資源，亦有很多專業化的發行和行銷團隊。但是這還不夠。
舉個例子，這幾年國內業界一直在討論的完片擔保或者說電影完工險的可行性。關於電影完工險（Completion Bonds）可以參見電影的完工保險在中國怎麼實現？其中Raymond Wang律師和易筱昭的答案，在此就不再贅述。而電影完工險的重要性在於，該制度能夠對於投資者和製片方的利益同時有極大的保障。該制度在國外已經成為許多電影製作公司和投資人默認的規則，以至於很多導演團隊或者投資人在製片方沒有確認購買電影完工險之前，都不會簽署協議。而對於習慣了該模式的國外電影基金而言，驀然到中國這個相對不規范的市場，是很有難度的。而要電影完工險體制的建立，除了保險公司方面需要配合之外，更需要的是國內的製片方對於電影完工險或者說完片擔保的概念有透徹的理解。這又回到第二點所提到的規范化和人的問題上了。
而第一點提到的盈利渠道的問題，又哪裡單是電影行業的問題。目前國人願意為在線影視付費的人群占互聯網用戶的比重很低（百萬級別的規模對數以億計的網民）。昨天在和一些朋友聊天的時候還提到，或者大家願意為《一路向西》這樣有爆點的電影付費，但如果把范疇再擴大一些，願意付費的人群就少很多。在這種情況下，更多的時候在線視頻公司和電影的版權方談的是買斷費用，而不是利潤分成。而買斷的費用呢？大部分電影的在線視頻版權賣價多在六位數，可能只是一些熱門劇集一集或者兩集的價格（因為在對視頻網站的點擊量幫助上，電視劇明顯要給力很多），遠不如一些熱門綜藝節目的售價。而對於成本動輒數千萬的電影項目而言，這樣的回報只是杯水車薪。至於付費電影頻道、海外版權銷售、衍生品和衍生產業的發展、版權保護等等諸多方面，亦都有太多需要其他行業配合解決之處。甚至提到電影媒體和影評人體系，不要說把好萊塢拿來做比較，真是連我們的近鄰日本和韓國，都領先我們不少。
第四點，是電影基金本身發展方向的問題。我此前在其他回答里（3D 武俠片會不會成為一種新的電影類型片？）有提到過類似的話：
中國本土電影自九十年代後，除了馮小剛的喜劇片以外，本質上是缺乏類似的穩定輸出的電影品牌。這類電影品牌的好處是，藉助忠實的支持者和品牌效應，是極容易形成標准化和產業化的模式，形成穩定的商業價值；任一成熟電影市場都勢必有這樣的產品。而類似馮氏喜劇的壞處是，如果哪天馮小剛翹辮子了，這個品牌就結束了。而如007系列、漫威和DC的超級英雄系列，日本的寵物小精靈\柯南\哆啦a夢等國民動漫系列這樣的品牌，即使整個創作團隊換個一干二凈，亦仍然不會影響他們的商業價值。徐老怪寧可部分放棄品質，徹底更改主演陣容，也要把《神都龍王》拍出來的原因；某種程度，也是在試探市場風向。一個成熟的電影基金，不應該是滿世界的去找好團隊，好項目；今天投一部小妞愛情片，明天參與一部3D科幻片，這樣可能會一時盈利，但勢必不會長久。健康的體系，應該是建立一系列的穩定輸出的類型片和電影品牌。最好的例子莫過於Tyler Perry的Madea系列電影。這位仁兄做的事情就是，每年定期產出一到兩部班底固定，講述黑人社區故事的偏喜劇類電影，投資成本在500萬美金至2000萬美金之間，品質相對穩定，票房產出恆定在4000萬~5000萬美金左右的范疇。當然也有大爆的時候，例如09年二月檔的「Tyler Perry's Madea Goes to Jail」票房就超過9000萬美金；也有不景氣的時候，例如今年暑期檔的「Tyler Perry Presents Peeples」只收了900萬美金。但是，自05年起，這一系列電影已經產出14部，早已建立了恆定的受眾群體，固定的院線資源，可靠的製作團隊和有效的宣發模式；這樣的電影項目，投資的盈利預測是不難估算的，也更易於在投資者方向上建立相對穩定的合作模式。類似的還有當年日本的「菊次郎系列」，獅門營業賴以成名的「電鋸驚魂」系列，馬上要出到第五部的「鬼影實錄」系列等等。
而我所了解的部分北美電影基金的運作模式，雖不至於投資固定的製片團隊，但他們會投資自己所熟悉的類型電影，驚悚片、動作片、喜劇片和愛情片都有一些專門的電影基金定向的投資和操作。因為這些電影的模式相對固定，成片質量有保證，預算可控性強，有穩定的受眾群，容易建立適合的分發渠道。
