1. 香港電影的特點
香港的製片模式、專業分工、組織結構雖比中國大陸、台灣完善,但較之好萊塢仍顯得隨意機動,工業化程度遠不夠嚴密有序。首先,按照好萊塢的工業規則,電影一旦開機便
需按部就班,不能隨意更改劇本、變動進度。然而香港的電影導演比如徐克、杜琪峰等,他們的拍攝方法卻大不相同:在保證按時交片的前提下,現場即興發揮、隨拍隨改、有時停工,有時趕拍。這種做法恰恰是香港電影黃金時代最正常的作風習慣。同時,香港盡管也有不少以導演強勢創作著稱的影片。
1、趕時間:領銜主演的明星通常身兼幾個片約,檔期有限,所以劇組人員就不眠不休的奮戰趕拍。
2、飛紙仔:導演開拍前只有故事大綱,開機後只能等編劇把當天要拍的劇本傳過來,當年程小東拍攝《倩女幽魂》、劉偉強拍《古惑仔》都要等徐克和文雋的「飛紙仔」。
3、第二組制度:由於香港武術指導的經驗豐富、十分專業,王晶這樣的導演經常只專注拍文戲,槍戰武打追逐撞車的場面交由動作指導全權負責,這樣,一部普通的商業片通常之用十幾天就能完成。如果是大製作,則會在武術指導這個組下面繼續啟用「子組」(第一組武指、第二甚至第三組武指)。說到香港電影的這種工業特徵的形成,要追溯到上個世紀70年代末期,那時香港「新浪潮」風起雲涌,不少新銳製片公司紛紛冒起,打破了邵氏、嘉禾的壟斷地位,而邵氏經營多年的「東方好萊塢」片廠制度及風格亦由此逐漸沒落。至20世紀80年代中期,香港電影呈現「三魁報春、百花齊放」的興旺局面,從籌劃到攝制再到公映收成本,電影工業流程更呈現出香港獨有的迅速、機動、靈活、即興的特徵。這一特徵既為香港電影走向極盛奠定基礎,又為香港電影的迅速衰落埋下伏筆。若檢討香港電影衰落根源,創作過於即興投機當是禍因之一。昔日港片興盛時,是檔期等片的盛況:香港影人多是同時身兼數組戲,只管悶頭拍就是,完全不必擔心賠本。即興、靈活、迅速、投機的拍攝優勢亦成為了香港電影產量劇增、質量驟降的重要禍因。而如今不少影片即時早已排好也不能上映,需要耐心等待檔期、小心拍期,稍有不慎就可能有賠無賺。明星趕檔期、編劇飛紙仔的情況只出現在少數有票房號召力的明星影人身上,而香港電影的產量也逐年縮小,由當年的年產兩三百部,跌到2006年的年產三四十部。
姓名職業代表作品李小龍導演、編劇、演員唐山大兄、精武門、猛龍過江、龍爭虎鬥許冠文導演、演員半斤八兩、摩登保鏢、鬼馬雙星、賣身契趙雅芝演員傻探出更、英雄無淚、彈指神功、發錢寒 周星馳出品人、製片、導演、編劇、演員大話西遊、喜劇之王、功夫、少林足球成龍導演、編劇、演員、歌手醉拳、警察故事、尖峰時刻、紅番區周潤發演員英雄本色、賭神、卧虎藏龍張國榮演員、歌手阿飛正傳、倩女幽魂、霸王別姬劉德華演員、歌手賭俠之大戰拉斯維加斯、桃姐、天若有情王家衛導演阿飛正傳、重慶森林、一代宗師、春光乍泄許鞍華導演瘋劫、書劍恩仇錄、女人四十、半生緣徐克導演黃飛鴻、新仙鶴神針、倩女幽魂杜琪峰導演暗戰、意外、毒戰吳宇森導演發錢寒、英雄本色、喋血雙雄、諜中諜陳可辛導演門徒、金雞、如果愛洪金寶演員、導演、製作人福星高照、A計劃、殺破狼許冠傑演員、導演半斤八兩、摩登保鏢、最佳拍檔、鬼馬雙星楚原導演英雄無淚、流星蝴蝶劍、天涯明月刀劉鎮偉導演、演員、製作人大話西遊、東成西就、情癲大聖張徹導演大上海1937、獨臂刀、上海灘十三太保麥兆輝導演、編劇無間道、頭文字D、傷城爾冬升導演新不了情、早熟、竊聽風雲主要電影公司:電影懋業公司、邵氏、嘉禾、寰亞、銀都、東方電影、新藝城、銀河映像等。
2. 香港經典電影介紹
1.《白金龍》導演:湯曉丹1933
