㈠ 台灣八十年代有哪些電影
侯孝賢的《戀戀風塵》值得一看。土豆上有,歡迎分享其他的台灣老電影。
㈡ 有誰推薦幾部七八十年代的台灣老電影
小城故事、小畢的故事、悲情城市、汪洋中的一條船、八百壯士、窗外、雁兒在林梢、兒子的大玩偶、搭錯車、在水一方、看海的日子、殺夫、雪在燒、歡顏、庭院深深、金盞花、大哥大等等
㈢ 八十年代老電影有哪些
1,《末代皇帝》,上映日期:1987年10月23日。
《末代皇帝》是由義大利揚科電影公司、英國道奧電影公司、中國電影合作製片公司聯合出品,由貝納爾多·貝托魯奇執導,尊龍、陳沖、鄔君梅、彼德·奧圖等主演的傳記電影。該片於1987年10月23日在義大利上映。
2,《紅高粱》,上映日期:1988年2月(柏林電影節)。
《紅高粱》是由西安電影製片廠出品的戰爭文藝片,由張藝謀執導,姜文、鞏俐、滕汝駿等主演,影片改編自莫言的同名小說,以抗戰時期的山東高密為背景,講述了男女主人公歷經曲折後一起經營一家高梁酒坊,但是在日軍侵略戰爭中,女主人公和酒坊伙計均因參與抵抗運動而被日本軍虐殺的故事。
3,《吉屋藏嬌》,上映日期:1988年04月14日。
《吉屋藏嬌》是香港喜劇電影,由陸劍明執導,爾冬升等主演。《吉屋藏嬌》講述了鄭裕玲和爾冬升是一對准備結婚之同居男女,但由於某種原因,其原有之新居未能入住,因此便租住其好友鄭丹瑞祖父之古老大屋內。
利智及唐麗球本是鄭丹瑞祖父盧海鵬之黑市夫人及侍婢,當二人死後其鬼魂仍留在大屋內等待盧之回來。人,鬼住在一起,便發生連串笑話。
4,《碧海藍天》,上映日期:1988年5月11日。
《碧海藍天》是一部法國愛情電影,由呂克·貝松執導,讓-馬克·巴爾、讓·雷諾主演,於1988年5月11日法國上映。電影描述個人難以融入現實社會的困境中,因此轉而尋找夢想中的另一種生活,帶著濃厚的自傳色彩。人類不斷向極限挑戰,但最後以回歸大海為終,為一部藍色調的電影。
5,《雨人》,上映日期:1988年12月12日。
《雨人》是巴瑞·萊文森執導的一部劇情電影,由達斯汀·霍夫曼、湯姆·克魯斯、瓦萊莉·高利諾、邁克爾·D·羅伯茨、邦尼·亨特、貝絲·格蘭特主演。
影片中,查理發現父親將遺產留給了患自閉症的哥哥雷蒙,便想騙取這筆財富,並計劃利用哥哥超強的記憶力去賭博賺錢。但在此過程中,血緣的親情打破了原有的疏離,真摯動人的手足之情取代了查理原先只求一己利益的私心。
㈣ 七八十年代台灣武俠電影
射鵰英雄傳
冷月孤星劍
天涯明月刀
琥珀青龍
玉面飛狐
書劍恩仇錄
㈤ 台灣的歷史影片
日治時期
日治時代台灣自製日語電影《莎勇之鍾》,李香蘭主演第一部在台灣拍攝的電影是1907年2月日人高松豐治郎率領日本攝影師等一行人在全台灣北、中、南一百多處地點取鏡的《台灣實況紹介》。電影內容涵蓋城市建設、電力、農業、工業、礦業、鐵路、教育、風景、民俗、征討原住民等題材[16]。第一部台灣人製作的劇情片《誰之過》於1925年由劉喜陽、李松峰等人組成的台灣映畫研究會製作。不過即使劇情片,仍有相當多的影片。具有政治宣傳的作用[17]。
1908年,高松豐治郎於台灣定居,開始在台灣北、中、南七大都會建戲院放映電影,並與日本及歐美的電影公司簽約,建立制度化的電影發行放映制度。1924年後,台北的放映業者由日本請來一流的辯士(電影說明者),電影放映業愈加彭勃起來。1935年10月,日本領台40年舉行台灣博覽會,以及隔年台北與福岡間開辟航空通運,這兩件事推化造就了日治時期台灣電影放映業的鼎盛時期[17]