所以為什麼有許多電影產業的業界人士總是喊著，中國缺乏的並不是票房大片，也不是國內外屢屢獲獎的「藝術電影」，而是中小規模的類型片。因為，在一個成熟的市場，他們才是電影業界主力軍團。他們是製片公司真正的運營基礎，因為這系列的片子能有穩定收益，亦能夠培養可擔當大任的合適人才。這兩年大熱的James Wan早年不正是電鋸驚魂的導演和製片。
回到中國，為什麼發展類型片在當下並不容易。一是缺錢，太多投資者要麼只願意投入小成本電影試圖再創一個泰囧或者北西，要麼則是盯著大導大團隊和大片，生怕沒個兩億成本就砸不出票房。既然國外有資金願意搞，又回到此前的問題，缺人。每一種類型片，導演以降，還需要大量的熟悉類型片的製作團隊和宣發團隊，如此就是一大波人的訓練和實踐。而再往下，就又提到中國的從業者的培養體系之問題了。（這一點我是真半句說不出，最好請教幾位真正的業內從業者）。
總結以上。為什麼國外電影基金在當下投資中國電影難度很大，一是中國電影市場盈利模式單一；二是中國電影製片體系還未規范化和標准化，說到底是電影業界人士的意識問題；三是電影之外其他行業的配套尚未成熟；四是電影基金的健康發展方向，定向的發展電影品牌和類型片在國內時機尚未成熟。當然還有其他原因，一時未能盡表。以上各大難題並非不能解決，甚至其中有很多已經在改進的路上；但凡事都還需要時間和積累。
身為非電影行業從業者，只是從圈外人士來說這些問題，我知道其中錯漏多多；但以上也是我個人這些年關注中國電影產業發展，以及近來工作中向諸位從業者老師們請教的些許總結。如其中有太多不足之處，還望各位老師們不吝賜教。
推薦閱讀好基友為夢而生老師的這篇：在電影技術方面，美國究竟比中國先進多久？
利益相關：本人及所在機構亦在運作一個定向投資好萊塢類型片的電影基金項目。
還是花點時間向大家介紹一些本人正在運作的電影基金項目吧，亦可作為答案的參考。（如果要轉載的各位可以不用復制以下內容）。知乎團隊如覺得以下內容不適宜，我亦會刪除配合。
該項目是與好萊塢專門從事動作片和驚悚片製作的電影公司合作的；因此，定向投資的亦是以上兩類影片。目前已經確定的參與該電影基金項目的團隊如下：
1. 300勇士的製片人Mark Canton將擔任首5部電影的製片人；
2. 好萊塢第二大經紀公司William Morris Endeavor Entertainment（WME，威廉莫里斯經紀公司）將擔任電影的選角並提供部分主要製作團隊成員
3. 該製片公司兩大股東之一包括了盛智文先生，此人亦有「蘭桂坊之父」稱號，同時曾擔任香港海洋公園主席。
4. 該製作公司此前亦曾製作一系列包括傑森-斯坦森，傑夫-龍格爾，尚格雲頓等動作明星的系列動作片，及包括美國怪談在內的一系列中小成本驚悚片。
而與投資者的模式包括：
1. 固定的年收益率，及資金的優先收益權（亦有簡稱優先劣後）；
2. 所有電影都將購買電影完工險；
3. 基於已獲得固定收益，投資者的後端收益相應比例較小；
4. 投資者如果不退出電影版權，將根據商定比例持續獲得電影此後的收益分成；如若選擇提前退出，亦可要求基金以合適價格買斷此後全部版權收益權；
5. 定期的財務報告以及關於電影項目的電話會議；隨時到片場監督拍攝的許可權；
6. 投資姓名將列入電影製作人名單中，投資人可對電影製作的重大決策有發言權，但避免涉足到具體的細節安排中。
我們在設計整個基金方案的時候，力圖將投資者的風險降低到最小；同時通過投資模式熟稔的電影類型片，以期更易控制電影製作過程，提供相對穩定的回報。同時，也盡可能的將投資人適度的從電影製作的流程中隔離出來。所期望的，依然是「電影的歸電影，財務的歸財務」。
又有一條分割線
最後說一些理想主義的話：我個人並不是學習電影專業出身；只是因為真心熱愛電影這件事情。從小到大看過的電影少說有大幾千部，大學時期也把圖書館能夠借閱的幾乎所有電影類相關書籍讀過一遍。這次電影基金項目，按說其實是我毛遂自薦才獲得參與的機會。從我個人的角度而言，我是希望能夠藉此機會，能夠更深入的接觸電影產業。也許有人會說，「拿著國人的錢，去投資洋人的電影，說甚英雄。」但是從這個項目開始談判至今，以及我與一些圈內人士接觸所獲知的一些行業情況，我深知好萊塢的這套成熟體系值得學習和借鑒之處有太多。我當然也期望著能夠通過這次的運作和學習，能夠真的熟悉這套體系；並且，或許在將來能夠回頭來為中國電影行業做些力所能及的事情。

