① 如何在看一部看了好幾遍的電影中獲取新鮮感
語義飽和是看一個字久了就會不認識的意思嗎?一般第一次看看懂情節就可以了,我在第二次觀摩同一部電影的時候,通常會在心裡反復問幾個問題:這個鏡頭或台詞用得恰到好處嗎?有什麼缺陷嗎?在同類型的電影它們是怎麼表現的?如果是我,我會做出哪些改動?。。。這樣將電影除去情節的陌生化處理與語義飽和差不多吧。反正我覺得思考這些問題會有一些新的樂趣,有時我甚至會暫停幾分鍾,想通了這些問題再繼續看。
希望採納
② 在電影網里如何看電影
給你推薦個網站，丫丫影院——特別好。在那裡看電影之步驟：先在首頁中選中你所要看的電影的名字，如《武俠》，在右側中上部，那個本月電影排行榜中，這類的新電影，相排而列。你點中《武俠》的名字，然後進入下一面，在電影海報封面的下面，有播放地址字樣，一寫著「網路影音」，二寫著「QVOD「這是兩個播放器的名字。你點哪一個下面的「DVD」字樣都行。如果你的電腦上沒安這兩種播放器，電腦會提示你安裝它，並會一步步告訴你步驟，你照著提示下載播放器到你的電腦上，然後再去點電影封面下的「DVD」就可以看了。
③ 怎麼樣在看英語電影中學習一些英語
我建議你上能飛英語學習網下載一個能飛英語視聽學習機，它可以把任何電影、電視、歌曲等變成一部多媒體學習教材！全文聽寫，智能同步，個性化學習，隨心所欲操控影視，你用過一段時間之後就會發現自己的聽力提高了可以看電影學英語，可以進行測試，聽寫，特別是還有很有完美強大的功能，讓你能夠收獲很多，資源的有效利用。
④ 如何通過看電影學英語
磨刀不誤砍柴工，想通過看電影學好英語還需要做好各種前期准備，如選擇好合適的看電影學英語軟體，選擇好合適的電影教材，最重要的是需找一個科學的方法來通過看電影學英語。
熟悉了基本情節以後，只需聽對白就可以，這時候就可以學習其中的發音了。任何口語能力的提高都是從聽力開始。由於已經對照了字幕弄懂了說話的內容，精聽其中的發音就更加容易了。在聽的過程中可以學習俚語、方言。同時要注意特定場景和地區的發音特點。我們主要還是從中學習標准英語的發音特點，對方言的特點可以在頭腦中簡單的標准化為標准英語的發音。
第一步：硬著頭皮看電影。在看一部新電影之前，千萬不要看劇本，看不懂也要硬著頭皮上，至少能對情節有所了解。
第二步：邊看電影邊研讀劇本。不要以為考完了托福、ＧＲＥ等就可以應付一切閱讀。實際上，電影中的有些對話看起來很費勁，裡面充斥著習慣用法和美國人獨有的思維方式，要多看多聽，才能適應它。
第三步：反復精聽。爭取聽懂每一個單詞，可以採取聽寫的方法。
第四步：背誦。一開始可以用中文思考美國人的邏輯思維，邊思考邊背誦，大約堅持１０天左右。之後可以大體上用英文思考，把美國人的邏輯慢慢變為自己的了。背誦時重視模仿。
在看電影中，只要我們把握30％聽力原則、勤做筆記兩個技巧，學習英語就會事半功倍。在聽力研究中表明，我們只要聽懂30％的部分，就基本上可以了解全部的內容。所以，我們不要死記每個單詞，而是要選取一個句子或段落中的重點單詞，這樣就大大加快了聽力的效率和聽力能力的提高。當然，如果你要作為精讀來學習就是另外一回事了。
看電影，學英語，讓自己有一個質的飛躍，最基本的方法是什麼呢?筆記。老土的方法!但是很管用。好記性不如爛筆頭。「工欲善其事，必先利其器。」請准備一本筆記簿，好記下我們在影片中發現的關鍵詞彙或劇中人的名言妙語，長久下來，這本筆記簿就成了我們個人整理的電影名句資料庫。尤其老外說話或寫作時，總喜歡引經據典，同樣的一句話，如果表明是出自於某某古人或某某電影，馬上就顯得很有水準的樣子。比方說在《亂世佳人》(Gone with the Wind)一片中，逞強的郝思嘉即使到最後夫離子亡，她還是有辦法說「Tomorrow is another day．」，現在這句台詞已經成了大家耳熟能詳的話，別人失意沮喪的時候，我們就可以說，「It』S not the end of the world．Just likeScarlettO』Hara said，『Tomorrow isanother day．』，意思是「地球不會因此而停止轉動，就像郝思嘉說的，『明天又是新的開始』。」
