Ⅰ 港片黃金時代回不去了,為何會衰落到如今地步
作為曾經亞洲電影的巔峰之地,香港電影帶給了我們許多經經典的電影,也讓我們認識了許多一流的導演和演員,時至今日,還經常會有國內電影向經典的香港電影致敬,作為曾經的東方好萊塢,香港電影早已沒有了當日的輝煌,一線的影星大部分已經退休,而大部分的電影從業人員早已來到內地發展,香港由於電影的沒落源自在黃金時代對資本介入不加干涉,導致了港片的質量良萎不齊,從而導致了整體的電影市場失去了受眾,也因為受到了歐美大片的沖擊,導致香港電影的投入無法和歐美一線廠商相媲美,所以香港電影的沒落也可以說是在情理之中的。
雖然香港電影近些年來偶有佳片,但和當年那種眾星璀璨的時代已經無法相比,現在的香港演壇還在靠六十歲的劉德華撐台柱,而年輕人大部分去往大陸發展就說明香港電影市場是多麼的不景氣了,很難想像多年以後當劉德華退休後香港電影該靠誰來帶領,沒有資本的支撐一個產業就無法持續良性的發展下去,這也為國內電影市場的良性發展提供了經驗,國內電影市場目前正處於起步階段,香港市場的發展經驗正好可以為我們提供最有效的手段和目標來支撐我們的電影市場做強做大。
Ⅱ 哪些人物可堪稱香港電影黃金時代的代表
周潤發、周星馳以及張國榮可以稱之為是香港電影黃金時期的代表人物,在當時周潤發主演的一系列香港電影都受到了很多人的喜歡,特別是他所扮演的賭王這一角色,更是在後來不斷的被人翻拍,由此也可以看出在當時他對於觀眾產生了多麼大的影響。
周星馳在香港的電影裡面佔有著重要的地位,他在當時拍攝以及參演的很多香港電影都取得了不錯的反響,周星馳參演的電影角色更是給人留下了深刻的印象,他們這三個人可以說是香港電影黃金時代的代表人物。
Ⅲ 港片的黃金時代是什麼時候
1955年,作為右派機構的「港九電影戲劇界自由總會」成立後,中聯電影公司開始在政治上遭受更多的壓力。該總會將香港電影界劃分為了「左」與「右」兩個派別,中聯屬於「左」派,這種情況使得中聯影業在利益廣闊的東南亞和西方「唐人街」市場遭受了滅頂之災,隨即它在香港影壇則苦苦掙扎到了1967年,終於無法再禁受重大的經濟壓力而宣告解體。 可以說五十年代的香港影壇,正是文藝電影當道的黃金年代,雖然時不時會有一些神鬼志怪類的「武俠」片面市,但是往往也都是雷聲大、雨點小,掀不起什麼波瀾。此時間,以粵語片老將吳楚帆與新星紅線女、白燕、容小意等人掛帥的文藝陣營威風八面,幾乎將香港影迷們的所有視線全部聚焦在他(她)們身上。這其中的例外似乎也只有當年的功夫之王關德興一人了,以他所牽頭的一系列<黃飛鴻>模式的「民初」功夫戲,顯然也在香港影壇站穩了腳跟,正是他所引領起的功夫電影潮流,才得以令當年一干鐵骨錚錚的武夫們發跡,從當時的文藝浪潮里分割出一塊較為微薄的票房肥肉。 關德興(1906——1996)本身則「出行」於戲曲舞台,從小扎在戲班裡唱練坐打,還有一個很有意思的藝名叫「新靚就」。1933年,他開始轉行拍攝粵語電影,當1936年廣州出版的《優游》娛樂雜志,以他的肖像做封面時,他依然是作為粵劇明星而聞名於世的。而自從他在電影中與「黃飛鴻」這個傳奇人物結緣之後,他的名字幾乎就已經成為了「黃飛鴻」的代名詞,自此在1949年到1979年的三十年當中,關德興在電影電視上飾演「黃飛鴻」的角色就已經達到了90次。在關德興所飾演的「黃飛鴻」系列武俠電影中,應該當數1956年的系列電影最為出色一些。在1956年5月上映的<黃飛鴻鐵雞斗蜈蚣>中,關德興不僅展現了自己精湛的「舞獅」技藝,而且還耍出了較為罕見的「蜈蚣舞」。真是讓當時的影迷們大開了一回眼界。而在隨後公映的<黃飛鴻七獅斗金龍>之中,關師傅則繼續展現自己的南派獅王的無窮魅力。