民國時期
台語電影興起
主條目:台語電影
台語電影《舊情綿綿》,洪一峰主演。1955年,麥寮拱樂社歌仔戲團團主陳澄三與何基明導演合作,拍攝該團的拿手戲《薛平貴與王寶釧》,成為二戰後第一部台語片,一直到1981年最後一部台語片《陳三五娘》為止,歷經了二十多年的台語電影時代。根據統計,台語片的總產量將近兩千部,產量最多時一年高達120部作品問世。《薛平貴與王寶釧》在當時台灣社會引起大轟動,皆創下當時票房紀錄,[18],引來一窩風的台語歌仔戲跟拍風。
健康寫實電影
1960年代,台海情勢逐漸穩定,中央電影公司提出健康寫實的製作路線,兼顧歐美寫實主義電影下,聘請李行拍攝《蚵女》與《養鴨人家》兩片。兩片均頗叫好叫座。[16]。
60年代末期,知名導演李翰祥來台發展,並香港電影技術帶進台灣。此階段所拍電影類型除了初期的黃梅調,尚有歷史宮闈片《如西施》及文藝片,其中以瓊瑤原著為藍圖者佔了8部。
胡金銓與新武俠片
1960年代,香港卲氏公司開始製作新派的武俠片,其中的兩位主要導演胡金銓與張徹後來都來台灣發展。胡金銓於1967年為聯邦公司編導武俠片《龍門客棧》締造了絕佳的票房紀錄[19],從此武俠、功夫、武打類型的電影成為台灣電影的主流之一,直到80年代才沒落。胡金銓的電影發揮中國京劇的特色,結合彈簧床與吊鋼絲的特技,運用蒙太奇電影手法,使得武打動作快速俐落,動靜收放形成視覺韻律。
功夫片興起
1971年,香港嘉禾公司推出李小龍主演的功夫片《唐山大兄》及次年的《精武門》均在台掀起一股功夫熱潮,而台灣武俠主流自此就轉化為功夫片、武打片繼續在台灣流行。接著張徹在卲氏公司幕後支持下,於1974年率奇子弟兵姜大衛、狄龍等來台成立的長弓公司,也讓功夫武打片,成為當時台灣電影的要角。
愛國政宣電影
1970年代中期之後,開始了一段台灣電影的愛國政宣片時期,如《英烈千秋》、《大摩天嶺》、《戰地英豪》、《女兵日記》、《八百壯士》、《梅花》、《筧橋英烈傳》、《望春風》、《香火》、《黃埔軍魂》、《成功嶺上》、《源》、《皇天後土》、《假如我是真的》、《辛亥雙十》、《血戰大二膽》等。
除此,叫特殊的片種則有如《汪洋中的一條船》的自我勉勵寫實片及如《一個女工的故事》的文藝片。
學生電影類型
之後,李行、宋存壽、屠忠訓等導演拍了一些如《小城故事》、《早安台北》、《候鳥之愛》、《歡顏》等清新的小品。之後,導演林清介則在《一個問題學生》賣座後,連續拍攝相同類型,以學生生活為主題的學生電影,這些類型電影包括《學生之愛》、《同班同學》、《男女合班》、《台北甜心》、《畢業班》等。而這波電影尚有《拒絕聯考的小子》、《年輕人的心聲》、《不妥協的一代》。此階段學生電影成為台灣新浪潮電影出現以前的重要台灣電影類型。這些低成本獨立製作方式,也讓新導演有了拍片的機會。事實上,台灣知名導演侯孝賢也在此階段接拍了《就是溜溜的她》、《風兒踢踏踩》等兩部片子。
台灣新浪潮電影的興起與沒落
台灣電影「現代主義」化,可說是始於三支短片合而為一的黃春明原著改編電影-《兒子的大玩偶》(片中另有《蘋果的滋味》、《小琪的那頂帽子》)。除了部分禁演引發的《台灣電影宣言風波》外,中影公司大膽啟用新人拍攝鄉土文學作品,也是確立台灣電影新浪潮的主因。事實上,於《兒子的大玩偶》之前,中影已先啟用楊德昌、柯一正、張毅、陶德辰拍攝了《光陰的故事》,《在那河畔青草青》與《小畢的故事》。這些電影也促成了台灣電影的新風貌,更因票房賣座,讓台灣新電影成為主流[16]。