⑶ 我們在電影院看外國的電影，都是從外國進口的，那麼每看一部電影需要給外國多少錢

這個要看這些「大片」進駐中國的方式

目前主要方式有兩種

1. 分賬

2. 批片

分賬是指福克斯，派拉蒙，華納，迪士尼，環球，獅門等大型電影公司獨資拍攝的電影，大部分由中影集團引進國內，按一定比例分得票房利潤

批片是指由國內大型電影公司，一次性買斷某電影的中國播放權

具體數值沒辦法統計，而且電影公司一般不公布。

⑷ 國外電影引進國內的流程是怎樣的呢

引進流程一般都是國內電影公司，在國外電影公司持股。或者有一定的合作（不一定要持股！）。然後海外的電影拍完後，進行上映日期的安排，然後國外電影院開始為了這個日期拍檔。再到國內來說。如果引進成功，通過審核。沒有開刀剪輯刪減內容的話，就賣給國內的各大城市院線。國內城市院線買到片源後開始排擋。統一時間和海外同步上映。
一般都是電影院在電影公司是一定的合作關系。國內電影公司和國外的電影公司也有一定的合作關系。國外的電影後期結束時，會將片源發給總電影公司。然後總電影公司會將片源發往本地的電影院，或者其他地方（國內電影公司也在其中）然後國內拿到片源後在發往國內的電影公司。或者有些需要配中文音的。一般電影上映時間為兩個月就要下幕了。下幕後會過小半個月，網上就會有藍光資源，高清或者超清的。

⑸ 中國電影在海外上映票房怎麼算

中國電影在海外上映票房怎麼算？

分賬電影顧名思義就是一部大片在別的國家放映票房收入按分成分配。 比如美國大片在中國放映，（版權不賣給中國，以增加他的收入）他會以分賬的形式向中國引進，這樣票房成績所取得的利潤他會拿較多的比例！

電影的分帳比例包括票房收入、碟片發行收入等。

中國的電影市場主要有國產片、合拍片、進口片。

國產片：出品方及製作方均為內地企業的電影

合拍片：合拍片可分為聯合攝制、協作攝制和委託攝制三種類型。

聯合攝制是指境內外製片公司共同投資（含資金、勞務或實物）、共同攝制、共同分享利益及共同承擔風險的一種合作形式，而且對中外公司各自的出資比例和主創團隊及主演的國內外人員佔比等有硬性要求；

協作攝制只是協助拍攝，為一部電影的拍攝提供相關幫助，此電影的投資、版權，收入等與協拍方無關。具有服務提供的性質；‍

委託攝制是外方委託中方在中國境內代為攝制。

進口片：包括進口批片和進口分賬片。

批片是指，國內民營電影公司切入進口片市場的方式，一般由中方買斷影片版權，並在中國市場發行，國外製作方不拿票房分成。

分賬片即電影版權所有者不賣斷發行權，而是委託中介機構代理發行，並事先商定比例，按影片的票房收入分成，以使製片方、發行機構和放映單位利益共享，風險共擔的進口影片。

不同類型的影片，其票房分賬模式也大有不同。

國產影片票房分賬是需要先繳納上映總票房的3.3%營業稅金和5%電影專項資金，剩下的為凈票房，其中影院（院線）分賬佔比約為57%，製片方（包括發行方）佔比約43%（其中發行代理費一般占製片方的5%-8%左右），綜合計算來看最後製片方（即投資人）分賬佔比為影片總票房的37%上下。

而合拍片作為中外合作的片子，其在國內的分賬與國產電影的分賬模式基本相同。

進口片則根據兩種進口模式有各自的分賬模式。

進口批片都是由民營公司引進之後，再向中影或者華夏申請配額指標並支付一定費用，一般為凈票房的52%左右，院線影院票房分賬約為凈票房的48%。

進口分賬片外製片方票房分賬佔比約為凈票房的25%—35%，中影或華夏票房分賬約為凈票房17%，院線影院票房分賬佔比為凈票房48%。

值得一提的是，無論是什麼類型的電影，在中國上映都需上繳專資辦票房數據（不含服務費）的5%作為專項資金和其3.3%作為營業稅金，這些都是不可分賬票房，剩餘部分則進入各環節進行按比例分賬。