看電影學英語有一定的局限性。任何一部原版的電影，它都不是用來教學語言的，所以，它的語言有很大的隨意性，規范不規范，還有各種語音都摻雜其中，如果不加分析，一概拿來，勢必會攪亂方向。而且就一部電影而言，它的場景，人物都有一定的限制，有些更本不適合生活用語。而且，大部分學員在通過電影學習英語的過程中有很大的隨意性和盲目性，更多的時候是在看電影而不是在學習。這是我們要極力避免的。
此外，學外語也不能把精力全放到看電影上，這只能是一種學習的輔助方法。更重要的還是要我們自己下工夫努力學習，這里強調的不過就是在學習里加上一些快樂和興趣，畢竟讓學習快樂是一件幸福的事。
⑤ 怎麼在視頻上看電影
最簡單實用的方法是,mp4.365dn.com,打開網址,選擇你P4支持的格式下載視頻,不用轉換,比較方便,最後復制到P4的可移動磁碟即可
另一種操作相對比較麻煩,
www.gougou.com
打開網址,直接輸入電影名,用迅雷下載到本地磁碟,然後再在上述網站輸入"XXX轉換精靈",XXX為P4所支持的格式,一般為AVI格式,下載完以後,再用這個轉換格式的軟體轉換下電影格式即可放入P4里看了,轉換時要注意設置解析度,也是要設置成符合P4的
希望我的回答對你有所幫助
⑥ 手機怎麼看電影
手機怎麼看電影，√+這個321524，更新的也很快，
一、首先在開機時按F8,進入安全模式界面。但是進去的時候如果等待了幾分鍾都無反應，上面一直顯示請稍等的話就復位鍵重啟電腦，如果電腦之前裝有一鍵GHOST備份，就可以果斷還原試一下，但是假如還原之後還是如此。
二、電腦開機還是在正在啟動windows界面卡住的話，那麼久進入PE系統再次設置，重啟按delete鍵，進入BOOT界面，設置開機為U盤啟動，進入PE系統，三、在PE系統中用新准備的windows7重新安裝，安裝重啟即可。
四、假如電腦開機還是在正在啟動windows界面卡住，那麼就對機箱內部進行灰塵的清理。
五、首先在開機時按F8,進入安全模式界面。但是進去的時候如果等待了幾分鍾都無反應，上面一直顯示請稍等的話就復位鍵重啟電腦，如果電腦之前裝有一鍵GHOST備份，就可以果斷還原試一下，但是假如還原之後還是如此。
六、電腦開機還是在正在啟動windows界面卡住的話，那麼久進入PE系統再次設置，重啟按delete鍵，進入BOOT界面，設置開機為U盤啟動，進入PE系統，七、在PE系統中用新准備的windows7重新安裝，安裝重啟即可。
八、假如電腦開機還是在正在啟動windows界面卡住，那麼就對機箱內部進行灰塵的清理。
九、首先在開機時按F8,進入安全模式界面。但是進去的時候如果等待了幾分鍾都無反應，上面一直顯示請稍等的話就復位鍵重啟電腦，如果電腦之前裝有一鍵GHOST備份，就可以果斷還原試一下，但是假如還原之後還是如此。
十、電腦開機還是在正在啟動windows界面卡住的話，那麼久進入PE系統再次設置，重啟按delete鍵，進入BOOT界面，設置開機為U盤啟動，進入PE系統，十一、在PE系統中用新准備的windows7重新安裝，安裝重啟即可。
十二、假如電腦開機還是在正在啟動windows界面卡住，那麼就對機箱內部進行灰塵的清理。
⑦ 如何在網上看電影
打開本地信息港就可以看電影了.或者用Realpayer播放器看電影.方法:對准電影名點滑鼠右鍵,在彈出的對話框中選擇打開方式.\單擊Realpayer彈出畫面.再選擇屏幕大小,就行了.