《兒子的大玩偶》製作完成後,突破當時台灣政治與電影保守勢力的抵制,於輿論、口碑與市場的支持下,為往後台灣電影的創作自由創造一片天空。其後,包括侯孝賢、楊德昌、張毅、萬仁、柯一正、陳坤厚、曾壯祥、李佑寧、王童等也確定了以導演為主;形式新穎、風格獨特、意識前進的台灣新電影。
一般來說,此波新浪潮電影中較重要的作品計有《風櫃來的人》、《海灘的一天》、《看海的日子》、《老莫的第二個春天》、《玉卿嫂》、《油麻菜籽》、《童年往事》、《我這樣過了一生》、《青梅竹馬》、《殺夫》、《恐怖份子》、《戀戀風塵》、《桂花巷》。
該新電影絕大多數是由台灣政府所屬的中影所投資拍攝,主要的推動者為中影主事者明驥與中高階層的小野和吳念真。此三人,可說是促成台灣新電影的主要功臣,也對當時低迷的台灣電影產生重大影響[16]。
在此影響下,台灣業內原本拍攝商業電影的導演見狀,也將此潮流引進商業電影境地,此種以鄉土小說為類型的商業電影,計有《金大班的最後一夜》、《在室男》、《嫁妝一牛車》、《孤戀花》、《孽子》等。不過因為產量畢竟有限,1980年代台灣電影仍以如許不了主角的喜劇,與其他如著賭博片、犯罪片的商業電影。
另一方面,因為香港電影的成功,讓台灣輿論上也開始出現對台灣新電影的批判聲音。以藝術電影為主軸的台灣新電影的支持者與反對者逐漸壁壘分明,此因素,讓集體的台灣新潮流電影方朝終於1980年代末期結束[16]。不但如此,在票房也大為失利。不過,相對的,此藝術電影,卻同時間大受國際影展與各國藝術電影市場上的歡迎。
㈥ 台灣80年代電影有哪些
1981年侯孝賢拍出第一部長片<就是溜溜的她>,他獨樹一幟,大膽運用長鏡頭而造就出的獨特視覺風格,後來則成了他電影作品的一項重要標記。隨後他又推出了<在那河畔青草青>(1982年)他在這種復述青春與童真的過程中,他仍然沒有放棄其慣有的長鏡頭視覺模式,悠長而沉悶,所以並沒有人給他下過一個肯定的結論。而到了1984年則有了轉機,隨著他拍攝技術的日臻完善,作品<風櫃來的人>推出後,使他獲得了空前的好評,此時輿論界才算是首肯了其固守的電影藝術表現形式,一些國際國內的獎項,也給他的事業帶來了巨大的轉機。
<風櫃來的人>所呈現的是一個平靜、悠閑的漁村景象,主人公阿清和同伴們成天無所事事,他們看白戲、賭博、逞勇鬥狠。終於有一次,他們把事情鬧得太大,而被警方懲戒,於是結伴離開風櫃——這個澎湖列島中的一個小島,他們棲息的家,來到了光怪陸離的高雄,一切都變了,他們對這個城市感到茫然、陌生、焦慮和恐懼。在兩種生活狀態的切換中,侯孝賢的想傳達的心緒是不言而喻的。
對於孩童和少年時代的那種幻夢般的執迷,是這個時期侯孝賢電影的一大創作特點,即使是一些細瑣閑雜的小趣,他都會以一種近乎偏執的距離和角度,去傾注自己情懷與關注。希望——失望,失望——希望,那種沾染著稚氣面對著成長體驗的情結,成為他早期作品裡最重要的基調。也正如他自己所體驗的那樣:「莫如一個俯瞰人世的旁觀者。溫暖,但帶著距離,所以更需要絕對的清醒。」
從<兒子的大玩偶>(1983年)中對寵溺嬌縱的享受,到<冬冬的假期>(1984年)里對自然與社會、生活與現實的初步領悟,侯孝賢總是在利用著孩子們的視覺與思考,來發掘並且披露現實生活背後的一些創痕與陰影。充滿了彷徨與無奈的歲月里,人們已經越來越習慣於拙劣地過活,然而孩子們卻是無辜的,他們的眼睛中居然也衍生了不知所措的神色。人們都在找尋著奔忙下去的理由,那麼又有誰來為孩子們解釋清楚,那些他們根本看不太懂的林林總總,究竟都是在為了些什麼。