香港第一部粵語有聲電影,邵氏的前身「天一」電影公司出品,由著名的粵劇二位「伶王」之一的薛覺先演出(另一位是馬師曾)。沒有《白金龍》,就沒有今天的邵氏電影公司。當年《白金龍》打破廣東、東南亞、歐美唐人街所有的票房記錄,產生了巨大的影響。而初到星馬的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是憑著《白金龍》,開創了邵氏在星馬的娛樂王國基業。也正是《白金龍》,開創了粵語片的潮流。上世紀50、60年代,香港製作了近3000部粵語片,形成了香港電影的第一個「黃金時期」。
2.《獨臂刀》導演:張徹1967
《獨臂刀》是香港電影史上第一部票房過百萬的影片,張徹憑此片成為「百萬導演」,王羽開始成為香港電影史上最成功的一位功夫小生,而邵氏電影公司的「武俠世紀」也從此片正式開始。《獨臂刀》影響了香港電影的形態和歷史。之前,香港的電影仍舊停留在老上海電影的文化形態下,多拍攝以家庭婦女為觀眾的苦情劇,武俠片中的英雄也多半是女飛俠,男性則是需要保護的文弱書生。《獨臂刀》之後,男性開始成為影片的主角,電影公司中最耀眼的明星不再是嬌弱的女明星,而是健壯有力的男明星。
3.《俠女》導演:胡金銓1972
1975年,胡金銓的《俠女》在戛納電影節上奪得最高綜合技術獎,這是中國電影首次在5大電影節上獲獎。胡金銓是香港電影史上的第一個「作者」導演,也是香港電影界最接近大師的一位。他一生致力於拍攝「俠」文化的武俠電影,並以《俠女》登上了中國武俠電影的最高峰。胡金銓的英年早逝,使得中國電影最早的一次文化突破無疾而終。
4.《蝶變》導演:徐克1979
70年代末,邵氏大製片廠制度對香港電影界的影響逐漸開始弱化,電影的文化形態也開始以多元化的形態出現。在這段時期,香港電影界出現了一次驚人的藝術運動「香港電影新浪潮」,徐克的《蝶變》正是這一運動的最重要的作品之一。《蝶變》直接導致了香港電影以後的兩個發展方向:一是藝術電影的出現;二是特技的迅猛發展,80年代以後香港電影特技的發展幾乎都與徐克有關。
5.《最佳拍擋》導演:徐克 1982
自1982年開始,香港電影票房連續3年第一名的都是《最佳拍擋》及其續集,而黃百鳴、麥嘉、石天的「新藝城 」公司也統領了80年代整個時期的電影。《最佳拍擋》開創了香港電影大片(blockbuster)的先河。開拍之初,許冠傑的200萬片酬已經成為大眾討論的焦點,而該片的拍攝方式也是完全模仿好來塢,在片中大量出現多輛汽車連續碰撞、最新007式先進武器等噱頭,弱化故事情節、強化視覺場面。《最佳拍擋》對好萊塢電影製作方式的吸收,是香港本土電影國際化的最初嘗試。
6.《A計劃》導演:成龍 1984
香港近20年最偉大的電影演員是誰?成龍。這是香港各界都比較認可的一個答案。成龍以自己的功夫喜劇成為李小龍之後最具世界影響力的香港演員。早期京劇劇班的訓練,使成龍嫻熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮點的動作造型。這種表演方式成為了他的招牌,他的這種表演在世界影壇上也是獨此一家。《A計劃》正是早期成龍電影最具特色的一部,例如他從鍾樓上墜落的鏡頭,一鏡直落,不加任何剪輯手段。之後《A計劃》風格的電影每年必有一部,成龍電影也由此成為香港電影不可缺少的一部分。
7.《英雄本色》導演:吳宇森 1986
當冷兵器換成熱兵器,張徹電影就變成了吳宇森電影。吳宇森曾經是張徹的「文膽」,做過張徹的副導演,是典型的製片廠出身的工徒導演。他把張徹電影的特點傳承下來,把刀劍片改變成了槍戰片。《英雄本色》把槍戰的方式發揚光大,代表了香港電影槍戰片的最高成就,也是世界槍戰片的最高成就。