⑧ 如何看電影
其實不難的
首先大概看懂情節
然後有個模糊的主題就OK了
然後要善於分析電影的藝術所在
如電影在某個情節下埋下伏筆
就是在此情節之後出現了和這個情節密切相關的
因為早有鋪墊，所以情節來的一點都不突然，然後也合情合理
這只是一小點
品味每一個人物的語言
觀察人的個性與共性
還有動作表情等細節描寫，都要仔細品味
最後聯系主題，看看他們起到什麼效果
你去那一部電影實戰
《剪刀手愛德華》
看完後來看我接下來的回答，現在先不看
1.為什麼愛德華剛來到小鎮時，人們的表現由好奇變為熱情？
因為人們總害怕陌生的事務，但是當他們發覺的它（愛德華）的利用價值時，便貪婪的利用和索取，熱情只是小鎮居民的面具而已
2.把愛德華帶下城堡的雅芳推銷員為什麼不害怕愛德華這個剪刀手怪人，而把他帶回家呢？
分析她當初見到愛德華的心理，一半的同情，一半的慾望，她想把愛德華帶回家，在他臉上做著各種雜亂的護膚試驗
3.當愛德華的「父親」死的時候，愛德華想用手撫摸她的臉，剪刀手又刮傷了「父親」的皮膚，這代表什麼呢？
這代表了愛德華和人類的隔閡，永遠的隔閡，揭示了故事結尾愛德華不能和小鎮里的居民一起生活的悲劇
4.聯系導演，我們想到什麼？
愛德華是在製造他的科學家的教育下，知道了人類一些基本認識的的，但是畢竟不是人類，所以不可能共存。導演蒂姆伯頓小時候接受了良好教育，但是被關在了自己家豪華的庭院了，很希望能和牆外的人們多多接觸，因此《剪刀手愛德華》可能是導演對自己童年的抱怨，也是對家長很在家庭教育上的警示：多給孩子們多一點接觸，多一點交流，不然今後也是一個悲劇！
最後就是對音樂的感知
他在電影中特定情節的特定表現手法，都是很微妙的
但是者需要鑒賞者的音樂天賦，換句話說，一些滿肚子音樂知識的人，也不一定能對這些微妙的感覺觸動，有時是會心一笑，有時是潸然淚下，甚至3天睡不著!