<童年往事>(1985年)中,這種微妙的情結仍舊在繼續著,不同於以往的是這種情結似乎已經有所依託,其實這種依託的端的和源頭,則更多是來自於他自己一些成長經歷。又是一個兀長的鏡頭給過來,我們看到那少年(侯孝賢)精赤著腳站在芒果樹下,整個街道非常寂寥。遠遠傳來腳踏車吃力輪轉聲,聲音如此微弱,分不清腳踏車從哪裡來又要往哪裡去。樹下面是一個獨立世界,有人出來轉一圈,一會兒又不見。坐在樹上的少年侯孝賢清醒地感受到微熱的風,安靜的蟬聲,人的活動 。他突然感到寂寞。好像時空整個凝結在那裡……
我們在<童年往事>里,看到的是自己幼年時候玩耍過的游戲,蹲在門口等大人回來的經驗,吃到一根雪糕的喜悅……這些瑣碎的、平淡的,似乎只會吸引小孩子的情節累積起來,漸漸地打動了我們身邊每一個人的內心世界。
從<戀戀風塵>(1986年)中的顧盼與滯等,到<尼羅河的女兒>(1987年)中的徇徇不羈與突然死亡,我們忽而發現了侯孝賢對於愛情觀念的一種決絕與虛妄。而<<悲情城市>(1989年)的涌現,就已經把他那決絕的哀與樂、生與死的情結,完全地超越了童真與愛情的零碎表白。故事中再現了那個幻滅的時代,男與女、大與小、老與少,都混沌在一種從無奈到絕望的狀態里生存著。與其是說那個令人痛至決絕的城市充滿悲情,莫不如說是人們對自己命運與前途的焦慮與絕望,生離——死別,死別——生離,或許在這種傷情的故事裡,唯一能令人暢釋心胸的畫面,也只有那長鏡頭下的遠山近水……
陶醉在長鏡頭的古典寫實形式,或許會是侯孝賢今生今世都無法放棄的情懷,而對於現實生活與田園野趣的執迷,也源自於其寫實個性下的完整經驗。而楊德昌的電影作品也在秉執這種特質,但是他這種寫實的特質卻與侯孝賢的鄉土田園氣韻截然相反,他把故事的觸角牢牢地扎在了台灣城市的最深處,總是在揭批著那些披著改良外衣的生活與人性,揭開人性最卑微、最晦暗、最陰冷的最底層。
與侯孝賢一樣,楊德昌的電影作品也啟始於那些孩提時代的意趣與感悟。在最初<光陰的故事——指望>(1982年)中,他並沒有過於偏執地堅守批判與懷疑的態度,而僅只是對於懵懵懂懂的青春,作了一次最委婉、最淺顯、而又是最單純的解讀。女中學生淡淡的相思,在含蓄和緩慢的畫面中給予呈現,既沒有傷害,也沒有沖突,只有那留存在記憶中的一幕幕可供回味的瞬間,在細膩的囈語聲中向你委婉道白。道白這無奈的青春,體會這「光陰的故事」。
在隨後的<海灘的一天>的創作中,這種天真、爛漫的情懷忽然原離了他的視線,一股迷惘而空虛的落寞情結,彌蓋了他對愛情與生活的幻夢與憧憬。故事的調子飽涵著沉重,那種原離了生活環境,而又揭示著現象的側面寫實,把一種對人性的懷疑推到了觀眾們的面前。身在那個物慾橫流的年代空洞而虛偽的社會環境下,人際關系足逐漸變得疏離、冰冷,任何情感與允諾都顯得無比蒼白而毫不可信。這個疏離、冰冷的人際關系鏈條,緊禁地捆綁著彷徨在那個時代、那個社會的每一個年輕人,愛沒有了希望,恨也就無所謂痛快,生活自然而然地也就被擱置到了一種更加極端、更加邊緣的狀態。
這個疏離、冰冷的人際關系發展到<青梅竹馬>(1985年)與<恐怖分子>(1986年),則成為更教人恐懼悲觀的軟弱道德行為,大都會五光十色的物質環境,只會更加劇這些個人的絕望與無助。<海灘的一天>畢竟在劇終時成就了兩個獨立而成熟的女性,而到了<青梅竹馬>和<恐怖分子>,死亡、空虛的概念卻展開了更為悲觀的結論。到了<牯嶺街少年殺人事件>(1991年),更是延伸了<恐怖分子>的社會敗德和軟弱人性的「共犯」控訴。小四的殺人行為,被拓寬為六十年代台灣社會的封閉,以至於對純潔、真誠的扼殺。如此看來,若說楊德昌是一位當代台灣社會道德觀察省思者,也並不為過。