8.《阿飛正傳》導演:王家衛 1991
1991年香港文化界最轟動的電影莫過於王家衛的《阿飛正傳》了,雖然票房成績一般,但王家衛獨特的電影風格在本片中凸顯無疑,它宣告了香港第一位國際性電影大師的出現。
《阿飛正傳》是一部對香港身份進行反思的本土電影。《阿飛正傳》的影像、敘事方式都是原創的,堪稱香港電影藝術的奇葩。結尾中梁朝偉的一段「獨角戲」,至今被奉為經典。
9.《甜蜜蜜》導演:陳可辛 1996
1997回歸前的茫然,就像三叉路口的選擇,在這個歷史時刻來臨前的一年,陳可辛的《甜蜜蜜》橫空出世,在藝術和商業兩方面都取得了極大的成就。文藝片一直是香港電影的一種類型,早期就有李晨風、秦劍等著名前輩,而70年代後因為武俠功夫片的盛行,藝術電影始終難以成為主流。《甜蜜蜜》是對早期文藝片的回歸,它以細膩而真實的心理描寫,展現了歷史的進程。
10.《喜劇之王》導演:李力持 1999
自1993年香港電影業進入蕭條期以來,香港電影中能夠具有票房保證的演員越來越少,周星馳是其中的一個。香港的喜劇演員,早期有梁醒波、新馬仔、許冠文,而周星馳是近10年來最傑出的喜劇演員。《喜劇之王》中有著對香港早期電影的大量引用。尹天仇、杜鵑兒是60年代著名粵語武俠片《武林聖火令》中的人物,老少咸知;《演員基本修養》是早期長城、中聯等電影公司的訓練班手冊。這種引用掌故的喜劇電影成為周星馳電影發展的軌跡,新片《功夫》中再次對火雲邪神、九龍城寨引用,並取得了迄今為止合拍片的最高票房。
這些電影真的很好看,我給你推薦的,望你能夠喜歡!
3. 作為香港60年代的代表作品,電影《跛豪》主要講了什麼
《跛豪》是由潘文傑執導,呂良偉、葉童等主演的犯罪片。於1991年4月15號在中國香港上映。 該片以香港六七十年代的大毒梟「跛豪」的生平為題材,描述大毒梟跛豪發家史及如何與貪污警察稱兄道弟的故事。[1]該影片獲得1992年第11屆香港電影金像獎-最佳影片獎(潘文傑),最佳編劇獎(麥當雄、蕭若元),最佳導演提名(潘文傑),最佳男主角提名(呂良偉),最佳男配角提名(鄭則仕),最佳女配角提名(葉童),最佳剪輯(提名潘雄耀)。
4. 講述香港電影的電影
裝難兄難弟國語1997
5. 香港電影的介紹
香港電影(Hong Kong Film)是華語電影的先驅者。華語電影是分割成四個地方發展的:香港電影、大陸電影、新加坡電影和台灣電影。香港作為英國的殖民地,發展成為華語世界(包括海外華人社會)以至東亞電影的製作基地之一。幾十年來,香港一直是電影工業基地之一和電影出口地之一,人們把它稱做「東方好萊塢」。
6. 什麼叫做香港電影
稱之為「香港電影」,首先要有香港「印記」也就是香港特色,這是區別於大陸歐美東南亞等地的電影的重要標志,比如茶餐廳,比如黑社會,比如旺角,比如那句「做人呢,最重要的就是開心」。看到或聽到這些元素你就一眼能認出:哦,這是港片。
除了以上還有就是演員的表演特點,拍攝手法,後期製作等等。
採納哦
7. 香港電影介紹些給我
你是說比較新生代的藝人的電影?好的,我也來推薦下。
方力申的很多,因為他也不算很新的藝人了。呵呵。最經典的是他和鄧麗欣演的戀愛三部曲,即《十分愛》,《獨家試愛》,《我的最愛》。另外他自己也有很多單獨的電影,比如最近的《出水芙蓉》啊。
還有類似的《保持戀愛》,鄧麗欣的;《戀愛初歌》,側田和吳雨霏的。
洪卓立和詩雅有一部《很想和你在一起》,比較新,很感動。他還有演配角,在《翡翠明珠》裡面,和阿SA他們。他還有和鍾舒漫演過《愛情萬歲》。你如果看電視劇的話,他們倆還有《盛裝舞步愛作戰》,也還不錯。洪卓立主要是唱歌,歌很好聽。