一直到同年間推出的<黃飛鴻擂台比武>推出後,人們才得以從「南獅」之中抽出眼界,領略到了關師傅在擂台上展現硬橋硬馬式拳腳功夫的精彩。 雖然粵語長片霸佔了絕大多數院線的放映檔期,但是國語電影在香港的空前發展,顯然也已經為當時如日中天的粵語片市場帶來了一定的威脅。五十年代初期,由於內地的大批移民湧入了香港,香港本地文化開始與內地文化有了進一步的融合與交流。隨即由內地文化界與工商界所發起的復興「國粹」運動,開始把香港大部分影迷的視線向國語電影上引導。就在這樣的前提與背景下,國語片在香港開始逐漸被奉行為主流的片種之一,在一些知名的內地影業公司相繼都在香港整合開埠之後,一副由國語電影大發展為行進主題的大帷幕,既被緩緩拉開了。 1955年,原本香港電影界的巨頭「永華電影公司」開始陷入了財務危機,因而隨即沒落了下來,星馬「國泰機構」的娛樂業大亨陸運濤開始出手,他決定全盤接收「永華」原有的電影廠房以及所有的電影器材,決心大舉入主國語電影市場的爭奪,拍攝國語片。1956年,「國際電影懋業公司」在香港成立,他們以香港文藝電影皇後林黛所出演的<金蓮花>做為創業作品,在當時的香港電影界掀起了新一輪的文藝熱潮,而他們自身也成為了後來居上的國語製片業新霸主。 1950-1960年
Ⅳ 哪幾年才是香港電影的黃金時期
個人覺得整個九十年代是香港的黃金電影時期。老中青齊聚一堂,本來火的就更火,像成龍、發哥、李連傑、張國榮、梁朝偉、劉德華,後起之秀如周星馳,小時候就是看星爺的各種無厘頭電影長大的。金城武吳彥祖陳冠希,這幾個也是90年代的中流砥柱,主要是顏值方面的~
Ⅳ 香港電影的黃金時代真的應驗了「盛極必衰」這句話嗎
我覺得香港電影就已經應驗了,盛極必衰。因為現在香港已經很難拍出那種經典電影了。
Ⅵ 香港黃金10年 是哪10年
指的是劉德華、張學友、黎明、郭富城
「如歌歲月—四大天王」
他們代表香港娛樂屆的最高成就,他們是一代人記憶中的青春見證,他們是影迷歌迷永遠不老的偶像。
1986至1996年間的香港影壇,可謂是電影的十年黃金歲月,的確,在這10年中,香港影壇為觀眾締造了太多的電影佳話,留下了無數光輝璀璨的記憶。
同時,在這10年中,香港娛樂圈最大的成就是捧出了以張學友、劉德華、黎明、郭富城為首的「四大天王」,並由此進入了一個異常活躍的時期。而身處在那個黃金年代中的四位娛樂寵兒,更是通過各自的歌聲和銀幕形象,與無數觀眾一同走過並見證了香港電影的巔峰時代。
隨著新世紀的到來,早年在香港娛樂圈打下半壁江山的張學友、劉德華、黎明、郭富城四人,皆已走過了演藝生涯中最為風光的而立之年。而此時,隨著一批又一批娛樂新人的推出,「四大天王」的地位無論是在歌壇、影壇還是整個香港娛樂圈,都受到了前所未有的挑戰和動搖。於是在這個關鍵性的時期,曾經一同攜手締造輝煌的「四大天王」,將又會以什麼樣的姿態和行動去迎接挑戰?為將到來的不惑之年寫下更為輝煌的事業篇章。
2005年歲末,「四大天王」的名字再次同時出現在香港藝人收入排行榜前10位的名單之中。這一年,張學友和劉德華44歲,郭富城40歲,黎明39歲。截止今天,由他們四人所出演的電影總數已經超過220餘部。
或許有一天,人們終將不再去提及「四大天王」的封號,但是有一點卻是無庸質疑的,那就是由他們四人所塑造的形形色色的銀幕形象,將和泛黃膠片一起封存進每一位經歷過那個時代的人們的記憶中,於是,當久違的歌聲在耳邊響起的時候,那些故事、那些人將伴隨著熟悉的旋律一起,在腦海中一一浮現••••••
說到香港電影黃金年代和曾經叱吒影、視、歌壇的「四大天王」,我們不得不要從那個黃金年代的起點說起。
在隨後被封號為「四大天王」的四個人中,劉德華可謂是出道最早的一位。1981年,時年20歲的劉德華進入香港無線藝員訓練班學習,畢業後隨即簽約無線,期間得到了當時香港影視圈當紅演員周潤發的提攜,於1982年出演了許鞍華指導的影片《投奔怒海》,從此走上了演藝之路。