註：凈票房=內地上映總票房-不可分賬票房

⑹ 中國一年能引進幾部好萊塢的大片啊

18日，中美雙方就解決WTO電影相關問題的諒解備忘錄達成協議。中國以後每年將增加14部美國進口大片，以IMAX和3D電影為主；美國電影票房分賬比例從13%提高到25%。這意味著未來將會有更多的好萊塢大片與中國觀眾見面，該消息在美國、中國的電影人中引起的反應幾乎是「爆炸性」的。

看看這份協議，可都是干貨

雖然這份協議的詳細內容還沒有通過國內的官方渠道正式公布，但外國媒體已經紛紛曝出中美電影產業將會有新一輪合作、中國將引進更多美國電影等系列消息。據媒體披露，協議內容包括：

1.中國將在原來每年引進美國電影配額約20部的基礎上增加14部3D或IMAX電影，而好萊塢幾大巨頭的壟斷也將被打破，美國私人小型廠商也將在中國獲得更多的發行機會；

2.修正20年前定立的分賬計算公式，美方票房分賬從原來的13%升至25%；

3.增加中國民營企業發布進口片的機會，打破過去國營公司獨大的局面。

不過，這個新協議何時執行、如何執行等具體問題還有待進一步細化。據業內人士透露：「從簽署文件到正式執行需要很長一段時間，最快也要等到6、7月份。」

與此同時，美國夢工廠動畫公司老闆傑弗瑞·卡森伯格也宣布與上海文廣新聞傳媒集團(SMG)等3家中國公司在上海聯合創辦總資產3.3億美元的動畫企業，打造一個「東方夢工廠」。中方將持有55%的多數股份，美國夢工廠持45%。

大片+小片 每年能看64部進口電影

上面生硬的官方用語以及枯燥的數字可能讓你看得有點頭痛，沒關系，我們來給大家解讀一下。

現在引入外國影片主要有3種方式：每年20部的分賬大片；各種一次性買斷的批片；近一兩年才出現的特種片。合計起來，每年國內院線可引進近50部進口電影。

上面這段提到了一個名詞「特種片」， 那什麼是特種片呢？即特種電影，指在常規電影技術的基礎上衍生出來的一種新的電影類型。簡單地說，目前觀眾最常看到的特種影片是3D、IMAX和IMAX3D電影。

「每年20部海外分賬電影的配額之外增加14部分賬電影的名額，但必須是3D電影或者是IMAX電影，而其票房分賬比例也將由此前的13%提高到25%。電影業面臨洗牌，極大增加國產電影的壓力，當然也可能嚇退盲目投資。」譚飛分析說，如今，協議規定再增加14部大片，也就是說，雜七雜八加起來，一年能看到64部進口電影，其中大片由20部左右提升到34部左右，增加了70%。

「喊了N多年，這回狼真來了」

國內影人痛並快樂

好萊塢進入中國內地電影市場之初，業內「狼來了」的聲音就不在少數。如今狼「真的來了」，自然也引起了中國電影人的顧慮和擔憂。

星光國際傳媒董事長王喆在微博表示「國內電影公司往後的日子更加艱難了。是時候醒悟和自強了，不能再隨便圈點錢就拍一部片了。」而導演高群書表示，「中國電影市場對美國開放，毀掉的是那些靠僥幸、靠所謂的明星陣容、靠吃老本、靠黑手操作市場取得某種成功的電影製作者。對提高中國電影的整體製作水準、對符合電影規律的製作者，只能是幸事。中國電影雖暫有疼痛，長遠來說，是好事。中國電影已經被自以為是的傻人們毀了好幾十年了，該醒了。」

華誼兄弟製作總監張大軍的話也許能代表更多人的心聲，「喊了N多年，這回狼真來了……但願大陸電影行業不是屍橫遍野，而是浴火重生！」台灣導演朱延平更是用了4個字「嚇尿了沒」來調侃國內電影人。

2月19日，馮小剛在微博指出：「好萊虎來的越多，中國電影人的創作空間就越大。因為把關的尺度是一個標准，他們能拍的內容我們也同享；政府必須加力打擊盜版，不然好萊虎跟你急，這成果我們也分享，這回俺們有好萊虎撐腰了；對觀眾是好消息，優勝劣汰。怕什麼呢？」