㈦ 推薦80年代在中國有影響的台灣電視劇或電影。
連續劇:
10.珍珠傳奇(1989)
9.追妻三人行(1989)
8.京華煙雲(1987)
7.昨夜星辰(1984)
6.還君明珠(又名亂世情緣)(1987)
5.情義無價(1988)
4.幾度夕陽紅(1985)
3.八月桂花香(1988)
2.一剪梅(1984)
1.星星知我心(1984)
電影:
魯冰花
媽媽再愛我一次
風櫃來的人
童年往事
戀戀風塵
星星月亮太陽
梁山伯與祝英台
養鴨人家
大地兒女
煙雨蒙蒙
㈧ 求反映台灣80-90年代社會狀況的台灣電影
推薦楊德昌導演的作品,富有強烈的社會意識,
被稱作「九十年代最具影響力的台灣大師之一」、「台灣社會的手術燈」。
楊德昌作品中可感受80-90年代的台灣,不過他主要關注的是城市生活。
1983年 《海灘的一天》
1985年 《青梅竹馬》
1986年 《恐怖分子》主角是內地覌眾也熟悉的李立群
1994年 《獨立時代》
1996年 《麻將》
2000年 《一一》
㈨ 找一部八十或者九十年代的感人的台灣片
是台灣電影《豆花女》(又名《金枝淚》)
上映:1992年
導演:陳朱煌
主演:狄鶯 李小飛 謝小魚 蘇育雲
影視賞析
《豆花女》又名《金枝淚》、《媽媽再愛我一次》的姐妹篇。這部影片我先後兩次仔細的觀賞了,裡面的情節感人肺腑,兩次都令我熱淚盈眶。
品味這部悲情影片,我是從兩個方面去思考的。首先,我認為這是一部以生活為線索的影片,另外,它又是一部以母愛為情思的影視作品。
女主人公金枝的丈夫在捕魚時,船沉不幸遇難,撇下金枝和尚未滿周歲的女兒。生活的不幸釀成了金枝的生活重擔,可金枝沒有退縮,她勤勞、能吃苦,以賣豆花為營生,一個人 將女兒撫養長大。在女兒六歲那一年,金枝搬到了姨媽家。在那裡,她遇到了她的第二任丈夫——生活的依靠天柱。天柱是一名煤礦工人,沒有妻子,與兒子相依為命。金枝的出現讓天柱的生活激起了漣漪。二人在姨媽姨丈的撮合下走到了一起。可是,命運就會作弄人,天柱的兒子小魚根本不願意他們的結合,拒絕承認金枝是他的母親,還在同學的教唆下,把金枝看成是陷害他和爸爸的妖怪,並裝神弄鬼的折磨金枝。可是,金枝面對這一切,毫無怨言,毫不遲疑的一而繼往的對兒子獻上她那最聖潔的母愛。面對裝神弄鬼的兒子,性情暴躁的天柱忍無可忍,發出非打死兒子的狂言,可是金枝的話無不令人肅然起敬「要打死他你先打死我」。可這一切仍然未能打動小魚的心,他對生活、對爸爸絕望了,企圖尋求短見,在與母親的僵持中跌進了深潭。金枝沒有絲毫的猶豫跳下潭中救起了小魚。當高燒退去的小魚第二天醒來發現自己緊緊擁抱的繼母時,回憶以前的一切,他終於明白了自己的錯誤,接受了這位偉大的母親。
歷經苦難挫折的一家四口終於以團結幸福告終,四人過起了幸福快樂的日子。在餐桌上他們有說有笑,默默關心著對方,小魚對母親更是尊敬有加,有一次因為堅持要自己喝光母親為他准備的早餐蓮米粥,以至在課堂上放屁而備受責怪,但他卻渾然無怨。
但是,災難卻無情的從天而降,天柱為了保護自己的同事殺豬仔,在煤礦倒塌事故中被無情的奪走了雙腿。他無法承受這一切,性情變得暴躁惡劣,無法承受金枝為了他們的生活深更半夜磨豆花的凄涼。他的一切表現又何嘗不是他作為男人對妻子的愧疚?他的無常的表現又何嘗不是對其妻子深深的愛?