隨後,劉德華接連主演了《獵鷹》、《神鵰俠侶》、《鹿鼎記》等幾部收視率很高的電視劇,一躍成為香港無線的當紅小生,與湯鎮業、苗僑偉、梁朝偉、黃日華並稱「無線五虎將」。
1984年,正當劉德華在影視圈迅速躥紅的時候,與劉德華同年出生的張學友卻依舊是航空公司的一名小職員。這一年,23歲的張學友懷著對演唱事業無限嚮往,參加了「全港十八區業余歌唱大賽」,並最終憑一曲《大地恩情》在眾多選手中殺出重圍,奪得冠軍,繼而簽約寶麗金唱片公司,推出他的第一張粵語專輯《Smile》,開始了他的星路歷程。
同年,劉德華憑借自己在電影、電視方面急速聚集的人氣,借勢推出了自己的首張個人音樂專輯《只知道此刻愛你》,標志著向其流行歌壇進軍的開始。專輯中同名主打歌《只知道此刻愛你》旋律優美,情誼纏綿,雖然年輕的劉德華演繹此類情歌顯得勢單力薄,缺乏感染力。
1986年,吳宇森加盟徐克電影工作室,執導拍攝了影片《英雄本色》。在當年的香港影壇,影片《英雄本色》橫空出世具有劃時代的意義。片中極具吳氏風格的槍戰場面和鏡頭剪輯,以及主人公盪氣回腸的兄弟情誼和江湖義氣,在整個華人電影界乃至全世界都造成極大轟動。吳宇森電影不但集中了香港電影歷年所積累的商業經驗和娛樂元素,在製作水準更是可以和當時的電影王國好萊塢相媲美,並影響了此後一批好萊塢的動作片導演,這在整個華人電影史中更是難能可貴的。如果說,此前以譚家明、許鞍華、徐克等人為代表的香港新浪潮電影還在文藝和娛樂兩條平行的線路上徘徊的話,那麼吳宇森電影的問世則標志著港產商業片的輝煌開始。可以說,影片《英雄本色》為起點,香港電影工業進入了一個空前繁榮的新時期。在這個黃金時期,以電影和流行音樂為代表的香港娛樂業蓬勃發展,以往各娛樂行業中的單一的明星制逐步被橫跨多領域的多棲明星所取代,各個娛樂行業相互滲透交織,一個全方位造偶像、明星的時代到來了。
在這一年,25歲的劉德華一口氣出演了《最佳福星》《法外情》《獵鷹計劃》
Ⅶ 你對香港電影的黃金時代有什麼深刻記憶
記得最深的是那時候一放學就往錄像廳跑,跟著大哥看港劇不花錢啊,開心
Ⅷ 港男電影有過一段輝煌時期,演技前五是哪五個
張衛健被內地觀眾普遍熟知的還是那些年在大陸熱播過的電視劇;顯然觀眾已經遺忘了他的電影人身份。但他在香港影壇也曾有過自己「曇花一現」的當紅時期,那是香港電影黃金時期的1993年,一年他就接拍了12部喜劇電影。今天就來說說港影黃金時期的張衛健給我留下深刻印象的銀幕形象。
Ⅸ 香港電影的黃金時期中有哪些經典的武俠動作片
香港電影的黃金時期中有哪些經典的武俠動作片?在早期電影發展的時候,也是香港電影的黃金時期,在這個時期香港的電影人為大家創造了太多太多令人難忘且非常經典的武俠動作片。
《新龍門客棧》一說大家都肯定知道,漫天的黃沙,陡峭的戈壁,廣闊的大漠,這些情節都還在腦海回盪,可能這就是一部好的影片該有的吧,讓觀眾看了久久不能忘懷,一直記住。
說到動作片當然不能少了李小龍,李小龍是著名的武打演員,李小龍強有力的招式,讓武迷們看了個個稱好,李小龍演的《精武英雄》更是受到大家的一致好評。周星馳的《武功》作為香港電影的的代表之一也是值得觀看的。
Ⅹ 為什麼說90年代是香港電影的黃金時期
一個地區能夠在影視,歌壇等方面得以繁榮壯大,這與當時的地區經濟是密切相關的,香港也是如此!這里我想分三個方面來具體闡述這個問題:
當然,這其中更離不開香港地區在八九十年代也出現了大量優秀的演員和歌手,比如許冠傑、譚詠麟、張國榮、梅艷芳、張學友、劉德華、黎明等人演唱的歌曲深入人心,填詞人以及作曲家如黃沾、顧嘉輝、盧國沾、許冠傑、林夕等直到現在也被大眾熟悉。