同時推薦你玩一個游戲——《輻射3》，裡面的黑色幽默實在是太犀利了，讓人想哭想笑的感覺，但內心還是很憂傷的。游戲裡面的音樂很像17世紀的抽象派音樂，讓人新生奇怪，但是愛哀傷也來了
就是這個游戲讓我3天睡不著覺
音樂品味要求比較高，詳細講解要話很多功夫。
講會《剪刀手愛德華》
他是我20秒鍾落淚的法寶
《The ice dance》是其中一首音樂，一想到就想哭
做到這些，你已經成為電影大師啦，哈哈！
哇，怎麼沒有懸賞分啊，給我加點吧，打字辛苦啊！
⑨ 怎麼看電影
間隙：回憶，給電影分段，情境關系是如何發展的？確定每一段的最高任務，即為什麼要有這一段，對整體起到了什麼作用，可否不這樣做，會對電影起到什麼別的影響 第二遍，檢驗間隙時的思考，帶著思考再看第二遍。在第一遍的時候，一定會看到各種景別各種角度各種燈光，一定會有一些特別的留有印象，第二遍重點是根據間隙思考得出的結論，去分析，這些技術是否在圍繞著情境，進一步檢驗思考是否正確。 間隙：是不是有些技術不明白為什麼這么用？趕緊思考，如果思考不出來，重復第一步驟，是分段分析最高任務出了問題。如果一切都能夠理順了，那麼思考，如果我來表達這樣的主題，用這樣的人物，環境，我有沒有什麼高招，可以比導演做的更妙。 第三遍，帶著是否有高招的問題，再看電影，思考究竟是導演招妙，還是我的招妙，為什麼導演不用我想到的招，是不是不適合？為什麼不適合？如果適合？那如果用我的招，之後會怎麼樣？是不是變成了另一個主題了？如果變成另一個主題了，那麼作為創作者，這部電影，你已經消化了，但是作為影片讀解工作，你還沒有做到位。 間隙：如果你發現你的招主題變大了，就想，按照新的主題，是否符合這部影片的所有技術和情境。 ……周而復始…… 沒有任何一部電影可以打保票，看多少遍，用什麼方法看，就能看懂的。 尤其是後現代打破傳統的敘事，重新建立的電影內部體系等等，都不是用傳統的流水線方式能夠讀明白的，而是要用周而復始的思考，檢驗，再思考去讀解的。 對於編導系的學生而言，讀解電影，只是為了創造更好的作品，產生更多的創意，以及了解到大師在處理類似問題的高明處。 對於高三考生來說，只需要做到能夠找出主題，並發現它高明或者失誤的地方，就可以了，完全童言無忌，因為沒有接受長期創作訓練，因此，高三考生重要的是展現出這樣一種能力潛質，而不是已經學會了這套本領。即便是我看片，或者是我的老師看片，不同的時候，也會有不同的判斷，不同的遍數，會有不同的發現。這就是區別於理科公式的藝術魅力。 藝術這東西是沒有界限范圍的，任何一個東西你都可以用不同的思維模式去理解，你可以不贊同，但是也不能去反對。就像同一部作品所拍出來的效果也有不同一樣。
⑩ 我們怎樣看電影：影片的感知與認知心理學簡
任何涉及觀影活動的理論都必須以感知與認知的一般理論為基礎。這就是探討心理活動的構成理論（Consturctivist Theory）：它是自Helmholtz已降，1960年代以來，感知與認知心理學的主流。根據構成主義的解釋，
感知與思考是一種主動的、目的取向的過程
。Karl Popper稱之為心靈的「探照燈」（search light）。感覺的刺激本身並不能決定知覺，因為刺激是模糊而不完整的。
生物體乃是根據非意識的推論而構成知覺的判斷。
推論的形成是構成心理學的中心概念。有些情況下，推論主要是「由下而上」（From the bottom up）進行的，結論的確立根據的是感覺的輸入，色彩的感知就是一個恰當的例子。有些過程，如熟面孔的辨識，則是「由上而下」（from the top down）進行的。