在金枝的悉心照料和鼓勵聲中,天柱重獲了生存的信心,並能拄著拐杖來到金枝賣豆花的地方時,驚異的金枝再也忍不住了,扔下豆花擔狂奔向天柱,兩人緊緊的擁抱在一起,生活似乎又重現了生機,重現了希望……
可是,災難性的打擊再一次降臨。在一個刮台風的日子裡,天柱因為擔心在外賣豆花的妻子,因為惦記著金枝沒有帶雨衣,拄著拐杖出門送雨衣去了。可就在兩人相見的那一刻,天柱不知道是由於意外,還是由於過度興奮,不幸從階梯上滾落下來,拋下妻子兒女永遠去了,留下好好照顧小魚的遺願。
金枝的生命再一度失去了依靠,這一次的負擔更重了,多了一個需要照顧的兒子,生活因此更加辛苦了,積勞成疾的金枝倒下了。金枝倒下後她的兒子和女兒的行動讓我不禁感動了,為了母親,他們撒了善意的謊言,更讓人震撼的是,為了完成天柱臨終時的遺願,金枝犧牲了自己的女兒,成全了兒子的求學旅程,小魚成功的考取了外國的博士生。可生活的困境並不允許小魚出國留學。但為了兒子,金枝再一次犧牲了她的親生女兒,要求自己的女兒將將要出嫁的積蓄拿出來了。金枝女兒的辛酸與犧牲讓我們潸然淚下,而金枝的話語更是讓人無法不為之動情「正是你是我的親生女兒,媽才那樣狠心啊!比起小魚,你幸福多了,至少你還有我這個親生的媽」。
親情的無私、母愛的偉大成全了小魚的出國求學之旅,未來的幸福在金枝看來已指日可待。殊不知,生活最大的厄運卻在後面,兒子小魚在國外求學時因為實驗室起火,他為了營救其他的同學又被無情的奪走了生命。而這一切金枝卻渾然不知,女兒不忍心,也根本沒有勇氣對金枝說實話。在期盼中等待兒子歸來,望著兒子求學地的方向,坐在椅子上的金枝已經白發蒼蒼,可小魚卻始終沒有回來,沒有回來……
生活對金枝太殘酷了,可殘酷下的金枝煥發出的人性光彩卻無不令人肅然起敬。面對厄運,她頑強的與命運作斗爭,沒有退縮,更沒有頹廢。在殘酷生活下所表現出來的人間真情更為突出,異乎尋常的繼母的愛不能不讓人淚濕枕巾。那一幕再一次在我腦海里回響,小魚在全校師生面前朗誦其的獲獎作品「我的媽媽」之後,意外發現生病的媽媽竟然在場時,母子倆在眾目睽睽之下的擁抱以及那經久不息的雷鳴般的掌聲。
我也是小時候看的,當時看得眼淚嘩嘩的~那個小男孩跟他妹妹賣冰棍的情景記憶猶新~
㈩ 盤點八十年代台灣言情電影,【在線觀看】免費百度雲資源
八十年代台灣言情電影,在線觀看免費資源
劇名:就是溜溜的她 網路網盤下載觀看鏈接:https://pan..com/s/139xG0dkZra_shIpBCp6gUg