詩雅有個新片《囡囡》,內地還沒有看的。
新人的話你知道JANICIMAN嗎?是一位靚模。她最近有個《為你鍾情》,是和李治廷(歲月神偷里那個)一起演的,之前她和江若琳合作的有《愛斗大》,她和鄧麗欣也有《內衣少女》。
陳偉霆除了《關人七事》,和阿SA有演過那個《美麗密令》,最近還有和阿嬌的《前度》,但是內地還看不到。
周柏豪和鄧紫棋我只聽過他們唱歌哦,呵呵。
我還蠻喜歡薛凱琪的,她最近有個《分手說愛你》,《人間喜劇》,但是內地還沒有。
另外,王祖藍和ANGELABABY那個《矮仔多情》也還不錯,很搞笑。
8. 請大家給我介紹一下經典的香港電影
周星馳:長江七號(2008)。
功夫(2004) 。
少林足球(2001) 。
千王之王2000(1999) 。
喜劇之王(1999) 。
97家有喜事(1997) 。
大內密探零零發(1996) 。
食神(1996)。
百變金剛(百變星君)(1995) 。
西遊記101回之月光寶盒(大話西遊之月光寶盒)(1995) 。
西遊記大結局之仙履奇緣(大話西遊之大聖娶親)(1995) 。
回魂夜(整鬼專家)(1995) 。
九品芝麻官之白麵包青天(1994) 。
唐伯虎點秋香(1993) 。
逃學威龍3龍過雞年(1993)。
家有喜事(1992) 。
武狀元蘇乞兒(1992) 。
鹿鼎記(1992) 。
鹿鼎記之神龍教(1992) 。
審死官(1992) 。
逃學威龍2(1992) 。
賭俠2上海灘賭聖(1991) 。
逃學威龍(1991) 。
整蠱專家(1991) 。
咖喱辣椒(1990) 。
望夫成龍(1990) 。
無敵幸運星(1990) 。
賭俠(1990) 。
賭聖(1990) 。
周潤發:1.許文強·《上海灘》(1980)
2.小馬哥·《英雄本色》(1986)
3.船頭尺·《秋天的童話》(1987)
4.鍾天正·《監獄風雲Ⅰ》(1987)
5.阿郎·《阿郎的故事》(1989)
6.高進·《賭神》(1989)
7.小庄·《喋血雙雄》(1989)
8.祖·《縱橫四海》(1991)
9.國王·《安娜與國王》(1999)
10.李慕白·《卧虎藏龍》(2000)
張國榮:
1999 流星雨
1999 星月童話
1998 紅色戀人
1998 九星報喜
1997 春光乍泄
1996 新上海灘
1996 色情男女
1996 金枝玉葉2
1996 風月
1995 金玉滿堂
1995 夜半歌聲
1994 錦綉前程
1994 東邪西毒
1994 金枝玉葉
1994 大富之家
1993 射鵰英雄之東成西就
1993 霸王別姬
1992 家有喜事
1991 縱橫四海
1990 倩女幽魂II: 人間道 1989 新最佳拍檔
1987 英雄本色 2
1987 倩女幽魂
1987 胭脂扣
1986 英雄本色
1985 龍鳳智多星
1985 為你鍾情
1982 烈火青春
異度空間
無煙草
9. 央視最近播過一個紀錄片是講香港電影的。 解說 剪輯的特別好,求全名
《第十放映室》香港回歸20周年特別節目《影話.回歸》
10. 香港電影《重生》到底講了什麼
劇集一開場就是一個失憶刑警的亦真亦幻的自述。在一場警察和凶匪的槍擊案中,張譯飾演的秦馳所在小隊全軍覆沒,現場只留下他一人倖存。而腦部中槍的秦馳醒來後卻對當天發生的事情一片空白……因此他在獲得晉升的同時也需要接受內部調查。
但這也是這部劇精彩的地方,無論是服化道的細節設計,還是演員們表演中對細節的處理,還有人與人情感的微妙之處,都是這部劇最精彩的地方。它讓你"信",這不是一個虛擬世界的故事,而是現實世界的真實事件。