感覺資料的整理工作主要是由預期、背景知識、解決問題的過程和其它認知作用所決定。由下而上和由上而下的處理之所以是推論的，在於感知的「結論」是以資料、內在理路或先驗知識形成的「前提」為基礎所歸納出來的。
在構成理論中，感知與認知是密不可分的。簡單說來，
典型的感知活動是根據提示，來認定三度空間的世界。感知成為一種主動的假設-檢驗的過程。生物體會從環境中獲取資料，而感知則具有先發的能力，多多少少會去捕捉預期中的事物。
貢布里希說：Groping comes before grasping，or seeking before seeing。生物體先偵查環境中的資料，再由感知的假設檢驗之。假設不是被確認，就是被推翻，再代之以新的假設。由下而上的感知過程，比如觀看移動的物體，是以快速、無意識的方式運作的，但仍然類似於其它的推論過程。由上而下的過程則明顯依據前提、預期和假設為之。當我們在人群中尋找朋友，找到的可能性因為環境的熟悉程度和過去的經驗而增加。認知過程則經由對情境與過去經驗的可能性評估，協助感知假設的修正。典型的認知活動，如事物的分類和記憶，皆依賴於推論的過程。
無論我們稱之為感知與認知的所有活動，都有一群經過組織的知識在其中主導著我們做出假設，我們可以將之稱之為「圖式」或「圖模」（schemata）。鳥在我們心中的形象是視覺認知的圖模，對一個完整文句的概念則可作為理解談話內容的圖模。圖模的種類包括：原型式的（Prototype，如鳥的形象）、樣板式的（template，如文檔系統）、步驟式的（proceral pattern，一種熟練的行為，例如學習如何騎自行車）。
構成理論的動態本質，使其具有高度吸引力，實際的感知者會憑籍其認為最有可能的感知來假設。感知經驗就像所有的推論一樣，都會有風險，必須經得起新環境和新圖模的挑戰。感知假設在一段時間後，會被確認或推翻；如有需要，生物體也會改變假設或圖模。這種感知-認知活動的循環，解釋了知覺基本上具有不斷進行的、修正的性質。該理論也解釋了何以感知通常是熟練得、學習的活動；因為個人的知覺能力會隨著圖模的擴大、情境的改變及新資料的加入而逐漸變得細致而富於彈性。
視覺可作為構成心理學理論的經典示例。若就純粹的感覺經驗而言，視覺是印象的炫目震動。眼睛以快速而短暫的運動（即saccades），做每秒數次的定像，它會轉動以配合頭部與身體的運動，並且會不由自主地顫動；而我們所接受的視覺信息卻都是片面的。但是，我們不會感覺視覺對象的閃動或模糊，我們所見到的，是一個穩定的世界、流暢的運動和固定形態的光影。視覺系統的組構是以不自主的、立即的方式進行推演，因此，可以說，觀看是一個「由下而上」的過程。在三度空間構成的一列物體會「立即」進入眼簾，想要不見也難。這種自動的建構也會受到圖模的影響，圖模根據相繼而來的視覺資料來檢驗假設。Julian Hochberg認為，由於只有眼球能見細節，圖模便主導眼球的快速移動朝向最豐富的所在望去，看的動作因而是以有目的的方式發掘環境。我們在觀看的過程中，時時對照著主控的「認知地圖」，連續的觀看則組成了我們的視覺世界。認知地圖讓我們忽略眼睛的生理性顫動，只將最重要的部分帶入視覺；圖模則對接下來所見事物形成假設。因此，
眼見並非被動的接受刺激，而是一種構成的活動，涉及迅速的計算、既存概念的作用，以及多重目標、預期與假設的運作。我們也可以根據聽覺進行另一個可茲比較的解釋。
至今尚未有人提出一套解釋美學活動的構成理論，然而其輪廓已經浮現。藝術作品必然是不完全的，需要觀者主動的參與，將之整合、賦予血肉。藝術作品多多少少發揮了由下而上過程的主動性；它確實會製造幻覺。但藝術也是一種由上而下的過程，觀眾有所期待，並將圖模形成的假設帶入藝術作品中，這些期待與假設來自日常生活經驗、對其它藝術作品的認識等等。藝術作品也為觀眾設下界限，感知的重要特徵與藝術作品的整體形式相互引發、互為限制。藝術作品鼓勵圖模的運用，縱使感知活動最終必須將之揚棄。
那麼，美學的感知和認知活動，與非美學的有何差異？在我們的文化中，美學活動運用的技巧並非以實用為目的。
我們在接觸藝術時，焦點不在於感知的實用結果，而會將注意力轉移至美學過程本身。在日常心靈生活中視為無意識的部分，卻被有意識地對待。圖模常被形塑、延展、超越；假設-確認的工作也因之延緩。美學活動如同所有心理活動一樣，具有深遠的影響力，藝術會強化、修正甚至攻擊正常的感知和短期認知方式。
因此，構成理論認為觀影活動是一種能動的心理過程，操控著以下種種因素：一、感知能力。
電影媒體依賴視覺活動的兩項生理缺陷。首先，視網膜無法順應光線快速的明暗變化。在
臨界「融合」（fusion）頻率
下，每秒超過50次的閃光便會產生穩定的印象。其次，當眼睛面對一連串畫面一個個地出現，會出現
表面運動（apparent movement）的現象
。（1）此效果的出現，乃因眼睛會將間歇的輸入當作是運動，只要跳動不至過大。閃光的融合與表面運動代表了自主與強制性的由下而上的過程；雖然我們知道電影只是定格畫面的頻閃呈現，但視覺卻一定能建構出連續的光影和運動。電影是一種幻覺的媒體，依賴我們做出「錯誤」的推論。再者，
影院的情境也有助於控制我們對刺激的誤測。
黑暗掩蓋了令人分心的景物，讓我們專心於影片。當觀眾適應低亮度後，閃光融合與表面運動的效果就更加有力了。
其它由下而上的過程也會影響我們的感知活動，比如觀看銀幕上的色彩。至於要透過景深的提示來建構敘述空間，則必須同時啟動由下而上和由上而下兩種過程。二、先前的知識與經驗。
我們觀看電影所憑借的圖模，來自日常生活和其它的藝術作品。基於這些圖模，我們形成假定、建立期待、確認或推翻假設。有辨識物品、了解對白乃至理解整個故事，都需要運用過去的知識。三、影片本身的內容和結構。
在敘事電影中，影片提供了資料結構——包括敘事系統和風格系統，並鼓勵觀眾進行建構故事的工作。影片呈現各種提示、形態與缺隙，讓觀眾動用圖模，測試假設。
為了方便起見，我們常常將各種因素抽離開來討論，其實三者是相互作用的。試想觀影時時間的角色：觀眾在觀看敘事電影時，其中的一個目標就是將事件以時間順序排列。先前對敘事的了解和日常生活經驗，使我們期待事件會以某種固定的順序出現，影片中的提示也會讓我們假設各事件是接續出現的。如果敘事不以時間先後呈現事件，我們就得動用一己之力，依據圖模重新安排；但這類電影得冒著讓觀眾看不懂的風險。再者，電影的觀影條件更增添了一筆限制：正常情況下，看電影不能如翻書一樣回頭再看。過河卒子般的步伐更加強了觀眾記憶力和推論過程的重要性。因此，導演若不以順序說故事，觀眾不是得重新建構故事順序，就是弄不清正在上演什麼。這也許是大部分電影避免時間跳躍的一個重要原因。然而，我們也看到，近幾十年來，有著復雜時間形態的影片能提供觀眾新的圖模，或吸引觀眾一看再看。電影形態式的歷史發展因而可以改變觀眾過往的經驗。
因而，不同於所有被動的觀眾理論，我們認為觀影是一種復雜甚至具技巧性的活動。看電影似乎如同騎自行車一般，不費吹灰之力，但兩者都必須經過練習。這或許是觀眾與讀者最重要的關聯。我們習慣上認為閱讀印刷品是自然而然的，然而即使語言早已學成，閱讀也是一項極度復雜的工作，需要挑選線索、消化大塊文章、決定如何抽閱文本、預先設想、理解豐富的語意。理解一幅畫的工程似乎同樣浩大。貢布里希表示，觀者必須認識媒介的局限和慣例，了解繪畫的目的、具備增補的能力，並且能夠以人生經驗與畫作相參照。以電影如此富含視覺、聽覺和語言內涵的媒介而言，若無需經由主動而且復雜的建構，的確會令人驚訝。